Швейцарский художник Арнольд Бёклин написал "Остров мёртвых" в 1880 году, эрмитаж выкупил полотно из частной коллекции. Остров мёртвых (четвёртая версия) - уничтожена в Роттердаме во время Второй мировой античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют не в царстве мёртвых, а на уединенном острове. Истинное изображение "Острова мертвых" Арнольда Беклина в час вечерней молитвы.
Жизнь после смерти. Медуза в мире Бёклина
Арнольд Бёклин — «Остров Мертвых» 1883 третий вариант картины, был в собственности Адольфа Гитлера, который приобрёл её в 1933 г. «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма. Остров мертвых одна из самых известных картин швейцарского художника и скульптора Арнольда Бёклина (1827 1901). Имя Арнольда Беклина было нарицательным в кругах художников-символистов, а знаменитая картина Беклина «Остров мертвых» стала источником вдохновения для множества влиятельных деятелей мирового искусства. Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. «Остров мёртвых» завершится совсем скоро. Как следует из графы «наименование товара» закупочной документации, картина «Остров мертвых» была написана в 1901 году швейцарским художником-символистом Арнольдом Беклиным.
Тайна «Острова мертвых»: разгадка знаменитой картины Арнольда Беклина
В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения — от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью. В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина.
Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь. Скалы Фаральони близ берегов Капри Нельзя не вспомнить и остров-кладбище Сан Микеле близ Венеции, куда тела усопших переправляют в гондолах и где высятся такие же темные, упирающиеся в небо «траурные кипарисы», как на картине Бёклина. Траурные кипарисы на острове-кладбище Сан Микеле близ Венеции Эти символизирующие вечную жизнь деревья традиционно сажают в Италии на кладбищах, в монастырях и возле церквей. Но каким бы островом ни вдохновлялся Бёклин, ему удалось отрешиться от натуры и передать главное — этот остров с вырубленными в скалах склепами и маленькой пристанью не принадлежит земной жизни, он находится в ином, недоступном живущим пространстве. Лодка с перевозчиком, облаченной в саван фигурой и саркофагом не нарушает своим скольжением безмолвия этого призрачного мира, меланхоличного и лишенного живого дыхания, но по-своему прекрасного. Макс Клингер.
Офорт по картине Бёклина «Остров мертвых» Его автор стал, если пользоваться современными терминами, культовой фигурой - в честь художника был даже назван изящный типографский шрифт «Бёклин» с характерными признаками югендстиля. Шрифт «Бёклин» По свидетельству современника, на рубеже веков «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картины Бёклина». И не только немецкой. Знаменитая репродукция украшала кабинет Зигмунда Фрейда в Вене, и отец психоанализа упоминал Бёклина в своих лекциях. Она висела над кроватью в комнате В. Ленина в Цюрихе, о чем свидетельствует архивная фотография неясно, принадлежал ли офорт хозяевам дома или квартиранту.
На фотографии столовой выдающегося французского политика Жоржа Клемансо мы видим все тот же офорт. Меланхоличность «Острова» в точности отражала те настроения в обществе, которые обозначались словом «декаданс», - неясную тоску, мрачные предчувствия, жадный интерес к потустороннему миру, ощущение усталости от жизни, отторжение грубой земной реальности. В гостиных, где проводились спиритические сеансы, «Остров мертвых» был вполне уместен. Картина воспринималась современниками как реквием целой эпохе, как прощание с культурой, основанной на гуманистических ценностях и отступающей под натиском индустриализации.
Волошин рассуждал в о «тонких бёклиновских проникновениях». Когда у В. Сегодня, интерес к личности и творчеству Бёклина вновь велик. Ретроспективные выставки к 100-летию со смерти художника имели огромный успех и даже стали поводом для пересмотра места А. Бёклина в истории искусства. Одна из статей о нем называлась «Незамеченный гений». Творческий метод Бёклина был необычен: он будто впитывал то, что ему предстояло изображать. Когда художнику нужно известного типа небо, облачное или ясное, и не какое-либо облачное, а именно с известным характером облаков, то ему приходится либо ждать, когда Бог пошлет ему облака, либо выуживать эти облака из запаса своих наблюдений, воспоминаний. У одних в запасе всего десять видов облаков, у других наберется тридцать, что уже безумно много. Бёклин имел их тысячи. И так во всем. Какая феноменальная убедительность во всех ег ущельях, в нагроможденных скалах, в бесконечно разнообразном небе, в деревьях, в долинах, речках, отражениях, в прозрачной воде, в предметах под водой». Арнольд Беклин. Это — Смерть! И нет здесь ничего удивительного. Смерть — явление неизбежное, которая не минует ни богатого, ни бедного. А вот что ждет всех ТАМ?.. Это уже много столетий пытаются осмыслить крупнейшие ученые. Свое видение вопроса предлагают и многие живописцы. Раскрывают они эту тему как с трагической стороны, то есть показывают художественными средствами смерть на Земле, так и с мистической, показывая потустороннюю жизнь в том виде,в каком они себе это представляют.
Продажа в музей своих вещей — это репутационный вопрос, некая благотворительность. Вы получаете меньше денег, но зато в музее будет висеть картина, и в государственных каталогах будет указано ваше имя. Проблема в том, что сравнивать стоимость продажи «Острова мертвых» Эрмитажу просто не с чем. Другие варианты картины давно хранятся в музеях, и на аукционы они не выставлялись. Поэтому говорить, что бывший владелец полотна продешевил, просто некорректно. Что же касается желания некоторых состоятельных россиян продать часть своих личных коллекций, то это действительно имеет место быть. Говорит искусствовед, арт-менеджер и аналитик арт-рынка Михаил Каменский: Михаил Каменский искусствовед, арт-менеджер и аналитик арт-рынка «В самом деле, сейчас в том числе состоятельные россияне переживают не лучшие времена и с экономической, и с психологической точки зрения. И среди тех, кто чувствует себя некомфортно, есть те владельцы художественных ценностей, которые бы хотели продать, или уже продали, или планируют в ближайшее время расстаться с тем, что либо является их семейным наследием, либо тем, что они собирали, покупали для того, чтобы это радовало глаз, либо то, что являлось для них своеобразным видом инвестиции. Что касается позиции, которую занимает в этой ситуации государство — является ли государство в лице крупнейших музеев тем субъектом, который сейчас активно скупает художественные ценности, — я не имею никаких фактов и ни о чем подобном не слышал».
В 1886 году Музей изобразительных искусств в Лейпциге заказал пятую версию "Острова мёртвых", где она висит и по сей день, а шестая и последняя версия картины была завершена с помощью сына Беклина Карло в 1901 году, и в настоящее время находится в коллекции Государственного Эрмитажа. Любопытно, что на эрмитажной версии две подписи, из чего можно сделать вывод, что Карло был основным исполнителем. Несмотря на относительную безвестность сегодня, нельзя недооценивать, насколько широко был известен и ценим "Остров мёртвых" в первой половине XX века, в том числе среди важных исторических фигур. Известно, что у основателя Коммунистической партии России Владимира Ленина, изобретателя психоанализа Зигмунда Фрейда и бывшего военного министра Франции Жоржа Клемансо на стенах их офисов или кабинетов висели гравюры этой картины. А третью версию картины 1883 года, выполненную по заказу Гурлитта, приобрел не кто иной, как Адольф Гитлер в настоящее время она находится в коллекции Государственного музея Берлина. Она также служила источником вдохновения для других художников и творческих личностей. В 1909 году Сергей Рахманинов написал симфоническую поэму "Остров мёртвых". Он увидел монохромную репродукцию одноименной картины Беклина во время участия в "Русском салоне" предшественнике "Русских сезонов" , организованном искусствоведом Сергеем Дягилевым в Париже в 1907 году. Вдохновленный композицией, Рахманинов ждал несколько лет, прежде чем создать свой собственный "Остров мёртвых", чтобы увидеть изображение в цвете, что ему удалось сделать в Лейпциге, отмечая, что, возможно, не сочинил бы его вообще, если бы не сделал этого. Оммаж Беклину. В 1945 году на экраны вышел фильм "Остров мёртвых" с Борисом Карлоффом из "Франкенштейна" 1931 , сценарий которого был вдохновлен работами Бёклина, а картина была показана за заглавными титрами. В 1970-х годах, швейцарский художник Х. Гигер, наиболее известный своими визуальными эффектами в фильме "Чужой" 1979 , написал картину "Оммаж Беклину" 1977 , основанную на оригинальной композиции, но с ярко выраженным гигеровским биомеханическим вкусом и эстетикой. Коллекция Базельского художественного музея В то время как "Остров мёртвых" захватил Европу в свое время, художник создал аналог этой картины, который остался еще менее известным. Картина под названием "Остров жизни" была создана в 1888 году, в тот же год, что и окончательная версия "Острова мёртвых", что, возможно, свидетельствует о каком-то художественном завершении или откровении. По словам художника, это "антипод" "Острова мёртвых": вместо того чтобы использовать приглушенную цветовую палитру и изображать мрачные сцены, "Остров жизни" полон света, цвета и активности.
Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. „Остров мёртвых“» в Эрмитаже
| Эрмитаж купил картину «Остров мертвых» Арнольда Бёклина. Возможно, по сильно заниженной цене | Свой Остров мертвых художник Арнольд Бёклин переписывал пять раз, добавляя существенные детали. |
| Эрмитаж покупает «Остров мертвых» Арнольда Беклина за 39,7 млн рублей - Афиша Daily | Так что в принципе сенсация в этой новости должна звучать примерно так: Эрмитажу удалось приобрести картину Бёклина! |
| Остров мёртвых (картина) — Рувики | всего вариантов знаменитого острова мертвых, принадлежащих кисти арнольда беклина (1827-1901), было пять. четвертый по счету вариант (написанный художником в 1884 году) погиб во время второй мировой войны. недавно в эрмитаже я наткнулась на шестой вариант острова. |
| Картина Бёклина "Остров мертвых". : stroganov — LiveJournal | Свой Остров мертвых художник Арнольд Бёклин переписывал пять раз, добавляя существенные детали. |
Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. „Остров мёртвых“» в Эрмитаже
| В чем феномен картины «Остров мертвых», и почему она была в кабинетах Гитлера и Ленина? | Плач Марии Магдалины над телом Христа, 1867. |
| Остров мёртвых впечатлил творцов: anna_plisetski — LiveJournal | Первая версия «Острова мертвых» была написана Арнольдом Беклином в 1880 году во Флоренции для коллекционера Александра Гюнтера. |
Арнольд Бёклин Остров мертвых
| История одного образа. Арнольд Бёклин, "Остров мертвых" | Швейцарский художник Арнольд Бёклин создал несколько версий «Острова мертвых», и все считаются шедеврами. |
| Зачем смотреть на «Остров мертвых» в Эрмитаже · Город 812 | Над пианино висела репродукция с картины Бёклина «Остров мертвых» в раме фантази темно-зеленого полированного дуба, под стеклом. |
| Эрмитаж решил купить «Остров мертвых» Беклина почти за 40 млн рублей | "Остров мертвых" в Эрмитаже. Периодически в прессе возникают странные истерики по дутому поводу. |
| Эрмитаж приобрел картину Арнольда Беклина «Остров мертвых» | Новости без рекламы | Цифровая Витрина | Бёклин Арнольд. Остров мёртвых. |
| В Эрмитаже открыли выставку, посвящённую «Острову мёртвых» Арнольда Бёклина | Государственный Эрмитаж купил знаменитую картину швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина «Остров мертвых» (1901), говорится в сообщении на сайте отмечается, музей. |
Эрмитаж выкупил одну из авторских копий любимой картины Гитлера
Он а была передана туда владельцами на хранение. Теперь же «Остров мертвых» —собственность музея. Согласно одной из версий, сюжет картины навеян древнегреческим мифом о нимфе Калипсо с острова Огигия на Крайнем западе, куда попал спасшийся во время бури на море Одиссей.
На меланхоличной картине изображена ладья, подплывающая к одинокому острову. Полотно наталкивает на размышления о человеческой судьбе, жизненном пути и смерти. К слову, Бёклин писал «Остров мёртвых» в конце своей жизни после перенесённого инсульта. Сын Карло завершал работу уже после его смерти в 1901 году. Живописец создал несколько вариантов этого полотна.
Эта картина является одной из самых известных работ Мунка и по-прежнему вызывает интерес и восхищение у зрителей со всего мира. Художник Арнольд Беклин.
Скалы в данном варианте работы становятся более «сглаженными». Более чётко тоном выделяется «искусственная» часть построек, она становится чуть больше по объёму, если сравнивать с 3-м вариантом но,естественно, намного меньше, чем на 1 и 2 вариантах. Сохраняется ограда, на её левой стороне около лестницы появляется фигура животного. Белая фигура поднимает правую руку, словно приветствуя это место это наблюдается на всех вариантах снимка, сколь плохи они не были. Исчезает какая-либо рябь с воды.
Пятая версия картины пишется уже в 1886 году для Музея изящных искусств в Лейпциге. На пятом варианте картины скалы вновь округлы, возвращаются камни около берега, о них бьются волны. Общий тон картины затемняется. Кипарисы вновь по общей массе неотделимы и доходят до черноты. Исчезают какие-либо рукотворные постройки с левой стороны острова, виднеется лишь одно углубление-арка.
При этом «многоэтажность», ранее наблюдавшаяся в левой части третьего варианта полотна, теперь проявляется в правой части острова — мы видим минимум 2 уровня. Теперь мы чётко можем увидеть прямоугольный проём справа, «уводящий» взгляд за край картины намёк на подобную арку есть на 3 варианте, но там он слабочитаем и представляет собой провал в скале. Исчезает белый парапет-пристань; теперь это грубые камни, поставленные в виде ограды. Там, где на предыдущих вариантах была лестница, теперь зияет тёмный проём; по его краям на возвышениях виднеются скульптуры лежащих львов нет, я не уверена, что в предыдущих вариантах были львы. Так что-то странное было прописано.
Лодка теперь расположена строго в центре композиции. Белая фигура сгибается даже на 2-м варианте она лишь опускала голову. Здесь же имеет смысл употребить термин «сгорблена». Вода вновь становится неспокойна. Я же писала, что существует 5 вариантов картины один из которых утрачен.
История одной картины - "Остров мёртвых" Арнольда Бёклина
«Остров мёртвых» Бёклина – произведение ставшее иконой символизма, обеспечив славу своему создателю. Над пианино висела репродукция с картины Бёклина «Остров мертвых» в раме фантази темно-зеленого полированного дуба, под стеклом. Арнольд Бёклин — не самый дорогой художник, но его «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма. Если не считать того, что эта мрачно-прекрасная картина толкнула Сальвадора Дали на написание собственного полотна «Истинное изображение «Острова мертвых» Арнольда Бёклина в час вечерней молитвы». "каша из топора", на основе собственных фондов сформированная однозальная экспозиция, построенная вокруг приобретенной в прошлом году картины "Остров мертвых": автор оригинала Арнольд Беклин. Арнольд Бёклин написал пять версий «Острова мертвых» между 1880 и 1886 годами.
Картина Бёклина "Остров мертвых".
"Остров мертвых" в Эрмитаже. Периодически в прессе возникают странные истерики по дутому поводу. Швейцарский художник Арнольд Бёклин написал «Остров мёртвых» в 1880 году. Имя Арнольда Беклина было нарицательным в кругах художников-символистов, а знаменитая картина Беклина «Остров мертвых» стала источником вдохновения для множества влиятельных деятелей мирового искусства. «Остров мёртвых» — сюрреалистический фильм-коллаж, снятый по мотивам картины Бёклина в 1992 году российским режиссёром Олегом Коваловым.
Выставка "Карло и Арнольд Бёклины. "Остров мёртвых" в Главном штабе Эрмитажа
Это произведение искусства поражает своей таинственностью и мрачной атмосферой. На картине изображен остров с высокими скалами и густыми темными деревьями, окруженный морем. На первый взгляд, это просто пейзаж, но при ближайшем рассмотрении становится ясно, что остров заполнен могилами и склепами, а на берегу стоит странный фигурный памятник.
Поэтому специалисты Эрмитажа посчитали возможным оценить данное произведение в 40 млн руб. Стоимость произведения очень внушительная, поэтому на протяжении нескольких лет Эрмитаж искал спонсоров», — рассказали нам в музее. Относительно того, где находился «Остров мертвых» на протяжении ХХ века, Эрмитаж сообщает, что семье, сведения о которой не разглашаются, картина принадлежала с начала ХХ века. По данным музея, соавтор картины Карло Бёклин с 1899 года был женат на дочери редактора «Московских ведомостей» Владимира Грингмута Надежде, некоторое время жил в Москве, где в 1912 году прошла его персональная выставка. На наш вопрос, попала ли картина в Россию во время Второй мировой войны, в музее ответили категорично: «История картины в России отвергает любые предположения о ее трофейном происхождении». Пушкина на продажу «из обычной московской квартиры».
Там же он и женился, в 1853 г.
У них родилось 14 детей, однако восемь из них скончались во младенческом возрасте. С 1860 по 1862 годы работал в Академии художеств в немецком городе Веймаре. Арнольд Беклин проживал некоторое время в Мюнхене, затем в Готтингене, далее перебралcя во Флоренцию. Во всех многочисленных переездах художника сопровождала семья, а жена была лучшей и любимой натурщицей. Умер художник 16. В каждом варианте произведения художник создавал новый сюжет, придерживаясь основного принципа композиции, изменяя лишь размеры и световые оттенки. На всех вариантах картин Остров мертвых Арнольд Беклин изобразил: небольшой остров, окруженный скалами с двух сторон; высокие кипарисы внутри острова; лодку, приближающуюся к берегу острова; две фигуры в лодке: одна работает веслами, вторая, одетая в белые одежды, скорбно стоит; на лодке перевозят прямоугольный ящик, напоминающий гроб. Основная идея картины Арнольда Беклина «Остров мертвых» — изображение мифа о последнем пристанище душ, которых любил Бог. Водная гладь, по которой скользит лодка — это река Ахерон, а гребец на веслах — Харон, провожающий души на Остров мертвых.
Кипарисы считались в Европе траурными деревьями. Их часто высаживали на кладбищах. На картине эти деревья изображены, как олицетворение траура и скорби. Она предназначалась А. Гюнтеру — меценату и покровителю художника. Однако, мастер так и не передал работу заказчику, оставив ее себе. На полотне изображена лодка, плывущая к Острову мертвых в ночное время. Темно-серое небо печально и холодно опускается над слабо освещенными, безжизненными скалами. Размер холста 111х115 см.
Хранится оригинал картины в Художественном музее города Базеля. Вариант 2 Второй вариант произведения «Остров мертвых» был написан также в 1880 г. Берна, похоронившей мужа. Женщина захотела увековечить скорбь по первому супругу, предложив Арнольду Беклину нарисовать на веслах женскую фигуру. Автор согласился написать еще раз такую же работу.
В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь. Скалы Фаральони близ берегов Капри Нельзя не вспомнить и остров-кладбище Сан Микеле близ Венеции, куда тела усопших переправляют в гондолах и где высятся такие же темные, упирающиеся в небо «траурные кипарисы», как на картине Бёклина. Траурные кипарисы на острове-кладбище Сан Микеле близ Венеции Эти символизирующие вечную жизнь деревья традиционно сажают в Италии на кладбищах, в монастырях и возле церквей. Но каким бы островом ни вдохновлялся Бёклин, ему удалось отрешиться от натуры и передать главное — этот остров с вырубленными в скалах склепами и маленькой пристанью не принадлежит земной жизни, он находится в ином, недоступном живущим пространстве. Лодка с перевозчиком, облаченной в саван фигурой и саркофагом не нарушает своим скольжением безмолвия этого призрачного мира, меланхоличного и лишенного живого дыхания, но по-своему прекрасного. Макс Клингер. Офорт по картине Бёклина «Остров мертвых» Его автор стал, если пользоваться современными терминами, культовой фигурой - в честь художника был даже назван изящный типографский шрифт «Бёклин» с характерными признаками югендстиля. Шрифт «Бёклин» По свидетельству современника, на рубеже веков «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картины Бёклина». И не только немецкой. Знаменитая репродукция украшала кабинет Зигмунда Фрейда в Вене, и отец психоанализа упоминал Бёклина в своих лекциях. Она висела над кроватью в комнате В. Ленина в Цюрихе, о чем свидетельствует архивная фотография неясно, принадлежал ли офорт хозяевам дома или квартиранту. На фотографии столовой выдающегося французского политика Жоржа Клемансо мы видим все тот же офорт. Меланхоличность «Острова» в точности отражала те настроения в обществе, которые обозначались словом «декаданс», - неясную тоску, мрачные предчувствия, жадный интерес к потустороннему миру, ощущение усталости от жизни, отторжение грубой земной реальности. В гостиных, где проводились спиритические сеансы, «Остров мертвых» был вполне уместен. Картина воспринималась современниками как реквием целой эпохе, как прощание с культурой, основанной на гуманистических ценностях и отступающей под натиском индустриализации. Магическая атмосфера «Острова» привлекала авангардистов. Первооткрыватель сюрреализма в поэзии Гийом Аполлинер ставил «Остров» в один ряд с Венерой Милосской, Моной Лизой и фресками Сикстинской капеллы; создатель метафизической живописи Джорджо де Кирико причислял Бёклина к своим учителям, влияние Бёклина признавал Макс Эрнст, а Сальвадор Дали выразил ему свое почтение в картине «Истинное изображение Острова мертвых Арнольда Бёлина в час вечерней молитвы» 1932. Сальвадор Дали. Истинное изображение Острова мёртвых Арнольда Бёлина в час вечерней молитвы.
Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. „Остров мёртвых“» в Эрмитаже
А так - неизвестно куда, конечно же... Публика, правда, не потеряла возможность любоваться картиной и после помещения её в личную коллекцию Гитлера. Потому что картина была не одна. А сразу пять. До наших дней дошло только четыре, от её четвертого варианта осталась только фотография: она находилась в музее голландского Роттердама и погибла во время войны. А получилось так. К Бёклину пришла заказчица. Жил он тогда во Флоренции, напротив кладбища, где художник три года назад похоронил свою семилетнюую дочь. У дамы была проблема: она собиралась выйти замуж.
Во второй раз. А предыдущий муж её умер 15 лет назад.
Действительно, мы видим небольшой остров, на котором не наблюдается присутствия человека постройки в скалах не в счёт — их вид даёт нам понять, что они не новы. Несмотря на то, что на острове имеется растительность и в виде кустарника, наше внимание приковывается к кипарисам. Именно кипарисами засаживаются и в наше время кладбища в южной части Европы. К острову на лодочке плывут два человека: человек на вёслах и белая фигура.
В первом и втором вариантах картины белая фигура и ящик на носу лодки считается, что это саркофаг. С«эволюцией» картин это определяется всё более явственно отсутствовали; они были дописаны художником позже. Для меня является странным, что на всех вариантах гребец расположен так, будто двое покидают остров. Но все искусствоведы настаивают на том, что персонажи плывут К острову, а не ОТ него. Что ж, доверимся им в этом, хоть и не до конца. Всего за 6 лет 1880-1886 было создано 5 вариантов картины.
Первый вариант был написан в 1880 году по заказу мецената Александра Гюнтера. Ныне он хранится в музее Базеля. Второй версией картины стал холст, написанный так же в 1880-м для вдовы Марии Берна. Считается, что заказчица могла увидеть первый вариант картины и заказать себе «картину для грез» это 19 век, тогда принято и модно было, во-первых, «помнить о смерти», а, во-вторых, постоянно напоминать себе о почившем, дабы скорбеть по нему. Поэтому заказ молодой девушкой «картины для грёз» по усопшему мужу являлся вполне стандартной практикой именно в таком виде. Данная версия картины находится в «Метрополитен-музее» в Нью-Йорке.
В данном варианте картины меняется расположение проёмов зданий в скалах, число и форма кипарисов, по другому располагаются камни на берегу. Гладь воды становится более спокойной, нежели на первом варианте. Добавляется ограда с фигурой животного неопределяемого на берегу. Белая фигура становится менее «каменной», её голова наклоняется вниз, добавляется золотая полоса в районе колен.
Преподаватели ценили Беклина как очень перспективного ученика и поэтому, еще будучи студентом, Арнольд часто выезжал за границу, а именно в Брюссель и Антверпен, где юный художник копировал великие произведения нидерландских и фландрских мастеров. Еще одна профессиональная поездка в студенческие годы привела Беклина в Париж, где около года художник проработал в Лувре. В 1850 году художник приехал в Рим, где классическая архитектура, мягкий климат и богатая культура заставили его остаться на семь лет.
В Италии Беклин женился на местной девушке. У них была большая семья — 14 детей, из которых только шестеро достигли совершеннолетия. По различным причинам художник с семьей часто переезжал, некоторое время он провел в Веймаре, где преподавал живопись в академии. В Базеле Беклин занимался монументальной живописью на заказ, последние годы художник провел в Италии, на своей вилле близ Флоренции. Символизм и «Остров мертвых» В самом начале карьеры Беклин писал пейзажи и городскую архитектуру. Со временем его творчество обрело мифологическую направленность, но самые знаменитые работы швейцарского живописца причислены к жанру символизма. Однако он также сильно увлекался пейзажами и мотивами классической мифологии.
Например, самая известная работа Арнольда Беклина «Остров Мертвых» — картина, являющаяся одновременно и пейзажем, и мифологическим сюжетом, и комплексной работой со сложной, тяжелой символикой и немалым количеством секретов. На картине на фоне облачного неба изображен небольшой остров, омываемый зеркальной водной гладью. На острове растут высокие темные кипарисы, а в скалах видны прямоугольные отверстия, напоминающие склепы. По водной глади к острову направляется широкая лодка, в которой находятся двое. Одна из фигур укутана в белую ткань, словно в саван, и стоит перед белым прямоугольным ящиком, похожим на гроб. Среди множества интерпретаций самой популярной версией является своеобразное обыгрывание древнегреческой мифологии. Согласно ей, души усопших героев, избранников богов и выдающихся личностей получают место на уединенном острове в центре реки Стикс.
Получалось, что Левитан — это как бы своего рода русский Беклин. Полотно Николая Рериха «Зловещие» — еще одна параллель «Острову мертвых». От страшных камней и обломков скал буквально веет дыханием смерти. Мрачна и цветовая гамма. На Смоленском кладбище в Петербурге долше время стояло надгробие с тонко выполненной мозаичной вставкой, воспроизводящей полотно Беклина. Под ним покоится член немецкой общины Петербурга Густав Баумайстер.
В 1909 году Сергей Васильевич Рахманинов создал симфоническую поэму «Остров мертвых», и беклиновские образы получили, таким образом, музыкальное воплощение. Картина Беклина привлекла внимание и кинематографистов. Образ зловещего острова с заброшенным замком и пугающими силуэтами деревьев появлялся во многих художественных фильмах. В английском фильме «Миллион лет до нашей эры» кровожадный археоптерикс уносит главную героиню на остров, где жутковато чернеет гнездо с огромными птенцами. Использованы беклиновские мотивы и в фильме А. Кончаловского «Приключения Одиссея».
В 1993 году петербургский режиссер Олег Ковалов снял фильм «Остров мертвых». Ковалев перенес на экран то неповторимое ощущение истории, которое навевала на наших предшественников мода на Беклина. Арнольд Бёклин. Холст, масло. Художественных музей, Базель 1880 г. Дерево, масло.
Музей Метрополитен, Нью-Йорк 1883 г. Государственные музеи, Берлин 1886 г. Дерево, темпера. Музей изящных искусств, Лейпциг. Все в мире следует понимать как загадку. Он родился в 1827 г.
Париж он невзлюбил и провел в нем всего год, а в Риме осел на семь лет. Здесь, в 1853 г. Вместе со своим многочисленным семейством у супругов Бёклин было 14 детей, 8 из которых умерли в раннем возрасте художник много раз переезжал: из Рима в родной Базель, потом в Ганновер, в Мюнхен, в Веймар, оттуда опять в Рим, снова в Базель, снова в Мюнхен, оттуда - во Флоренцию, затем в Цюрих... Последние девять лет жизни он провел в Италии и умер в 1901 г. У этих бесконечных переездов были веские причины: в молодости - желание своими глазами увидеть памятники классического искусства Италии, позднее - приглашения на преподавательскую работу, крупные заказы Бёклин не только писал картины, но и оформлял фресками интерьеры , необходимость дать детям хорошее образование, наконец, не в последнюю очередь, - безденежье. Известность пришла к Бёклину далеко не сразу, мнение публики, как он откровенно признавался, его мало волновало, работать в угоду заказчикам он не умел и порой ссорился с теми людьми, от которых зависело его благосостояние.
Такая подвижность позволила Бёклину не только много повидать и свести знакомство с выдающимися современниками в разных странах, но и синтезировать в своем творчестве художественные идеи, будоражившие в ту пору Европу. Его называли символистом и неоклассиком, последним романтиком и провозвестником сюрреализма. В мире фавнов и нимф Бёклин начал с романтических пейзажей. Характерные приметы романтизма часто встречаются и в его зрелых работах: клубящиеся тучи, таинственные тени и всполохи света, нагромождения скал, бушующие волны, живописные руины, одинокие виллы на пустынных берегах... Приветливая средиземноморская природа, южное солнце, а главное - соприкосновение с классическим искусством Италии, прежде всего с древнеримскими фресками в Помпеях, подсказали художнику новые темы: на холстах Бёклина появились мифологические персонажи. Художник словно открыл окно в блаженную страну, где в камышах играет на дудочке лесной бог Пан, фея-ночь осыпает мирно уснувшую землю маковыми зернами, Тритон трубит в морскую раковину, среди волн плещутся нереиды, а на цветущих лугах резвятся нимфы.
В своих картинах Бёклин постоянно ведет диалог с наследием европейского искусства, отвечая великим предшественникам - мастерам Средневековья, художникам Ренессанса, барокко, классицизма - собственными «репликами» на их произведения. Так, например, сюжет «Автопортрета со смертью, пиликающей на скрипке» 1872 восходит к знаменитой средневековой фреске «Танец смерти» в Базеле и к картине Ганса Гольбейна Младшего. Поздние работы художника стилистически принадлежат уже 20-му веку. В серии «Война» 1896-97 и в картине «Чума» 1898 классичность и уравновешенность уступают место открытой экспрессии: бешеные кони несут над землей потустороннее войско нелюдей, на крылатом драконе спускается на вымирающий город чума. Бёклин очищает реальность от всего сиюминутного, бытового, конкретного. Изображение наделено у него какой-то магической достоверностью и одновременно недосказанностью.
Символизм Бёклина был не книжным, не теоретическим, а прочувствованным, естественным - он так изображал предметы и стихии, что за внешней оболочкой ощущалась некая таинственная неуловимая сущность. В полной мере это завораживающее умение Бёклина проявилось в его главной картине - «Острове мертвых». Первый вариант картины «Остров мёртвых». Заказчица, которая, возможно, видела незаконченный первый вариант «Острова», стала владелицей второго. Интересно, что стоящая в лодке фигура в белом саване и саркофаг перед ней отсутствовали в первом и втором вариантах картины и были дописаны художником немного позднее. Второй вариант картины "Остров мёртвых", 1880 г.
Третью версию «Острова» Бёклин выполнил в 1883 г. Третий вариант картины «Остров мертвых. В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения - от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью.
В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь.
Арнольд Беклин – Остров мертвых
античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют не в царстве мёртвых, а на уединенном острове. самая известная картина швейцарского художника-символиста Арнольда Бёклина. Художник-символист Арнольд Бёклин написал пять картин Die Toteninsel (Остров мёртвых). Остров мертвых Арнольд Бёклин (1827-1901). Государственный Эрмитаж покупает картину «Остров мертвых» швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина за 39,7 млн руб. ↑ Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина | The Art Newspaper Russia — новости искусства.