Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Перечитывая «Маскарад», Домогаров не может понять, как такое глубокое произведение мог написать молодой человек 23-24 лет.
«Маскарад» и «Медея» Театра Вахтангова на юбилейном фестивале национального театра «Габима»
| 445 Отзывов. Маскарад. Театр им. Е.Вахтангова | Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова стал участником "Русских сезонов". В Италии театр покажет "Маскарад" в постановке Римаса Туминаса, сообщает ТАСС. |
| Шесть спектаклей, номинированных на «Золотую маску», которые можно увидеть в Москве | На сцене Театра Вахтангова в Москве ближайшие несколько показов спектакля, как и некоторых других постановок Туминаса, состоятся. |
| «Маскарад» в театре им. Вахтангова | 12 июля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Маскарад» | Читайте на |
Новости партнеров
- (8172) 23-02-14
- Рецензия на спектакль «Маскарад», театр Вахтангова. Смерть в ритме вальса
- Регистрация
- Взгляд из бельэтажа на «Маскарад» в Малом театре
“Маскарад” от театра Вахтангова: стоит ли идти?
Исходя из этого я поняла, что, наверное, бессмысленно пытаться найти ответ на эти вопросы, поскольку, по-моему, зрителю не дали ключа для понимания этих сцен, поэтому без помощи попытки найти ответы на эти вопросы подобны гаданию на кофейной гуще. Возвращаясь к теме театра абсурда, скажу, что если эти сцены рассматривать в таком ключе, то получается, что вообще нет необходимости гадать, что в данном случае обозначает тот или иной образ, поскольку все они работают на одно: общее восприятие постановки. По крайней мере в спектакле много сцен, которые непонятны, но производят острое впечатление и запоминаются. Итак, что же можно сказать об общем впечатлении? У меня возникло ощущение, что цель режиссера была в настойчивом и постоянном снижении героев пьесы, в желании лишить их романтического, величественного ореола, подать их проще, без налета возвышенного. И он достигает этой цели разными средствами.
Арбенин у него зловещий злодей, который сам наказывает себя в конце действия. Интересной была реакция публики. Аплодировали горячо, но после спектакля в гардеробе не слышно было обычных для оставившей впечатление постановки восторгов и обсуждений.
Эта героиня - олицетворение чистоты, романтики, неиссякаемой энергии юности. По воле злого рока верная своему супругу и искренне влюблённая в него женщина становится нелепой жертвой, судьба которой говорит о том, что «даже взмах крыла бабочки способен изменить ход истории»: даже самое безобидное действие и поступок может привести к необратимым последствиям. Страстная, соблазнительная Баронесса Штраль ярко контрастирует с очаровательной Ниной. Однако и у этой героини есть принципы и табу, которые она не нарушает. В одном из составов роль Баронессы исполняет популярная актриса мюзиклов Анастасия Стоцкая, которая уже сотрудничает с Театром Армии в спектакле «Леди на день».
В другом составе порочную, но не утратившую порядочность и благородство героиню, воплощает Заслуженная артистка России Анастасия Бусыгина. В образе упрямого, эгоистичного и порывистого Князя Звездича в разных составах предстают Дмитрий Облонков и Дмитрий Ломакин. Роман Радов предстаёт в интригующем образе Маски, этот персонаж является таинственным мстителем и своеобразным «кукловодом», для которого нет запретов и табу - Маска «жонглирует» судьбами людей в своих корыстных интересах. Под маской все чины равны, У маски ни души, ни званья нет, — есть тело. И если маскою черты утаены, То маску с чувств снимают смело», - М. Лермонтов, «Маскарад». Художником-постановщиком «Максарада» выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Сценография масштабна и монументальна - ни одна часть огромной сцены Театра Российской армии не остаётся без внимания виртуозного художника.
Вележева играет 5 минут. От души, но не её спектакль. Она явно достойна главных ролей а не третьесортных , хотя наверное проще отработать номер на 5 минут и получить от поклонников кипу букетов и пакетов. Волкова пожалуй лучшая. Играет разные ситуации и эмоции. В концовке крепко держится, молодец.
Смерть — граница их вражды и выбор ее — высшее проявление свободы личности. Медея уходит в небытие вместе с детьми, ибо не может оставить их такому Ясону, благоденствующему в созданном им мире филистерского равнодушия. Она не позволит им оказаться заложниками пошлой философии сытого равенства. Смерть — не поражение Медеи, а ее нравственная победа.
Спектакль Маскарад в театре Вахтангова, актерский состав
Приёмная: 8652 35-15-44, Вести: 8652 35-89-29, Вебредакция: 8652 35-78-56, Коммерческая служба: 8652 355-345. E-mail: referent26 vgtrk. Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК.
Маскарад — это игра с партнером, судьбой, здесь убивают словом, сплетней, чтобы потом, сняв маску, пролить «горькие слезы сострадания». Какое пленительное и коварное сообщество этот маскарад.
Бездумно начатая интрига обрастает подробностями, домыслами и катится, как снежный ком, на жертву и искусителя. Маскарад — это бег по кругу без остановки, без передышки, его стремительный вихрь затягивает, бравурная радость придает отваги и порой лишает рассудка. Маскарад — это сон, смысл которого открывается с последним аккордом вальса. Тем, кому посчастливилось увидеть несколько лет тому назад «Маскарад» Р.
Случайная встреча с представителями закрытого высшего мира запускает цепочку событий. Это история ангела, усомнившемся в том, что человек достоин даров создателя, и отправленного в современную Москву. Он переходит из одного тысячелетия в другое, чтобы перед прощением проникнуться подлинной человечностью. На сцене экран с бесконечным слайд-шоу, а певцы, музыканты и дирижер расположились перед экраном. По формату — что-то среднее между видеооперой и semi-stage спектаклем. Гоголя по одноименной книге Виктора Гюго — Гринпейн, — в детстве был обезображен таинственным незнакомцем, который вырезал на нем жуткую гримасу вечного смеха. Но он сохранил чистую душу, и это «увидела» своим сердцем незрячая Дея, которую Гринпейн спас ещё в детстве. Для неё он — самый прекрасный из мужчин. В этом мюзикле трагедия становится комедией, но значит ли это, что все закончится хорошо?
Ну и потом... Ан нет. Итак, постановка режиссера Римаса Туминаса, в прошлом году поспешно покинувшего Россию. Более неоднозначной постановки мне пока что видеть не приходилось. Первые 10 минут я сидела в полнейшем недоумении. Да, "Маскарад" читала не вчера, но прекрасно помню, что там происходит. Однако происходящее на сцене заставило меня усомниться в собственной памяти: что это вообще такое и кто все эти люди? Больше всего удивила гигантская рыба, вынырнувшая из-под сцены. Более того: актеры изъяснялись исключительно мычанием, непонятными звуками и жестами.
«Маскарад» вернулся на сцену Русского театра спустя 150 лет
Арбенин решает отомстить и супруге, и другу. Нина умирает от подмешанного ей Арбениным яда. Сразу же после этого главный герой получает письмо от подруги Нины, где она говорит, что его жена была ни в чем не виновата. Арбенин сходит с ума.
Классический сюжет остается актуальным и для нашего времени. Тот маскарад, который устроили главные герои, привел к катастрофе. Автор уверен, что все наши решения должны быть более открытыми.
Людские отношения, по словам Лермонтова, должны строиться на доверии, свободе и искренности.
В концовке крепко держится, молодец. Наверное, в других спектаклях раскрывается полнее и достойнее. В общем, одноразовый спектакль, довольно скучный и примитивный. Можно прийти посмотреть на актёров. Дарья Жукова.
И даже в убитом горем Арбенине он видит циничного игрока, играющего горе.
Не могла на этом жутком маскараде масок выжить Нина. Такой ее и играли А. Романова и М. Пагаева — открытой, искренней, беззащитной в искренности, но не слабой. Потому что сохранять эти качества в мире Казариных, Шприхов, того же Звездича мог только сильный своей чистотой человек. Очень интересно выстроена Изабеллой Каргиновой линия с Неизвестным. Он присутствует абсолютно зримо в каждой картине — то лакеем, то камердинером, то еще кем-то, являясь НИКЕМ для этого общества. И поэтому он все видит и все знает.
Тем эффектнее смотрится сбрасывание маски неизвестного Неизвестным в исполнении постоянно мельтешащих везде и всюду Давида Бязрова и Николаус а Мавроматидиса. И выстраиваемой логикой хода событий Изабелла подводит нас к мысли, что главным злодеем в этой драме он и является. Да, это баронесса Штраль запустила слух о романе Нины и Звездича. Это Шприх подхватил его и пустил дальше. Но баронесса, раскаявшись, пошлет вдогонку ускользающим событиям покаянное письмо, которое догонит Арбенина только у гроба Нины, взорвав уничтожающей болью его измученный рассудок. Могущий предотвратить гибель Нины, но торжествующий победу над Арбениным Неизвестный ждет одобрения у окружающих, но не находит его ни у Казарина, ни у Шприха, ни у баронессы Штраль. И это, возможно, главное, к чему и подводит Изабелла Каргинова. Не зло наказал Неизвестный.
Не честь собирался защитить Звездич, а собственное тщеславие. Потому и оказались они рядом. Поэтому читаемый в финале спектакля режиссерский посыл — отторжение именно этого понимания правды и права на справедливость.
За основу спектакля у нас взят лабиринт: в центре спектакля, как и в пьесе — человек, который решает «выбраться» на светлую сторону, преодолевая препятствия, попадая в ловушки, и все в земной жизни подталкивает его на темную сторону. По сути, это спектакль о пути человеческой души, способна ли она выжить в «темном» обществе, найти спасение, выйти из лабиринта. Я очень люблю этого автора и с артистами мы ищем звучание лермонтовского слова, которое способно воздействовать на человека очень сильно. Лермонтов проникает прямо в душу: читаешь — и сразу рождаются образы, ставишь — начинается процесс поиска, находятся ответы, в том числе, на твои внутренние вопросы.
Театр имени Вахтангова представил в Череповце снежный «Маскарад»
| Театр имени Вахтангова привезет в Италию "Маскарад" | Художественный руководитель Академического русского театра им. Е. Вахтангова Владимир Уваров рассказал корреспонденту «НИА-Кавказ» о планах на новый сезон. |
| «Маскарад» Римаса Туминаса на сцене Архдрамы | Тем, кому посчастливилось увидеть несколько лет тому назад «Маскарад» Р. Туминаса в Вильнюсском Малом театре, не стоит проводить сравнения с вахтанговским спектаклем. |
| Спектакль «Маскарад» в театре Вахтангова 2023: билеты и цены, расписание, программа, как добраться | Он работал в Вахтанговском театре какое-то время. |
| Портал правительства Москвы | В рамках Года театра в России воспитанницы Пансиона Министерства обороны РФ на улице Поликарпова побывали на спектакле «Маскарад» в театре имени Евгения Вахтангова. |
| "Маскарад" М.Лермонтова в Театре им. Е.Вахтангова, реж. Р.Туминас: _arlekin_ — LiveJournal | Маскарад — это театр — характеров, интриг, флирта, жарких признаний и опасных откровений. |
«Маскарад» вернулся на сцену Русского театра спустя 150 лет
Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова Театр Вахтангова — это сочетание яркой формы и глубокого содержания, это жанровое разнообразие от классической трагедии до озорного водевиля; это прекрасная труппа, в составе которой известные в России. Драма. Режиссер: Римас Туминас. В ролях: Евгений Князев, Мария Волкова (II), Леонид Бичевин и др. Государственный академический театр им. Е. Вахтангова. Премьера спектакля состоялась 21 января 2010 года. Театр Вахтангова покажет «Маскарад» на «Русских сезонах» в Италии.
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
Зрители Нью-Йорка встретили спектакль "Маскарад" по драме Михаила Лермонтова в постановке Государственного академического театра имени Вахтангова овациями. купить билеты на спектакль в Москве по выгодным ценам. Постановку покажут 15 апреля, а также 18 мая 2023 года в Театре имени Евгения Вахтангова по адресу улица Арбат, 26. Академический русский театр имени Евгения Вахтангова к своему 150-летию представит зрителям спектакль «Маскарад». Новости театра. Новости. Знакомства. Второй спектакль театра имени Вахтангова – это «Медея» Жана Ануя в постановке Михаила Цитриняка с Юлией Рутберг в главной роли.
Основная сцена
- Основная сцена
- Спектакль «Маскарад» 2021, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия.
- В Нью-Йорке состоялся показ спектакля "Маскарад" театра имени Вахтангова - ТАСС
- Театр имени Вахтангова привезет в Италию "Маскарад" - Новости - РЕВИЗОР.РУ
- Билеты на спектакль "Маскарад" в Театре имени Евг. Вахтангова.
В театр им. Вахтангова возвращается "Маскарад"
Художником-постановщиком выступила Анастасия Глебова, главный художник Театра Армии, создавшая не один запоминающийся спектакль в соавторстве с Ниной Чусовой. Моя взрослая дочь, любящая Лермонтова, долго стремилась попасть на него именно в театр Вахтангова, испытала огромное разочарование. Драма «Маскарад» открыла сезон в Академическом русском театре имени Вахтангова в столице Северной Осетии. Вечеринка, посвященная премьере лермонтовского «Маскарада» в театре им. Вахтангова, полностью соответствовала черно-белым декорациям постановки Римаса Туминаса: темный пол и темный рояль Малого зала весь засыпали искусственным снегом. Купить билеты на спектакль «Маскарад» в театре им. Вахтангова, Москва. В Театре Российской Армии с успехом идет спектакль талантливого режиссера Нины Чусовой по произведению Михаила Юрьевича Лермонтова.