Чем аккордеон отличается от гармони и баяна? БАЯН от ГАРМОНИ отличается тем же, чем ТОСОЛ от АНТИФРИЗА. Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. Такие инструменты, как аккордеон, баян, гармонь являются разновидностями ручных гармоник, которые отличаются внешним видом и звучанием, но имеют схожую конструкцию и способ звукоизвлечения.
Чем отличается гармонь от аккордеона
Баян имеет две клавиатуры и более богатый звуковой диапазон. Баян в основном используется в классической музыке и народных народных традициях. В итоге, аккордеон, гармонь и баян имеют ряд общих характеристик, но отличаются внешним видом и конструкцией. Аккордеон имеет клавиши на клавиатуре и кнопки на грифе, гармонь имеет только кнопки на грифе, а баян имеет две клавиатуры и клавишу для изменения тональности. Каждый из этих инструментов имеет свои уникальные фишки и используется в разных жанрах музыки.
Инструмент используется для аккомпанирования вокальному исполнителю и сольно. При этом аккордеон отличается другим звучанием. Его голоса завышаются или занижаются на доли тона. Это осуществляется при помощи переключения регистров на клавиатурах.
Инструмент считается многотембровым и прекрасно подходит для воспроизведения классической или академической музыки. Аккордеон способен заменить почти любой инструмент. Добиться выразительного звука помогают язычки, которые вибрируют в воздушном потоке, и меха. Цифровое исполнение Сегодня оба вида изделий имеют цифровые разновидности. Для цифрового аккордеона характерно много плюсов: компактные размеры и небольшой вес; простота повышения или понижения строя; отсутствие потребности в настраивании; отсутствие восприимчивости к колебаниям влажности и температуры; возможность регулирования громкости; наличие встроенного метронома. Цифровой баян тоже отличается множеством плюсов. Он способен имитировать звучание почти любого музыкального инструмента. Во встроенной памяти присутствует от 10 до 100 тембров и пакет ритмических паттернов. Изделие оснащено метрономом, секвенсором, обучающим режимом.
Сложность освоения Баянисты уверены, что овладеть этим инструментом проще. При этом он позволяет исполнять технически сложные произведения. Поклонники аккордеона уверены, что он обеспечивает более богатый и красочный звук. К тому же благодаря наличию небольшого числа клавиш удается освоить и клавиатуру фортепиано. Таблица-сравнение Главные отличия инструментов зафиксированы в таблице: Аккордеон Справа оснащен клавиатурой фортепианного типа. Справа размещается 3, 4, 5 рядов кнопок. Был создан в Вене. Появился в Баварии.
Баян-настроен «в унисон», гармонь-«в розлив» Ещё одно отличие баяна от гармони заключается в том, что баяны практически всегда, кроме исключительно редких случаев, настраиваются «в унисон», когда парные голосовые язычки настроены строго в нужный тон для русского баяна это классическая настройка, за границей несколько иная ситуация.
Гармони же очень часто настраиваются «в розлив», когда один из парных язычков строится чуть выше или ниже нужного тона, и, таким образом, при их одновременном звучании слышны характерные биения, как бы дрожание звука, придающее ему особую окраску. Однако здесь следует оговориться: не нужно думать, что настройка «в розлив» — характерное отличие гармони от баяна. Это не так. В России оба варианта настройки гармоней, и «в розлив» и «в унисон»были одинаково распространены. Разные виды гармоник настраивались по разному. Исполнительские возможности и сложность освоения Из своего личного опыта могу сказать, что после двух месяцев освоения баяна, когда я уже довольно уверенно играл на гармони, я стал замечать, что теряю навык гармониста аппликатура-то другая! А тех, кто без труда играет на различных видах гармоник с разным устройством клавиатур и разным строем например, с разным звуком на сжим-расжим мехов я безгранично уважаю и считаю их очень талантливыми музыкантами. Многотембровость больше не приоритет баяна Следующее отличие: концертные баяны, как правило — многотембровые. Специальные переключатели, позволяющие использовать голоса в различных комбинациях, дают возможность имитировать звучание других инструментов.
Но это отличие баяна от гармони уже не является его приоритетом, так как и гармони всё чаще стали делать многотембровыми. Впомнить, хотя бы,Тульскую «Заказную» многотембровую или гармони мастера А. Вот, наверное, и все главные отличия баяна от гармони. А насколько они существенны,чтобы говорить о похожести этих инструментов, пусть каждый, теперь, сам решает. Почему гармошка,а не баян и аккордеон? Я вот играю на аккордеоне самоучка,но играю чардаш,полет шмеля,саратовские переборы и т д. И все таки что то меня потянуло на гармошку.. Хотелось бы услышать ваше мнение почему многие так любят гармонь? Ведь там не все диезы и т..
Пожалуйста Войти или Регистрация, чтобы присоединиться к беседе. Я закончил музыкальную школу по классу баяна! Очень мне нравился этот инструмен,но то ли преподователь не привил к ней любовь до конца,толи сам- не знаю!
Тульская однорядная гармоника Основным недостатком первых тульских гармоник являлась не столько ограниченность диапазона звуков, сколько отсутствие свободы звучания в аккомпанементе. Это и определило дальнейшее развитие русской однорядной гармоники. Стремление исполнять на гармонике мотивы местного песенного фольклора привели к созданию различных типов гармоник, которые получали название в зависимости от места их изготовления и распространения. Так возникли саратовские, касимовские, череповецкие, саратовские, елецкие, сибирские, смоленские и многие другие типы гармоник.
Саратовская гармоника по строю и количеству звуков 8-10 клавиш была схожей тульской. Для левой руки была добавлена третья клавиша подголосок. Некоторые саратовские гармоники имели в басовой партии четыре клавиши и два колокольчика. Четвертая клавиша располагалась на задней стенке басовой ручки, а колокольчики - спереди ручки - на верхнем и на нижнем концах. Саратовская гармоника Череповецкие гармоники черепашки получили широкое распространение в конце XIX. Отличались от тульских гармоник, прежде всего, крайне малыми размерами и тем, что кнопки басовой клавиатуры размещались непосредственно на стенке корпуса. Активным пропагандистом черепашек был известный русский гармонист П.
Череповецкая гармоника Работая над усовершенствованием гармоник, мастера Орловской губернии сконструировали гармонику, значительно отличавшуюся от прежних. Характерная особенность этой гармоники заключалась в том, что при разжиме и сжиме меха каждая клавиша давала один и тот же звук. Такая гармоника по месту изготовления г. Ливны была названа ливенкой. Известно, что западные мастера стали применять такой порядок расположения звуков значительно позднее. Ливенская гармоника Приблизительно в этот же период 70-е годы XIX в. Звукоряд мелодии располагался в одном ряду 15 клавиш , в басовой части - в два ряда 12 клавиш Сибирская гармоника В 40-х годах XIX в.
Чем гармонь отличается от баяна
Если баян и гармонь поставить рядом, он увидит отличия, если нет – вовсе не обязательно. Гармонь, аккордеон и баян происходят от гармоники, а потому схожи друг с другом. Такие инструменты, как аккордеон, баян, гармонь являются разновидностями ручных гармоник, которые отличаются внешним видом и звучанием, но имеют схожую конструкцию и способ звукоизвлечения. Баян появился в результате усовершенствования гармони. В отличие от гармони он имеет хроматический звукоряд (12-ступенный равномерно-темперированный строй), диапазон звучания до 5 октав, поэтому его музыкальные возможности значительно шире. В отличие от гармони, у баяна есть возможность играть любую мелодию, используя свои клавиши и регистры.
Особенности аккордеона
- Чем отличается баян от аккордеона и гармони простыми словами | Чем отличается
- Язычковые музыкальные инструменты: гармони, баяны, аккордеоны.
- Сравнение звучания и устройства
- Чем гармонь отличается от баяна? - Ответы
Мини-словарь баяниста
Однако иногда встречается и наименование «кнопочный аккордеон». Некоторые его разновидности называют баяном. Назван в честь древнерусского певца-сказителя Бояна : В интернетах [ ] Думаю, Вы нашли бы это без меня в википедии... А вот еще полезное дополнение: 2 ряда клавиш - гармонь, у бояна 3-5 рядов, аккордеон с клавишами как на рояле.
Сначала появилась губная гармошка. В древнем Китае существовал инструмент, который назывался «шэн». А первая ручная гармоника была изобретена в Берлине в 1822 году.
Имя изобретателя ручной гармоники — Фридрих Бушман. Он работал он настройщиком органов и фортепиано. Чтобы облегчить настройку органных труб он сконструировал маленькую коробочку с металлическим язычком. Когда Фридрих вдувал ртом воздух в коробочку, язычок звучал, издавал тон определенной высоты. Несколько таких коробочек, дававших звуки определенной высоты, упрощали настройку органа. Но мастеру не нравилось, что одна рука была занята.
Тогда он вделал каждый язычок в мех. Он ставил приспособление рядом, растягивал мех кверху и отпускал, сжимаясь под давлением собственного веса, мех подавал воздух на язычок, и тот звучал. Обе руки оставались свободными, не нужно было дуть ртом, что облегчало работу. Потом Фридрих догадался все язычки встроить в мех, а чтобы они не звучали одновременно, оснастил клапанами. Теперь для получения нужного тона надо было открыть один клапан над соответствующим язычком, а остальные оставить закрытыми. Чуть позже он понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент.
Сначала она была больше похожа на детскую игрушку, чем на музыкальный инструмент - у нее было всего лишь 5 кнопочек справа и 5 слева. Сыграть на ней можно было только очень простые мелодии без аккомпанемента. Несмотря на это, гармонь быстро распространилась по всему миру, попав и на тульскую ярмарку. Заморская диковинка так полюбилась в Туле, что распространилась по всей России и превратилась в русский народный инструмент. Причем, в каждой области она видоизменялась, подстраиваясь под местные напевы. Так появились саратовская, ливенская, череповецкая, вятская, бологоевская гармошки.
Благодаря русским мастерам появился, по сути новый инструмент, в котором от прежней гармошки остался лишь принцип звукоизвлечения. В1830 году музыкальный мастер Иван Сизов, поехал на ярмарку в Нижний Новгород, и там услышал гармонику. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же. Конечно, об этом сразу же узнали родственники, знакомые, а среди них было немало умельцев. Тула всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало повальным увлечением.
Путь совершенствования гармоники был долгим и сложным. Вначале она была очень проста и примитивна 5-7 кнопок на правой стороне и два баса на левой стороне. Пришло время, и в таком виде она уже не могла удовлетворять возросшее мастерство исполнителей. И вот в 1871 году тульский музыкант — самородок Николай Иванович Белобородов сконструировал новый вид инструмента — хроматическую гармонику. В ней уже был расширенный аккомпанемент состоял из басов, трех мажорных и двух минорных аккордов , два ряда кнопок в правой клавиатуре. И теперь на инструменте можно было сыграть 42 звука!
Но поиск более удобной конструкции продолжался. И вот один из музыкантов, Яков Федорович Орланский - Титаренко, поделился с гармонным мастером Петром Егоровичем Стерлиговым идеей нового инструмента. Или, если языком сегодняшнего производства, сформулировал техническое задание. Было это в 1905 году. Идея вдохновила мастера, и через два года, в 1907 году был построен инструмент, имевший для правой клавиатуры более четырех октав - по двенадцать звуков в каждой, а для левой руки - полный набор басов и аккордов для всех без исключения тональностей. В честь легендарного древнерусского певца — сказителя Бояна его назвали — баяном.
Баян — название, принятое только у нас в стране. Так что лавры изобретения баяна в равной степени принадлежат и музыканту, и мастеру. Они создали инструмент, с самого начала настолько совершенный, что в принципе он не изменился до сих пор, хотя улучшения, конечно, были. И уж этому инструменту стало доступно все, вплоть до концерта с симфоническим оркестром. За рубежом все хроматические гармоники, будь у них клавиши или кнопки, называют аккордеонами.. Работа по совершенствованию инструмента продолжалась еще много лет.
Да она, по существу, продолжается и сейчас. У нас в России есть замечательные фабрики, где делают по специальной технологии на заказ современные концертные баяны последнего поколения «Юпитер», «Аппассионата», «Левша», «Россия», на которых играют выдающиеся музыканты.
Таким образом, одна кнопка рождает аккорд из трех звуков, что означает — баян может сыграть за целый оркестр. Современные модели оснащены дополнительной кнопкой, переключающей клавиатуру в одноголосый режим, который накладывает запрет на звучание аккордами, что значительно упрощает виртуозную игру. В правой клавиатуре не много изменений — добавлен третий ряд, который позволяет вместить более четырех октав даже в небольшой баян. В современные концертные модели добавлены дополнительные дублирующие четвертый и пятый ряды. Безусловно, выбор подобного музыкально инструмента не так сложен, как, к примеру, выбор автомобиля, но все таки следует учитывать ряд нюансов. К слову, специалисты по ремонту авто встречаются значительно чаще, чем по настройке и ремонту баянов. Первое — следует обратить внимание на его эргономику — кнопки и клавиши удобно ложатся в руку, легко нажимаются. Пятирядная клавиатура на баяне в этом случае будет идеальным вариантом, так как в такой конфигурации модуляции будет легко выполнять сходу.
Хотя удовлетворительным вариантом для многих музыкантов будет и трехрядный баян. После тестирования клавиатуры необходимо проверить звучание баяна.
Саратовская гармоника по строю и количеству звуков 8-10 клавиш была схожей тульской. Для левой руки была добавлена третья клавиша подголосок. Некоторые саратовские гармоники имели в басовой партии четыре клавиши и два колокольчика. Четвертая клавиша располагалась на задней стенке басовой ручки, а колокольчики - спереди ручки - на верхнем и на нижнем концах. Саратовская гармоника Череповецкие гармоники черепашки получили широкое распространение в конце XIX. Отличались от тульских гармоник, прежде всего, крайне малыми размерами и тем, что кнопки басовой клавиатуры размещались непосредственно на стенке корпуса.
Активным пропагандистом черепашек был известный русский гармонист П. Череповецкая гармоника Работая над усовершенствованием гармоник, мастера Орловской губернии сконструировали гармонику, значительно отличавшуюся от прежних. Характерная особенность этой гармоники заключалась в том, что при разжиме и сжиме меха каждая клавиша давала один и тот же звук. Такая гармоника по месту изготовления г. Ливны была названа ливенкой. Известно, что западные мастера стали применять такой порядок расположения звуков значительно позднее. Ливенская гармоника Приблизительно в этот же период 70-е годы XIX в. Звукоряд мелодии располагался в одном ряду 15 клавиш , в басовой части - в два ряда 12 клавиш Сибирская гармоника В 40-х годах XIX в.
В 70-80-е годы прошлого столетия гармонный промысел Вятской губернии, в связи с улучшением качества голосовых планок и хорошей выработкой всех деревянных частей, а также высоким качеством отделки стал конкурировать с гармонным промыслом Тульской и других губерний. Одновременно с развитием производства гармоник продолжалось их дальнейшее усовершенствование. В первой половине 70-х годов XIX столетия впервые русскими мастерами были сконструированы двухрядные гармоники в Бологое. Основные конструктивные принципы у бологойских гармоник были те же, что и у тульских.
В чем отличие баяна от гармони?
Корпус состоит из право го и левого полукорпусов с деками, на которых монтируют все детали и механизмы. Для изготовления корпуса и деки применяют древесину березы, бука, клена, ольхи, клееную фанеру березовую и буковую, листы алюминия и алюминиевых сплавов. Снаружи корпус, как правило, оклеивают целлулоидом. Полукорпуса соединены между собой мехом. Мех представляет собой гофрированную камеру, состоящую из 13—17 герметически склеенных складок-борин, позволяющих при растягивании и сжимании создавать разрежение или давление воздуха внутри инструмента. Мех изготавливают из картона, обклеенного тканью, и герметически скрепляют с правой и левой половиной корпуса. Гриф крепят к правой половине корпуса, он служит для размещения клавиш мелодии. Механика правая и левая предназначена для передачи движения от клавишей, кнопок правой и левой клавиатуры к клапанам, которые открывают при игре соответствующие отверстия в деках.
Правая механика служит для подъема клапанов мелодии, причем у гармони каждая клавиша в мелодии открывает один клапан, пропуская струю воздуха к соответствующим язычкам. Левая механика имеет более сложное устройство рычажных систем и при нажиме на кнопку одновременно открывает несколько клапанов аккомпанирующей басовой части гармони. Резонаторы с голосовыми планками являются элементами звукообразования. Голосовые планки смонтированы на специальных колодках-резонаторах с перегородками. Резонаторы с планками, установленные в правой половине корпуса, называются резонаторами мелодии, а в левой половине — басовыми резонаторами. Количество резонаторов мелодии зависит от ее типа. Голосовые планки представляют собой металлические пластины рамки с прорезями проемами , над которыми расположены металлические язычки.
Язычки и прорези в пластинах имеют призматическую форму. Для каждого звука имеется свой язычок голос. Чем язычок короче, тем звук выше, и наоборот — чем язычок длиннее, тем звук ниже. Язычки своим утолщенным концом приклепываются к пластине, свободный конец язычка входит в прорезь пластины и под действием проходящей струи воздуха колеблется, образуя звуковые волны. От точности подгонки язычка к прорези пластины с минимальным зазором, от качества материала, из которого сделаны язычок и пластина, зависят качество звучания голоса, его сила и частично тембр. Голосовые планки изготавливают из латуни или алюминия.
С уважением, Jefff.
Различно настроенные регистры язычки в своих комбинациях характеризуют богатство тембровой палитры. Язычки цельных пластин обеспечивают отличный звук и определяются как итальянское происхождение голосов. Нередко немецкие производители ссылаются на итальянские исходники, что говорит о большом достоинстве инструмента. Клавиатура Для левой руки клавиатура различается: на готовую; Готово-выборный вариант предусматривает переключение аккордового звучания на одноголосовой тип, с возможностью игры сложных полифонических фуг. Готовый вариант озвучивает аккорды и в сопровождении мелодий обеспечивает полнозвучное музыкальное полотно. Правая клавиатура состоит из 37 клавиш, левая панель представлена небольшим рядом басов, а регистры отсутствуют. Это одноголосые и двухголосые варианты. Известны двухголосые и трёхголосые инструменты. Правая панель представлена 37-ю кнопками в 3 или 5 регистрах. Левая сторона имеет 37-60 кнопок. Модели можно найти как бывшие в употреблении, так и новые, но уже по гораздо более высокой цене. Инструмент позволяет получать достойное звучание и имеет при этом умеренную массу.
Диатоника определяет сочетание звуков, которые образуют мелодию. Гармонь позволяет создавать более сложные мелодии с использованием разных клавиш, в то время как баян имеет ограниченные возможности по изменению звучания. Еще одним отличием между гармонью и баяном является способ игры этих инструментов. Баян может играть как мелодию, так и аккорды одновременно, благодаря сочетанию клавиш и басовых кнопок.
Чем отличается гармонь от аккордеона
В каждой губернии были свои особенности изготовления гармоник, кто-то добавлял в механизм колокольчики, в каких-то инструментах на разжим и сжим издавались разные по высоте звуки, а, например, Череповецкие гармоники отличались очень маленьким размером, но не зависимо от вида этот инструмент очень быстро полюбился народу, и существует до сих пор. Создателем первой русской хроматической гармоники был русский музыкант-самородок тульский рабочий-красильщик Николай Иванович Белобородов, который был страстным музыкантом-гармонистом и в течение всей своей жизни стремился к созданию новой гармоники с хроматическим строем. Наконец, в 1870 г. В гармонике Белобородова правая клавиатура состояла из двух рядов.
Двенадцать клавиш первого ряда, расположенных ближе к сетке, были похожи на черные клавиши фортепиано. Рабочие площадки тринадцати белых клавиш второго ряда имели квадратную форму. Клавиатура для левой руки басовая состояла из размещенных в одном ряду десяти больших клавиш такой же формы, как и клавиши современных гармоник и баянов.
В сентябре 1907 года петербургский мастер Пётр Егорович Стерлигов после более чем двухлетней работы изготовил баян для выдающегося гармониста -Титаренко, который дал этому инструменту название в честь древнерусского певца-сказителя Бояна, упоминаемого в поэме «Слово о полку Игореве», и впервые стал использовать его на своих афишах в начале мая 1908 года в Москве. Таким образом, получается, что аккордеон и баян — это разновидности гармоники, только они более усовершенствованные и предназначенные для более профессионального музицирования. Особенности их конструкции: готово-выборная клавиатура, регистры позволяют исполнять различные по сложности произведения, написанные не только для данных инструментов, но и фортепиано, органа и других.
Назван в честь древнерусского певца-сказителя Бояна : В интернетах [ ] Думаю, Вы нашли бы это без меня в википедии... А вот еще полезное дополнение: 2 ряда клавиш - гармонь, у бояна 3-5 рядов, аккордеон с клавишами как на рояле. В Европе еще встречается кнопочный аккордеон, который внешне от баяна неспециалисту не отличить.
Выбор может быть основан на личном вкусе, но также требуется учитывать такие факторы, как удобство игры, вес и размер инструмента, и, конечно же, наличие определенных функций, таких как регулирование громкости. Таким образом, выбор между гармонью и баяном является личным, а музыканты должны проявлять гибкость в выборе инструмента, учитывая множество переменных при планировании музыкального творчества. В конечном итоге, решение принимается на основе предпочтений и вкуса. Форма и конструкция: Гармонь имеет более округлую форму, выглядя более вздутой. Баян же, имеет более ящиковидную форму. Размер: Гармонь — более компактный инструмент, подходящий для транспортировки и переноски. Баян же обладает большим размером, и требует более серьезных условий для хранения. Звук: Звучание гармони урчащее, более грубое и насыщенное, чем у баяна.
Тульские инструменты отличаются совсем небольшим размером и одним рядом расположения кнопок. Они достаточно легкие в обращении, хотя и обладают ограниченным диапазоном октав, хотя тоже в настоящие время они представлены также и в концертном варианте. Саратовские гармошки отличаются особым тембром звука. Наличие колокольчиков в конструкции чрезвычайно необычно для данных типов инструментов. Если говорить о возможном расширении звукового ряда, то здесь преуспели вятские мастера, которые установили дополнительный набор кнопок на обеих клавиатурах. Все гармошки однорядного типа имеют общее классовое название тальянки. Среди двухрядных стоит отметить хромку и русскую венку. В редких случаях имелись также и особые трехрядные инструменты, однако большой вес и сложность освоения не позволили им существенно распространиться. Именно баян и стал первой гармоникой 3х рядного типа. В начале XIX века он заимел еще один ряд, а уже в 20м стали появляться первые пятирядные баяны. Стоит отметить, что благодаря своему поражающему диапазону звучания этот инструмент нашел широкое применение как самостоятельно в народном творчестве, так и в качестве немаловажного эстрадного инструмента.
«Гармонь, Баян, Аккордеон?» История происхождения аккордеона
Баян и аккордеон представляют собой распространенные инструменты, каждый из которых отличается своими особенностями. Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними. Гармонь, аккордеон и баян происходят от гармоники, а потому схожи друг с другом. Основные отличия гармони от обычного баяна заключаются в его строении и звукоизвлечении. Теперь вам знакома разница между баяном и аккордеоном.
Чем отличается баян от гармони?
Чем аккордеон отличается от гармони и баяна? Основным отличием является то, что гармонь имеет уменьшенный диапазон звуков (количество октав) вследствие чего более меньшие размеры. Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. Оценка качества гармони аналогична оценке баяна или аккордеона. Баян также отличается от гармони наличием кнопок, которые нажимаются при игре, что позволяет производить звуки разной высоты без изменения физической позиции рук.
Исследовательская работа
И сейчас мы разберемся, чем отличаются друг от друга гармонь и баян. Баян Баян, в отличие от гармони, имеет дополнительные клавиши, что позволяет музыканту играть более сложные аккорды и мелодии. Гармонь легко отличить от баяна и аккордеона по следующим признакам. Гармони и баяны во всей стране делают всего на двух крупных заводах, один из которых расположен в Туле. Она имеет общие корни с баяном и аккордеоном, но все же они отличаются друг от друга. Основные отличия гармони от обычного баяна заключаются в его строении и звукоизвлечении.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Корпус состоит из право го и левого полукорпусов с деками, на которых монтируют все детали и механизмы. Для изготовления корпуса и деки применяют древесину березы, бука, клена, ольхи, клееную фанеру березовую и буковую, листы алюминия и алюминиевых сплавов. Снаружи корпус, как правило, оклеивают целлулоидом. Полукорпуса соединены между собой мехом. Мех представляет собой гофрированную камеру, состоящую из 13—17 герметически склеенных складок-борин, позволяющих при растягивании и сжимании создавать разрежение или давление воздуха внутри инструмента. Мех изготавливают из картона, обклеенного тканью, и герметически скрепляют с правой и левой половиной корпуса. Гриф крепят к правой половине корпуса, он служит для размещения клавиш мелодии. Механика правая и левая предназначена для передачи движения от клавишей, кнопок правой и левой клавиатуры к клапанам, которые открывают при игре соответствующие отверстия в деках. Правая механика служит для подъема клапанов мелодии, причем у гармони каждая клавиша в мелодии открывает один клапан, пропуская струю воздуха к соответствующим язычкам.
Левая механика имеет более сложное устройство рычажных систем и при нажиме на кнопку одновременно открывает несколько клапанов аккомпанирующей басовой части гармони. Резонаторы с голосовыми планками являются элементами звукообразования. Голосовые планки смонтированы на специальных колодках-резонаторах с перегородками. Резонаторы с планками, установленные в правой половине корпуса, называются резонаторами мелодии, а в левой половине — басовыми резонаторами. Количество резонаторов мелодии зависит от ее типа. Голосовые планки представляют собой металлические пластины рамки с прорезями проемами , над которыми расположены металлические язычки. Язычки и прорези в пластинах имеют призматическую форму. Для каждого звука имеется свой язычок голос.
Чем язычок короче, тем звук выше, и наоборот — чем язычок длиннее, тем звук ниже. Язычки своим утолщенным концом приклепываются к пластине, свободный конец язычка входит в прорезь пластины и под действием проходящей струи воздуха колеблется, образуя звуковые волны. От точности подгонки язычка к прорези пластины с минимальным зазором, от качества материала, из которого сделаны язычок и пластина, зависят качество звучания голоса, его сила и частично тембр. Голосовые планки изготавливают из латуни или алюминия.
Она тоже имеет клавиши и кнопки на грифе, но в отличие от аккордеона, гармонь не имеет клавиатуры. Вместо этого гармонь имеет систему переключателей, которые изменяют набор звуков. Гармонь также используется в разных музыкальных жанрах, но чаще всего в народной и эстрадной музыке. Наконец, баян. Баян отличается от аккордеона и гармони тем, что имеет более сложную конструкцию и больше клавиш на клавиатуре. Баян имеет две клавиатуры и более богатый звуковой диапазон.
Русские мастера внесли в их устройство существенное изменение — перевернули планки с язычками другой стороной к клапанам, тем самым они поменяли звуки, получавшиеся при разжиме и сжиме меха. Такая гармоника стала называться русской с русским строем , или тульской гармоникой. Основным недостатком первых тульских гармоник являлась не столько ограниченность диапазона звуков, сколько отсутствие свободы звучания в аккомпанементе. Разновидности гармоник. Во второй половине XlXв. Так, помимо тульской появились саратовская с колокольчиками в басах , ливенская, бологоевская, елецкая с рояльной клавиатурой , касимовская, череповецкая, ржевская, вятская, и другие гармоники. Саратовская гармоника по строю и количеству звуков 8-10 клавиш была близка тульской. Для левой руки была добавлена третья клавиша подголосок. Некоторые саратовские гармоники имели в басовой партии четыре клавиши и два колокольчика. Четвертая клавиша располагалась на задней стенке басовой ручки, а колокольчики - спереди ручки: один на верхнем и другой на нижнем концах. Череповецкие гармоники черепашки отличались от тульских крайне малыми размерами и тем, что кнопки басовой клавиатуры размещались непосредственно на стенке корпуса. Работая над усовершенствованием гармоник, мастера Орловской губернии сконструировали гармонику, значительно отличавшуюся от прежних. Такая гармоника по месту изготовления г. Ливны была названа ливенкой. Характерная особенность этой гармоники заключалась в том, что при разжиме и сжиме меха каждая клавиша давала один и тот же звук. В этот же период 70-е годы XIX в. Звукоряд мелодии располагался в одном ряду 15 клавиш , в басовой части - в два ряда 12 клавиш. Одновременно с развитием производства гармоник продолжалось их дальнейшее усовершенствование. В 1871г. Белобородов сконструировал хроматическую гармонику с двухрядной правой клавиатурой, издававшей разные звуки на сжим и разжим. В 80-90-е гг. По принципу венской гармоники русские мастера создали более совершенный вид гармоники - венку русского строя венская гармоника. В конце 90-х годов XIX в. Назывались они первоначально «северянки», впоследствии, через 15—20 лет, получили название «хромки» вследствие их сходства с хроматическими гармониками баянами , в которых звуки при смене движения меха не менялись. Хромка — двухрядная диатоническая гармоника; на правой стороне — сначала 21 кнопка, затем долгое время — 23; на левой стороне — 12 кнопок, дающих басо-аккордовый аккомпанемент, но в последние десятилетия установился стандарт: 25 кнопок на правой и 25 — на левой. С самого начала своего существования гармоника стала развиваться одновременно по двум направлениям: как инструмент для массовой забавы, выпускаемый в огромных количествах, и как инструмент для музыкального исполнения, изготовляемый обычно на заказ и с каждой новой моделью совершенствующийся. Первая категория служила материальной основой гармонного промысла, вторая — стимулировала эволюцию гармоники как музыкального инструмент. Глава II. Баян - русский народный инструмент. Изготовление первого баяна. Своим появлением баян, обязан талантливому русскому мастеру — конструктору Петру Стерлигову. Он умел настраивать инструменты, делать невиданные по качеству корпуса и меха гармони, производить искуснейшую отделку каждого своего инструмента. Но, чтобы появился баян, к этому делу приобщился еще один талантливый русский человек. Виртуоз ощущал недостатки хроматической гармоники, ограниченность ее технических и тембровых возможностей. Постоянные поиски привели его к Петру Стерлигову, которому он рассказал о своих мечтах. Мастер сделал по заказу музыканта инструмент с четырехрядной клавиатурой собственной системы, которая впоследствии получила название - петербургской. Инструмент имел 52 кнопки в правой и сто кнопок в левой клавиатуре. Звучание его было превосходным. Орланский - Титаренко просто не выпускал его из рук, наслаждаясь прекрасным, чистым звуком. Оба они, и мастер и виртуоз, были довольны и назвали инструмент в честь легендарного русского музыканта, сказителя и певца, персонажа из поэмы «Слово о полку Игореве» Бояна- баяном.. А вообще Боян это славянский языческий бог музыки и поэзии.
Варианты и размеры инструментов Существуют различные размеры баянов и гармошек, которые определяются количеством клавиш и басовых кнопок на инструменте. Наиболее распространенные размеры баяна включают 3-рядные, 4-рядные и 5-рядные инструменты. Каждый ряд содержит клавиши с определенными нотами, что позволяет музыканту играть различные аккорды и мелодии. Гармони также доступны в различных размерах, от самых маленьких и компактных до более крупных моделей. Размер гармошки определяет количество клавиш и басовых кнопок, которые музыкант может использовать. Выбор размера инструмента зависит от предпочтений и требований музыканта. Более опытные музыканты могут предпочитать более крупные и сложные модели, которые предлагают больше возможностей для творчества и выразительности. Новички, с другой стороны, могут предпочитать более компактные и простые модели для изучения основ игры. Все эти факторы делают баян и гармонь уникальными и разнообразными инструментами, которые могут использоваться в различных музыкальных жанрах и стилях. Цена и доступность для покупки Баян — это более дорогой и профессиональный инструмент, который по своей сложности и возможностям превосходит гармонь. Цена на баяны может варьироваться в зависимости от множества факторов, таких как марка, качество материалов, производительность и прочность звука. Профессиональные баяны имеют более высокую стоимость, чем студийные или начальные модели. Стоимость баяна может начинаться от нескольких тысяч рублей и достигать нескольких сотен тысяч рублей. Это делает баян инвестицией в качественный и профессиональный инструмент, который позволяет музыканту полностью раскрыть свой творческий потенциал. С другой стороны, гармонь — это более доступный инструмент и широко распространен среди начинающих музыкантов и любителей музыки. Цена на гармони зависит от марки, качества материалов и диапазона звуковых возможностей. Начальные модели гармони могут стоить несколько сотен рублей, в то время как профессиональные модели могут достигать нескольких десятков тысяч рублей. Гармонь является более доступным и недорогим вариантом для тех, кто только начинает изучать этот инструмент или просто хочет получить удовольствие от игры. Ее доступность в сочетании с хорошим качеством звука делает гармонь привлекательным выбором для широкого круга музыкантов. Таким образом, цена и доступность для покупки баяна и гармони различаются в зависимости от их сложности, качества материалов и звуковых возможностей. Баян является более дорогим и профессиональным инструментом, в то время как гармонь — более доступным и популярным среди начинающих музыкантов. Оцените статью.
Что выбрать, гармонь или аккордеон?
- Аккордеон, баян, гармонь: как отличить и выбрать
- Мини-словарь баяниста
- Мирвальд и Чулков
- Чем баян от гармони отличается? Найдено ответов: 23
- Отличие баяна от гармони
- чем баян отличается от гармони?
Главное меню
- Домашний очаг
- Основные отличия между баяном и гармонью
- Литература
- Литература
- Аккордеон или баян на чем проще играть
«Гармонь, Баян, Аккордеон?» История происхождения аккордеона
у гармони со всех сторон кнопки, а у баяна кнопки с одной, а с другой клавиши. И поскольку, внешне отличить кнопочный аккордеон от баяна довольно трудно, а иногда невозможно, то у нас принято оба инструмента называть баянами. Чем отличается баян от гармони, от аккордеона? Аккордеон Чем аккордеон отличается от гармони и баяна? Баян, аккордеон и гармонь – это три инструмента, которые, хотя и отличаются друг от друга, все же имеют общие корни. А какой инструмент вам нравится больше?В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару ?v=IInx_QPqNmEСейчас сравним между собой я.