спектакль театрального агентства "Арт-Партнёр XXI" на Новой сцене Театра на Таганке с потрясающей Викторией Толстогановой. В июне этого года я посмотрела в ЦДР спектакль «Это все она», поставленный молодым и, как мне показалось, талантливым режиссером Филиппом Виноградовым по одноимённой пьесе современного белорусского драматурга Андрея Иванова.
Ближайшие мероприятия
- Отзывы о спектакле «Это все она», Театр Эстрады
- Два одиночества в сети
- "Наташа" в Театре Наций: пособие по выживанию в Москве для приезжих провинциалов
- Поделиться ссылкой
- Правила комментирования
«Это все она» на Новой сцене театра на Таганке
Отзыв на портале «». «Особое впечатление производит неотразимая и крайне эмоциональная игра Виктории Толстогановой и Дениса Власенко. РИА Новости, 1920, 19.04.2023. Новости культуры. Купить билеты на спектакль Это все она в Москве, билеты по цене от 700,00 руб. 29 мая 2024 г. в 19.00, Театральный центр «На Страстном» Это все она, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Спектакль «Загадочная натура или это все она!» - Не случайно название одного из рассказов «Загадочная натура», вошедших в сценическую композицию, стало названием всего спектакля.
Два одиночества в сети
Жива ли мама? Может, она вслед за сыном сиганула из окошка, они разговаривают где-то на небесах и наконец понимают друг друга. Я голосовала за такой финал. Зачем его делать открытым, представляя, что у мамы и сына получится договориться? Возможно, у зрителей получится, у героев уже нет. Это страшный пример того, чем могут закончиться отношения, в которых нет доверия и открытости. В спектакле настроение персонажей передается через костюмы — вначале мать и сын одеты в серое и черное, а к финалу в их образах появляются яркие цвета. Как ложная надежда на возможность счастливого исхода? У них внутри происходят изменения, и действительно появляется надежда. Только любовь и понимание, которые возникают в переписке, к сожалению, никак не переносятся в жизнь.
Маме кажется, что началось движение в правильном направлении, но она не осознает, что влюбилась в образ собственного сына и обманом портит ему жизнь. Для нее это тоже горе, она отдалась чувству, не понимая его преступности по отношению к самому близкому человеку. А сын оказывается заложником интриги, для него страшный удар — узнать, что всю любовь он потратил на маму. И это не детско-родительская любовь, которая ему ужасно нужна, а первая сильная влюбленность. Под конец складывается ситуация, когда герои ведут себя как два дурачка, не понимают, куда все катится. У них в виртуальной реальности все хорошо: один влюблен, вторая свихнулась. Но все заканчивается, стоит сыну увидеть, что письма его Тоффи отправлены с компьютера матери. И тогда все яркие цвета уже ничего не значат, они меркнут в одну секунду. Вы играете сразу две роли: и матери, и девочки-подростка из виртуальной реальности.
Когда мама выдает себя за Тоффи, у нее меняются пластика и характер. На какие референсы вы ориентировались и как работали над этой ролью? Мы искали визуальное решение для переписки героев, чтобы это был не текст в титрах, а особый мир. Прекрасный режиссер по пластике Игорь Шаройко придумал идею, что, находясь в интернет-пространстве, герои перенимают пластику игровых персонажей, но при этом испытывают реальные чувства, которые вкладывают в переписку. Такое наслоение нам показалось очень интересным. Решили, что реакции и эмоции должны отражаться в теле: чувствует живой человек, а реагирует тело персонажа. Мы по 15 минут в день изучали существование персонажей в игре The Sims, репетировали: ходили как симсы, отвечали как они. В какой-то момент пластика была выстроена, но стала уходить внутренняя эмоциональность.
Спектакль «Это все она»Как вернуть доверие? Как понять иуслышать друг друга? Как восстановить разрушен Екатеринбург События в Екатеринбурге [email protected] Спектакль «Это все она» 23 сентября 2023 года на сцене Дворца молодежи будет показан спектакль «Это все она». Спектакль «Это все она» Как вернуть доверие? Как понять и услышать друг друга?
Но… тайное становится явным… В этой истории многие узнают себя. Вечные проблемы и вечные вопросы. Драматург Андрей Иванов и один из самых известных театральных режиссеров Данил Чащин не предлагают готовых рецептов, но каждому их нужно найти самому. Постановочная группа.
Один из дипломных спектаклей студентов — «Это все она» по пьесе Андрея Иванова режиссер — заслуженная артистка России, доцент Е. Бутенко-Райкина — сыграют 4, 5, 22 и 23 марта.
Спектакль с Викторией Толстогановой довёл новосибирцев до слёз
Горькое послевкусие, позволившее посмотреть на отношения с ребенком под другим углом. Must have для родителей подростков и самих подростков. Отзыв на портале «Яндекс. Афиша» «Особое впечатление производит неотразимая и крайне эмоциональная игра Виктории Толстогановой и Дениса Власенко. Актеры до такой степени погружены в действие, что на сцене возникает реальность — страшная и душещипательная, и в то же время исцеляющая, позволяющая зрителям понять, что на самом деле важно и как необходимо, находясь в семье, слышать друг друга и проявлять свои чувства не виртуально, а здесь и сейчас.
Вадим Рутковский 29 мая 2023 «Это всё она» — спектакль Данила Чащина с Викторией Толстогановой в заглавной роли; проект театрального агентства «Арт-Партнёр», занимающегося антрепризой — но высокого уровня Как все антрепризы, романтическая трагедия по пьесе Андрея Иванова — спектакль «бродячий», без постоянной площадки. Премьера и ближайшие московские показы — на Новой сцене Таганки той, что ещё недавно звалась театром «Содружество актёров Таганки» , а в принципе «Это всё» легко адаптировать хоть к самарской филармонии, хоть к саратовскому ДК. Мобильность — единственное, что роднит продюсерский проект Леонида Робермана и рядовую антрепризу: качество постановки — на зависть репертуарным театрам.
Выходит Толстоганова — и зал срывает первую реплику героини аплодисментами; в антрепризе так принято — приветствовать звезду, ради которой пришли, пусть уже спектакль, и на сцене уже не звезда, а действующее лицо, героиня. Но я не ропщу; я понимаю желание аплодировать — Толстоганова же богиня. Что стало ясно с первой же — совсем не божественной, а грязной, наглой, с отвратительным и восхитительным одновременно хихиканьем — театральной роли, в которой я увидел Викторию. Двадцать с небольшим лет назад, в двух шагах от старой Новой сцены Таганки, в Центре-музее Высоцкого, где «некоммерческая антреприза» Алексея Казанцева и Михаила Рощина играла «Пластилин», первый московский спектакль Кирилла Серебренникова; абсолютный шедевр. Ловлю себя на том, что в театре не видел Толстоганову бог знает сколько времени не исключено, что последний раз — тоже в антрепризе, «Каменном госте» Алексея Аграновича ; и это делает новый спектакль событием вдвойне. И с первой же минуты опасения — мало ли, не зайдёт постановка, не сложатся с ней отношения; опять же, антреприза — исчезают напрочь.
Но нам удалось найти. Режиссер — Данил Чащин, у которого за последний год чуть ли не ежемесячно по премьере в разных столичных театрах. Сына по очереди будут играть Денис Власенко и Даня Киселев — молодые артисты, оба известны в первую очередь по ролям в сериалах. В главной роли — Виктория Толстоганова, сама многодетная мама: Виктория Толстоганова актриса «Людям вообще сложно друг друга услышать в этом мире, тем более родным людям, которым всегда кажется, что человек, который рядом с тобой, тебе чем-то обязан, должен быть таким, каким ты его хочешь видеть. Мой мастер, Леонид Ефимович Хейфец, говорил, что, когда на сцене есть мужчина и женщина, всегда есть любовь. Поэтому этот спектакль безусловно про любовь. Просто это интересная тема, мне кажется, что, разбирая отношения, играя отношения между близкими людьми, мы, по крайней мере, я надеюсь, пытаемся какие-то глобальные вопросы решить. Вообще отношения людей друг к другу. Если родитель чувствует, понимает хоть что-то, он не допустит такую ситуацию. Моя героиня не повзрослела, но еще у нас есть обстоятельства — она лишилась любви.
Герои не могут найти общего языка. Вернее, язык у них совсем разный: мать даже половину слов сына понять не может — всякие «рофлить», «зашквары», «лойсы». Если и разговаривают, то на повышенных тонах. Мать решается на эксперимент: изучает подростковый новояз и создает страничку во «ВКонтакте» под видом некой девочки с экстравагантной биографией. Герои начинают общаться и жить в двух реальностях. В результате сын влюбляется в виртуального аватара, не догадываясь, кто за ним скрывается. Леонид Роберман, известный продюсер, который ранее много работал с Дмитрием Крымовым, говорит, что не сразу решился на этот проект и называет его некоммерческим: — Я давно понял, что только некоммерческое обречено на коммерческий успех. Как только ты себе скажешь «сделаю коммерческую штучку», возьмешь самую игровую комедию, пригласишь самого выдающегося режиссера, артистов — ничего не получится. Кто-то сказал замечательную фразу: «Искусство рождается там, где его не ожидают». У меня всегда получалось, когда я брал то, что совершенно точно не взяли бы другие.
Уникальный спектакль "Это всё она" в Московском театре юного зрителя раскрывает тайны женской души
Можно смело сказать, что премьера спектакля «Это всё она» по пьесе драматурга Андрея Иванова, прошла успешно. Романтическая комедия, которую выпустило театральное агентство «Арт-Партнер XXI» Леонида Робермана, определенно удалась. Билеты на Спектакль «Это всё она» на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. Купить билеты на спектакль Это все она в Москве, билеты по цене от 700,00 руб. 29 мая 2024 г. в 19.00, Театральный центр «На Страстном» Это все она, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Билеты на спектакль «Это всё она» продаются онлайн на сайте Спектакль, посвященный снятию блокады Ленинграда. Купить билеты на спектакль Это все она в Москве, билеты по цене от 700,00 руб. 29 мая 2024 г. в 19.00, Театральный центр «На Страстном» Это все она, официальные электронные билеты на спектакль на сайте
Два одиночества в сети
Ждём вас на спектакле «Это всё она» 24 и 25 декабря в Театральном центре на Страстном. просмотрите отзывы путешественников (100 шт.), реальные фотографии (144 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Именно об этом расскажет новый спектакль режиссера Данилы Чащина и продюсера Леонида Робермана «Это все она». Афиша Театр Содружество актеров Таганки, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы.
ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ «ЭТО ВСЁ ОНА»: ПЕРВЫЕ ОТЗЫВЫ
Но увидела 2 отдельных мира - один глазами подростка обычного парня, который не любит школу, зависает часами в инете и его матери. Глубокий, современный, тяжелый спектакль. Но он потрясающий! Спасибо всем актерам, все были на высоте.
Выбрать событие Страна Билетов - место, где вы можете выбрать электронные билеты на спектакль «Это всё она», который будет проходить с 29 мая по 6 июня 2024 по адресу Москва, Театр Сатирикон. Приобретайте билеты заранее, чтобы получить возможность выбрать лучшие места за оптимальную стоимость. Мы находим и показываем билеты, которые есть в наличии у официальных билетных операторов по заявленным ценам.
Под конец складывается ситуация, когда герои ведут себя как два дурачка, не понимают, куда все катится. У них в виртуальной реальности все хорошо: один влюблен, вторая свихнулась. Но все заканчивается, стоит сыну увидеть, что письма его Тоффи отправлены с компьютера матери. И тогда все яркие цвета уже ничего не значат, они меркнут в одну секунду. Вы играете сразу две роли: и матери, и девочки-подростка из виртуальной реальности. Когда мама выдает себя за Тоффи, у нее меняются пластика и характер. На какие референсы вы ориентировались и как работали над этой ролью? Мы искали визуальное решение для переписки героев, чтобы это был не текст в титрах, а особый мир. Прекрасный режиссер по пластике Игорь Шаройко придумал идею, что, находясь в интернет-пространстве, герои перенимают пластику игровых персонажей, но при этом испытывают реальные чувства, которые вкладывают в переписку. Такое наслоение нам показалось очень интересным. Решили, что реакции и эмоции должны отражаться в теле: чувствует живой человек, а реагирует тело персонажа. Мы по 15 минут в день изучали существование персонажей в игре The Sims, репетировали: ходили как симсы, отвечали как они. В какой-то момент пластика была выстроена, но стала уходить внутренняя эмоциональность. А ведь в виртуальной реальности чувства у героев едва ли не тоньше, чем в жизни. В первых сценах еще заметна разница между образами Тоффи и мамы, а ближе к финалу мама растворяется в вымышленном персонаже и становится ближе к сыну. Недаром она признается, что в жизни им не о чем разговаривать, а в интернете они могут трепаться часами. Они способные, слышащие и чувствующие люди, которым не хватает диалога в жизни. В итоге нам удалось, сохраняя пластику, передавать в виртуальном мире реальные эмоции. Спектакль поднимает проблему поиска языка на нескольких уровнях: это и попытка вернуть близость между родными, и банальная разница в лексиконе взрослых и подростков. Мы говорили с режиссером о том, что это спектакль о поиске языка между двумя людьми. Есть внешний уровень: мама учится подростковому сленгу у сына и успешно его осваивает. В этом языке нет ничего плохого. Круто, что дети отличаются от тех, кем были их родители в 14 лет. В первую очередь задача родителей — понять, что ребенок — это отдельный человек со своим мнением, и возраст тут ни при чем. Те же самые сложности возникают у мужчины и женщины, когда они заходят в тупик семейных отношений. В кризисные моменты услышать друг друга очень сложно, нужно себя перебороть, но это в человеческих силах. Если же люди считают, что им это непосильно, сформировавшийся ком крика, раздражения, натруженности отношений не тает, а застывает, и пара расходится.
Всем друзьям и знакомым буду непременно и настоятельно рекомендовать! Огромная благодарность за подаренный спектр эмоций. Обязательно придём ещё раз, но уже всей семьёй! Актеры были на высоте. А зритель соскучился по живым постановкам в офлайн режиме. Особое спасибо за музыку Кушнира. Он гений, конечно.
Это все она?..
Мы, родители, их в чем-то считаем инопланетянами. По спойлеру к спектаклю вроде все понятно о чем. В главной роли великолепная Юлия Ауг. Я рассчитывала на хороший спектакль.
В этом языке нет ничего плохого. Круто, что дети отличаются от тех, кем были их родители в 14 лет.
В первую очередь задача родителей — понять, что ребенок — это отдельный человек со своим мнением, и возраст тут ни при чем. Те же самые сложности возникают у мужчины и женщины, когда они заходят в тупик семейных отношений. В кризисные моменты услышать друг друга очень сложно, нужно себя перебороть, но это в человеческих силах. Если же люди считают, что им это непосильно, сформировавшийся ком крика, раздражения, натруженности отношений не тает, а застывает, и пара расходится. Любовь — это труд, как между партнерами, так и между родителями и детьми.
Подростковая речь быстро меняется и устаревает, язык становится паролем, разделяющим на «свой — чужой». С момента написания пьесы прошло уже несколько лет. Адаптировался ли текст под сегодняшний молодежный сленг? Когда мы начали репетировать, мои дети сказали: «Какой лол-кек, так никто не говорит, это семнадцатый год». Язык подростков устаревает очень быстро.
Драматург Андрей Иванов присутствовал на репетициях и вносил коррективы в пьесу, в том числе и по поводу сленга. Но большую часть текста мы решили оставить как есть, потому что все актуальные словечки через месяц снова изменятся. Все-таки мы должны на чем-то остановиться. Как реагировали на спектакль ваши дети-подростки? Мальчики видели спектакль, им понравилось, они что-то поняли на своем уровне.
Младший ребенок, которому 12 лет, спросил, любит ли мама своего сына. Старший ответил, что любит, просто сложные отношения. С одной стороны, очень наивный вопрос, но надо же, как легко двенадцатилетний человек, видя подобную ситуацию, может поставить клеймо об отсутствии материнской любви. Если бы он понял, что мама любит, вопросов бы не возникло. Сложно объяснить, что у героини такой способ любить — болезненный, инвалидный.
Мне кажется, родители отвечают за сложности в отношениях с детьми. У родителей должны быть душевные силы, и тогда ребенок не станет называться «трудным». Ему же самому трудно, у него возраст становления личности. Переход от малыша к взрослому можно сравнить с проходом над пропастью — важно не сорваться. Если ты родной человек, нужно помогать, а не переключать внимание на свои обиды.
Под конец складывается ситуация, когда герои ведут себя как два дурачка, не понимают, куда все катится. У них в виртуальной реальности все хорошо: один влюблен, вторая свихнулась. Но все заканчивается, стоит сыну увидеть, что письма его Тоффи отправлены с компьютера матери. И тогда все яркие цвета уже ничего не значат, они меркнут в одну секунду.
Вы играете сразу две роли: и матери, и девочки-подростка из виртуальной реальности. Когда мама выдает себя за Тоффи, у нее меняются пластика и характер. На какие референсы вы ориентировались и как работали над этой ролью? Мы искали визуальное решение для переписки героев, чтобы это был не текст в титрах, а особый мир.
Прекрасный режиссер по пластике Игорь Шаройко придумал идею, что, находясь в интернет-пространстве, герои перенимают пластику игровых персонажей, но при этом испытывают реальные чувства, которые вкладывают в переписку. Такое наслоение нам показалось очень интересным. Решили, что реакции и эмоции должны отражаться в теле: чувствует живой человек, а реагирует тело персонажа. Мы по 15 минут в день изучали существование персонажей в игре The Sims, репетировали: ходили как симсы, отвечали как они.
В какой-то момент пластика была выстроена, но стала уходить внутренняя эмоциональность. А ведь в виртуальной реальности чувства у героев едва ли не тоньше, чем в жизни. В первых сценах еще заметна разница между образами Тоффи и мамы, а ближе к финалу мама растворяется в вымышленном персонаже и становится ближе к сыну. Недаром она признается, что в жизни им не о чем разговаривать, а в интернете они могут трепаться часами.
Они способные, слышащие и чувствующие люди, которым не хватает диалога в жизни. В итоге нам удалось, сохраняя пластику, передавать в виртуальном мире реальные эмоции. Спектакль поднимает проблему поиска языка на нескольких уровнях: это и попытка вернуть близость между родными, и банальная разница в лексиконе взрослых и подростков. Мы говорили с режиссером о том, что это спектакль о поиске языка между двумя людьми.
Есть внешний уровень: мама учится подростковому сленгу у сына и успешно его осваивает. В этом языке нет ничего плохого. Круто, что дети отличаются от тех, кем были их родители в 14 лет. В первую очередь задача родителей — понять, что ребенок — это отдельный человек со своим мнением, и возраст тут ни при чем.
Те же самые сложности возникают у мужчины и женщины, когда они заходят в тупик семейных отношений. В кризисные моменты услышать друг друга очень сложно, нужно себя перебороть, но это в человеческих силах. Если же люди считают, что им это непосильно, сформировавшийся ком крика, раздражения, натруженности отношений не тает, а застывает, и пара расходится.
Да и реакция зрителей на показе эскиза уже дала понять, что наработки Марии Романовой обретут продолжение.
Для эскиза он обозначил тему, которая будет интересна подросткам и молодёжи. Правда я давно не работала с современной драмой. Поэтому на одном из театральных фестивалей обратилась за помощью к актёру и сценаристу Олегу Лоевскому. Он и посоветовал взять в работу пьесу «Это всё она», - говорит Мария Романова.
Пьеса «Это всё она» - история отношений матери и сына-подростка. Каждое событие они воспринимают по-разному, поэтому не находят друг с другом общий язык. Перед ними словно возникает стена. Они управляют детьми, но не задумываются, что основная сила в доверии.