Театр Сатиры. 19.01.2024. Фоторепортаж | статьи на kinoreef. новости.
Любовь, которая никогда не превратится во что-то большее: премьера в Театре сатиры
Режиссер вспомнил, что читал эту пьесу много лет назад, и она оставила впечатление именно о любви. Сам Шоу называл ее романом. В спектакле есть трагическая основа — история человека, который вопреки своим жизненным правилам влюбляется», — рассказал журналистам Виктор Крамер. По его мнению, пьеса Шоу, написанная более ста лет назад, актуальна и сегодня. Это классическая история: человек пытается быть свободным и ощущая, что любовь — это несвобода, интуитивно борется со своими чувствами, но при этом жаждет этого. Режиссер добавил, что ему было важно приблизиться к оригиналу.
Режиссер пояснил, что у Шоу ироническая часть материала построена на том, что Элиза говорит на определенном диалекте. Сегодня даже носители английского языка не разберутся в нюансах произношения, которые вызывали столько смеха, как во времена писателя. Чтобы восполнить эту часть, режиссер вместе с командой составил свой «словарь Элизы», куда вошли современные фразы. Так, в ходе спектакля зрители услышат знакомые всем слова: «тренд», «супер», «телка» и другие. Основа сценографии — звук.
Это связано в том числе и с тем, что мистер Хиггинс изучает фонетику.
Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования.
Зрители увидят классическую постановку пьесы Бернарда Шоу в современном прочтении. Режиссер создал на сцене футуристическую лабораторию звука и разнообразил архаичную лексику главной героини узнаваемым сленгом.
В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры.
Костюмы великолепны, особенно наряды Луизы. Сюжет спектакля, вроде бы простой и незамысловатый, поднимает глубокие вопросы в отношениях мужчины и женщины. Хиггинс, несмотря на свою образованность, очень груб и не сдержан в обычной жизни. Он некультурно ведет себя в светском обществе.
В женщинах он замечает только внешнюю оболочку: про леди он говорит что они образованы, но глупы и не умеют ничего кроме как болтать на приемах. Он совершенно не думает, что станет с его подопечной Элизой, когда пари закончится. Он относится к ней как к игрушке и совершенно не думает о ее чувствах, несмотря на замечания своей матери и помощницы миссис Пирс. Его друг мистер Пикеринг, несмотря на то что, тоже мало интересуется чувствами Элизы, ведет себя с ней более вежливо.
В Театре сатиры состоится премьера спектакля "Пигмалион"
В Театре сатиры — премьера режиссера Виктора Крамера по самому известному произведению британца. «Пигмалион» — спектакль Малого театра по одноименной пьесе Бернарда Шоу, поставленный в 1943 году. Постановка театрального шедевра «Пигмалион» на сцене Московского академического театра сатиры пройдет в январе 2024 года.
Навигация по записям
- Каким был бы «Пигмалион», если бы Бернард Шоу писал эту пьесу в 2023 году?
- В театре Сатиры грядет премьера "Пигмалиона" с участием Алены Яковлевой и Сергея Чонишвили
- Похожие мероприятия в категории "Известные актёры"
- Спектакль Пигмалион
- В печатном номере
Театр сатиры готовит премьеру "Пигмалиона"
Глаз у него не замылен, острота режиссерского языка поражает, а главное, он при этом не снижает тонус общественного запроса и отвечает на него. Подбор актёров радует своей изысканностью. Сергей Чонишвили может стоять рядом с Рексом Харрисоном, сыгравшем в небезызвестном мюзикле роль Генри Хиггинса. Что касается главной героини, то здесь особый разговор. На мой взгляд, в этом выборе едва ли не основная заслуга авторов спектакля.
Здесь нужна была актриса, способная перенести зрителя из одного состояния в другое вслед за тем, как из замухрыжки, замарашки она сама из гадкого утёнка превращается в белого лебедя. Дело в том, что на всём протяжении спектакля мы практически не видим ремейков и аллюзий с прототипом — мюзиклом, где Элизу Дулиттл играет Одри Хэпберн, а Генри Хиггинса — Рекс Харрисон. Он иной. Но он настолько своеобразен и настолько очаровывает, что становится сквозной осью, главной содержательной частью всего спектакля.
Хотя настаиваю: все актёры, включая полковника Пиккеринга, мать Алену Яковлеву , составляют гармоничный ансамбль удивительного зрелища, которое само по себе ждало измученное московское театральное общество в ожидании прорыва в Театре Сатиры. Теперь о прорыве: качество театра не зависит от того, является ли худрук двоюродным братом Питера Брука.
Галатея стала женой Пигмалиона. Назвав своё произведение «Пигмалионом», Бернард Шоу выстроил похожий сюжет, вот только в роли статуи выступила живая женщина. Профессор фонетики Хиггинс заключил пари с полковником Пикерингом.
Он взялся превратить девушку с улицы, Элизу Дулиттл, в светскую львицу, и выдать за герцогиню, да так, чтобы никто не посмел в этом усомниться. Хиггинсу и Элизе, поистине его творению, пусть и не дотошно рукотворному, предстояло пробалансировать на грани этой странной любви-борьбы, открывая в себе себя истинных и пробуя принять другого — вопрос только в том, возможно ли это. Одна из находок — удивительная гостиная миссис Хиггинс. Она расположена в акустическом конусе, кресла в котором закреплены как придется, даже на потолке. Гости вынуждены балансировать не только на грани вежливости, встречаясь, скажем мы, забегая вперед, со странным, но и сохранять в балансе своё тело, чтобы удержаться в достойной, но неудобной позе.
В доме профессора фонетики — звуковые устройства. Это и род занятий, и намек, весьма не тонкий, на то, что техника и составляет основу жизни Хиггинса.
Но он настолько своеобразен и настолько очаровывает, что становится сквозной осью, главной содержательной частью всего спектакля.
Хотя настаиваю: все актёры, включая полковника Пиккеринга, мать Алену Яковлеву , составляют гармоничный ансамбль удивительного зрелища, которое само по себе ждало измученное московское театральное общество в ожидании прорыва в Театре Сатиры. Теперь о прорыве: качество театра не зависит от того, является ли худрук двоюродным братом Питера Брука. Вспоминается знаменитая цитата Анатолия Папанова, которая в очередной раз на грубость в свой адрес со стороны Валентина Плучека сказал: «А Ваш двоюродный брат, Питер Брук в Лондоне, когда я там был и наблюдал за его работой, не так сильно орал на своих актёров.
Он тихим шепотом говорит то, что заставляет лицедея безукоризненно выполнять его указания». Тема Питера Брука и Театра Сатиры — это всё равно что тень отца Гамлета для известной пьесы Шекспира о датском принце. Она будет преследовать этот театр до конца дней, потому что вечное соревнование между двумя братьями Валентином Плучеком и Питером Бруком — это соревнования за высшие достижения в театральном искусстве в борьбе за зрителя.
Сергей Серов Альфред Дулиттл, отец Элизы Я вижу, что Театр Сатиры вновь стал на свои собственные рельсы: путь иронии, доброго душевного отношения через призму доброго юмора и улыбки по отношению к нашей жизни. А ведь сегодня это значительно востребовано, едва ли не больше, чем искания истины в стиле Достоевского. Каковы были мотивы у Родиона убивать старушку?
Из-за денег ли или из-за какой-то иной высокой миссии?
Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза. Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне — Хиггинс в первую очередь изменил ее изнутри. В ней много юмора и комических острых ситуаций. Отдельный герой спектакля — сценография, которая очень правильно, очень театрально осваивает большую историческую сцену. И, конечно, нельзя не сказать о работе Крамера над текстом, в котором он заменил архаичный бытовой лексикон главной героини на современный язык», — отметил художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров. Фото: предоставлено пресс-службой Московского академического театра сатиры В английском тексте Бернарда Шоу главная героиня не использовала слова и выражения вне литературной нормы, она говорила на кокни — диалекте низших слоев общества из Ист-Энда.
Именно фонетика выдавала в Элизе ее происхождение. Эту особенность переводчики компенсировали в русском языке просторечной лексикой.
«Пигмалион» в стиле стимпанк
Премьера «Пигмалиона» обещает внести свой вклад в богатую театральную традицию этого удивительного места. Решение для Выходных: Наслаждение Театральным Шедевром Таким образом, если вы еще не запланировали свои выходные, посещение премьеры «Пигмалиона» в Театре Сатира — отличный повод. Это событие не только приоткроет завесу тайны за кулисами театрального мира, но и подарит незабываемые эмоции, наполнив ваш выходной вдохновением и искусством. Погружение в культурное наследие столицы обещает стать важной частью ваших воспоминаний о этих выходных. Выводы: Театр Сатира открывает новую главу в искусстве с "Пигмалионом" Премьера спектакля "Пигмалион" в Театре Сатира обещает стать значимым событием для театрального сообщества и любителей искусства в Москве. Это не просто новая постановка классической драмы, но и свежий взгляд на известный сюжет, предлагаемый творческим коллективом под руководством [Имя Режиссера].
Афродита сжалилась над юношей и оживила статую. Галатея стала женой Пигмалиона. Назвав своё произведение «Пигмалионом», Бернард Шоу выстроил похожий сюжет, вот только в роли статуи выступила живая женщина.
Профессор фонетики Хиггинс заключил пари с полковником Пикерингом. Он взялся превратить девушку с улицы, Элизу Дулиттл, в светскую львицу, и выдать за герцогиню, да так, чтобы никто не посмел в этом усомниться. Хиггинсу и Элизе, поистине его творению, пусть и не дотошно рукотворному, предстояло пробалансировать на грани этой странной любви-борьбы, открывая в себе себя истинных и пробуя принять другого — вопрос только в том, возможно ли это.
Одна из находок — удивительная гостиная миссис Хиггинс. Она расположена в акустическом конусе, кресла в котором закреплены как придется, даже на потолке. Гости вынуждены балансировать не только на грани вежливости, встречаясь, скажем мы, забегая вперед, со странным, но и сохранять в балансе своё тело, чтобы удержаться в достойной, но неудобной позе.
В доме профессора фонетики — звуковые устройства.
Но нет — многометровые фонографы, сюрреалистичный дом-труба миссис Хиггинс, живая неваляшка во втором акте и огромный рояль-ванна заставляют нас сомневаться в том, что у Виктора Крамера вообще есть этот предел художественной фантазии. Виктор Моисеевич, просим — поставьте «Нос» или «Вечера на хуторе близ Диканьки», очень уж интересно посмотреть, как будет выглядеть Гоголь в вашем сценическом воплощении! Вернёмся к спектаклю — Ангелина Стречина очень красива в театре кажется, что даже лучше, чем в кино. Превращение из гадкого утенка в лебедь белую, да еще и в бриллиантах, удалось на славу. Сергей Чонишвили и его идеальная речь — услада ушей и глаз. Но нашей редакции особенно понравилось сценическое «старшее поколение». Алена Яковлева, которая будто бы родилась и прожила всю жизнь в этом спектакле со своим жизнеутверждающим монологом, и Сергей Серов, каждая реплика которого в зале вызывала если не гогот, то смех — точно. Их попытки внедриться в высший свет, сопряженные с попытками сесть в кресла, расположенные на потолке круглой трубы — это талантливый спектакль внутри спектакля. Полковника Пикеринга играет Сергей Климов, и он просто хороший парень.
Тяжело быть другом главного героя — ботинками в дам не покидаешься, остается, разве что, заключать джентельменские пари, даже если они не очень-то этичны.
Только Элиза так и не стала экспонатом инфернальной коллекции. Виктор Крамер поставил пьесу о любви с открытыми финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина.
В Театре сатиры состоится премьера спектакля "Пигмалион"
Мне кажется, что эта тема актуальна всегда, такая настоящая классическая вещь — человек пытается быть свободным и, ощущая, что любовь — это несвобода, интуитивно борется с этим. При этом хочет этого». Cначала вроде бы идут близко к тексту Шоу. Но дальше в речь героев, в первую очередь цветочницы Элизы Дулиттл, «вторгается» сегодняшний сленг.
Режиссер и его команда попробовали создать новый словарь Элизы. Собирали всем театром. Режиссер записывал, как сегодня говорят люди, в том числе блогеры.
А потом совместили находки и исходный текст. О процессе рассказывает исполнительница роли Элизы Ангелина Стречина: Ангелина Стречина актриса «Мы ходили, слушали людей, общались с ребятами. Был интересный случай, когда я иду по улице и вдруг слышу, как две девчонки разговаривают так ужасно!
Я думаю: «Боже, какой кошмар! Но долго я это делать не смогла, потому что испугалась, что если они это увидят, мне просто врежут в какой-то момент.
И увидеть, кем она стала». В английском тексте Бернарда Шоу главная героиня не использовала слова и выражения вне литературной нормы, она говорила на кокни - диалекте низших слоев общества из Ист-Энда. Именно фонетика выдавала в Элизе ее происхождение. Эту особенность переводчики компенсировали в русском языке просторечной лексикой.
Для своей постановки Виктор Крамер переосмыслил классический перевод пьесы: не тронув высокую лексику героев из высшего общества Бернарда Шоу, он осовременил сегодняшним сленгом и интернет-мемами словарный запас цветочницы Дулиттл. Тем удивителен и зловещ становится талант профессора, который превращает дитя улицы в благородную, полную достоинства леди. Тем очевиднее зрителю перемены в образе и характере героини. Продолжительность спектакля - 3 часа с антрактом. Организатор: ГБУК г. Москвы «Московский академический театр сатиры»; ИНН:7710002492 Купить билеты на спектакль "Пигмалион" можно на сайте redkassa.
Площадка г.
Крамер отметил, что спектакль рассказывает про сложные отношения двух сильных личностей. Постановка наполнена юмором и не является драмой, рассказал он. Роль профессора Хиггинса исполнит заслуженный артист России Сергей Чонишвили.
И чем больше мастер оттачивает, совершенствует и даже тиранит свою Галатею, тем больше страдает, понимая, что превращается в ее раба. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза, которой Хиггинс открыл себя с новой, неизвестной стороны. Режиссер, сценограф Виктор Крамер: - Это необыкновенная, одновременно гротескная и пронзительная история любви двух сильных личностей. Любви, которая, возможно, никогда не перерастет во что-то большее, но от этого не становится менее мощной, противоречивой и всепоглощающей.
Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят друг друга, ненавидят друг друга и мучаются от своей всепоглощающей страсти.
"Пигмалион" в новом формате: премьера Сатира-Театра с Сергеем Чонишвили в главной роли
"Пигмалион" на сленге! В Театре сатиры известную пьесу Бернарда Шоу представили в весьма экстравагантном прочтении. Одна из самых популярных в мире постановок будет представлена и в юбилейном сотом сезоне Московского академического театра сатиры с участием Алены Яковлевой, Ангелины Стречиной и Сергея Чонишвили. 20 и 21 января в Московском академическом театре сатиры проходит премьера спектакля «Пигмалион» с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой. Премьера спектакля Виктора Крамера "Пигмалион" с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой состоится 20 января в Московском академическом Театре сатиры. Об этом сообщает пресс-служба театра. Театр Сатиры. 19.01.2024. Фоторепортаж | статьи на kinoreef. новости. В юбилейном сезоне Театр сатиры планирует представить не только премьеры для взрослых, но и для детей.
В театре Сатиры репетируют футуристического «Пигмалиона»
Медиаменеджер, режиссер и сценарист Сергей Кальварский поставил в Театре на Бронной сатирический спектакль "Пигмалион" о жизни российской элиты. Пьесы поставил режиссёр "зрелищного" театра Виктор Крамер. Купить билеты на спектакль Пигмалион в Москве, билеты по цене от 900,00 руб. 17 мая 2024 г. в 19.00, Театр сатиры Пигмалион, официальные электронные билеты на спектакль на сайте Готовятся премьеры и на Детской сцене Театра сатиры, которая находится недалеко от станции метро «Спортивная». 20 января в театре Сатиры прошла премьера спектакля «Пигмалион».
В Московском театре сатиры представили новое прочтение «Пигмалиона» Бернарда Шоу
«Пигмалион» — спектакль Малого театра по одноименной пьесе Бернарда Шоу, поставленный в 1943 году. На 20 Января в театр Сатиры премьера спектакль Пигмалион есть партер 2 ряд середина по 4500 и амфитеатр середина 4 ряд по 1500. Расписание показов спектаклей Театра Сатиры на ближайшие месяцы. Премьера спектакля Виктора Крамера "Пигмалион" с участием Ангелины Стречиной, Сергея Чонишвили и Алены Яковлевой состоится 20 января в Московском академическом Театре сатиры. Об этом сообщает пресс-служба театра.
Спектакль «Пигмалион»
Само название пьесы отсылает нас к известной легенде о скульпторе Пигмалионе, который создал Галатею и влюбился в свое изваяние. Наш спектакль про сложные отношения. Мучительные, иногда смешные, а иногда — парадоксальные — битва двух сильных личностей, и битва, несмотря на свою трагичность, прекрасна. Но это не драма — текст Шоу наполнен юмором», — пояснил Виктор Крамер. Режиссер поставил пьесу о любви с открытым финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее, но которая по накалу эмоций намного сильнее той, что заканчивается браком. Герои-антагонисты любят друг друга и ненавидят друг друга, с каждым днем все больше погружаясь в противоречивое и всепоглощающее чувство. Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится ее рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза.
Возьми глаза в руки! Звуки и слова Элизы Дулиттл в самом начале спектакля — это меньшее на что зритель обращает внимание, потому что сразу после того, как открылся занавес, перед нами предстает нечто — удивительные декорации. Мир-лаборатория профессора Хиггинса заполнен фонографами. И это не маленькие механические коробочки, а многометровые, выходящие за пределы авансцены фонографы-великаны, которые вот-вот оживут и поглотят зал вместе со зрителями в свой мир правильных звуков и ударений. Фото- Вера Юрокина. Сначала казалось, что предел фантазии Виктора Крамера был в «Лесе» в МХАТ Горького, потому что гигантская гора опилок выглядела инопланетно и фантастически. Позже у режиссера родился «Мюнхгаузен» в МХТ, и вот, казалось бы — апогей. Что можно придумать еще круче, чем полет на воздушном шаре прямо на сцене? Но нет — многометровые фонографы, сюрреалистичный дом-труба миссис Хиггинс, живая неваляшка во втором акте и огромный рояль-ванна заставляют нас сомневаться в том, что у Виктора Крамера вообще есть этот предел художественной фантазии. Виктор Моисеевич, просим — поставьте «Нос» или «Вечера на хуторе близ Диканьки», очень уж интересно посмотреть, как будет выглядеть Гоголь в вашем сценическом воплощении!
Режиссер создал на сцене футуристическую лабораторию звука и разнообразил архаичную лексику главной героини узнаваемым сленгом. Премьера: 20 и 21 января 2024 года Основная сцена театра Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактом В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов. По сути — создает коллекцию человеческих душ.
Блестящая режиссерская работа, ее безумно интересно смотреть, история захватывает необычностью происходящего. Иногда даже ловишь себя на мысли: точно ли это та самая пьеса, которую все знают наизусть? В постановке много находок: режиссерских, актерских и драматургических. В ней много юмора и комических острых ситуаций. Отдельный герой спектакля — сценография, которая очень правильно, очень театрально осваивает большую историческую сцену. И, конечно, нельзя не сказать о работе Крамера над текстом, в котором он заменил архаичный бытовой лексикон главной героини на современный язык, чтобы помочь зрителю понять, кем изначально была Элиза Дулиттл. И увидеть, кем она стала. В английском тексте Бернарда Шоу главная героиня не использовала слова и выражения вне литературной нормы, она говорила на кокни — диалекте низших слоев общества из Ист-Энда. Именно фонетика выдавала в Элизе ее происхождение.
Регистрация
- новый "Пигамалион" театра Сатиры ~ Проза (Другое)
- Спектакль «Пигмалион»
- Премьера спектакля «Пигмалион» в Московском академическом театре сатиры | WORLD PODIUM
- Автор отзыва:
- Газаров назвал постановку Крамера "Пигмалион" "разворотом в стилистике" и сценографии
- В Театре сатиры состоится премьера спектакля "Пигмалион" - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ
Как купить билеты?
- Премьера в Театре Сатиры. Спектакль «Пигмалион». Фоторепортаж
- В театре Сатиры грядет премьера "Пигмалиона" с участием Алены Яковлевой и Сергея Чонишвили - Мнение
- Билеты в наличии:
- В Театре сатиры состоится премьера спектакля "Пигмалион" - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ
- «Пигмалион» в Театре сатиры. От кринжа - к леди. – Telegraph
Спектакль "Пигмалион" в театре "Сатиры"
20 и 21 января в Театре сатиры прошли премьерные показы спектакля «Пигмалион» по одноимённой пьесе английского драматурга Бернарда Шоу. «Пигмалион» — спектакль Малого театра по одноименной пьесе Бернарда Шоу, поставленный в 1943 году. В московском Театре Сатиры 20 января представят постановку пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион» в современном прочтении, пишет ТАСС со ссылкой на пресс-службу театра. В московском Театре Сатиры 20 января представят постановку пьесы Бернарда Шоу «Пигмалион» в современном прочтении, пишет ТАСС со ссылкой на пресс-службу театра. На 20 Января в театр Сатиры премьера спектакль Пигмалион есть партер 2 ряд середина по 4500 и амфитеатр середина 4 ряд по 1500. Расписание показов спектаклей Театра Сатиры на ближайшие месяцы.