20 декабря 2021 года в Государственном Кремлевском дворце состоялось торжественное открытие нового, 28 сезона широко известного балета «Щелкунчик». «Щелкунчик» – последний из трёх балетов Петра Чайковского, который во всём мире давно стал олицетворением русского балетного искусства. Ранее, 11 декабря, сообщалось, что в Культурном центре ЗИЛ покажут балет «Щелкунчик». "Кто бы мог подумать, что на станции метро мы когда-нибудь сможем посетить балет "Щелкунчик", – сказала зрительница. «Щелкунчик» Чайковского представлен знаменитым петербургским Театром балета имени Леонида Якобсона.
Эволюция «Щелкунчика»: от императорского балета к революционному и обратно
29 декабря покажут балет в постановке Василия Вайнонена, 30 декабря — Михаила Шемякина, а 26, 27 и 28 декабря «Щелкунчика» представят в исполнении артистов Театра балета имени Якобсона. Повод: Балет "Щелкунчик" Национального Классического Балета в рамках XXII Летних Балетных Сезонов. Неприятностями закончилось по меньше мере для двух любительниц балета многосуточное стояние в очереди за билетами на новогодние спектакли «Щелкунчик» в Большом театре: они пострадали в давке так, что пришлось вызвать скорую помощь.
Во что и зачем в Казани «переодели» «Щелкунчика»
Новости Хабаровска: Классический национальный русский балет представил в Комсомольске известного во всем мире «Щелкунчика» на музыку Петра Ильича Чайковского. Балет «Щелкунчик» стал самым массовым спектаклем Омского музыкального – помимо балетной труппы, в спектакле задействованы воспитанники детской балетной студии театра. Премьера балета "Щелкунчик" в постановке Льва Иванова состоялась 6 декабря на сцене Мариинского театра.
4K HDR - ЩЕЛКУНЧИК (балет) Мариинский театр - Tchaikovsky - The Nutcracker
Так она и осталась на сцене Мариинки. За эти годы несколько поколений успели полюбить сказку Гофмана в изложении Дюма-отца о девочке Маше и кукле Щелкунчике. Это либретто — в основе 99 процентов современных постановок. В Мариинке дают сразу двух Щелкунчиков: классического и модернистского — творение хореографа Кирилла Симонова и художника Михаила Шемякина.
Эта версия ближе к гофмановской сказке. В ней больше мрачного немецкого романтизма и гротеска.
Так она и осталась на сцене Мариинки. За эти годы несколько поколений успели полюбить сказку Гофмана в изложении Дюма-отца о девочке Маше и кукле Щелкунчике. Это либретто — в основе 99 процентов современных постановок.
В Мариинке дают сразу двух Щелкунчиков: классического и модернистского — творение хореографа Кирилла Симонова и художника Михаила Шемякина. Эта версия ближе к гофмановской сказке. В ней больше мрачного немецкого романтизма и гротеска.
Сложно поверить, но сначала «Щелкунчик» не произвел впечатления на публику. Балет даже убрали из репертуара. Оценили спустя десятилетия. А в 1934-м петербургскому обществу представили постановку балетмейстера Вайнонена. Так она и осталась на сцене Мариинки. За эти годы несколько поколений успели полюбить сказку Гофмана в изложении Дюма-отца о девочке Маше и кукле Щелкунчике.
Вместо ведущих прямиком к счастью добрых фей — двуликий Дроссельмейер, ставший главной пружиной действия, — не только добренький дядюшка, но и фантастический зловещий филин. И человек перед выбором: что есть добро и зло. Так прямодушно и прямолинейно обращались к зрителю «шестидесятники», Григорович был среди их лидеров. Он оказался первым советским хореографом, увидевшим в «Щелкунчике» сказку не только для детей, но и для взрослых. Он же намекнул на гофмановскую фантасмагорию и позволил тихо усмехнуться трусости друзей-кукол, которые сбегают, как только Мышиный король нападает на Щелкунчика. Это были подсказки уже для следующих постановщиков «Щелкунчика».
Их спектакли еще дальше уходили от детской сказки в опасный мир взрослых, где есть одиночество, холод, смерть, не только красота, но и уродство, не только верность, но и предательство. Кукла Щелкунчик для хореографа, известного страстью к балетному прошлому, особенно русскому, — лишь повод для грандиозного «балета в балете». В звуках Чайковского хореограф сам намечтал совершенно новый сюжет. Его Мари одержима балетом, которым занимается ее старшая сестра Клара. Чтобы приблизить девочку к миру театра, Клара знакомит Мари с балетмейстером Дроссельмейером, который приносит ей в подарок пуанты. И сон Мари — это не сахарные видения Конфитюренбурга, а балетный класс, в котором открываются самые заветные тайны и сбываются самые невероятные мечты.
Знаменитый номер Ноймайера «Павлова и Чекетти» — тот самый сон, и хореограф представляет его так, что в этот апофеоз гармонии и самоотречения невозможно не влюбиться. Это было в середине 1960-х. Но окончательно спектакль сложился при постановке в Парижской опере. Центром спектакля стала не Клара, а одноглазый хромой Дроссельмейер, которого она принимает во сне за прекрасного юного Принца. Нетрудно догадаться, что обе мужские партии — некий аналог женских Одетты и Одиллии в «Лебедином озере» — Нуреев предназначал в первую очередь для себя. Бесконечные мужские соло и сегодня поражают анафемской сложностью и необычностью комбинаций.
Саркастический Марк Моррис, главный хулиган американской сцены, добравшись до вершины успеха в виде резидентства в Королевском театре де ла Монне в Брюсселе, среди бархатных лож вспомнил свое детство в американской глубинке 1960-х: за добропорядочным семейным фасадом — секс, виски, рок-н-ролл... Но и там живут дядюшки, приносящие племянницам на Рождество деревянную куклу — одноглазого Элвиса Пресли, в бой за которого идут морские котики американской армии. Если бы Энди Уорхол умел сочинять танцы, возможно, это был бы его балет.
П.Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК»
«Щелкунчик» – последний из трёх балетов Петра Чайковского, который во всём мире давно стал олицетворением русского балетного искусства. Сцена из балета П. Чайковского Щелкунчик в постановке Мариинского театра, 1892 год. Последние новости. Окончательный вариант закрепился в 1892 году, когда Чайковский представил премьеру балета "Щелкунчик".
Без единого выстрела: российский балет «Щелкунчик» завоевал США
Она задает праздничное новогоднее настроение, дарит надежду на лучшее, — полагает премьер Большого театра Игорь Цвирко. В праздничные дни он тоже будет танцевать Щелкучика-принца. Потом мышей. По прошествии времени - испанскую куклу, Чертика во втором акте, русскую куклу. Шел к главной роли Щелкунчика-принца постепенно. Обожаю этот балет. Он действительно занимает отдельную нишу.
Но не надо забывать, что в Большом театре много других прекрасных спектаклей! Знаменитый экс-премьер Большого театра Николай Цискаридзе вспоминал, что мама дарила ему билет на балет «Щелкунчик» на день рождения: «О лучшем подарке я не мечтал в детстве. Был готов продать душу за него». Когда Цискаридзе служил в Большом, он танцевал вечерний спектакль «Щелкунчик» 31 декабря, в свой день рождения. Билета не досталось. Какие есть варианты?
В Москве немало театров, где в новогодние праздники тоже идет «Щелкунчик» - например, музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Есть свой «Щелкунчик» и в Санкт-Петербурге в Мариинском театре. И практически во всех театрах страны, где ставят балет такие есть почти в каждой столице субъекта РФ. Почти анекдот: когда в октябре весьма авторитетный Новосибирский театр оперы и балета презентовал премьеру балета «Щелкунчик» в редакции Юрия Григоровича да еще сценография и костюмы Симона Вирсаладзе , в Новосибирск потянулись московские зрители. Они раскупили билеты в партер.
Перелет, гостиница и билет на новосибирского «Щелкунчика» выходят недешево, но зато с меньшими моральными потерями, чем билет в Большой. Наконец, есть такой проект «Театр в кино», который этой зимой предлагает посмотреть фильм-балет «Щелкунчик» в в исполнении прославленной Академии Русского балета им. Вагановой в одном из двухсот кинотеатров по всей стране афиша и билеты на сайте teatr-v-kino.
Мари вместе с куклами спешит ему на помощь. Тут-то и случается волшебство...
Перед Мари — не уродливая кукла, а прекрасный юноша, Щелкунчик-принц. Ну, и так далее… Абсолютно сказочный сюжет, очаровывающий даже взрослых. Сочинение великого сказочника Гофмана и поныне существует в первозданном виде - как книга. По ней поставлено множество драматических спектаклей, без всяких танцев. Но наш гениальный композитор Петр Ильич Чайковский подарил «Щелкунчику» новую жизнь — превратил его в в музыку для балета о первых, а также самых известных его постановках читайте в блоке «Из досье «КП».
Постановок много. Почему эта - лучшая? Как именно танцуют артисты, определяет балетмейстер так в балете называют режиссеров-постановщиков. Его хореография «Щелкунчика» признана эталонной во всем мире. Прибавьте к этому знаменитую школу артистов Большого — и вы поймете, в чем секрет успеха этой постановки.
Она задает праздничное новогоднее настроение, дарит надежду на лучшее, — полагает премьер Большого театра Игорь Цвирко. В праздничные дни он тоже будет танцевать Щелкучика-принца. Потом мышей. По прошествии времени - испанскую куклу, Чертика во втором акте, русскую куклу. Шел к главной роли Щелкунчика-принца постепенно.
Обожаю этот балет. Он действительно занимает отдельную нишу. Но не надо забывать, что в Большом театре много других прекрасных спектаклей! Знаменитый экс-премьер Большого театра Николай Цискаридзе вспоминал, что мама дарила ему билет на балет «Щелкунчик» на день рождения: «О лучшем подарке я не мечтал в детстве. Был готов продать душу за него».
Сцена Битвы Мышильды и Щелкунчика. Праздник удался. Все получилось. Можно и отдохнуть.
Дорогие Коллеги и Друзья! Поздпавляем Всех с Новым годом! Публикации по теме: Сценарий праздника «125 лет Бродовской школе» Выходят ученики — малыши 1.
Голосов: 3 Самый известный рождественский балет «Щелкунчик». Несмотря на то, что уже более 100 лет балет «Щелкунчик» имеет оглушительный успех у зрителей, первая постановка «Щелкунчика» стала полным провалом. Балет «Щелкунчик», 1892 год.
Мариинский театр был заполнен до отказа, т. Однако, по мнению критиков, постановка и костюмы оказались очень слабыми.
Во что и зачем в Казани «переодели» «Щелкунчика»
Он действительно занимает отдельную нишу. Но не надо забывать, что в Большом театре много других прекрасных спектаклей! Знаменитый экс-премьер Большого театра Николай Цискаридзе вспоминал, что мама дарила ему билет на балет «Щелкунчик» на день рождения: «О лучшем подарке я не мечтал в детстве. Был готов продать душу за него». Когда Цискаридзе служил в Большом, он танцевал вечерний спектакль «Щелкунчик» 31 декабря, в свой день рождения. Билета не досталось. Какие есть варианты?
В Москве немало театров, где в новогодние праздники тоже идет «Щелкунчик» - например, музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. Есть свой «Щелкунчик» и в Санкт-Петербурге в Мариинском театре. И практически во всех театрах страны, где ставят балет такие есть почти в каждой столице субъекта РФ. Почти анекдот: когда в октябре весьма авторитетный Новосибирский театр оперы и балета презентовал премьеру балета «Щелкунчик» в редакции Юрия Григоровича да еще сценография и костюмы Симона Вирсаладзе , в Новосибирск потянулись московские зрители. Они раскупили билеты в партер.
Перелет, гостиница и билет на новосибирского «Щелкунчика» выходят недешево, но зато с меньшими моральными потерями, чем билет в Большой. Наконец, есть такой проект «Театр в кино», который этой зимой предлагает посмотреть фильм-балет «Щелкунчик» в в исполнении прославленной Академии Русского балета им. Вагановой в одном из двухсот кинотеатров по всей стране афиша и билеты на сайте teatr-v-kino. Хореография Льва Иванова. Главные роли исполняли учащиеся Петербургского Императорского театрального училища. На премьере был сам Чайковский, он подарил каждому артисту по коробке конфет.
Художником был Константин Коровин, который придумал сцену в виде сервированного стола с огромным кофейным сервизом, из которого выходили танцовщики. Этот балет идет таи до сих пор. А в 1976 году свой вариант предложил знаменитый танцовщик и балетмейстер Михаил Барышников.
Зрители получили истинное удовольствие от увиденного, ведь нечасто на нашу малую родину приезжают артисты такого высокого уровня. Михайловцы оценили роскошные сценические костюмы, потрясающую пластику солистов. Яркое зрелище и всеми любимая музыка Чайковского подарила землякам незабываемые эмоции Последние новости.
При этом Большой театр отказался менять правила продажи. На сайте театра несколько дней назад значилось , что билеты на несколько предновогодних спектаклей «Щелкунчик» есть, однако купить их в электронном виде было невозможно: сайт был «обрушен». Стоят же они в зависимости от конкретного дня от 5300 до 14 тысяч рублей. Понятно, что у перекупщиков, которых нужно еще найти, и быть уверенными, что они не мошенники, цена вдвое-втрое дороже. Кроме пострадавших в давке, неизбежно оказались в очереди и скандалисты, которых пришлось выводить полиции. И это понятно: сохранять человеческое достоинство в таких условиях очень трудно. И тут возникает вопрос: а в самом ли деле все эти люди так жаждут «высокой культуры», что сами не готовы отказаться от любой культуры поведения? Известно, что балет, поставленный великим советским хореографом Юрием Григоровичем, уже много десятилетий является «новогодней визитной карточкой» Большого театра. Но если в СССР такой ажиотаж можно было объяснить и скудностью культурной афиши, и бедностью населения, то как объяснить это теперь, когда любое культурное событие становится достоянием интернета, причем за очень небольшое деньги, а чаще всего — и бесплатно? Видео: Соцсети Забыться любой ценой! Политконсультант Ярослав Игнатовский объясняет это уникальным статусом Большого театра, побывать в котором считается весьма престижным делом: «Наши люди до смерти любят культуру! Страдают люди, а картинка как из футбольных 90-х. Хотя сейчас на футбол купить билет как раз не проблема. Как и в театр. Но только не в Большой». Любой ценой доказать и себе, и остальным, что все нормально и твой нормальный, обычный жизненный график не нарушается. Вот и Новый год наступает, а значит ты, как нормальный человек пойдешь с детишками в нормальный театр на нормальный спектакль. Любой ценой. Это действительно какая-то психотическая реакция — любой ценой, но почувствовать себя в условном 2019-м году. Когда все спокойно, елка, музыка Чайковского и можно представить, что дальше, после спектакля, все будет хорошо». Попасть в Большой — это все равно, что попасть в рай! Бессмысленная и беспощадная. Многосуточная очередь в кассу. Да, стоят сутками, реально.
Петипа и его ученика и второго балетмейстера театра Л. Музыка — шедевр композитора Петра Ильича Чайковского. Визуальным оформлением балета — декорациями и костюмами — занимался сам директор Императорских театров И. После Октябрьской революции балет пережил ряд интерпретаций — от авангардных экспериментов с костюмами и декорациями до значительного изменения хореографии в целом. За свою более чем вековую историю балет «Щелкунчик» зарекомендовал себя в качестве излюбленной рождественской постановки не только в России, но и во всем мире.
П.Чайковский «ЩЕЛКУНЧИК»
Билет, приобретенный в рамках акций, возврату не подлежит. Билет, оплаченный «Пушкинской картой», является именным и не может передаваться третьим лицам. Зритель обязан предъявить «Пушкинскую карту» на контроле вместе с билетом и паспортом. При посещении мероприятия при проходе в зрительный зал личность зрителя идентифицируется с помощью фотографии на его «Пушкинской карте», а также сверки фамилии и имени, указанных на билете, с паспортными данными.
Культура 20 декабря 2022, 11:17 Сказка, рассказанная хореографией и светом. Балет «Щелкунчик» в Тамбове собрал почти полный зрительный зал На сцене драмтеатра выступили артисты Русского национального классического балета.
Практически полный зрительный зал наблюдал за рождественской сказкой, переданной с помощью хореографии и света. К этой истории русский композитор Пётр Чайковский сочинил музыку. Фото: Анна Елисеева Канун Рождества. Атмосфера праздника и предвкушение чуда.
Часть номеров в балете поставлены отцом Александра Бутримовича четверть века назад.
Они остаются в классическом варианте до сих пор. Как считает Александр Витальевич, «Щелкунчик» — это прежде всего рождественская сказка, которая дает людям ощущение праздника и надежду на исполнение желаний. В балете зрители увидели такие знаменитые номера, как Танец феи Драже, Вальс цветов и многие другие. По словам Александра Витальевича, публика на Дальнем Востоке благодарная, и каждый раз сюда приятно приезжать. Правда, посмотреть достопримечательности не получается из-за сжатого гастрольного графика.
Также в музыке «Щелкунчика» можно узнать грузинские колыбельные, арабские мелодии и, конечно же, немецкие танцевальные песни. Однако же работа над балетом шла тяжело. Петипа довольно скоро отказался участвовать в создании спектакля, и на его место пригласили другого балетмейстера Мариинского театра — Льва Иванова. Чайковскому было не менее трудно работать над спектаклем. По его собственным признаниям, его очень тяготил второй акт, который представлял собой набор танцев без сквозной драматургии.
Поэтому премьера, задуманная на конец 1891 года, была отложена до следующего декабря. Премьера балета и первая критика В 1892 году Чайковский всё же закончил работу над балетом, который включал в себя два акта и три картины. В декабре этого же года «Щелкунчик» был впервые показан на сцене Мариинского театра. Действие разворачивалось сначала в доме у родителей Мари, во второй картине зритель попадал в сон девочки, а в третьей — Мари и Щелкунчик оказывались в волшебной стране. Но критика скептически отнеслась к постановке.
Интеллектуальные журналы писали разгромные статьи, подвергали талант композитора сомнению, а сам спектакль называли безвкусным. В лучшем случае «Щелкунчика» просто рекомендовали как постановку для детей. Даже сам Чайковский считал постановку аляповатой и признавался, что ему было трудно смотреть на сцену. Особенно после успеха предыдущих его работ в Мариинке. И лишь художник Александр Бенуа похвалил балет за роскошь костюмов, декораций и в целом за размах действия.
Громкий провал на премьере не помешал «Щелкунчику» идти в Мариинском театре 30 лет. Интересные факты Кроме всего прочего, «Щелкунчик» подарил одно важное открытие для России, а ещё оставил пространство для размышлений и одну нераскрытую загадку. В день премьеры зрители впервые услышали инструмент, которого раньше не было в стране. В знаменитом танце феи Драже центральная мелодия похожа на хрустальный звон или звук падающих капель. Чтобы добиться этого эффекта, Чайковский использовал французский инструмент под названием челеста — своеобразный клавишный металлофон.
Сам композитор впервые услышал его на премьере драмы «Буря» Эрнеста Шоссона в Париже. Он был очарован звучанием и постарался сделать так, чтобы инструмент доставили в Россию тайно. Чайковский опасался, что о нём узнают Римский-Корсаков или Глазунов и воспользуются раньше, чем он. Но челеста прозвучала впервые именно в «Щелкунчике», так что композитор сохранил своё первенство в этом поразительном открытии для России.
«Щелкунчик» — самый новогодний балет
| Стояли как могли: страсти по «Щелкунчику» вновь накалились | Солисты Большого театра выступили с балетом «Щелкунчик» на станции московского метро. |
| История лучших новогодних балетов: на бой с мышами в «Щелкунчике» выгоняли лейб-гвардию - МК | Балет "Щелкунчик" в постановке Белорусского театра оперы и балета. |
Не просто «Щелкунчик». Разбираемся в заглавной зимней балетной постановке
Визуально она напоминает фортепиано, однако звучит иначе. По замыслу Мариуса Петипа, во время танца феи Драже зрители должны слышать «падение капель воды в фонтанах». Именно такой звук, подобный стуку маленьких колокольчиков, и воспроизводит челеста. Чтобы поставить балет «Щелкунчик», от команд театров необходимо максимум усилий костюмеров и художников Помимо эффектной хореографии, которую адаптируют по всему миру и видоизменяют под рынок, отходя от непревзойденного оригинала, особой работой для команд театров становятся декорации и костюмы. Вы наверняка отмечали богатое убранство сцены и количество реквизита во время похода на «Щелкунчика». Вот несколько официальных цифр от New York City Ballet: гигантская рождественская елка, украшающая сцену в одном из актов, весит больше тонны и «вырастает» на 12 метров в высоту, а за кулисами одновременно работает около 57 разных людей, контролируя смену декораций.
Посохов поселил свою Машу среди страниц огромной книги, которой она одновременно является и читательницей, и обитательницей. Ее Щелкунчик-принц — настоящий вычитанный и вымечтанный герой в безупречном колете, но с модной стрижкой. А дверцы шкафа для игрушек — одновременно окна во взрослую жизнь, за которыми темнота, метель, реальность, в которой тают принцы, но не переводятся мыши, которым должна уметь давать бой даже девочка с книжками.
Впрочем, у каждого поколения — свой «Щелкунчик». Собрали десятку самых знаковых постановок. Для новой постановки Петипа выбрал сказку немецкого романтика и мистика Гофмана, но предпочел ее в изящном пересказе своего соотечественника Александра Дюма. Как и «Спящую красавицу», Петипа видел «Щелкунчика» феерией — самым популярным жанром конца века. В своих поздних балетах он легко повелевал эпохами, стихиями, армией вышколенного кордебалета, корифеев и солистов — всем тем, что создает необходимое для нее ощущение роскоши и чудес. Петипа написал подробный сценарный план, в жестких рамках которого и должен был проявить вдохновение композитор. Именно поэтому даже 130 лет спустя балетный мир часто путается, приписывая авторство «Щелкунчика» Петипа. Но вдохнуть душу в этот балет ему не довелось.
В то время когда Чайковский вел сквозь снежные бури, сомнения и трагические взлеты сказочных героев, Петипа пережил трагедию в жизни: от рака скончалась его 15-летняя любимая дочь Евгения, в которой он видел выдающийся талант балерины. Это был крах надежд отца и балетмейстера. За постановку взялся Лев Иванов, его скромный заместитель. Феерия была не его жанром. Но симфоническая обобщенность Чайковского, его потребность выражать душевные порывы, а не только поставлять такты для танцев, которая мучила Петипа, оказалась вдохновляющей для Иванова. Зрители премьеры были в шоке — в балете почти не было номеров, в которых солистки бились бы друг с другом за благосклонность зала с помощью виртуозного танца. Он поставил совсем не имперский, а скорее интимный спектакль о семейном уюте и любви. Главные партии вообще были отданы детям — воспитанникам театрального училища, а прима и премьер появлялись только в финальном па-де-де.
Его «Щелкунчика» полюбили со временем, оценив и тонкую музыкальность па-де-де Феи Драже с Принцем Коклюшем, в котором он вез ее, замершую в красивой позе, через всю сцену на белоснежном гигантском шарфе, и трюковую виртуозность кукол Арлекина и Коломбины, и — главное — вальс снежных хлопьев, картину нарастающей и постепенно умиротворяющейся бури. Канон возник в первые годы советской власти, которая собиралась ликвидировать балет как антинародное искусство.
Эта версия ближе к гофмановской сказке. В ней больше мрачного немецкого романтизма и гротеска. Музыка из балета давно стала традиционным рождественским мотивом в Европе и США.
Режиссеры и хореографы изобретают новые версии и приемы , альтернативные интерпретации и собирают полные залы. Но каждый театрал знает — нужно хотя бы раз увидеть «Щелкунчик» в Большом театре. Картина дня.
Балетмейстер вдохновлялся Великой французской революцией, столетие которой отметили в 1889 году. Но в театр царской России конца XIX века революционная тематика не вписывалась, так что большинство идей Петипа так и остались идеями. Впрочем, мотив французской революционной песенки «Добрый путь, милый дю Молле! Работа над произведением давалась композитору нелегко. Настолько, что даже пришлось перенести премьеру на год. Чайковский, по его же собственному выражению, все никак не мог «отделаться от балета». Автор мучительно искал решение, пытаясь соединить сложную симфоническую музыку и довольно банальный сюжет, лишенный серьезной драматургии.
С точки зрения музыки, результатом работы Петра Ильича стало настоящее разнообразие мотивов и отсылок: помимо отголосков французских мелодий в балете исполняется арабский танец, основанный на грузинских колыбельных, звучит немецкий Grossvater Tanz — традиционная свадебная музыка. В партитуре «Щелкунчика» композитор прибегает и к совершенно новым для русской музыки тех лет инструментам. Так «Танец феи Драже» Мариус Петипа описал как «звук падающих капель». Для сопровождения этого танца русский гений выбрал французскую челесту. Клавишный металлофон издавал звуки совершенно божественные, чудные, легкие — и смог идеально, с точки зрения Чайковского, изобразить «звук падающих капель». Партитуру двухактного балета «Щелкунчик» Чайковский закончил в 1892 году. Постановка задумывалась в трех картинах: первая — рождественский праздничный вечер в доме родителей Мари; вторая — сон Мари, в котором Щелкунчик сражается с крысиным войском и превращается в прекрасного принца; третья — волшебный город, в который попадают Мари и Щелкунчик. Одна из главных загадок балета: как мыши превратились в крыс. В сказке Гофмана и последующем переложении Дюма-отца фигурирует именно мышиная свита. Но в своих черновых набросках Мариус Петипа пишет: «Появляются крысы с мышиным царем» — без других пояснений.
Так в либретто появились крысы. Премьера балета Премьера «Щелкунчика» состоялась на сцене Мариинского театра.