Выставка Николая Рериха о важности защиты культуры «Пакт Рериха. 150-летие художника и философа Николая Рериха начали отмечать в Алтайском крае. 14 апреля в барнаульском музее "Город" открылась выставка подлинных картин Николая и его сына Святослава. В 2024 Государственный Эрмитаж планирует провести в залах Главного штаба масштабную выставку «Твердыня пламенная», приуроченную к 150-летию со дня рождения художника Николая Рериха. Музей-институт семьи Рерихов представляет обновлённую часть постоянной экспозиции, посвящённой российскому периоду жизни и творчества семьи Рерихов.
Государственный музей Востока
Галерея портретов, созданных художником, огромна, только изображений своего отца он написал около 30. Также он обращался к пейзажной, символической и эпической живописи. Сам Святослав Рерих отмечал, что истоки его искусства неразделимо связаны с Николаем Константиновичем. Но в то же время у каждого из них есть свой уникальный стиль и техника исполнения. Николай Рерих поистине был человеком мира: родившись в Санкт-Петербурге, он объездил всю Российскую империю, много путешествовал по миру, жил и творил в разных уголках земного шара. Но Алтай занимал особое место в жизни художника и его семьи. Там он организовал Центрально-Азиатскую экспедицию, во время которой проводил археологические и этнографические исследования, собирал местный фольклор, записывал обычаи разных народов и изучал редкие лингвистические материалы. Все это он перенес на страницы своих книг — «Сердце Азии» и «Алтай — Гималаи».
Это место для Николая Рериха было связующим звеном между Россией и Индией. В течение месяца он общался со староверами и изучал наскальные рисунки, целебные травы и минералы. Особенно его внимание привлекала Белуха и легенды, которые складывали о ней. Рерих верил, что где-то там находится мифическая страна Шамбала, а развитие мировой цивилизации мыслитель и художник напрямую связывал с процветанием Алтая. За годы Центрально-Азиатской экспедиции художник создал около 500 картин, отобразив на полотнах живописную панораму маршрута и дух этих удивительных мест. Почему нужно прийти на выставку? В день начала работы выставки «Ковчег будущего» перед музеем «Город» выстроилась огромная очередь.
Сотни барнаульцев пришли посмотреть на подлинные работы Николая Рериха и его сына Святослава, ведь для нашего региона это по-настоящему уникальное событие. В краевую столицу из фондов Государственного музея искусства народов Востока привезли 94 подлинных полотна авторства художников, некоторые из которых впервые покинули столицу.
Идеи Рериха о единстве буддизма и христианства, рассказы о поисках Шамбалы и духовном совершенствовании стали невероятно популярны у гуманитарной интеллигенции в перестройку и 1990-е вместе с книгами Елены Блаватской. Но на выставке от этого пласта предлагают если не отказаться, то отодвинуть на второй план и посмотреть исключительно на Рериха-художника.
Татьяна Карпова, доктор искусствоведения: «Мне кажется, что искусствоведы в долгу у Рериха, и пора включаться более активно историкам искусства в изучение творчества этого удивительного художника. Конечно, есть такая легенда Рериха, и, конечно, семья Рериха создавала эту легенду — мы ни в коем случае не собираемся ее развенчивать, потому что сама легенда тоже требует внимания и бережного к ней отношения». Николай Рерих закончил Высшее художественное училище в Петербурге, стажировался в Париже — в общем, был художником в высшей степени профессиональным и до революции ярким представителем стиля модерн. На выставке впервые можно увидеть огромное полотно «Сокровища ангелов» — как и картины Врубеля, оно похоже на переливающуюся мозаику.
Сюжет оригинален — как и все у Рериха. На ней рядом с ангелами изображен артефакт из Дании.
В 1921 году Николай Константинович, заручившись помощью американских инвесторов, открыл «Мастер-Институт объединенных искусств». Основная цель учебного заведения — примирить человечество с помощью любви к культуре. В это же время в США активно создавались рериховские движения. В них вошли последователи и поклонники художника, разделяющие его взгляды на культуру как всеобъемлющую и объединяющую силу. Пакт Рериха — первый международный договор, предусматривающий защиту исторических памятников и объектов культуры как в мирное, так и в военное время. Создание пакта было инициировано самим Рерихом, впечатленным войнами и революциями XX века. Подписание документа состоялась в Вашингтоне в присутствии президента Рузвельта в 1935 году. Последователи Рериха считают , что к созданию пакта привели философские размышления художника о Живой Этике — философском учении, связанном с восточной эзотерикой и пониманием культуры как приоритетной части жизни любого человека.
На выставке в Третьяковской галерее впервые будет представлен театральный задник, созданный Рерихом для балета «Русских сезонов» «Половецкие пляски» в 1908 году. Музей считает это произведение искусства самым крупным экспонатом своей коллекции. Посетителям также покажут живописные работы как раннего, так и позднего периодов творчества художника, например «Гонец» 1897 , «Тень учителя» 1932 и «Ченрази» 1932. Дополнят экспозицию скульптура и графика. Подготовила Ирина Фирсова.
Работа художника была продана на открытых торгах посредством открытого предложения. Картину купила индивидуальный предприниматель Людмила Михайлюк за 24,242 млн рублей. Постоянный адрес новости: eadaily.
Созданная нейросетью выставка Рериха открылась в Ростове
| Выставка «Николай Рерих» в Третьяковской галерее | Журнал «ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ» | Николая Рериха можно назвать космополитом (с этим согласится и Нобелевский комитет, который в 1929-м номинировал художника на премию мира). |
| Что нужно знать о Николае Рерихе | Еще одна причина посетить выставку — это удивительные краски, неслучайно навевающие мысли о стиле Архипа Куинджи, в мастерской которого учился Николай Рерих. |
| Русский музей отправил произведения Рериха в Москву | В Третьяковской галерее открылась выставка «Николай Рерих», приуроченная к 150-летию одного из самых неоднозначных русских художников. |
Триумфальное возвращение: в Москве открылась выставка Николая Рериха
Сюжет оригинален — как и все у Рериха. На ней рядом с ангелами изображен артефакт из Дании. Татьяна Карпова: «Это камень X века нашей эры, который находится в Дании. Этот знаменитый артефакт говорит о принятии Данией христианства. Театральный задник, расписанный по эскизам Рериха для «Русских сезонов» Дягилева, после реставрации будет самым большим предметом, экспонирующимся в Третьяковке. Его площадь — больше 200 квадратных метров. Александра Орловская, художник-реставратор высшей категории: «Полотно приехало в Третьяковку в аварийном, в руинированном состоянии, и перед нашей мастерской встал вопрос, как реставрировать полотно.
Реставрировать его горизонтально не представляется возможным, потому что у нас нет даже площадей такого размера.
Подлинными шедеврами мировой сценографии признаны декорации и костюмы к постановкам драмы Генриха Ибсена «Пер Гюнт» 1912, Московский художественный театр и балету Игоря Стравинского «Весна священная» 1913. Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Воскресенский монстырь в Угличе. Дерево, масло. Мельница в горах.
Эскиз декорации к драме Г. Пер Гюнт. Веления неба.
Она состоит из нескольких частей: собственно художественное наследие Николая Константиновича, его театральные работы и вещи из личной коллекции мастера. Более 30 экспонатов — а это каждое пятое произведение на выставке — предоставил Музей Востока. Например, множество изображений Гималаев, предметы из коллекции семьи мелкая пластика из Непала, Тибета, Пакистана, ритуальные изображения танка и даже личные вещи: юбилейная медаль и головной убор. Николаю Рериху посвящен значительный раздел и на выставке «Невероятная Индия.
Взгляд из России» в музее Царицыно. Для нее Музей Востока подобрал более 70 экспонатов из творческого наследия художника.
Невозможно пройти мимо "Сокровища ангелов" — масштабного полотна, краски и мазки для которого были подобраны таким образом, что кажется, будто перед нами перламутровая мозаика. Ангелы тревожны, главный из них держит в руках копье и щит. Картина была создана в 1905 году: ее и инфернальный "Армагеддон", написанный в 1936-м и тоже представленный на выставке, исследователи приводят в пример, когда рассказывают о пророческих способностях Рериха. Во время экспедиций по Центральной и Средней Азии Рерих проникся восточной культурой и религией, что сильно повлияло на его личность и творчество. По периметру развешаны горные пейзажи — их художник писал, находясь на Тибете и в Гималаях. На контрасте со сдержанным русским залом здесь — буйство красок: фиолетовый, лиловый, розовый, индиго. Все картины повернуты к фигурке Майтрейи Будды грядущего — бронзовая скульптура из Непала разместилась в центре зала. Твои священные письмена, в которых обрисовано прошлое, настоящее, будущее.
И мы будем вспоминать тебя с тем же трепетом, как лучший первый цветок на весеннем лугу Николай Рерих Гималаи были любимым местом Рериха, еще в 1928 году он купил дом в долине Кулу, где позже поселился со своей семьей. Напротив входа в него стояла статуя, посвященная Гуга Чохану — древнему герою, который, по преданию, был покровителем здешних земель. Ее в окружении цветущих деревьев можно увидеть на пейзаже 1931 года. Сам каменный всадник до сих пор охраняет усадьбу Рерихов в Кулу. Эхо "Русских сезонов" Постепенно индийская экспозиция перетекает в театральную. Сценографией художник занялся еще в конце 1900-х. На выставке представлены эскизы костюмов и декораций к спектаклям "Снегурочка", "Пер Гюнт", "Тристан и Изольда", "Весна священная".
Русский музей отправил произведения Рериха в Москву
В рамках выставки при участии Международного центра Рерихов Москва , Региональной общественной организации «Татарстанское рериховское культурное объединение» для зрителей организуется лекторий «Держава Рериха», который можно посетить каждую субботу в 12:00. Выставка продлится до 22 марта 2022 года.
Когда то брутальная декоративность, то по отдельности брутальность и декоративность ранних работ трансформируются в рериховский стиль 1920—1940-х продуктивность его была фантастической: согласно хронике жизни, в 1940-х Рерих оставлял ежегодно по 100—200 картин и этюдов , сознание воспринимающего «плывет». В какой-то момент что Святой Сергий, что «Моисей-водитель», что Кришна, что «Армагеддон» начинают сливаться в эпизоды общего нарратива, часто сходные по композиционным схемам и почти константно звучащие на повышенных колористических тонах. В этом Рерих оказался куда смелее учителя Куинджи, но необычных световых эффектов своего наставника не достиг.
Навязший в зубах вопрос относительно любимых, в частности Третьяковкой, больших ретроспектив — в том, насколько далеко выходить за устоявшиеся рамки creme de la creme и вдаваться в подробности слабых сторон. С позиций исследовательской музейной работы и по отношению к зрителю честнее второй вариант, хотя не всем художникам он под силу. Серов легко выдержал три этажа в Новой Третьяковке, а Рерих — из тех, кому много — плохо. На разные художественные вопросы он с какой-то поры давал почти одинаковые ответы. Поэтому сценография Евгения Асса, где сперва крест вписан в квадрат, потом круг адресует к колесу сансары, — лучшее, что есть в ретроспективе как автономном произведении.
Архитектурные решения и структурируют, и разнообразят пространство, но спасти выставку не могут — проблема в наполнении. Рерих стилистически безошибочно узнаваем, видеть его много мучительно скучно.
Эрмитаж начал празднование юбилея художника с торжественного заседания и концерта, которые состоялись 25 апреля в Эрмитажном театре. Прозвучали фрагменты из опер и симфонические произведения Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова и Равеля. В выступлении приняли участие Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, солисты Мариинского театра и народный артист России Фарух Рузиматов.
Выступление сопровождалось мультимедийными репродукциями картин Н.
Следите за самым важным в Telegram-канале «Татар-информ. Главное», а также читайте нас в «Дзен».
В Эрмитаже планируют открыть международную выставку к 150-летию Николая Рериха
Если не спится, то давайте расскажу про блокбастер Третьяковки, выставку Николая Рериха. Сенсацией выставки станет первая демонстрация для публики великолепного театрального задника, выполненного Николаем Рерихом в 1908 году для балета «Половецкие пляски». В Новой Третьяковке открылась очередная выставка-блокбастер — ретроспектива Николая Рериха (1874–1947). Накануне в Галерее современного искусства ГМИИ РТ открылась для посетителей выставка одного из самых значимых мастеров отечественной и мировой живописи, путешественника, ученого Николая Константиновича Рериха.
Выставка к 150-летию Николая Рериха в Новой Третьяковке - Версия для печати
Впервые за 65 лет именно столько прошло со времени последней крупной ретроспективы московская публика сможет по достоинству оценить многогранность искусства крупного мастера Серебряного века. Генеральным спонсором выставки стал банк ВТБ. Среди жемчужин выставки — грандиозный «Богатырский фриз», написанный Рерихом для петербургского особняка богатого купца и промышленника Филадельфа Бажанова. Эта серия панно впервые экспонируется в Москве — в особом павильоне, который воспроизводит пространство Большой столовой особняка и органично вводит зрителя в круг эпического былинного повествования о русских богатырях. В этой работе Рерих ориентируется на древнерусскую иконописную манеру и выбирает золотые, затканные узорчатой чеканной басмой фоны. Эта грандиозная декорация площадью 230 кв.
Если приглядеться, видно, что изображение рассыпается на множество разноцветных ячеек: это создает удивительно объемное красочное его «звучание». Станут ли работы современных художников выгодным вложением средств Позже Рерих уйдет от подобной декоративной мозаичности. Да и вообще его стиль претерпит серьезные изменения: пастозность уступит место гладкому красочному слою, насыщенность деталями сменится строгостью контуров, а цветовое разнообразие будет сведено к нескольким доминирующим цветам — розовому, синему, циановому, белому. Простота позднего творчества, впрочем, обманчива. Равно как и его сюжетная монолитность. В экспозиции представлен целый ряд пейзажей 1940-х годов — и несмотря на скромный формат, они завораживают игрой оттенков. А еще, конечно, мистическим подтекстом. Но чем дальше, тем больше они уходили в тень порой — буквально: смотрите полотно 1932 года «Тень учителя. Тибет» , оказывались в углах полотен или в самом низу, тогда как основное место занимали величественные скалы и небеса. Мир горний всё сильнее притягивал художника. И гималайские, тибетские виды в его случае — не просто туристические картинки. При этом оно всё еще дешевле произведений авторов-мужчин Всю вторую половину жизни Рерих искал Шамбалу — мифический регион, где, по преданиям, будет рожден грядущий Мессия. Под влиянием эзотерической литературы, восточных верований и впечатлений от собственных путешествий художник разработал собственное религиозно-философское учение, названное им Живая Этика. И по сей день исследователи спорят: надо ли рассматривать живопись Рериха исключительно через призму его идеологии или же лучше попробовать увидеть за неоднозначными суждениями искусство как таковое. Третьяковка не дает однозначного ответа. Акцента на Живой Этике здесь нет, проповеднического тона в экспликациях — тем более. Но вдоль обеих стен, слева и справа от основной экспозиционной зоны, вывешены баннеры с цитатами из рериховских трудов. Хочешь — читай. Не хочешь — смотри картины. И, пожалуй, это самый честный подход.
Посещение выставки подлинных картин Николая Рериха «Ковчег будущего» 27. Выставка организована в честь 150-летия художника и философа Николая Рериха. Выставка занимает два зала музея — на первом этаже расположены работы Николая Рериха, на втором — его сына Святослава.
Более трех лет мы готовились к этому проекту", - сказала Проничева на пресс-конференции в среду. Она уточнила, что всего на выставке будет представлено более 150 работ из собрания 18 музеев, в том числе зарубежных. На выставке покажут театральны задник, выполненный Рерихом в 1908 году для балета "Половецкие пляски", который ставился в Париже в рамках первого сезона знаменитой антрепризы "Русский балет Сергея Дягилева". Задник будет показан впервые после завершения первого этапа реставрации. Как отметил куратор выставки, хранитель музейных предметов отдела живописи второй половины XIX - начала XX века галереи Владимир Никишин, на выставке будут как известные картины автора, так и работы, которые ранее не показывались на выставках в России.
Выставка подлинников Рериха в Барнауле: где проходит и сколько стоит билет
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Собрать из богатого творческого наследия Николая Константиновича Рериха гармоничную выставку в формате 2 залов это уже великое дело. С 10 апреля 2018 года по 28 февраля 2019 года в Музее Рерихов работает выставка «Николай Рерих. выставку Николая Константиновича Рериха (1874-1947), одного из наиболее известных русских художников конца XIX - первой половины ХХ века. В Новой Третьяковке открылась интереснейшая выставка, приуроченная к 150-летию со дня рождения мастера.
В Третьяковке открылась первая за 65 лет выставка художника Николая Рериха
выставку Николая Константиновича Рериха (1874-1947), одного из наиболее известных русских художников конца XIX - первой половины ХХ века. Выставка “Николай Рерих” пройдет в Новой Третьяковке с 10 октября 2023 по 10 марта 2024. ИНТЕРФАКС – Государственная Третьяковская галерея в 2023 году представит масштабную выставку работ Николая Рериха, сообщила генеральный директор галереи Зельфира Трегулова. Основной акцент выставки, как сказал Бондаренко, будет сделан на духовную культуру, которую Рерих отражал в своих трудах и правам которой всегда придавал особенное значение. В Новой Третьяковке открылась интереснейшая выставка, приуроченная к 150-летию со дня рождения мастера.
Выставка к 150-летию Николая Рериха в Новой Третьяковке - Версия для печати
Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже…» и многие другие театральные постановки. Рерих «Половецкий стан», 1909. В 1914 году в Лондоне Дягилев осуществил постановку оперы полностью в четырех действиях с прологом, вновь пригласив Рериха для оформления спектакля. Рерих исполнил декорации за короткий промежуток времени: конец 1913 — начало 1914 года.
Яркое узорочье костюмов, праздничный колорит архитектуры, носящей порой сказочный характер, создали притягательный образ далекого прошлого, наполненного жизненной силой. Успех лондонской постановки во многом был связан с оформлением спектакля. В этой битве, по преданию, исчез в водах реки Керженец, протекающей в Нижегородской области, целый город под названием Китеж.
Рерих в эскизе занавеса изобразил напряженную битву между русскими и татарами. Стремительно мчащиеся всадники, тревожно клубящиеся облака, отражаясь в водах реки, скрывают формы исчезающего города, тем самым спасая его от разрушения врагом. Эскиз занавеса для симфонического антракта оперы Николая Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» был исполненного Рерихом для «Русских сезонов» в Париже, организованных Сергеем Дягилевым.
Зал 4. Картины последних лет Большую часть коллекции произведений Николая Рериха, хранящихся в Русском музее, составляют картины индийского периода творчества 1930 — 1940-е годы , переданные в дар музею в 1960 году старшим сыном художника Юрием Николаевичем Рерихом, ученым-востоковедом. Обосновавшись в селении Нагар в долине Кулу — «долине трехсот шестидесяти богов», как ее называли, — художник оказался в центре древнейших культур, откуда распространялись религии, знания, духовный опыт.
Здесь сохранялось духовное знание, уходящее корнями в невероятную древность. Рерих приобрел старинный дом в горах, где в окружении близких людей, среди коллекций, книг и картин, среди древних памятников и высоких прекрасных гор прошли последние 18 лет его жизни. Все эти годы художник работал над Гималайским циклом — самой большой своей живописной сюитой.
Одна из центральных тем, всю жизнь волновавшая Рериха, — существование некоего общего Бога или, точнее, некой субстанции, определяющей прошлое и будущее разных народов. По верованиям индуизма и буддизма связь между Землей и другими мирами, порядок на Земле поддерживают высшие иерархи, находящиеся в Шамбале. Где находится эта легендарная страна?
На выставке экспонируется известная картина «Полунощное» — своеобразная иллюстрация этих слов. Картина «Поход Игоря» написана Рерихом в Индии в разгар Второй мировой войны, в один из самых драматических моментов истории страны.
Удивительно, в этом мире Рериха есть место и Торжку, точнее местному былинному герою — богатырю Косте Новоторженину. Считается, что одна из былин, связанных с его именем, была записана супругой Николая Константиновича — Еленой Ивановной, а потом переработана Рерихом «в былинном строе». На выставке в «Доме России» гости смогут более подробно познакомиться с этой малоизвестной историей, а также посетить восточную область мира Рериха — Гималаи, такие же узнаваемые и неповторимые, как стиль живописи Рериха.
Она будет посвящена творческим и духовным поискам великого художника. Посетители смогут увидеть как ранние произведения Николая Рериха, созданные в петербургский период, так и наиболее поздние работы. По словам директора Эрмитажа Михаила Пиотровского, Рерих для Эрмитажа — великий петербуржец, образец того открытого мира петербуржца, петербургской культуры, петербургского воспитания. Рерих для нас — диалог культур, и Эрмитаж — место диалога культур», — подчеркнул Михаил Пиотровский.
На экспозиции можно увидеть около 150 произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, костюмы, книги, мемориальные предметы и редкие архивные документы из музейных собраний России и ближнего зарубежья. Государственный Русский музей обладает обширной и представительной коллекцией произведений Николая Рериха, относящихся к различным периодам его творчества. Поэтому работы из собрания Русского музея, упомянутые ниже, вошли во все три части, на которые разделена экспозиция в Третьяковской галерее. Первый раздел выставки знакомит зрителей с русским периодом творчества Рериха. В разделах «Язычество и Начало Руси» раскрывается творческий интерес Рериха к древнему прошлому «Сходятся старцы», 1898; «Зловещие», 1901. Серия этюдов древнерусских городов «Воскресенский монастырь в Угличе», 1904 показана в разделе «Памятники русской старины», где также экспонируются эскизы росписей и мозаик Рериха для церквей «Спас», 1914. В раздел «Святость» вошли образы святых и подвижников «Прокопий праведный за неведомых плавающих молится», 1914. В разделе «Бой земной и небесный» представлены произведения, особое внимание в которых сосредоточено на изображении неба «Небесный бой», 1912; «Веления неба», 1915.
Третьяковская галерея показывает Николая Рериха почти без мистики
В 1925 году Николай Рерих вместе с женой и детьми отправляется в Центрально-азиатскую экспедицию, которая длилась несколько лет. В Корпусе Бенуа Русский музей открыл выставку «Николай Рерих. 13 образов-стилизаций под русскую иконопись Рерих и подмастерья выполнили в 1907 году, причем мы до сих пор не знаем степень вовлеченности самого Николая Константиновича в работу.