Информация об исполнителях и группах популярной песни советского периода: краткая творческая биография, дискографии и др. информация. Ссылки.
Музыка СССР
От блатных, но цепляющих за душу аккордов и шансона до легкой попсы про любовь-морковь. От первых попыток вкатить инъекцию жанра нью-эйдж и уже устоявшегося рока, металла и панка. Было все, разного качества, но неизменно находившее свою публику, своего слушателя. И это, конечно же, лишь небольшая верхушка айсберга взрывообразного, лавиноподобного развития индустрии.
Альбом посеял в советских людях состояние легкого изумления. С годами превратилась в спектакль «Ленкома» и даже в балет.
Сложное произведение, требует подготовленного уха, в отличие от народных хитов, которые Рыбников придумывал для советских кинофильмов и мультиков. Юрий Антонов, «Крыша дома твоего», 1983 Уроженец Ташкента и всенародный любимец Юрий Антонов в какой-то момент совсем оторвался от реальности, но на своем втором альбоме он предельно близок к слушателям, к своим корням, к идеалам молодости и при этом звучит космически. Одиннадцать хитов — от начала до конца — будто слушаешь сборник лучших песен. Отчасти это так и есть: здесь собраны записи за четыре года. Эталон советской эстрады, очень трудно найти вторую такую жанровую работу, равную по силе.
А сейчас подобное мастерство у нас и вовсе подзабыто, утрачены компетенции… «Зодиак», «Disco Alliance», 1980 Самый буржуазный релиз СССР — и по звуку, и по идее, и даже по оформлению впрочем, существовало несколько вариантов обложек, космический был наиболее востребован. Формально «Зодиак» являлся нахальным латвийским ответом французским электронщикам Space, в реальности он даже лучше французов. Пластинка порождала огромные очереди, а еще ее приходилось покупать несколько раз, ибо первый экземпляр запиливался до дыр. Саунд диска тоже эталонный.
Первые милицейские рейды против нелегальных производителей музыкальных носителей проводятся уже в 1950 году. Леонид Утёсов «У Чёрного моря» 1951 Песня «У Чёрного моря» была написана поэтом Семёном Кирсановым и композитором Модестом Табачниковым специально для Леонида Утёсова — одного из самых востребованных и известных эстрадных исполнителей в стране послевоенного времени. Обаятельный артист, который прославился хулиганским джазом ещё в 1920-е, превратил эту сентиментальную балладу в неофициальный гимн Одессы. Эпизод с поющим «У Чёрного моря» Утёсовым есть в сериале «Ликвидация», хотя по сюжету эпизод происходит за пять лет до сочинения песни. Музыке Людмила Гурченко «Пять минут» 1956 Однозначная новогодняя классика. Песенке про «пять минут — это много или мало» уже почти 65 лет, а она по-прежнему служит музыкальным сопровождением для зимних праздников. Стоит лишь зазвучать «Пяти минутам», и уже слышен звон кремлёвских курантов!
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Лучшие хиты советской эстрады ( часть 15)
Песенка о хорошем настроении. Черный кот (Антология советской песни 1964-1965). Клипы песен лучших исполнителей СССР смотреть онлайн бесплатно. FAQ. Поддержка. Правила сообщества. Юридические документы. © 2024 NUUM. Все права защищены. Вторая жизнь хитов из СССР: какие песни популярны и сейчас. По большому счёту никто толком не знает, как они рождаются — песни, которые переживают своё время, фильмы, в которых они впервые появились, а также, своих исполнителей. Анализ статьи на сайте 'Афиша Daily' с подборкой лучших песен советской эстрады 1940-1960 годов в исполнении известных артистов.
Советская песенная классика: сталинский период
Вроде бы все это хорошо знакомое и звучит каждый год к Дню Победы. Но все это только иллюзия. На самом деле, мы практически ничего не знаем о той музыкальной стихии, благополучно забыли, если не отреклись. Прилепин и восполняет этот пробел, восстанавливает память. На своем сайте он выкладывает подборку лучших на его взгляд советских композиторов. Было совсем недавнее время, когда не то, что разбрасывались, но уничтожались все камни, с лютой настойчивостью и ненавистью их толкли в труху.
Настало для собирания, противостояния распаду и варварству, в том числе и по отношению к своей истории к культуре. Тем более что сейчас под эгидой очередного витка десталинизации назревает новая попытка вычеркнуть советскую историю из общего пути отечественной цивилизации, попытка замарать ее сплошными черными кляксами. Предыдущая удалась, вот и приходится сейчас очищать эту черноту, заниматься сшиванием растерзанной ненавистью истории и культуры. Вот и Прилепин выступает в роли археолога, бережно предъявляющего на свет Божий бесценные артефакты былого, пытаясь предать им новую жизнь и новое звучание. Здесь и радость собственного открытия, которую писатель предлагает разделить: «Создавая свою антологию, я признаюсь, был вознаграждён небывалым, удивительным образом.
Выяснилось, что эпоха та хранит небывалое количество шедевров — зачастую самым откровенным и самым незаслуженным образом забытых. Я открыл для себя дюжину новых имён — и теперь эти имена навсегда со мной». Вовсе не преувеличение и не фигура речи, но через знакомство с антологией и сам открываешь для себя ранее знакомые шедевры, которые начинают блистать всей полнотой звучания и глубиной смыслов. Такое ощущение, что это не просто музыка, а поиск и обретение гармонии, чего-то единительного, примирительного и человеческого света. Всего, что противостоит разладу и распаду.
Особенно, военная песня. Война — это ведь тоже разлад, попытка нарушить человеческий и мировой лад. Послушайте, например, Василия Соловьева-Седого, и все станет понятно. Отсюда и пронзительность, проникновенность, пробирающая до самой последней клеточки, потому как такая направленность — задушевная, душу любовно теребящая: «услышь меня красивая». Весь мир есть любовь и это все о любви, которой ничто не может противостоять.
Эту убежденность и создает песня. Ничего лишнего, предельная отточенность формулировок, которые вовсе не искусственные, а именно, что голос любви и жизни и все это в полном ладу с музыкой и до слез. Недаром, что, по сути, все это народное, потому как не надуманное, привнесенное, а корневое, будто из светлого колодца щедро хрустальную воду черпают, и она весь мир преображает своей чистотой.
Нина Пантелеева - У моря, у синего моря 37:25 14. Жан Татлян - Капель 39:53 15. Тамара Миансарова - Чёрный кот 42:48 16. Лариса Мондрус - Проснись и пой 45:23 17. Эмиль Горовец - Любовь 47:53 18.
Слава и огромное спасибо за то, что мы вообще сейчас живём, всем кто за это отдал свою жизнь. Молодёжь, помните это - именно бесмертный полк дал вам всё, что вы сейчас имеете, а главное, что вы вообще живёте на этом свете не как рабы, а как свободные люди. Не надо молиться, просто помните, кто отдал свою жизнь, что-бы вы жили.. У жены - дядя. Погиб в... С праздником Вас, ветераны. Здоровь Вам всем, здоровья и ещё раз здоровья.... Екатерина 9 мая 2016, 19:56 Cпаси вас, Господи!!! Татьяна-Васильевна Борачук 9 мая 2016, 15:57 Спасибо огромное за подборку песен! Мой дед гвардии сержант Секисов Андрей Матвеевич прошел всю войну, был призван 27 августа 1941 года. Освобождал Польшу, Германию. Войну окончил на Дальнем Востоке. С праздником Великой Победы! Они тогда не только спасали страну - они и православную веру спасали. Я помню! Я горжусь! Всеволод 9 мая 2016, 13:20 Спасибо. С Днем Победы! Забыли "Давно мы дома не были", "Тальяночку". Читательница Подмосковье 9 мая 2016, 11:07 Спаси,Господи,за мои любимые песни! Сергей 8 мая 2016, 21:36 на самом верхнем снимке-военный парад в городе Куйбышеве -ныне Самара-на площади имени В. Сам прошёл два военных конфликта,офицер. Спасибо им! Оксана 2 мая 2016, 10:46 Каждую песню прослушала со слезами на глазах, а иногда так просто рыдала. Огромное спасибо за такую прекрасную подборку песен. А тем кто поставил 2, хочу сказать - где ваши глаза, смотреть же надо что хотите нажимать! Ирина 24 апреля 2016, 23:11 Эти песни нужно сохранить для детей, внуков и правнуков. Пусть знают и не забывают цены нашей Победы! К сожалению, я тоже нажала - по моему мнению - следующую страницу, и получила рейтинг 2. Слава нашим уважаемым ветеранам и долгой им жизни! Владислав21 апреля 2016, 15:29 Мы никогда не забудем тех, кто отдал свою жизнь за наше будущее, за мирное небо над нашей Землей, за продолжение жизни на земле. Спасибо вам дорогие ветераны! За песни спасибо авторам и исполнителям. Иногда даже слеза накатывает. Павел16 апреля 2016, 18:38 Случайно нажал 2, думая что это следующая страница. Конечно же высший бал за такие песни. На таких песнях воспитывается патриотизм.
Но что удивительно, сразу несколько исполнений одинаково запомнились - Софии Ротару, Муслима Магомаева и Розы Рымбаевой. Вместе с другими четырьмя песнями она была написана специально для комедийного кинофильма "Невеста с севера" 1975 , где главную роль исполнил сын композитора Араик Ара Бабаджанян. Эта композиция - не самая знаменитая среди других песен Бабаджаняна, да и темперамент здесь совсем другой. Если в "Верни мне музыку" душа певца как бы раскрыта нараспашку, а голос льется в широкой мелодии, то здесь - совершенно камерное сочинение. Здесь гармонично сочетаются европейский вальсовый ритм и еле заметные тонкие интонации армянской народной музыки. Ощущение уюта создается бархатным голосом Ары Бабаджаняна и неспешным покачивающим аккомпанементом гитары - действительно, при прослушивании можно оказаться на улицах Парижа, где "белый снег закружит в белом вальсе в парке версальских огней", но только тихая грусть разлуки оттеняет ее легкий и светлый оттенок, что делает песню необыкновенной. Сегодня на эстраде она практически не звучит, но, возможно, это ни к чему, ведь сохранилась замечательная запись 1976 года песни, которая уже немыслима в другом исполнении. Без детектива не обошлось: хотя и написано в открытых источниках, что автор один - Фельцман, песня у Нины Дорды запись 1967 года сильно отличается от песни ВИА "Веселые ребята" запись 1976 года. В исполнении Нины песня более танцевального характера, а у "Веселых ребят" - композиция с неспешным романсовым аккомпанементом гитары. Третий вариант песни у барда Николая Осина с грубоватым боем акустической гитары. Интересна четвертая интерпретация из сферы академической музыки ХХ века - в виде сольного хорового сочинения Родиона Щедрина из миницикла "Четыре хора на слова А. Вознесенского", 1971. Щедрину была очень близка и дорога поэзия Вознесенского. Его стихи звучат здесь иначе: сложные аккорды, нестандартные сочетания созвучий и особые приемы хорового исполнения. Здесь нет тех современных ритмов поп-музыки, нет наглых трех аккордов гитары.
ПЕСНИ СССР | Любимые советские песни
Радио Советская эстрада - станция, которая идеально поклонникам популярной эстрадной песни 70-х и 80-х годов прошлого столетия. Разместить радио на своём сайте Радио Советская эстрада Слушать Радио Советская эстрада онлайн Треклист эфира включает известные хиты в исполнении артистов из бывшего СССР, песни из советских кинофильмов и мультфильмов, а также мелодии, знакомые многим из нас с самого раннего детства.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Его главный хит — жизнерадостный марш монтажников-высотников на музыку Родиона Щедрина и на слова Владимира Котова. Слова этой песенки прописаны буквально в подкорке. В стране, которая отстраивалась после войны, Николай Рыбников стал настоящей звездой, и миллионы зрителей признали его своим любимцем. Чудесная баллада, написанная Василием Соловьёвым-Седым и Михаилом Матусовским для документального фильма о спортсменах, произвела фурор сразу после выхода в исполнении Владимира Трошина. Кстати, в Китае песню любят ничуть не меньше, чем на родине! Мелодия была выбрана в качестве позывных радио «Маяк» — и прозвучала в мире более миллиона раз! Слушайте Подмосковные вечера — Владимир Трошин на Яндекс Музыке Рашид Бейбутов «Ах, эта девушка» 1958 Эта сахарная, как восточные сладости, любовная песенка прозвучала в фильме «Я встретил девушку» — первой цветной картине Таджикской киностудии.
Песня: «Нежность». Исполнитель: Татьяна Доронина. Год: 1968 Удивительной красоты произведение, написанное композитором Александрой Пахмутовой и поэтами Сергеем Гребенниковым и Николаем Добронравовым. Песня вдохновлена общением с космонавтами и советскими лётчиками в том числе с Юрием Гагариным , для которых судьба Антуана де Сент-Экзюпери, увековеченного в тексте, была примером для подражания. Трогательную песню о надежде необязательно увязывать с темой Пенелопы, ждущей Одиссея из космических странствий. Она вполне созвучна всечеловеческой тоске ожидания. Это великолепно сыграла Татьяна Доронина в фильме «Три тополя на Плющихе», где «Нежность» была заявлена как ведущая музыкальная тема.
Магия мелодии и слов, манера исполнения Майи Кристалинской, сдержанная, но полная волнующего мастерства, как нельзя лучше сообразуются с настроением «оттепельного» кино, полного надежд и лиризма. Песня: «Серенада трубадура». Мультфильм: «По следам бременских музыкантов». Исполнитель: Муслим Магомаев. Год: 1973 Замечательная, «заедающая» композиция, написанная Геннадием Гладковым.
Певцы из Германии, Египта, Мадагаскара исполнят советские песни на фестивале «Дорога на Ялту»
Советские песни часть 12 (Хиты 1979) Песни СССР. Для тех, кто вырос на обрывочных песнях из телевизора и саундтреке Atomic Heart, будет неожиданностью узнать, что иногда советскую музыку можно было слушать целыми альбомами. 2. Песенка Роберта («Веселый ветер») из кинофильма «Дети капитана Гранта». На обложке: Алла Пугачёва Самые знаменитые песни СССР, записанные с 1980-го по 1991-й годы. Time Out выбрал более 100 лучших песен в музыкальной истории страны, начиная с советских композиций 60-х годов и заканчивая молодежной русской музыкой дня сегодняшнего. Десять лет тому назад, в апреле 2013 года, в эфире впервые прозвучали позывные радиостанции «Советские песни».
Музыка поколения: ТОП-10 песен из советских фильмов
Легендарные песни ВИА СССР | Лучшие советские песни Вокально Инструментальных Ансамблей 2 года назад. На обложке: Алла Пугачёва Самые знаменитые песни СССР, записанные с 1980-го по 1991-й годы. Клипы песен лучших исполнителей СССР смотреть онлайн бесплатно. 1972 и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps).
10 лучших шлягеров 60-х годов
Музыку сочинил Арно Бабаджанян, а слова — Роберт Рождественский. Песня «Свадьба» была одним из главных шлягеров 60-х А вот певец Владимир Макаров, наоборот, сетовал, что от него постоянно сбегает «Последняя электричка», и что он чуть ли не каждый вечер шагает после свидания домой по шпалам, как по привычке. Ненадуманный сюжет песни приглянулся солистам группы «Иванушки» и в одной из серий телефильма «Старые песни о главном» произведение Давида Тухманова и Михаила Ножкина вновь зазвучало уже в XXI веке. Любимая миллионами людей песня «Нежность», сочиненная творческим дуэтом Александры Пахмутовой и Николая Добронравова, прозвучала в кинофильме «Три тополя на Плющихе» в исполнении Татьяны Дорониной. Позднее на эстраде ее пела непревзойденная Майя Кристалинская.
Эстрада-эстрадой, но советский слушатель преклонялся и перед задушевными русскими песнями, которые исполняла Людмила Зыкина. Ее легендарная «Течет река Волга» осталась любимой для миллионов. На 60-е годы пришелся пик популярности Людмилы Зыкиной Композитор Марк Фрадкин и поэт Лев Ошанин, работая над этой композицией для кинофильма «Течет Волга», даже не подозревали, что их песня переживет создателей, талантливую исполнительницу и великую страну, о которой сегодня с грустью, но умилением вспоминают люди старшего поколения! С годами вспоминать молодость все приятней и отрадней, поскольку это были времена удивительных открытий, поразительных свершений и значительных шагов вперед, в светлое будущее.
А помогали в этом советскому человеку позитивные, проникновенные и очень правильные песни. Мы еще не раз отправимся в увлекательное путешествие в советское прошлое, чтобы вспомнить лучшее, что подарила нам эпоха. Читайте также.
Она отметила, что огромный вклад в проведение концерта вложил аккомпаниатор и сольный исполнитель, заслуженный работник культуры России Константин Маркин, певица и актриса Евгения Карпова, исполнительница стихов и актриса Надежда Никитина, а также танцевальная студия «Ассорти» под руководством Юлии Славгородской. По словам художественного руководителя мастерской «Актеры» Сергея Федорова, подготовка артистов к выступлению была долгой и старательной. В завершении Крайнева поблагодарила зрителей за то, что они нашли время прийти и насладиться замечательным выступлением театральной мастерской.
Могло быть лучше Не работает В самом деле, очень немногое в жизни вызывает столь пронзительные эмоции, как ностальгия. В HiFi-стриминге Звук есть десятки подборок по разным десятилетиям прошлого века и нынешнего, так что вечер теплых воспоминаний вам обеспечен. Утерев сентиментальную слезу, отправляйтесь на сайт онлайн-кинотеатра Okko и включите любимый фильм из детства. Вот такая вот машина времени.
Однако начинали они с синтезаторной романтики. О выступлении «Мегаполиса» на фестивале рок-лаборатории в 1987 году «Московский комсомолец» отзывался так: В таинствах электронной магии уверенно себя чувствует «Мегаполис» В том же 87-м вышел их дебютный альбом «Утро», в котором искомой электронной магии — хоть отбавляй.
Звучал альбом в духе даже не синти-попа, а «новой романтики». В сравнении с «Альянсом» и «Биоконструктором» «Мегаполис» звучал несколько более приземлённо: вместо пространных текстов о вселенской гармонии и душевных бурях — бытовые зарисовки из жизни позднесоветской Москвы. Альбом был записан на стихи Александра Бараша — позже «Мегаполис» ещё не раз посотрудничал с этим поэтом. В 80-х московская группа «НИИ Косметики» эпатировала публику вычурным внешним видом, устраивала на концертах дикие перформансы, рубила нечто вроде глэм-панка и сочиняла песни с названиями вроде «Теперь я спидонос». Оказалось, что с годами их лоу-файные записи хорошо настоялись и зазвучали как ультрамодные на тот момент чиллвейв и гипнагоджик-поп. Пинк открыл «НИИ Косметики» новому поколению слушателей, и группа пережила вторую молодость, даже воссоединившись для выступления на фестивале «Боль». Органическая Леди — Эхо вселенной Органическая Леди пережила два периода популярности. Первый пришёлся на рубеж 80-х и 90-х. Отличительные черты певицы — навороченный саунд в духе каких-нибудь Tears for Fears , дорого сделанные клипы в «Эхе Вселенной» замечен молодой Охлобыстин , несколько фриковый андрогинный образ в журнале «Афиша» писали , что она похожа на красивого трансвестита и завораживающий низкий вокал «Голос, идущий прямо из диафрагмы Вселенной», как пишут в комментариях на YouTube.
Певица успела побыть стадионной звездой и удачно подстроиться под новые тренды: в 90-х она сменила смурной синти-поп на радостный евродэнс и выдала хит «Дай мне любовь». Увы, после этого её карьера пошла на убыль, и сейчас Органическая Леди воспринимается как аустайдер своей эпохи — как, впрочем, и многие другие фигуранты этого списка. Бетельгейзе — Красная шпана Назвавшиеся в честь самой яркой звезды в созвездии Ориона парни из Казахстана не стали музыкальными звёздами, и этому есть причина. Один из главных хитов группы «Красная шпана» носил антисоветский характер. Это и вправду нечастый для перестроечного синти-попа пример социального высказывания — другие группы предпочитали воспевать городскую романтику или предаваться фантастическим грёзам. Скверное качество картинки и мыльный звук только добавляют этим жутким песням атмосферы — это дистиллированная перестроечная хтонь. Фомальгаут — Город неоновых огней Ещё одна группа, названная в честь звезды. Лидером был Игорь Космонавт, который не обладал каким-то выдающимся вокалом, зато работал диджеем на модном в начале 90-х М-Радио и часто ставил треки «Фомальгаута» в эфир. Впоследствии проект двинулся в сторону более клубного звучания — схожая история произошла и с Органической Леди, и с «БИО», и с Arrival — многими пионерами отечественного электронного движения.
Это можно понять: сама по себе электроника тогда стремительно развивалась, ещё недавно казавшийся новаторским синти-поп терял актуальность, и музыканты старались идти в ногу со временем. Ночной Проспект — Кислоты Группа, дискография которой может изрядно озадачить.
Советские исполнители песен
Но в любом случае там можно найти хиты «Мой адрес — Советский Союз», «За того парня» и «Увезу тебя я в тундру». Для погружения в культуру советских ВИА — лучшая стартовая точка, без сомнений. Кола Бельды, «Белый остров», 1988 Чукотский эстрадный певец Кола Бельды был вечной темой для шуток и приколов, как и все чукотское. Существует даже мнение, будто его шлягер «Чукча в чуме ждет рассвета» отчасти помог раздуть советский костер анекдотов про чукчей. В 1988 году Бельды вдруг преподнес диковинный сюрприз — выпустил альбом экспериментального арт-рока, от которого поклонники этнической музыки приятно остолбенели. С ним-то он и вошел в музыкальную историю. Никаких деревенских шлягеров, вместо этого — цельная 36-минутная рок-опера, звучащая как белорусский Jethro Tull. Яркое и ладное сочинение по мотивам поэмы Янки Купалы «Курган». Альбом посеял в советских людях состояние легкого изумления. С годами превратилась в спектакль «Ленкома» и даже в балет.
Сложное произведение, требует подготовленного уха, в отличие от народных хитов, которые Рыбников придумывал для советских кинофильмов и мультиков.
Его лирика в исполнении Муслима Магомаева не только навевает воспоминания о просмотре «Бременских музыкантов» в детстве и юности, но и рождает образ залитого солнцем будущего, в котором всё непременно будет хорошо, а в прошлом останутся обиды и неурядицы. В каком-то смысле это тоже произведение о «прекрасном далёко». Именно стихи Энтина легли в основу одноимённого душещипательного хита из «Гостьи из будущего». Песня: «Up Where We Belong». Исполнители: Дженнифер Уорнс, Джо Кокер. Год: 1982 Самым известным в нашей стране саундтреком в исполнении Джо Кокера является, без сомнения, песня You Can Leave Your Hat On, использованная в фильме «Девять с половиной недель».
Идеальное сочетание тематического видеоряда и мужественного баритона принесло фильму и танцевальному фрагменту успех, а ещё на долгие годы заклеймило песню как всё-таки довольно вульгарную. Хотя, как по мне, искрящееся веселье саксофона, таящаяся в голосе ирония и бесшабашная аранжировка рассказывают слушателям скорее о радостях любви, счастье обретения. За четыре года до успеха этого всесоюзного хита Джо Кокер и Дженнифер Уорнс записали для фильма «Офицер и джентльмен» песню, в успех которой не верили ни продюсеры картины, ни радиостанции, ни директора звукозаписывающих компаний. Но романтическая баллада о тернистом пути любви попала в настроение фильма как нельзя лучше. Диалектика мужского-женского решительного Ричарда Гира и нежной Дебры Уингер из мелодрамы Тэйлора Хэкфорда нашла своё отражение в дуэте женственной Дженнифер и хриплого рокера Джо, только-только вышедшего из рехаба. Как бы то ни было, песню ждал шумный успех.
Дуня помог Леде так друзья называли друг друга адаптировать джаз к вкусам жителей Советского государства в спектакле-ревю «Музыкальный магазин». Посмотрев его, режиссер Григорий Александров загорелся идеей снять музыкальный фильм-комедию — именно так появились «Веселые ребята», а затем «Цирк», «Волга-Волга» и «Светлый путь», сделавшие звездой Любовь Орлову.
Их можно считать звуковым экстрактом эпохи индустриализации, десятилетия великих строек и производственных рекордов. Он был завсегдатаем московских кабаков, пивных и чайных, где развлекал приятелей исполнением своих песенок. Пережив смерть сестры, погибшей от передозировки кокаина, и побывав медбратом на фронте Первой мировой, Вертинский придумал прославивший его образ — Пьеро, печально описывающего в ариетках настроения и фантазии богемы Москвы и Петрограда, которая спасалась от мыслей о войнах и мировых революциях в синематографах, кафешантанах и кабаре. В день начала Октябрьской революции в Петрограде 25 октября 1917 по старому стилю у певца был первый бенефис в Москве. После смены власти в стране Вертинский снял маску Пьеро, стал выступать в черном фраке и написал знаменитую песню « То, что я должен сказать » «Я не знаю, зачем и кому это нужно…» , посвященную гибели юнкеров в московских уличных боях. Он добился и мировой известности. Грампластинки с его романсами под аккомпанемент рояля выходили в Европе и США. Александр Вертинский трижды предпринимал попытку вернуться в Россию, впервые — еще в 1923 году, однако сделать это ему удалось лишь через 20 лет.
Все годы, что певец провел в эмиграции, его песни звучали в Советском Союзе на патефонах. Они ассоциировались с «белогвардейством», «нэпманством» и «мещанством», что сообщало им ауру пикантности и притягательности, но в то же время они были не запрещены.
Фото: iz. В свободной продаже их нет, поэтому приходится «нарезать» эмигрантские романсы и танго, песни Элвиса Пресли и Чака Берри, пьесы американских биг-бэндов на рентгеновских снимках. Отсюда и их название — «пластинки на костях». Такие записи особенно востребованы на вечеринках стиляг.
Первые милицейские рейды против нелегальных производителей музыкальных носителей проводятся уже в 1950 году. Леонид Утёсов «У Чёрного моря» 1951 Песня «У Чёрного моря» была написана поэтом Семёном Кирсановым и композитором Модестом Табачниковым специально для Леонида Утёсова — одного из самых востребованных и известных эстрадных исполнителей в стране послевоенного времени. Обаятельный артист, который прославился хулиганским джазом ещё в 1920-е, превратил эту сентиментальную балладу в неофициальный гимн Одессы.