Павел Никитченко (Жук), Павел Мальцев (Раззоренный) и Пётр Королёв (Вукол Бессудный) в спектакле «На бойком месте». Город - 5 мая 2023 - Новости Москвы - Описание: Показ премьерного спектакля «На бойком месте» в Государственном академическом Малом театре России на ул. Большая Ордынка. На бойком месте, которая будет проходить на сцене Театриума на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой.
Пензенцев ждёт цифровой спектакль «На бойком месте»
16 ноября в рамках Международного фестиваля спектаклей о любви «Свидания на Театральной» Пензенский областной драматический театр представил зрителям постановку по мотивам пьесы Островского «На бойком месте». К Фестивалю спектаклей о любви пьеса «На бойком месте» относится, наверное, из-за наличия любовного треугольника, в котором, к сожалению, нет ничего необычного. В этом энергичном и смешном спектакле не поймешь подчас, кто – положительный, а кто – отрицательный персонаж, над кем режиссер смеется, а кого принимает всерьез. Комедия Островского "На бойком месте", написанная более 150 лет назад, со сцены Театра Терезы Дуровой смотрится очень злободневно.
И упали стулья. Как в Пензе прошла премьера спектакля «На бойком месте»
(Рецензия на спектакль "На бойком месте" по пьесе вского). Цикл мероприятий, посвященных юбилею драматурга, в Ивановской области стартовал сегодня, 2 февраля, именно в Кинешме, на сцене Кинешемского драматического театра, спектаклем по пьесе А.Н. Островского «На бойком месте». 12 апреля студенты 22.350307.2.о (215) группы технологического факультета вместе с куратором Шишкиной Т.В. посетили Пензенский областной драматический театр им. А.В. Луначарского и посмотрели спектакль Александра Островского «На бойком месте». На фестивале состоялись премьеры спектаклей "На бойком месте" Кинешемского драматического театра имени А. Н. Островского и "Мудрецы" Драматического театра "На Литейном". 10 и 11 декабря на сцене нашего театра состоялась премьера спектакля "На бойком месте" по пьесе А.Н. Островского.
Малый императорский. Как устроен один из старейших театров Москвы
Работа над спектаклем велась сложная. Актеры учились играть на музыкальных инструментах, работали допоздна, а первые репетиции начались еще до того, как был найден актер на главную роль. Труды себя оправдали. Сначала постановку высоко оценили зрители, а потом она стала участником программы «Маска Плюс» фестиваля «Золотая маска» 2020 года. Вернувшись с «Маски», труппа встретилась с журналистами. Никто не знал, что на следующий день после возвращения в Омск к Никите Гриншпуну постучали.
На пороге стояла следователь, у нее в руках было постановление о возбуждении уголовного дела. На дворе стоял март 2020 года. Омск жил в неведении еще несколько месяцев. Люди были заняты покупкой масок, оформлением рабочего места на удаленке и статистикой заболевших «короной». Журналисты бросились освещать эту тему, а инфоповодов было достаточно.
И вдруг июньский пресс-релиз о «присвоении и растрате вверенных средств художественным руководителем одного из омских театров». Многие СМИ, не зная, что худруков только три, гадали, кто же это мог быть из творческих руководителей восьми омских театров. Хотя на опубликованном полицией видео Гриншпуна в принципе узнать легко — правоохранители даже оставили момент, где он курит. А курит Никита Юльевич много. На сайтах некоторых театров, где он ставил спектакли, так и висят его портреты с сигаретой у рта.
После ряда новостей столичные телеграм-каналы окрестили Гриншпуна «новым Серебренниковым». Сразу вспоминается, как один другому вручал награду за спектакль на премии «Хрустальная Турандот». Но «нового Серебренникова» не вышло. То ли помешала пандемия, то ли у Гриншпуна оказалось значительно меньше защитников, то ли провинциальность режиссера уж слишком проигрывала по сравнению с московскими фигурами. Факт в том, что уголовное дело было на слуху всего несколько дней.
Первая статья В первом пресс-релизе правоохранители писали, что с 2016 по 2018 год Никита Гриншпун заключал контракты на оказание услуг художника по свету на подставное лицо, а полученный гонорар забирал себе. Звучит сурово, однако, это не редкость, когда театры прибегают к такой схеме. Из-за небольшого выделяемого государством бюджета, которого особо не хватает небольшому региональному театру, руководителю приходится заключать договор на услуги с другим лицом, самому выполнять эту услугу, а полученные деньги тратить на постановку. Его, конечно, ни в чем не обвиняли, но Главное управление финансового контроля Омской области выдало интересный отчет о его деятельности. В нем говорилось, что Золотарь заключал договор с самими собой — на работу художника по свету в своих спектаклях.
Тогда история закончилась ничем. Ведь свет в спектакле был, и Золотарь эту работу действительно выполнял. Позиция Никиты Гриншпуна и его адвоката Андрея Мотовилова была такова: был договор на оказание услуг художника по свету, свет же выставлял сам Никита Гриншпун, деньги шли в спектакль. Еще один портрет с лаборатории, которую организовал Никита Гриншпун Источник: Анна Шестакова И, возможно, не было бы этой следственной кутерьмы со светом, но Гриншпун заключил договор не с собой, а с посторонними лицами. А это уже растрата и хищение.
Странно, когда директор сам с собой заключает договор. И мне показалось — вот, думаю, какой я хитрый, — я сделаю всё, сэкономлю, но договор заключу просто на другого человека. Вот и всё, — рассказал обвиняемый журналистам. Это была короткая и закрытая встреча с прессой. На ней Никита Гриншпун был взволнован, признался, что напуган и подавлен.
Идет репетиция спектакля. Режиссер стоит в зале и орет — это туда, это сюда, ты уйди, на эту реплику погаси. Скрыть это невозможно. На сцене стоят двадцать артистов в костюмах, им жарко, осветители вешают эти фонари и проклинают режиссера. Бутафоры, реквизиторы.
Процесс работы невозможно скрыть, это не история, когда я сидел в кабинете и что-то делал, — пытался объяснить Гриншпун. Масла в огонь подлило то, что совсем недавно худрук обзавелся дорогущей по всем меркам машиной. Те, кто понимает гонорарные сетки постановщиков, не удивились. А вот другие люди были возмущены — как он мог себе позволить Land Rover Range Rover с ежемесячной зарплатой в 120 тысяч. Хотя в этом случае искать сундуки с сокровищами не стоит.
Сцена из спектакля. Фото: Яна Овчинникова Форма, выбранная режиссером для Островского, яркая, обжигающая как огонь. И цвет, преобладающий в постановке, — красный: его много в декорации, костюмы первого акта, мужские и женские, тоже сплошь красные.
И артисты в них сами точно сказочные персонажи: дурковатые, но добрые, вроде загулявшего купеческого сына Петра Мартыновича Непутевого Евгений Мишечкин , простодушные и нежные, как Раззоренный Павел Мальцев и Пыжиков Сергей Батов , спутник гордого барина Миловидова. Даже охочие до чужого добра хозяева — да, воры и прелюбодеи, но... Тем более что и в финале драматург припас для них не карающий меч по делам их что и поделом , а всех отпустил с миром — Аннушку с Миловидовым, порочную жену с мужем-лиходеем.
Бойкая в театре Терезы Дуровой получилась сказочка для взрослых. И лихо сыгранная: трюки рискованный каскад падений подгулявшего купчика в исполнении Мишечкина , переодевания всех в считаные минуты за вращающимися дверями, песенные номера, бойкий танец. Но при всей своей лихости исполнения жестко ведется сюжет, и звучит текст, красота и богатство которого предательски подчеркивает убогость состояния современного русского языка.
Интервью с режиссером Ириной Пахомовой после спектакля. Почему вы выбрали «На бойком месте»? Такой открытый прием площадного театра — как своего рода поддавки.
Я много работала с англичанами, и они все время просили меня: «Чехова, Чехова». Но у Чехова всего шесть пьес. Дай-ка, думаю, предложу им Островского.
Круговорот событий закручивается вокруг сестрицы хозяина этого двора. Она слишком зависит от мнения других, но, как и любая девушка, стремится выбраться из порочного круга и найти свою любовь. Получится ли это у нее сделать, узнает каждый зритель, пришедший на постановку… Режиссер постановщик главный режиссер театра Заслуженный артист РФ Е.
А дождь на сцене был реальный, куда только вода стекала, недоумевали зрители. Ещё один способ разбавить монотонность пьесы решил режиссёр Кирилл Заборихин, переформатировав роль Гришки, слуги помещика Миловидова, на роль собаки по имени Гришка актёр Андрей Шошкин. Трудно понять, уместно ли это в этическом смысле, но Андрей Шошкин, пожалуй, убедительнее всех остальных персонажей сыграл свою роль, используя только язык тела. И он заслуженно сорвал больше всех аплодисментов, как говорится, зрителя не обманешь. Ещё один приём, которым всё чаще пользуются театры, употребил режиссёр Заборихин, привлекая зрителей к участию в спектакле. Когда помещик Миловидов собирался произнести свой длинный монолог о себе, собирался изливать душу, принёс ящик спиртного, вытащил два стаканчика и совершенно неожиданно стал обращаться к конкретным мужчинам в первых рядах: «Давайте со мной выпьем! Но один товарищ всё-таки повёлся на призыв и отлично подыграл актёру. Не похоже, что это был подсадной человек. И эта сцена была великолепна. К Фестивалю спектаклей о любви пьеса «На бойком месте» относится, наверное, из-за наличия любовного треугольника, в котором, к сожалению, нет ничего необычного. Автор фото Сергей Газетов.
Развелась живность: театр Олега Табакова показал спектакль «На бойком месте»
Пьеса «На бойком месте» ни в ХХ, ни в XXI веке на сцене Пензенского драматического театра не появлялась. «На бойком месте» – интересный и интригующий спектакль, раскрывающий жизнь русской провинции конца 19-го века. 21 апреля на родной сцене выступил Кинешемский драматический театр ского со спектаклем «На бойком месте».
В Петербурге завершился театральный фестиваль "Вперед к Островскому!"
В четвёртый день свою интерпретацию пьесы ского "На бойком месте" в постановке режиссёра Кирилла Заборихина представил Пензенский областной драматический театр. Спектакль «На бойком месте» — это одна из самых ярких премьер этого театрального сезона. Билеты на спектакль «На бойком месте» продаются онлайн на сайте
PostaТеатр: летние гастроли 2023 — лучшие спектакли в вашем городе
В этой постановке хотелось бы отметить хорошую работу художника по свету. Очень яркой является сцена, где Миловидов и Анна сидят за длинным столом. Аннушка страдает от холодности любимого и иступлено кричит: «Хоть слово скажите! В этот момент фигуры актеров подсвечены и идет снег. Эстетичной стала сцена, где Анна, совершенно потеряв голову от любви, отдает себя Миловидову. Еще одним запоминающимся моментом стал диалог Евгении с барином под проливным дождем, где замужняя девушка признается в чувствах и объясняет, что дает ей связь с другим мужчиной. На мой взгляд, в полной мере не переданы страдания Анны по бросившему ее Павлину Ипполитовичу. Может по тому, что это все же не драма, а комедия.
Интересным и достаточно странным моментом стал эпизод, где чувства юной особы передаются не в ее монологе, а в форме всплывающих на сцене текстовых реплик. Монолог достаточно длинный и читать его устаешь. А позже героиня произнесет все тоже самое уже вслух. Повторюсь, решение странное. В конце зрителей ждет happy end. Евгения признается, что оговорила золовку.
Запись спектакля постоянно размещена в открытом доступе в сообществе « Островский. К 16 часам 25 августа ее посмотрело уже почти 150 тысяч человек.
За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии.
Экскурсия "Москва - порт пяти морей". В рамках экскурсии расскажут о Северном речном вокзале и о Беломоро-Балтийском, Волго-Донском, каналах, а также о канале имени Москвы. Маршрут проходит от Сухаревской площади до Кудринской и обратно. Длина маршрута — 12 км. Квест позволит гостям познакомиться с парковой скульптурой, вспомнить античную мифологию и полюбоваться мастерством скульпторов. Государственный музей Владимира Высоцкого 11 сентября, по сеансам — в 13:00 и 15:00 Бесплатно, регистрация по телефону: 8-495-915-75-78 Экскурсия по театру "Жемчужина архитектуры города Москвы".