Павел Петрович Кадочников в фильме "Повесть о настоящем человеке", 1948-й год.

Павел Кадочников с юности играл на гуслях и мечтал снять фильм о создателе первого в России оркестра народных инструментов Василии Андрееве.

Павел Кадочников. Творческая биография

за участие в фильме. в 1982 году он снялся сразу в пяти картинах, а в 1985 году артисту было присвоено звание Героя Социалистического Труда. Павел Кадочников с детства мечтал стать профессиональным художником и в 1927 году поступил в детскую художественную студию.

Смерть сыновей и другие испытания, выпавшие звезде «Укротительницы тигров» Павлу Кадочникову

Его первой работой на сцене стала роль Леля в сказке «Снегурочка», затем последовала целая череда ярких театральных образов, которые заставили заговорить о Кадочникове как о новом даровании, наделенном несомненным талантом. Фильмы Однажды спектакль «Снегурочка» пришел посмотреть режиссер Сергей Юткевич. Приятно удивленный игрой начинающего актера, он пригласил его в свою новую картину «Человек с ружьем». До этого у Павла уже был неудачный опыт съемок, после которого он разочаровался в кинематографе, но предложение режиссера все-таки принял. И не пожалел. Крошечная роль молодого солдата открыла Кадочникову дорогу в большое кино. Через два года в новой ленте Юткевича «Яков Свердлов» он сыграл одновременно две роли — простого деревенского паренька Леньки и великого Максима Горького. Юткевич первый открыл в молодом актере эту удивительную способность к перевоплощению, которую затем будут использовать в своих работах другие именитые режиссеры.

Павел Кадочников в роли Максима Горького Во время войны Павел активно снимался в фильмах на патриотическую тематику, призванных поднять дух советского народа в борьбе с захватчиками. Его даже из-за этого не отправили на фронт. В 1942 году актер снялся в «Иване Грозном» у великого Эйзенштейна, где сыграл сразу три роли. Две из них были эпизодические, а вот образ Старицкого, гениально воплощенный Кадочниковым, привел в восторг самого режиссера. Затем последовала роль майора Федотова в картине «Подвиг разведчика», которая принесла Кадочникову первую Сталинскую премию. Павел Кадочников в фильме "Подвиг разведчика" Второй раз высочайшую награду страны актеру вручили за роль летчика Маресьева в «Повести о настоящем человеке». Чтобы реальнее вжиться в образ, Кадочников без дублеров ползал по снегу в свирепый мороз и все время съемок ходил на протезах.

Сам легендарный Маресьев был поражен мужеством Павла Петровича, заметив, что он больше него похож на настоящего героя. Павел Кадочников в фильме "Повести о настоящем человеке" Третью Сталинскую премию актер получил за роль в картине «Далеко от Москвы». Вскоре героические персонажи сыграли с актером злую шутку. Он стал заложником одного образа, который переходил из фильма в фильм, становясь скучным и неинтересным.

Ради роли потерявшего ноги Мересьева актер передвигался при помощи протезов четыре месяца, а жуткую сцену, когда Мересьев, не чувствуя ног, на локтях ползет по снегу — актер выполнял самостоятельно без дублеров. После этих наградных ролей за Кадочниковым закрепилось героическое амплуа, что затруднило выбор интересных ролей. Выправить ситуацию помогла роль романтического героя в фильме «Укротительница тигров».

Актер мечтал встать по ту сторону камеры и самостоятельно срежиссировать несколько фильмов. Его затея удалась и под шефством Кадочникова вышли фильмы «Музыканты одного полка», «Снегурочка», «Я тебя никогда не забуду» и «Серебряные струны». Затем были роли в «Сибириаде» Кончаловского, «Рассказе неизвестного человека» Жалакявичюса, а еще он сыграл майора Шолто в четвертой части цикла о приключениях Шерлока Холмса. Любовницы, жена и сыновья Свою любовь на всю жизнь актер встретил еще во времена учебы в сценическом техникуме: Розалия Котович не обращала на яркого молодого человека никакого внимания, что его очень раззадорило. Отношения пары были нелегкими, однако они расписались в 1934 году и прожили вместе 53 года вплоть до смерти артиста. Розалии пришлось отказаться от карьеры актрисы: в 1944 году у пары родился сын Петр, однако он был не единственным. Еще до женитьбы на Розалии у Павла был роман с женщиной старше его, которая тоже родила от него сына, однако из-за личной обиды не давала Кадочникову общаться с первенцем.

Константин сам пришел к нам домой, когда ему исполнилось 14. Чтобы понять, чей он сын, не нужно было ни слов, ни экспертиз: Костя оказался похож на своего отца как две капли воды. Надо отдать должное бабуле — она приняла его как родного.

В биографии Павла Кадочникова есть немало интересных фактов, о которых мы расскажем в данной статье. Итак, перед вами краткая биография Кадочникова. Он рос и воспитывался в простой семье, не имеющей ничего общего с кинематографом. Во время Гражданской войны он вместе с родителями переехал в уральскую деревню Бикбарда, где и прошло его детство. Детство и юность В деревне Павел ходил в местную школу. Одновременно с этим он увлекался рисованием.

Любовь к живописи ему привила мама, которая была образованной и мудрой женщиной. В 1927 г. К тому времени их родной город был переименован в Ленинград. Здесь Павла приняли в детскую художественную студию. В данный период биографии Кадочников мечтал стать художником, но его мечтам не суждено было сбыться. В связи с тяжелой болезнью отца, который не мог полноценно обеспечивать семью. В результате, Павел бросил учебу и начал трудиться помощником слесаря на фабрике. Не смотря на тяжелые рабочие будни, юноша продолжал посещать художественную студию. Именно здесь в 1929 г.

Его заметил один из руководителей театрального кружка, который искал исполнителя частушек для своего спектакля. Кадочников настолько искрометно выступил на сцене, что сразу же был принят в театральную студию, где вскоре получил свою первую роль в постановке. Интересен факт, что он был зачислен в техникум, не успев получить среднего образования.

Незадолго после — в картине «Подвиг разведчика» и фильме «Повесть о настоящем человеке». На счету Павла Кадочникова множество работ в кино. Но были и периоды затишья: в 60-е, например, он почти не снимался. Однако роль в фильме «Неоконченная пьеса для механического пианино» прервала эту неблагоприятную пору и подарила актеру еще несколько лет съемок и творческой реализации. В 1944 году у них родился сын Петр.

Любопытные факты биографии Павла Кадочникова

Павел Кадочников: личная жизнь	Так Павел Кадочников стал самым молодым студентом (ему исполнилось всего 15 лет), а затем и самым молодым преподавателем: в 20 лет он уже работал в родном институте педагогом по технике речи.
Кадочников, Павел Петрович \| это... Что такое Кадочников, Павел Петрович?	На тот свет Павел Кадочников ушел в мае 1988 года в 72 Актер по-прежнему был востребован.
Петр Кадочников: трагическая судьба талантливого актера	Кадочников в роли лётчика Алексея Мересьева в фильме «Повесть о настоящем человеке».
Павел Кадочников - актёр - биография - советские актёры - Кино-Театр.Ру	Алексей Нилов вспомнил, что произошло с Павлом Кадочниковым, когда тот узнал о трагической гибели сына.

Мастер перевоплощений: 105 лет назад родился актёр Павел Кадочников

Павел Кадочников. Взлеты и опала	Павел Петрович Кадочников скончался 2 мая 1988 года из-за острой сердечной недостаточности в Ленинграде, где и был похоронен на Серафимовском кладбище.
Павел КАДОЧНИКОВ	Павел Кадочников родился 16 (29) июля 1915 года в Петрограде (ныне Санкт-Петербург) в рабочей семье.
“У него трое детей, двое в Пензе и один — на Камчатке!”. Роковые роли кумира 50-х Павла Кадочникова	Алексей Нилов вспомнил, что произошло с Павлом Кадочниковым, когда тот узнал о трагической гибели сына.
Любопытные факты биографии Павла Кадочникова - Татарстан Сегодня	Биография Павла Кадочникова – яркий калейдоскоп замечательных ролей, удивительных встреч, всенародной любви и трагических событий.

Кадочников, Павел Петрович

Мастер перевоплощений: 105 лет назад родился актёр Павел Кадочников — РТ на русском	В мае 1988 года Павел Кадочников скончался от острой сердечной недостаточности на 73-м году жизни в одной из больниц Ленинграда.
Павел кадочников — биография, новости, личная жизнь	Талантливый красавец-актер Павел Кадочников сыграл более восьмидесяти интересных ролей.
Павел Кадочников	В мае 1988 года Павел Кадочников скончался от острой сердечной недостаточности на 73-м году жизни в одной из больниц Ленинграда.

Павел Кадочников: биография, фильмография, фото, личная жизнь

Ты почитай что-нибудь другое…» «Ну у меня частушки есть собственного сочинения». И он начал читать частушки, побасенки уральские, и Борис Вульфович Зон, который все это время молчал и был на приемной комиссии, вот что-то он увидел в этом. Он сказал: «Я беру под свою ответственность». Потому что педагоги по речи за голову брались и говорили, что «нет, невозможно будет этот говор никуда деть». Но тем не менее Борис Вульфович в него поверил и взял его на курс, но в этот момент выяснилось, что Павлику Кадочникову было 16 или 17 лет — в общем, он подделал свой документ. Он не мог поступать, потому что просто по возрасту не проходил. И опять был скандал — и опять Зон его отстоял. И он стал учиться и работал над собой… это адский труд, с говором, но мало того, что он справился с этим, он некоторое время преподавал технику речи на курсе. Так звезды сложились, так карты легли, что он все-таки добился своего, поступил и закончил, был ведущим учеником на курсе. Там была совершенно бешеная слава. И уже в институте, когда он учился, потому что спектакль «Снегурочка», там люди ходили по несколько раз, где он играл Леля… и останавливали спектакль, когда Павел Петрович пел, потому что он только заканчивает петь, и зал взрывался аплодисментами, кричал «браво!

Действо останавливалось. После этого, когда вот так полусорвано три-четыре спектакля, потом уже возобновлялось, конечно… Борис Вульфович выходил на сцену и говорил: «Дорогие и любимые зрители, пожалуйста, не останавливайте действо. Если вы захотите, чтобы Лель спел еще раз, он это обязательно сделает, но уже после спектакля». Ну и зрители уже, конечно, с уважением относились, потому что голос у него был совершенно потрясающий — его даже в Миланскую оперу приглашали. В принципе, он был настолько разносторонним человек, что он мог выбрать любую профессию, но как-то актерская его перетянула, а затем и режиссерская. И Павел Петрович в шутку сказал: «Ну, пускай мне тогда Иосиф Виссарионович даст справку о том, что я настоящий разведчик». И тот дал. Александр Ивановский. Они как раз были основным составом. Было очень много спектаклей разных… Началось у него очень интересно, он еще до «Снегурочки, он играл то ужа в «Красной шапочке», то дятла, то мышь, то еще кого-нибудь — все время маленькие небольшие роли.

И Борис Вульфович все время ему говорил: «Павел, не тяни одеяло на себя, потому что главный герой не ты! И Борис Вульфович сказал: «Я бы с удовольствием ему дал что-то более крупное, но на его фактуру, внешность и внутреннюю психофизику — нет ролей в пьесах, которые мы ставим». Тогда Шварц сказал: «Я напишу на него пьесу». И он написал «Снежную королеву». Роль сказочника оп писал на Павла Петровича, и Павел Петрович был первым исполнителем роли сказочника в «Снежной королеве». В принципе, вот эта вот фраза «снип-снап-снурре, пурре-базилюре» впервые была сказана именно Павлом Петровичем. И ролей было очень много, и была «Музыкантская команда», спектакль был, который потом перерос в фильм «Музыканты одного полка». Снял два фильма в память о двух спектаклях, которые он играл в ТЮЗе, то есть была «Снегурочка» и «Музыкантская команда». Были по Марк Твену они ставили… Но самое-самое яркое — это «Снежная королева» и «Снегурочка», самые яркие роли его были… Он играл столетнего патриарха в свои девятнадцать лет в «Борисе Годунове» играл, с этим спектаклем была одна интересная история связана. Первое превращение в старичка Он пригласил своего папу на спектакль и сказал: «Я там буду играть одну из ролей больших».

Папа пришел, отсмотрел спектакль, пришел за кулисы и сказал: «Павлуш, это, конечно, здорово, но ты бы хотя бы сказал, что тебя не будет в спектакле, что там замена будет…» «Почему… я играл в спектакле». И папа был в шоке, потому что он не узнал сына, потому что ему очень удавались роли возрастные. Это мы можем увидеть в фильме «Запасной игрок», где он играет в начале старика, а потом превращается в молодого человека. Вот, он недолго служил в ТЮЗе, потому что в 1941 году началась война, и он уже начал к тому же времени сниматься, и в 1941 году он начал сниматься в фильме «Антон Иванович сердится», после этой картины он практически перешел в кино, после войны он в ТЮЗ так и не вернулся. Превращение в Горького Юткевич пришел на спектакль, я не буду врать, не помню, как он назывался, где Павел Петрович играл Алексея Максимовича Горького, и поскольку Юткевич в этот момент ставил как раз, готовился к постановке картины «Яков Свердлов». Он, естественно, искал на роль Горького актера, но пообщавшись с Павлом Петровичем, он все-таки решил ему дать роль Лёньки Сухова. И говор у него такой был, но в голове он держал эту мысль по поводу Горького, пробы он прошел, утвержден. И Юткевич сказал: «Я бы хотел еще все-таки Горького дать». Ну и естественно, худсовет сказал, что «кроме вашего любимого актера Кадочникова, есть еще и другие актеры, давайте пробовать других». Давать одному актеру две роли в одном фильме — они считали, что не комильфо.

Тогда Юткевич, никому ничего не сказав, загримировал Павла Петровича, попросил гримеров, чтоб они тихонечко его в кулуарах загримировали, и Павел Петрович сделал пробы, а Юткевич показал, не говоря кто это. Ну и комиссия сказала: «Нашли же актера! Помимо ваших любимых есть еще актеры…» Он говорит: «Ну, так это Павел Петрович». И причем он показал наравне с другими пробами. И Павел Петрович был, конечно, очень благодарен мастеру, потому что, ну, вот так вот воевать за актера и воевать за то видение, которое у режиссера есть, в общем-то, в то время было не подвигом, но приближенное к этому, потому что против худсовета было идти опасно, там сидели не только представители творческих профессией, но и представители людей в штатском. Сергей Юткевич. Последний кадр фильма был снят в первый день войны. И, когда картина вышла в Ленинграде, она вышла уже в осажденном городе. Здесь оставались родители Павла Петровича — мать и отец. И отец писал в эвакуацию: «Отстоял сегодня очередь.

На твой фильм не попал». И вот так три раза Петр Никифорович не мог попасть не эту картину, потому что пользоваться тем, что его сын играл в этой фильме, он не мог — вот такой человек он был. И он со всеми отстаивал очереди бесконечные, и на третий-четвертый раз он попал на фильм, посмотрел, очень он ему понравился. И у Павла Петровича этот фильм связан именно с отцом, потому что в 1942 году Петра Никифоровича не стало, он умер в блокадном Ленинграде. И, конечно, когда Павел Петрович вспоминал «Антон Иванович сердится», он всегда ассоциировал с отцом, то есть он ему вдвойне был дорого, этот фильм, потому что это его последняя киноработа, которую отец посмотрел. Всю блокаду он шел, и люди действительно в блокадные годы ассоциировали свою борьбу за жизнь и существование… они смотрели этот фильм, и они понимали ради чего все это происходит. И очень многим этот фильм спас жизнь, по рассказам очевидцев, кто в блокаду жил, они говорили, что «ходили по несколько раз на этот фильм, и именно это заставляло их дальше двигаться и бороться». Искусство не должно умереть Эмма Малая о съемках в эвакуацию У Павла Петровича было несколько этапов эвакуации, потому что, когда началась война, он отснялся в фильме «Антон Иванович сердится», после этого он подал заявление на фронт, и ему отказали. И он уехал в Сталинград сниматься в фильме «Оборона Царицына». Потом он вернулся в Ленинград, уже начало было блокады, она начиналась, и как раз тогда были досъемки «Обороны Царицына», но их невозможно было в блокадном городе делать, и Ленфильм полностью эвакуировали в Алма-Ату.

Интересная очень история, как они с бабушкой собирались, у бабушки был сервиз — два сервиза — которые ей достались от ее бабушки, и, когда они собирались, естественно, брали самое необходимое, Павел Петрович сказал, что «все оставляй, ничего не надо», он был уверен, что они скоро вернуться обратно. А бабушка, значит, поскольку такая дева скрупулезная была, ей надо было, чтобы всё при ней. Она в рукава шуб натолкала этот сервиз, так она его и спасла. Потому что один сервиз… разбомбили их состав, эшелон, и один сервиз, который она в коробочке везла, он погиб. А вот шубы, вот эти две шубы, в которые она завернула второй сервиз… А потом он вернулся сюда в Ленинград и до сих пор стоит у нас.

А еще он был великолепным художником, пел, играл на разных инструментах. При этом никогда не выглядел эфирным созданием. Все трюки в фильмах, в том числе тот самый аттракцион на мотоцикле под куполом цирка, он исполнял сам. Режиссер Семен Тимошенко, 1954 г. Казалось бы, по сюжету Светланов-Дедушкин актер.

И пусть на ринг он выходит в своем настоящем обличье, он не обязан выглядеть как профессионал. И реальный актер Кадочников провел многомесячные тренировки, наращивая нужные мускулы и осваивая технику. Казалось, нет такой ситуации, которая способна сломить Кадочникова не только как актера, но и как личность. Кем бы ни был отец Павла Петровича, но как только в Питере началась революция, он увез семью на малую родину в уральское село Бикбарда. Кадочников окончил обычную крестьянскую школу. В семейном архиве сохранились его детские письма, где он рассказывает про нужду, например про то, что семья хочет продать граммофон, но никто не покупает. Видимо, в доме Кадочниковых было принято слушать музыку. А еще мать много занималась с сыном, в том числе живописью. Когда в 12 лет Павел снова попал в Ленинград, то сразу поступил в художественную школу. По художественной студии Павла знал режиссер Авдеев, которому было известно умение юного Кадочникова не только рисовать, но и петь частушки, в том числе ядреные.

И однажды Авдееву понадобился такой персонаж в спектакль. Кадочников и тут оказался талантливым. И в 1930 году режиссер рекомендовал парнишку Борису Зону, впоследствии выдающемуся театральному педагогу который воспитал Алису Фрейндлих, Наталью Тенякову, Льва Додина и других корифеев сцены. Павлу было 15, а его однокурсникам — по крайней мере на два года больше. Понятно, какая в этом случае пропасть между парнем и девушкой. Розалия Котович-Кадочникова. Источник: Wikipedia. Но у Кадочникова все было настоящее, и талант тоже. А когда он однажды на концерте исполнил неаполитанские песни — тут уж не одно девичье сердце дрогнуло. Павел наверняка знал себе цену, потому что к занятиям относился несколько вальяжно.

Она была родом из Белостока, скорее всего, имела польские корни. У Розалии было волевое лицо, крепко сжатый рот. Позже внучка Кадочникова Наталья рассказывала, что и характер у Розалии Ивановны был соответствующий — очень властный. Трудно сказать, какие чувства испытывала девушка к своему подопечному. Поначалу они вместе играли в ансамбле гусляров. Но влюбился юноша не в нее, а в однокурсницу Татьяну Никитину, У молодых людей родился сын Костя.

И Павел Петрович ложится в снег, лежит, держит руку с пистолетом, к нему подходит Марьям и начинает с ним играться, она начинает играться, ничего не получается. Она не с той стороны подходит, совершенно непонятно — и так, и сяк. Уже несколько метров пленки загублено. Дрессировщица ничего не может с Марьям поделать. А переносить съемку — это снова вести медведицу, это деньги, это время, это смена. Все это очень сложно. Кому-то пришла в голову идея намазать лицо Павла Петровича медом, чтобы она хотя бы подошла и стала нюхать, вот эту секунду заснять. И как-то попробовать снять это одним кадром, чтобы хоть как-то получилась эта сцена. Павла Петровича положили, намазали тоненьким слоем мед и пустили Марьям, и она подбежала, стала принюхиваться, принюхиваться, наклонилась и начала облизывать Павла Петровича. Павел Петрович понял, что она сейчас начнет снова облизывать и кадр будет загублен. Он выхватил пистолет и выстрелил. Холостые, естественно, патроны были. Она настолько ошалела и испугалась, что она отскочила и упала. И этот момент полностью засняли: и падение, и все вот это… Снимали с двух камер. Дубль снят, слава богу, все хорошо. Молились только, чтобы по пленке не было брака, потому что надо было отправлять, проявлять, то есть не все так быстро, как сейчас… А Павел Петрович встал, пошел к Марьям, она развернулась и ушла от него, она обиделась… «Передайте вашему Хрущёву, что он — идиот» Связано это было с его сыном, Петром Павловичем, моим отцом. Папа тогда заканчивал девятый класс, и Хрущёв выпустил указ об одиннадцатилетке. Получалось так, что папа шел в десятый класс, да еще и в одиннадцатый. Павел Петрович был возмущен этим, он считал, что это неправильно, что так нельзя, что хотя бы детям, которые уже шли в десятый класс, им надо было дать доучиться по старой системе, а потом постепенно вводить новую систему. И в каждом городе был тогда рупор эпохи, это был человек искусства или политический деятель, который давал оценки в СМИ тем или иным указам. И одним из таких людей в Ленинграде был Павел Петрович. И ему позвонили по телефону и сказали: «Павел Петрович, вы должны дать оценку нового указа нашего генсека по поводу одиннадцатилетки». Павел Петрович, поскольку он был человек эмоциональный, недолго думая, сказал: «Я хочу узнать, какой идиот это придумал? На что Павел Петрович сказал: «Ну, передайте вашему Хрущёву, что он — идиот». И повесил трубку. Арестовать его не могли, потому что у него была справка главного разведчика страны — и как посадить главного разведчика, нельзя было. И вышел такой негласный указ: не снимать Павла Петровича. Очень многие другие пытались, им не дали. Павел Петрович снимался, но в очень проходящих картинах, которые не особо шли. Его начали травить. Пошли какие-то статьи безумные в газетах, что какие-то левые концерты дает, что какие-то левые деньги получает. И из-за этого у него случился парез голосовых связок. И он долгое не мог разговаривать вообще. И тогда ему посоветовали сходить к Ральфу Исааковичу Райкину — величайшему фониатору Ленинграда, причем к нему ездили с разных уголков страны. И Павел Петрович пришел и показывает свои связки, тот говорит: «Я сделаю вам операцию, но на стопроцентную гарантию, что вы будете говорить, я не дам, потому что ее не делал. Это эксперимент. У вас два варианта: либо вы никогда больше не будете говорить, либо вы заговорите. И Павел Петрович написал, что «я согласен». Операцию делали на живую, без наркоза, не знаю, по какой причине нельзя было делать наркоз, но без наркоза. Павел Петрович, говорил, что это была адская боль, причем операция была очень короткая по времени, но он говорит, что она длилась несколько часов, хотя она длилась минут 5-10. И когда Ральф Исаакович закончил операцию, он сказал: «Павел Петрович, скажите самое дорогое слово». Будете говорить, но год — молчать». Павел Кадочников. Фото из семейного архива Год молчания Год он молчал, только писал. Общался с родными только письмом. И в этот момент он написал большее свое количество картин, в живопись ударился. Он написал тогда сценарий, сначала «Музыканты одного полка», потом «Снегурочку». И он в принципе уже нашел себя в режиссуре. Когда он смог разговаривать, то приступил к съемкам фильма «Музыканты одного полка», следом уже «Снегурочка». На тот момент, когда он уже из этого состояния вышел, Хрущёва уже не было, естественно, запрет был снят, но для актера, что такое год не работать? Его забывают, новые актеры появляются на экранах, и его спасало именно другие виды творчества, которыми он владел, его родные и, конечно, бабушка, которая была с ним и не отходила ни на шаг, и те друзья, которые его на тот момент не бросили. Еще, если знать Павла Петровича, он всегда всем помогал, он всегда за всех просил, за себя никогда, он помог огромному количеству людей, очень многие люди, которым он помог, они испугались и отвернулись в этот момент, это переживал страшнее и сильнее, нежели само забвение в профессиональном плане. Стали искать его, нашли и предложили роль Трилецкого в «Неоконченной пьесе для механического пианино». С того момента начался новый виток. Сразу после героев любовников пришел благородный старец, совершенно по-новому увидели режиссеры Павла Петровича и с этого момента приглашали его сниматься. А Павел Петрович каждый день, когда он приходи на Мосфильм по своим делам, он обязательно, у него был такой ритуал, он заходил к Андрону Сергеевичу, говорил: «Вечный Дед». С творчеством Никиты Сергеевича Павел Петрович познакомился достаточно давно, он уже знал, кто это такой. И как-то раз он сказал, что «у Никиты Михалкова готов сыграть даже клопа за обоями». Настолько ему нравились фильмы и творчество. И когда поступило приглашение на съемки фильма «Неоконченная пьеса для механического пианино», бабушка сначала очень боялась, потому что большой период простоя и до этого момента его приглашали на роль героев-любовников в патриотические фильмы, а тут сразу же — бац — и старик. Причем странный старик. И она не знала, как ему сказать, как-то ну… для любого актера, когда он понимает, что он уже начинает стареть, все это очень болезненно. И она ему сказала: «Слушай, ну почитай сценарий, тут пришел, посмотри…» Прочитал сценарий и говорит: «Я же понимаю, что мне не роль Платонова играть, я же все это понимаю… Мне нравится старикашка тут смешной». И он, в общем-то, угадал, что ему должны дать, и он в этом старикашке увидел такое поле для творчества. Они встретились с Никитой Сергеевичем, пообщались, Павел Петрович прошел пробы, и мы летом поехали на три месяца в город Пущино, в Московской области. Павел Петрович просто купался в этой роли, он придумывал что-то, он импровизировал, он… вся эта накопленная творческая энергия за много лет простоя была, он в эту роль все выплеснул, и там были моменты, которые вошли в кадр, где он импровизирует.

Вся картина сделана на русском языке без включения немецкой речи, а вместе с тем подразумевается, что Эккерт говорит по-немецки. Как это показать? Кадочников находит пре красный прием: его Эккерт кар та вит. Раскатистое "р" придает произношению артиста характерные для немецкого языка жесткость, твердость. Внешность Кадочникова в роли Эккерта никак не изменяется. То же, что у Алексея, гладко выбритое, открытое, скуластое лицо. И вместе с тем совсем другое. Вместо ясного взгляда и немного смущенной улыбки Алексея - самодовольная, наглая усмешка, все оценивающий, прищуренный глаз: типичный делец, коммерсант. Была у актера в этой роли еще и другая сложность, психологическая. Он должен был передать тонкую гамму чувств своего героя. Ведь Алексей ходил по улицам родного города, а ему приходилось не только смотреть на то, как фашисты унижают его соотечественников, но и самому, хотя и чисто внешне, участвовать в этом унижении. Вспоминается такой эпизод. Алексей узнает, что один из трех уцелевших участников большевистского подполья, разгромленного фашистами, предатель. Но кто именно - неизвестно. Нужно проверить. И вот разведчик в немецкой форме едет но первому из трех адресов. Ему открывает старик. Старик молчит. Потом поворачивается и подставляет спину для выстрела. Тогда Алексей садится в машину и стремительно уезжает. Старик недоуменно смотрит магаине вслед. А на лице сидящего за рулем Алексея и облегчение, и боль, и гордость за человека, и чувство невольной вины перед ним. На секунду маска сброшена, но вот она снова надета нужно ехать по второму адресу. Это был романтический, приключенческий фильм, и Кадочников имел в нем оглушительный успех. Успех был закреплен еще одной героической ролью Кадочникова - образом Алексея Мересьева в "Повести о настоящем человеке" А. Столпера 1948. Мужестсо, воля, сила летчика были переданы актером естественно, без всякой помпезности. Но, как это ни звучит парадоксально, удача этих двух фильмов породила ряд неудач в последующем творчестве Кадочникова. В кино, как и во всем искусстве в те годы, индивидуальный характер был не в чести. Стремление к неверно понятой типичности совершенно вытеснило личность, характер. Герои многих фильмов так называемого периода "мало-картинья" были не живыми людьми, а носителями определенных функций. Обнаружив нужные им функции сумму положительных качеств в героях Кадочникова, режиссеры схватились за него как за соломинку. Замелькали на экранах очень похожие друг на друга, а значит уже не похожие на живых людей герои Кадочникова: Ратанов в "Голубых дорогах", Добрынин в "У них есть Родина", Ковшов в "Далеко от Москвы". Повторение в искусстве - всегда дорога к штампу. Необычайно разнообразный актер вдруг стал типажом.

Любопытные факты биографии Павла Кадочникова

Павел Кадочников: биография Биография Павла Кадочникова – яркий калейдоскоп замечательных ролей, удивительных встреч, всенародной любви и трагических событий. Павел Кадочников. Дата рождения: 29 июля, 1915. Актер, Актер дубляжа, Режиссер, Сценарист. Лучшие фильмы: Иван Грозный, Сибириада, Повесть о настоящем человеке, Наше призвание, Медовый месяц. Расскажем об основных этапах большой творческой биографии Павла Кадочникова, личной жизни и семейных трагедиях. Съемки в фильме «Подвиг разведчика» принесли актеру Павлу Кадочникову не только известность, но и уважение Сталина, который не преминул наградить исполнителя роли советского разведчика. Павел Кадочников еще во времена студенчества выделялся среди своих однокурсников.

Возвращение Павла Кадочникова

Павел Петрович Кадочников родился (16) 29 июля 1915 года в Петрограде, в рабочей семье. Кадочников Павел Петрович родился 16 (29) июля 1915 года в Петрограде в рабочей семье. биография, новости, личная жизнь.

Любопытные факты биографии Павла Кадочникова

Отец перенял боевое искусство от деда, и на войне эти знания не раз спасали ему жизнь. В 1939 году семья Кадочниковых переезжает в Краснодар. Отец и мать в то время служат в частях ВВС. Но вскоре началась война. Отец ушел на фронт, а семилетнего Алексея вместе с матерью эвакуировали в город Пугачев Саратовской области.

Но мать не оставляет попыток вернуться в военную авиацию, и они возвращаются в Краснодар. Ей удаётся на какое-то время почувствовать себя нужной, но ненадолго. И когда в части почти не осталось машин, а враг был на подступах к Краснодару, она с маленьким Алексеем снова покидает город вместе с толпами беженцев. Ему запомнилось, как под обстрелом они переправлялись через Кубань, как их часто бомбили, пока они добирались до предгорий Кавказа, чтобы потом горными перевалами уйти в Грузию.

Однажды его сильно засыпало выброшенной землёй от близкого взрыва бомбы, но он оставался невредим. Оберегая, чтобы он не свалился, мать приторочила измотанного долгой дорогой маленького Алексея к конскому седлу. Когда вдруг перед беженцами неожиданно появился немецкий десант, и загрохотали автоматные очереди, то перепуганная лошадь вскинулась на дыбы и, буквально расшвыряв немцев копытами, вынесла его на себе из самого пекла. Всё дальше и дальше от места боя она уносила мальчишку, повисшего на подпруге седла под лошадиным брюхом.

Позже, холодными ночами ему часто приходилось засыпать, прижавшись к тёплому лошадиному боку своей спасительницы. В воинской части, где их с матерью разместили для проживания, проходила подготовка разведчиков перед заброской во вражеские тылы. Как и любому мальчишке, ему нравилось наблюдать за работой инструкторов рукопашного боя. Кое-что он уже знал от деда и теперь внимательно смотрел за движениями бойцов, запоминал… Читайте также: 10 красавиц, которые вдохновляют русских звезд НХЛ.

Подруги Овечкина, Малкина, Ковальчука и других хоккеистов Отец вернулся с войны инвалидом. Семье Кадочниковых и в послевоенные годы пришлось нелегко. Родители тогда работали в нефтегазоразведке, и им часто приходилось менять местожительство — от Кавказских Минеральных Вод до Рыбинска, что под Ярославлем. Среднюю школу Алексей окончил, когда семья жила в Ставрополе.

Будучи любознательным подростком, он с увлечением занимался в аэроклубе и радиокружке. Более восемнадцати специальностей Решив пойти по стопам отца, Алексей Кадочников мечтал стать военным лётчиком. Он поступил в Харьковское авиационное военное училище, и, показав за время учёбы незаурядное усердие, получил предложение продолжить военное образование в Ейском спецучилище. Скорее всего, это было Военно-морское ордена Ленина авиационное училище имени И.

Сталина, где готовили военных лётчиков гидросамолётов. Он получил не только диплом лётчика, но дополнительно прошел спецкурс боевого пловца и освоил ещё восемнадцать специальностей, среди которых были радиодело, разминирование, вождение автомобиля, стрельба, топография, лоция рек и морей. С 1955 по 1958 годы он проходил службу в ВС СССР, где в «закрытой и легендарной» военной структуре оттачивались полученные во время учёбы навыки. Но началось хрущёвское сокращение армии, затронувшее и авиацию, и созданные по инициативе маршала Жукова войска специального назначения.

Так, на самом пике военной карьеры, Алексея Кадочникова отправляют в запас. В период с 1959 по 1983 гг. Кадочников работал в различных организациях и НИИ Краснодара, даже был деканом Кубанского государственного университета физической культуры, спорта и туризма, проводил исследования в системе Министерства обороны СССР. Сам он рассказывал, что с 1962 года занимался подготовкой кадров для различных силовых структур и военных училищ Краснодара.

В 1965 году он заочно оканчивает Краснодарский политехнический институт, получает специальность инженера и начинает набирать студентов для занятий по рукопашному бою. В то время все виды боевых единоборств для гражданских лиц были под запретом, и его занятия назывались «Школой выживания». Он занимался с курсантами Краснодарского высшего военного училища имени генерала армии Штеменко, передавая им свои знания, полученные в спецучилище. Будущих военных шифровальщиков он гонял «до седьмого пота» во время тренировок в бассейне стадиона «Динамо», заставляя их работать и в воде, и под водой.

С 1983 года Кадочников работал заведующим лабораторией на кафедре механики Краснодарского высшего военного командно-инженерного училища ракетных войск, где продолжил заниматься своей научно-исследовательской деятельностью. Теорию рукопашного боя он преподавал курсантам с упором на знания физики, анатомии, биомеханики и психологии. Ему первому удалось соединить принципы рукопашного боя с законами механики и перевести все приёмы в инженерные расчёты. Он рассматривал человеческое тело как сложную конструкцию, имеющую множество степеней свободы.

В дело вступали математические расчеты, основанные на законах физики и принципах механики. Использовались такие термины механики, как «рычаг», «шарнир», «маятник», «консоль» и т. Это позволило ему с технической точки зрения пересмотреть всю теоретическую базу подготовки военнослужащих по рукопашному бою. Кадочникову пришлось «сдвинуть плиты» самого фундамента науки рукопашного боя, внося свои изменения в обучающие программы.

Помню, как мне в руки попала одна такая брошюра с грифом «ДСП», предназначенная для сотрудников МВД, в которой были иллюстрации с приёмами самозащиты от холодного и огнестрельного оружия. Она осталась после переезда родственника, работавшего врачом в колонии заключенных под Хадыженском. Кадочников прорабатывал каждое движение, дотачивая отдельные элементы, повышая эффективность приёмов и способов защиты от них. Практически во всех силовых структурах он проводил курсы по переподготовке военнослужащих, ездил с семинарами по всей России.

Алексей Алексеевич наглядно объяснял ошибки, разбирал движения бойцов на составляющие элементы и заставлял не заучивать приёмы до автоматизма, а мыслить новыми понятиями в динамично меняющихся условиях реального боя. Он давал ту базовую основу, поняв которую, бойцы дальше могли уже самостоятельно оттачивать своё мастерство. Его ученики умели действовать в любых условиях, используя как оружие в бою всё, что подвернётся под руку. Они были способны на продолжительные схватки с превосходящим их по численности противником за счёт экономии энергии в собственных движениях, умело обращая силу нападающего против него самого.

Даже ограничение подвижности собственного тела из-за возможного ранения для них не означало поражения. Навязать противнику ближний бой, удерживая постоянный контакт, вывести его из состояния равновесия и провести стремительную контратаку. Скользкая грязь под ногами, мокрые камни, дым или ограниченное пространство не были им помехой. Но рукопашный бой был только частью системы подготовки, причём не основной.

Во время работы в училище Алексей Алексеевич разрабатывал и свои способы выживания, внедряя собственные наработки. Курсанты его по-свойски называли Дедом, а он их учил ориентироваться ночью в лесу, спать в снегу, лечиться без лекарств, зашивать на себе раны без наркоза и ещё многому, что помогло бы им длительное время сохранять боеспособность для выполнения поставленной задачи. Так, в конце 80-х годов подготовленные Кадочниковым офицеры за двенадцать секунд смогли обезвредить захвативших самолет «террористов», в роли которых выступали, к слову сказать, опытные бойцы ОМОН. Различные силовые структуры России и даже международный Интерпол желали заполучить к себе учеников самого Кадочникова.

Его авторский стиль русского рукопашного боя был запатентован в 2000 году и зарегистрирован в Госреестре изобретений РФ как «Способ А. Кадочникова самозащиты от нападения». В этой технике основной упор делался на самозащиту, обезоруживание нападающего, его задержание или конвоирование. Благодаря широкой огласке и множеству публикаций в СМИ к Кадочникову пришла известность.

То, что ему разрешили заняться популяризацией своей системы и открыто опубликовать обучающие материалы, говорит лишь о том, что на самом верху серьёзно обеспокоились утратой мужским населением России умения защищаться и побеждать в схватке с врагом. Характер русский и отношение русское — союз ума, доброты и воли. Любой вид единоборства есть вид национальной культуры и его достоинства. Нет стилей лучше или хуже, есть мастера слабее или сильнее».

В начале 90-х годов мы с приятелем искали в Краснодаре приличную секцию боевых искусств. Благо в краевом центре было из чего выбирать. Решили, что будем пробовать всё и остановим свой выбор на том, что нам больше понравится. Так мы оказались на занятиях в секции рукопашного боя, которую вёл ученик Кадочникова.

Занимались в арендованном на вечер школьном спортзале. Деревянные полы из строганых досок, выкрашенные в темно-коричневый цвет, голые стены, до половины покрытые синей краской, да сиротливо стоящие вдоль стен низкие лавки. Никаких матов или покрытия на полу. Тренер, молодой парень среднего роста и такого же телосложения, объясняет, что любая схватка с противником чаще всего заканчивается борьбой на полу.

Поэтому он сразу и без разминки, учит нас… падать. Да, мы учились падать на пол, стоя во весь рост, падать назад, но так, чтобы не расшибиться или не разбить себе голову.

Кстати, с Алексеем Петровичем Маресьевым они переписывались, встречались.

Не так часто, но очень были в хороших дружеских отношениях. И когда говорят, что Маресьеву не понравилась премьера — это неправда. Они дружили, они общались.

У них все было прекрасно и хорошо. Спас его тогда Никита Сергеевич Михалков, который вспомнил о том, что существует такой актер. Александр Столпер.

И Маресьев тихонечко должен достать пистолет и выстрелить в медведя. В принципе, это вся сцена. И Павел Петрович ложится в снег, лежит, держит руку с пистолетом, к нему подходит Марьям и начинает с ним играться, она начинает играться, ничего не получается.

Она не с той стороны подходит, совершенно непонятно — и так, и сяк. Уже несколько метров пленки загублено. Дрессировщица ничего не может с Марьям поделать.

А переносить съемку — это снова вести медведицу, это деньги, это время, это смена. Все это очень сложно. Кому-то пришла в голову идея намазать лицо Павла Петровича медом, чтобы она хотя бы подошла и стала нюхать, вот эту секунду заснять.

И как-то попробовать снять это одним кадром, чтобы хоть как-то получилась эта сцена. Павла Петровича положили, намазали тоненьким слоем мед и пустили Марьям, и она подбежала, стала принюхиваться, принюхиваться, наклонилась и начала облизывать Павла Петровича. Павел Петрович понял, что она сейчас начнет снова облизывать и кадр будет загублен.

Он выхватил пистолет и выстрелил. Холостые, естественно, патроны были. Она настолько ошалела и испугалась, что она отскочила и упала.

И этот момент полностью засняли: и падение, и все вот это… Снимали с двух камер. Дубль снят, слава богу, все хорошо. Молились только, чтобы по пленке не было брака, потому что надо было отправлять, проявлять, то есть не все так быстро, как сейчас… А Павел Петрович встал, пошел к Марьям, она развернулась и ушла от него, она обиделась… «Передайте вашему Хрущёву, что он — идиот» Связано это было с его сыном, Петром Павловичем, моим отцом.

Папа тогда заканчивал девятый класс, и Хрущёв выпустил указ об одиннадцатилетке. Получалось так, что папа шел в десятый класс, да еще и в одиннадцатый. Павел Петрович был возмущен этим, он считал, что это неправильно, что так нельзя, что хотя бы детям, которые уже шли в десятый класс, им надо было дать доучиться по старой системе, а потом постепенно вводить новую систему.

И в каждом городе был тогда рупор эпохи, это был человек искусства или политический деятель, который давал оценки в СМИ тем или иным указам. И одним из таких людей в Ленинграде был Павел Петрович. И ему позвонили по телефону и сказали: «Павел Петрович, вы должны дать оценку нового указа нашего генсека по поводу одиннадцатилетки».

Павел Петрович, поскольку он был человек эмоциональный, недолго думая, сказал: «Я хочу узнать, какой идиот это придумал? На что Павел Петрович сказал: «Ну, передайте вашему Хрущёву, что он — идиот». И повесил трубку.

Арестовать его не могли, потому что у него была справка главного разведчика страны — и как посадить главного разведчика, нельзя было. И вышел такой негласный указ: не снимать Павла Петровича. Очень многие другие пытались, им не дали.

Павел Петрович снимался, но в очень проходящих картинах, которые не особо шли. Его начали травить. Пошли какие-то статьи безумные в газетах, что какие-то левые концерты дает, что какие-то левые деньги получает.

И из-за этого у него случился парез голосовых связок. И он долгое не мог разговаривать вообще. И тогда ему посоветовали сходить к Ральфу Исааковичу Райкину — величайшему фониатору Ленинграда, причем к нему ездили с разных уголков страны.

И Павел Петрович пришел и показывает свои связки, тот говорит: «Я сделаю вам операцию, но на стопроцентную гарантию, что вы будете говорить, я не дам, потому что ее не делал. Это эксперимент. У вас два варианта: либо вы никогда больше не будете говорить, либо вы заговорите.

И Павел Петрович написал, что «я согласен». Операцию делали на живую, без наркоза, не знаю, по какой причине нельзя было делать наркоз, но без наркоза. Павел Петрович, говорил, что это была адская боль, причем операция была очень короткая по времени, но он говорит, что она длилась несколько часов, хотя она длилась минут 5-10.

И когда Ральф Исаакович закончил операцию, он сказал: «Павел Петрович, скажите самое дорогое слово». Будете говорить, но год — молчать». Павел Кадочников.

Фото из семейного архива Год молчания Год он молчал, только писал. Общался с родными только письмом. И в этот момент он написал большее свое количество картин, в живопись ударился.

Он написал тогда сценарий, сначала «Музыканты одного полка», потом «Снегурочку». И он в принципе уже нашел себя в режиссуре. Когда он смог разговаривать, то приступил к съемкам фильма «Музыканты одного полка», следом уже «Снегурочка».

На тот момент, когда он уже из этого состояния вышел, Хрущёва уже не было, естественно, запрет был снят, но для актера, что такое год не работать? Его забывают, новые актеры появляются на экранах, и его спасало именно другие виды творчества, которыми он владел, его родные и, конечно, бабушка, которая была с ним и не отходила ни на шаг, и те друзья, которые его на тот момент не бросили. Еще, если знать Павла Петровича, он всегда всем помогал, он всегда за всех просил, за себя никогда, он помог огромному количеству людей, очень многие люди, которым он помог, они испугались и отвернулись в этот момент, это переживал страшнее и сильнее, нежели само забвение в профессиональном плане.

Стали искать его, нашли и предложили роль Трилецкого в «Неоконченной пьесе для механического пианино». С того момента начался новый виток. Сразу после героев любовников пришел благородный старец, совершенно по-новому увидели режиссеры Павла Петровича и с этого момента приглашали его сниматься.

А Павел Петрович каждый день, когда он приходи на Мосфильм по своим делам, он обязательно, у него был такой ритуал, он заходил к Андрону Сергеевичу, говорил: «Вечный Дед». С творчеством Никиты Сергеевича Павел Петрович познакомился достаточно давно, он уже знал, кто это такой.

Когда ноги окончательно отказываются служить, он ползёт на четвереньках, пока случайно не попадает к партизанам, которые переправляют его на Большую Землю. В госпитале Мересьеву ампутируют ступни ног.

Будучи совсем молодым человеком, он становится инвалидом. Проявляя удивительную силу характера, Мересьев твёрдо решает вновь сесть за штурвал самолёта. Ежедневно Алексей проделывает разработанный им же комплекс упражнений для ног. Несмотря на сильнейшую боль, он каждый день увеличивает время зарядки.

Наконец, он учится заново ходить на специально сделанных для него протезах. Павел Кадочников в фильме «Повесть о настоящем человеке» Очередной звездной ролью стал мотогонщик Фёдор Николаевич Ермолаев в картине «Укротительница тигров» режиссёров Надежды Кошеверовой и Александра Ивановского. В фильме состоялся дебют в кино актрисы Людмилы Касаткиной. По сюжету известный мотогонщик Фёдор Ермолаев приглашен в цирк для «смертельного номера»: совершить прыжок на мотоцикле под куполом!

Его ассистентка — тихая нежная Лена Людмила Касаткина — мечтает стать укротительницей тигров. Их номер имеет грандиозный успех, а Ермолаев влюбляется в неизвестную скромную циркачку. Но в это время увольняют штатного укротителя-алкоголика. Тигры-беспризорники рычат и пугают.

Лена входит в клетку и выдрессировав их, выходит на арену. Павел Кадочников в фильме «Укротительница тигров» В 1956-1958 годах был художественным руководителем студии киноактёра при киностудии «Ленфильм». С 1967 года член КПСС. С 1965 года решил попробовать себя в режиссуре.

Его первый фильм — приключенческая комедия «Музыканты одного полка», в котором он сыграл роль Чулковского. В 1968 году он поставил фильм-сказку «Снегурочка», где сыграл роль царя Берендея. При этом продолжал сниматься в кино, создавая образы, которые навсегда вошли в классику отечественного кинематографа. Павел Кадочников в фильме «Идеальный муж» Павел Кадочников в фильме «Проданный смех» В 1987 году на экраны вышел биографический фильм «Серебряные струны», рассказывающий о создателе первого в России оркестра народных инструментов В.

Это была последняя режиссёрская и актерская работа Павла Кадочникова. В фильме он сыграл Антипа Савельича, старого крестьянина, научившего Андреева играть на балалайке. Сильным ударом для Павла Кадочникова стала трагическая гибель сына Петра в 1981 году. Умер 2 мая 1988 года от острой сердечной недостаточности в городской больнице Ленинграда.

Похоронен на Серафимовском кладбище 15 участок рядом с могилой сына Петра 1944-1981. В 2000 году на экраны вышел сериал «Воспоминания о Шерлоке Холмсе», на основе ранее снятых телефильмов «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» в том числе и «Сокровищ Агры», где снимался актёр. Личная жизнь Павла Кадочникова: Женщины и дети Павла Кадочникова От отношений с актрисой Татьяной Никитиной училась вместе с ним в техникуме на режиссёрском отделении у него в 1932 году родился сын Константин. Когда Никитина узнала, что Кадочников намерен жениться на другой, то запретила ему видеть сына.

Но алименты он платить продолжал. Сына увидел вновь, когда Константину исполнилось 14 лет — тот сам пришел к отцу. Повзрослев, Константин также стал актером, умер от инфаркта в 1984 году. Жена — Розалия Ивановна Котович 1913-2001 , советская актриса.

Познакомились в юности, когда вместе поступили в художественную студию. Розалия Котович училась с Кадочниковым на одном курсе и была очень серьезной и ответственной студенткой, к тому же еще и комсоргом. Первое время Розалия не обращала на Павла внимания, но постепенно его ухаживания принесли успех — ситуацию изменил спектакль «Снегурочка», в котором они вместе играли. На репетициях молодые люди сдружились, Павел часто провожал Розалию домой, и вскоре оба почувствовали, что жить друг без друга уже не могут.

Поженились в 1934 году. Вместе прожили 53 года. Поначалу новоиспеченные супруги жили отдельно друг от друга: Розалия — в общежитии, а Павел — в коммуналке, в одной комнате с родителями, сестрой и семьей брата. Потом его отец отгородил для молодоженов угол в комнате ширмой, тогда Кадочников смог привести жену домой.

Розалия Ивановна пожертвовала карьерой ради семьи и мужа. В браке родился сын Петр Павлович Кадочников 1944-1981 , стал актером. Он трагически погиб в результате несчастного случая летом 1981 года в районе Игналинских озёр, недалеко от литовского посёлка Снечкус — сорвался со скалы. В эту поездку собирался и Павел Кадочников, который потом до последних дней не мог себе простить, что не оказался рядом с сыном.

Внучка — Наталья Кадочникова род. Правнук Петр еще 12-летним мальчишкой снялся в заглавной роли в картине Игоря Масленникова «Тимур и его коммандос». Но, получив диплом «за лучшую актерскую работу», предпочел остаться по другую сторону камеры. В 19 лет стал видеоинженером.

Короткометражка «Эхо», которую Петр снял как оператор, стала лауреатом кинофестиваля в Орле «Отцы и дети» в 2015 году. Правнук Виктор с ранних лет начал актерскую карьеру на подмостках БДТ им. Товстоногова и Мариинского театра.

Доктор экономических наук.

Писатель Виктор Астафьев: «Артист Павел Кадочников родился в Кунгуре»

Не смотря на тяжелые рабочие будни, юноша продолжал посещать художественную студию. Именно здесь в 1929 г. Его заметил один из руководителей театрального кружка, который искал исполнителя частушек для своего спектакля. Кадочников настолько искрометно выступил на сцене, что сразу же был принят в театральную студию, где вскоре получил свою первую роль в постановке.

Интересен факт, что он был зачислен в техникум, не успев получить среднего образования. Вскоре учебному заведению был присвоен статус института. В это время биографии Кадочников заметно выделялся на фоне других сокурсников.

Он следил за модой, носил бабочку и толстовку, а также исполнял неаполитанские песни, обращая на себя внимание многих девушек. Став дипломированным артистом, Павел начал работать в местном ТЮЗе. Позже он стал одним из самых талантливых актеров города, вследствие чего ему доверяли играть совершенно различных персонажей.

Любопытно, что когда Кадочникову едва исполнилось 20 лет, он уже преподавал технику речи в театральном училище. В статусе педагога он проработал около трех лет. Фильмы На большом экране Павел Кадочников впервые появился в 1935 г.

После этого он получал главные роли в патриотических лентах «Разгром Юденича» и «Яков Свердлов». К слову, в последней работе он перевоплотился сразу в 2-х персонажей — деревенского парня Леньку и писателя Максима Горького. В разгар Великой Отечественной войны 1941-1945 Кадочников снялся в историко-революционной киноэпопее «Оборона Царицына».

В ней рассказывалось о первой обороне Царицына в 1918 г. В послевоенные годы Павлу Кадочникову продолжали предлагать роли ключевых героев.

О жизни, искусстве, театре, своих переживаниях, прочитанных книгах, рецепты вкусных блюд давал… Дедушка был бесконечно добрым, на нем все ездили. Но как он мог вспылить, если я, вредный подросток, нахамила бабушке! Просто сатанел, кричал страшным голосом: «Наташа, иди сюда!

Это что такое? Чтобы я этого больше не слышал! И каждый раз стекло — вдребезги. Бабушка убирает, ставит новое стекло, я трясусь в своей комнате. Потом приходит бабушка: «Иди, Дидя тебя зовет».

Как ни в чем не бывало дед говорит мне: «Ласточка моя, ну давай — спокойной ночки! С кем не бывает? И ты меня прости. Какие у тебя завтра планы? Один-единственный раз дед ударил меня.

Дело было на съемках фильма «Сюда не залетали чайки». Мы с ребятами бесились в холле гостиницы, уже было поздно, и дежурная несколько раз сделала нам замечание, а потом схватила меня за руку: «Прекратите наконец шуметь, люди спят! И тут я заявила: «А мне все можно, я внучка Кадочникова». И получила от деда такую затрещину! Он по полочкам мне разложил: ты еще ничего из себя не представляешь, ничего не сделала, чтобы могла гордиться тем, что носишь эту фамилию, а когда сама сделаешь что-то, тогда у тебя пропадет желание так себя вести.

Я запомнила его слова: «Фамилия — это не право, это ответственность! Бабуля рассказывала, что после этого он не спал всю ночь, переживал: «Я ударил Натулю! Утром, когда я проснулась, вижу, дед сидит передо мной на коленях, в слезах, за руку меня держит и говорит: «Натуля, девочка моя, прости меня за то, что я вчера тебя ударил». В этот момент я осознала, как отвратительно поступила, и попросила прощения у него, у той женщины. Она, помню, сказала, что была поражена, как великий артист заступился за простую дежурную.

Вообще из Диди можно было веревки вить. Школьные дневники я только у него подписывала, потому что училась плохо. Часто подходила к нему, когда он был занят писал сценарий, например : «Дидя, пожалуйста, тут девочка просит твой автограф». И дневник подсуну. Имя надо написать?

Когда его в школу вызывали — «Павел Петрович, у вашей внучки за неделю восемь «двоек»! Я не знал». Вы же дневник подписывали, вот ваша подпись». Папы уже не было. Мама — педагог — работала в этой же школе.

Она была обижена, что я ушла жить к бабушке и дедушке, с которыми у нее были не очень хорошие отношения. Материнская ревность. Педагоги рассказывали, что, когда подходили к ней, чтобы поговорить обо мне, она отказывалась: «А вы к Розалии Ивановне и Павлу Петровичу обращайтесь, теперь Наташей они занимаются». На фото: Павел Кадочников.

После его окончания артист был принят в труппу театра. Он дебютировал на сцене с ролью пастуха Леля в постановке «Снегурочка». В этом фильме Кадочников сам выполнял все сложные трюки, чем впечатлил даже прототипа своего героя — А.

Его первым фильмом стал «Победительный марш».

Павел Кадочников в роли Максима Горького В период военных действий Павел активно участвовал в съемках фильмов, посвященных патриотической тематике, с целью поднять боевой дух советского народа в борьбе против захватчиков. Благодаря этому он не был отправлен на фронт. В 1942 году актер сыграл в фильме «Иван Грозный» у Эйзенштейна, где исполнил три роли.

Две из них были незначительными, но образ Старицкого, который был великолепно сыгран Кадочниковым, поразил самого режиссера. Затем он сыграл майора Федотова в фильме «Подвиг разведчика», за что получил свою первую Сталинскую премию. Павел Кадочников в фильме «Подвиг разведчика» Актеру вручили высшую награду страны во второй раз за его роль летчика Маресьева в фильме "Повесть о настоящем человеке". Чтобы лучше вжиться в образ, Кадочников ползал по снегу без дублеров в сильный мороз и использовал протезы во время съемок. Сам Маресьев был поражен мужеством Павла Петровича и заметил, что он больше похож на настоящего героя.

Павел Кадочников в фильме «Повести о настоящем человеке» Актер был удостоен третьей Сталинской премии за свою роль в фильме "Далеко от Москвы". Однако вскоре героические персонажи сыграли с ним злую шутку, и он стал заложником одного образа, который повторялся в каждом следующем фильме, становясь скучным и неинтересным. Картина "Укротительница тигров" изменила ситуацию и снова принесла Кадочникову славу и успех. Его партнершей в фильме стала Людмила Касаткина, которая ранее завоевала множество мужских сердец. Слухи ходили, что между ними возникла симпатия на съемках, и Кадочников даже признался в любви к актрисе и был готов бросить свою семью ради нее.

Однако Касаткина отказалась уходить от своего мужа, и их роман закончился. Павел Кадочников и Людмила Касаткина После успешного выхода фильма на экраны, Павел Петрович стал любимцем всех женщин в стране. Его поклонницы не давали ему покоя и наваливали мешками любовных писем. Однако, актеру надоело играть романтических героев и он решил попробовать свои силы в режиссуре. Режиссура Еще одной причиной ухода в режиссуру стал тот факт, что Кадочникова перестали приглашать на киносъемки с середины 60-х годов.