В рамках празднования Республиканской недели родительской любви личный состав военного факультета Белорусской государственной академии авиации посетил экскурсию в закулисье знаменитого и многими любимого Белорусского государственного театра кукол. С 30 июня по 2 июля 2023 года с официальным визитом директор ГУ «Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский государственный театр кукол» (г. Минск) Семёнов Дмитрий Сергеевич посетил Смоленский областной театр кукол им. Д.Н. Светильникова.
В Гомеле проходят гастроли Белорусского государственного театра кукол
Это случилось в 1950 году. Именно тогда театр кукол стал более самобытным и оригинальным. В этот же период в Белорусском кукольном театре начали ставить цельные спектакли как для маленьких посетителей, так и для взрослых. Во второй половине XX века актеры театра все чаще начинают принимать самостоятельное участие в спектаклях. Впоследствии Минский кукольный театр набрал огромную популярность, а в 2008 году этот успех был признан на уровне целой республики — театр получил звание «Заслуженного коллектива Республики Беларусь». Иными словами, с начала XX века и по сей день театр кукол в Минске является важной культурной составляющей республики.
В фондах музея хранятся редчайшие материалы, связанные с историей театра кукол: макеты декораций, эскизы, фотографии, афиши и программки спектаклей. Музей открыт для посетителей за 45 минут до начала каждого спектакля — утреннего, дневного, вечернего, а также в антрактах и после окончания спектакля. Вход в музей свободный при наличии билета на спектакль. Адрес: ул.
Но здание театра осталось. Здесь выступали заезжие коллективы, а потом его взяла в аренду местная прима Соломея Дешнер, которая создала в Гродно профессиональный коллектив — и он очень быстро завоевал популярность у тогдашней публики. В 1802 году на сцене театра проходило торжественное представление в честь создания Гродненской губернии. Присутствовал российский император Александр I.
Во время выступления Соломеи с потолка обвалилась штукатурка, все вздрогнули — но царь был в благодушном настроении и решил освободить труппу от уплаты аренды на 10 лет, а еще выделил две тысячи рублей на ремонт здания театра. Колоссальная сумма по тем временам! И во время выступления с потолка упала штукатурка! И снова на ремонт старого здания были выделены деньги.
Масштабная реконструкция началась в 2011 году, она финансировалась из областной инвестиционной программы. Было установлено новое звуковое и световое оборудование, усилена конструкцию здания, заменена коммуникации, пристроено новое административное здание. Восстановили также исторический вид главного входа. После реконструкции в театре кукол появился свой музей, где экскурсии проводят актеры театра.
Каждую неделю к нам приезжают туристические группы, — говорит Настасья. Три рождения Гродненского театра кукол Есть своя история и у собственно театра кукол. Непростая и долгая — с тремя рождениями. Из Польши, оккупированной фашистами, бегут деятели искусства и культуры.
Именно последние и стали основателями первого театра кукол в Гродно. Они так вдохновились выступлением в Белостоке Центрального театра кукол Советского союза под руководством Образцова, что решили создать такой же театр в Гродно.
Белорусский государственный театр кукол Театр был открыт 15 июля 1938 года в Гомеле. Новое время в истории театра берет отсчет с переезда в Минск в 1950 году. Более точно, с появления Анатолия Лелявского 1956 и Леонида Быкова 1957 , главного режиссера и художника Государственного театра кукол. Почти тридцатилетний период в жизни минских кукольников отмечен становлением самобытной режиссерской и сценографической культуры, поисками новый средств выразительности, появлением оригинальных и цельных спектаклей для детской и взрослой публики.
Гродненский театр кукол на республиканском фестивале «Беларусь — моя песня»
Спектакль рекомендован для детей старше трех лет. Последние записи: Открытая встреча Проекта «Крылья»! Очередная хорошая новость для любителей шаурмы. А вы знали, что в Минске можно бесплатно попасть. Зрители 18+ на сцене Гомельского государственного театра кукол уже сегодня и завтра могут увидеть черную комедию "Интервью с ведьмами" по мотивам сказок Братьев Гримм. На прошлой неделе в Белорусском государственном театре кукол состоялась премьера спектакля "На черной-черной улице", билеты на который раскупили еще за два месяца до премьеры.
Кукольные театры Смоленска и Могилева готовятся к обменным гастролям
Акакий Башмачкин связан со стеной пуповиной, его младенческая, но старчески сморщенная голова не имеет продолжения в тельце, это мумифицированный эмбрион, ненадолго обретший «кокон» в новой шинели. Капитан Копейкин, инвалид войны «За что же я жизнью жертвовал, кровь проливал? Сценическая метонимия воплощена в отдельно стоящей голове Поприщина, которой вскрывают череп, чтобы достать оттуда бредовые мысли-бумажки, в нее же поплевывает начальник департамента с рыбьей головой. Поприщин Александр Шишкин сходит с ума крайне натуралистично, некукольно, повисает над ящиком, обитым больничным кафелем, то беззащитно скукоживаясь, то зверски выкрикивая свой последний приговор этому обществу: «Вы лезете к престолу и называете себя патриотами, на самом же деле вы канцелярские сволочи, христопродавцы! Зарисовки о провинциальных окраинах 90-х колоритны и отлично выбраны для взрослой постановки в кукольном театре, где условность открывает большую свободу и изобретательность, чем в драме. Да и тема нужная — об обществе, переполненном психологическим и социальным насилием. Но слабая инсценировка не позволяет спектаклю стать цельным произведением, есть лишь более или менее удачные или забавные сцены, объединенные лирическим героем, идеалистом-циником пацаном Пашей. Намеренно неэстетичного вида куклы художник Антон Болкунов актеры надевают и как нарукавники, и как выпуклую «одежду» на другие части тела, на пояс или ногу, как бы прирастая своим героем.
Их лица на набитой синтепоновой голове напечатаны на ткани и похожи на вырезки из журналов. Иногда актер оправдывает столь оригинальное существование куклы, проводит настоящее взаимодействие с ней: Паша придерживает эту кукольную голову как бицепс; его девушка надевает свою героиню как плавательный круг; отец Паши выглядит как мешок-ждун; мистическая сутенерша-повариха связана со своей головой накладной косой и устрашающе раскачивает ею. Но чаще эти приспособления остаются «забытыми» деталями костюма, и тогда спектакль окончательно разваливается, потому что к серьезной драматической игре алтайская труппа явно не готова есть и очевидные проблемы со сценической речью , а кукольная составляющая спектакля не столь впечатляет. Но говорит это лишь о том, что творчески театр растет только в постоянной кооперации с экспериментом, а не за один премьерный раз — с новым материалом, режиссером, художником.
В театре также обратили внимание на то, что «Проданный смех» — первый детский спектакль режиссера Евгения Корняга: «Этого события театр ждал не меньше, чем поклонники его творчества».
Спектакль «Проданный смех» предназначен для семейного просмотра с детьми старше 6 лет. Ближайшие премьерные показы пройдут 5 и 15 января в 11:00 и 14:00.
Посещение Белорусского государственного театра кукол 2023-11-11 10 ноября 2023 года в рамках культурно-образовательного проекта «Через искусство — к культуре будущих педагогов» студенты исторического факультета в сопровождении специалиста по работе со студентами Сазоновой Е. Просмотр спектакля студентами и преподавателями университета был приурочен к знаковому событию — подписанию договора о сотрудничестве между БГПУ и театром.
These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience. Necessary Always Enabled Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly.
Новую постановку романа «Идиот» представит Гомельский государственный театр кукол
Подробности церемонии. Одним из старейших кукольных театров в Республике является Белорусский государственный театр кукол. В его репертуаре зрелищные и запоминающиеся постановки, привлекающие зрителей необычным, свежим… Одним из старейших кукольных театров в Республике является Белорусский государственный театр кукол. В его репертуаре зрелищные и запоминающиеся постановки, привлекающие зрителей необычным, свежим прочтением современных и традиционных классических произведений, яркими актерскими работами, выразительной сценографией, оригинальным музыкальным сопровождением, новыми типами кукол. История Белорусский государственный театр кукол имеет 75-летниюю историю.
Спектакль «Проданный смех» предназначен для семейного просмотра с детьми старше 6 лет. Ближайшие премьерные показы пройдут 5 и 15 января в 11:00 и 14:00.
But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience. Necessary Always Enabled Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website. These cookies do not store any personal information.
Светильникова и Белорусского государственного театра кукол. Вместе с героями спектакля зрители проходят фронтовыми дорогами Великой Отечественной войны и видят ужасное горе глазами наивной и доброй цирковой собаки. Белорусские актеры расскажут о настоящей дружбе - светлом чувстве, которое способно сплотить враждующие семейства, наполнив верой в честность и доброту.
В Нижнем Новгороде впервые состоятся гастроли Гродненского театра кукол
На сцене Гомельского государственного театра кукол поставили «Идиота». С 30 июня по 2 июля 2023 года с официальным визитом директор ГУ «Заслуженный коллектив Республики Беларусь «Белорусский государственный театр кукол» (г. Минск) Семёнов Дмитрий Сергеевич посетил Смоленский областной театр кукол им. Д.Н. Светильникова. В Белорусском государственном театре кукол 9 декабря пройдет премьера бэби-спектакля «Бабочки», зрителями которого станут самые маленькие. 80-летний юбилей отмечает Белорусский государственный театр кукол. Белорусский государственный театр кукол получил приз на фестивале в Польше.
Экскурсия в Белорусский государственный театр кукол
В субботу в Белорусском государственном театре кукол состоится премьера нового формата. Лучшим спектаклем театра кукол стала постановка «Умная собачка Соня» Белорусского государственного театра кукол (Минск – Беларусь). старейший театр кукол республики, ведет историю с 1938 года.
Магия кукол просто заворожила – финалистки «Мисс Минск» побывали в театре кукол
BY покажет вам, чем живет это старое здание в нем даже есть собственное привидение! В старинном здании все подчинено куклам. Они играют на сцене, «живут» в музее, ждут своих представлений в запасниках и встречают на входе юных и взрослых зрителей. В театре уверены — у каждой куклы есть душа. А главный режиссер Олег Жюгжда еще и добавляет: — С куклами работать легче, чем с людьми. Они не такие капризные. На сцене театра выступали известные в свое время коллективы, блистала гродненская прима Соломея Дешнер, проходили спектакли, собирающие полные залы.
Да и сейчас театр кукол пользуется большой популярностью: иногда приходится даже ставить дополнительные стулья в зрительном зале, а на некоторые постановки билетов не достать. В репертуаре Гродненского театра кукол — спектакли для детей и взрослых. Визитная карточка — постановка «Пиковая дама» в интерпретации режиссера-постановщика Олега Жюгжды, где соединены повесть Пушкина и опера Чайковского. Спектакль в 2012-м году победил на II Национальной театральной премии в четырех номинациях: лучший спектакль, лучший спектакль театра кукол, лучшая режиссура и лучшая женская роль. Были у постановки и другие, не менее важные награды, которые бережно хранятся в тамошнем музее — например, Гран-при «Васара-2013» в Литве. Тогда гродненские кукольники обошли даже российский «Современник»!
Куклы-пенсионеры и свое привидение В середине буднего дня в стенах театра немноголюдно и тихо — в творческих мастерских идет рутинная работа. Все куклы, все костюмы делают здесь, в этом же здании. Как будут выглядеть те или иные персонажи, придумывают художники, которые готовят эскизы, по ним мастера будут изготавливать куклы. В ход идет дерево, бумага, ткань… Всех актеров и людей, и кукол обшивают в швейной мастерской. Кстати, вы знали, что кукол в процессе представления не переодевают — их сразу делают несколько экземпляров, в разной одежде?
С 30 по 2 декабря в Академическом театре музыкальной комедии Караганды выступили со спектаклями кукольные театры из городов России, Казахстана, Украины. Беларусь представляла «Лялька» из Витебска. Этот спектакль не только любим маленькими зрителями, но также признан театральными критиками, был удостоен дипломов международных фестивалей — театров кукол Anima 2010 г.
Для взрослой аудитории приготовили вечернюю программу. Однако до показа зрителей обещают удивить "дегустацией ядов" и тайнами от маэстро Сальери. Юбилейный сезон в театре намерены сделать ярким и запоминающимся, обещают несколько премьер. Например, начинающий режиссер Ася Яковлева работает над созданием моноспектакля "Леонардо да Винчи: трактат о науке и искусстве". В нем планируется задействовать два состава: мужской и женский. Премьера ожидается к концу сентября.
Белорусские зрители и гости фестиваля устроили настоящие овации в финале. Организаторы фестиваля вручили творческой команде Новосибирского театра кукол диплом и памятный приз — Ангела «Культурного квартала». Программа для детей «Культурный квартал» собрала в этом году на фестивале «Славянский базар» в Белорусии несколько театров из России.
Белоруссия берет реванш в кукольном театре
Весь коллектив театра занимался ее поисками, а счастливым толчком стало появление Виталия Вольского с незабываемой пьесой "Дед и журавль". С переезда в 1950 году в Минск начинается новая история театра. Почти 30-летний период в жизни столичных кукольников был отмечен поисками средств выразительности, становлением самобытной сценографической и режиссерской культуры, проявлением цельных и оригинальных спектаклей для взрослой и детской публики. Со второй половины 70-х актеры начинают чаще появляться из-за ширмы и действовать не от имени куклы, а вместе с нею. Белорусский театр кукол чаще обращается к известным произведениям классической литературы.
Из десяти человек только двое знали, что мы стоим рядом с ним. Потом мы все-таки достигли того минимума, к которому я стремился. Когда в один прекрасный день прибежала администратор и сказала: «Олег Олегович, представляете, мужик приехал на шикарной тачке и купил билеты на все представления! Это был где-то 95-96 год. Меня окружали удивительные люди, 9 месяцев в году мы с труппой гастролировали: объездили и Россию, и Латвию, и Украину, были в Болгарии. Даже в Норвегии на фестивале произвели фурор с кукольной оперой «Красная шапочка».
У Николая Стешица актер Могилевского театра кукол, заслуженный артист Беларуси — прим. Также у меня были постановки в Могилевском драматическом театре: «Тристан и Изольда», «Снился мне сад в подвенечном уборе», «Сестры Психеи», два детских спектакля и « Принцесса Турандот». В общем, в Могилеве было интересно жить и работать, это был наш город. Здесь я встретил свою жену Ларису — сейчас она актриса Гродненского театра кукол. Олег Жюгжда в спектакле «Маленький принц», 1986 г. Быть актером — это все время исполнять чьи-то желания. Иногда это надоедает, особенно когда есть свои мысли, свое видение, свои истории, которыми ты хочешь поделиться со зрителями. А театр — это прежде всего хорошо рассказанные и показанные истории. Мой первый самостоятельный спектакль «Маленький принц» мы с могилевской труппой вывезли на белорусский театральный фестиваль, который проходил в Гродно. Знаковый для меня спектакль и знаковый момент: там меня наградили за дебют в режиссуре.
Кстати, спустя много лет один театральный критик заметил, что спектакль «Маленький принц» стал для меня программным: я уже тогда показал, как буду работать дальше, определил свой стиль. После этой постановки я решил заняться режиссурой профессионально и поступил в Ленинградский институт театра музыки и кино имени Н. Черкасова 1990. К моменту, когда заканчивал учебу, в Могилевском театре кукол меня уже назначили главным режиссером. Помню, приходилось самому себе подписывать характеристики в институт о проделанной практике. Спектаклей в Могилеве в то время мы поставили очень много. Все эти спектакли были отмечены на фестивалях. Из взрослых спектаклей — это «Трагедия о Макбете», «Чай на двоих», — мы их забрали с собой в Гродно, когда переезжали. Прокатили эти спектакли и по всевозможным европейским фестивалям. Время было трудное, решил, что нужно сделать такую работу, которая могла бы нас в случае чего прокормить.
И спектакль удался, жил долго. Почему вы уехали из Могилева? В Гродно театр кукол располагается в прекрасном историческом здании, похожем на могилевский драмтеатр. Ну, и конечно, хотелось быть поближе к родителям — из Гродно мне было проще ездить в Вильнюс — я родился в Литве. А жена родом из Гродненской области, так что сейчас мы живем поближе к ее корням. Здесь чувствуется, что Польша через дорогу.
У москвичей брали пьесы, эскизы кукол и декораций. Разве удивительно, что в начале жизни профессионального театра не актер играл куклой, а кукла копировала живого человека.
Проблема "правдоподобия" долго не покидала белорусских кукольников. Неповторимый стиль и свое лицо возможно приобрести только при наличии оригинальной драматургии. Поисками ее занимался весь коллектив театра. Счастливым толчком довоенной поры было появление Виталия Вольского с пьесой "Дед и журавль". Новый этап в истории театра начался после переезда в Минск в 1950 году и с приходом в коллектив Анатолия Лелявского 1956 и Леонида Быкова 1957 , главного режиссера и художника Государственного театра кукол. Почти тридцатилетний период в жизни минских кукольников отмечен становлением самобытной режиссерской и сценографической культуры, поисками новый средств выразительности, появлением оригинальных и цельных спектаклей для детской и взрослой публики.
И уже не удивительно, что, например, "Буря" или "Мастер и Маргарита" в Белорусском государственном театре кукол звучат более точно, ярко, эмоционально, чем на первых драматических сценах страны.
Оба эти спектакля созданы режиссерской рукой преемника Анатолия Лелявского, его сына Алексея, который возглавил творческий коллектив в 1986 году. Настоящий соавтор обоих Лелявских - талантливый сценограф Алина Фомина, проработавшая в театре более тридцати лет.