Театр на Малой Бронной — наследник Московского театра драмы, которым в 1940-50-х годах руководил ученик Мейерхольда Сергей Майоров. «Театр на Малой Бронной», несмотря на сложившуюся с коронавирусом ситуацию, продолжает радовать своих зрителей и запускает собственный онлайн-проект. Детский спектакль Театра на Малой Бронной — «Кентервильское привидение» особо любим ребятами дошкольного возраста. Константин Богомолов – художественный руководитель Театра на Малой Бронной, режиссер, известный своими радикальными постановками в России и за рубежом.
Новый спектакль Константина Богомолова
Теперь ситуация обратная — три четверти в хорошем состоянии». Историческую люстру XX века реставрировали в Санкт-Петербурге. Кажется, что она тяжелая, но на самом деле она сделана из латуни и весит всего 70 килограммов. Главное для зрителей — в зале новые кресла: раньше стояли мягкие красные, теперь — жесткие голубые. Сидеть в новых креслах при этом довольно удобно.
Константин Богомолов, художественный руководитель Московского драматического театра на Малой Бронной: «В театре не надо сидеть, как будто ты в самолете в бизнес-классе летишь и готов уже заснуть, в театре нужна какая-то собранность, поэтому, видимо, в МХАТе Чехова Станиславский с Немировичем-[Данченко] сделали такие строгие кресла из дерева, мы сделали тоже такие строгие кресла и сделали их в тональности всего зала. Мне кажется, получилось очень красиво — такое море».
Гафт, А.
Грачёв, А. Каменкова, Ю. Катин-Ярцев, М.
Козаков, Л. Круглый, О. Вавилов, Г.
Сайфулин, В. Смирницкий, О. Яковлева, Г.
Лямпе, Г. Мартынюк, Л. Каневский, К.
Кравинский и многие другие. Новая страница в истории театра началась, когда в 2007 году главным режиссером стал Сергей Голомазов. Его постановки сразу же пришлись зрителю по душе — первый спектакль по пьесе Мольера «Плутни Скапена» оценили и критики, и публика.
Говоря о богатой истории постановок этого произведения, режиссер назвал ее частью истории русского, советского театра. И это такое правильное испытание для молодых артистов нашего обновленного театра, но театра с большой историей. Они тоже молодые, но должны ощущать свою причастность к какой-то большой истории", - добавил худрук. По его словам, в спектакле минимальное количество музыки, поскольку хотелось сделать историю про что-то "чувственное и настоящее". Звучит музыка тех лет, но в целом пьеса идет без "музыкального оформления". И остается, как и у Розова, открытый конец.
Это предчувствие победы, но еще не победа.
Выбирая билеты при помощи нашего сервиса, Вы можете быть уверены в том, что приобретаете оригинальные настоящие билеты у проверенного продавца по ценам организаторов мероприятия. В некоторых случаях билетные операторы берут комиссию от стоимости заказа, но, в зависимости от события или времени его проведения, билеты могут реализовываться без наценки и дополнительных сборов.
Завершена реставрация Театра на Малой Бронной
«В театре на Малой Бронной было по-разному. Малая Бронная, 4. В 1945 году на театральной карте столицы появился новый творческий коллектив – московский драматический театр на Бронной, который возглавил режиссер Сергей Майоров. Ранее театр на Малой Бронной сообщил о переносе спектакля: "К нашему большому сожалению, мы вынуждены информировать вас о том, что в постановочной группе спектакля "Бульба. В ТАСС состоялась пресс-конференция Театра на Бронной, посвященная итогам завершающегося театрального сезона и творческим планам 2022/23. В 1945 году на театральной карте столицы появился новый творческий коллектив – московский драматический театр на Бронной, который возглавил режиссер Сергей Майоров.
Актёры театра на Малой Бронной
На лестнице больше нет ковра, да и сама лестница новая — ее воссоздали из мрамора, потому что старую отреставрировать было нельзя. Иван Селило, реставратор: «Там было 15 слоев краски, она была вся протертая, поэтому ее и закрывал ковер». Зал — главное, что есть в театре, и он прекрасен. В нем тоже все голубое. Лепной потолок в ходе работ разрезали на куски — метр за метром — и по частям реставрировали. В зале же в это время меняли перекрытия, они были деревянные и находились в ужасном состоянии, что было характерно для многих старых московских театров. Александр Кибовский, руководитель департамента культуры Москвы: «В 2011 году три четверти театров требовали ремонта.
В 2020 году заняла должность директора музейного комплекса «Дорога Памяти» Главного храма Вооруженных сил РФ Министерства обороны России4 февраля 2021 года приказом Департамента культуры г. Хворостовского Сведения об образовании Санкт-Петербургский государственный Университет культуры и искусств специальность: Менеджмент в социальной сфере год окончания: 2002 Наименование: Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Московский драматический театр на Малой Бронной» Должность: Директор Сведения о наградах Благодарность Российской академии художеств за поддержку в развитии изобразительного искусства Решение Президиума Академии, 12. Церетели, главный ученый секретарь Президиума О. Кошкин, Москва Почетная грамота Губернатора Красноярского края за многолетний добросовестный труд и большой вклад в развитие культуры и туризма в Красноярском крае указ Губернатора Красноярского края А.
Сохранить прежнюю лепнину было важным условием, сам проект вообще планировался как «пересечение старого, исторического с современным, технологическим». Воссоздали целиком и парадную лестницу, по которой я поднимаюсь на второй этаж. Ее буквально вырезали заново, по прежнему образцу, из того же самого мрамора правда, каменоломня, признаются в театре, — новая. Зрительские фойе здесь, на верхнем уровне, тоже исторические — модульный паркет под нашими ногами повторяет найденный мастерами во время ремонта. Прохожу в зрительный зал, где уже вечером Богомолов впервые представит свой спектакль «Таня» по пьесе Алексея Арбузова. Первое, что бросается в глаза, — стулья, сильно отличные от привычных театральных кресел: красных, мягких. Во-первых, они, как и все вокруг, голубые, а во-вторых — деревянные. И во всех смыслах — дубовые. Похожие были во МХАТе, где он до этого долго работал». Второе, на что обращаю внимание, — огромная люстра. Блестит, как новая, но на самом деле прежняя, просто начищенная, пересобранная — в общем, полностью восстановленная. Говорят, на эту работу у реставраторов ушло около полутора лет.
В некоторых случаях билетные операторы берут комиссию от стоимости заказа, но, в зависимости от события или времени его проведения, билеты могут реализовываться без наценки и дополнительных сборов. Вся информация доступна на сайте билетного оператора при заказе или бронировании билетов.
Спектакль «Одна и один»
В этот вечер состоится показ нового спектакля «Таня», который поставил худрук Константин Богомолов. Как сообщается в телеграм-канале мэра Москвы Сергея Собянина, в здании, построенном более 100 лет назад, заменили кровлю и инженерные системы, обновили фасады, восстановили парадную мраморную лестницу, почти 400 кв. Константин Богомолов лично показал все обновления журналистам.
Вместо бордового — голубой. Точно такой же обнаружили в процессе реставрации, когда со стен слой за слоем снимали краску.
Из множества «археологических» оттенков именно этот выбрала художник театра Лариса Ломакина. Дизайн-проект она утверждала на пару с художественным руководителем Константином Богомоловым. В нежно-голубой оказалась окрашена и большая часть лепнины. Над последней трудились не покладая рук мастера «Ренессанс-Реставрации»: очистили от пыли, грязи и наслоения краски более тысячи квадратных метров, а 400 из них — демонтировали, восстановили в мастерских и вернули на место.
Сохранить прежнюю лепнину было важным условием, сам проект вообще планировался как «пересечение старого, исторического с современным, технологическим». Воссоздали целиком и парадную лестницу, по которой я поднимаюсь на второй этаж. Ее буквально вырезали заново, по прежнему образцу, из того же самого мрамора правда, каменоломня, признаются в театре, — новая. Зрительские фойе здесь, на верхнем уровне, тоже исторические — модульный паркет под нашими ногами повторяет найденный мастерами во время ремонта.
Прохожу в зрительный зал, где уже вечером Богомолов впервые представит свой спектакль «Таня» по пьесе Алексея Арбузова. Первое, что бросается в глаза, — стулья, сильно отличные от привычных театральных кресел: красных, мягких.
Российский академический молодежный театр РАМТ в тот же день объявил об отмене премьеры спектакля "Сын" из-за выявленного коронавируса у исполнителя главной роли. Остальные артисты были отправлены на карантин, но диагноз у них не подтвердился. Кроме того, в середине августа коронавирус был подтвержден у балерины Большого театра. Для предотвращения распространения болезни около 300 участников труппы были помещены на изоляцию. Из-за ситуации театр перенес несколько балетных спектаклей.
К этому я отношусь хорошо, потому что, опять же, если мы вернемся к предыдущей теме обсуждения, все это хорошо помогает нам конкурировать на рынке свободного времени. А конкурируем мы с гигантами, с монстрами: с шоу-бизнесом, с кинопроизводством, где совершенно другие ресурсы, которые инвестируются в маркетинг и продвижение. Поэтому, если будем слишком скромными, большая часть зрителей о нас не узнает. По поводу актеров вы уже сказали, что очень многих привлекает художественный руководитель. Вы как человек, который активно взаимодействует и с труппой, и с приглашенными артистами, какие настроения видите? Все-таки есть основная труппа, играющая здесь давно, актеры в возрасте, и молодые ребята, которые поступают в труппу. Некоторые у вас работают по трудовой, другие — по договору. Вот к такому привлечению, скажем так, друзей художественного руководителя, в том числе к спектаклям, как относятся в театре? Нет ли какой-то конкуренции внутренней в этом смысле? Елена Мироненко: У нас, мне кажется, сейчас климат в коллективе очень здоровый. Оздоровление, появление новой крови произошло и было достаточно безболезненным. У нас не было каких-либо страшных скандалов, связанных с тем, что труппа обновляется. Административная управленческая команда тоже обновилась очень серьезно, процентов на 80. Где-нибудь вы слышали о скандалах, связанных с этим? Нет, с Малой Бронной все тихо, в отличие от многих театров. Елена Мироненко: Ничего. Потому что мы с Константином Юрьевичем придерживаемся позиции, что делаем это благородно, красиво, максимально интеллигентно, насколько позволяет ситуация. И то, что звездные имена и выдающиеся, громкие артисты играют с тоже выдающимися артистами труппы Театра на Бронной, — это очень большой плюс. Приходят молодые люди, не имеющие опыта. Для них есть возможность поработать с теми, кто давно на сцене Театра на Бронной. И [приходят] приглашенные артисты, которые имеют разнообразный опыт работы на совершенно разных площадках. У нас мы видим сохранение традиций. Потому что спектакль «Покровские ворота» был впервые поставлен именно в нашем театре в 1974 году Михаилом Козаковым, а только потом превратился в популярнейший фильм. И сейчас те же самые артистки, которые играли в 1974 году, выходят в нашем премьерном спектакле «Дядя Лёва». Это совершенно сумасшедшее, историческое событие для театра. Труппа должна быть мобильной, здоровой, должна быть готова к решениям художественного руководителя. И споров здесь о том, насколько это, кем и как воспринимается, быть не может, потому что первостепенна художественная политика. И если актеры отвечают запросам художественного руководства, то не важно, приглашенные они или уже находящиеся в труппе. Я помню тот самый сбор труппы два года назад, о котором мы с вами уже говорили. Константин Юрьевич на нем поднимал не только художественные вопросы и вопрос о занятости труппы, но и ценовой. Он сразу сказал, что билеты будут стоить дороже, потому что те цены, которые были два года назад, свидетельствовали о невостребованности Театра на Бронной. Сейчас они действительно выше. Какая ценовая политика сейчас, какой максимум ставите себе, чем руководствуетесь? Елена Мироненко: Сейчас у нас достаточно сбалансированная политика по билетам. Можно купить как за одну тысячу, так и за 15 тысяч. От этого зависит, в какой части зала вы находитесь, какой угол обзора получаете. Я отношусь положительно к тому, что театр ставит высокую стоимость билетов. С одной стороны, мы таким образом отсекаем публику, которая не совсем готова получить продукт. Он супертехнологичный, а это тоже инвестиция, гонорары приглашенных артистов, которые должны участвовать в спектаклях, расходы на производство декораций и так далее. То есть затратная часть складывается из множества элементов. По сути, каждый зритель, приходя в наш театр, инвестирует в его развитие, потому что у нас нет такого, что мы практически все только зарабатываем, — мы это распределяем. Например, если у нас у сотрудников есть окладная часть, то все, что касается стимулирующих выплат, премиальных, — это складывается именно из внебюджетной части. А ее основа — это доход от продажи билетов. Очень актуален для многих театральных директоров вопрос перекупщиков. Мы буквально на днях говорили с Владимиром Уриным , у которого проблемы с «Щелкунчиком». Впрочем, ничего нового. В «Гоголь-центре» несколько месяцев назад , когда давали «Декамерон», билеты перепродавались за 80-90 тысяч. Насколько для вас это острый вопрос? Видите ли вы как менеджер возможность решить эту проблему? Елена Мироненко: Это актуальный вопрос для любого театрального менеджера. Мы видим, как у нас «Бесы» у перекупщиков за 50 тысяч продаются и так далее. Я могу здесь только один рецепт дать, самый оптимальный: мы должны быть быстрее, выше, сильнее. Если мы в поисковых системах таргет и прочее настраиваем лучше, чем перекупщики, то всегда будем на первом месте. И зрители в выдаче любого поисковика выберут нас. Конечно же, сайты мошенников создаются, мы их отслеживаем, пишем различные письма и обращения, чтобы максимально быстро удалить. Но наша задача при этом их опережать, чтобы наш сайт и упоминание Театра на Бронной всегда было в топе. Сейчас вы будете первой ссылкой, если вбивать в «Яндексе», в Google? Елена Мироненко: Да, мы первая ссылка — mbronnaya. По поводу репертуара. Я знаю, что вы увлекаетесь оперой. Константин Юрьевич недавно ввязался в такое дело, как балет, правда, не на площадке Дворца на Яузе, не в Театре на Бронной.
Театр на Малой Бронной отменил премьеру спектакля из-за COVID-19
Театр на Бронной – расписание спектаклей, отзывы, фотографии и адрес театра Театр на Бронной в Москве – Афиша-Театры. Премьера спектакля "Вероника" по пьесе Виктора Розова "Вечно живые" в постановке художественного руководителя Константина Богомолова состоится в пятницу в Театре на Бронной. Театр на Малой Бронной В 1945 году на театральной карте столицы появился новый творческий коллектив, который возглавил режиссер Сергей Майоров. театр на Малой Бронной» по адресу Москва, Малая Бронная улица, 4с2, метро Тверская, показать телефоны. Константин Богомолов – художественный руководитель Театра на Малой Бронной, режиссер, известный своими радикальными постановками в России и за рубежом. Возглавивший Театр на Малой Бронной Константин Богомолов совершенно очевидно хочет наследовать политике Олега Табакова в МХТ (а Олег Павлович был не только гениальным актером, но и гениальным менеджером) — и привлекает молодых и необстрелянных.
«Театр на Малой Бронной» запустил онлайн-проект
В спектакле Театра на Малой Бронной задействованы Анна Патокина, Евгения Громова, Вера Майорова, Даниил Чуп, Василиса Перелыгина, Дмитрий Куличков и др. Новый спектакль в театре на Малой Бронной поставлен по мотивам пьесы М. Горького. Купить официальные билеты в театр на Малой Бронной. Репертуар на 2024 год. Афиша на сайте. Онлайн заказ по схеме зала. Экспресс-доставка за 1 ч! Безопасная по. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Продолжительной болезни на 93-м году жизни скончалась актриса театра и кино, кавалер ордена "Знак Почета", Народная артистка РСФСР Татьяна Конюхова.
«Театр на Малой Бронной» запустил онлайн-проект
Свои подписи под документом поставили генеральный директор медиагруппы Дмитрий Киселев и художественный руководитель театра Константин Богомолов. Читайте телеграм-канал пресс-службы "России сегодня" "Зубовский, 4" В соответствии с меморандумом "Россия сегодня" получила статус генерального информационного партнера театра. Малая Бронная, 4 - известнейший адрес на культурной карте столицы. Имеет все шансы принять вызовы наших дней. Надеюсь, наше содружество станет плодотворным, ведь сегодня нужны не только интеллигентские вопросы, но остро нужны и со стороны интеллигенции ответы.
При нем акцент снова ставился на современных авторов. В 1962 году театр занял помещение на Малой Бронной, где до него располагался Театр Сатиры.
После ухода режиссера Андрея Гончарова в 1967 году Московский драматический театр переживал не лучшие времена, часто менялись художественные руководители, некоторые пьесы были откровенно неудачными, внутренние конфликты только обостряли ситуацию. При Голомазове театр стал одним из самых посещаемых в столице, однако, из-за конфликта внутри коллектива, контракт с ним не продлили.
Напомним, "Таня" — пьеса камерного формата о непростой семейной жизни молодой девушки. Арбузов писал ее "под" актрису Марию Бабанову. Премьера прошла в 1939 году в Театре Революции, который теперь является Театром имени Маяковского. Спектакль был чрезвычайно популярен в советское время, его экранизировали.
В случае с Островским мне кажется это наиболее естественным, потому что он писал свои комедии про здесь и сейчас, реагировал на яркие события своего времени. Но, тем не менее, как всякий талантливый драматург, Островский заложил в них универсальные коды, которые продолжают работать, даже если применить к пьесам принцип импровизационного, вольного авторского развития. Поэтому мой спектакль и по пьесе Островского, и на основе нашей сегодняшней жизни», — говорит Константин Богомолов. Персонажи классика стали правительственными чиновниками, олигархами, представителями современной поп-культуры. Режиссер погружает зрителя в мир столичной богемы, ее спален, офисов, ресторанов, показывая, насколько нелепо выглядят эти люди в стремлении казаться тонкими и осведомленными, рассуждая об искусстве и вечных ценностях. Однако помимо сатиры, по задумке Богомолова, здесь всплывает и второй план.
ОТКРЫТЫ ПРОДАЖИ НА СПЕКТАКЛИ ТЕАТРА НА БРОННОЙ (МОСКВА)
Театр сильно меняется, несмотря на то что это объект культурного наследия. Реставраторы проделали, на мой взгляд, просто колоссальную работу. Вообще все очищено от пыли, от грязи, от наслоений красок — более тысячи квадратных метров поверхности, лепнины. Потому что большая часть лепнины была утрачена, либо затерта, либо закрашена как раз многочисленными наслоениями.
Эта работа велась практически год. Сейчас вся лепнина наконец вернулась на свои места. Нас уже начинают называть новым Эрмитажем — это то, что я слышала от наших гостей, которые оказывались на стройке и видели результат.
Скоро будет возвращена совершенно шикарная люстра на свое место, также после процесса реставрации. Я думаю, Александра, вы отметили, каким стал новый цвет. Но он совсем не новый.
Как раз в многочисленных наслоениях краски был обнаружен вот такой интересный оттенок голубого, который мы решили использовать с главным художником театра Ларисой Ломакиной, постоянным соавтором Константина Богомолова во всех спектаклях. Решили его использовать в помещениях и зрительного зала, и в фойе. И даже вашего кабинета.
Елена Мироненко: Тренировались на моем кабинете, тестировали, как будет выглядеть этот цвет в пространстве. Можно увидеть, что одна стена более темная, а здесь стены более светлые. Убедились окончательно в правильности принятого решения.
Могу отметить, что у нас среда становится инклюзивной, она будет доступна для маломобильных групп населения. Появится лифт, хотя это было сложно сделать в таком историческом здании. Но мы нацелены на то, чтобы наш театр был дружелюбным и позволял разным людям прикоснуться к искусству, к актуальному театру.
Поэтому у нас будет такая велком-зона, где администраторы будут встречать гостей, помогать приобретать билеты через автоматы. Там же будет размещен и сувенирный магазин. Что касается сувенирных магазинов, они есть в некоторых театрах.
Я сама долгое время работала в музее и в музейной среде и могу откровенно сказать, что там сувенирные магазины, конечно, более разнообразные и продвинутые с точки зрения подачи, ассортимента, упаковки. Мне очень жалко, что многие театры, имея такие ресурсы и традиции, очень интересные задумки, ряд спектаклей, который можно было бы тоже использовать для производства мерча, этим не пользуются. Мы, конечно, уже сейчас начали пробовать свои силы.
У нас можно приобрести сувенирную продукцию на сайте театра: футболки, толстовки, блокноты и даже, как это ни странно, каминные спички, которые мы выпускали к премьерному спектаклю «Дядя Лева». Планируем к открытию расширить ассортимент нашей продукции. Коллеги сказали, что сцена какая-то уникальная по техническому и общему материальному оснащению.
Мне называли порядки цифр. Исходя из всего того, что мне сказали, пожалуй, это будет самая технически оснащенная сцена Москвы в драматических театрах. Елена Мироненко: Одна из самых оснащенных, это точно.
Конечно, было очень много металлоконструкций, которые мы заменяли. Потому что сцена не только самое волшебное место в театре, но и самое опасное. Сейчас на сцене находится 66 тонн металлоконструкций.
На них крепятся и свет, и звук, и многие другие элементы, которые позволяют использовать все наши технологии в полном объеме. Мы активно задействуем проекцию, у нас сейчас будет появляться и новая режиссерская связь, будет полностью обновлено звуковое и световое оборудование. Конечно, это позволит нам показать зрителю другие театральные возможности.
Не секрет, что у нас конкуренция не столько среди театров, сколько вообще внутри рынка свободного времени. Здесь, опять же, на сцену выходят и кинотеатры, и различные развлекательные центры, и совершенно другая визуальная картинка мира, которая с помощью новых технологий, информационной открытости формируется у нашего современного зрителя. Погоня, скажем так, за тем, чтобы не отставать.
Конечно, мы обязаны пользоваться новинками и показывать другой эффект, другой результат. Пока театр жил во Дворце на Яузе, мне казалось, что театру сложно. Потому что театр за пределами Третьего транспортного кольца — это в принципе тяжело.
Москвичи привыкли, что театр в центре. Понятно, что на имя нового на тот момент художественного руководителя Константина Юрьевича Богомолова наверняка все шли куда бы то ни было, но тем не менее какие были с этим сложности? Елена Мироненко: Действительно, несмотря на то что система транспорта в Москве развита, трафик и пробки никто пока не отменял.
С этим связаны в том числе наши традиционные во время нахождения на Яузе десятиминутные задержки. Зрители прибывают, много тех, кто так или иначе опаздывает. В связи с этим мы периодически вынуждены задерживать начало показов.
Но у нас все спектакли с огромным количеством звездных имен. Люди, видя яркие имена, до нас доезжают. Надеюсь, что мы будем продолжать в том же духе.
Тем более что, оказавшись в центре Москвы, мы всего этого избежим и получим ту аудиторию, которая будет испытывать большее удобство, чем добираясь до Дворца на Яузе. Но теперь к вам будут не только на спектакли ходить, но и на лекции, на мастер-классы. И вообще, мне показалось, что концепция Театра на Бронной в чем-то будет похожа, уж простите мне это сравнение, на «Гоголь-центр», куда тоже приходят и в лекторий, и в кафе.
У вас будет нечто подобное, такой дом культур — театр? Елена Мироненко: Даже не дом культур. Вообще, мне кажется, что все учреждения культуры, которые так или иначе оказываются в битве за свободное время посетителей, не могут себя капсулировать лишь в таком узком формате.
Мы понимаем, что человек, выбирая нас, ждет разнообразия. И мы настроены на то, чтобы он был максимально лоялен и возвращался не только сам, но и приходил со своей семьей. У нас сейчас детские спектакли очень активно [проводятся] в связи с Новым годом.
Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов. Если вы хотите купить билеты в На Малой Бронной театр, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям.
Театр на Малой Бронной: снова в историческом здании Два года в помещении шла обширная реставрация. Автор: Ревизор. Фото: wiki2.
Как информирует пресс-служба учреждения культуры, первым показом на исторической сцене является спектакль "Таня", поставленный худруком театра Константином Богомоловым по одноименной пьесе Алексея Арбузова.
Или их тоненькие голоса и фальшивый вид призваны снизить пафос? Тогда почему в многочисленных эпизодах постановщик ни от чего не смог отказаться актеры играют вполне серьезно, по тексту, и по замыслу авторов мы явно должны ужасаться и каннибализму в Сталинграде, и повешенной женщине, под юбку которой заглядывают немцы и дети, и охраннику-садисту в Аушвице. Да и Дмитрий Цурский — Максимилиан Ауэ — не отстраняется, а искренне старается передать трагедию своего героя, из любителя Рамо и Куперена превратившегося в хладнокровного убийцу. Психологически это совершенно не объяснено, хотя к финалу Ауэ из садиста на глазах становится почти что обвинителем режима. Понятно только, что от содеянного его постоянно рвет и у него запоры. Об этом сказано недвусмысленно. Хотя они и эффектно воспроизведены камерой куда ж без этого. Молодому режиссеру вообще, на мой взгляд, явно не хватило смелости привнести в спектакль и новые, неожиданные смыслы, и перелицевать хрестоматийные сюжеты, как это делает тот же Богомолов, — текст явно заворожил его, взял в плен, и он только старался ничего из него не упустить.