16 апреля в храме во имя преподобного Сергия Радонежского Высоко-Петровского монастыря состоялось выступление хора Мариинского театра (г. Санкт-Петербург) под управлением дирижера Павла Петренко, который исполнил «Всенощное бдение» Сергея Рахманинова. В пространстве Концертного зала Мариинского театра открылась новая Камерная сцена, которой дано имя Сергея Рахманинова.
Мариинский театр готовится открыть Год Рахманинова
| Год Сергея Рахманинова открылся концертом в Мариинском театре | В Тамбовской области впервые выступил симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. |
| Лауреаты конкурса им. Рахманинова выступят в Мариинском театре | Мариинский театр продолжает чествовать Сергея Рахманинова в год 150-летия со дня его рождения. |
Лауреаты конкурса им. Рахманинова выступят в Мариинском театре
Если точнее, она называется так: «Камерная сцена Концертного зала Мариинского театра имени инова». Новости мариинского театра санкт петербург. Зал новой сцены Мариинского театра был почти полностью заполнен. Фанфары из Праздничной увертюры Дмитрия Шостаковича прозвучали во вторник в Концертном зале Мариинского театра в честь лауреатов Международного конкурса имени Сергея Рахманинова.
Дима Билан
- «Бриллиант» имени Рахманинова в Мариинском-3 » - новостной портал.
- Мариинский театр зал рахманинова - фото
- Новости епархии
- Мариинский театр зал рахманинова - фото
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- Главные новости
В Мариинском театре появился Зал Рахманинова
Гергиев же был одним из инициаторов строительства «Зарядья», реконструкции Омского концертного зала, помог возрождению филармонии Владикавказа. Именно благодаря ему в 2006-м мы впервые услышали имя японского инженера Ясухисы Тойоты, который создал акустику Мариинского-3 только потом в портфолио Тойоты появились такие знаменитые залы мира, как Дом музыки в Хельсинки, Парижская и Эльбская филармонии. В России он продолжал сотрудничать с Гергиевым: филармония Владикавказа, «Зарядье» и теперь вот младшая сестра Концертного зала — Камерная сцена — тоже дело рук Тойоты. Коллеги сбились со счета: какой порядковый номер у этой мариинской площадки?
Если не считать зала в Репине, на даче Валерия Абисаловича также сконструированного Тойотой , то восьмой. Но если приплюсовать еще и филиалы во Владивостоке и Владикавказе, то мы выходим на цифру 12. Признаюсь, меня безумно интересует тема концертных залов.
А уж когда где-то появляется «новорожденный», то всегда хочется в числе первых увидеть-услышать-сравнить-оценить. И вот, наконец, встреча с новым пространством. Признаюсь, сначала я была даже разочарована: малюсенькая сцена-подиум, на которой, кажется, едва помещается рояль.
Тесная, узкая, вытянутая аудитория, в которой могут разместиться 200-250 человек в партере и на балконе. Пол плоский — с задних рядов партера видимость не очень.
Да Не сейчас 16 июня 2021, 09:20 В Санкт-Петербурге прошел первый концерт на новой сцене Мариинского театра Подарок меломанам Северной столицы и не только. В Петербурге прошли первые концерты на новой Камерной сцене Мариинского театра, ее назвали в честь великого Сергея Рахманинова. За роялем Денис Мацуев, в зале всего 200 мест, но какая атмосфера! Акустические возможности просто неисчерпаемые.
Рояль так близко, что ни одно движение Дениса Мацуева не ускользнет от внимательных взглядов. Небольшой подиум в этом зале почти примыкает к креслам зрителей. Когда я прикоснулся к роялю, я понял, что в Петербурге появился бриллиант камерного музицирования, — выступил Денис Мацуев, пианист, народный артист РФ.
Программа камерного вечера 13 апреля будет целиком посвящена Моцарту и его симпатии к духовым инструментам: здесь представлены несколько видов ансамблей — квинтет для кларнета и струнных, квинтет с валторной и духовой секстет. Переложение органной фантазии Моцарта, а также произведения Франсиса Пуленка и Поля Таффанеля исполнит 14 апреля в Зале Рахманинова духовой квинтет — камерный ансамбль из флейты, гобоя, кларнета, валторны и фагота. Наконец, любители хорового пения 22 апреля могут услышать в исполнении коллектива театра жемчужины русской духовной музыки — хоровые концерты Дмитрия Бортнянского и Александра Архангельского, сочинения Павла Чеснокова и Сергея Рахманинова. Дирижирует Константин Рылов.
В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Лауреаты Конкурса имени Рахманинова выступят в Мариинском театре
Писарева, д. Декабристов, 37. Зал рассчитан на 166 зрителей.
Победители состязания, чьи имена станут известны только в ночь с воскресенья на понедельник, выступят в Концертном зале Мариинского театра во вторник, 28 июня. Открывается вечер исполнением Первого фортепианного концерта Шостаковича с Денисом Мацуевым в сольной партии. Международный конкурс имени Рахманинова возрожден по случаю 150-летия композитора, которое будет отмечаться в следующем году. Одним из инициаторов проведения состязания выступил Денис Мацуев, он же принял на себя роль художественного руководителя. Музыканты соревнуются в трех рахманиновских специальностях — фортепианное исполнительство, композиция и дирижирование.
Мы сделаем свою часть работы, пройдем свою часть пути и отметим год нашего великого композитора Сергея Васильевича Рахманинова на очень высоком уровне», — сказал художественный руководитель-директор Мариинского театра Валерий Гергиев. Сергей Васильевич Рахманинов - гениальный пианист, композитор и дирижер. Символ русской музыки во всем мире.
По общему признанию, зарубежный период творчества Рахманинова отмечен исключительным своеобразием. Стиль Рахманинова складывается из цельного соединения самых различных, порой противоположных стилистических элементов: традиций русской музыки, древнерусского знаменного распева, джаза, "ресторанной" эстрады 1930-х годов, виртуозного стиля XIX века и жесткой токкатности авангарда. В самой разнородности стилистических предпосылок заключен философский смысл — абсурдность, жестокость бытия в современном мире, утрата духовных ценностей. Произведения этого периода отличаются загадочной символикой, смысловой полифонией, глубоким философским подтекстом. Последнее произведение Рахманинова — Симфонические танцы 1941 год , ярко воплощающее все эти особенности, многие сравнивают с романом Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита". Рахманиновский концерт в Приморской Мариинке.. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Мариэтта Шагинян, в отличие от Рахманинова, горячо приняла Великую Октябрьскую социалистическую революцию в 1917 году. Была лауреатом Сталинской премии третьей степени 1951 год и Ленинской премии 1972 год , получила звание Героя Социалистического Труда 1976 год. Во Владивостоке цикл впервые прозвучал в исполнении голоса и симфонического оркестра, что, несомненно, наполнило произведение новыми смыслами и интонациями. Сильный голос Альбины Шагимуратовой, ее исключительная техника, теплая и пластичная манера исполнения плюс оркестровка Павла Смелкова и прекрасная игра оркестра заставила вспомнить известную истину: "Человеческий голос — король музыкальных инструментов". В 1890-х годах брат Петра Ильича Чайковского Модест, известный драматург, написал либретто, которое предназначалось для Н. Римского-Корсакова или А. Однако и того, и другого оно не заинтересовало. А вот Рахманинов за написание одноактовой оперы взялся с энтузиазмом. В 1900 году он написал пронзительный дуэт Франчески сопрано и Паоло тенор , преступно влюбленных друг в друга Паоло был младшим братом мужа Франчески Ланчотто Малатесты, властителя Римини. Своеобразие "Скупого" заключается еще и в том, что там нет ни одной женской партии в наборе два баритона, два тенора и один бас. Кто знает утверждать не берусь, поскольку не изучал этот вопрос достаточно глубоко , но, может быть, напряженная работа над "мужской оперой" помогла Рахманинову и в работе над суровыми, я бы сказал, инфернальными партиями Тени Вергилия баритон , Данте тенор и Ланчотто Малатесты баритон. Интересная деталь. Премьеры "Франчески и "Скупого" состоялись в один день и на одном представлении — 11 января 1906 года в Большом театре. Причем, первой исполнялась "Франческа" и оркестром дирижировал сам Рахманинов, и только во втором отделении — "Скупой", опера, написанное ранее. Что это, особое отношение композитора к "Франческе" как к более выстраданному произведению или обида на Федора Шаляпина, отказавшегося петь партию Барона, главного героя "Скупого рыцаря"? Шаляпину опера не понравилась. По его мнению, она не дотягивала до пушкинского уровня, а партия Барона показалась ему более инструментальной, чем вокальной. Впрочем, впоследствии Шаляпин охотно включал монолог Барона из второй картины в свой репертуар. Либретто Модеста Чайковского было написано прозой. Хрестоматийный стихотворный перевод "Божественной комедии" Михаила Леонидовича Лозинского увидел свет в 1942 году. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Впрочем, проза, положенная на музыку, придает ей особую энергетику, задает особый ритм, заставляет композитора искать новые средства музыкального выражения. Ведь, на самом деле, хорошая проза всегда ритмизирована. И перенести ритм того или иного прозаического произведения на музыкальную почву — задача очень интересная. Я думаю, можно привести и другие примеры. Лично мне видится одна интересная особенность опер Рахманинова — в них каждому исполнителю дается практически один-единственный шанс проявить себя. И сделать это нужно так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно проведенное на сцене время. Хитрость заключается еще и в том, что провал одного исполнителя автоматически становится провалом всей постановки — так все сцеплено и связано в опере. По принципу домино. Да, у Фанчески и Паоло два дуэта, но полноценным по хронометражу можно назвать второй из них. У остальных только по одному номеру. Но как много зависит от каждого! Вергилий и Данте задают тон всему повествованию, облекая его в сумрачные готические оттенки.
Отмена концерта в Красной гостиной «Посвящение Рахманинову» 25 мая
Нужно было что-то предпринять, чтобы справиться с этой новой бедой, и Рахманинов решил ранним летом поехать полечиться на Минеральные Воды. Врачи направили его в Ессентуки. А так как я должна была по дороге в Теберду, где мы собирались провести с сестрой лето, тоже заехать в Минеральные, то он попросил меня завезти ему туда... Удрученная ехала я к Сергею Васильевичу... Вид у Рахманинова был "какой-то разваленный, измученный, в его глазах стояли слезы. Голос его все время обрывался, казалось, он был в полном отчаянии.
Ему совсем не работалось, даже в своей любимой Ивановке там, в Тамбовской области, у его родственников Сатиных было имение, где композитор много жил и работал. Он жаловался, что "у него нет никакого желания работать и что его гложет сознание своей неспособности к творчеству и невозможности быть чем-то большим, чем "известный пианист и зауряд-композитор". И всё это страшным, мёртвым голосом, почти старчески, с угасшими глазами, с серым, больным лицом. Я ничего не говорила, только стремилась передать ему всё моё огромное сочувствие, всю веру в его большой талант и окутать его этой верой со всех сторон так, чтобы ему сделалось легче. Когда наконец он стал спокойней, я развернула привезённую тетрадку с "заготовленными текстами" — пятнадцать стихотворений Лермонтова и двадцать шесть — новых поэтов, среди них и "Маргаритки", и "Крысолов", и "Ау", и "Сон", и "Ивушка", и "К ней"...
Тут же понемножку мы стали разбирать их, смотреть волнистую графику к ним", — писала Шагинян в "Воспоминаниях о С. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Тогда же, в Ессентуках, композитор начал работу над романсами это было в июне , а осенью в Ивановке завершил ее. Готовя этот материал, я находил в Интернете разные оценки 38-го опуса. Многие люди, выражая свое восхищение музыкой Рахманинова, невысоко оценивали сами тексты, оговариваясь, впрочем, что как раз художественная слабость стихов оттенила огромную силу музыки. Однако современники Рахманинова, для которых поэзия символистов значила много больше, чем для нас с вами, по достоинству оценили этот цикл романсов.
Критики писали о новой странице творчестве Рахманинова, знатоки говорили о новом расцвете творчества композитора. Блестяще, как отозвался о концерте композитор Николай Карлович Метнер, друг Рахманинова. Сам Рахманинов больше всего любил "Крысолова" и "Маргаритки". Но легче всего ему было писать "Ивушку" так он называл романс "Ночью в саду у меня". Если б все так писали в стихах о природе, как он, нам, музыкантам, оставалось бы лишь дотронуться до текста — и готова песня", — говорил Рахманинов своей "милой Re", Мариэтте Шагинян.
Что остается добавить? В конце 1917 года Сергей Васильевич Рахманинов вместе с женой Натальей Александровной и дочерьми Ириной и Татьяной покинул Россию, оставив всё свое имущество, практически без средств к существованию. В годы Великой Отечественной войны он дал в США несколько концертов, весь денежный сбор от которых анонимно направил в фонд Красной армии. Денежный сбор от одного из своих концертов передал в Фонд обороны СССР со словами: "От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу".
Известно, что на деньги композитора был построен для нужд армии боевой самолет. По общему признанию, зарубежный период творчества Рахманинова отмечен исключительным своеобразием. Стиль Рахманинова складывается из цельного соединения самых различных, порой противоположных стилистических элементов: традиций русской музыки, древнерусского знаменного распева, джаза, "ресторанной" эстрады 1930-х годов, виртуозного стиля XIX века и жесткой токкатности авангарда. В самой разнородности стилистических предпосылок заключен философский смысл — абсурдность, жестокость бытия в современном мире, утрата духовных ценностей. Произведения этого периода отличаются загадочной символикой, смысловой полифонией, глубоким философским подтекстом.
Последнее произведение Рахманинова — Симфонические танцы 1941 год , ярко воплощающее все эти особенности, многие сравнивают с романом Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита". Рахманиновский концерт в Приморской Мариинке.. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Мариэтта Шагинян, в отличие от Рахманинова, горячо приняла Великую Октябрьскую социалистическую революцию в 1917 году. Была лауреатом Сталинской премии третьей степени 1951 год и Ленинской премии 1972 год , получила звание Героя Социалистического Труда 1976 год. Во Владивостоке цикл впервые прозвучал в исполнении голоса и симфонического оркестра, что, несомненно, наполнило произведение новыми смыслами и интонациями.
Сильный голос Альбины Шагимуратовой, ее исключительная техника, теплая и пластичная манера исполнения плюс оркестровка Павла Смелкова и прекрасная игра оркестра заставила вспомнить известную истину: "Человеческий голос — король музыкальных инструментов". В 1890-х годах брат Петра Ильича Чайковского Модест, известный драматург, написал либретто, которое предназначалось для Н.
Благодаря этой технологии, самые тихие звуки и самое оглушительное крещендо одинаково хорошо слышны в разных точках зрительского зала. Но, по словам Валерия Гергиева, это не бюджетные средства, а начальную сумму - 4 миллиона долларов - выделил попечительский совет Мариинского театра. Это часть ансамбля Концертного зала, который рождался в очень драматической ситуации.
Нам пришлось создавать его заново после страшного пожара в декорационных мастерских, которые стояли на этом месте; тогда выгорело все, погибли залы и цеха. Тойота - гений акустики, он обычно не берется за маленькие площади.
Посетители фестивальных концертов с 13 по 27 июня смогут продлить вечер на новой камерной сцене Концертного зала. Для этого необходимо успеть зарегистрироваться онлайн. Фото: www.
Я так часто его исполняла, что я с большим удовольствием его играю, не думаю, что это большая ответственность, просто наслаждаюсь процессом». Александр Михайлов, солист Мариинского театра, лауреат международного конкурса: «Музыка Рахманинова всегда наполнена удивительным количеством воздуха внутри, мелодии внутри гармонии. Более воздушного писателя для меня нет». Торжества к юбилею Рахманинова пройдут по всей стране: Его музыка будет звучать и на родине композитора в Великом Новгороде. Даты следующих концертов объявят ближе к 1 апреля, дню рождения Сергея Васильевича.
Новая Камерная сцена Мариинского театра получила название в честь Сергея Рахманинова
Купите билеты на лучшие мероприятия в Мариинский театр, Зал Рахманинова! Зал Рахманинова, ул. Декабристов, д. 37. В Концертном зале Мариинского театра состоялся гала-концерт лауреатов международного конкурса имени Рахманинова. Главная» Новости» Концерт рахманинова в спб. На одной из главных сцен мира – в Концертном зале Мариинского театра – Госоркестр Башкортостана выступил вместе с народным артистом России Денисом Мацуевым, положив начало новому этапу развития культуры Республики Башкортостан.
В Мариинском театре в 2023 году проведут Год Рахманинова
На новой сцене Мариинского театра 27 февраля состоится Четвертый фортепианный концерт Рахманинова в исполнении Дениса Мацуева и Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением маэстро Валерия Гергиева. В Мариинском театре Санкт-Петербурга вспоминают Сергея Рахманинова, в этом году ему исполнилось бы 150 лет. Билеты в «Мариинский театр», «Концертный зал Мариинского театра» и «Мариинский-2» возврату не подлежат по техническим причинам! Зал Рахманинова Мариинского театра (Россия, Санкт-Петербург).
Лауреаты конкурса им. Рахманинова выступят в Мариинском театре
Пол плоский — с задних рядов партера видимость не очень. По форме вроде бы традиционная «обувная коробка» наиболее распространенный в мире тип акустических залов , но не все так просто. Как справедливо заметил Валерий Гергиев, фирменный стиль Тойоты — избегать прямых углов, создавать коронные «волны». И тут, конечно, все так и есть: вот они, знакомые волнообразные линии на стенах и потолке — поскромнее, конечно, чем в «Зарядье», но тем не менее. Изящна и лаконична линейная ленточная подсветка, но главное впечатление — акустика. Я попала на концерт корейского пианиста, победителя Конкурса Шопена Сон Чжин Чо , который после основного выступления со Вторым бетховенским концертом в Мариинском-3 дал рецитал на Камерной сцене в серии «Белые ночи на бис».
И едва слышные, вкрадчивые ноты, и тихая лирика, и бравурные пассажи одинаково радовали слух. И было уже совершенно все равно: узкий этот зал или широкий, плоский или поднимающийся, большой или маленький. Важна акустика, и как не согласиться с Денисом Мацуевым, который, открывая вместе с Валерием Гергиевым новую сцену, назвал эту сцену «бриллиантом». Помимо всего прочего, Денису нравится близость публики, эдакая «безбарьерная среда», которая здесь возникает, и он намерен и в дальнейшем выступать здесь. Валерий Гергиев, который долгое время держал создание зала в тайне, тем не менее признался, что задумал его еще двенадцать лет назад, а возведение длилось четыре года.
До последнего было неясно, в честь кого он будет назван: тут у маэстро был целый список композиторских имен — Лядов, Рубинштейн… Но в итоге победил Рахманинов.
Солировать в Рапсодии будет пианистка Ева Геворгян. Торжества по случаю 150-летия Сергея Рахманинова в 2023 году пройдут по всей России. Музыкальный руководитель Мариинки Валерий Гергиев отметил, что в этом году в театре прозвучат почти все сочинения композитора.
Денис Мацуев назвал новую сцену «бриллиантом» акустического дизайна.
Этот камерный на двести мест — часть нового корпуса Мариинского театра. Его строили четыре года. Хотя мечтали о дополнительной сцене уже давно. Исторические декорации, — рассказал Валерий Гергиев, художественный руководитель — директор, главный дирижер Мариинского театра, народный артист России. Еще тогда в 2003 на месте сгоревшего здания было решено построить концертный зал. И сегодня это одна из лучших музыкальных площадок мира. Десять концертов в день, а с новой сценой для Мариинки и это не предел.
Концерт «Романсы Рахманинова» в Концертном зале Мариинского театра
Теперь Мариинский театр может одновременно проводить 10 концертов на всех основных и камерных сценах; в Мариинском-2 их четыре: Зал Прокофьева, Фойе Стравинского, Зал Щедрина и Зал Мусоргского. Валерий Гергиев представил зал прессе совместно с пианистом Денисом Мацуевым, который сыграл «Вокализ» Рахманинова, а днём ранее выступил для публики со специальной программой в рамках цикла концертов «Белые ночи на бис».
Стены в новом камерном зале обшиты высокотехнологичными акустическими панелями шведской фирмы Gustafs - они очень похожи на дерево, но на самом деле сделаны из гипса и обладают противопожарными свойствами. Панели помогают менять геометрию пространства и регулировать распространение звуковых волн.
Благодаря этой технологии, самые тихие звуки и самое оглушительное крещендо одинаково хорошо слышны в разных точках зрительского зала. Но, по словам Валерия Гергиева, это не бюджетные средства, а начальную сумму - 4 миллиона долларов - выделил попечительский совет Мариинского театра. Это часть ансамбля Концертного зала, который рождался в очень драматической ситуации.
Также выступили обладатель второй премии и серебряной медали француз Клеман Нонсьё и Хаожань Ли из Китая, получивший третью премию и бронзу. На гала сыграли и оба победителя в номинации «Фортепиано» студенты Московской консерватории Иван Бессонов и Александр Ключко. Художественным руководителем первого конкурса имени Рахманинова стал пианист-виртуоз Денис Мацуев. За свои сочинения в номинации «Композиция» первое место получил представитель Великобритании Юанфань Ян. Эдуард Кипрский — артист оркестра Мариинского театра — стал вторым.
Новая Камерная сцена Мариинского театра получила название в честь Сергея Рахманинова Накануне в Мариинском театре состоялось торжественно открыли новый камерный зал, который назвали в честь композитора Сергея Рахманинова. Его спроектировал японский инженер Тойота. Он и работал над большим концертным залом театра.
Нечаянная радость
| Гергиев откроет Год Рахманинова в Мариинском театре - 15-Й РЕГИОН | 27 мая в недавно открытом зале Рахманинова Мариинского театра в полусценическом воплощении состоялся показ оперы Дж. |
| Неожиданный Рахманинов. Приморская Мариинка продолжила историю, начатую в 1916 году - | 21 декабря 2023 года в Спасо-Преображенском соборе состоялось открытое выступление хора Приморской сцены Мариинского театра. |
| В Мариинском театре появился Зал РахманиноваВ Мариинском театре появился Зал Рахманинова | Приморская сцена Мариинского театра продолжает радовать и удивлять. Не так давно в Большом зале Приморской Мариинки прошел концерт, который продолжил серию Рахманинов — 150 (6+), посвященную юбилею выдающегося русского композитора Сергея Васильевича. |
| Нечаянная радость | Музыка Сергея Рахманинова и Гектора Берлиоза прозвучала на новой сцене Мариинского театра. |
| В Мариинском театре откроют новую камерную сцену | Праздник Рахманинова продолжается, в театре ожидается Антология романсов, которые пройдут, в том числе и в камерном зале, носящем имя композитора. |
Похожие мероприятия
- В январе Мариинский театр откроет Год Рахманинова
- Развлечения: Мариинский театр, Зал Рахманинова
- Мариинский театр зал рахманинова - фото
- Мариинка зазвучит по-новому: знаменитый японец построил в театре новый зал с уникальной акустикой
- Мариинский театр представил новую камерную сцену
В Мариинском театре открывается Год Рахманинова
150 лет со дня рождения С. Рахманинова и Ф. Шаляпина и 90 со дня рождения Р. Щедрина. Накануне, 15 июня, в Петербурге прошла торжественная церемония открытия нового камерного зала в Мариинском театре. Мариинский театр 5 января торжественно откроет Год Рахманинова. Приморская сцена Мариинского театра продолжает радовать и удивлять. Не так давно в Большом зале Приморской Мариинки прошел концерт, который продолжил серию Рахманинов — 150 (6+), посвященную юбилею выдающегося русского композитора Сергея Васильевича. Весь год в Мариинском театре будут звучать сочинения Сергея Рахманинова – по случаю 150-летия со дня рождения композитора его музыка украсит программы как на домашних сценах театра, так и на гастролях коллектива.