Дон Жуан сделал своим хобби покорение женщин и на протяжении всего действа добивается этих побед любой ценой. Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. ERROR Новости 09.02.2024 15:28:04. Мариинский театр приглашает на оперу Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан» 3 мая 2023 года. Дирижер – Заурбек Гугкаев Дон Жуан – Магеррам Гусейнов Донна Анна – Наталья Павлова Донна Эльвира – Татьяна Павловская Лепорелло – Мирослав Молчанов Дон Оттавио – Гамид Абдулов Командор – Глеб Перязев Церлина – Юлия Сулейманова Мазетто – Юрий Власов. В образе Дон Жуана и Лепорелло на сценах всего мира блистал сам Дмитрий Хворостовский.
Опера «Дон Жуан» в Мариинском театре
В спектакле «Самсон и Далила» в 2013 году в Римской опере спел партию Абимелеха. Его партнерами стали такие мэтры оперной сцены как Ольга Бородина и Александр Антоненко.
Гусейнов предстал в образе Мазетто. Является лауреатом многочисленных конкурсов, приглашался на мастер-классы от Галины Вишневской Россия и Тома Крауса Финляндия. С 2013 года продолжает учебу в Академии Озимо Италия.
Неожиданный приход Командора на ужин он встречает дерзко — и только в последний момент перед смертью чувствует страх и неотвратимость наказания. Секстет, которым завершается опера, — необходимое моралите, по силе художественного воздействия он значительно уступает сцене с Командором и даже кажется лишним, но в эпоху классицизма было немыслимо оставить финал оперы столь зловещим, почти что траурным. Постановка Йоханнеса Шаафа минималистична, выполнена в мрачных тонах, создающих второй план даже в светлых моментах музыки, оттеняя действие рока. Большие световые пятна, несколько фактурных предметов и детально проработанные костюмы — все это один из принятых способов избавить оперу от пышного исторического антуража, сформировать параллельно с музыкой общий эмоциональный фон происходящего и сосредоточить внимание на взаимодействии героев.
Денис Великжанин Жанры.
Для венской постановки, состоявшейся в мае 1788 года, Моцарт внёс некоторые изменения: опера завершалась тем, что Дон Жуан проваливался в ад, а финальный секстет был убран. Одновременно это единственная редакция, которую можно точно определить. Сегодня в Мариинском театре опера «Дон Жуан» идёт в постановке Йоханесса Шаафа, начинавшего в 60-годы прошлого века как кинорежиссёр и снимавшего фильмы в стиле «новой волны» «Тату», «Трота» , но после поставившего много оперных спектаклей. К сожалению, Шааф ушёл из жизни 1 ноября 2019 года.
Большие световые пятна, несколько фактурных предметов и детально проработанные костюмы — всё это один из принятых способов избавить оперу от пышного исторического антуража, сформировать параллельно с музыкой общий эмоциональный фон происходящего и сосредоточить внимание на взаимодействии героев», — сообщает музыкальный критик Денис Великжанин. Спектакль идёт на исторической сцене Мариинского театра. Начало в 19 часов. Подготовил Дмитрий Жвания.
Список оперных спектаклей
- Пять успешных дебютов в опере Моцарта в Мариинке Д (Мари Козлова) / Проза.ру
- Опера Дон Жуан 2024 в Мариинском театре, Санкт-Петербург
- Мариинский театр. Опера "Дон Жуан"
- В Мариинке премьера балета Дон Жуан и Мольер
- премьера оперы Дон Жуан в Мариинском театре, рассказывает режиссер Юрий Александров - YouTube
- Опера «Дон Жуан» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
Кульминация фестиваля Хворостовского: премьера оперы «Дон Жуан» и концерт Дианы Дамрау
5 октября 2023г. были на опере Дон Жуан в Мариинском театре, на исторической сцене. Красноярский театр оперы и балета Дмитрия Хворостовского разработал бот в мессенджере телеграма, где зрители могут вступить в интригующий диалог с известным соблазнителем. Приглашенный солист Мариинского театра Магеррам Гусейнов дебютировал в роли Мазетто в опере Вольфганга Амадея Моцарта "Дон Жуан". В Дон Жуане заняты три состава — практически вся труппа театра. Молодым актерам спектакль на вырост, солистам — серьезное испытание. В программу концерта войдут симфоническая поэма «Дон Жуан» Рихарда Штрауса, Концерт для фортепиано с оркестром №23 Моцарта и Симфония №6 «Пасторальная» Бетховена. Санкт-Петербург, Мариинский театр На новой сцене Мариинского театра состоится первая премьера в 2024 году – опера Беллини «Пуритане».
Спектакль Дон Жуан в СПб
И, действительно, оркестровый звуковой поток распространялся прекрасно, по крайней мере, до середины первого ряда балкона. Во время исполнения вокальных партий при большом поднятии головы солиста звук воспринимался идеально. Проблема возникала при полуопущенном или нормальном положении головы солиста, в таких случаях звуковой поток как бы срезался на более низкой плоскости. Следующая проблема — это шум-гудение нескольких фронтальных ламп балкона, которые очень сильно мешали на пиано и пианиссимо. В остальном — без нареканий. Впечатление от самого торжественного действа — неоднозначное. Эстетически впечатляюще постановка не выглядела, но и цели были другие: продемонстрировать за время концерта все технические возможности новой сцены, в частности молниеносную смену декораций и беззвучную смену номеров. Подбор программы можно назвать стандартным, но, в отличии от традиционных программ, были представлены три сцены из опер несомненно, бальзам для любителей этого вида искусства : «Бориса Годунова» сцена Коронации , «Путешествия в Реймс» и финал из «Иоланты».
Замечательно звучащий оркестр, прекрасный хор, и, наконец, один из лучших исполнителей Бориса - Евгений Никитин, исполнили сцену коронации превосходно, хотелось, чтобы опера продолжалась дальше! В «Путешествии» - все как обычно, на хорошем уровне, если бы не Даниил Штода, который это общее впечатление немного ухудшил. Финал Иоланты опера запланирована на 3 мая, так что материал знакомый для исполнителей завершил концерт. Отдельно хотелось бы выделить великолепную идею сценографа З. Марголина : в хореографической миниатюре Джона Ноймайера «Павлова и Чеккети» над сценой появляется зеркальный экран, колеблющийся от легких дуновений воздуха, и с изменяющимся углом наклона, что позволяло в начале и середине миниатюры отражать сцену, а в финале - оркестр и зал.
По романовской концепции истории и Петр I — самый лучший царь из всех возможных. Он западник, как и Романовы, какие бы отклонения от этой генеральной линии иногда ни происходили. И сюжет «Хованщины» создан в соответствии с концепцией романовской истории, особенно финал оперы.
Итог оперы, важнейшая мысль: молитесь, русские и совершайте акты самосожжения. Это главная мысль оперы. Естественно, что Петр I и его иностранные оккупационные войска, уничтожающие русскую армию стрельцов, — это благо для России. А воины России, стрельцы, — это ретрограды, которых нужно уничтожать. Они не понимают счастья жить под оккупантами, возглавляемыми Петром I. Почему стрельцы в опере плохо сопротивляются? А потому, что цари из Дома Романовых — на стороне врагов исторической России. Сначала — католиков в XVII веке, а потом, после Петра I, — на стороне протестантов, в лице голландско-британских банкиров.
И стрельцы обязательно и неизбежно будут преданы своим руководством. Почему эта опера была поставлена в таком виде в 1952 году, когда уже была развернута борьба с космополитизмом и преклонением перед Западом? А куда денешься? Опера эта — уже состоявшийся шедевр русской музыкальной культуры в оперном жанре, вне зависимости от изгибов сюжета. Это уже «вещь в себе». Некое выдающееся произведение в оперном жанре, которым по праву можно гордиться. И конечно, опера достойна такой масштабной постановки, какой представлена на Новой сцене Мариинского театра. Еще раз подчеркну: послепетровские Романовы всегда поддерживали легенду о «правильном» царе Петре I, чего на самом деле и близко не было.
Петр I нанес России огромный урон. Не буду вдаваться в подробности этой темы. Более того, эту же идею «правильности» Петра I вынужден был поддержать и Сталин, заказав в годы первой пятилетки Алексею Толстому роман о «правильном» царе Петре I, якобы внедрявшим в Россию передовые западные технологии. Что там внедрял Петр I — это большой вопрос, а вот Сталин действительно построил в СССР тысячи современных заводов, и американцы поддерживали Сталина в этом вопросе, потому что он должен был уравновешивать запланированный рост как на дрожжах военной машины Гитлера, а Гитлер мог попытаться захватить лидерство в западном мире, что, конечно, не могло нравиться американцам. И Сталину понадобился Петр I как оправдание тесных связей Сталина с американцами. Вот для чего и появился роман А. Толстого «Петр Первый». И куда же от этого фантазийного романа, ставшего классикой русской литературы, денешься?
Но после Второй мировой войны, когда американцы с помощью Советского Союза разгромили Гитлера и японцев, подчинили себе ресурсы Британской империи — а это было главной целью американцев во Второй мировой войне, дальше терпеть Советский Союз с другим, более прогрессивным мироустройством Америка не могла, и уже в 1945 году был взят курс на войну с СССР, курс на уничтожение СССР. И куда девать «Хованщину» Мусоргского с весьма сомнительным сюжетом? А никуда не денешь. Это одна из величайших мировых опер и знак высочайшего уровня русской культуры. Какой бы сюжет не лежал в основе оперы. И «Хованщина» ставилась в послевоенном СССР с соответствующим размахом как крупнейшее произведение русской оперной классики, отказаться от исторической концепции, когда Петр I слыл «хорошим» императором, было никак нельзя. Антирусский посыл демонстрацией сцен самосожжения несопротивлявшихся староверов был, конечно, вреден, но ведь «Хованщина» — это мировая классика, независимо от того, хорош или плох сюжет этой оперы. Опера гениальная?
Постановка великолепная? Оркестровка Шостаковича усиливает воздействие музыки? А то, что в сюжете оперы заложены отвратительные идеи саморазрушения и самоуничтожения, а не сопротивления врагам… Ну, что делать? Вот каков смысл фразы «что написано пером, не вырубишь и топором». Даже если написаны вредоносные мысли. Страшная штука! Об исполнении оперы. Все певцы очень сильные.
Великолепный голос у Юлии Маточкиной в роли главной героини оперы староверки Марфы. Оркестр звучит блестяще под управлением Валерия Гергиева. Великолепны хоровые сцены. Классическая опера в классической постановке. Зал практически полон и горячо приветствовал аплодисментами постановку. Декорации очень технологичны, поворачиваются какие-то стеночки, и как бы меняется место действия — от комнаты Фауста до комнаты Маргариты. В собор тоже удачно превращаются эти стеночки, и Мефистофель вещает с кафедры церковной сначала для каких-то академиков в шапочках, а потом и для падшей Маргариты. Эти же стенки превращаются в декорации уличных сцен.
Правда, отсутствует тюрьма в финале оперы. А ведь Бог и Дьявол — это же герои этой оперы.
В титульной партии выступит известный китайский бас-баритон Шэньян — победитель легендарного Международного конкурса оперных певцов Би-би-си в Кардиффе «Певец мира». За пульт Симфонического оркестра Приморской сцены Мариинского театра встанет Николай Цнайдер — абсолютная звезда мира классической музыки, соединившая в своем творчестве таланты солиста, камерного музыканта и дирижера.
Спектакль будет поставлен на дигорском диалекте осетинского языка, а для зрителей, которые не владеют осетинским языком, предусмотрен синхронный перевод посредством наушников. Костюмы и декорации к спектаклю подготовила Мирэль Диссенжи, швейцарский дизайнер. Режиссёр постановки - Ален Маратра из Франции.
Опера «Дон Жуан»
"Дон Жуан", опера Моцарта, историческая сцена Мариинского театра, 14 ноября 2022 года. Главная» Новости» Дон жуан мариинский театр. В интервью РИА Новости Николай Цискаридзе рассказал о том, что, по его мнению, ждет Большой театр после назначения Валерия Гергиева, и как надо приводить отечественную культуру в достойное состояние после многолетних гастролей. Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. Дирижировать оперой Моцарта Сашу Гётцеля Мариинский театр приглашает не впервые: до этого был уже «Дон Жуан». Опера «Дон Жуан» оценило 0 человек.
Фестивальный «Дон Жуан» возвращается на сцену Красноярского оперного театра
Мне всегда нравилась серьезная музыка. К слову, в Азербайджане у нас постоянно были какие-то телевизионные конкурсы, в двух из которых я принимал участие. Самое странное, что я не рос в музыкальной среде, у нас нет музыкантов в семье. Откуда любовь к музыке, я не знаю. Но она есть. Моя мама — домохозяйка, она рано вышла замуж и никогда не работала, даже в университете толком не успела поучиться. Папа — стоматолог по профессии… Хотя вот бабушка играла на рояле! Она окончила 7-летнюю музыкальную школу и играла нам народную азербайджанскую музыку, а мы с младшей сестрой подпевали. Мои родители воспитывали меня так, что мы слушали серьезную симфоническую музыку, смотрели серьезные мультфильмы.
Был период, когда я учился в школе и мой папа часто приносил мне диски с записями Моцарта, Бетховена, Баха. Он видел, что мне нравится. Вдруг окажется, что вы любите тяжелый рок или рэп! При этом всегда нравились джаз, рок-н-ролл, блюз. И еще поп-музыка советского времени. Кроме того, я ведь вырос на земле, где родился Муслим Магомаев. Это недосягаемая вершина! Все знакомы с его творчеством.
А вот из современных не знаю никого. Бывает, мы сидим с друзьями, а они мне говорят: «Ты слышал этого, того-то…» А я даже не понимаю, о ком они. У меня столько работы, что некогда слушать. Только если где-то по дороге... Но в основном слушаю оперу, это необходимо для того, чтобы учиться и развиваться.
Павел Сафонов Дон Жуан. Дон Жуан звезды белых ночей. Мейерхольд Дон Жуан 1910. Мейерхольд спектакль Дон Жуан Александринский театр 1910. Мейерхольд Дон Жуан. Спектакль Дон Жуан 1910 года. Оперы Чайковского Евгений Онегин. Онегин в опере Чайковского. П И Чайковский Евгений Онегин. Премьера оперы п. Чайковского «Евгений Онегин».. Дон Жуан Александр морфов. Дон Жуан Александр морфов декорации. Дон Жуан Режиссер:Александр морфов. Лаура каменный гость. Каменный гость большой театр. Большой театр каменный гость Лаура. Дон Жуан театр. Дон Жуан Тамбовский драматический театр. Bolt don Giovanni. Балет Эйфмана страсти по Мольеру. Страсти по Мольеру или маска Дон Жуана балет Эйфмана. Балет Эйфмана Мольер. Маска Дон Жуана Эйфман. Дон Хуан мюзикл Консуелла. Александр Казьмин музкомедии. Ожогин и Казьмин. Балет-пантомима Дон Жуан. Балет Дон Жуан Глюка. Пантомима опера. Пастораль-опера пантомима или балет...... Опера ф. Амирова «Севиль. Опере «четыре девушки». Спектакль рабыня. Театр feet. Статуя Командора Дон Жуан. Дон Жуан поединок. Дон Жуан дуэль. Пиковая дама Туминас большой театр. Опера Дон Жуан большой театр Спивак. Маленький Дон Жуан. Дон Жуан 1969. Дон Жуан театр Маяковского. Дон Жуан театр Покровского. Дон Жуан или наказанный распутник. Большой театр Дон Жуан 2021. Дон Жуан Качаловский театр. Дон Жуан спектакль театр Качалова. Театр Качалова актеры.
Составы здесь работали премьерные, и они очень достоверно передавали содержание этой постановки. Мы не привезли сюда все декорации и костюмы. Главное — живые образы, которые, мне кажется, весьма убедительны. Вы специально так играли? Но этими tutti не хочется закрывать голоса. Оркестр Мариинского театра опытен, может понимать мои намерения, любит слушать певцов… — Сегодня в «Дон Жуане» играл петербургский или владивостокский оркестр? Тоже Женя Никитин в главной партии — это вообще один из лучших Голландцев нашего времени. Состав этот дополнился солистами Приморской сцены. Я рассматриваю этот спектакль как первую, очень серьезную заявку на появление здесь, во Владивостоке, больших вагнеровских работ. Сам театр очень многим к себе располагает. Идеально слышно певцов — и не только дирижеру, но и на самом верхнем ярусе — всем. Публике в театре комфортно, отовсюду хорошо видно… Громадный подарок сделали Владивостоку — решение принималось правительством, президентом. Небезразличен к этому был Владимир Владимирович Путин. Это вообще его идея, чтобы Мариинский театр тут быстро, энергично и качественно активизировал работу своего филиала. Я не знал об этом театре, только слышал. Все решалось на заседании Попечительского совета. Особой строкой проходил вопрос появления во Владивостоке филиала Мариинского театра — собственно четвертой сцены. Да, на всю страну транслировалось это заседание. Это необычное решение наших коллег. Такое по определению не могло произойти в театре Ла Скала или Мет. Бывали 30—40 лет назад выступления театра Метрополитен в Канзас-сити, но они давно прекратились. Это очень дорого, все надо согласовывать с профсоюзами, не всегда удобно артистам. Все предпочитают работать спокойно, стабильно. У нас какая ситуация: мы можем себе позволить поделиться громадными ресурсами, которые есть у Мариинского и Большого театра, особенно Мариинского: велико количество постановок, количество великолепных артистов, в том числе молодых — и в опере, и в балете. Громадный оркестровый коллектив: 300 музыкантов. В каждой группе есть мирового класса лидеры далеко не все здесь сегодня, во Владивостоке — здесь очень молодой состав. Само решение создать здесь четвертую сцену продиктовано и подсказано постоянным и динамичным развитием балетной и оперной труппы, ростом оркестра, хора, ведь наши артисты поют наизусть многочасовые немецкие оперы Вагнера не говоря уже об итальянских — они проще. Это и «Летучий голландец», и «Парсифаль», и «Гибель богов», и «Тристан»… Думаю, что здесь очень хорошо будут принимать оперы Вагнера. Мы не будем перевозить сюда всё из Петербурга. Сделаем постановки специально в расчете на эту сцену.
Спектакль был стилизован под немое кино и выдержан в черно-белых тонах. По словам Анны Левичевой: «В сокращенном варианте мне захотелось посмотреть на историю Дон Жуана в эстетике немого кино. Я не хочу проводить историческую параллель с этим временем. Эта эстетика мне нужна для того, чтобы донести визуально мое отношение к этой опере, потому что, мое видение моцартовского Дон Жуана, — это история о том, как люди жаждут ярких эмоций и чувств на фоне серых будней и на фоне черно-белой морали.
Альбина Шагимуратова в "Дон Жуане"
"Дон Жуан" продолжает серию уникальных постановок, разработанных специально для Эрмитажного театра. Поиск билетов на «Дон Жуан», 15.02.2023 в 19:00, Концертный зал Мариинского театра в Санкт-Петебурге. +7 (812) 326-41-41 Мариинский театр Мариинский театр. "Дон Жуан" продолжает серию уникальных постановок, разработанных специально для Эрмитажного театра. Опера «Дон Жуан» в Мариинском театрев современном исполнении. +7 (812) 326-41-41 Мариинский театр Мариинский театр.
Спеть оперу
Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24». Кассы Мариинского театра и Мариинского-2 вновь станут доступны для петербуржцев с 1 августа. Дон Жуан стремительно выбегает из дома, преследуемый донной Анной, которая во что бы то ни стало желает знать, кто был её неожиданным ночным посетителем. Постановка спектакля "Дон Жуан" в театре "Самарский академический театр драмы имени М. Горького" оставила у меня глубокое впечатление. В образе Дон Жуана и Лепорелло на сценах всего мира блистал сам Дмитрий Хворостовский. Как сообщили в Псковской областной филармонии, ведущие партии исполнят солисты Мариинского театра: лауреат международных конкурсов Вадим Кравец (Дон Жуан) и Жанна Домбровская (Донна Анна).
"Ветреный любовник" или "безбожник и мерзавец"?
Дебют на свердловской сцене у артистки состоялся сегодня, а накануне наша съемочная группа побывала на генеральной репетиции постановки. Партия таинственной незнакомки Донны Эльвиры для оперной певицы Мариинского театра почти родная. Эту роль Ирма Джиголаты исполняет больше 15 лет. Но на сцене оперного театра Екатеринбурга заслуженная артистка выступает впервые.
Далее идет большая группа людей среднего возраста, с преобладанием мужчин — в моей юности так выглядели делегаты городских партийных конференций. И, наконец, совсем немногочисленная группа — дамы в вечерних платьях и мужчины в дорогих костюмах. На каждом этаже встречают девушки-капельдинеры в бежевой униформе. Программки уже закончились, но меня успокоили: мол, в зале их еще много. Запускать же в зал начнут только после первого звонка, который прозвучит в семь.
Значит, есть время осмотреться, пойти выпить кофе. Буфет не один, я обнаружил два, с несколькими стойками, места много, но как-то неуютно, в стиле современных оперных театров. Столиков достаточно, но приходится немного подождать, чтобы занять свободный. Наконец, звонок, можно идти в зал. У меня место - 1-й ряд Балкона, середина. Первое впечатление от зала - очень хорошее, не душно, кондиционеры работают активно, кресла удобные и эргономичные. Обращают на себя внимание осветительные приборы, прикрепленные прямо к фронтальной части балкона: то есть несколько мест первого ряда на балконе имеют значительные ограничения в видимости сцены по аналогии с первыми от середины местами Балкона Мариинского-1, но на основной сцене на них билеты не продаются, там, обычно, сидят капельдинеры. Звучит третий звонок, поднимается занавес, выходит маэстро.
И очень приятно осознавать, что это еще и люди очень хорошие. Мне было комфортно». Другие новости.
Причем отрывки из произведений Моцарта предназначены для Дон Жуана, а музыку Берлиоза постановщик связал с образом Мольера. Балет основан на реальной биографии Мольера, а в широком смысле представляет собой рассказ о процессе творчества. Языком танца Эйфман рассказывает о художнике, который одновременно переживает и творческий расцвет, и личную драму. В постановке живут и тесно переплетаются два сюжета: жизнь Мольера и сюжет о Дон Жуане. Зрители увидят постановку в декорациях художника Вячеслава Окунева, который уже 8 лет сотрудничает с Эйфманом.
По замыслу Окунева действие балета практически полностью проходит во тьме, из которой возникают архитектурные конструкции, оборачивающиеся то театром Пале-Рояль, то храмом с массивным крестом в центре.
Дон Жуан, 15 февраля 2023
"Дон Жуан" продолжает серию уникальных постановок, разработанных специально для Эрмитажного театра. Новости театра. – На днях вы дебютировали на исторической сцене Мариинского театра в заглавной роли в опере Моцарта «Дон Жуан». Оперу в двух действиях «Дон Жуан» представят на Приморской сцене Мариинского театра 3 августа в рамках II дальневосточного международного фестиваля «Мариинский». Дон Жуан-Никитин и донна Анна-Шилова были лучшими в этом спектакле (как им, впрочем, по роли и полагается) — красивые тембры, сильные голоса, цельный образ у Никитина и благородная сдержанность у Шиловой. На Исторической сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге состоялся дебют азербайджанского оперного исполнителя, лауреата международных конкурсов, солиста Академии Ла Скала Магеррама Гусейнова.