В Москве состоялось громкое открытие театра нового формата Crave Авторские костюмы Опасная тема Про репертуар в театре Про «первый фундамент» театра Crave Про команду единомышленников. История театра Crave началась 2,5 года назад, когда группа инвесторов вдохновилась идеей возродить историю русского кабаре и создать на переполненном московском рынке театральных услуг нечто уникальное. Глава Директорской ложи театров Москвы, директор театра «Ленком Марка Захарова» Марк Варшавер (слева) и председатель попечительского совета Директорской ложи театров Москвы, заместитель председателя Мосгордумы Степан Орлов во время заседания Директорской ложи. Crave, театр: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Crave. Театр-кабаре с передовыми театральными технологиями в Москве
Театр-кабаре Crave в Москве. Репертуар (расписание) спектаклей на 2024 год Схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты на Крейф театр москва 47 фото. ТЕАТР CRAVE Moscow – официальный сайт. крейф театр москва 45 фото и видео. ТЕАТР CRAVE Moscow – официальный сайт. Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы Зал Зарядье. Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы Зал Зарядье.
«Кремулятору» — нет: в Москве отменен спектакль по роману белорусского оппозиционера
Кроме того, будет установлено новое оборудование в зрительных залах. Чиновник отметил, что интерьеры центра будут выполнены в приближенном к конструктивизму стиле, с сохранением исторических деталей, отмечает телеканал «360». Будет восстановлен выход на улицу по западному фасаду, пишет агентство городских новостей «Москва».
Название говорящее: в переводе с английского оно значит «страстно желать». Рассказываем, как устроен театр-кабаре, кто туда ходит и о чем его первая постановка What women want. Театр-кабаре Crave Лубянский проезд, 15, строение 2 Билеты 5 000—15 000 рублей Театр-кабаре видно издалека: его светлая дверь — единственное яркое пятно на Лубянском проезде. Гостей встречает швейцар в смокинге, он же проверяет билеты.
Интерьер помпезный, как в парижском Мулен Руж, только вместо красного — золото и антрацит. Плюс сто к атмосфере добавляют девушки на каблуках с дресс-кодом total black. Кстати, зрителям определенно не стоит заявляться сюда в носках с сердечками и балахоне: выбирайте свой самый парадный наряд. В холле работает бар, за столиком можно выпить бокал шампанского, который входит в стоимость билета. В меню — вино и крепкий алкоголь, закуски: устрица с черной икрой 3 800 рублей за 14 граммов , черная икра 4 500 рублей за 20 граммов и шоколад ручной работы Crave mask 300 рублей за три штуки.
Из афиши, из интернета мы знаем, что художественный руководитель — Василий Козарь, да, фамилия его до того, во всяком случае в более или менее широких кругах, была неизвестна. Как вам далось это построение артистической и режиссерской, сценарной, хореографической матрицы? Олег Кулухов: Я встретился с большим количеством режиссеров, которых мы рассматривали, и Василий Козарь покорил меня тем, как он смотрит на какие-то вещи, которые другие вообще не видят. Мы сделали на него ставку, потому что тогда он был достаточно неизвестным, но я разглядел в нем колоссальный потенциал, потому что это талантливый человек, который помимо хореографии видит то, что сведет с ума зрителя, то, что вызовет эмоции.
Мы с ним с самого начала проекта, у нас вышло с ним три шоу. Помимо того, что он создает эти продукты, он принимает огромное участие в жизни театра Crave, начиная от формирования труппы на начальном этапе, заканчивая подбором команды хореографов, специалистов по видеоконтенту, костюмам и прочей деятельности, которой должен заниматься художественный руководитель. Вам с ними приходится иметь дело? Олег Кулухов: Я лично общаюсь и с артистами, и с хореографами, и со всеми нашими подрядчиками, потому что в театре есть художественный совет, в который вхожу я, Василий и один из наших партнеров, и мы принимаем все эти сложные решения, куда двигаться, что есть хорошо, что есть плохо, только совместно. Мне кажется, один из таких важных вопросов, которые художественный совет, наверное, решил с самого начала, а, может быть, потом как-то пересматривал, это границы допустимого. Я бы так сказал, что все-таки кабаре Crave не то место, куда стоит ходить родителям с детьми. Олег Кулухов: Смотря сколько детям лет. Мне кажется, независимо от того, сколько им лет. Олег Кулухов: Приходите к нам еще хотя бы несколько раз, и вы увидите, что к нам действительно ходят и семьями тоже.
Если детям 20-25 лет, они приводят своих родителей и проводят прекрасный вечер вчетвером. Но все же по жанру это шагает и обращается туда, о чем как раз дети с родителями дома за чашкой чая обычно не говорят, другая сфера чувств и эмоций. Но где грань, где грань этики и удовольствия, как она устанавливалась? Олег Кулухов: Самое главное нам удалось понять: эта грань совершенно разная в разных локациях. Если во Франции зритель, смотря на обнаженную женщину, умеет восхищаться ее красотой, то еще в 2019 году в России, наверное, это было не так. Сейчас мы научили нашего зрителя видеть прекрасное в каких-то моментах, где костюмы не совсем закрывают тела наших артистов. И эта грань выстраивается только на интуиции, мы руководствуемся тем, что нам самим было бы приятно, эстетично, красиво, и даем это нашему зрителю. Это самый простой ответ на вопрос, здесь нет никаких формул. Были моменты, когда надо было что-то подвинуть именно на этой шкале, когда можно сказать: давайте чуть откровеннее или чуть-чуть скромнее?
Олег Кулухов: Конечно, да, но это не какая-то шкала, это этапы развития и театра, и нашего зрителя. Потому что к нам же зрители ходят по многу раз, они возвращаются, потому что с первого раза вообще невозможно понять, что ты увидел. Они приводят сюда своих друзей, которые откуда-то приехали, они приходят сюда, потому что у них в жизни какое-то событие. Ты никогда не устанешь смотреть одно и то же шоу, потому что, во-первых, ты всегда найдешь в нем какие-то моменты, на которые ты не обратил внимания в первый раз, а во-вторых, ты научишься со временем понимать, что обнаженная женская грудь — это не страшно, а это просто красиво. Надо в том числе, чтобы приходили люди, которые умеют достойно реагировать. Олег Кулухов: Да, и наш зритель вырос вместе с нами. Не бывало так, что вы наблюдали в публике нездоровую реакцию? Олег Кулухов: За 500 спектаклей у нас не было ни одного случая, когда со стороны зрителей был какой-то отрицательный посыл. Да, были моменты, когда нам приходилось зрителям делать замечания, потому что они слишком эмоционально реагировали, но, опять же, без оскорбления, без негатива, это от переизбытка чувств.
В каждом следующем шоу мы немного приоткрывали как раз эту сторону, которая, может быть, на острие ножа, но это все равно делается так, чтобы люди прежде всего видели красоту. Сколько времени занимает работа над одним шоу? Олег Кулухов: Работа над одним шоу занимает примерно полтора года, если мы точкой отсчета берем утверждение идеи. Дальше мы собираем команду, куда входят сценаристы, художники по костюмам, специалисты по видеоконтенту, композиторы, и устраиваем практически ежедневные совещания, в которых структура спектакля обрастает красотой внутри каждого номера, мы видим референсы, мы видим примерные звуки, мы понимаем, какая будет сценография. После этого мы запускаем декорации, костюмы в работу, параллельно идет работа по постановке хореографии на сцене, и дальше наступает магия соединения всего этого. Сколько шоу, которое готовится полтора года, должно жить на сцене? Олег Кулухов: Боюсь, я не могу ответить вам на этот вопрос, потому что зачастую это зависит не от нас. Но я могу сказать, что шоу What women want, которое мы дали уже 365 раз, по-прежнему актуально. Crave Airlines — это молодое шоу, премьерное, я думаю, оно тоже будет жить долго.
Мы не ставим никаких сроков, возможно, оно будет идти чуть реже через три года, но оно все равно будет идти.
Поскольку театр не совсем обычный, то здесь нет привычных рядов с креслами — не нужно вставать, чтобы всех пропустить. Для зрителей предусмотрены уютные бархатные кресла и диваны, а также столики с подсветкой, которые во время постановки также выполняют свою роль. Еще один сломленный стереотип — что театр начинается с вешалки. Этот театр начинается уже с дверей, где вас встречает красная дорожка и швейцар, галантно распахивающий дверь перед гостями. Внутри — мрамор и оникс, хрусталь и бархат. Складывается впечатление, что попадаешь в закрытый клуб, а вы — желанный гость, и это проходит красной нитью через весь вечер.
В нем смешиваются шутки, песни и элементы кино. Действие постановки прерывается остроумными комментариями и продолжается снова, рассказывая историю девушки Нэнси, которая пытается выжить и найти себя в мире шоу-бизнеса. За юмористичной оболочкой спектакля скрыты размышления о вечных ценностях: взаимовыручке, сострадании и помощи тем, от кого отвернулось общество. Пьесу, которая легла в основу спектакля, написала сам Иван Вырыпаев. По его словам, эта работа стала для него репетицией другого, более масштабного проекта, который в будущем выйдет за пределы сцены. Главной задачей для него стало описать, как может раскрываться человеческий духовный потенциал в разных жизненных ситуациях и как обстоятельства могут изменить личность, в данном случае — в лучшую сторону.
Похожие статьи
- Скачать приложение МТС Live
- «Crave» – купить билеты в театр в Москве на Яндекс Афише.
- Главные новости
- Первый в России театр-кабаре Crave
Что еще почитать
- МХТ им. А. П. Чехова: Театр — живой: восемь лучших новых спектаклей осени и зимы 2023 года
- В театре - кабаре Crave Театр Крейв Москоу (CRAVE Theatre Moscow) - Сергей Зверев
- Главные новости
- Спектакль «Блэз»
- Театр крейв москва - 88 фото
- Газета района Якиманка (ЦАО)
Развращённость стала социальным маркером российской творческой «элиты»
- Театр-кабаре Crave
- «Варшавская мелодия» – премьера на Симоновской сцене Театра Вахтангова!
- Премьера шоу "Taboo" в театре "Crave"
- Цирковой спектакль «Успокойство»
- Крейф театр москва 42 фото
Театр-кабаре Crave
Разнообразие жанров, уникальные декорации, авторские костюмы и яркие сценические образы артистов — каждое шоу в его репертуаре становится настоящим праздником музыки и танца. Камерный зал театра оборудован мягкими креслами и дизайнерскими столиками. Элегантные интерьеры и высококлассный сервис создают особую атмосферу роскоши, которая является неотъемлемой частью представлений.
Цирковая мастерская «Здесь свободно» приглашает всех на спектакль «Успокойство» «Здесь свободно» — это цирковая мастерская для взрослых, в которой профессиональные артисты обучают всех желающих цирковому искусству.
Каждый день мы тревожимся, нервничаем, беспокоимся, боимся абсолютно по разным причинам, но, в конечном счете, всегда успокаиваемся, расслабляемся и выдыхаем.
Театр-кабаре Crave Театр-кабаре Crave В театре-кабаре Crave проходят высокотехнологичные шоу на стыке разных жанров — от кабаре, бурлеска и иммерсивных перфомансов до цирковых программ и стендапа. Разнообразие жанров, уникальные декорации, авторские костюмы и яркие сценические образы артистов — каждое шоу в его репертуаре становится настоящим праздником музыки и танца.
Камерный зал театра оборудован мягкими креслами и дизайнерскими столиками.
Найдет ли Он успокоение души своей? Куда придет наш главный герой и чем закончится его поиск истины?
Новое шоу «Табу» театра-кабаре Crave выглядит в наше время как верх вольтерьянства
Афиша Театра «Crave» на ближайший месяц, премьеры и репертуар спектаклей 2024 с возможностью покупки билетов онлайн! Фотографии из репортажа РИА Новости 03.04.2024: Премьера шоу "Taboo" в театре "Crave" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Есть и приятный бонус — в качестве комплимента от театра зрителям подают ледяные игристые напитки. Спектакль «Абсолютно друга нага» в театр Crave. Официальная группа Вконтакте театра Crave. Обновленную версию постановки показали в Театре Российской армии. Спектакль «Юпитер смеется» Театра V. от 1200 ₽.
Театр Crave билеты
Никита Михалков стал художественным руководителем театра в 2017 году, в 2019-м его преобразовали в Центр театра и кино на Поварской. Капитальный ремонт помещений там ни разу не проводился. Решение о необходимости комплексной реставрации театра принял Сергей Собянин. Работы начались в 2021 году. Сейчас уже позади основные противоаварийные работы, включая укрепление грунтов, гидроизоляцию, восстановление кладки несущих стен и другое. Впереди - замена всех инженерных коммуникаций, включая системы водоснабжения: водоотведения, теплоснабжения, электроснабжения, вентиляции и кондиционирования, дымоудаления и пожаротушения, фасадного электроосвещения и другие работы.
Большое внимание будет уделено сохранению исторических деталей и элементов. Зрительскую зону - фойе, залы, буфет, санузлы, отделают материалами из натурального дерева и камня, установят удобные кресла. В зрительных залах проведут масштабные работы по внедрению нового инженерного и технологического оборудования.
В нем были два театральных зала, спортивный зал, кинозал, столовая и несколько административных кабинетов. В 1936 году здание занял кинотеатр "Первый", а в 1945- м - Государственный театр киноактера, просуществовавший в нем до 1957 года. Затем до 1969 года там разместился Дом кино, а в том же году в родные стены вернулся Театр киноактера и стал творческим домом для нескольких поколений знаменитых советских артистов. Никита Михалков стал художественным руководителем театра в 2017 году, в 2019-м его преобразовали в Центр театра и кино на Поварской.
Капитальный ремонт помещений там ни разу не проводился. Решение о необходимости комплексной реставрации театра принял Сергей Собянин. Работы начались в 2021 году. Сейчас уже позади основные противоаварийные работы, включая укрепление грунтов, гидроизоляцию, восстановление кладки несущих стен и другое. Впереди - замена всех инженерных коммуникаций, включая системы водоснабжения: водоотведения, теплоснабжения, электроснабжения, вентиляции и кондиционирования, дымоудаления и пожаротушения, фасадного электроосвещения и другие работы.
Но решение Туминаса, каким образом провести 100-летний юбилей Вахтанговского… такого прежде никогда не было. Ни один российский театр не мог себе этого позволить: с утра до позднего вечера наш дом на Арбате был открыт абсолютно для всех.
Все желающие могли прийти, получить на входе бокал шампанского, на втором и третьем этажах увидеть уникальную инсталляцию из декораций, костюмов, реквизита — так близко прежде их никто не видел. Мы, может быть, впервые показали костюмы, в которых на сцену выходили Рубен Симонов, Борисова, Целиковская, Коновалова, Ульянов, Этуш, Яковлев, Гриценко, Лановой и другие известные вахтанговцы. А в зале, куда вход и выход тоже были свободные, со сцены неслись голоса давно ушедших актеров — они читали поэзию, прозу. В это же время в Малом зале показывали видеозапись легендарного спектакля Вахтангова «Принцесса Турандот». А в семь вечера зрители и актеры смешались в зрительном зале, и под звуки знаменитого «Miserere» Фаустаса Латенаса опустился железный занавес, и на нем зажглись сотни звезд с именами буквально всех артистов, которые за сто лет служили в Вахтанговском. Так театр начал отсчет своего второго столетия. Это был истинный праздник театра!
Более пяти тысяч человек в этот день пришли к нам. Обрати внимание — никакой рекламы мы нигде не давали, просто на сайте и в социальных сетях объявили, что ждем зрителей в нашем доме на Арбате. Очень важно, что в 2019 году был подписан Указ Президента о праздновании столетия театра, образована правительственная комиссия, составлена обширнейшая программа, которая, как сказали чиновники, на удивление, была выполнена почти вся, за исключением пункта зарубежных гастролей — сначала пандемия, и все границы были закрыты, и с началом спецоперации на Украине они, естественно, не открылись. Но остальные пункты реализованы. Единственное, что мы сейчас доделываем, — это Дом Вахтангова во Владикавказе. Сроки переносились уже два раза. А на первом откроем небольшой концертный зал, который точно повторяет арт-кафе на Арбате и куда два раза в месяц будут приезжать наши артисты, планируем участие и местных творческих коллективов.
Расселив разрушающийся родовой дом Евгения Багратионовича и образовав там структурное подразделение Вахтанговского театра — культурный центр с мемориальной квартирой там он провел первые двадцать лет жизни , мы воздадим должное создателю нашего театра. Но потом произошли события совсем другого характера — драматического. Театр остался без худрука — без Римаса Туминаса. Как в трагедии, обратная сторона счастья — несчастье. И я безумно сожалею о том, что случилось с Римасом. Но я хочу всем напомнить, что он является гражданином другого государства, гражданином Евросоюза. Когда на Украине началась специальная военная операция, он уже не был руководителем Театра Вахтангова.
Еще в декабре мы с ним поменялись местами: он работал в должности режиссера, оставаясь художественным руководителем только на афише, а я — директора, заключающего трудовой договор с режиссером Туминасом. Более того, с 1 марта Туминас находился в отпуске за свой счет с открытой датой окончания отпуска, то есть он не работал в театре и не получал денег. Так что то, что он сказал о событиях на Украине, — его частное мнение. Повторяю, я очень сожалею об этом, но вклад этого человека в историю русского театра и Вахтанговского в частности намного ценнее слов, которые им были произнесены по телефону… Послушай, мало ли кто кому и что говорит по телефону.
Подписывайтесь и получайте бесплатные пригласительные!
Принять участие Программа На сцене Crave два часа будет идти провокационное шоу, в котором режиссер Василий Козарь достиг виртуозного смешения искусства и секса. Главная героиня стремится к идеальной формуле любви и обнаруживает, насколько утопичен идеал безупречного женского мира без мужчин. В этой ультрасовременной реализации постановки своеобразная культура кабаре заиграла новыми красками, а сценическое произведение, в котором много юмора, блистательно прописан сюжет и фееричны образы, получило более тонкое звуковое воплощение. Есть и приятный бонус — в качестве комплимента от театра зрителям подают ледяные игристые напитки.
Лена Перминова, Ксения Бородина, Марина Зудина и другие на премьере нового шоу в Crave
Шоу проходит в камерном зале, оборудованном мягкими диванами, дизайнерскими столиками с подсветкой и ледяным игристым в качестве комплимента. Элегантные интерьеры, изысканные напитки, живая музыка и принципиально новый формат шоу не оставят равнодушным даже самого искушенного зрителя.
Об этом сообщили 14 июня. Похожих российских постановок было совсем немного. Спектакль «Преступление и наказание» был похож на бродвейский мюзикл Hamillton с известным режиссером Лин-Мануэлем Мирандой, который был одним из первых хип-хоп мюзиклов на Бродвее. Возможно именно поэтому уже третье выступление труппы идет с оглушительным успехом. Он помогает максимально достоверно передать большие объемы текста. Это и является его главным отличием от мюзиклов или рок-опер, где зачастую все зависит от либретиста.
Впереди - замена всех инженерных коммуникаций, включая системы водоснабжения: водоотведения, теплоснабжения, электроснабжения, вентиляции и кондиционирования, дымоудаления и пожаротушения, фасадного электроосвещения и другие работы. Большое внимание будет уделено сохранению исторических деталей и элементов. Зрительскую зону - фойе, залы, буфет, санузлы, отделают материалами из натурального дерева и камня, установят удобные кресла. В зрительных залах проведут масштабные работы по внедрению нового инженерного и технологического оборудования. В частности, заменят механооборудование, включая планшет сцены, а также системы постановочного освещения, озвучивания и звукоусиления, электропривода механики, видеопоказа и режиссерской связи. Максимально гибкая система трансформации сценического пространства, оснащенная компьютерным управлением, позволит реализовать самые смелые режиссерские замыслы. Большой зал на 549 мест оснастят уникальной системой иммерсионной акустики с полным погружением зрителя в атмосферу происходящего - с имитацией звуковой реальности и 3D-проекцией. Помимо театральных спектаклей здесь можно будет проводить симфонические концерты и показы фильмов. В Центре оборудуют так же современную студиюзвукозаписи.
Загрузить еще О площадке Театр-кабаре «Crave» — уникальный формат для российского рынка современного искусства. Высокотехнологичные синтетические театральные шоу в спектре от кабаре до иммерсивного перформанса в самом сердце Москвы. Театр синтезировал в своей революционной философии чувственности не только современные подходы к феноменам танца, актерского таланта и комедии, но и преданную любовь к традициям легендарного кабаре-жанра.
Театр-кабаре Crave
Тела танцоров — художественный инструмент, создающий на сцене откровенные истории о страстях и позволяющий гостям погрузиться в мир собственных иллюзий... Запретный плод. Когда-то змей-искуситель, посланный дьяволом, уже соблазнил прародителей рода человеческого, уговорив их съесть запретный плод. Сегодня в роли этакого «змея-искусителя» — Театр-кабаре «Crave»? Для кого всё это «бесовство», а как иначе назвать творящееся здесь в то время, когда страна очищается от всякой мерзости, а некоторые, как видно, вцепились в неё всеми лапами и зубами и пытаются оставить её? Вряд ли для простых людей.
Ибо на такую мерзость из них мало кто пошёл бы. Да и стоимость билетов «неслабая»: от 25 до 75 тысяч рублей. А вот «богемке» в самый раз. На сцене — оргия, змеи, рога и сатанинская символика.
Дошли руки и до одного из самых известных — Театра киноактера, — отметил Сергей Собянин во время осмотра реконструируемого объекта.
Совместно с новым художественным руководителем театра Никитой Михалковым был разработан проект реконструкции здания. Худрук театра предложил переименовать его в Центр театра и кино — 12 — по названию первого большого спектакля, который он поставил. После реконструкции театр получит новые возможности для будущих премьер. Когда, скажем, для детских сказок это просто невероятная возможность такой фантастики и сказочных трюков. Так как сцена выдвигается вперед, то здесь можно будет разместить большой симфонический оркестр.
Здесь будет замечательная акустика и могут быть прекрасные симфонические концерты с оркестром не менее чем из 100 человек», — рассказал Никита Михалков. Здание Центра театра и кино на Поварской построили в первой половине 1930-х годов. Изначально оно предназначалось для размещения клуба Общества бывших политкаторжан и ссыльнопоселенцев. В его составе были предусмотрены два театральных и один спортивный зал, кинозал, столовая и несколько административных кабинетов. В 1936 году тут открылся кинотеатр «Первый», а в 1945 году — Государственный театр киноактера, который просуществовал до 1957 года.
В 1957—1969 годах здание занимал Дом кино. А в 1969 году Театр киноактера вернулся в свои родные стены и стал творческим домом для нескольких поколений знаменитых советских артистов. За годы существования в труппе театра состояли более 700 киноактеров. В 2017 году художественным руководителем театра стал народный артист России Никита Михалков, а сам театр в 2019 году преобразовали в Центр театра и кино на Поварской. За все годы работы в помещениях ни разу не проводили капитальный ремонт.
Решение о необходимости комплексной реставрации театра принял Мэр Москвы.
Депутат Госдумы Хинштейн так же публикует фотографию пистолета, который, по его данным, был найден в остановленной машине. Пока об этом заявили сети "Мираж" и "Каро". По сообщению дипломатов, они не получали от России информации о причастности граждан их страны к совершению нападения. Беларусь"-"А-240 Брянск-Новозыбов-граница с Р. Уточняется, что он актуален на 9:00 9:40 Все новые общественные пространства объявляют о приостановке работы на ближайшее время. Так, Василеостровский и Московский рынки в Петербурге объявили о том, что не будут работать в субботу, 23 марта. В результате, предположительно, задержаны два человека, а еще четыре человека до сих пор остаются в розыске. Задержанные являются гражданами Таджикистана, сообщает Baza 9:16 Издание Baza со ссылкой на свои источники сообщает о том, что в теракте могли погибнуть 80 человек. Общее число пострадавших, согласно информации ведомства, составляет 121 человек 8:19 По данным на утро 23 марта в больницах Москвы и Московской области находятся 115 человек, среди них пятеро детей, об этом сообщает губернатор Мособласти Воровьев 7:55 Пассажиры, которые ввиду случившегося захотят сдать железнодорожные билеты, смогут сделать это без ширафов и удержания обязательных сборов до 26 марта включительно, сообщили в РЖД.
Это касается в том числе проездных документов, купленных по невозвратному тарифу 7:49 Согласно видео , распространенному СК, нападавшие были вооружены автоматами Калашникова — как минимум одно такое оружие найдено на территории комплекса 7:44 К 5 часам утра большая часть горения ликвидирована. Как сообщил губернатор Московской области Воробьев, эпицентр пожара находился в зрительном зале — его крыша рухнула.
Этот проект объединит в себе два экспириенса, главными участниками которого станут сами зрители. Они построены так, чтобы люди смогли взглянуть на себя со стороны и по-новому ощутить внутренний голос. Главный прием перформансов — звук, который раскрывается как уникальный инструмент личности человека. Первая часть спектакля называется Pillow Talk — «Разговоры с подушкой». В мистическом пространстве, наполненном звуками природы, разбросаны подушки, участникам нужно выбрать одну из них, лечь рядом и начать разговор о себе, своих мечтах и проблемах. Он продлится 50 минут — они отведены на то, чтобы услышать свой внутренний голос и суметь отличить его от других звуков, которые постоянно сопровождают нас в эпоху развития цифровых технологий. Вторая часть называется Voicing Pieces — «Звуковой триптих», здесь зритель перенесется в пространство с тремя скульптурами, в которое нужно на полчаса засунуть голову. Все это время зрители должны читать текст, оставаясь наедине со своим голосом, вдали от остального мира.
Постепенно звуки, кажущиеся посторонними, начнут складываться в единую историю, и, по задумке автора, она очистит участников от ощущения хаоса и беспорядка внутри себя. Современная интерпретация истории предполагает использование новых технологий, поэтому зрители будут смотреть спектакль в наушниках и очках виртуальной реальности. Это позволит не просто еще раз узнать об известных исторических событиях, но и стать их участником. В сценарии нет никаких домыслов и неточностей — команда в течение года изучала все документальные данные, сверяясь с архивными записями.
Театр Крейф: великолепие искусства
Спектакль «Вишневый сад» Мелиховского театра «Чеховская студия» в постановке японского режиссера Мотои Миура откроет фестиваль «Мелиховская весна», который пройдет с 17 по 26 мая. Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы Зал Зарядье. 18 и 19 апреля 2023 года в обновленном театральном пространстве «LA’Театра» пройдет премьера спектакля «Я ничего не помню» Вадима Дубровицкого по одноименной пьесе известного драматурга Артура Миллера.