Сегодня на сцене Московского театра оперетты состоится премьера возобновлённого спектакля «Летучая мышь». «Летучая мышь» – это целый каскад розыгрышей, остроумного вранья и переплетенных недоразумений, в которые попадают главные герои, два друга – коммерсант Генрих Айзенштейн и директор театра Фальк. Пробный взлет «Летучей мыши» провели в Театре музыкальной комедии. Главная» Новости» Летучая мышь оперетта афиша. ее премьера состоялась в Петрограде.
Линара Самединова посетила премьеру спектакля "Летучая Мышь" в ЭМДТ г. Жуковский
| Музыкальный спектакль «Летучая мышь» появится в репертуаре театра Толстого | Официальные билеты на оперетту «Летучая мышь» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. |
| Брянский театр драмы «накрыла» музыкальная волна | Брянская учительская газета | Культура - 27 декабря 2018 - Новости Новосибирска - |
В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь»
Это две абсолютно разные профессии. У меня три диплома: два актерских, один режиссерский. Я всю жизнь учусь. Это, конечно, помогает найти общий язык с артистами.
Но у нас абсолютно разная природа. В основе их эгоизма — любовь к себе. Желание постоянно быть в центре внимания, сниматься, что-то вещать.
У меня такого нет. Я с большим удовольствием могу учить, ставить, но конкретно, применительно к делу. Для меня режиссер — это прежде всего организатор зрительского внимания.
Что впереди? После этого поеду в Кострому делать «12 стульев» Ильфа и Петрова. Потом в Саратов.
И так далее. У меня никогда не было состояния вне работы. Может, это связано с фамилией.
Коняевы — это не от слова «конь», а от слова «работать». Еще в школе я делал утренники, был Дедом Морозом. Постоянно что-то сочинял, писал и организовывал.
И всегда говорил, что я, наверное, счастливый человек, потому что очень рано понял свое призвание.
Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций.
Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4.
Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4.
Шедевр мировой музыки — оперетта австрийского композитора Иоганна Штрауса «Летучая мышь» — один из самых веселых спектаклей в истории классической музыки. Музыка этой оперетты пронизана стихией танца!
Надеемся, общение будет хорошим и взаимопонимающим.
Это спектакль стал событийным в Москве. Его делала замечательный драматург и режиссёр Саша Денисова в нашем театре. Я в какой-то момент подключился к этой работе, и немножечко помог. Но это полноценная её работа. Она лауреат "Золотой маски", довольно известный в театральной Москве.
Спектакль в итоге оказался на хорошем счету и у критиков, и у зрителей. Он существует пока полгода и, надеемся, будет жить ещё долго не только в Казахстане, но и в городах России. Хотя зачастую в театрах, наоборот, ставят классические постановки в новой интерпретации. С другой стороны, этих супергероев становится слишком много, в кино прежде всего. Почему они проникли и в театр?
Для того, чтобы завлечь молодого зрителя? Мы живём с этими героями, как с героями народных сказок. Они приходят к нам уже в детстве. Голливуд ведь тоже создавался из сказки, как и всё кино, которое наши дети впитывают с младых ногтей. Мы все выросли в этом культурном пространстве, это часть нашей жизни.
Эти образы наполнены нашими представлениями о героизме, о чём-то лучшем, борьбе добра со злом и так далее. Там в спектакле и идёт речь о том, что ребёнок представляет своего папу, обычного советского человека, служащего, в свои мечтах супергероем. Представляет не героем какой-то русской сказки, не Иваном Царевичем, а Бэтменом. А кем ещё может ребёнок современный представлять своего отца? И это было уже свойственно и советским детям.
Это объединяет их с современным поколением. Интересная мысль, что чаще всего в театре классика осовременивается, а здесь, наоборот получается, современные герои совершат путешествие назад. Но это, скорее, ваше представление, вашего поколения, потому что советские дети уже прекрасно знали о комиксах, и были знакомы с героями американской культуры.
«Летучая мышь» в драмтеатре стала кассовым хитом еще до премьеры
| На сцену Московского театра оперетты возвращается легендарный спектакль «Летучая мышь» | Смотрите онлайн В драмтеатре представили спектакль «Летучая. 3 мин 13 с. Видео от 15 апреля 2024 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! |
| Фоторепортаж: в НОВАТе поставили оперетту «Летучая мышь» — театралы ждали её 3 года | Артисты Магнитогорского театра оперы и балета приступили к созданию нового спектакля – оперетты «Летучая мышь». |
| Любовь Казарновская поставит в Липецке музыкальный спектакль «Летучая мышь» — LipetskMedia | В Мюзик-холле состоялась первая премьера сезона – оперетта «Летучая мышь» Иоганна Штрауса в постановке Василия Заржецкого. |
| Telegram: Contact @mariinsky | «Летучая мышь» – легкий спектакль, который идеально подходит для выходных. |
«Летучая мышь» в драмтеатре стала кассовым хитом еще до премьеры
«Летучая мышь» – легкий спектакль, который идеально подходит для выходных. В Липецком государственном академическом театре драмы имени Л.Н. Толстого началась работа над новым проектом – осенью зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». «Летучая мышь» – легкий спектакль, который идеально подходит для выходных. Купить билеты на спектакль Летучая мышь в Москве, билеты по цене от 1100,00 руб. 30 апреля 2024 г. в 13.00, Московский театр оперетты Летучая мышь, официальные электронные билеты на спектакль на сайте
Премьера 2023 года в Михайловском театре — оперетта «Летучая мышь»
С русским контекстом оперетта «Летучая мышь» связана длинной историей. Композитор Штраус в течение 14 лет приезжал в столицу Российской империи Санкт-Петербург и давал концерты на Павловском вокзале — и поэтому музыкальный руководитель и дирижер спектакля Андрей Алексеев включил в сцену бала музыку Штрауса, посвященную Петербургу, и его аранжировки русских мелодий. А переделку оперетты впервые предложили еще в 1947 году драматург Николай Эрдман и поэт Михаил Вольпин. Несмотря на перенос действия в русскую действительность, судя по перечню действующих лиц и исполнителей, имена героев не изменены.
Здесь больше разговорного текста, больше действий.
При этом ощущение праздника и легкости сохранилось", — говорит солист Иркутского областного музыкального театра им. Загурского Евгений Алешин. Всеми процессами во время спектакля руководит помощник режиссера. Интересный момент — чтобы артисты видели, как работает дирижер, есть специальный экран, на котором транслируют оркестровую яму", — говорит корреспондент Глеб Нечаев.
Олицетворение всего жанра оперетты — "Летучую мышь" — в свои афиши включают ведущие оперные театры мира. Например, Ла Скала или Ковент-Гарден. Премьера в Иркутском музыкальном театре состоится 2 и 3 марта.
Главные события оперетты разворачиваются во время бала. Ему постановщики придали особый русский размах. В гостях у графа Орловского заморские гости, и главный интриган вечера, доктор Фальке, скрывается под маской косолапого. Владимир Алексеев, исполнитель роли доктора Фальке: «Он на вид кажется большой, медведь, он же увалень такой, он должен косолапить. Тут я даже делаю движения Джексона». Шикарные костюмы, заводная музыка и брызги шампанского — все это королевская оперетта. Побывать на празднике Диониса, как еще называют «Летучую мышь», екатеринбуржцы смогут уже завтра, билеты все раскуплены.
Она требует высокого исполнительского мастерства певцов, хорошего вкуса, подлинного артистизма и вдохновения — но взамен многое даёт труппе. Это некий новый уровень артистической свободы, живой контакт со зрителем, особые навыки сценического поведения и речи: то, что столь необходимо оперному певцу».
Юлия Прохорова, режиссёр-постановщик: «Слушая музыку Штрауса, испытываешь абсолютную физиологическую радость, как от бокала шампанского. Эта атмосфера чистого, концентрированного счастья должна ощущаться на сцене, и тогда зрители почувствуют то же самое: лёгкость и удовольствие бытия. Первая — это история взаимоотношений двух приятелей, Фалька и Айзенштайна.
Музыкальный спектакль «Летучая мышь» появится в репертуаре театра Толстого
Накануне первого представления «Летучей мыши» Константин Яковлев, режиссер театра, пообещал, что в спектакле будет много сюрпризов для зрителей и кое-какие неожиданности даже для актеров. Я не вспоминала об этом неудачном опыте ни когда летом заговорил о Летучей мыши Гергиев, ни когда в инсте Стихина стала показывать отрывки репетиций. Спектакль Летучая мышь Билеты на Летучая мышь уже в продаже.
Трансляция спектакля «Летучая мышь» в ОК набрала почти 4 млн просмотров
В новом сезоне зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» с волшебной музыкой Иоганна Штрауса. В воскресенье, 18 декабря, в ДК «Тракторостроитель» прошел премьерный показ восемнадцатого благотворительного музыкального спектакля ГБФ «Развитие» «Летучая мышь» по одноименной оперетте Иоганна Штрауса. Красноярский театр музыкальной комедии в субботу представит премьерный спектакль на музыку Иоганна Штрауса "Летучая мышь", сообщила в субботу РИА Новости руководитель пресс-службы театра Галина Кузнецова. Культура - 27 декабря 2018 - Новости Новосибирска - ее премьера состоялась в Петрограде. К. Толстого с триумфом прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». Впервые за десятилетия в Брянском театре открыта оркестровая яма, и в спектакле звучит живая музыка в исполнении Брянского губернаторского симфонического оркестра.
Мы знаем, куда вас сводить!
Уточняйте при заказе билетов. Важная информация.
Поставил спектакль главный режиссер театра Сергей Кузьмич — для него в этом сезоне это лишь вторая постановка. Костюмы для спектакли уже вызвали интерес театралов. Художник-постановщик театра Елена Сафонова придумала для спектакля экстравагантные костюмы. На них интересно будет посмотреть вне зависимости от того, получится ли сам спектакль.
Она как бриллиант, тщательно была выточена и выгравирована, были убраны лишние, потерявшие актуальность, затянутые диалоги. Но появилось много нового, того, чего зритель раньше не видел в других версиях оперетты. Само действие перенесли в эпоху модерна, в конец XIX — начало XX века, во времена благородных нравов, соответственно вся постановка, взаимоотношения между героями выдержаны в духе времени.
Очень статно, почти с царственной грациозностью введет себя покорная Розалинда. И ей противопоставляется муж Генрих- балагур, весельчак, этакий «Остап Бендер». Вся оперетта строится на целостных контрастах. Актерских: Интересно следить за тем, как меняется поведение героев в разных, не стандартных ситуациях. Как служанка Адель «правит балом»; как верные друзья Генрих и Фальк потешаются над друг другом; интересная работа и у князя Орловского, который тоже является совсем не тем человеком, которым он кажется. И хотя спектакль хотя и держится на игре главных действующих лиц, но важное значение имеют и второстепенные персонажи.
Тогда видеотрансляцию в «Одноклассниках» посмотрели более 2 300 000 человек, а услышала многомиллионная аудитория. Штрауса в постановке Дмитрия Бертмана благодаря прямой аудио и видео трансляции на «Радио Россия» и в социальной сети «Одноклассники». Во время трансляции спектакля на «Радио России» со слушателями в прямом эфире - российский музыкальный критик Артем Варгафтик, который комментирует ключевые моменты действия и поясняет важные детали, и популярная ведущая программ на «Радио России» Людмила Борзяк. В антракте они приглашают в развернутую в театре радиостудию гостей — режиссеров, дирижеров постановок, а также исполнителей главных ролей. Но, объединившись в творческом порыве с коллегами, мы начали этот проект.
Место действия оперетты «Летучая мышь» перенесли в Россию
В год обладателями «Доброго сердца» становятся один-два человека. Все награжденные — наши давние многолетние партнеры, люди, на которых можно во всем положиться, люди, на которых держатся благотворительные программы и проекты фонда. Сегодня будет вручен 28-й памятный знак. Человеку, который 13 лет назад поднялся на эту сцену, участвуя в одном из проектов, и с тех пор с неё уже не уходил.
Почетное право вручить «Доброе сердце» было предоставлено Главе города Дмитрию Фельдману. Очень здорово, что сегодня вручается почетный знак человеку, которого я знаю давно. В любых ситуациях он проявлял себя надежным другом, хорошим товарищем.
Это Алексей Ступин, коммерческий директор предприятия «Техсоюз». Алексей, исполнявший в спектакле роль Фалька, от неожиданности просто растерялся: — Это очень приятно! Если честно, никогда не думал, что буду отмечен, что мои скромные усилия будут оценены так высоко.
Благодарю вас всех и спасибо организаторам!
Это, конечно, самая большая сложность для оперных артистов». Мы круглосуточно ждём от вас сообщения, фото и видео, связанные с городскими событиями и происшествиями, — присылайте их в любое время через WhatsApp, Viber и Telegram по номеру 8—923—157—00—00, на почту news ngs. Не забывайте указывать контактный телефон. Подписывайтесь на нашу страничку в Facebook , чтобы не пропустить самые важные события, фото и видео дня.
Настоящее Пользовательское соглашение далее — Соглашение определяет порядок доступа к сайту Санкт-Петербургского государственного бюджетного учреждения культуры «Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. Мусоргского-Михайловский театр» далее — Михайловский театр , расположенному на доменном имени www. Настоящее Соглашение регулирует отношения между Михайловским театром и Пользователем данного Сайта. Перечисленные ниже термины имеют для целей настоящего Соглашения следующее значение: 2. Пользователь сайта Михайловского театра далее -Пользователь — лицо, имеющее доступ к сайту, посредством сети Интернет и использующее Сайт. Сайт — сайт Михайловского театра, расположенный на доменном имени www. Предметом настоящего Соглашения является предоставление Пользователю Сайта доступа к содержащимся на Сайте сервисам. Сайт Михайловского театра предоставляет Пользователю следующие виды сервисов: - доступ к информации о Михайловском театре и к информации о приобретении билетов на платной основе; - приобретение электронных билетов; - предоставление скидок, акций, льгот, специальные предложения - получение информации о новостях, событиях Театра, в том числе путем распространения информационно - новостных сообщений электронной почте, телефону, по SMS ; - доступ к электронному контенту, с правом просмотра контента; - доступ к средствам поиска и навигации; - предоставление возможности размещения сообщений, комментариев; - иные виды сервисов, реализуемые на страницах Сайта Михайловского театра. Под действие настоящего Соглашения подпадают все существующие реально функционирующие на данный момент сервисы сайта Михайловского театра, а также любые их последующие модификации и появляющиеся в дальнейшем дополнительные сервисы. Доступ к сайту Михайловского театра предоставляется на безвозмездной основе. Настоящее Соглашение является публичной офертой. Получая доступ к Сайту Пользователь считается присоединившимся к настоящему Соглашению. Использование материалов и сервисов Сайта регулируется нормами действующего законодательства Российской Федерации 4. Михайловский театр вправе: 4.
Хореограф-постановщик лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Гали Абайдулов поставил хореографию в духе светского салона конца XIX - начала XX веков, где нет места императорским балам и венскому вальсу, вместо них представлены современные бальные танцы. В оперетте есть и реальные «отголоски» хореографии начала XX века. Например, для танца главной героини в сцене «Конкурс красоты» Гали Абайдулов взял за основу хореографический номер знаменитой танцовщицы, основательницы танца модерн Лои Фуллер — «Серпантин» 1890 г. Свое видение моды и стиля эпохи модерна воплотила в нарядах артистов художник-модельер Наталья Земалиндинова. Красота, яркость, элегантность, шарм — именно эти акценты стали в основе дизайна костюмов и платьев. А благодаря работе Ирины Воротниковой, художника по свету, оперетта обрела краски и светский блеск салонов конца XIX - начала XX веков. Ростовские зрители встретили светлый, радостный, яркий и азартный спектакль восхищенными отзывами и бурными аплодисментами и надеются, что новая постановка останется в афише театра на долгое время.
На сцене Ломоносовского ДК — музыкальный спектакль «Летучая мышь»
| В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь» | Самка летучей мыши висела на высоте примерно 10 метров под потолком малого репетиционного зала МХТ им. Чехова. |
| Оперетта «Летучая мышь» | 14 и 17 февраля в Магаданском музыкальном театре с аншлагом прошла премьера спектакля «Летучая мышь» (12 +). |
| Летучая мышь Юлии Прохоровой ∞ | Ослепительная, яркая, остроумная «Летучая мышь» давно стоит в одном ряду с лучшими музыкальными спектаклями мира. |
«Летучая мышь» в драмтеатре стала кассовым хитом еще до премьеры
настоящий классический музыкальный спектакль без единой купюры, более того - в него вошло еще несколько вальсов Штрауса. Красноярский театр музыкальной комедии в субботу представит премьерный спектакль на музыку Иоганна Штрауса "Летучая мышь", сообщила в субботу РИА Новости руководитель пресс-службы театра Галина Кузнецова. Оперетта "Летучая мышь" является той самой бессмертной классикой, которая вот уже второе столетие не сходит со сцены. На сцене Театра музыкальной комедии впервые «Летучая мышь» появилась в 1935 году.
Премьеру оперетты "Летучая мышь" представил Магаданский музыкальный театр
При этом Штрауса дополнили фрагментами из Грига и Брамса. Для полноценного спектакля — слишком много «новаций» самодеятельного уровня и слишком мало четкости собственно режиссерской работы. Оперетта в Большом — редкая гостья. В постсоветские годы здесь уже были поставлены та же «Летучая мышь» Василием Бархатовым в 2010-м , «Кандид» Алексеем Франдетти в 2018-м , а если обратить взгляд почти на век назад — «Прекрасная Елена» Оффенбаха и «Маскотта» Одрана обе в 1924-м. Если мы посмотрим на афиши Большого театра XIX века, когда он был лишь второй сценой страны, уступая Мариинскому театру, то увидим обилие опереток и фарсов Оффенбаха и авторов рангом пониже, а еще раньше — многочисленные водевили, от которых история не сохранила не только музыкального материала, но зачастую и имен создателей. Это были злободневные комедии-однодневки, написанные по случаю, призванные в основном развлекать, где не только декорации и костюмы были «из подбора», но нередко и музыкальные номера оттуда же — своего рода пастиччо из хитов самых разных композиторов, а то и вовсе безымянные. Артисты лицедействовали в меру своих умений, все держалось на экспромте и импровизации: эти милые развлечения провинциальной московской аристократии никто никогда и не мыслил возводить в ранг высокого искусства. Понятно, что никто из нас не видел тех домотканых спектаклей и знаем мы о них лишь по описаниям современников в литературе. Но на премьере «Летучей мыши» не раз возникало ощущение, что вот это именно оно и есть — реинкарнация московского водевильного театра.
Действие тянется медленно и скучно: да и нет по сути никакого действия — вся драматическая часть заменена пересказом либретто оригинального венского от Хаффнера и Жене , который со сцены поочередно озвучивают пять драматических артистов, одинаково загримированных под Иоганна нашего Штрауса пышные усы и бакенбарды, всклокоченная шевелюра, фрак и бабочка. Пересказ обличен в стихотворную форму — текст Алексея Олейникова удручает прямотой и зацикленностью на современном сленге. Шутки не слишком веселят зал — единичные смешки, жидкие аплодисменты, чаще же артисты и поющие, и «драматические Штраусы» убегают за кулисы под стук собственных каблуков.
Нелепый сюжет про подстреленного рябчика, поющего женским голосом русского князя, раскачивающуюся тюрьму и «знаменитую» собаку Эмму в наше время, в нашем мире, по мнению художественного руководителя театра Вячеслава Кущёва, не украсил бы репертуар нашего театра, известного в России и за рубежом. Однако в 2015 году было решено возродить спектакль, за который взялся заслуженный артист России Андрей Аниханов, он же режиссер-постановщик оперетты, музыкальный руководитель и дирижер. В новой постановке действие оперетты решили динамизировать: ведущие образы развить, некоторые длинноты устаревших второстепенных диалогов устранить. А в музыкальную ткань спектакля, помимо оригинальной музыки, включили танцевальные номера на мелодичную и лучезарную музыку Штрауса и на любимые мелодии, созданные его выдающимися современниками. В результате три действия оперетты проходят для зрителей на одном дыхании. Художественное оформление постановки представлено Олегом Молчановым. Во время работы у постановщиков возникла идея немного сдвинуть вперед время действия и поместить его в атмосферу эпохи модерна — в конец XIX — начало XX века.
История с пикантными интригами, многочисленными шутками, розыгрышами и эксцентрическими сценами не может никого оставить равнодушными. Зрительный зал «качало» от волшебных музыкальных волн, которые поднимались из оркестровой ямы по велению дирижёрской палочки Эдуарда Амбарцумяна. Да-да, в спектакле звучала живая музыка в исполнении Брянского губернаторского симфонического оркестра! Головокружительная мелодия вальса проникала в самую кровь, заставляя её вскипать, как шампанское. Сценографу Ирине Титаренко удалось создать красиво обустроенное, стильное пространство. Декорации радовали глаз своей нарядностью, как и костюмы, разработанные художником Натальей Яковчик. На сцене царила атмосфера нескончаемого праздника, безудержного веселья, маскарада, когда жизнь кажется увлекательной игрой, когда «счастлив тот, кто идёт мимо горя и забот». Пересказывать остроумный сюжет не имеет смысла.
Хореограф-постановщик лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Гали Абайдулов поставил хореографию в духе светского салона конца XIX - начала XX веков, где нет места императорским балам и венскому вальсу, вместо них представлены современные бальные танцы. В оперетте есть и реальные «отголоски» хореографии начала XX века. Например, для танца главной героини в сцене «Конкурс красоты» Гали Абайдулов взял за основу хореографический номер знаменитой танцовщицы, основательницы танца модерн Лои Фуллер — «Серпантин» 1890 г. Свое видение моды и стиля эпохи модерна воплотила в нарядах артистов художник-модельер Наталья Земалиндинова. Красота, яркость, элегантность, шарм — именно эти акценты стали в основе дизайна костюмов и платьев. А благодаря работе Ирины Воротниковой, художника по свету, оперетта обрела краски и светский блеск салонов конца XIX - начала XX веков. Ростовские зрители встретили светлый, радостный, яркий и азартный спектакль восхищенными отзывами и бурными аплодисментами и надеются, что новая постановка останется в афише театра на долгое время.