Бесплатные выставки в Санкт-Петербурге.
Захваченные у ВСУ "Леопарды" и "Брэдли" покажут на выставке в Петербурге
В ювелирной галерее на Большой Конюшенной представлена бесплатная выставка «Сокровища кота Фаберже», где можно увидеть украшения, фарфоровые фигурки, керамику, бронзу и мозаику с использованием изображений этих милых животных. Выставка икон в Музее Фаберже будет работать до конца этого года. Выставка русский эпос в Камне в музее Фаберже в Санкт-Петербурге. 4 октября в Музее Фаберже откроется выставка, посвящённая русским иконам. С 4 октября по 31 декабря 2023 в Белоколонном зале Музея Фаберже в Санкт-Петербурге пройдет выставка «Красота святости и святость красоты.
ВЫСТАВКА «ПОСЛЕДОВАТЕЛИ ФАБЕРЖЕ»
становится директором открывшегося в Санкт-Петербурге Музея Фаберже. Узнайте что нового в мире Фаберже. Прочитайте последние новости и откройте для себя новинки нашего брэнда, чтобы порадовать уникальными объектами себя и своих близких. Четырнадцать уникальных экспонатов Фаберже, ранее отправленных Россией на лондонскую выставку, благодаря содействию Министерства иностранных дел РФ и. Открытие данной выставки является важным событием сезона. Узнайте что нового в мире Фаберже. Прочитайте последние новости и откройте для себя новинки нашего брэнда, чтобы порадовать уникальными объектами себя и своих близких. Где находится музей Фаберже в Санкт-Петербурге: адрес и как до него добраться. История создания музея.
Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже
Получила настоящее эстетическое удовольствие. Валентина В Отзыв на Яндексe Мне понравилась гигантская выставка картин, выполненных в технике акварель, до открытия Академии я думала, что акварелью можно нарисовать просто рисунок и не более. Поразила галерея с заводскими пейзажами. Я думала, что эта тема не интересна, но я была поражена увиденным. Уроки Сергея Андрияки по телевизионному каналу Культура никогда не пропускала, рекомендую всем. Наталья Г. Отзыв на Яндексe Невероятный, фантастический музей!
Центральная работа выставки — картина «Атомная Леда» — создана в 1947—1949 годах, когда художник проживал в Калифорнии США. Произведение считается одним из значимых в творчестве Дали. Гала изображена на полотне в виде спартанской царицы Леды. Еще один шедевр, представленный на выставке, — «Галарина» 1945.
Работа не покидала пространства Театра-музея в Фигерасе с момента смерти Дали.
Здесь собрана коллекция современного ювелирного искусства во всем многообразии стилей: от классики и модерна до арт-дизайна. Есть и подлинные шедевры, достойные музейного собрания.
Разница с музеем только в том, что вход свободный, а украшениями можно не просто любоваться, но и примерить. Помимо ювелирных изделий в галерее выставлены предметы декора. Все это - авторские работы лучших петербургских художников, интересные, эмоциональные и запоминающиеся.
Чем не идеальный сувенир?
Они находились на выставке Музея Виктории и Альберта в Лондоне, которая проходила с 20 ноября 2021 по 8 мая 2022 года. Эрмитаж показал распаковку экспонатов. В частности, от Эрмитажа на выставку ездила миниатюрная копия императорских регалий, получившая Гран-при на Всемирной выставке в Париже 1900 году.
Изысканный Фаберже
На выставке «Фаберже и придворные ювелиры» представлена серебряная солонка, выполненная в форме холщового мешка. Лекторий в Музее Фаберже «Иконопись императорской России» Курс посвящен масштабной выставке «Красота святости и святость красоты. фото, отзывы, полный список мероприятий с возможностью покупки билета на Яндекс Афише.
В Петербурге открылась выставка работ художников-медальеров "Гознака"
Об этом ПАИ сообщили в пресс-службе музея. На прошлой неделе состоялось открытие большого выставочного проекта, на котором представлено около 200 работ автора. На вернисаже присутствовала гендиректор Псковского музея-заповедника Светлана Мельникова. Среди работ, которые представлены широкой публике, три полотна Бориса Григорьева из коллекции Псковского музея-заповедника: «Поклонение волхвов», «Остановка комедиантов в Париже» и «Уолт Уитмен».
Маяковского, 50. На выставке будет представлено свыше 100 камнерезных и ювелирных изделий от 20 выдающихся мастеров из Санкт-Петербурга, Москвы, Костромы, Златоуста, Волгореченска. Изделия некоторых мастеров входят в коллекции Государственного Эрмитажа и Гохрана России. Большой блок выставки займет камнерезная пластика. Именно при Фаберже произошел расцвет российской камнерезной школы, зародились основные стили и традиции. Авторы выставят преимущественно работы в жанре анималистики, так любимой Карлом Фаберже.
Вас ждут миниатюрные тигры, слоны, быки, медведи, кабаны, рыбы и птицы, мастерски вырезанные из драгоценных и полудрагоценных камней. Как и у Фаберже, изображение животных реалистично, но у современных мастеров оно становятся живым, зачастую очеловеченным с ярко выраженными эмоциями, некоторые работы гротескны и саркастичны, некоторые интеллектуальны и метафоричны.
Кроме того, внутри кареты был подвешен миниатюрный изумрудный или бриллиантовый кулон. Это было последнее из пасхальных яиц, которые он подарил, так как в том же году император ушел из жизни. Яйцо выполнено в форме шкатулки из прозрачного голубовато-молочного агата, а основание имеет овальную форму и изготовлено из золота. Шкатулка украшена вставками из рубинов и алмазов, а на верхней половине покрыта бриллиантами и имеет гравированную дату создания. Ручки шкатулки выполнены в виде золотых скульптурных львиных голов с кольцами в зубах. Сюрприз, который изначально находился внутри яйца, считается утерянным.
Несмотря на это, многие исследователи предполагают, что им могло быть пасхальное яйцо «Воскресение Христово». Пасхальное яйцо «Воскресение Христово» Пасхальное яйцо «Воскресение Христово» изготовлено из горного хрусталя и оформлено бордюром, усыпанным алмазами. Внутри этого яйца находится скульптура Христа и двух ангелов, стоящих на коленях с обеих сторон гробницы. Подставка украшена пятью жемчужинами. Считается, что это яйцо было создано как сюрприз для пасхального яйца «Ренессанс», так как их внутренние размеры совпадают. Кроме того, в яйце «Воскресение Христово» использовался жемчуг, который отсутствовал в оформлении последнего. Это яйцо покрыто прозрачной эмалью цвета земляники и украшено символами любви и прочности брака, такими как стрелы из алмазов, лиственные гирлянды и венки из зеленоватого золота. Внутри яйца спрятан бутон розы, который покрыт желтой эмалью.
При нажатии на маленькую кнопку на стебле, лепестки цветка раздвигаются. Внутри бутона находились золотая корона с бриллиантами и рубинами, а также кулон с рубином. Оба сюрприза были утеряны. Пасхальное яйцо «Весенние цветы» Считается, что это пасхальное яйцо было даром для Марии Фёдоровны от одного из её друзей и не имеет императорского происхождения. Внешне яйцо покрыто красной эмалью и украшено золотыми завитками. Раздвижные створки оправлены алмазами и открываются с помощью алмазной защелки. Внутри находится сюрприз — букет весенних цветов, включая подснежники, чьи лепестки и пестики выполнены из редких минералов. Дата создания яйца и имя его дарителя, остаются тайной.
Яйцо выполнено из розовой эмали и украшено ландышами — любимыми цветами императрицы. Цветы сделаны из золота, жемчуга и зелёной эмали. Нажав на боковые жемчужины, можно открыть верхнюю часть яйца и вытащить три медальона. Два из них изображают княгинь Ольгу и Татьяну, а на верхнем — портрет Николая II с короной, украшенной бриллиантами и рубином. Яйцо покрыто фиолетовой эмалью, а циферблат часов украшен алмазами и золотым лавровым венком. Подставка в форме пьедестала оформлена эмалью, золотом и алмазами. Каждый час или при нажатии кнопки в верхней части яйца, ажурная крышка открывается, и появляется петушок с настоящими перьями. Он раскрывает клюв, кукарекает и машет крыльями, а затем скрывается внутри, крышка закрывается.
Пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования» В 1911 году, по случаю 15-й годовщины царствования императора Николая II, он подарил своей супруге пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования». Это уникальное яйцо, отличное от остальных в том, что оно содержит портреты и исторические сцены, важные для Николая II и его супруги. Пасхальное яйцо герцогини Мальборо Это яйцо было создано фирмой Фаберже для герцогини Консуэло Мальборо, членки семьи Вандербильтов, американских миллионеров. Яйцо-часы покрыто розовой эмалью и украшено жемчугом, а римские цифры на поясе выполнены из бриллиантов. Часовой механизм имеет стрелку в форме золотой змеи. Верхнюю часть украшает золотой жёлудь, инкрустированный алмазами. Трехсторонний постамент оформлен золотым растительным орнаментом. Пасхальное яйцо «Орден Святого Георгия» Пасхальное яйцо «Орден Святого Георгия» было изготовлено фирмой Фаберже в 1916 году, в период Первой мировой войны, и стало последним из 50 императорских пасхальных яиц, созданных для двух последних русских императоров.
Яйцо покрыто белой эмалью и украшено бледно-зелеными сетками и лентой ордена Святого Георгия. При нажатии на кнопки по бокам, георгиевские кресты сменяются портретами императора Николая II и цесаревича Алексея Николаевича. В 1919 году, Мария Фёдоровна сама вывезла это яйцо из России. На аукционе Сотбис в 2004 году, яйцо было приобретено Виктором Вексельбергом и возвращено в Россию. Пасхальное яйцо «Курочка Кельха» Первое из пасхальных яиц, созданных для семьи Кельх, появилось в 1898 году и получило название «Курочка Кельха». Яйцо покрыто красной эмалью и украшено плоским бриллиантом, который удерживает миниатюрный портрет императора Николая II. С помощью бриллиантовой кнопки можно открыть створки яйца, раскрывающие «желток». Внутри «желтка» расположена золотая курочка с алмазными глазами, которая открывается с помощью шарнира в хвосте.
Внутри курочки изначально находился портрет Варвары Петровны, позже замененный миниатюрным портретом царевича Алексея Николаевича. Пасхальное яйцо «Шантеклер» Это яйцо, созданное для госпожи Кельх, напоминает императорское пасхальное яйцо-часы «Петушок». Название «Шантеклер» происходит от породы кур, происходящей из Канады. Однако яйцо «Шантеклер» немного выше и более ярко-голубой окраски по сравнению с императорским.
Об этом в своих соцсетях сообщил председатель комитета по культуре Петербурга Федор Болтин. Скоро вход на выставку можно будет оплатить Пушкинской картой.
Работы Григорьева из своих фондов для выставки предоставили Русский музей, Третьяковская галерея, Пушкинский музей, Музей-квартира Максима Горького, Псковский музей-заповедник, KGallery и другие, - рассказал Болтин. Григорьев выставлялся в самых знаменитых музеях.
Выставку работ Бориса Григорьева открыли в Музее Фаберже в Петербурге
Подробнее о шедеврах коллекции. Помимо работ Фаберже представлены украшения выдающихся русских ювелиров — Овчинникова, Хлебникова и других. Прежде чем в его стенах разместился музей, была проведена масштабная многолетняя реставрация здания — первая за всю его 200-летнюю историю. Площадь дворца — приблизительно 4 700 квадратных метров. Каждая экскурсия по музею начинается с роскошной парадной лестницы, построенной в первой половине XIX века. С боков её окружает галерея с нишами для демонстрации скульптур, а сверху возведен богато украшенный лепниной купол. Стены зала обрамляет барельеф, изображающий рыцарский поединок. Красная гостиная — второй выставочный зал. Синяя гостиная — главный выставочный зал музея, где выставлены всемирно известные пасхальные яйца Фаберже. Каждый из экспонатов — это подлинный шедевр ювелирного дела со своей историей. Золотая гостиная — бывшая столовая, а ныне хранилище императорских подарков.
Основа экспозиции — сувениры от фирмы Фаберже, золотые табакерки с государственной символикой и портретами русских императоров. Аванзал — это собрание ювелирных украшений, аксессуаров и предметов быта. Особенность коллекции заключается в утраченной технологии мастеров Фаберже — покрытии эмалью-гильоше с богатейшей цветовой палитрой.
Здесь Гала изображена в виде спартанской царицы Леды, которую, согласно мифу, соблазнил Зевс, принявший облик лебедя. Ещё одним шедевром выставки является «Галарина» 1945 — поясной портрет Гала.
Эта работа Дали не покидала Театр-музей в Фигерасе с момента смерти живописца. Поэтому её показ в городе на Неве является настоящей сенсацией.
Разница с музеем только в том, что вход свободный, а украшениями можно не просто любоваться, но и примерить. Помимо ювелирных изделий в галерее выставлены предметы декора. Все это - авторские работы лучших петербургских художников, интересные, эмоциональные и запоминающиеся.
Чем не идеальный сувенир? Вы потратите не больше, чем собирались, но зато он будет по-настоящему уникальным. Вариантов в галерее «Сокровища» множество — от кольца с цитатой из классика до авторской керамики с петербургским котом.
Сегодня во главе предприятия стоят Григорий Пономарёв и Иван Голубев, выпускники Уральского архитектурно-художественного университета. На выставке представлено более двадцати работ студии 2012—2020 годов, в том числе авторские произведения одного из её руководителей. Предприятие выполняет не только крупные композиции в технике объёмной мозаики, но и создаёт более камерные работы, построенные на внимании к особенностям природного материала. Экспонат выставки "Русский эпос в камне", Музей Фаберже Петровские реформы Выставка в Петербурге напоминает об исторических культурных связях с Екатеринбургом. Дело в том, что традиции художественной обработки цветного камня существуют на Урале уже три сотни лет, а их корни уходят в эпоху реформ Петра I, когда важнейшие аспекты развития российского общества оказались переплетены с наукой, промышленностью и искусством Западной Европы. Мастерство уральских камнерезов принесло им европейскую славу и признание в XIX веке, сделало их сотрудниками фирмы Карла Фаберже, позволило стать поставщиками ювелирного дома Cartier. Экспонат выставки "Русский эпос в камне", Музей Фаберже Петербуржцев та к же приглашают посетить лекторий, посвящённый выставке.
Изысканный Фаберже
Дарохранительница из собрания Исторического музея — декоративная модель пятикупольного собора Святой Живоначальной Троицы лейб-гвардии Измайловского полка, созданная по образцу архитектурной формы в стиле ампир. Этот стиль господствовал в русском искусстве в первой трети XIX века. Как раз в это время и был возведен по проекту архитектора В. Стасова один из самых больших храмов России, послуживший прообразом дарохранительницы. Дарохранительница, г. Санкт-Петербург, 1843. Серебро, стекла, недраг. Дарохранительнице придан вид сени шатра , которая опирается на 12 коринфских колонн. На выступающих углах основания — литые фигуры евангелистов. Под куполом «сени» — изображения Голгофы с распятием и двумя предстоящими в рост.
В основании Голгофы — выдвижной ящичек для Святых Даров, на титульной крышке гравировано изображение Тайной Вечери. Гладкий купол усеян звездами из стекла и увенчан еще одной «сенью», покоящейся на семи колоннах, на ней — восьмиконечный крест из белого стекла. Четыре выступающие стороны под куполом тоже украшены «сенями», но меньшего размера и на пяти колоннах. Отметим, что традиционно дарохранительницы повторяли форму храма, для которого были предназначены. И еще один факт. В мастерской Верховцева примерно в то же время была выполнена дарохранительница для церкви в имении Сан-Донато под Флоренцией, принадлежавшем Анатолию Николаевичу Демидову, представителю знаменитого рода тульских оружейников. Мастерская Я. Икона «Святая великомученица Варвара» Икона «Святая великомученица Варвара» написана на деревянной доске и одета в выполненной в технике скани с зернью, когда мастер тонкие зернистые проволочки металла укладывает в узоры. Под сканный узор подложена гладкая серебряная пластина.
В левом верхнем углу, в облаках — серебряный оклад. Для лица и рук в нем сделаны прорези. Фигура Варвары справа — в ризе, — полуфигура Христа, украшенная по краю, как и венец святой, зубцами, покрытыми эмалью сиреневого цвета. На венце св. Варвары — цветочный орнамент на сиреневом же фоне. Венец Спасителя — кресчатый, с буквами из скани. По углам — гравированный растительный орнамент. На верхнем поле рамы надпись в клейме. По фону гильошированный орнамент мелких ромбиков.
Позем так называется изображение земли в иконописи — чеканный в виде неровной почвы с растущими на ней цветами и травами. Оклад иконы сделан в мастерской Якова Федоровича Мишукова, владельца ювелирной мастерской, изготавливавшей предметы убранства для храмов и церковной утвари. Фирма братьев Грачевых. Портсигар великого князя Константина Константиновича Романова Серебряный портсигар с двумя отделениями для папирос и спичек. На одной из коротких сторон — щетка для зажигания спичек. На крышке — накладная эмалевая монограмма великого князя Константина Константиновича — КК, увенчанная золотой императорской короной. Портсигар великого князя Константина Константиновича Романова, г. Санкт-Петербург, 1890-е. Золото, серебро, эмаль; литье, гравировка, штамп, золочение.
Поэт печатался под псевдонимом «К. Участник Русско-турецкой войны 1877-1878 гг. В 1891- 1900 гг. Главный начальник военно-учебных заведений в 1900-1910 годах. Возглавлял Археологическое и Палестинское общества. В крышку портсигара позднее была вмонитрована золотая монета достоинством в 25 рублей золотом 1908 года выпуска с портретом Николая II. Рядом с монетой — гравированное факсимиле императора. Стенки портсигара также покрыты гравированными факсимильными подписями.
Сегодня известно, что их было 71, из них 52 яйца были созданы для императорской семьи. Еще два были не завершены на момент революции 1917 года, поэтому так и не были подарены. Работы Фаберже хранятся сейчас в лучших музеях мира и частных коллекциях. Стоимость одного яйца может достигать 30 млн долларов. Монолог краснодарского ювелира: «В последнее время в профессию пришло много посторонних людей» «На нашей выставке 15 точных копий яиц Фаберже, это творения целой команды высокопрофессиональных ювелиров. Оно создавалось в честь коронации Николая II и было преподнесено в качестве подарка его супруге, императрице Александре Федоровне в 1897 году. Внутри этого яйца на белой бархатной подложке размещается миниатюрная копия императорской кареты Екатерины II, участвовавшей в коронационной процессии 1793 года.
Выставка работ ювелира Карла Фаберже открылась в культурно-этнографическом центре «Моя Россия» на курорте «Роза Хутор» Экспозиция расположена в павильоне «Санкт-Петербург», который воссоздает атмосферу города на Неве. Знаменитый мастер Фаберже родился, жил и работал в Петербурге. Сегодня его имя стало синонимом высшего качества в ювелирном искусстве, а его день рождения даже отмечается как профессиональный праздник. Наша экспозиция демонстрирует шедевры дома Фаберже, его работы без преувеличения можно назвать символами России», — заявила куратор выставки Ксения Филимонова. Свою самую знаменитую серию — пасхальные яйца — Фаберже выпускал с 1885 по 1917 год. Сегодня известно, что их было 71, из них 52 яйца были созданы для императорской семьи. Еще два были не завершены на момент революции 1917 года, поэтому так и не были подарены.
Ведь сколько людей пока еще не просвещены Словом Божиим? А вместе мы можем сделать «Союз» жемчужиной среди всех других каналов. Чтобы даже просто переключая кнопки, даже не верующие люди, останавливались на нем и начинали смотреть и слушать: узнавать, что над нами всеми Бог! Давайте вместе стремиться к этой — даже не мечте, а вполне достижимой цели.
Комментарий отправлен на модерацию
- Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже // Новости НТВ
- В Петербурге открылась выставка работ художников-медальеров "Гознака"
- Что еще почитать
- Комментарии
- Выставка частной коллекции Бориса Григорьева открылась в Музее Фаберже
В Петербурге покажут ожившие камни Урала — фоторепортаж
На крышке — накладная эмалевая монограмма великого князя Константина Константиновича — КК, увенчанная золотой императорской короной. Портсигар великого князя Константина Константиновича Романова, г. Санкт-Петербург, 1890-е. Золото, серебро, эмаль; литье, гравировка, штамп, золочение. Поэт печатался под псевдонимом «К. Участник Русско-турецкой войны 1877-1878 гг.
В 1891- 1900 гг. Главный начальник военно-учебных заведений в 1900-1910 годах. Возглавлял Археологическое и Палестинское общества. В крышку портсигара позднее была вмонитрована золотая монета достоинством в 25 рублей золотом 1908 года выпуска с портретом Николая II. Рядом с монетой — гравированное факсимиле императора.
Стенки портсигара также покрыты гравированными факсимильными подписями. Среди них — фамилии офицеров лейб-гвардии Преображенского полка. Читается и фамилия Ермолинский. Это воспитатель младших детей великого князя, его адъютант и шталмейстер его двора. Вероятно, портсигар был подарен великому князю Константину Константиновичу кругом офицеров во главе с императором Николаем II, который приходился великому князю двоюродным дядей.
Фирма Сазикова. Во всех отраслях искусства начались поиски самобытных форм. Многих вдохновил пример В. Васнецова, С. Мамонтова, Е.
Поленовой и других деятелей искусства, находивших в русской старине неиссякаемый источник для создания нового стиля. Зачинателем русского стиля стала московско-петербургская фирма И. Солонка, г. Санкт-Петербург, 1872. Серебро, чеканка, золочение.
Игнатий Павлович, сын основателя фирмы, получивший звание Придворного фабриканта серебряных изделий в 1837 году, первым из промышленников стал сотрудничать с профессиональными художниками. На Всемирной выставке 1851 года в Лондоне, получившей название Великой выставки изделий промышленности всех наций, Сазиков представил коллекцию серебряных предметов, декор которых строился на сюжетах из русской истории и жизни народа. Кубки, молочники, кувшины, украшали изображения так называемых народных типов. Это был новый взгляд на дорогое и элитарное ювелирное искусство. На выставке «Фаберже и придворные ювелиры» представлена серебряная солонка, выполненная в форме холщового мешка.
Мастером отлично передана структура и пластичность ткани. Внутри солонка позолочена. Произведения фирмы Сазикова сравнивали с работами лучших ювелиров Европы. Пресса называла его «русским Бенвенуто Челлини», восхищаясь и русскими по духу моделями, и успехами ювелирной промышленности России. Цепь в память наследника-цесаревича Георгия Александровича В июле 1899 года, на Кавказе, около Абастумани, скончался великий князь Георгий Александрович.
Он был серьезно болен и почти безвыездно последние 10 лет жизни провел под Тифлисом. К верхней части цепи прикреплена тремя цепочками пластинка со сканным узором и двумя отверстиями для подвешивания. К нижней части цепи прикреплена пластинка килевидной формы, с ней соединен равноконечный крест с трехлопастными концами. Пластина и крест покрыты сканным узором. Пластина и крест украшены сканными завитками, кабошонами сапфиров, рубинов.
На оборотной стороне звеньев-венков кроме одного резные надписи — фамилии и имена возложивших венки на могилу Георгия Александровича: императрица Александра Федоровна, великие княгини Мария Павловна, Ксения Александровна, Александра Иосифовна и другие. Учился он у Августа Хольмстрема, затем стал независимым мастером и владельцем собственной мастерской по производству золотых и серебряных изделий. Работал исключительно на фирму Карла Фаберже. Мастер Петр Лоскутов.
В экспозиции будут представлены более 400 экспонатов, многие из которых никогда не демонстрировались широкой публике. Проект объединит произведения ювелирного дома Фаберже из коллекций российских и зарубежных музеев: Музея Фаберже в Баден-Бадене Германия , Государственного Эрмитажа, Государственного музея-заповедника «Петергоф», Государственного исторического музея, Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства и Русского национального музея Россия. Обширная экспозиция познакомит посетителей не только с драгоценными изделиями, но и с уникальными документами, знаменующими судьбоносные вехи в истории знаменитого бренда », — говорит куратор выставки, профессор, основатель первого в России частного музея Русского национального музея и Музея Фаберже в Баден-Бадене Германия Александр Иванов.
Идея представить цельный исторический ракурс отразится в концепции и архитектуре экспозиционного пространства. Посетителям предстоит проследить этапы развития знаменитого ювелирного дома — от появления и вплоть до заката, который тем не менее не стал концом эпохи Фаберже. В числе обладателей изделий всемирно известной фирмы — правители Великобритании, Германии, Италии, Швеции, Нидерландов, Греции, Болгарии и других стран. Отличительной особенностью предприятия Фаберже было объединение двух в общем-то разных специализаций. С одной стороны, фирма создавала ювелирные украшения с драгоценными камнями, эмалями и так называемую галантерею: табакерки, бонбоньерки, портсигары. С другой стороны, не менее интенсивно работала над изготовлением серебряных изделий — столовых приборов, ваз, чаш, призовых кубков.
Помимо яиц, сделанных по заказу последних Романовых, в собрании фонда находятся пасхальные подарки, выполненные для представителей мировой элиты, не уступающие императорским в роскоши и сложности работы. Коллекция представляет самые разные направления в творчестве великого ювелира — редкие objets de fantaisie: драгоценными «Анютиными глазками» в вазочке из горного хрусталя, как будто наполненной водой, уникальной фигуркой танцующего мужика из разных цветных камней в государственных музеях РФ всего шесть подобных каменных блокированных скульптур , а также ювелирными украшениями, аксессуарами, драгоценной галантереей, настольными часами и рамами, демонстрирующими широчайшую палитру эмалей, серебряными изделиями в оригинальном русском стиле.
Он был украшен растительным орнаментом, а на завитке ручки помещен такой же орел, какой украшал шлемы кавалергардов в то время. Красная гостиная Из Рыцарского зала вы перейдете в Красную гостиную, где представлены серебряные изделия известных российских ювелирных фирм, таких как Карл Фаберже, Игнатий Сазиков, Никольс и Плинке, братья Грачевы. В 1899 году, на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Нижнем Новгороде, князь Лев Голицын был награжден Николаем II за вклад в развитие российского виноделия. Император подарил ему серебряный ковш с памятными надписями и вставками из красной эмали, украшенный фигурками серебряных орлов на ручках. Этот наградной сосуд был изготовлен Юлием Раппопортом, мастером фирмы Фаберже, который был известен своими скульптурными изображениями животных и птиц. Еще одним произведением фирмы Фаберже, представленным в Красной гостиной, является порткарандаш "Иван Калита". Эта серебряная емкость для хранения карандашей выполнена в виде литой фигуры московского князя Ивана Калиты, который держит мешок для денег калиту в руках. Мешок служит подставкой для карандашей, а корона князя украшена вставками из розовых сапфиров и изумрудов. Пресс-папье, созданное ювелиром Игнатием Сазиковым, было предназначено для удерживания важных бумаг на письменном столе и одновременно служило украшением. На малахитовой плитке этого пресс-папье размещена серебряная скульптура ямщика, ведущего тройку лошадей. Это изделие входит в коллекцию из 19 предметов, на которых изображены сцены из крестьянской жизни, такие как молочники, кувшины и серебряные кубки. Синяя гостиная Следующая комната в музее - это Синяя гостиная. Здесь вы увидите настоящие сокровища коллекции, а именно уникальные пасхальные яйца, которые Карл Фаберже изготавливал специально для российских императоров Александра III, Николая II, и других членов императорской семьи. Эти яйца являются истинными произведениями искусства и ювелирного мастерства. Они украшены драгоценными камнями, эмалью и удивительно тонкой ручной работой. Посещение этой комнаты позволит вам окунуться в мир роскоши и изысканности, который царил в российской империи в начале XX века. Золотая гостиная Из Синей гостиной вы перейдете в Золотую гостиную, где представлены так называемые фантазийные предметы фирмы Фаберже, включая камнерезные фигурки, миниатюрную мебель и предметы быта. Здесь также можно увидеть официальные императорские подарки, в основном, золотые кабинетные табакерки и портсигары. Одна из самых обширных коллекций портсигаров принадлежала Николаю II, которые дарили ему члены семьи, члены придворных и послы из других стран. В 1898 году императрица Александра Федоровна подарила своему супругу золотой портсигар, крышка которого украшена миниатюрными портретами их дочерей, Ольги и Татьяны. Эти изображения были вставлены в алмазные рамки в форме двух цветов. Работу по созданию портретов выполнил известный художник Константин Маковский. Нефритовое блюдо с золотой отделкой и личными гербами императорской пары было подарено кронпринцу Вильгельму и принцессе Цецилии на их свадьбу в 1905 году. Это самое крупное блюдо, созданное фирмой Фаберже, с золотыми ручками, украшенными эмалью и бриллиантами, формирующими монограммы Николая II и Александры Федоровны. Миниатюрная каменная скульптура, изображающая каменного крестьянина, относится к "фантазийным предметам" фирмы Карла Фаберже. Николай II приобрел это изделие в 1910 году за 850 рублей. Каждая часть фигурки вырезана из разных видов камня: лицо и руки из розового кварца, борода из уральской яшмы, тело из агата и пурпурина. Детали были соединены специальным клеем, а глаза мужчины изготовлены из сапфиров. Единственной драгоценной деталью в этой скульптуре является золотой пояс, выполненный из золотой проволоки. Аванзал В Аванзале Музея Фаберже вы сможете ознакомиться с коллекцией ювелирных украшений, часов и других драгоценных аксессуаров, включая броши, фоторамки с портретами членов императорской семьи, шкатулки и другие ценные предметы. Императрица Мария Федоровна регулярно закупала подарки у Фаберже для своих многочисленных родственников. Эти работы мастера высоко ценились императрицей Александрой Федоровной, ее сестрой, великой княгиней Елизаветой Федоровной, а также младшей сестрой Николая II, великой княгиней Ксенией Александровной. Эти личные подарки имели менее официальный характер, и их выбор чаще всего зависел от вкусов родных и семейных традиций. В треугольной серебряной рамке с гравировкой и чеканкой размещено фото великой княгини Ксении Александровны и ее мужа Александра Михайловича, одетых в русские костюмы, созданные специально для придворного бала в честь 290-летия дома Романовых, который состоялся в 1903 году. В 1908 году фирма Карла Фаберже изготовила настольный набор для представителя одной из самых богатых банкирских династий мира — барона Леопольда фон Ротшильда. В этот комплект входили коробка для сигар, письменные принадлежности, часы, нож для бумаг и печать, все украшенные эмалью в темно-синем и желтом цветах, отражающими цвета жокеев, участвующих в королевских скачках от семьи Ротшильд. Позднее эти цвета стали официальными для данной банкирской династии. Золотую брошь "Аллегория зимы" создал ювелир Альберт Хольмстрём. В центре этого украшения находится изображение Купидона, держащего в руках угасший факел, символизирующий приход зимы. Это изображение вложено в овальную рамку с алмазными вставками, и сверху рамку украшает бриллиантовый цветок с двумя симметричными веточками. Белая гостиная В экспозиции Белой гостиной представлены изделия ювелирной фирмы Павла Овчинникова и московских артелей, а также здесь можно ознакомиться с коллекцией фарфора XIX века. Мастера придворной ювелирной фирмы Павла Овчинникова создали крышку для альбома с фотографиями московских достопримечательностей, украсив ее эмалевыми изображениями мифических сиринов и растительными узорами. Этот альбом с фотографиями московских достопримечательностей был подарен президенту Французской Республики Эмилю Лубе в 1902 году. Серию декоративных фарфоровых тарелок "Розы" создали в 1820-х годах для князя Николая Юсупова. Художники рисовали на них изображения цветов, вдохновленные трехтомным атласом "Розы", составленным французским ботаником и придворным художником Пьером-Жозефом Редуте, который был известным придворным художником супруги Наполеона Бонапарта. Каждая тарелка содержала как изображение цветка, так и название его сорта. Фирма Павла Овчинникова создала драгоценную шкатулку из позолоченного серебра, на которой были изображены гербы городов Рязанской губернии. Мелкий орнамент объединил изображения, заполняя промежутки между ними. На центральной части крышки была рельефная императорская корона, символизирующая власть. Вероятно, эта шкатулка была изготовлена к 800-летию со дня основания Рязани.