Афиша Plus - 22 декабря 2022 - Новости Санкт-Петербурга - «Мы представляем новый альбом нашей группы, в который вошли все студийные записи за прошедшие 10 лет. Пресс-конференция группы «Кино» прошла 10 мая в отеле Hyatt Place Ekaterinburg. Новости группы Группа Кино на сегодня. Свежие новости о концертах, альбомах и предстоящих событиях коллектива в 2024 году.
Как киноманы высмеяли ребрендинг «Кинопоиска». Мемоделы потеряли «К» и шутят о поиске иноагентов
Легендарная группа «Кино» воссоединилась и выступила с концертом в Санкт-Петербурге — впервые со дня смерти певца Виктора Цоя в 1990 году. Здесь вы послушать онлайн в хорошем качестве бесплатно песни группы КИНО и Виктора Цоя. Группа «Кино» анонсировала 16 ноября 2022 года выход нового альбома.
Группа «Кино» – состав, фото, новости, песни, Виктор Цой
Поэтому «Кино едет к ним. Впервые за 30 лет сходить на концерт Кино смогут те, кто уже об этом и не мечтал. Суть и концепция концертов остается прежней — оригинальный вокал Виктора Цоя, участники «Кино Александр Титов, Игорь Тихомиров и Юрий Каспарян, видеоряд, свет и прочие спецэффекты, которые так всем понравились.
The SVG code is valid. Licensing[ edit ] Public domainPublic domainfalsefalse This logo image consists only of simple geometric shapes or text. It does not meet the threshold of originality needed for copyright protection, and is therefore in the public domain. Although it is free of copyright restrictions, this image may still be subject to other restrictions.
The SVG code is valid. This text-logo was created with Method Draw. Licensing Public domainPublic domainfalsefalse This logo image consists only of simple geometric shapes or text. It does not meet the threshold of originality needed for copyright protection, and is therefore in the public domain.
По мере того как старели юные городские молодцы, которые пели городской романс, из него вытекла бардовская песня. Потом одно из ответвлений пошло в тюремный шансон. В России очень богатый, интересный — хоть и агрессивный, — с уникальными смыслами и большим количеством модуляций в гармонии тюремный шансон. Меня это каждый раз приводит в восторг, но читать лекцию по этому жанру не представляется этичным. Дальше, в 60-е годы, произошла скиффл-лихорадка — это то, во что попали ранние Beatles. Если кратко, мир сошел с ума от того, что можно очень просто музицировать — например, вместо ударной установки использовать терку для стирки белья. Люди открыли для себя DIY-эйфорию и начали раскрывать свое творчество, даже не имея особого образования.
Отсюда уже вышли русский рок и русский поп. Чтобы все-таки понять, что в «Кино» особенного, послушаем их современников. Вот, например, «Беспечный ангел» «Арии». Здесь текст сложнее, и вообще это совсем другой жанр — баллада. Хотя и «Арию», и «Кино» питал Ленинградский рок-клуб. В «Беспечном ангеле» стандартный ритм, структура понятная — в конце куплета всем понятно, что вот сейчас будет припев а не как в той же «Электричке», например, где припев начинается совершенно неочевидно. Вот «Ария» писала по-человечески, не то что Виктор Цой.
Или песня «Веретено» группы «Алиса». Ритм посвободнее, гармония более в поп-сторону. Перед разрешением накапливающегося напряжения обязательно использую острый аккорд — все как у людей. Этот аккорд в сочетании со старыми семплами инструментов звучит немного ностальгически. Еще один пример — «ДДТ» и песня «Дождь». Здесь ритм немного расслабляет. Гармония тотально не похожа на то, что есть в «Кино», — она мне здесь напоминает что-то из поп-музыки.
Они такая меланхоличная, грустная, что хочется, чтобы действительно дождь пошел. А еще мне мотивы этой песни слышатся в песне Светланы Лободы «Твои глаза». Структура песни не взращивает нам один материал, как это делает Цой, а просто показывает ее разнообразие. Поэтому на «Кино» тоже не похоже. Прямота, простота, монотонность — что забрали у «Кино» потомки Было много коллективов, которые стали подражать группе «Кино». Что взяли от них потомки: отсутствие метафор очень срезонировало с нашим сегодняшним днем — у нас после эпохи постмодерна есть запрос на простоту и прямоту; прямой ритм резко вошел в моду; натуральная гармония та, в которой нет острой ноты; там где есть натуральный лад ; монотонность: в академической современной музыке очень много минимализма, есть запрос на повторяемость и на телесное расслабление и какое-то очень сильное погружение в себя; нет протестных смыслов и вообще некоторые смыслы явно отпали: сейчас нет смысла подражать Цою в этом — время не то и Цоя больше нет. Таких групп появилось довольно много.
Мой любимый пример — это «Буерак». Просто послушайте, и все поймете. Полность лекцию можно посмотреть здесь. Читайте нас в соцсетях:.
Популярное
- «Он будто был со всеми нами». В Екатеринбурге прошел концерт легендарной группы «Кино»: репортаж
- Группа «Кино» отметит 60-летие Виктора Цоя большим туром | газета Знамя Труда | г. Сланцы
- Виктор Робертович Цой
- Группа «Кино» выпустила клип с рисунками Цоя | 360°
- Смотрите также:
- Группа Кино — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия
Навигация по записям
- Как прошел концерт группы Кино в Петербурге | Новости Санкт-Петербурга
- Логотип группы кино на белом фоне 40 фото
- Группа "Кино" выпустит новый альбом 24 декабря
- Группа Кино — новости сегодня и за 2024 год на РЕН ТВ
- Навигация по записям
- Возрожденная группа "Кино": кто входит в состав и как теперь звучат хиты (видео)
Программа концерта
- Группа «Кино» отметит 60-летие Виктора Цоя большим туром
- Группа «КИНО» перезаписала «Город» для обновлённого альбома «Это не любовь» — НАШЕ Радио
- Все материалы
- Материалы с тегом
- Эта музыка будет вечной: как группа «Кино» своим туром вновь подтверждает величие Виктора Цоя
Группа «Кино» выпустит новый альбом
Альбом сделан на основе демо-версии, которую Цой записал в Латвии перед гибелью. Полностью готовой была только одна песня — «Красно-желтые» дни. Группе повезло, что в остальных песнях голос Цоя записан на отдельном канале — поэтому они могли работать с аранжировкой и звуком. Но это все равно была домашняя запись — и звук получился не самым качественным. Читать Об атмосфере записи «Черного альбома» подробно написано в книге Виталия Калгина «Последний герой современного мифа». В интервью для нее гитарист «Кино» Юрий Каспарян вспоминал, что запись альбома получилась мрачной: «Не было радости и веселья, сопровождающей все остальные альбомы. Стоит ли описывать наши чувства в это время? Обложка «Черного альбома». Только название группы на черном фоне Бас-гитарист «Кино» Игорь Тихомиров вспоминал , что из-за истеричной атмосферы после смерти Цоя и участия Айзеншписа группа не могла нормально работать: «Истеричные похороны, бесконечные интервью какие-то, жуткие финансовые разборки и изнурительная работа над альбомом, которая в основном свалилась на меня. Ребята вели себя довольно инфантильно, по большей части боролись с Айзеншписом».
Группа успела выпустить альбом в конце 1990 года, а в начале 1991-го провела презентацию в Москве. Но ее журналисты критиковали за высокую цену на билет 150 рублей и весело-дискотечное настроение. Это было одно из последних мероприятий «Кино» до воссоединения уже в следующем веке. Решение о распаде группы принято еще во время записи «Черного альбома». Об этом объявил Айзеншпис: «Что теперь будет с группой «Кино»? Увы, такой группы уже нет».
Журналист «Собака. Фото: Мария Митрофанова Ностальгические концерты как таковые — не такое уж редкое явление на отечественных сценах, но даже Михаила Горшенева из «Король и шут» не вспоминают настолько масштабно. Группа «Кино» будет в туре до конца этого года и в начале 2023-го — пока что в списке 21 город, но на афише уточняется: это только первая часть большого путешествия. Учитывая, что фронтмен коллектива погиб 32 года назад, даже не сразу верится, что все эти планы реальны. Но факт остается фактом: песни Виктора Цоя не просто знают и помнят, их все еще хотят слышать и петь. Подтверждением тому и стал прошедший в Петербурге концерт. С точки зрения шоу у «Кино» немногое изменилось с прошлого года — это все еще оригинальный состав музыкантов, голос самого Цоя и впечатляющий видеоряд, созданный при участии сына музыканта, Александра Цоя. Он же — продюсер всего проекта. По разному! Но при этом мне досталась возможность заниматься такими проектами и открывать такие двери, о которых многим приходится только мечтать. Поменял бы я все это на менее трагическую судьбу и живых родителей?
Когда музыканты стоят напротив гигантской надписи «КИНО», они напоминают туристов, позирующих у Стоунхенджа. Группа «Кино» была основана в 1982 году в в Ленинграде. Ее лидер Виктор Цой был автором большинства таких песен как — «Звезда по имени Солнце», «Хочу перемен», «Группа крови», «Дальше действовать будем мы». Цой погиб в автокатастрофе, когда возвращался с рыбалки во время отдыха в Латвии. По официальной версии, он не справился с управлением, по неофициальной — уснул за рулем. Рок-группа «Кино» распалась в 1991 году — дальнейшее существование без Виктора Цоя, показалось группе бессмысленным. Что это значит? Одно можно сказать точно — Виктор Цой выдержал проверку временем. Его карьера началась в 1980-х. И за восемь с небольшим лет Цой превратился в героя поколения, и остается им до сих пор. Виктор Цой не был ни поэтом, ни панком и ни рокером. Он был собой, и не имел нужды становиться неформалом. Потому что, будучи собой, он уже был не таким, как все. Но при этом, Цой воплощал в себе образы искателя, героя, бунтаря и простого парня — образы которые, так привлекали советскую молодежь.
Тогда Цой и придумал, как по-новому осмыслить «Кино». Сам Александр Цой не участвует в концертах — занимается только их организацией. У «Кино» нет нового вокалиста. Цой и все участники — против. Группа играет под фонограмму. Цой рассказывал, как это устроено технически: «Сохранились многоканальные записи поздних альбомов, надо было их только оцифровать. Это сложная техническая задача, но мы с ней справились. Хуже с ранними песнями, там мы изолируем вокал из микса, из мастер-фонограмм, современные технологии позволяют это сделать. И есть акустические версии, там все проще, поскольку звучат только голос и акустическая гитара. Потом из очищенных вокалов собирается финальный вокальный дубль». Но «Кино» осмысляют не только свои старые песни с вокалом Цоя. В мае 2022-го группа выпустила кавер на песню «Любовь к оружию» ленинградской группы «Объект насмешек». Вокал исполнил лидер группы Tequilajazzz Евгений Федоров. Первые концерты «Кино» планировали на 2020 год, но из-за пандемии снова собрались в 2021-м. Группы отыграла в четырех городах, а на 2022-2023 годы запланирован тур еще на 19 городов. Группа играет на фоне большого экрана, где показываются архивные кадры и видео с Виктором Цоем, современные арт-работы.
«Мы не хотели делать аттракцион». Александр Цой — о новых концертах группы «Кино»
КИНО слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Главные новости о персоне Виктор Цой на Будьте в курсе последних новостей: В Дубае отменили концерт воссозданной группы «Кино». Культура - 28 апреля 2023 - Новости Кузбасса - Простота и минимализм белого фона подчеркивают яркость и запоминаемость логотипа, который состоит из названия группы в стиле, характерном для эстетики 80-х годов. 10 мая группа «Кино» сыграла большой концерт в Екатеринбурге.
Бас-гитарист «Кино» Игорь Тихомиров: «Группа "Кино" ничем не обязана Айзеншпису»
Добавлены ремиксы, которые можно скачать, видеоклипы кавер-версиий Земфира, БИ-2, и др. Размещены подробности истории песни и, конечно, аккорды и оригинальный текст произведения. В разделе собрана информация о всех основных мемориалах и местах имени рок певца. Добавлено интервью и информация о новом мини-альбоме сына рок-легенды. Теперь при клике на изображение оно открывается в свою реальную величину по центру экрана с привью остальных изображений на этой странице.
В составе группы два оригинальных басиста группы разных лет, Александр Титов и Игорь Тихомиров, и бессменный гитарист Юрий Каспарян. Концепция проекта — показать, каким выступление группы Кино может быть в двадцать первом веке, с хорошим современным звуком и сценическим продакшеном. Большая часть материала будет исполняться максимально близко к оригиналу, но не обойдется и без импровизаций и новых прочтений.
Я считаю себя ценителем творчества Виктора Робертовича и удивлен, что пока мало людей в подобном мерче. Я с работы пришел, футболочку надел — и готов, — рассказал Яша. Зрители заполнили зал, и концерт начался. RU Первой прозвучала песня «Красно-желтые дни». Когда музыканты начали играть, зрители стояли зачарованно, почти не шевелясь. Артисты будто загипнотизировали уральцев. Все выступления сопровождались видеорядом и яркими спецэффектами, которые создавали ощущение того, что Виктор Цой здесь, прямо перед нами. Прозвучали такие хиты, как «Песня без слов», «Стук», «Электричка», «Спокойная ночь», «Видели ночь», «Группа крови», «Когда твоя девушка больна», «Перемен» и другие. Вскоре зрители очнулись, стали танцевать и подпевать легендарному артисту. RU Во время исполнения одной из самых известных песен «Пачка сигарет» Юрий Каспарян закурил сигарету прямо на сцене. Без романтики тоже не обошлось: зрители размахивали над головами серебряными фонариками.
Этот логотип характеризуется минималистичным дизайном, состоящим из слова "Кино" и символического изображения гитары. Он привлекает внимание своей эмоциональностью и силой выражения.
История группы КИНО
Логотип группы «Кино» В ту же осень Цой записал несколько песен в Малом драматическом театре и спрятал их в долгий ящик. Через десять лет эти песни были опубликованы под названием "Неизвестные песни Виктора Цоя". Борис Гребенщиков, который был продюсером первого альбома, помог продвинуть второй альбом. Коллектив "Аквариум" принимал участие в создании первых альбомов. В 1984 году рок-группа выпустила сборник новых песен под названием "Начальник Камчатки", который был получен меломанами.
Группа «Кино» на сцене Во время создания альбомов «Ночь» 1985 и «Это не любовь» 1986 группа «Кино» уже занимала прочное место в столичной рок-сцене и в сердцах меломанов. До середины 80-х годов репертуар Виктора Цоя отличался лиричностью и романтикой, но к 1987 году музыкант резко изменил выбранный курс. Творчество наполнилось нотами героизма, композиции стали более жесткими, музыкальное сопровождение сместилось в сторону минимализма. Благодаря ей, группа стала известна за пределами России, так как она выпустила двойной альбом в США, одна сторона которого была полностью посвящена Кино.
Джоанна также подарила студию коллективу и сняла клипы на песни "Видели ночь" и "Фильмы". Создание альбома "Группа крови" 1987 считается значительным достижением в карьере Виктора Цоя и группы "Кино". Знакомство с Юрием Белишкиным открыло новые возможности для гастролей. В 1988 году группа "Кино" была очень популярна в Союзе благодаря фильму "Асса", который был представлен зрителям Сергеем Соловьевым.
Фильм заканчивался песней "Перемен! Год спустя поклонники рока наслаждались песнями из альбома "Звезда по имени Солнце". Этот альбом был особенным, потому что "Кино" записывала песни в профессиональной студии, которую любезно предоставил Валерий Леонтьев. Вскоре после того, как Виктор Цой и группа "Кино" попали под управление гениального менеджера Юрия Айзеншписа, лидер коллектива не переставал восхищаться деловыми качествами нового продюсера.
В 1990 году Юрий организовал для группы грандиозные гастроли по России с очень плотным графиком - два-три концерта в день. После тура музыканты планировали работать над новым альбомом и поехать в Японию, чтобы встретиться с фанатами.
Концерт «Кино» в Ленинградском рок-клубе, 1985 г.
Фото: Дмитрий Конрадт Помните свою первую репетицию с ними? Мне запомнилось, что моя первая работа с «Кино» была на записи так называемых «Неизвестных песен», которые сейчас называются альбомом «Это не любовь». Записывались в квартире у Алексея Вишни.
Я туда приехал с безладовой бас-гитарой, начал там ухищряться на тему новой волны, из-за чего на меня некоторое время ребята смотрели с недоумением. Получилось как в известном фильме: «А ты "Мурку" можешь сыграть? Мне самому стало интересно — это тоже своеобразная школа, сделать так, чтобы слушатель перся.
Потом у нас состоялись еще какие-то репетиции. И тогда ко мне начало приходить осознание, что «Кино» нужно нечто другое — не мастерство исполнительское, а понимание стиля в первую очередь. Вот над этим я начал работать.
Погрузились в их музыку? Ну, наверное, можно так сказать. Нельзя сказать, что я сразу погрузился в круг группы «Кино», потому что там была своя тусовка, да и у меня был свой круг общения, а у «киношников» — свой.
С кем из группы вы подружились? Я могу сказать, что подружился со всеми. Я человек неконфликтный, весьма хорошо схожусь с людьми.
Может быть, самым сложным и непонятным человеком для меня был Георгий Гурьянов, который был модник, стилист. Мне это было несколько странновато, но, с другой стороны, весьма интересно. По сути, такие отношения у нас всегда и оставались, мы с некоторым недоумением друг на друга смотрели.
Ленинград, 2 ноября 1987 г. Фото: Наташа Васильева-Халл По каким концертам можно было сложить этот этап в истории группы, описать ее поступательное развитие? Я не могу сказать.
Повторюсь, концертов было так мало. Каждое выступление можно было считать знаковым. Пожалуй, один случай можно выделить, когда в рок-клубе был очередной концерт с участием трех групп: «Джунгли», «Кино» и «Алиса».
В этот вечер мне пришлось сыграть во всех трех коллективах, потому что басист «Алисы» почему-то не пришел на концерт и меня алисовцы уговорили выступить с ними. Нагрохотал какой-то пурги, но это было весело. Другой концерт, который мне лично запомнился очень сильно, — это какое-то выездное выступление в Свердловске, где мы жили в гостинице «Малахит» и отведали фирменное блюдо с аналогичным названием и консистенцией.
Еще нас возили в город Миасс. Там был актовый зал какого-то института, в который народ рвался так, что дубовые двери толщиной 5 сантиметров были просто снесены напором людей. Нас тогда очень поразил весь этот энтузиазм по поводу «Кино».
Но это было уже несколько позднее, думаю, год 87-й, после выхода «Группы крови». Советская рок-группа «Джунгли». Игорь Тихомиров на фото слева.
Как велась работа над ним? Я читал, что запись проходила в экстремальных условиях. Никаких экстремальных условий не было.
Родители Гурьянова были геологами и очень подолгу отсутствовали, ездили в экспедиции. В этой квартире, собственно, мы собирались и репетировали на картонных коробках, с помощью «веревочной петли и палки». В конце концов Джоанна Стингрей приволокла туда часть оборудования, предназначавшегося для рок-клуба, в частности четырехканальную портастудию, на которой мы все и записывали.
Грядет выступление и в Хабаровске. В его преддверии музыканты рассказали о том, что ждет жителей краевого центра. Уже совсем скоро, 19 апреля, в Хабаровске выступит группа «Кино». Музыканты из оригинального состава культового коллектива, Юрий Каспарян, Игорь Тихомиров и Александр Титов исполнят хорошо знакомые россиянам хиты со сцены арены «Ерофей» вместе с восстановленным, оцифрованным голосом Виктора Цоя. И нам удалось сделать не просто шоу, а целое исследование феномена группы. Уговаривать музыкантов не пришлось, все решила одна репетиция. Встретились, включили инструменты и вокал Виктора, начали играть и сразу поняли — это оно.
В течение двух лет шла большая подготовка — над голосом Цоя работало огромное количество аудиоспециалистов, для некоторых песен вокал собирали буквально по кусочкам, по слогам, чтобы звучало качественно и круто, — говорит Александр, продюсер коллектива и единственный сын Виктора Цоя. На концерте прозвучат, например, такие композиции, как «Мама, мы все тяжело больны», «Закрой за мной дверь» и «Кукушка». Также все пришедшие смогут услышать живьем песню «Атаман», которая изначально должна была войти в «Черный альбом», однако была опубликована лишь в 2012 году. Получилось более 30 песен.
При этом у нового состава «Кино» нет вокалиста — песни исполняет настоящий голос Виктора Цоя, оцифрованный с оригинальных старых записей. Основа программы — настоящий голос Виктора Цоя, оцифрованный с оригинальных многоканальных записей «Кино». На сайте проекта отмечается, что большая часть материала исполняется максимально близко к оригиналу, но есть и импровизации и новые прочтения.
«Он будто был со всеми нами». В Екатеринбурге прошел концерт легендарной группы «Кино»: репортаж
Мы разыскиваем фотографов, которые тогда снимали. Все это восстанавливается с помощью современных технологий, которые очень помогают при работе с изображениями и звуком. Используем все полиграфические технологии, которые есть в изготовлении конвертов. При изготовлении самих пластинок мы контролируем весь процесс от начала до конца. Все до последнего знака на обложке и до последней ноты в фонограмме проверено нами лично. Кстати, по этой же причине мы печатаем пластинки в Европе, потому что качество гораздо выше. Сами пластинки вы печатаете в Эстонии?
В Эстонии, да. Там и качество пластинок , и качество полиграфии выше. Да и опыта побольше. И, я бы сказал, лучше сама культура производства. Тоже очень важно, как люди относятся к своему делу. Ну а высок ли спрос на эти издания?
Нужно понимать, что тираж в тысячу пластинок печатается только в лучшем случае. Этот рубеж преодолевают пять исполнителей в стране. А самые распространенные сейчас тиражи — 300-500 копий. И все. Если мы возьмем с вами абсолютные цифры, то это будет звучать следующим образом. То есть вместо тысячи пластинок сделали полторы.
То есть вместо 100 тысяч сделали 80 компакт-дисков. Нужно смотреть абсолютные цифры, тогда станет понятно, что это достаточно узкий… По сути, это такой бутиковый сегмент… Да. Большинство сейчас является потребителем контента в виде стримингов, iTunes — в общем, какого-то цифрового скачивания. Деньги за физический носитель платят фанаты коллектива, кто хочет как-то поддерживать исполнителя, плюс те, кто давно этим увлекается. Стала появляться снова молодежь, которая начала покупать пластинки. Но это больше хайп и имидж, нежели целенаправленный принцип жизни.
На физических носителях потребляют музыку все равно те, кто привык это делать. И сейчас от 40 до 55 лет — самая активная прослойка, которая покупает пластинки, компакт-диски, какие-то физические носители. Но при этом нужно понимать, что и звукозаписывающей индустрии в том виде, в котором мы с вами все помним, уже давно такой не существует. Например, наш коллектив, который выпускает больше всего изданий в России, составляет всего четыре человека. Все, что мы делаем, по большому счету сейчас можно назвать сувенирной продукцией. Вот пластинки, компакт-диски — это больше «сувенирка», нежели носитель информации.
Но любому музыканту пластинка приятна. Потому что выпуск издания сейчас не приносит каких-то умопомрачительных денег. Для музыкантов интересен сам факт выхода. У нас достаточно большая коллекция фотографий Ивана Урганта из его программы «Вечерний Ургант» с нашими релизами в руках. Люди приходят, приносят, говорят: «Вот у него вышла пластинка». А этот релиз сделали, подготовили мы.
Для нас это очень приятный момент. И для артиста это тоже важно, что у него есть такой продукт, который можно показать, который можно подарить. Для «Кино» еще и важно то, что музыкантам важно привести все в порядок, поставить какую-то точку, какое-то логическое завершение, потому что до этого все делалось не так, как они хотели. Сейчас у нас появилась такая возможность, и мы ее максимально воплощаем, стараемся выпустить записи в том виде, в котором они были задуманы.
Продюсером музыкального коллектива стал сын Виктора — Александр Цой. В состав перевыпуска вышли два басиста разных лет оригинальной группы, Александр Титов и Игорь Тихомиров, а также бессменный гитарист Юрий Каспарян. Также в новом составе выступают гитарист Дмитрий Кежватов и барабанщик Олег Шунцов.
При этом у нового состава «Кино» нет вокалиста — песни исполняет настоящий голос Виктора Цоя, оцифрованный с оригинальных старых записей.
Цой жив! Некоторые из зрителей выразили надежду, что этот концерт станет не единственным. Они попросили в будущем добавить больше архивных кадров с участием Виктора Цоя, чтобы казалось, что он тоже находится на сцене. Виктор Цой погиб в августе 1990 года в автокатастрофе в Латвии.
Одно можно сказать точно — Виктор Цой выдержал проверку временем. Его карьера началась в 1980-х. И за восемь с небольшим лет Цой превратился в героя поколения, и остается им до сих пор. Виктор Цой не был ни поэтом, ни панком и ни рокером. Он был собой, и не имел нужды становиться неформалом. Потому что, будучи собой, он уже был не таким, как все. Но при этом, Цой воплощал в себе образы искателя, героя, бунтаря и простого парня — образы которые, так привлекали советскую молодежь. Цой был неповторимым музыкантом и незаурядной личностью, его часто пытались разгадать в своих статьях журналисты, критики, режиссеры, историки, психологи. Сам Цой был достаточно скромен и замкнут, и не любил делиться своими переживаниями. Хотя часто говорил слушателям и журналистам — «я пою об этом в своих песнях». Но даже за этим образом скрывалась внутренняя сила и простая душевность. Виктор Цой в тоже время отмахивается, не создаю, мол, себе никаких образов. Я вот сижу здесь, выхожу на сцену, я… сам образ. Энергетика Виктора Цоя чувствуется даже через экран.
Группа «Кино» представила клип с рисунками Виктора Цоя
В пикчах логотип органично вписался в кадр из фильма «Бегущий по лезвию 2019». Рок-группа «Кино» отправилась в большой концертный тур. Новости Владивостока: Вечером во вторник, 18 апреля, в КСК «Фетисов-Арена» состоялся концерт легендарной ленинградской рок-группы «Кино».