Музей Фаберже расположился в отреставрированном Шуваловском дворце и является частным музеем прикладного искусства 18-19 веков. Где находится музей Фаберже в Санкт-Петербурге: адрес и как до него добраться. История создания музея. Где находится музей Фаберже в Санкт-Петербурге: адрес и как до него добраться. История создания музея. Адрес музея: Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, 21 Музей работает без выходных, с 10.00 до 20.45 Вход по куар-коду.
Роковые яйца: История скандальной выставки Фаберже в Эрмитаже и тех, кто за ней стоит
Здесь у Фаберже работала фабрика с цехами. На изделиях не ставили именники мастеров, только клеймо фирмы. Фабрика открывалась заведомо для производства большого количества товара, предназначенного для покупателей с разным доходом, вкусом и кошельком. Были и исключения: ювелир Оскар Пиль, живописец по эмали Федор Рюкерт и еще ряд мастеров. Карл Густавович сумел привлечь к сотрудничеству великих художников, скульпторов и архитекторов того периода. Одни делали эскизы, другие разрабатывают модели, кто-то трудился над механизмами. А фирма брала на себя объединение всех видов деятельности. Сейчас бы Фаберже называли эффективным менеджером, который сам владел всеми азами ювелирного мастерства, так как в молодости прошел обучение. Фото: commons. Многому научился, работая реставратором в Эрмитаже. Зачем ему это надо было?
Как Эрмитаж стал главным музеем России — Это было почетно. Там Фаберже многие годы работал бесплатно. Потому что главное для него было — проникнуть в тайны мастерства древних, возрождать археологические ценности. И в целом на свою работу он смотрел еще и как на долг, а не просто как на бизнес.
Лаконичное снаружи, в простой оболочке-скорлупе из белой эмали, внутри оно скрывает изящную птичку в желтке из золота. Причём курочка выполнена настолько тщательно, что, если приглядеться, можно рассмотреть пёрышки на крыльях. Первоначально внутри курочки была миниатюрная корона и крошечный кулон в виде рубинового яйца, но сегодня их местонахождение неизвестно.
Фаберже никогда не повторялся. Каждое яйцо было уникальным и изготавливалось в единственном экземпляре, с различными сюрпризами внутри. Например, в «Коронационном», которое посвящено вступлению на престол Николая II, спрятана миниатюрная карета. Выполнена она с потрясающей точностью: колёса крутятся и пружинят на рессорах, обе двери открываются, с двух сторон есть специальные подножки — их устанавливали в экипажах, чтобы было удобно подниматься в карету. Ювелирные яйца «Курочка» и «Коронационное». Фото: сайт «Музей Фаберже» Всего для императорской семьи было изготовлено около 50 яиц. Над каждым из них трудилась целая команда ювелиров.
Процесс создания занимал примерно год. Сейчас в коллекции музея девять яиц Фаберже.
Оловянишников сыновья» и мастерской «живописца по эмали» Рюкерта. Будет и отдельный раздел, посвященный петербургскому стилю.
Он представляет собой смесь элементов традиционной русской архитектуры, народного искусства и стилей западной Европы. В неорусском стиле используются типичные русские декоративные мотивы, такие как луковичные купола, резные узоры, витиеватые орнаменты и керамическая плитка с народной графикой. Этот стиль был популярен вплоть до революции 1917 года, после чего уступил место новым архитектурным направлениям. Однако неорусский стиль остается важной частью культурного наследия России и даже влияет на современное искусство и архитектуру.
Также в собрании музея — коллекции произведений декоративно-прикладного искусства, созданных русскими мастерами во второй половине XIX — начале XX веков. Карл Фаберже был приемником ювелирного дела своего отца, который 1842 году основал в Петербурге ювелирную фирму. Фаберже стал известен после выполнения своего первого императорского заказа в 1885 году. Он вместе с мастерами своей фирмы выполнили заказ Александра III, пожелавшего сделать пасхальный сюрприз для его жены Марии Федоровны. Так называемое «Куриное» яйцо снаружи покрыто белой, имитирующей скорлупу, эмалью, а внутри, в «желтке» из матового золота, — изготовленная из цветного золота курочка. Внутри курочки, в свою очередь, спрятана небольшая рубиновая корона, которая позднее была утрачена. С этого момента началось восхождение ювелирного дома Фаберже по Европе и России.
Кто такой Карл Фаберже
- Коллекция музея Фаберже
- Музей Фаберже в Санкт-Петербурге: цена билета, как купить и часы работы в 2024 году
- Совершите прогулку по экспозиции Музея Фаберже
- Виртуальный 3Д тур по Музею Фаберже
Как музей Фаберже в Санкт-Петербурге развивается в меняющихся условиях
Дом К. Фаберже Дом на Большой Морской, 24, купленный и переделанный Карлом Фаберже под нужны ювелирной компании. В нём располагались магазин, мастерские и квартира самого семейства Фаберже. Там же была и художественная студия, в которой работали выпускники училища Штиглица. Сейчас в доме находится ювелирный магазин «Яхонт».
Обучения заявителей использованию ЕЦПЭ состоится 10 ноября 2022 года. Справочно: внедрение Единой цифровой платформы экспертизы осуществляется в рамках стратегических направлений в области цифровой трансформации строительной отрасли, определенных Президентом Российской Федерации Указ Президента Российской Федерации от 21. Подробнее Красноярский край разработал и утвердил ТИМ-мандат.
В рамках рабочей встречи по внедрению ТИМ технологий информационного моделирования заинтересованные стороны обсудили текущее состояние дел относительно цифровизации строительной отрасли в крае, а также подчеркнули значимость внедрения ТИМ.... Эксперты пришли к выводу, что сметная документация соответствует действующим нормативам в области сметного нормирования и ценообразования.
Именно он и снабдил готовое яйцо инструкцией для будущей владелицы.
Александр III, правда, переживал, понравится ли подарок его супруге. Но он настолько пришелся ей по вкусу, что в том же году Карл Густав Фаберже получил звание Придворного поставщика, а выполнение Высочайшего заказа стало его ежегодной обязанностью! Яйцо «Ренессанс» было изготовлено в 1894 году и является последним пасхальным подарком Александра III его супруге, так как в том же году император скончался.
Однако Фаберже превратил овальную шкатулку в расположенное горизонтально пасхальное яйцо, вырезанное из агата. Его оправа изготовлена из золота, частично покрытого полихромной эмалью. Оправу украшают львиные маскароны, а также вкрапления алмазов и рубинов.
Дата создания яйца выложена на верхней половине яйца алмазами огранки «роза». Это первое яйцо, изготовленное Фаберже по заказу Николая II. Многими исследователями «Бутон розы» воспринимается как своего рода признанием Николая II в любви к Александре Федоровне.
Выполненное в неоклассическом стиле яйцо покрыто прозрачной ярко-красной «земляничной» эмалью на гильошированном фоне и украшено символами верности и любви: венками из золота, лиственными гирляндами и алмазными стрелами. На вершине яйца, под большим плоским алмазом, расположен миниатюрный портрет Николая II, написанный акварелью на пластине из слоновой кости. А под расположенным снизу алмазом аналогичного размера размещена дата изготовления подарка.
У яйца есть сюрприз — давший ему название бутон чайной розы на небольшом стебле с маленькой кнопкой, при нажатии на которую лепестки розы раскрываются. Яйцо «Коронационное», являющееся символом фонда «Связь времён», — одно из самых известных творений фирмы Фаберже. Яйцо, посвящённое торжествам по случаю коронации Николая II и Александры Федоровны, было подарено императором императрице на Пасху 1897 года.
Уникален сюрприз яйца — точная копия коронационной кареты, созданной при Екатерине II. Модель кареты была собрана молодым мастером фирмы Фаберже — Г. Штейном, в мельчайших деталях воссоздавшим дизайн оригинала.
Несмотря на это, Фаберже называл и считал себя русским ювелиром. Парадная лестница Шуваловского дворца. Построена по проекту Н. Ефимова в 1840 году, а купол возведен в 1859 году по проекту Р.
Фото Игорь Сычев Рассказать историю Фаберже, а тем более достойно ее представить, — задача трудновыполнимая. Шкатулкой для этих драгоценностей мог стать лишь великолепный Шуваловский дворец, полный своих историй и героев, славившийся балами, где бывали Пушкин, Карамзин, Жуковский и Александр I. Здание в своем сегодняшнем неоклассическом блеске стало роскошным подарком на свадьбу Софии Нарышкиной и Петра Шувалова — дворец обрел эффектные интерьеры, воздушный купол, стройную колоннаду лестницы и великолепную коллекцию искусства. Фирма Карла Фаберже, мастер Михаил Перхин.
Табакерка — дипломатический подарок по случаю коронации. Фирма Карла Фаберже, мастер Август Хольмстрем. Фото Золотая гостиная.
Первого мастера на свете покажут в новом крыле Музея Фаберже
У нас такой возможности нет, и мы стараемся найти выставку, заплатить за нее и показать российскому зрителю. Мы для каждой выставки стараемся обязательно собрать как можно больше экспонатов из разных коллекций. Для выставки Фриды и Диего нам удалось получить произведения из европейских частных коллекций, а также никогда ранее не выставлявшиеся в России экспонаты из фондов Пушкинского музея. Такая же подготовка у нас была к выставке Дали — тогда лондонская галерея «Тейт» предоставила уникальные вещи. Очень дорого устраивать выставки в Москве, очень дорогой Манеж, хотя мы работаем при поддержке и при помощи города, за что огромное им спасибо. Мы в Манеже только покрываем расходы на обслуживание здания, но и это очень много. Мы сами нанимаем охрану. У нас в Москве нет персонала, пришлось нанимать целый штат, кого-то везти из Санкт-Петербурга, оплачивать командировки... Непростая история. Очереди же стоят. Пока еще нет.
Всё потрясающе работает, но мы еще прилично далеко от того, что мы потратили. Очереди стоят, но очень многие посетители пользуются льготами или вообще идут бесплатно. Глядя на эти имена, сложно сказать, что выставочная стратегия вашего музея стройна и понятна. В чем она для вас? Во-первых, мы стараемся делать выставки художников, которые до этого не выставлялись в нашей стране, — это первый критерий. Второе: мы хотим делать выставки-блокбастеры. И третье: если мы делаем выставки художников, которых в нашей стране уже видели, то мы делаем их такого качества и такого размаха, как прежде не было. Вот три критерия, на основании которых я выбираю выставки. Вы видели нашу выставку в Манеже, вот и скажите, какие у вас остались впечатления? Честно могу сказать: я не сторонник современной тенденции к инстаграмизации музеев.
Мне кажется, что в погоне за популяризацией теряются глубина и вдумчивость восприятия искусства. Но у вас получилось вполне уместно добавить элементы: видео, одежда Фриды, ее корсеты не выглядят инородно, они вполне органичны. Сейчас растет новое поколение людей, с новым мышлением, с новым подходом к жизни, с совершенно другими приоритетами по сравнению с предыдущими поколениями, другой ментальностью, другим образованием. Им невозможно показывать одни и те же вещи, всю жизнь висящие в Лувре, или, скажем, одни и те же предметы Фаберже. Да, туристы будут ходить, но жители города один раз сходят, все увидят и больше никогда не придут. Может, через 20 лет, когда у них вырастут дети или внуки. А любой музей сейчас — это бизнес, поэтому нам нужно привлекать посетителей, делать так, чтобы к нам приходили снова и снова, поэтому сейчас все направлено на привлечение внимания, на поддержание постоянного интереса. И это не только в музейном мире, в моде то же самое. Что собой представляли бренды Louis Vuitton или Dior 30 лет назад — это были бренды, ориентированные, не побоюсь этого слова, на покупателей более чем зрелого возраста. И что они вытворяют сегодня!..
Одно имя, много споров История споров о правах на наследие Фаберже и Faberge сейчас насчитывает несколько эпизодов. В 2009 г. Дело Faberge проиграла: немецкий суд постановил, что права на торговую марку и история — разные вещи. Но коммуникации должны идти из одного источника, чтобы не было недопонимания, — говорил в интервью «Ведомостям» в 2016 г. Йэн Хэрботтл, гендиректор Gemfields, которой сейчас принадлежат права на товарный знак Faberge. И мы обсуждали, как мы можем делать это вместе. Мы должны идти не в прошлое, а в будущее. Но мысли некоторых людей только о прошлом. Бренд должен жить; чтобы обеспечить это, нужно знать и уважать его прошлое, но нельзя отрицать будущее. Мне хотелось бы открыть музей Faberge — нашими собственными силами или в партнерстве с кем-то.
На мой взгляд, там должны быть представлены три эпохи: великие изделия Faberge прошлого, продукты черного периода, когда брендом владела Unilever, и замечательные вещи Faberge будущего». В свою очередь, подачу иска к Иванову Воронченко называет нелепостью, но очевидно, что теплых чувств к конкуренту не питает, а идею Иванова объединить все наследие Фаберже в едином музее комментирует как «непонятную». Вероятность появления музея «трех эпох» Воронченко также оценивает скептически. Но они, самые популярные, роскошные и умные компании мира, не видят для себя другого пути. Потому что прежние клиенты, становясь старше, часто теряют интерес к моде, интерес к жизни. А дальше что? Где бизнес, где развитие для компании? Если прийти и провести два часа на экспозиции, в каждом человеке останется хоть какая-то часть искусства, и не важна причина, по которой он пришел. Вы ставите правильный вопрос, но не нужно относиться снисходительно к тем, кто приходит, потому что «модно»: это очень хорошо. Главное, чтобы человек пришел.
А дальше уже наша работа. Что-то покажем, чему-то научим — и человек вынесет какие-то знания, что-то послушает, может, у него проснутся какие-то эмоции, интерес к искусству. Вот что должен делать музей и как должна работать выставка. Как сложилось, что вы возглавили музей и фонд? Очень давно друг друга знаем, дружим с детства. На какое-то время нас жизнь разъединила, потом снова стали общаться и много лет уже дружим. Я давно занимаюсь коллекционированием, Виктор тоже серьезный коллекционер, поэтому у нас родилась идея арт-фонда. И музей — это детище, которое мы сделали с Виктором Вексельбергом, он учредитель и нашего фонда «Связь времен», и нашего музея. Я потратил на этот проект 15 лет своей жизни, а коллекцию, которая сейчас представлена в музее, я собирал 10 лет. Когда мы увидели, что у нас в руках уникальная коллекция, которую жалко держать в хранилище, я пришел к Виктору с идеей музея и он эту идею поддержал.
Затем последовали пять лет реставрации Шуваловского дворца, и в итоге у нас все получилось. Поэтому музей и стал возможен. Затем у нас сформировалась еще и лучшая коллекция русской эмали, такой нет ни в России, ни за рубежом, лучшая коллекция золотых императорских подносных коробок. Я уже не говорю о фарфоре, о живописи.
В коллекции много предметов быта, украшенных яркой эмалью. Здесь можно посмотреть на шкатулки с росписями по мотивам русских сказок, чернильницы с изящным орнаментом, письменные наборы и даже коробки для сигар со встроенной спичечницей отделением, куда складывали спички. Ещё один оригинальный экспонат музея Фаберже в Петербурге — порткарандаш ёмкость для письменных принадлежностей «Иван Калита». Он изготовлен в виде фигуры московского князя с сумкой для денег в руках — калитой, куда можно складывать карандаши. Залы открыты с 10:00 до 20:45. За 30 минут до закрытия музея перестают продавать билеты и пускать посетителей: касса открыта с 09:30 до 20:15. Важно знать: посещение экспозиции ограничено по времени. Продолжительность сеанса осмотра коллекций — 60 минут. Стоимость билетов Цена посещения выставок музея Фаберже зависит от наличия льгот и возраста посетителей. Например, для школьников визит будет дешевле, чем для взрослых. Полный билет на одного человека обойдётся в 500, а льготный — в 250 рублей. За ребёнка до семи лет платить не нужно.
Экспозиция русского серебра. На переднем плане — презентационный ковш, врученный Льву Голицыну за развитие виноделия, выполнен фирмой Карла Фаберже. Две стопки выполнены в той же технике в московском филиале фирмы Фаберже. Фото Игорь сычев Каждое из этих драгоценных произведений искусства вмещает эпоху, мастерство, характер заказчика и, конечно, синтетическое творческое сознание художника. Фаберже — поистине отражение картины мира конца XIX века: смешение стилей, эстетизация повседневности, новации в технике и материалах. Он первым использует неювелирные материалы, например пробку и платину, не считавшуюся драгоценным металлом, делает ювелирное искусство доступным, продавая в своих магазинах украшения стоимостью в фунт хорошего чая, соединяет роскошь и достижения прогресса в изделиях вроде электрического золотого звонка для прислуги, камнерезной электрической лампы или градусника, украшенного гильошированной накладкой. Синяя гостиная. Экспозиция пасхальных яиц императорской серии и частных заказчиков фирмы Фаберже. Яйцо украшено акварельными миниатюрами по слоновой кости. Фото Игорь сычев Новатор во всем, Фаберже из ювелирных произведений — предметов прикладного искусства — создает своеобразную портретную галерею своих именитых заказчиков. Пасхальное яйцо «Ландыши» нежностью розовой гильошированной эмали и белых жемчужных цветов выдает слегка капризный и романтичный характер принцессы — молодой жены Николая II Александры Федоровны, души не чаявшей в маленьких дочерях и любимом Ники, акварельные портреты которых смотрят на нас с трилистника швейцарского механизма-сюрприза.
Сюрпризом этого пасхального яйца было меньшее по размерам яйцо «Воскресенье христово». Бутон розы Курочка и ее сюрпризы поразили высочайшую семью, Карл Фаберже был незамедлительно назначен придворным ювелиром и изготавливал пасхальные яйца для императорской семьи до 1917 года. Александра Федоровна внучка английской королевы Виктории вышла замуж за русского царя в 1894 году, а уже в следующем году она получила первое пасхальное яйцо, сделанное во французском стиле. Земляничного цвета яйцо украшено стрелами Амура и ажурными венками из золота. Сверху на слоновой кости небольшой портрет Николая II. Внутри яйца находился небольшой букет чайной розы, символ родного герцогства Александры Федоровны. Если нажать на стебель розы, бутон открывался и появлялась маленькая бриллиантовая корона с двумя рубинами. К сожалению, корона утеряна. Яйцо, подаренное матери Николая II в 1897 году, утрачено, но до наших дней сохранился сюрприз этого яйца. На подставке, выполненной во французском стиле, располагается земляничного цвета объемное сердечко. При нажатии сердечко превращается в клевер с тремя листами, на которых изображены портреты Николая II, его супруги и их дочери Ольги. Ландыши В 1898 году для Александры Федоровны создано пасхальное яйцо «Ландыши». Розовая скорлупа яйца оплетена зелеными стебельками жемчужных ландышей, капли росы на цветках сделаны из алмазов. Яйцо украшено бриллиантами. Портреты мужа и двух дочерей на пластинах из слоновой кости появляются сверху из яйца. Коронационное яйцо На пасху 1897 года императорская семья получила неожиданный и символичный подарок от Карла Фаберже. Год назад молодые супруги въехали в Москву на коронацию на карете, сделанной для Екатерины II в 1763 году. И вот точная ювелирная копия кареты была сюрпризом в новом творении фирмы придворного ювелира. Интересно, что 23-летний ювелир Штейн создавал карету без использования оптических приспособлений! Карета, как настоящая может ехать, пружинить на рессорах, дверцы открываются и выставляются микроскопические подножки. Мастер сделал шторки из хрусталя, обивку из эмали, украсил верх кареты бриллиантовой короной. Внутри кареты на ажурной подвеске располагался очень дорогой и красивый изумруд, к нашему времени он утерян. Совсем недавно была закончена реставрация кареты Екатерины II, и сюрприз этого яйца был использован как наглядный материал для работы. Лавровое дерево Это удивительное произведение искусства также является пасхальным яйцом. Карл Фаберже сделал это вечнозеленое нефритовое дерево для Марии Федоровны в 1911 году, в год тридцатилетия вступления на Российский престол. После нескольких поворотов ключа на верхушке дерева появляется птичка, которая крутится во все стороны и, заливаясь, поет. Затем птичка исчезает в кроне дерева под нефритовой листвой.
Входной билет на посещение выставки "Красота святости и святость красоты"
Юрий Анненков. Мирон Шерлинг. Борис Григорьев». Борис Григорьев 1886—1939 — авангардист, до эмиграции в 1919-м он был популярным портретистом, его хорошо знали и ценили. Он много путешествовал по Европе, экспериментировал, работал с Всеволодом Мейерхольдом и написал знаменитый «двойной портрет» режиссёра. В 1918-м году в разгар революции он выпустил альбом цикл картин и рисунков «Расея» как своеобразное исследование славянской души.
Я сама смотрю эти фото с восторгом, но то восхищение при первом взгляде вживую останется, наверное, со мной навсегда. Как только войдешь в музей, открывается вид на прекрасную парадную лестницу. Можно сказать, что она шикарна, но это слово все равно не настолько ёмкое для описания. Смотрите сами На средней площадке стоит прекрасная скульптура Евы.
Меня поразила точность деталей: локоны, черты лица, нежность, воплощенная в белом камне. Поднимаем глаза вверх и видим огромный купол, украшенный рельефными деталями. Выглядит красиво и величественно. Еще один раз подчеркивает богатство и любовь к красоте. Рыцарский зал Если посмотреть наверх, то над картинами в этом зале мы увидим изображение рыцарского турнира. Отсюда и название зала. Экспонаты здесь тоже на военную тему. Это кубки, ковши, табакерки, которыми награждали командиров полков и отличившихся в военных кампаниях военнослужащих. Награждались от имени императорской семьи и были украшены гербом Российской Империи.
В Рыцарском зале можно увидеть предметы из серебра и художественной стали. Все экспонаты находятся за стеклом, сделать хорошие фотографии было крайне сложно. Красная гостиная Сегодня в Красной гостиной представлена коллекция русского художественного и столового серебра, созданная выдающимися и московскими ювелирами в конце XVIII — начале XIX вв. Полный кофейно-чайный сервиз из серебра по праву считается главным экспонатом Красной гостиной Музея Фаберже. Смотришь на это великолепие и не верится, что когда-то этими приборами пользовались, а не просто любовались! Синяя гостиная Прямо из Красной гостиной мы попадаем сюда. Синяя гостиная — это то, ради чего я пришла. Наверное, большинство посетителей приходит в музей Фаберже, чтобы увидеть самые знаменитые экспонаты — пасхальные яйца, созданные по заказу последних российских императоров Александра III и Николая II. На изготовление одного пасхального яйца уходил примерно год.
В музее Фаберже коллекция уникальна тем, что здесь представлены самое первое и последнее яйцо, которые изготавливались по заказу императоров.
Симоне Занкини — лауреат крупнейших международных конкурсов, знаменит во всем мире как мастер импровизаций и истинный музыкант-новатор. Занкини является обладателем единственного в мире деревянного аккордеона. Виртуозные импровизации на саксофоне исполнит первый и единственный в истории российский победитель знаменитого конкурса саксофонистов им. Сакса Бельгия Сергей Колесов. Сергей Колесов — лауреат международных конкурсов.
Дальше накидаю цветовые подборки предметов, выполненных с применением эмали. Нежно-розовая семужная подборка. Для себя отметил этот набор, как символ назревшей революции и косяк царя, как управленца, взявшего ответственность за огромную страну. Пока одни горбатились по 14 часов в не сильно человеческих условиях, у других была лопаточка для нанесения воска на ноготь и эмалевый утюжок от Фаберже для его разравнивания. И на эту возню уходило по несколько часов. Еще несколько подборок. Нежно фиолетовая, салатовая, бордо, голубая и чертовски красивая жемчужно-перламутровая. United colors of Faberge И напоследок пара яиц. Самое сохранившееся - с максимальным комплектом, даже ключик есть. В остальных чего-то да не хватает.
Курсы валюты:
- Магазин Музея Фаберже
- Telegram: Contact @fabergemuseum
- Виртуальный 3Д тур по Музею Фаберже
- Музей Фаберже в Санкт-Петербурге: цена билета, как купить и часы работы в 2024 году
- Вернувшиеся из Лондона раритеты Фаберже скоро появятся в экспозиции Эрмитажа и Петергофа - ТАСС
'+obj.error+'
Петербург Онлайн. Музей «Музей Фаберже» по адресу Санкт-Петербург, Итальянская улица, 39, метро Гостиный двор — купить билет, +7 812 237 36 14. экскурсии по основной экспозиции и экскурсии с творческими занятиями. Санкт-Петербург Музеи Музей Фаберже. Музей Карла Фаберже в Санкт-Петербурге хранит самую большую в мире коллекцию творений знаменитой ювелирной компании. Творчеству Карла Фаберже посвящен Музей Фаберже, который был открыт в Санкт-Петербурге 19 ноября 2013 года и хранит крупнейшее в мире собрание произведений фирмы.
Экскурсия в Музей Фаберже
Музей Фаберже в Санкт-Петербурге. Представленные в Шуваловском дворце предметы когда-то были непременными атрибутами роскошной жизни и создавали вокруг человека удивительную атмосферу. Музей Фаберже официально открылся 19 ноября 2013 года в Шуваловском дворце в Санкт-Петербурге, став первым в России негосударственным музеем, чье собрание несомненно имеет как национальное, так и мировое значение. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге создан для сохранения, изучения и популяризации культурного наследия России, а также для развития музейной инфраструктуры города.
Фотографии с экскурсий
- » Музей Фаберже в Санкт-Петербурге станет больше
- Как попасть в музей Фаберже в Санкт-Петербурге в 2022 году
- » Музей Фаберже в Санкт-Петербурге станет больше
- 10 фактов о Карле Фаберже
- Музей Фаберже открывает лекторий к выставке «Борис Григорьев: «Первый мастер на свете»
Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже»
Музей Фаберже — одна из действующих культурных площадок, на основе которой проводится большое количество разнообразных мероприятий, служащих для интересного проведения досуга в Санкт-Петербурге. Билет на культурно-просветительскую программу "Пасхальные традиции в Музее Фаберже". Экскурсии в музей Фаберже в Санкт-Петербурге 2024. Идет возвращение наследия в Россию во многом благодаря частным коллекциям, в том числе и музею Фаберже в Санкт-Петербурге и музею «Собрание» в Москве. Напомним, что в Музее Фаберже открылась масштабная ретроспективная выставка «Борис Григорьев: Первый мастер на свете».