12 января 2024 года) скончался на 79 году.
Скончался искусствовед, основатель Московской биеннале современного искусства Иосиф Бакштейн
| Бакштейн, Иосиф Маркович | это... Что такое Бакштейн, Иосиф Маркович? | последней, под его руководством. |
| Мультимедиа Арт Музей, Москва | События | Иосиф Бакштейн 1945 – 2024 | 12 января 2024 года) скончался на 79 году. |
| Умер знаменитый искусствовед, куратор и критик Иосиф Бакштейн | В Лондоне на 79-м году жизни умер основатель Московской биеннале современного искусства, советский и российский искусствовед, художественный критик Иосиф Бакштейн. |
| Юлия Музыкантская — о будущем Московской биеннале современного искусства | Разговор с комиссаром Московского биеннале современного искусства, директором Института проблем современного искусства Иосифом Марковичем Бакштейном состоялся 17 декабря 2010 года. |
| Главный экспонат | «После продолжительной болезни, в Лондоне ушел из жизни основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн», — говорится в сообщении. |
Скончался основатель Московской биеннале современного искусства Бакштейн
В 1962 году Бакштейн поступил в Московский институт электронного машиностроения на факультет физики. В то время институт был одним из немногих училищ Москвы с техническим направлением, где принимали евреев. Будучи студентом он познакомился с представителями андеграундного искусства — Ильей Кабаковым , Эриком Булатовым и Андреем Монастырским. Вместе у них сформировалось собственное представление о мире, которое они начали транслировать другим: организовывали конференции, создавали статьи, семинары. Так появились первые ростки концептуализма в России. Позже часть их работ опубликовали в издании «Библиотека московского концептуализма Германа Титова». Новая эпоха творчества Иосиф Бакштейн был куратором выставок не только в России, но и за рубежом. Он руководил более чем 30 проектами, а опубликованных статей на тему современного искусства у него свыше 70. Первый проект в выставочном зале у Иосифа Бакштейна случился в марте 1987 года в Пересветовом переулке. Эта творческая группа стала первой, с которой Бакштейн начал постоянное сотрудничество.
Она была организована совместно с Лизой Шмитц. Одним из самых запоминающихся проектов Бакштейна стала « Бутырская тюрьма ». Это выставка, где посетители общались с заключенными в окружении картин Ильи Кабакова и других известных художников.
Almond, S. Bule, K. Geers, L. Gorlova, T. Hunter, A.
Keskula V. Melamid, R. Meel, S. Rakauskaite, E-L. Semper, A-S. Siden, J. Венеция, Италия. Ahtila, A.
Brener, O. Chernyshova, Dellbrugge — deMoll, J. Geismar, K. Kogler, O. Kulik, Z. Libera, S. Moral, N. Navridis, A.
Serrano, Soo ja Kim, E. Koch, N. Solakov, Z. Tiehai, M. Toporovich, F. Tzaig, N. Кураторы: И. Бакштейн, Джоанна Кандл.
Secession, Вена, Австрия.
Часть I. Бакштейн и Мизиано практически одновременно начали делать крупные художественные проекты на Западе. В качестве первого кураторского проекта в CV Бакштейна фигурирует «Первая выставка Клуба авангардистов» в 1987 году. Впрочем, в этом случае «куратор» — несколько неточное слово. Бакштейн взял на себя административные функции, ходил по чиновничьим кабинетам, договаривался, а большую роль его успеха в этом предприятии сыграло умение носить костюм и говорить с властью на одном языке: «Заниматься этим меня вынудила судьба. У меня обнаружились элементарные организационные способности, к тому же у меня был навык работы в советских учреждениях. О проведении выставки нужно было идти договариваться с комитетом культуры исполкома Пролетарского района. Там сидела какая-то тетка, которой надо было вешать лапшу на уши.
Я ее убеждал, что мы хорошие, правильные, что в нашей деятельности нет никакой антисоветчины. В результате, когда она пришла на вернисаж, то отказалась даже ленточку разрезать». Иосиф Бакштейн на выставке «Стабильность. Призраки» в самоорганизации Random Gallery. Москва, 2013. В 2001 году Бакштейн и Мизиано объединяются. Подобный вираж в биографии Бакштейна на первый взгляд выглядит странно: на протяжении 90-х Иосиф Маркович заявлял о своем нежелании встраиваться в какие-либо жесткие административные структуры. Мы с Виктором Мизиано пришли к Хорошилову тогда занимавшему должность заместителя министра культуры. Зяблов предложил мне такую работу, я согласился, и в этом была логика.
Этот шаг давал объективные возможности». За пять лет государственной службы Бакштейн превратился в успешного функционера — фигуру, необходимую для современного искусства нулевых. Совместно с Мизиано они практически монополизировали русское кураторское пространство и оттеснили от международных проектов кураторов созданного в начале 90-х Государственного центра современного искусства, которые на протяжении целого десятилетия отвечали за имидж России на Западе Венецианская биеннале, биеннале в Сан-Паулу и т. Наконец, они запустили проект Московской биеннале, которым художественное сообщество бредило с середины 90-х. В 2003 году совместными усилиями они провели конференцию «Большой проект для России», на которую обсудить перспективы проведения в России международного художественного форума приехали известные международные кураторы — Харальд Зееман, Джермано Челант, Франческо Бонами, Роберт Сторр и Ханс-Ульрих Обрист. Всем казалось, что события разворачиваются по идеальной схеме, но за полгода до открытия биеннале случился скандал: интернациональная команда кураторов, в которую входил и Бакштейн, а также художники обвинили Мизиано в саботаже работы над биеннале и в распускании нелепых слухов. В результате Мизиано был отстранен от подготовки выставки и удален от других государственных инициатив. Георгий Литичевский. Бумага, акварель.
Рассуждая о специфике кураторской деятельности Мизиано и Бакштейна, искусствовед Александра Обухова и художник Анатолий Осмоловский отметили скрытую конфронтацию и напряжение между этими двумя фигурами. Виктор Мизиано был сосредоточен на поиске нового в современном искусстве, он пытался формулировать тренды и открывать молодых художников, Бакштейн же занимался тем, что усиливал влияние теряющего идеологические позиции концептуализма, под который подгонял «все актуальное в современном арт-процессе». Впрочем, страсти по Мизиано вскоре улеглись.
Точный диагноз художественного критика в ближайшем окружении так и не раскрыли.
Помимо непосредственных заслуг в вопросах развития культуры в Европе, на счету Бакштейна значатся и научно-художественные эксперименты, позже признанные мировым сообществом как «фейерверк мирового современного искусства». У искусствоведа остались жена и сын. Иосиф Бакштейн родился 21 сентября 1945 года в Москве.
Скончался основатель Московской биеннале современного искусства Бакштейн
| Бакштейн-функция | Артгид | «После продолжительной болезни, в Лондоне ушел из жизни основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн», — сказано в сообщении. |
| Умер советский и российский искусствовед Иосиф Бакштейн | Аргументы и Факты | Каждое воскресенье «Региональные новости» рассказывают о самых ярких событиях, произошедших за минувшую неделю в Центральном Федеральном округе. |
| Умер основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн | Не стало Иосифа Марковича Бакштейна (1945-2024), одного из самых известных кураторов, искусствоведов, создателя Московской международной биеннале современного искусства и Института проблем современного искусства, который сейчас носит его имя. |
| Юбилей Иосифа Бакштейна | Иосиф Бакштейн родился в 1945 году в Москве – искусствовед, художественный критик, куратор, кандидат философских наук, один из инициаторов проведения Московской биеннале современного искусства. |
Скончался искусствовед, основатель Московской биеннале современного искусства Иосиф Бакштейн
Иосиф Маркович Бакштейн — деятель науки и искусства[1]. Карьера[править]. В 1968 закончил МИЭМ, а в 1985 — аспирантуру Института социологии РАН, к.ф.н. Иосиф Бакштейн скончался в возрасте 78 лет. В преддверии захлестнувшего столицу культурного ажиотажа, который вызван началом 6-й Московской биеннале современного искусства, одна из важнейших персон на столичной арт-сцене, Иосиф Маркович Бакштейн, отметил свое. Искусствовед, президент Института проблем современного искусства Иосиф Бакштейн скончался на 79-м году жизни.
Умер знаменитый искусствовед, куратор и критик Иосиф Бакштейн
Иосиф Бакштейн — кандидат философских наук, российский искусствовед и художественный критик, который курировал проведение около ста выставок современного искусства в России и за рубежом. Накануне смерти его выписали из больницы, куда он попал с инсультом. Прощание с артистом пройдёт 15 января в Малом театре.
В этот раз куратором стала Катрин де Зегер — очень известный в художественном сообществе человек. Она возглавляла многие художественные институты и признана в нашей среде серьезным профессионалом.
Имеются в виду традиции эпохи Просвещения, связанные с введенным Михаилом Бахтиным понятием «хронотоп». Это закономерная связь пространственно-временных координат. Всего будет представлено около 80 художников, наши соотечественники составляют среди них 15-20 процентов. Будут демонстрироваться также работы китайских, японских, латиноамериканских художников и представителей многих других стран и регионов.
Очень пестрая в геополитическом плане картина получается. Ваше происхождение — как оно помогло вам в вашем становлении как личности? Мы жили в старом доме в коммуналке. Мой первый язык — не русский, а идиш.
Все говорили именно на этом языке. Родители говорили на идиш постоянно, особенно между собой, когда хотели, чтобы я чего-то не понял. Но я понимал. Когда мне было 16, я пошел на выступление известного чтеца Эммануила Каминки.
Из зрителей там были только евреи, и когда он стал читать на бис, его попросили что-нибудь исполнить на идиш. Он прочитал «Если бы я был Ротшильдом» того же Шолом-Алейхема — это я запомнил на всю жизнь. Как получилось, что в итоге занялись современным искусством? Мама была биологом, и окружение было научно-техническим.
Моя гуманитарная составляющая сформировалась довольно поздно. В 16 лет нужно было думать о том, куда поступать. Варианты в те времена должны были быть такими, чтобы было больше гарантий на поступление.
Также являлся ведущим научным сотрудником Института культурологии РАН. Курировал российскую экспозицию на Европейской биеннале современного искусства.
Gorlova, T. Hunter, A. Keskula V. Melamid, R. Meel, S. Rakauskaite, E-L. Semper, A-S. Siden, J. Венеция, Италия. Ahtila, A. Brener, O. Chernyshova, Dellbrugge — deMoll, J. Geismar, K. Kogler, O. Kulik, Z. Libera, S. Moral, N. Navridis, A. Serrano, Soo ja Kim, E. Koch, N. Solakov, Z. Tiehai, M. Toporovich, F. Tzaig, N. Кураторы: И. Бакштейн, Джоанна Кандл. Secession, Вена, Австрия. Collective Action. Кураторы: Иосиф Бакштейн, Елена Елагина. Exit Art.
Юбилей Иосифа Бакштейна
Именно Иосиф Бакштейн в 1983 году привел меня в мастерскую Ильи Кабакова. По данным коллег, Иосиф Бакштейн умер на 79-м году жизни в результате продолжительной болезни, в силу которой последние дни находился в медицинском учреждении, но врачи оказались бессильны. Светлая память, Иосиф Маркович. «Вообще Бакштейна можно описывать множеством эпитетов, но главный из них очевиден: он — большая любовь». «Во всем мире знают его как куратора и искусствоведа: Иосиф Бакштейн был одним из тех, кто превратил первые десять лет XXI века Москвы в фейрверк мирового современного искусства.
В Лондоне умер российский искусствовед Иосиф Бакштейн
После продолжительной болезни ушёл из жизни основатель международной выставки Московская биеннале современного искусства Иосиф Бакштейн. Не стало Иосифа Марковича Бакштейна (1945-2024), одного из самых известных кураторов, искусствоведов, создателя Московской международной биеннале современного искусства и Института проблем. "После продолжительной болезни, в Лондоне ушел из жизни основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн.
Скончался куратор, президент Института проблем современного искусства Иосиф Бакштейн
Collective Action. Кураторы: Иосиф Бакштейн, Елена Елагина. Exit Art. Нью-Йорк, США. Совместно с Немецким культурным центром им. Музей «Дом на набережной», Москва. Новые тенденции в некрореализме. Кураторы: Иосиф Бакштейн, Екатерина Андреева.
Галерея «Беляево», Москва. Выставочный зал «Дом 100», Москва. Kunstihoone, Таллин. Кураторы: Иосиф Бакштейн, Вера Погодина. Организаторы: Института современного искусства и International Curators Inc. Фотоцетр, Москва. Международная ярмарка восточноевропейского искусства.
Hamburg Messe, Гамбург, Германия. Дом офицеров, Москва. Организована Институтом современного искусства. Бутырская тюрьма, Москва. Кураторы: Иосиф Бакштейн, Катрин де Зингер. Бакштейн, С. Karmelitenkloster Франкфурт-на-Майне, Германия.
Ида Аппельбург, Мария Серебрякова. Выставочный зал Пролетарского района в Пересветовом переулке, Москва. Советское концептуальное искусства в эру позднего коммунизма Between Spring and Summer. Soviet Art in the Era of Late Communism. Takoma Art Museum, Такома, Вашингтон. Часть 3. Выставочный центр «В Пересветовом переулке», Москва.
С 12 октября.
Источник: yuriychichkov. Послевоенное детство, коммуналка в центре Москвы шесть человек в одной комнате , бедность и не очень высокий социальный статус родителей. Я пробовал поступить на физфак МГУ и не поступил, евреев тогда не брали в университет.
Им задавали специальную задачу, которую невозможно было решить. В результате я оказался в Московском институте электронного машиностроения на факультете автоматики и вычислительной техники, который окончил 1968 году. В случайном как будто стечении обстоятельств неожиданно обнаруживаются важнейшие для дальнейшей карьеры и личной судьбы Бакштейна качества — умение заводить отношения и поддерживать связи. Вообще ранний и основополагающий период его биографии звучит как изложение классического мифа: герой приходит туда-то, встречает божество, получает волшебный предмет, встречает другое божество, приобретает магические свойства.
Так он попал ни много ни мало в «афинскую школу» — Московский методологический кружок, основанный в середине 1950-х великим логиком Александром Зиновьевым. По сравнению с тем, как в самостийных кухонных спорах о возвышенном развивались умственные способности «обычных» шестидесятников, это был кружок интеллектуальной элиты. Собственно, под влиянием идей Щедровицкого Бакштейн поступил в аспирантуру Института философии. В 1985 году, на излете советской эпохи, он защитил диссертацию на характерную для того времени пустотную тему — «Социальные функции досуга и проектирование учреждений культуры».
Типичный компромисс в области идеологически подконтрольных философских дисциплин позволял спрятаться «в науку». Фото: Игорь Макаревич Практически одновременно с «методологической» средой Бакштейн был вхож и в прямо противоположный круг общения, где особо выделялись квазирелигиозным философствованием драматург Евгений Шифферс и художник Эдуард Штейнберг. Бесконечные споры, обсуждения, лекции, диспуты, энергичная жизнь разума и духа в бархатном подполье. По словам Бакштейна: «Это был способ выживания.
Все это давало ощущение, что ты выше, сильнее и значительнее окружающей тебя среды, что ты свободен и приобщен к особым знаниям, которые дают тебе особый метафизический статус. Интеллектуалы были подлинными героями того времени. Кто были герои того времени? Поэты, философы и миссионеры?
Самое удивительное — по крайней мере для личной истории нашего героя, — что два перпендикулярных направления неофициальной интеллектуальной жизни, методологическое и религиозное, пересеклись на Олимпе, в мастерской Кабакова. Как часто бывает в мифах, герой не с первого раза выполняет предназначенное: «В 1971 году моя первая жена Катя Компанеец привела меня в мастерскую Владимира Янкилевского. Там я впервые увидел Кабакова, и он мне страшно не понравился. У него был крайне угрюмый и агрессивный вид».
Второй раз к Кабакову Бакштейна привел Евгений Шифферс в 1973 году. Подобно хитроумному Улиссу Иосиф Маркович не просто умудрился сдружиться с Ильей Иосифовичем заметим в скобках, что Кабаковы принимали у себя очень избирательно , но и одновременно активно общался с Комаром и Меламидом, которые находились в сложных отношениях с Зевсом отечественного концептуализма. Очевидно, что в то время симпатии Бакштейна были в большей степени на стороне Комара и Меламида: «Они стали первыми художниками, которые начали говорить на современном художественном языке. Можно сказать, что за все последующие десятилетия Бакштейн не особенно изменился.
Он всю жизнь был по-юношески любопытен, легко перемещался из одной тусовки в другую, адаптировался, завязывая связи и поддерживая отношения, не терял веры в модные прогрессивные движения и стремление быть в курсе интеллектуальных новинок. Иосиф Бакштейн на Фестивале дилетантской музыки.
Мне кажется, что произведения современных художников могут быть любопытны, зрелищны, иллюстрировать какую-то социальную проблему, загадывать загадки, но почему-то нет работ, которые вызывают возвышенные чувства, восторг, трепет, благоговение, умиление. А вот восторг — это как раз то, что испытывали многие из тех, кто приходил на выставку в «Гараж». Они были поражены, потрясены, шокированы, тем, что выставлялось. Это гениальная выставка, которая рассматривает проблему зрелищности, которая никогда так радикально не рассматривалась. Согласно кураторскому замыслу выставка современного искусства — целостный организм, и событием является не отдельное произведение, а выставка в целом. Нужно иметь смелость, чтобы сочетать в одном выставочном пространстве вещи, которые многие считают аттракционом, с серьезными работами, произведения очень известных художников и работы художника-примитивиста Лобанова, который просидел 50 лет в психиатрической больнице под Ярославлем. Это риск, и только люди, которые рискуют, имеют шанс победить. А возвышенные чувства, знаете ли — это из лексикона эстетики романтизма XIX века».
Мне кажется, что риск и вызов — это не совсем те черты, которыми можно было бы характеризовать современное искусство; что современное искусство — главный воспитатель толерантности и что сегодня оно «довоспитывалось» уже до полной терпимости и ничего вызывающего быть не может. В частности, достоинства выставки «Против исключения» Ж-Ю. Мартена состоит в том, что он фундаментально пересматривает проблему изобразительности с привлечением самого широкого в геополитическом смысле круга художественных явлений, и сделано это очень ярко и оригинально, поэтому эта выставка и имела такой успех. Эпатаж характерен только для определенных периодов истории. Эпатирующее искусство было особенно актуально во времена холодной войны, когда художники моего поколения из неофициального круга стремились таким образом предъявить альтернативу существующей системе. В 90-е годы эпатажем занимался Авдей Тер-Аганян, кто-то считал эпатажем вполне невинные перформансы Олега Кулика». Похоже, что современному художнику необязательно уметь рисовать, чтобы прославиться?
Бакштейн Иосиф Маркович и опосредованно связанные лица По данным, содержащимся в ЕГРЮЛ, прослеживаются следующие косвенные связи лица с российскими организациями, их руководителями, учредителями. Обращаем внимание, что связи могут носить формальный характер и не обязательно свидетельствуют о реальных контактах указанных лиц.
При установлении связи учитывалось совпадение не только фамилии, имени и отчества, но и ИНН физического лица.
Скончался основатель Московской биеннале современного искусства Бакштейн
Вместе с ним проживали еще десять человек. По версии следствия, Курбонов предоставил средства на подготовку теракта, обеспечил своих сообщников средствами связи, организовал и оплатил телефонные переговоры. Сколько именно денег он передал исполнителям терактов, неизвестно. О задержании таджика Джумахона Корбонова, родившегося в 2003 году в городе Пархор, стало известно 26 апреля.
В качестве куратора стал организовывать в Москве выставки неформального искусства, в частности Клуба авангардистов, выставки российских художников-концептуалистов за рубежом. С 1991 года Бакштейн был директором Института проблем современного искусства и ведущим научным сотрудником Российского института культурологии. В 2005 году стал куратором первой Московской биеннале современного искусства. До мая 2016 года был комиссаром Московской биеннале.
Это гениальная выставка, которая рассматривает проблему зрелищности, которая никогда так радикально не рассматривалась. Согласно кураторскому замыслу выставка современного искусства — целостный организм, и событием является не отдельное произведение, а выставка в целом. Нужно иметь смелость, чтобы сочетать в одном выставочном пространстве вещи, которые многие считают аттракционом, с серьезными работами, произведения очень известных художников и работы художника-примитивиста Лобанова, который просидел 50 лет в психиатрической больнице под Ярославлем. Это риск, и только люди, которые рискуют, имеют шанс победить. А возвышенные чувства, знаете ли — это из лексикона эстетики романтизма XIX века».
Мне кажется, что риск и вызов — это не совсем те черты, которыми можно было бы характеризовать современное искусство; что современное искусство — главный воспитатель толерантности и что сегодня оно «довоспитывалось» уже до полной терпимости и ничего вызывающего быть не может. В частности, достоинства выставки «Против исключения» Ж-Ю. Мартена состоит в том, что он фундаментально пересматривает проблему изобразительности с привлечением самого широкого в геополитическом смысле круга художественных явлений, и сделано это очень ярко и оригинально, поэтому эта выставка и имела такой успех. Эпатаж характерен только для определенных периодов истории. Эпатирующее искусство было особенно актуально во времена холодной войны, когда художники моего поколения из неофициального круга стремились таким образом предъявить альтернативу существующей системе.
В 90-е годы эпатажем занимался Авдей Тер-Аганян, кто-то считал эпатажем вполне невинные перформансы Олега Кулика». Похоже, что современному художнику необязательно уметь рисовать, чтобы прославиться? В России образование консервативно и художники, заканчивающие академии художеств, обладают примерно такими же базовыми навыками, как и художники конца XIX века. В мире, наверное, рисовальщиков и живописцев такого класса гораздо меньше». Так почему же тогда современные российские художники не слишком востребованы за рубежом?
Москва, ул. MEDIA обязательна. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
Бакштейн, Иосиф Маркович
Многие из них и вовсе стали культовыми». Особенно учитывая основанный им в 1992 году Институт современного искусства — первое образовательное учреждение в России, в котором обучали современному искусству и воспитали несколько поколений современных художников». Фото: Игорь Макаревич «Он был везде. Его можно было встретить почти на любом арт-событии.
Последние дни Бакштейн провёл в больнице.
Московская биеннале современного искусства выразила соболезнования родным и близким искусствоведа. Бакштейн родился 21 сентября 1945 года в Москве. Окончил Московский институт электронного машиностроения.
Иосиф Маркович Бакштейн — одна из ключевых фигур российского современного искусства, в разные годы заведующий Сектором современной художественной культуры Института культурологии РАН, комиссар Московской биеннале современного искусства, автор более 70 публикаций по истории и теории изобразительного искусства, основатель Института проблем современного искусства ныне Институт современного искусства Иосифа Бакштейна. Музей выражает глубокие соболезнования его родным и близким.
По данным СМИ, врачи не смогли улучшить его состояние. Бакштейн был директором Института проблем современного искусства с 1991 года. Также являлся ведущим научным сотрудником Института культурологии РАН.
Иосиф Бакштейн
Иосиф Маркович отвечает, что специальности такой в наших вузах нет, а в Институте проблем современного искусства, где он преподает, программа ориентирована на молодых художников. 12 января в Лондоне в возрасте 78 лет после продолжительной болезни умер Иосиф Бакштейн — искусствовед, критик и основатель Московской Биеннале современного искусства. С 1991 года Бакштейн работал директором Института проблем современного искусства и ведущим научным сотрудником Российского института культурологии. Афиша Plus - 12 января 2024 - Новости Санкт-Петербурга - Президент Института проблем современного искусства Иосиф Бакштейн скончался на 79-м году жизни после продолжительной болезни, сообщает Telegram-канал «Московская биеннале современного искусства».
Двигатель современного искусства: умер Иосиф Бакштейн
«Во всем мире знают его как куратора и искусствоведа: Иосиф Бакштейн был одним из тех, кто превратили первые десять лет XXI века Москвы в фейрверк мирового современного искусства. Благодаря этому знакомству Иосиф Бакштейн начал изучать искусство более детально, а предметом разговора стали инсталляции современного искусства. Иосиф Бакштейн: «всегда был маргиналом и до сих пор им на самом деле остаюсь, потому что, только будучи маргиналом, ты можешь стремиться в центр некоторый такой, даже гипотетический, даже виртуальный. Но Иосиф Маркович не был кабинетным ученым. икона современного искусства в России.