Конферансье: кто такой и чем занимается в событийной индустрии.
Значение слова КОНФЕРАНСЬЕ в Большой советской энциклопедии, БСЭ
Роль конферансье. Конферансье это. Ведущий в цирке шпрехшталмейстер. Задача конферансье конферансье Артист, объявляющий номеpа пpогpаммы на эстpадном пpедставлении конферансье Артист, объявляющий номера программы конферансье Ведёт концерт конферансье Как называется артист, объявляющий и комментирующий номера. Как известно, конферансье — это артист, ведущий концерт и исполняющий в его ходе самостоятельные номера.
Что такое конферансье и чем он занимается
докладчик) - артист эстрады, ведущий концерт. конферансье – поиск в словарях русского языка на справочном-информационном портале Именно благодаря ему конферансье превратился из обыкновенного «докладчика» в профессионального артиста, который как руководит концертом, так и активно выступает на сцене с комедийными номерами. Итак, конферансье играет ключевую роль на различных мероприятиях, выступая в качестве ведущего, организатора и поддерживающей силы для публики. Смысл слова, что значит, что такое или кто такой(ая) конферансье? Кто такой конферансье? Итак, конферансье играет ключевую роль на различных мероприятиях, выступая в качестве ведущего, организатора и поддерживающей силы для публики.
Кто такой конферансье? Что такое конферанс?
Управление общением на мероприятии. Конферансье помогает участникам общаться между собой, создавая атмосферу дружественного и профессионального общения. Он убеждается, что участники мероприятия получают возможность повстречаться и обсудить что-то новое. Накопление информации о мероприятии. Конферансье сохраняет записи о каждом мероприятии, которое он ведет; он фиксирует время и начало пошагово. Он записывает все вопросы, заданные участниками и ответы на них. Он создает документацию о мероприятии, которая может использоваться для будущих событий.
В итоге, конферансье играет очень важную роль на мероприятии. Он содействует достижению основной цели мероприятия, а именно: участие гостей, удовлетворенность организаторов и, конечно, успех мероприятия в целом. Кто такой конферансье?
Стал популярным, благодаря серии французских сюжетов: "Франция глазами импрессионистов", "Париж глазами Андре Моруа" и другим. Долгое время был ведущим телепрограмм "Музыка в эфире" и "Звезды в Кремле". И, наконец, конферансье, который не имеет званий и титулов, однако это никак не умаляет его таланта. Эдуард Апломбов - артист разговорного жанра в Московском театре кукол Сергея Образцова. Конферансье-кукла - замечательный пример того, как надо вести концертные программы. Озвучивал его Зиновий Гердт.
Конферанс - форма сценического действия, осуществляемая конферансье - лицом, объявляющим номера программы на эстрадном представлении или концерте и занимающим публику между исполняемыми номерами Шубин С. Конферанс - эстрадный жанр - выступление на сцене, связанное с объявлением и комментированием обычно комедийного характера номеров эстрадного представления, концерта, а также текст Конферанс - эстрадный художественный жанр - выступление на сцене, связанное с объявлением и комментированием номеров программы. Конферансье - от французского - докладчик , артист эстрады, объявляющий концертные номера и выступающий в промежутках между ними. Конферансье - артист эстрады, объявляющий номера концертной программы, иногда выступающий с самостоятельными номерами. Конферансье - артист, объявляющий номера программы на эстрадном представлении, концерте и занимающий публику в перерывах между номерами своими самостоятельными выступлениями. Среди эстрадных жанров конферанс - один из самых молодых. Впрочем, корни этого эстрадного жанра ищут в далеком прошлом. Их находят в хоре античного театра, в прологах итальянской комедии масок, в представлениях русских скоморохов и балаганных дедов. Однако реальная преемственность не обнаружена и в капитальной работе по истории русской эстрады Е.
Кузнецова «Из прошлого русской эстрады». Переход от бородатого зазывалы, выкрикивающего на раусе свои бойкие прибаутки, к эстрадному артисту в роли щегловатого, корректного, ироничного «развлекателя» и ведущего, слишком резкий. Но сходство этих явлений не может быть простой случайностью и говорит о том, что издавна существовала потребность какого-то соединительного звена между зрителем и сценой. Народные гулянья начались еще в 18 веке, но в 19 веке, они становятся, особенно популярны. На рождестве - «гулянья под горами», на масленицу и пасху - «под качелями». Современники оставили описание таких гуляний «…В течение недели толпы народа ежедневно стекаются к качелям, воздвигнутым на площадях. Еще издали привлекаемый турецкими барабанами и шумной музыкой странствующих комедиантов, канатных плясунов и других различного рода актеров народ спешит на площадь, чтобы погулять возле качелей… Несколько музыкантов, предводительствуемых паяцами, размещаются на балконе и на верхней площадке этой своеобразной карусели и таким образом оказываются в центре общего круговорота. В ближайшем соседстве - подмостки комедиантов, особенно привлекающих народ острыми, хотя и грубоватыми шутками». На этих паяцах, или, как их называли в народе, «карусельных дедах», нам следует остановиться особо, ибо они прямые предки современных конферансье и ведущих.
Добавим - и броский. В пестром многолюдстве гуляний надо было останавливать на себе взгляды. Появление на балконе качелей фигуры в этом наряде служило сигналом начала веселых речей, всяческого балагурства, шуток и прибауток. На обязанности «карусельного деда» было и объявление «номеров». Вот как это происходило: «Побалагурив… «дед» внезапно хлопал себя по лбу, точно вспомнив что-либо, торопливо исчезал и выводил трех танцорок. Представив их публике и чаще всего довольно откровенно побалагурив на их счет, «дед» принимался отплясывать с ними…» 3русск. Шапировский, беря за основу буквальный перевод с французского «конферансье-докладчик», пишет о том, что в ХIХ веке, такие «докладчики», легкие на забавное летучее слово, колкий, но беззлобный выпад, импровизированный каламбур, являлись завсегдатаями литературно-художественных кафе. В таких кафе встречались поэты, художники, музыканты. Бочонок, табуретка, стул, стол - и импровизационная эстрада готова.
Вскочив на нее, подбивая окружающих на выступления, он становится «дирижером» словоохотливой компании, подхватывающим на лету «прыгающий» разговор, хозяином вечера, веселым «докладчиком» - конферансье». Смирнов-Сокольский в своем докладе «Об искусстве конферанса», находит исторические истоки конферанса в итальянском театре эпохи Возрождения и считает, что маски комедии дель арте, их работа в спектакле в сущности, тоже работа конферансье. Еще один источник есть у современного конферансье, концерт - театр. С конца 18 века в оперном театре вошло в обычай после основного спектакля выпускать на сцену в дивертисменте артистов - любимцев публики с исполнением наиболее эффектных арий из опер или танцев из балетов. Постепенно артисты в дивертисментах стали пополнять репертуар произведениями, взятыми не только из идущих спектаклей. В середине 20-х годов 19 века дивертисменты начинают устраиваться и в драматических театрах , главным образом в Александринском в Петербурге и Малом театре в Москве. Тут они нарекаются антрактами, ибо в антракте, перед занавесом актеры читают полюбившиеся публике монологи из ролей или распевают популярные куплеты из водевилей. В антрактах выступали самые знаменитые актеры того времени. Великий Щепкин вынес на них свои устные рассказы.
Он же первый стал читать перед занавесом произведения Пушкина и Шевченко, басни Крылова. Исполнял он в антрактах и водевильные куплеты. Таким образом, антракт приучал к соседству разнообразных жанров. Выделялись и выносились на просцениум лучшие, наиболее удавшиеся артисту монологи, куплеты и другие фрагменты ролей. И этот естественный отбор постепенно превращался в новую форму искусства - концерт. Вряд ли многие знают сейчас, что слово «вокзал», связанное у нас со встречами и отъездами, лязгом колес и волнующими запахами путешествия, закрепилось за местом прихода и ухода поездов из-за искусства и притом искусства эстрадного. В 18 веке вокзалами называли загородные сады с клубно-концертными помещениями, сочетавшие в своих стенах концерты и дивертисменты с танцевальными вечерами и маскарадами наименование «вокзал» перешло к нам от лондонского Вокзала, наиболее раннего из известных столичных увеселительных предприятий подобного типа. Первые поезда в России начали ходить между Петербургом и Павловском. На станции Павловска был построен концертный и танцевальный зал и эстрада - излюбленное место развлечения жителей столицы - так называемый Павловский музыкальный вокзал.
А так как это было и место отправки поездов, то со временем слово «вокзал» потеряло свой первоначальный смысл. С сороковых годов 19 века, кроме Павловского вокзала в Петербурге, большой популярностью пользовался так называемый «Сад искусственных минеральных вод», или сад Излера. В Москве аналогичным заведением был Летний театр в Нескучном саду на той территории, где сейчас находится Центральный парк культуры и отдыха имени Горького , а затем затмивший его Петровский парк. Эти сады стали местом отдыха горожан, в них процветали разные виды эстрадного искусства. Первого конферансье, знаменитого Никиту Балиева, дал русской эстраде Художественный театр. Он объявлял и комментировал номера в своем театре, рассказывал публике о многих интересующих ее вещах и, вроде бы непоследовательно перескакивая с темы на тему, создавал впечатление, будто сказанное сегодня сымпровизировано только что и вовсе не обязательно будет повторено завтра. Выходя к рампе, Балиев всматривался в сидящих за столами, чтобы узнать, кто сегодня пришел, кивком головы или даже «называя фамилии» здоровался с друзьями, обращался к ним с каким-нибудь смешным, но понятным остальной публике замечанием - и контакт с залом был установлен. Все писавшие о Балиеве, и в частности К. Станиславский, отмечают его незаурядную находчивость: быстрые и остроумные ответы на реплики зрителей, умение создавать атмосферу небывалой ранее свободы и непосредственности во взаимоотношениях между сценой и зрительным залом.
Актеры молодого тогда Художественного театра сами были молоды, обладали большим запасом творческих сил, их переполняла энергия, они, не желая, расходовали себя на шутку, на озорство, блиставшее выдумкой, вкусом. В театре устраивались «семейные» вечера, до краев переполненные весельем самого высокого вкуса, озаренного блистательным талантом. Вечера эти стали называться капустниками. Поначалу они были действительно только внутритеатральными, на них извне допускались лишь самые близкие друзья. Но так как все большее количество людей стремилось попасть на капустники, семейный круг разорвался, и они стали своеобразным видом эстрадного представления, своего рода шуточным концертом, уже не для себя, а для публики. На капустниках Художественного театра впервые появился совершенно новый персонаж эстрадного зрелища - конферансье. Обратимся к книге К. Станиславского «Моя жизнь в искусстве»: «В качестве конферансье на этих капустниках впервые выступил и блеснул талантом наш артист Н. Его неистощимое веселье, находчивость, остроумие - и в самой сути, и в форме сценической подачи своих шуток - смелость, часто доходившая до дерзости, уменье держать аудиторию в своих руках, чувство меры, уменье балансировать на границе дерзкого и веселого, оскорбительного и шутливого, уменье вовремя остановится, и дать шутке совсем иное, добродушное направление - все это делало из него интересную артистическую фигуру нового жанра».
Станиславский мя жизнь в иск. Из капустников Художественного театра родился под руководством Н. Балиева театр «Летучая мышь», а вслед за ним буквально посыпались театры этого типа. Программа « Летучей мыши » состояла из сцен, инсценировок и номеров. Непременным персонажем этого дробленого «действа», его стержнем и цементирующим элементом был конферансье Никита Балиев. Его новое по тем временам амплуа, равно как и «блестящий талант» влекли в «Летучую мышь» зрителей ничуть не меньше, чем во МХТ. Существовало одно обстоятельство, определявшее во многом своеобразие балиевского конферанса. Поскольку связь «Летучий мыши» с капустниками и актерскими забавами не была еще окончательно порвана, зал нового театра поначалу продолжал наполняться театральной и околотеатральной, то есть «своей» публикой. Еще недавно на капустниках этот зритель через минуту становился исполнителем, и все смеялись его выдумке и шутке, а затем возвращался с игровой площадки в зал и сам хохотал над очередным номером своих товарищей.
В новом театре какое-то время граница, отделяющая сцену от зала, была стерта. Самое активное привлечение зрителей в происходящее на сценической площадке было непременным условием жанра. И вместе с тем - залогом всеобщего веселья, ради которого и ходили в этот театр. Летописец «Летучий мыши» в юбилейном издании, выпущенном, к 10-летию театра, писал: «Каждый спускавшийся под свод оставлял в прихожей вместе с калошами печаль, снимал с себя вместе с пальто и заботы и как бы принимал обет быть в эти немногие ночные часы под крыльями «Летучий мыши» рыцарем смеха и остроумного веселья. Обязан был там, за порогом, оставить и обидчивость, способность уязвляться шуткою. Иначе рисковал быть изрядно изжаленным, потому что стрелы и шутки «мыши» были отточены очень остро и метко попадали в цель, хотя и спускались с тетивы веселой и ласковой рукою… Клубок шутки, начинавшейся на сцене, перебрасывался в подвал, потом назад на сцену и все больше и веселее запутывался, захватывая в свои нити все большее число актеров-зрителей». Конферансье способствовал тесному общению зала и сцены, исполнителей и зрителей. Но это была не единственная его функция. Представление, носившее мозаичный характер, нуждалось в стержне, в общем сюжетном движении, которое и осуществлял конферансье.
Почти одновременно с «Летучей мышью» стали возникать во множестве другие театры подобного типа. Из лучших дореволюционных, кроме «Летучей мыши», стоит назвать «Кривое зеркало», в 20-х годах - такие, как «Свободный театр», «Вольная комедия», «Балаганчик», «Кривой Джимми»… Можно привести еще много названий, но какое бы имя не носили эти театры, какие бы программы ни показывали, главным в них был смех. Аккумулятором смеха и веселья на представлениях подобных театров был конферансье. Никита Балиев, по определению А. Алексеева, «был конферансье-москвич, не московский конферансье, а именно конферансье-москвич; на сцену выходил розоволицый, широкоулыбчивый, упитанный, радостный жизнелюб, хозяин-хлебосол: москвич! Толстого о старом графе Ростове и станет, понятна генеалогия образа Балиева. Был ли он таким на самом деле? Другими словами, пользовался ли он «гримом души»? Еще точнее: выходил ли он перед публикой «как есть» или «ретушировал» свои свойства для создания определенного сценического образа?
Вне всякого сомнения, что это было именно так. Тому достаточно подтверждений можно найти хотя бы в статьях, посвященных Балиеву. Как правило, они восторженны. Недовольство критиков Балиев вызывает тогда, когда в пикировке он излишне увлекается своим остроумием и ранит противников. Упреки он вызывает не только потому, что изменяет общей атмосфере легкого веселья - главному девизу «Летучей мыши». И не только потому, что обижает человека, вступившего с ним в состязание, причем обижает не как равного, а как хозяин, забывший правило гостеприимства. Но главным образом потому, что выходит из образа, выходит из «маски», необходимой для его искусства. Второй зачинатель жанра, Константин Эдуардович Гибшман, конферировал в петербургском театре миниатюр «Кривое зеркало». В отличие от Балиева он создал маску конферансье робкого, растерянного, подавленного необходимостью выступать перед публикой.
Его речь была невнятна, путана, прерывалась долгими томительными паузами. Номера объявлялись неясно, сбивчиво, с частым и как бы ненужным повторением одних и тех же слов. Движения оказывались удивительно неловкими, скованными, не соответствующие тому, о чем говорилось. Все, что делал и произносил Гибшман, воспринималось как чистая импровизация. Уныло повторяющиеся восклицания и продолжительное испуганное молчание трудно было принять за тщательно подготовленную роль. Между тем все вздохи, запинки, жесты, перепутанные реплики были заучены и воспроизводились с таким талантом и мастерством, так естественно, что зритель верил актеру. Сам того, быть может, и, не подозревая, Гибшман создал своего рода пародию на первый, так сказать, массовый выпуск русских конферансье. А для выступающих в программе актеров Гибшман был хорош тем, что на фоне имитируемого им неумения их номера всегда выигрывали. Необходимость для конферансье вхождения в образ и отсюда самое близкое родство этой профессии с актерской блестяще подтверждает деятельность на эстраде Константина Гибшмана.
В создании своего образа он пошел, что называется, от обратного. К тому времени, когда он вступил на эстраду, фигура конферансье стала на ней привычной, и характер конферансье стабилизировался. Это обязательно острослов, человек смелый, находчивый, иногда даже дерзкий - черты, ставшие привычными, дежурными для любого конферансье. В худших образцах положительные свойства превращались в отрицательные: свобода поведения - в развязность или даже наглость, остроумие - в пошлость. Можно себе представить, какое впечатление на этом фоне производила фигура крайне мешковатая, неловкая, нелепая - человек скованный, даже оторопевший от страха, явно вытолкнутый помимо его воли на просцениум, путающийся в складках занавеса, человек которому не повинуется ни мысль, ни язык! Отнюдь нет. Он был хорошим актером и до ухода на эстраду с успехом играл в театре, был острым, живым и далеко не робким человеком. Для построения образа, который он принял на эстраде, Гибшман оттолкнулся от характерных особенностей своей внешности. Полный, с клоками волос, окаймлявших лысину, с большим ртом и глазами которые улыбка превращала в щелки, он усугубил свою неловкость, «неартистичность» и создал на их основе блестящий актерский образ - маску, наглядно подтвердив основу искусства конферансье - перевоплощение.
К создателям конферанса в России также относятся Алексей Григорьевич Алексеев. Начал он свою деятельность в Одессе и Киеве, а с 1915 года выступал в Петроградских театрах миниатюр «Литейном театре» и «Павильоне де пари». Артист создал иронический образ столичного сноба, вставляющего в свою речь французские слова и фразы, и это нравилось публике. Все эти три выдающихся мастера русского конферанса обладали необходимой для данной профессии общей культурой.
Создание и поддержка атмосферы. Конферансье отвечает за создание позитивной и приятной атмосферы на мероприятии. Он поддерживает публику, позитивно относится к выступающим и обеспечивает зрителей комфортными условиями пребывания.
Организация деятельности. Конферансье занимается организацией различных активностей и игр на мероприятии. Он подбирает игры или конкурсы, руководит их проведением, разделением команд и награждением победителей. Контроль времени. Конферансье следит за соблюдением заранее заданного времени на каждую часть программы. Он предупреждает участников о времени окончания, чтобы программа была организованной и не выходила за рамки выделенного времени. В целом, роль конферансье состоит в том, чтобы сделать мероприятие интересным, запоминающимся и организованным для всех участников.
Важность конферансье на различных мероприятиях Конферансье — это профессиональный ведущий, который осуществляет множество функций на различных мероприятиях, таких как конференции, форумы, вечеринки, свадьбы и т. Уникальные навыки и опыт конферансье позволяют создать уникальную атмосферу и обеспечить гармоничное взаимодействие между участниками мероприятия. Одной из главных функций конферансье является поддержка и поднятие настроения аудитории. Он способен создать позитивную энергетику, умело играть с публикой, использовать различные шуточки, чтобы расслабить участников и вызвать у них положительные эмоции. Благодаря этому мероприятие становится более интересным и запоминающимся. Конферансье также отвечает за подачу информации на мероприятии. С его помощью организаторы передают информацию, проводят презентации, объявления, конкурсы, способствующие активной включенности участников.
Там собирался тесный круг столичных знаменитостей и известных артистов. Настоящей звездой этих собраний был Балиев — он легко беседовал с присутствующими, много шутил, вызывал на импровизированную эстраду завсегдатаев-знаменитостей. Постепенно «Летучая мышь» начала ломиться от посетителей — театр-кабаре переехал в более просторное помещение, где Балиев начал вести уже регулярные спектакли-вечера. Именно с тех пор он превратился в профессионального конферансье.
Конферансье: что это значит и какая его роль на мероприятии
Я не могу сейчас назвать кого-то, кто может быть эталоном конферансье. Конферансье: кто такой и чем занимается в событийной индустрии. Термин конферансье произошел от французского слова conférencier и означает в буквальном смысле «докладчик». это специалист, который ведет мероприятия, осуществляет приветствие гостей и организацию программы.
Что такое конферансье
Так же как «Летучая мышь» произвела на свет Балиева Н. С яркой талантливостью оно фокусировало и показывало засилье театральных и литературных штампов, живучие схемы - сюжеты, халтуру режиссерскую, актерскую, авторскую, доводя до гиперболы модные для своего времени театральные направления, карикатурно обнажало их слабости и самоуверенную претенциозность. Но «Кривое зеркало» было еще и «зеркалом смеха». В иных случаях театр находил им верную оценку и выбирался «в открытое море общежитейской сатиры». Но с приходом в театр в качестве главного режиссера Н. Евреинова, известного своими субъективно-идеалистическими концепциями искусства, начался второй период, отмеченный идейно-творческим кризисом. Он имел за плечами университетское образование и несколько лет актерского стажа. Полная противоположность Балиеву Н. Неулыбающийся, некрасивый, делающий все невпопад, Гибшман К.
Однако конферанс, построенный на бесконечных «не», локализовал репертуар вокруг миникомического. Весь словарный резерв - два, три десятка примитивных пояснительных слов и междометий, вроде: «Я... Так сказать, человек в «кривом зеркале» - пародия и карикатура, как и сам репертуар театра. Надо заметить, что здесь зритель воспринимал артиста-виртуоза от собственного лица, от своего имени. Так появились и сразу заявили о себе провинциальный двадцатипятилетний актер Владимир Хенкин, О. Озаровская химик по специальности в «Кривом зеркале», В. Барсов, «поющий актер», исполнитель песенок Беранже Виктор Хенкин, А. Менделевич, Р.
Зеленая в «летучей мыши». Соnсеrtо состязаюсь. Как же строится концерт, каковы его разновидности, формы, закономерности? Есть концерты афишные, массовые, именуемые в эстрадных кулуарах «открытыми», и есть так называемые «закрытые» клубные, предназначенные для организованного, целевого зрителя вне кассовой продажи билетов. Остановимся на нем подробнее. Сборный эстрадный концерт обычно состоит из двух отделений. Как показала практика, это оправдавшая себя структура. К концу утомляется внимание, зрители устают от интенсивного сотворчества, от насыщенности впечатлениями, от эмоционального напряжения.
Но капитанскую форму, предостерегает он, имеет право носить лишь тот, кто знает законы кораблекрушения и умеет вести свой корабль. Это как раз и есть тот случай, когда проверяются импровизационные способности ведущего концерта. Ведь никто ему заранее не напишет текст, для экстраординарных ответов. Сумеет он сымпровизировать ответ, быстро и весело парировать удар - победа на его стороне. Здесь очень сгодится шутка, способная рассмешить. Но плохо, если конферансье стушуется, растеряется, не найдет, что сказать. Еще хуже, если, не найдя способа разрядки, он начнет грубить, перейдя на резкий административный тон. Выстроить смешанный концерт при кажущейся легкости этого дела, не просто.
Художественное формирование концерта - важная предпосылка успеха. Составитель - режиссер, конферансье, редактор - приступает к работе. У каждого из таких исполнителей свое предназначение в концерте, и соседи у них до и после выступления разные, и анонс конферансье будет иным, и время для номера будут отведено различное.
Но неинтересно. Характерный комик-импровизатор — такой же редкий дар, как бас-профундо.
Но зато у нас всегда под рукой клубный актив, танцоры, актеры, кавээнщики… И если специально для них написать хорошие репризы, да порепетировать, то, пожалуй, получится не намного хуже, чем у Бориса Брунова. И уж точно лучше, чем у нынешних, телевизионных. Читайте также по теме статьи:.
Они вступают в контакт с публикой и объясняют программу мероприятия. Конферансье следят за порядком и дисциплиной в зале. Они обладают навыками импровизации и мастерством в общении с аудиторией. Конферансье являются связующим звеном между организаторами и гостями. В целом, конферансье играют важную роль в организации мероприятий, помогая создать приятную и запоминающуюся атмосферу для гостей.
Их умение управлять аудиторией и поддерживать интерес делает их неотъемлемой частью успешного мероприятия. Важность конферансье на мероприятиях Одной из основных задач конферансье является привлечение внимания участников к важным моментам мероприятия. Он умеет эффективно и четко объяснять правила и проводить различные активности. Конферансье также отвечает за соблюдение расписания и правильную смену ведущих мероприятия. Конферансье, обладая хорошим коммуникативными навыками, может также проводить интервью с важными лицами и комментировать процесс мероприятия для зрителей. Он является непосредственным свидетелем событий и может донести их до участников. В целом, успешный конферансье способен создать атмосферу уюта, комфорта и взаимодействия на мероприятии. Он умеет работать с публикой и понимает, как поддерживать интерес к мероприятию. Благодаря своей профессиональности и креативности, конферансье становится неотъемлемой частью успешного проведения любого мероприятия.
Определение понятия «конферансье» Конферансье является связующим звеном между организаторами и участниками мероприятия. Он отвечает за создание атмосферы, поддержание порядка и проведение программы. Конферансье должен обладать хорошими навыками ораторства, иметь отличную речевую подготовку и умение работать с публикой. В обязанности конферансье входит представление участников мероприятия, проведение праздничных моментов, объявление программы и рассказ о ее содержании, задачи и обязанности мероприятия. Они должны быть хорошо информированы о задаче и целях мероприятия, а также о всех решениях и вопросах, связанных с его проведением. Конферансье может также работать с ведущими и артистами, чтобы поддерживать поток мероприятия и быть в курсе всех планов и изменений. Они будут являться важным элементом команды, которая обеспечит успех мероприятия. Какие функции выполняет конферансье Конферансье играет важную роль в организации и проведении мероприятий. Они выполняют несколько функций, которые помогают поддерживать энергичную и увлекательную атмосферу на мероприятии.
Ведущий программы: Конферансье действует в качестве ведущего, который контролирует ход программы и поддерживает публику заинтересованной и вовлеченной. Они вводят и провожают выступления, взаимодействуют с участниками и создают позитивную атмосферу.
Городской портал — это разновидность сайта, представляющий универсальный информационно-справочный веб-ресурс с высокой посещаемостью и узнаваемостью, имеющий четко-выраженную территориальную принадлежность. Отличительные особенности городского портала от сайта, который рассказывает о жизни города: высокая посещаемость; узнаваемость ресурса; большое количество зарегистрированных пользователей; наличие нескольких крупных разделов. Московский городской портал МГП - основной навигационно-поисковый и справочно-информационный ресурс СГП, предоставляющий единую защищенную точку публичного доступа к городским Интернет-ресурсам, обеспечивающий информационную безопасность Городские порталы — это зачастую единственная возможность в оперативном режиме узнать, что же на самом деле происходит в конкретной точке географии. Они представлены в виде ресурсов с довольно широким функционалом. Городской портал муниципального образования города Анива предлагает массу интересной информации для пользователей.
Здесь можно ознакомиться с новостями и найти множество полезных ссылок. Зачем нужны городские порталы? Они несут исключительно познавательную функцию.
Кто такой конферансье? Что такое конферанс?
Также, на долю конферансье падает забота о соблюдении ритма концерта. Ведь в драматическом спектакле существует раз и навсегда установленные путем многих репетиций единый ритмический рисунок, который выполняют все участники. На эстраде у каждого номера свой ритм. И именно конферансье обязан следить, чтобы ритмы отдельных номеров чередовались с пользой для концерта в целом; чтобы перерывы между номерами не обращались в провалы. Своими анонсами и квалифицированными, конкретными и четкими объяснениями номеров ведущий помогает и артисту и зрителю.
Никакая афиша, никакая программа никогда не заменят речи ведущего. Не только словами, но и жестами, интонацией он может подчеркнуть в анонсе все существенное, все наиболее выгодное для исполнителей и наиболее интересное зрителям. Конферансье - представитель артистов перед аудиторией. От него во многом зависит степень художественного воздействия концерта на зрителя.
Живое общение исполнителей со зрительным залом значительно улучшает восприятие концерта, помогает созданию успеха артистов. Такая живая связь необходима еще и потому, что каждый концерт является неповторимым. Состав аудитории, настроение каждого зрителя в отдельности и всего зала в целом всякий раз иные, также как и творческое самочувствие любого участника концерта. Конферансье всегда должен тонко чувствовать обстановку сегодняшнего концерта, учитывать реакцию зрителя на каждый номер.
От него зависит как можно лучше наладить общение актеров со зрительным залом, подбодрить своих товарищей - артистов, развеселить публику и этим в итоге повысить качество концерта. Конферансье вправе продлить или - в чем чаще бывает надобность - сократить какие-то номера концерта. Любой аудитории необходима разрядка, которой требует продолжительный концерт. И нет лучшего отдыха для утомленного внимания, чем вспышка смеха.
Ведущий в полную меру должен пользоваться этим средством, находя для своих шуток удобные предлоги и уместные формы. Очень важно правильно распределить свои интермедии и шутки на протяжении всего концерта. Всякого рода паузы, неизбежные, связанные с подготовкой к следующему номеру, или непредвиденные, нарушают ритм, а, следовательно, и восприятие концерта, понижает интерес зрителя к последующим номерам программы. В этом случае даже простое объяснение причин задержки концерта, остроумная шутка на эту тему могут оказать большую помощь концерту в целом и восстановить утерянный ритм.
Практика показала, что, как правило, концерт ведется либо в «игровой» манере, когда конферансье пользуется намеченным заранее и многими доступными ему театральными средствами , либо в манере «академической», которая требует от исполнителей только четкого и грамотного объявления номеров программы. Исполнитель в «академической» манере именуются ведущим. Исполнители игрового конферанса обычно конферансье. Разумеется, конферансье должен уметь делать все, что осуществляет в концерте ведущий.
Однако игровой конферанс предъявляет к исполнителю и другие требование: конферансье должен хорошо владеть словом, так как ему в процессе ведения концерта приходиться не только исполнять заранее заготовленный литературный текст, но и импровизировать. Он должен обладать способностями к художественному чтению, так как в концерте паузы надо заполнить исполнением рассказов, басен, стихов, наконец, конферансье необходимы и актерские данные, так как он часто является соисполнителем скетчей, сценок, интермедий. Элементы конферанса. Какова структура конферанса?
Он складывается из шести частей: вступление, главный монолог , деловые анонсы, шутки, репризы и пр. Рассмотрим каждую часть в отдельности. Ведущий первым из всех исполнителей концерта встречается со зрителями. Это первый выход особенно ответствен как для него, так и для всего концерта.
Зрители пришли на концерт после трудового дня. Они еще не совсем отрешились от своих забот и дел. Возможны, к тому же, недоразумения в гардеробе, в зрительном зале. Помещение, в котором будет происходить концерт, может оказаться или холодным, или чересчур жарким, или недостаточно уютным.
Ведущий должен принять во внимание и то, что зритель не уверен: сумеют ли артисты доставить ему такое удовольствие, какого он от них ждет. Конферансье и участники концерта в свою очередь имеют, основание тревожится: как-то сегодня пройдет концерт? Как их примет зрительный зал? В арсенале ведущего, непосредственно общающегося с аудиторией, есть много средств для создания дружественной атмосферы в зале.
Именно он должен преодолеть взаимное недоверие и устранить все, что мешает концерту, отвлекает зрителей. Первое появление на сцене конферансье использует, чтобы сразу же наладить контакт со зрительным залом. Он должен внимательно оглядеть зрителей: в начале сидящих в первых рядах, тех, что лучше освещены. Чуткий артист сразу же угадает расположение к нему одного из зрителей, доброту другого, скептицизм третьего.
И первые фразы вступления он обращает к тем зрителям, в которых уже ощутил своих друзей. Сперва только для них конферансье говорит то, что ради чего вышел на авансцену, например, поздравлять с праздником и объявляет о начале концерта. Постепенно круг «собеседников» расширяется. Если будет установлено подлинное общение с первым десятком зрителей, легче станет «подключить» к такой «беседе» и остальных сидящих в зале.
А ведь цель ведущего - овладеть вниманием и расположением всего зала. О чем же должен говорить ведущий при первом своем появлении? Так как он раньше других исполнителей обращается к зрителям, то, прежде всего от своего имени и от имени всех участников концерта должен приветствовать сидящих в зале. Если концерт приурочен к какой-нибудь дате, годовщине или к определенному событию, знаменательному для данного коллектива, ведущий обязан отметить и этот факт.
Конферансье вправе в шутливом тоне намекнуть на неуверенность зрителей в том, что сегодняшний концерт им понравится. Если зрители узнают, что их беспокойство понятно артистом, что оно служит поводом для шутки, - доверие аудитории к исполнителям укрепится. После серьезного начала такая шутка будет хорошей разрядкой. Наконец, нужно предложить зрителям переключить свое внимание с повседневных и обыденных хлопот, которыми они только что были полны, на предлагаемые им номера концерта.
При этом в юмористическом тоне можно перечислить характер и содержание этих будничных забот зрителя: домашние дела, служебные неполадки, ссоры между собой у пришедшей на концерт супружеской пары, хлопотная процедура размещения зрителей в зале, неполадки в гардеробе. Разумеется, возможно, и другое содержание вступления. Однако как бы ни было интересно задумано выступление, его нельзя затягивать, чтобы с самого начала не повредить концерту, ведь счет времени на эстраде всегда идет на секунды. Обычно концерт начинают номером музыкального характера.
Музыка всегда хорошо настраивает зрительный зал, она же лучше всех других видов искусства уводит аудиторию от быта его забот. Но это не обязательное условие. Концерты, приуроченные к знаменательным датам, лучше начинать чтением литературного произведения , отвечающего теме праздника. Такой номер сразу же включит зрителей в атмосферу сегодняшнего вечера.
Необходимо учитывать, что обычно зритель еще рассеянно воспринимает номера, которыми открывается концерт, и лучше слушает те выступления, которыми завершается первое отделение. Поэтому серьезные номера, требующие к себе большей сосредоточенности, мы советуем располагать в конце первого отделения. Поэтому серьезные номера, требующие к себе большей сосредоточенности, мы советуем располагать в конце первого отделения, ибо потом внимание зрителей будет утомлено. После первого или второго номера ведущий может произнести главный монолог своего конферанса.
В этом монологе серьезные мысли, относящиеся к жизни страны, международным вопросам и к искусству, сочетается с юмором, с шутками. Здесь, в сущности, для ведущего решится основной вопрос: наладится ли у него контакт со зрителем сегодняшнего концерта? Если да, - весь остальной конферанс пройдет благополучно. Если контакта не возникло, нужно постараться выправить положение.
Для этого мы рекомендуем конферансье ускорить выступление с собственным сольным номером или перенести в первое отделение наиболее удачные куски конферанса, обычно оставляемые для второго отделения. Деловые анонсы. Главная обязанность ведущего всегда будет заключаться в том, чтобы правильно объяснить зрителю, какой номер им предстоит увидеть или услышать. Даже самые талантливые конферансье не имеют право умалять этот момент в свое выступлении ради интермедийной и комической стороны конферанса.
Иногда успех номера находится в прямой зависимости от того, насколько хорошо его объяснил ведущий. Ведь не вся аудитория способна до конца разбираться в различных тонкостях искусства. Задачи ведущего - сообщить зрителю необходимые сведения для лучшего восприятия, данного номера. Так, например, объявляя номер певицы - колоратурного сопрано, ведущий должен напомнить зрителя о том, что колоратурное сопрано - редкий голос; что техника его достигается упорным трудом ; что сложные колоратурные партии удаются не всем певицам, и т.
Не менее важно объяснить аудитории и всю трудность акробатического танца, требующего предельной слаженности партнеров, тонкого музыкального слуха , упорных ежедневных репетиций. Объявляя отрывок из пьесы, ведущий очень поможет и артистам и зрителям, если коротко объяснит, откуда взят этот отрывок, в чем смысл и какова идея пьесы, в какую эпоху развертывается действие. Однако не надо излагать содержание предстоящей сцены слишком подробно, чтобы не обкрадывать исполнителей отрывка; тогда будет неинтересно следить за перипетиями и действием сцены.
Быть аналитиком Знать - что говорят известные аналитики на тему дня. Иметь смелость самому анализировать ситуацию как в мировом масштабе, так и относительного данного концертного зала. Уметь сказать о многом в немногих словах. Управлять собой Не позволять себе отвлекаться от выбранной темы или настроения.
Не позволять окружающей обстановке сбить себя с толку. Не позволять себе скатиться до уровня захмелевших от пива неадекватов на галёрке. Управлять залом и ситуацией Не идти на поводу зрительной массы, разгорячённой не в правильную сторону. Отвечать за свои слова Нести ответственность за каждое произнесённое слово, за каждую шутку, за каждый намёк. Быть коммуникабельным Идти навстречу людям, быть лёгким в общении, интересным для собеседника. Быть экстрасенсом Уметь предвидеть реакцию зрительного зала и её продолжительность. Предвидеть поведение артистов в той или иной возможной, даже критической, ситуации.
Быть готовым к любому развитию событий. Уметь писать Самому писать связки между номерами, собственные монологи, сценарии, программы, тексты выступлений поздравлений, приветствий и т. Знать сценическую технику Иметь чёткое представление - как работают механизмы сцены, системы звукового и светового обеспечения концерта. Уметь правильно пользоваться микрофоном, микрофонной стойкой. Хорошо выглядеть Заботиться о своём здоровье, иметь здоровый внешний вид, спортивную осанку. Не забывать о причёске, безукоризненно одеваться, стараться быть явным и привлекательным представителем своего пола. Быть сценаристом и режиссёром Знать законы сцены и законы отдельных жанров.
При необходимости уметь моментально перестроить программу концерта, при этом убедить выступающих артистов в правильности и рациональности принятого решения. Быть интеллектуалом и полиглотом Знать то, чего многие не знают, но хотели бы узнать; быть интересным для людей. Искренне любить людей Любить зрителя, артистов и себя. Я позволю себе вольную интерпретацию мысли первого конферансье России П. Алексеева из его книги "Серьезное и смешное": Если хотя бы одним из этих вопросов артист не владеет, он не сможет быть конферансье. Если же он способен на всё это, то нет смысла быть конферансье… Вот такой парадокс. И научить конферансу невозможно.
Эту науку каждый постигает сам. На собственной практике. Это приходит постепенно, не всё сразу. Но всё это обязательно придёт, если артист этого действительно хочет! Что там в записной книжке конферансье? Большая советская энциклопедия. Смотреть что такое "Конферансье" в других словарях: Конферансье — … Википедия конферансье — нескл.
Работа конферансье предполагает не только объявление номеров, но и умение разбавить программу шутками и интересными замечаниями. Профессия зародилась с развитием популярности камерных театров-миниатюр, когда конферансье был основой программы, беседовал с присутствующими, много шутил и вызывал зрителей на сцену для номеров с элементами импровизации. Где учиться на конферансье.
Эдуард Апломбов В некоторых случаях роль ведущего концерной программы выполняет конферансье - кукла, если этого требует специфика представления. Миниатюрные актеры в театре марионеток лучше сочетаются с таким же ведущим - на ниточках. Например, конферансье театра Образцова - известный персонаж Эдуард Апломбов - это великолепная кукла с голосом Народного артиста Зиновия Гердта, которая справляется с ролью ведущего не хуже настоящего. Главный спектакль с участием Апломбова - это "Необыкновенный концерт". Знаменитые конферансье Артисты разговорного жанра - это особая категория в актерской среде. Наиболее яркие исполнители остаются в памяти благодарных зрителей навсегда. Таланты прошлого Конферансье-старейшина Балиев Никита Федорович 1876-1936 - прославленный актер, режиссер и директор московского театра пародии "Летучая мышь".
Уроженец города Ростова-на-Дону. В молодости занялся коммерческой деятельностью, даже окончил Московскую биржевую академию, но после того как влился в ряды пайщиков театра МХАТ, его жизненные приоритеты изменились, и вся дальнейшая жизнь Никиты Балиева была отдана искусству. Прославился Балиев благодаря роли Хлеба в спектакле "Синяя птица" Метерлинка. После триумфа в театре Станиславского актер основал знаменитое театральное кабаре "Летучая мышь", в котором выступал в роли конферансье. Николай Павлович Смирнов-Сокольский 1898-1962 - советский писатель, артист эстрады, библиограф. Родился в Москве в семье типографского наборщика и крестьянки. В юности работал в книжном магазине и одновременно был внештатным репортером вечерней газеты. С 17-ти лет стал выступать на летних эстрадах, а затем в "Одеоне", театре миниатюр. Писал собственные сочинения сатирического характера. Смирнов-Сокольский был прирожденным конферансье, ему принадлежит открытие особой доверительной формы общения со зрительным залом, когда конферанс преподносится как прямой диалог с публикой.
Гаркави Михаил Наумович 1897-1964 - знаменитый конферансье, работавший с Лидией Руслановой, легендарной русской певицей.
Конферансье: кто это и зачем нужен на мероприятиях?
Управление ходом мероприятия. Конферансье следит за временем, уведомляет спикеров об окончании выступления и позволяет им задавать вопросы, чтобы поддерживать логическую последовательность мероприятия. Взаимодействие с публикой. Конферансье старается создать комфортную атмосферу для публики, вовлекая ее в дискуссии и дебаты, задавая вопросы и реагируя на комментарии. Шутки и развлечения. Конферансье может использовать юмор и развлечения, чтобы снять напряжение и улучшить настроение аудитории. Это помогает удерживать внимание и поддерживать энергию на мероприятии.
Переходы между сегментами. Конферансье гладко переходит от одной части программы к другой, обеспечивая плавность и непрерывность потока событий. Взаимодействие с техническим персоналом и другими участниками. Конферансье сотрудничает с техническим персоналом, звукорежиссером и другими участниками мероприятия для координации процесса и решения возможных проблем. Заключительные благодарности. В конце мероприятия конферансье благодарит спикеров, публику и других участников за их участие, а также прощается со всеми.
Все эти функции помогают конферансье создать и поддерживать благоприятную атмосферу на мероприятии, обеспечивая его успешное проведение и положительный опыт для всех участников. Управление ходом мероприятия Конферансье планирует и контролирует последовательность выступлений, активно участвуя в подготовке программы события. Он общается с организаторами, выясняет цели и задачи мероприятия, исследует предпочтения публики, чтобы сделать программу интересной и запоминающейся. В день мероприятия конферансье осуществляет управление ходом события, выступая перед публикой. Он организует приветственную часть, представляет спикеров и артистов, вызывает на сцену, объявляет перерывы и подводит итоги. Конферансье контролирует время выступления каждого участника мероприятия и следит за соблюдением графика.
Он использует эмоциональные возможности своего голоса, чтобы поддерживать интерес и вовлекать аудиторию в происходящее. Кроме того, конферансье может проводить интерактивные игры и конкурсы, чтобы развлечь публику и поднять ее настроение. Он обладает навыками взаимодействия с аудиторией и умеет создавать дружественную и гармоничную атмосферу на мероприятии. Управление ходом мероприятия — важная задача, которую успешно выполняет конферансье. Он создает привлекательную и увлекательную программу, соблюдает временные рамки и поддерживает интерес участников события, делая его запоминающимся и успешным. Взаимодействие с публикой Конферансье активно используют такие инструменты взаимодействия с публикой, как вопросы, ответы, шутки, загадки и розыгрыши.
Они подстегивают интерес участников, выясняют их мнение, провоцируют реакцию и стимулируют обсуждение. Кроме того, опытные конферансье обладают навыками импровизации и адаптации к различным аудиториям. Они могут быстро оценить обстановку и изменить свою речь или действия, чтобы вызвать определенную реакцию или поддержать интерес публики. Для взаимодействия с публикой конферансье часто используют и жесты, мимику и голосовые эффекты. Они могут показывать эмоции и передавать настроение, чтобы вовлечь аудиторию в происходящее.
Для того чтобы создать гармоничный ход мероприятия, конферансье подбирает подходящие слова и фразы, которые служат своеобразным «мостиками» между отдельными сегментами программы. Он умеет использовать эмоциональную интонацию и голосовые эффекты для того, чтобы подчеркнуть важность момента и вызвать интерес у внимающих слушателей. Важно отметить, что переходы между частями программы должны быть плавными и непринужденными. Конферансье помогает выстроить логичную последовательность событий и правильно расставляет акценты, чтобы зрители или участники чувствовали себя вовлеченными и увлеченными происходящим. Один из способов обеспечения гармоничных переходов — использование персонажей. Конферансье может воплотить в жизнь различные роли или образы, которые связывают разные части программы и помогают создать единую историю. Например, он может выступать в роли героя или проводить зрителей через воображаемое путешествие. Кроме того, конферансье может использовать технические средства, такие как звуковые эффекты или видеоролики, чтобы подчеркнуть важность перехода между частями программы и удержать внимание аудитории. Обеспечение плавного перехода между частями программы является важной задачей для конферансье. Он играет роль связующего звена, умеет создать атмосферу ожидания и быть мостиком между различными элементами мероприятия. Профессиональные навыки конферансье Роль конферансье на мероприятии требует определенного набора профессиональных навыков. Вот несколько ключевых: Ведение мероприятия: Конферансье должен уметь вести мероприятие, поддерживать его темп и ритм. Они должны быть коммуникабельными и уметь подключать участников и гостей к мероприятию. Ораторские навыки: Конферансье должен обладать уверенностью в выступлении перед публикой. Они должны уметь привлечь и удержать внимание аудитории, использовать подходящий тон и голосовую модуляцию. Организационные способности: Конферансье должны быть организованными и способными держать ситуацию под контролем. Они должны уметь планировать и управлять временем, а также эффективно реагировать на неожиданные ситуации. Эмоциональный интеллект: Конферансье должны обладать хорошими эмоциональными навыками, чтобы адаптироваться к различным ситуациям и настроению участников мероприятия. Они должны быть эмпатичными и уметь разрешать конфликты. Импровизация: Конферансье должны быть гибкими и уметь быстро адаптироваться к изменениям и неожиданностям. Они должны быть способными поддержать беседу и заполнить паузы. Знание темы мероприятия: Конферансье должны быть хорошо подготовленными и знать содержание и цели мероприятия. Они должны иметь достаточное знание темы, чтобы задавать вопросы и проводить обсуждения. Эти профессиональные навыки помогают конферансье эффективно выполнять свою роль, создавая приятную и занимательную атмосферу на мероприятии. Вопрос-ответ: Кто такие конферансье? Конферансье — это профессионал, который ведет мероприятие и поддерживает его атмосферу. Он отвечает за организацию, информирование гостей и создание настроения на мероприятии. Какие функции выполняет конферансье? Конферансье выполняет множество функций на мероприятии: он представляет гостей, вводит спикеров, проводит конкурсы и розыгрыши, ведет программу, информирует о расписании и теме мероприятия. Зачем нужен конферансье?
Некоторые, кстати, так и остались на этой ступени. Все понимают, что с этого человека спрос небольшой — буквально на столько, на сколько ему заплатили за работу. Другими словами, человек как умеет, так и развлекает и, как правило, за «недорого». Некоторым заказчикам везет, и они попадают на хорошего тамаду, некоторым нет, и они просто «попадают»! Хороший и плохой — разница в ответственности. Плохой может быть слишком веселым или развеселиться уже в процессе известным способом «по пятьдесят». Или у него могут появиться дела поважнее за пару дней до вашего торжества. Следующая ступень — это ведущий, который умеет больше, чем просто веселить гостей и читать стихи, так сказать, имеет «более расширенные опции». Хорошо одевается, грамотно говорит, поставлена речь, приятные манеры. На эту ступень восходят многие либо набравшись опыта, либо получив определенное образование. Повышается уровень ответственности, появляется импровизация, более разносторонние и серьезные проекты. И на этой ступени многие чувствуют себя вполне уверенно, в том числе и потому, что повышается гонорар, в отличие от уровня «тамада». Итак, мы подошли к третьей ступени — шоумен. Человек, шагнувший на эту ступень, как будто «ипотеку взял». В определенном смысле так и есть: дорогая одежда, хороший автомобиль и т. Всегда нужно отлично выглядеть, уметь импровизировать и прилично шутить. У таких людей за плечами богатый профессиональный опыт, порой не одно образование, не обязательно театральное. Эти люди обладают интересным окружением и связями, работают на крупных мероприятиях, в том числе в других городах. В моем понимании, ступень после шоумена — это артист, когда ты можешь и вести мероприятия, и выступать с авторской программой. Если сравнить первые три ступени, то можно провести параллели. Например, тамада — это обычный рынок, ведущий — это супермаркет, шоумен — это магазин для премиального сегмента. На рынке гарантий и чеков нет, в супермаркете уровень товара проверен и одобрен, в премиальном магазине высокий сервис, есть доставка, цены дороже. А что самое приятное — заказчикам есть из чего выбирать. Антон Зубов , ведущий, шоумен Мое мнение — в понятии «шоумен» сочетается всё: и тамада, и ведущий, и конферансье. Я же веду — я ведущий. Я распорядитель пира — я тамада. Я объявляю концертные номера — я конферансье. Толковый шоумен умеет гасить в себе преобладание любой из этих составляющих и в то же время делать из этого дикую смесь. Одно из основных качеств шоумена — это делать не то, что он любит или привык, а то, что желает заказчик. Многих отпугивает понятие «тамада»: ууууу, он тамада, значит шаблонные конкурсы, костюмы, долгие тосты и т. Уверяю, любой конкурс можно преподнести так, как никто не делал. И здесь уже работают профессиональные и личные качества. Я ценю тех ведущих, кто сам выступает автором своих конкурсов, генерирует новые идеи. Также считаю, что ведущий или шоумен должен быть легкий и позитивный, гибкий и решительный, всегда должна быть искра и работа в кайф. Станислав Штейнберг , ведущий, шоумен Я человек, который делает шоу. Мой стиль ведения — это не только стендап.
Милявский слегка растерялся и сказал: «Советский». На этом 1-е отделение закончилось. Начиная 2-е отделение, Милявский объявляет: «Лауреаты Всесоюзного конкурса артистов эстрады Александр Лившиц и Александр Левенбук» и, обратившись к тому самому «командиру производства», спрашивает: «У вас, товарищ, ко мне вопросы будут? Где-то в конце 60-х крупной красноярской шахте вручали орден Ленина и какое-то Переходящее знамя. Шахтеры люди богатые — выписали по такому случаю актерскую бригаду из Москвы. Не мелочились: послали специальный самолет в столицу, чтобы артистов подвезти прямо к началу, чтобы всё без задержки — вручение, концерт, банкет на полную катушку, затем артистам по сто рублей каждому бешенные бабки были! Однако погода подвела, самолет всё же задержался немного, и прямой порядок был нарушен: после вручения сразу засели за столы. Уже и разгулялись было, да тут клич прошел: «Артистов привезли! Все на концерт давай! И прямо от столов повалили в зал. За пять минут битком набилось! Концерт вел замечательный конферансье Олег Милявский. Расскажи про аборт! Милявский: «…Проедете по Садовому кольцу, пройдете по прекрасным московским бульварам». Мужик: «Что, не знаешь про аборт?! И вы знаете про аборт, и все знают про аборт… Очень жаль, что про аборт не знал только один человек…» И Милявский, ткнув обличающим перстом в сторону крикуна, сурово закончил: «Его мама! Мужик, в один момент потерявший успех у публики да еще оскорбленный в лучших чувствах, с криком: «Убью! В отличие от конферансье-сатирика Милявского, Борис Брунов был конферансье-оптимистом. Его выступления были смешны и без запрещённых острот — он говорил о достижениях страны, космосе, успехах промышленности. Именно ему доверяли вести самый главный концерт года — ко Дню милиции. В своём оптимизме Брунов он был искренен и люди искреннне к нему тянулись. Его обожали зрители и уважали коллеги, а благосклонность властей никак на нём не отразилась. Возможно, он был единственным счастливым исключением - Брунов выступал по всему Союзу и везде его ждали с радостью. Если бы Союз не распался, то поднакопил бы званий всех пятнадцати республик. Однажды Борис Брунов здорово получил за то что будучи в слегка подогретом состоянии он, открывая второе отделение юбилейного концерта в Казани, сообщил: «Неожиданно к нам поездом из Москвы прибыл Народный артист СССР Эммануил Каминка! Эпоха сменилась и вместе с этими замечательными артистами исчез и жанр конферанса. Те, кто недавно не сходил с афиш, почти в одночасье стали забытой историей. И как тут не вспомнить четверостишье Игоря Губермана: И спросит Бог: никем не ставший, зачем ты жил? Что смех твой значит? Я утешал рабов уставших — отвечу я. И Бог заплачет… Из: Е. Захарова и Э. Менашевского «Еврейские штучки», Борис Львович, «Актерская курилка». Михеенков, из серии «Жизнь замечательных людей », Молодая гвардия, 2014 год Если обратиться к переводу, а слово явно французское, то мы получим слово " докладчик" Вот стоит человек артист эстрады на сцене и объявляет вам номера, докладывает вам, кто же будет выступать следующим номером. Но не все так просто в этой профессии. Кроме простых объявлений, не плохо бы самому конферансье обладать остроумием, актерским талантом и импровизацией, ведь это такая профессия, которая сама требует умения общения с публикой почему бы не рассказать парочку стенд-апов или просто шуток, реприз, а то и серьезных фраз между номерами , связать все воедино и придать определенный стиль и форму концерту. Из истории. Раз слово французское, то Франция, конечно, и является родиной конферанса. Когда в любом кафе Парижа в годах шестидесятых было обязательным легкое шоу и его ведущий. Но конферанс не возник на пустом месте , была такая профессия в цирке с длиннющим названием -шпрехшталмейстер, тот кто объявлял цирковые номера. Вот и для французких представлений, которые включали в себя совершенно разношерстные номера, и потребовался человек, который бы придал единую форму представлению.
Профессия конферансье. Кто такой конферансье?
| Конферанс: историки и метаморфозы жанра | Конферансье: кто такой и чем занимается в событийной индустрии. |
| Что такое конферансье. История и традиции искусства конферансье и академического ведущего | Кто такой конферансье и чем он отличается и отличается ли от ведущего и тамады. |
| Знаете ли вы, кто такой конферансье? | Впервые конферансье появились в 60-е годы XIX века в парижских кафешантанах и кабаре. |
| Конферансье— ведущий—массовик | Смотреть что такое «Конферансье» в других словарях: Значение слова конферансье. |
| Что такое конферансье. История и традиции искусства конферансье и академического ведущего | Хочешь знать что значит КОНФЕРАНСЬЕ? тогда слушай до конца. нескл., м. Артист, ведущий конферанс. |
Конферансье: что это такое?
| Что такое конферансье | Конферансье (от франц. conférencier – лектор, докладчик), артист эстрады разговорного жанра. |
| Конферансье - это... Известные в России конферансье | эстрадный артист, объявляющий концертные номера и выступающий в промежутках между ними. |
| конферансье | Поиск по Грамоте | докладчик), артист эстрады, ведущий концерт. |
| Конферансье: что это означает и какова его роль на мероприятиях? | О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. |