Все словно застыло в безвременье: потомки горьковских мещан и сегодня продолжают проживать однообразные жизни «на одном боку».
Новосибирский спектакль «Мещане» представили в Москве
Пьеса «Мещане» — первая пьеса Горького, написанная в 1901 году, получила всеобщее признание и была сразу же принята в работу самим Станиславским. Правда, по существу главным конфликтом, насколько я уловил, режиссер из пьесы берет противостояние Бессеменова не столько идейно-политическое приемному Нилу. А потом про «Мещан» вспомнили только в 2018-м: в Театре на Васильевском режиссер Владимир Туманов поставил резонансную депрессивную драму с подзаголовком «Сцены» по. В случае с «Мещанами» мне впервые удалось прийти на спектакль в самые первые премьерные дни, что, конечно, добавило интереса и остроты восприятия. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. 10 февраля на большой сцене Псковского драмтеатра будет показан спектакль «Мещане» Санкт-Петербургского театра на Васильевском.
Спектакль по пьесе Горького «Мещане» покажут в «Современнике»
Информация о мероприятии: Спектакль «Мещане. В «Современнике» премьера спектакля «Мещане» по не самой известной пьесе Максима Горького. спектакль по пьесе Максима Горького до ухода в летний отпуск на родной сцене сыграли всего дважды. «Мещане» – первая пьеса Максима Горького, написанная в 1901 году специально для Московского Художественного театра. спектакль «Мещане.
В Театре имени Ленсовета премьера спектакля "Мещане"
Таким героем в первоисточнике был Нил приемный сын Бессеменова - у Серебренникова его играет Алексей Кравченко , в отличие от детей Петра и Татьяны , Нил представлялся человеком деятельным, героем нового времени. Со временем трактовка персонажа была изменена, и уже в Товстоноговском телеспектакле от сравнений с легендарной постановкой уйти крайне сложно Нил в исполнение Кирилла Лаврова был пускай и деятельным, сильным человеком, но по сути таким же мелочным и жалким, как и другие персонажи. Серебренников, как и Товстоногов, ушел от героически-пророческого прочтения этой пьесы и сделал центрального центрального композиционно, но никак не главного героя отнюдь не резонером, а малоприятным рабочим-недоучкой, самодовольным и гордым, самцом — во всех смыслах этого слова. Такая, казалась бы, незаметная деталь говорит о многом. Именно по образу Нила становится ясно, как именно Серебренников понял пьесу Горького. Выхода из этой болотисто-мутной, тягучей и гнетущей мещанской среды нет и быть не может. Нил может уйти из дома своего приемного отца, но в итоге станет ровно таким же, как он — мелочным и гордым мещанином, человеком пускай сильным, но замкнутым. Бессеменов Мягков в постановке Серебренникова, человек сильный и твердый, в определенном смысле он заслуживает уважения, но ко второму акту становится ясно, что на самом деле он жалок. Своим положением первого человека он в отличие от своих детей добился всего сам и не пользовался положением родителей он не пользуется, а только кичится им — так как иначе детей своих удержать он не может.
Многие театры в разное время брались за решение этой загадки. Мы стремимся через любовь вскрыть социальную драму Горького, вдыхая в неё поэзию. Когда распадающаяся связь времён заставляет людей, как героев Шекспира, подниматься на уровень высокой трагедии».
Но, тем не менее, несмотря на казалось бы исключительно психологический конфликт, не предполагающий какой-то морали и жесткого вывода, Горький все же не удержался от соблазна создать почти идеального, героического персонажа, как будто застрявшего в бытовом болоте — доме Бессеменова, главы малярного цеха. Таким героем в первоисточнике был Нил приемный сын Бессеменова - у Серебренникова его играет Алексей Кравченко , в отличие от детей Петра и Татьяны , Нил представлялся человеком деятельным, героем нового времени. Со временем трактовка персонажа была изменена, и уже в Товстоноговском телеспектакле от сравнений с легендарной постановкой уйти крайне сложно Нил в исполнение Кирилла Лаврова был пускай и деятельным, сильным человеком, но по сути таким же мелочным и жалким, как и другие персонажи. Серебренников, как и Товстоногов, ушел от героически-пророческого прочтения этой пьесы и сделал центрального центрального композиционно, но никак не главного героя отнюдь не резонером, а малоприятным рабочим-недоучкой, самодовольным и гордым, самцом — во всех смыслах этого слова. Такая, казалась бы, незаметная деталь говорит о многом. Именно по образу Нила становится ясно, как именно Серебренников понял пьесу Горького. Выхода из этой болотисто-мутной, тягучей и гнетущей мещанской среды нет и быть не может. Нил может уйти из дома своего приемного отца, но в итоге станет ровно таким же, как он — мелочным и гордым мещанином, человеком пускай сильным, но замкнутым. Бессеменов Мягков в постановке Серебренникова, человек сильный и твердый, в определенном смысле он заслуживает уважения, но ко второму акту становится ясно, что на самом деле он жалок.
Горького позволяет говорить о человеческих страстях и пороках, борениях и страданиях. Семья Бессеменова олицетворяет собой мир, утративший связь времён, герои подаются автором через взрыв чувств, в моменты наивысшего напряжения, кульминации их судеб. Эти черты произведения, безусловно, близки режиссерскому почерку Василия Сенина.
Связанные одной телесетью
ТЮЗ имени А.А. Брянцева в Санкт-Петербурге необычным образом анонсировал в соцсетях спектакль «Мещане» по пьесе Максима Горького. Легендарная пьеса Максима Горького «Мещане» была написана в 1901 году и стала драматургическим дебютом автора. Официальные билеты на спектакль Мещане в Современник. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация.
Спектакль Мещане в театре Современник
Мы и сегодня изо всех сил пытаемся соответствовать новому миру, с надрывом боремся за собственное ощущение хозяев своей жизни. А если не преуспеваем в борьбе — тут же начинаем эту жизнь ругать. Безумие так называемых нормальных людей, безумие их попыток взаимодействия, безумие, которое признано нормой, так как оно не дано нам как выбор, но как единственный способ выживания в мире, где мы «оказались» помимо своей воли… Василий Сенин.
Нам близки и переживания родителей, не понимающих, чего не хватает их детям, почему они отвергают былое и не могут жить так, как деды завещали.
Кристально ясны нам и метания молодёжи — как той её части, которая оказалась в состоянии фрустрации и не осознаёт, куда двигаться, так и «активных революционеров», страждущих всё сломать и перестроить. Сафонов спорит с Горьким: в отличие от писателя он не навешивает ярлыков и не рассуждает, кто из персонажей прав, а кто заслуживает порицания. Для него обе правды, правда отцов и правда детей, равноценны.
Спектакль «Современника» — про обычных, в целом-то хороших людей, не желающих и не умеющих слышать друг друга. Родители лишают сына и дочь права на самоопределение, на свободу мысли. Дети же «тяготятся под пятой тирании» и не хотят замечать любви матери и отца.
Лишь Нил, приёмный сын и единственная надежда Бессеменова ещё бы — он предпочитает честный, тяжёлый труд бесплодным разглагольствованиям и самокопаниям , вырывается из замкнутого круга и уходит из дома. Но если для Горького этот поступок близок к героическому, опять же, революционному, Сафонов демонстрирует зрителям крайнюю степень психологической глухоты, гордыни, разрушающей самое главное для человека — семью. Эдакий перевёртыш получился, если позволите.
Горький единственным не до конца, но положительным персонажем в своей пьесе видел именно Нила. Он был для писателя символом прогресса, нового мира, победительной силы вспомните хотя бы монолог героя о том, что он любит ковать, потому как ощущает, что металл покоряется ему. У Сафонова же Нил, напротив, воплощение хаоса, анархии, регресса, и вопрос Татьяны: «Ты не боишься… за Нила замуж идти?
Статья по теме: Монологи о жизни. А потом про «Мещан» вспомнили только в 2018-м: в Театре на Васильевском режиссер Владимир Туманов поставил резонансную депрессивную драму с подзаголовком «Сцены» по радикально сокращенному тексту пьесы. ТЮЗовскую премьеру вместо марта показали в сентябре по понятным причинам. Репетиции и прогоны на пустовавшей Главной сцене позволили отточить каждую реплику до бритвенной остроты. И подняли повествовательный темп — спектакль длится два часа без антракта. И — изящная, изменчивая, богатая на нюансы игра актеров. Главный драматический конфликт никуда не делся, но эстетически он основательно переформатирован: масштабных «конфликтных» диалогов не так чтобы с избытком, герои чаще и охотнее произносят монологи, рассказывают о своих мечтах и чаяниях, по преимуществу простых и незатейливых, как это и принято у обывателей из любой исторической эпохи.
Плюс к этому — феерия скрытых и явных цитат из других художественных миров, форматов и технологий, от модерн-балета и пантомимы до сериалов, современной поп-музыки и смартфонных «бродилок». Получилась броская по расцветке и прочная по фактуре театральная «ткань», из которой сшит костюм современного мещанства как социокультурного явления. Вечный студент Петя Бессеменов Максим Подзин фотографически похож на главного героя детского мультмюзикла «Летучий корабль». Церковный певчий Тетерев Иван Стрюк подробно и достоверно наследует сразу ораве мрачных негодяев из отечественных телесериалов про мужественных полицейских.
Драматический эскиз по пьесе Максима Горького о сложности взаимоотношений в доме зажиточного мещанина Бессеменова. Режиссёр — Сергей Голомазов Драматический эскиз по пьесе Максима Горького о сложности взаимоотношений в доме зажиточного мещанина Бессеменова, где пытаются ужиться родители, дети, дальние родственники, квартиранты, приживалы и нахлебники.
В Новосибирске на большую сцену вышли «Мещане» Максима Горького
Дом зажиточного мещанина Бессеменова Александр Иванов полон обитателей: это родные дочь Татьяна Алиса Золоткова и сын Петр Максим Подзин , воспитанник Нил Кузьма Стомаченко , трудящийся машинистом на железной дороге, поденная работница Поля Анастасия Казакова и ее папаша, ловец птиц Перчихин Артемий Веселов , вдова тюремного смотрителя Елена Анна Слынько , снимающая здесь угол, нахлебник — певчий Тетерев Иван Стрюк , и, конечно же, любимая супруга Акулина Ивановна Василина Стрельникова. Все то и дело ссорятся, младшие конфликтуют со старшими, но и внутри одного поколения лада тоже нет. Драма о взаимоотношениях отцов и детей — отличная возможность для актуального нынче разговора о том, что жить, делая вид, что мир не меняется, как минимум удивительно. Изменить положение дел в большей степени способны молодые люди, еще не знающие страха перед будущим.
Болезненный сюжет Елизавета Бондарь здесь она выступает как режиссер и сценограф помещает в пространство современного дома, обставленного узнаваемой мебелью: такие кровати, столы, стулья, кухонный гарнитур, посуда встречаются, например, в «Икее». Усредненность, типичность обстановки рождает ощущение неживого пространства, а вскоре становится понятно: здешние жильцы и в самом деле то ли давно и совершенно мертвы, то ли полумертвы. Для большей убедительности, что перед нами, допустим, зомби, лица артистов покрыты слоем светлой пудры, актрисам вдобавок подчеркнули глаза, густо их обведя, и губы.
Не лица — жутковатые маски! А если стукнуть кого по спине, похлопать самому себе по груди или тряхнуть головой, вверх взметнутся густые облачка пыли, словно из старой и видавшей виды обивки. Визуальная форма подкрепляется репликами: обращаясь к Петру, певчий Тетерев говорит: «Замечаете ли вы, что у пьяненького, подержанного птичника — жив дух и жива душа его, тогда как вы оба, стоя на пороге жизни, — полумертвы?
Аккуратно состаренные костюмы образца 1900-х художник Алексей Лобанов завершают общее впечатление: героев словно вытащили из затхлых могил и теперь пытаются как-то вернуть к жизни.
В доме Бессеменова, состоятельного мещанина, всегда оживлённо и многолюдно. Однако между героями, живущими под одной крышей, нет мира и согласия. Мнения и цели фатально расходятся, интересы не совпадают, а любовные страсти не находят выхода. И всё это происходит в непростых условиях переломного времени. Традиционные семейные ценности переживают кризис, на смену приходит новое поколение с новым пониманием жизни, разгораются конфликты между отцами и детьми… Семья олицетворяет собой мир, утративший связь времён. Спектакль содержит изображения табачных изделий и сцены имитации табакокурения! Спектакль — дипломант фестиваля "Фабрика Станиславского" Москва, 2019 Лауреат Санкт-Петербургской театральной премии "Золотой софит" 2019 Премьера — 24 ноября 2018 г. Акулина Ивановна - Н.
В соответствии с Уставом театра, реализация билетов относится к видам деятельности приносящей доходы. Театр рекомендует осуществлять возврат билетов за 3 три дня до начала спектакля, с целью возможности их повторной реализации. В случае повреждения, порчи и утраты билетов дубликаты не выдаются и денежные средства не возвращаются. Возврату и обмену подлежат оригиналы билетов, приобретенные в кассе Театра, у официальных представителей Театра, с неповрежденным контролем, а также приобретенные электронным способом. В случаях замены, отмены или переноса мероприятия стоимость сдаваемых билетов электронный билет и билет на бланке строгой отчетности возмещается покупателю полностью. Возврат денежных средств производится в кассе Театра при наличии паспорта или иного документа, удостоверяющего личность и оригинала билета с неповрежденным контролем с составлением соответствующего заявления. Для возврата билетов, приобретенных электронным способом, необходимо перейти по ссылке Возврат билетов , и в предложенной форме указать номера билетов, которые Вы хотите вернуть, и соответствующие номера заказов. После нажатия кнопки "оформить возврат", билеты будут помечены как возвращенные, а деньги за билеты будут возвращены на банковскую карту, которая была использована при оплате данных заказов.
Сданные покупателем билеты могут продаваться кассой Театра повторно. В случае замены мероприятия билеты, приобретенные в кассе Театра либо у официальных представителей Театра считаются действительными и по желанию покупателя подлежат обмену на замененное мероприятие.
Как отметила директор «Красного факела» Антонида Гореявчева, это стало возможным благодаря участию театра в федеральном проекте «Большие гастроли». В Новосибирском музыкальном театре готовятся к премьере мюзикла «Человек, нашедший свое лицо» по мотивам фантастического романа Александра Беляева. Она состоится 28 и 29 июня. Режиссер-постановщик мюзикла Джемма Аветисян отмечает: в основе спектакля — идея о том, что прежде чем изменить мир и окружающих людей, нужно трансформировать себя внутреннего. И найти свое лицо — не значит его поменять, — говорят авторы постановки. Между тем Двумя премьерами этого года 93-й театральный сезон завершил молодежный театр «Глобус» — музыкальной комедией Нины Чусовой «Женитьба Бальзаминова», поставленной к 200-летию со дня рождения драматурга Александра Николаевича Островского на большой сцене, и спектаклем «Спасите Леньку!
Премьера спектакля «Мещане» в Театре им. Ленсовета
Павел Сафонов, режиссёр: «Мы пытаемся найти в "Мещанах" сегодняшний нерв и пронзительную неоднозначность, довести до крайности и резко обнажить все противоречия, которые, возможно, существуют в нашем обществе. Увидеть безумие, отчаяние и бессмысленность многих людей сегодня, и, соединив всё это, поставить крайности лицом друг к другу. В такой полемике мы и ищем Гармонию.
Когда они с супругой возвращаются от всенощной еще одна «фига»: Бессеменов — в номенклатурном пальто и шапке-пирожке, Акулина Ивановна — в стиле кремлевских жен догорбачевской поры , то попадают в атмосферу всеобщего неприятия.
И ее чувства вполне можно разделить. На «Мещан» идешь, предполагая несколько иной стиль поведения действующих лиц. На сцене же Нил удобно усаживается, задрав ноги на семейный стол.
Примерно так поступил Василий Сенин с пьесой Горького. Так что же, на новых «Мещан» не стоит идти? Несмотря на все странности, спектакль интересен.
И это заслуга актеров: каждый из них выписал свою роль блистательно — от главных действующих лиц до эпизодического доктора яркая работа старейшины труппы Олега Левакова. Будет странным, если спектакль не получит премию за лучший актерский ансамбль. Не вина артистов, что цельной картины в итоге не сложилось.
Что мы не увидели ни драмы, ни трагедии, ни фарса. Впрочем, вряд ли это и злой умысел режиссера. Бывает так, что захотелось высказаться, а в итоге не получилось.
С этой оценкой можно не согласиться: в зале было очень много молодых зрителей, и они горячо реагировали на зрелище. Смущает только то, что они веселились над теми сценами, где следовало бы если не плакать, то призадуматься. Реагировали на внешнее, а не на внутреннее.
Из зала выходил огорченным. Публика — дура. Режиссер, выходит, тоже.
Тягостно чувствовать себя умнее всех.
Об этом «Афише Daily» рассказали в пресс-службе театра. Постановка по пьесе Горького расскажет о сложности взаимоотношений в доме зажиточного мещанина Бессеменова, где пытаются ужиться родители, дети, дальние родственники, квартиранты, приживалы и нахлебники.
В качестве режиссера-постановщика выступил заслуженный деятель искусств Сергей Голомазов.
Перчихин в тоске предлагает сыграть в карты, но никому не хочется; Поля отправляется в театр, но никто не хочет составить ей компанию: в местном театре тоже скучно. С репетиции любительского спектакля возвращаются Нил и Елена Николаевна, и всё тотчас оживляется; вечер заканчивается песнями и танцами. А наутро — очередная ссора между отцом и детьми; Бессемёнов горько сожалеет о том, что дал детям образование, которого не имеет сам, видя в этом причину всех зол, и прежде всего — взаимного непонимания. Татьяна, оживающая всякий раз с появлением Нила, не в силах понять, что он нашёл в необразованной и ограниченной девушке, и не верит в серьёзность его увлечения. Однако за ужином, в отсутствие Татьяны и Петра, разыгрывается очередной скандал: Нил сообщает приёмному отцу о своём намерении жениться на Поле. Но Бессемёнов подыскивал ему другую невесту, с хорошим приданым, дочь бродяги не входила в его планы. Свой бессильный гнев Бессемёнов вымещает на Перчихине — выгоняет его из дома. Одновременно Нил отнимает последнюю надежду и у Тетерева: сильно пьющий, опустившийся певчий хотел подняться, ему казалось, что Поля — тот человек, который мог бы изменить его жизнь.
Последнюю надежду теряет и Татьяна. Случайно подслушав ночью объяснение Нила с Полей, она выпивает нашатырный спирт. Татьяну спасают; но семья рушится: уходит Нил с Полей, вслед за ними уходит и Пётр с жизнерадостной Еленой Николаевной. В доме с родителями остаётся только Татьяна, которой некуда и не с кем уйти.
Купить билет:
- "Мещане. Попытка прочтения" спектакль в театре им. Гоголя, Москва
- Спектакль по пьесе Горького «Мещане» покажут в «Современнике» - Лента новостей Москвы
- "Мещане. Попытка прочтения" спектакль в театре им. Гоголя, Москва
- Новосибирский спектакль «Мещане» представили в Москве | Новости –
- В Театре имени Ленсовета премьера спектакля "Мещане"
Спектакль «Мещане. Попытка прочтения»
- Театр "Современник" приглашает на премьеру спектакля "Мещане" | МосКультУРА
- Первый русский примет актёров из Санкт-Петербурга
- Спектакль Мещане - театр Современник, онлайн заказ билетов по цене от 600 руб.
- Самое популярное
- Мещане. Попытка прочтения