Новости последнее лето театр наций

Открытие нового сезона Театра Наций состоится 7 сентября 2023 года. это финское название поселка Репино под Петербургом. Адрес Театра Наций. Петровский пер., д. 3. Ближайшее метро. Об этом и рассказывает 12-летней мальчик, который вырос, поседел и постарел. 14 апреля 2024.

Контакты издательства ГИТИС

  • Юлия Пересильд и актеры Театра Наций представили премьеру спектакля «Последнее лето»
  • Еще на эту тему
  • Театръ • Легкое сдыхание
  • Поделиться:
  • На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»

​Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций

Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, её окружение — сосед- доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.

Ребенок, посвященный в ясновидение таинственным спиритом, предсказывает смерть медиуму и наследует его дар — так будущее и гибель связаны с самого начала, и все дальнейшее подергивается черным отсветом небытия. Реплики младенца, говорящего истину, которую все принимают за бред, произносят поочередно, подхватывая, Вениамин Смехов и юный исполнитель, и отчаяние мальчика, которого никто не хочет слушать, покрывается горьким и усталым знанием человека, на глазах которого сбылось немыслимое. Он смотрит то на сцену, оставаясь на краю действия, то прямо адресуется в зал, и сшивает прошлое и настоящее в непрерывную, вибрирующую ткань времени, рифмуя память и сегодняшний день. Взрослые пока не особенно замечают творящееся с ребенком. Они заняты своим: Анна переживает отсутствие вестей от мужа с фронта, Туся — за пропавшую кошку, Лидочка неистовствует о родине в опасности, доктор бренчит на рояле и горько язвит. Событий немного и все камерные: вот читают стихи, вот музицируют, танцуют, вот доктор объясняется в любви Анне, вот приезжает на побывку хозяин, который пугает странностями жену, вот денщик его пристает к кухарке.

То, что у Владимира и Анны не получится ничего, ясно с момента его возвращения: у нее со звоном падает из рук поднос и раскатываются по земле яблоки, а он так и не может вручить ей букет белых цветов, неловко, словно чужими руками, не умея ни обнять, ни одарить жену. Пьеса изначально киносценарий немного грешит несуразностями в психологии героев и стилизации языка столетней давности. Почему-то Анна, так верно страдая в разлуке по мужу, заявляет ему, что всегда придерживалась свободных взглядов на отношения полов. Почему-то Владимир безразличен, а то и жесток ко всем близким — от жены и сына до погибшего прежнего своего денщика; его отчаяние скоро объяснится последствием контузии — наступившей импотенцией. Человек, видевший смерть и выживший, так страдает из-за мужского бессилия, что еженощно играет в русскую рулетку в собственном доме. Почему-то именно откровение мужа об импотенции заставляет Анну решительно предпочесть Владимира влюбленному доктору, у которого ее решение вызывает закономерный горький смех. Почему-то сидит на цепи английский дог, как дворняга, на сцене невидимый, но обозначаемый гремящей в ведре цепью.

Ну да Бог с ними, спишем все на «загадочную русскую душу» — и не такое творили герои нашей литературы.

Это сильный, цельный человек, парализованный бесполезностью своего яснозрения. И основная дуга напряжения между ним — все знающим наперед и безнадежно пытающимся предложить спасение, и лучезарной Анной. Эти две стихии — поэзия и война — и есть ядро спектакля. Пусть немного наивно и прямолинейно, поданные как традиционный дачный конкурс стихов, а затем предсказание на картах, звучат со сцены сначала стихи Серебряного века, потом — сведения о судьбе авторов. Герои спорят о Цветаевой и Бунине, а выразительнее всех звучит Гумилев. Гумилевские слова, как пророчество о себе и стране, звучат так живо, так страшно и сильно, что заставляют воздух в зале густеть от резонанса с сегодняшним днем. Что же за страшная эпидемия разразилась в России, как же они смотрели ей в лицо и ничего не могли поделать — и те, кто понимали, и те, кто ничего не хотели и не могли понять. Музыка, стихи, взлетающие под порывами ветра белые шторы, распахивающиеся в пустоту створки, а все вместе — образ шквала, сметающего всю прежнюю жизнь. Поэзия образует в тексте спектакля словно бы обугленные дыры, откуда свистит настоящее.

Есть в этом доме выразительный чужак — новый денщик Владимира Прохор. Василий Бриченко и в нем играет собирательный образ ловкача из низов, принюхавшегося к смерти, для которого и война — мать родна, и дом хозяина — место, где приноравливается если не ухватить чужого, так начать хотя бы прислугой командовать, а то и хозяина припугнуть, застав его с револьвером в минуту отчаяния. Не злодей, не отъявленный мерзавец, а лишь готовый к метаморфозе человек, из тех последних, что скоро станут первыми. Есть у и него эпизод предсказаний на картах, когда Ники обещает ему судьбу чекистского палача — и тот не может поверить, что своими руками будет священников расстреливать. Вот эта недоверчивая усмешка, с которой он крутит головой, особенно страшна, потому что ясно — он-то и будет, такие, как он, с фронта вернувшиеся, и снесли до основания все, до чего дотянулись.

Мы скрупулезно собирали сведения из дневников, книг и личных воспоминаний наших артистов.

И в результате появился спектакль-концерт, спектакль-исследование «Синий платочек». В постановке переплетены три линии: тех, кто родился и жил во время войны, тех, кто родился после и рассказывает от первого лица об артистах старшего поколения, с которыми посчастливилось работать на сцене, а также линия молодых артистов, которые из современности смотрят на трагические события прошлого. Приходят другие. Принято считать, что они лучше нас. Наверное, так.

Навигация по записям

  • Театр Наций представил премьеру "Последнее лето" с Пересильд и Смеховым | NEOКультура
  • Спектакль «Последнее лето»
  • Главные новости
  • Актерский состав

На сцене ТЮЗа прошёл спектакль московского Театра Наций «Последнее лето»

24 и 25 апреля на сцене Екатеринбургского театра юного зрителя показали спектакль «Последнее лето». Театр Наций покажет Бориса Годунова, Отцов и детей и спектакль по последнему сценарию Алексея Балабанова в новом сезоне. В Театре Наций состоялась премьера спектакля "Последнее лето". Действие разворачивается в начале ХХ века, перед началом Первой мировой войны. По сюжету офицерская семья отдыхает в небольшом курортном поселке под Петроградом. Главная» Новости» Фестиваль театра наций фест 2024. Первой премьерой сезона в Театре Наций станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по сценарию «Куоккала» Анны Козловой. Действие происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке.

​Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций

Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены.

Режиссер спектакля Семен Серзин выведет на сцену нового героя — нигилиста, отрицающего старые идеалы и ценности через утверждение собственной философии. Наконец, третья премьера на основной сцене пройдет 25-27 июня, это спектакль с рабочим названием «Музыка из ниоткуда» по мотивам книги Булата Галеева «Советский Фауст». Постановка Юрия Квятковского расскажет о Льве Термене, человеке, который изобрел первый электронный музыкальный инструмент, прототип телевизора, сигнализацию, аппарат прослушки и вместе с Королевым работал над созданием беспилотников. Три премьеры готовят иностранные режиссеры. Пьесу Кобо Абэ «Друзья» о вторжении большой семьи в жизнь одинокого человека поставит японец Митои Миура.

По словам Евгения Миронова, сюжет чем-то напоминает фильм « Паразиты ».

Эти две стихии — поэзия и война — и есть ядро спектакля. Пусть немного наивно и прямолинейно, поданные как традиционный дачный конкурс стихов, а затем предсказание на картах, звучат со сцены сначала стихи Серебряного века, потом — сведения о судьбе авторов.

Герои спорят о Цветаевой и Бунине, а выразительнее всех звучит Гумилев. Гумилевские слова, как пророчество о себе и стране, звучат так живо, так страшно и сильно, что заставляют воздух в зале густеть от резонанса с сегодняшним днем. Что же за страшная эпидемия разразилась в России, как же они смотрели ей в лицо и ничего не могли поделать — и те, кто понимали, и те, кто ничего не хотели и не могли понять.

Музыка, стихи, взлетающие под порывами ветра белые шторы, распахивающиеся в пустоту створки, а все вместе — образ шквала, сметающего всю прежнюю жизнь. Поэзия образует в тексте спектакля словно бы обугленные дыры, откуда свистит настоящее. Есть в этом доме выразительный чужак — новый денщик Владимира Прохор.

Василий Бриченко и в нем играет собирательный образ ловкача из низов, принюхавшегося к смерти, для которого и война — мать родна, и дом хозяина — место, где приноравливается если не ухватить чужого, так начать хотя бы прислугой командовать, а то и хозяина припугнуть, застав его с револьвером в минуту отчаяния. Не злодей, не отъявленный мерзавец, а лишь готовый к метаморфозе человек, из тех последних, что скоро станут первыми. Есть у и него эпизод предсказаний на картах, когда Ники обещает ему судьбу чекистского палача — и тот не может поверить, что своими руками будет священников расстреливать.

Вот эта недоверчивая усмешка, с которой он крутит головой, особенно страшна, потому что ясно — он-то и будет, такие, как он, с фронта вернувшиеся, и снесли до основания все, до чего дотянулись. А зритель снова глотает ком. Спектакль cодержит энергию прямого и страстного высказывания о времени и о нас самих.

Сначала не было мальчика, был я один. Потом показалось, что, наверное, будет для зрителя понятнее, если ещё будет бегать мальчик такого возраста». Оригинальный киносценарий называется «Куоккала». Это посёлок недалеко от Санкт-Петербурга, где в 1916 году происходят события «Последнего лета». Сейчас это село Репино. Артисты театра ездили туда, чтобы почувствовать атмосферу загородных домов, где, в том числе, жили художник Илья Репин и детский писатель Корней Чуковский.

Последнее лето: уютная безнадега

Премьера спектакля «Последнее лето» режиссёра Данила Чащина в театре Наций. На днях, 25, 26, 27 сентября, на малой сцене Театра Наций состоялись премьерные показы спектакля “Последнее лето”, собравшие звездных гостей. В ноябре в Театре наций, на Малой сцене, можно увидеть новый спектакль «Последнее лето» Даниила Чащина с Юлией Пересильд и Вениамином Смеховым. Отсюда и название – “Последнее лето””. Между тем. Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актеры и режиссер спектакля посетили село Репино. Такие творческие командировки стали традицией для Театра Наций. 7 сентября в Новом Пространстве Театра Наций состоялась презентация сезона 2023-2024 гг., а следом на основной сцене прошла третья церемония вручения Премии.

Театр Наций открывает сезон, в котором больше 10 ярких премьер.

Премьера в Театре Наций. Режиссер Данил Чащин поставил спектакль "Последнее лето". В Екатеринбурге состоялись благотворительные гастроли московского Театра Наций, спектакль «Последнее лето» смогли посмотреть 1300 человек. В основу спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина был положен сценарий «Куоккала» от Анны Козловой – популярной писательницы и автора таких известных сериалов, как «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». Официальные билеты на спектакль Последнее лето в. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация. Первой премьерой сезона в Театре Наций станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по сценарию «Куоккала» Анны Козловой. Действие происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке. Совершенно звездный состав ждет зрителей на премьере спектакля Театра Наций «Последнее лето», главные роли в котором исполнили Вениамин Смехов, Юлия Пересильд, Елена Николаева, Дмитрий Чеботарев и Михаил Тройник.

Театр Наций представил премьеру "Последнее лето" с Пересильд и Смеховым

Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.

Организаторы гастролей специально разрабатывали программу для петербургского зрителя, чтобы показать все разнообразие репертуара театра — петербуржцев ждут спектакль театра кукол, постановки по современной литературе и русской классике. Евгений Миронов Джордж , Агриппина Стеклова Марта , Александр Новин Ник , Мария Смольникова Хани разыграют абсурдную пьесу о ночи, в которой есть море виски, взаимные обвинения, супружеская измена, выстрел и разоблачение тайны. Показы пройдут 17 и 18 июня на Основной сцене БДТ.

Это первая работа в России руководителя парижского театра «Одеон», премьера состоялась в сентябре 2019 года. Режиссер подчеркнул, что в российской постановке Чехова он стремится к точному прочтению Чехова, без всяческих наслоений. Тем не менее события, которые происходят за стенами театра, не могут оставить режиссеров равнодушными: 2019 год отметился большим и страшным размахом лесных пожаров — и спектакль акцентирует внимание зрителя на чеховского персонажа Астрова, который оказался провидцем экологической и климатической катастрофы, к которой стремится равнодушное и жадное человечество.

Символично, что вернется он, потеряв и свою мужскую силу — в собственных глазах и глазах общества он перестал быть полноценным человеком.

А вместе с ним — как и положено тени — появится крепкий, здоровый, грубый ординарец Прохор Василий Бриченко — от сохи и от земли. Той самой, что выламывается под ногами наивных дачников глубокими трещинами, осыпается провалами, черной грязью пачкает подолы светлых шелестящих платьев. И, в общем, не надо долго ломать голову, за кем останется победа. Сцена из спектакля Расстановка сил в «Последнем лете» понятна практически сразу, да и сам Чащин не пытается усложнить или как-то углубить сценарий — все понятно, финал предсказуем, судьбы ясны.

Персонажи тоже не вызывают вопросов — никто из них не таит в себе особых глубин. Но за простотой вторичного по своей сути материала и одномерностью персонажей отчетливо проступает глубокая и тонкая грусть. На протяжении всего действия за сценой раздается неумолчный и тихий шум моря. Оно накатывается на берег неумолимо и неотвратимо, как время и судьба, перед которой бессильны любые боги и заклинания.

Даже если это стихи. И в шорохе волн послышится фраза, что люди, в сущности, не изменились, их просто сильно испортил квартирный вопрос. И когда все герои удалятся со сцены, шум воды станет еще громче.

Все собранные средства — точнее, аналогичную сумму — благотворительный фонд худрука Театра Наций Евгения Миронова перечислит каменск-уральскому театру «Драма номер три», которому в этом году исполняется сто лет. Деньги пойдут на покупку сценического оборудования и организацию первого всероссийского фестиваля профессиональных театров «ГиБрИд».

На мероприятие, которое состоится в июне-июле 2024 года, уже заявились десять коллективов из разных регионов. Благотворительные гастроли в Екатеринбурге — часть проекта «Интеграция», совместной программы Благотворительного фонда Евгения Миронова «Театральные инициативы» и Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара. Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций: — «Интеграция» — это многоплановый культурный и благотворительный проект. Мы запустили его в 2023 году, чтобы познакомить зрителей в российских регионах с лучшими театральными постановками — и одновременно помочь местным театрам. Этот благотворительный вектор для нас очень важен.

Первые гастроли в рамках «Интеграции» прошли весной 2023 года в Калуге, куда Театр Наций привез спектакль «Метод Гренхольма». Спектакли «Дядя Ваня» и «Моими глазами» тогда посмотрели более 2,7 тыс.

На малой сцене Театра Наций появится спектакль про лето 1916 года

В последний раз их раскупили за три минуты. Узнав, что мы везем постановку в Екатеринбург, люди специально летели на Урал. Фото: пресс-служба Театра Наций Юлия Пересильд, ведущая актриса Театра Наций, заслуженная артистка РФ, исполнительница главной роли спектакля: — Я еще никогда не играла таких персонажей. Анна — это женщина-бабочка, которая не умеет жить рационально, крепко стоять на ногах. Она не может что-то поменять и выстроить свою жизнь так, как хочет.

В жизни я совсем другая. Наверное, поэтому мне и было так интересно сыграть эту роль. Первый спектакль смогли по приглашениям посетить заслуженные работники промышленных предприятий, билеты на второй были доступны в свободной продаже. Все собранные средства — точнее, аналогичную сумму — благотворительный фонд худрука Театра Наций Евгения Миронова перечислит каменск-уральскому театру «Драма номер три», которому в этом году исполняется сто лет.

Главные роли исполняют Вениамин Смехов, Юлия Пересильд и многие другие. Это история о жене офицера по имени Анна, живущей в курортном поселке Куоккала во время Первой мировой войны. Куоккала, известный своими летними резиденциями, пользуется популярностью у жителей Петербурга.

Анна и ее окружение проводят время вместе, обсуждая судьбы родины, философствуя и устраивая спиритические сеансы, не замечая, что новый жестокий век постепенно вытесняет их идиллический мир. Во время одного из увеселительных вечеров происходят чтецкие сражения за звание «Арбитр изящества». Гости читают стихи из сборника, голосуют за лучшее произведение и спорят о стиле и выразительности.

Перед премьерой актриса рассказала, что самое интересное в ее героини — легкость и ее нежелание понимать эту действительность, решать насущные вопросы. Самое драматическое в образе Анны, по мнению Юлии Пересильд, — полное отсутствие выживаемости. Вениамина Смехова пьеса захватила сразу. Он убежден, что эта история про сегодня. Ближайшие показы спектакля «Последнее лето» состоятся 25, 26 и 27 сентября.

Идеальный, казалось бы, мир рушится на глазах.

Добрым и беспечным его помнит только мальчик Коля. Его подростка и пожилого на одной сцене играют сразу двое. Юный артист и очень популярный. Кстати, именно Вениамин Смехов ради большего драматизма попросил режиссера добавить в спектакль стихи. Вениамин Смехов, актёр: «У каждого есть своя кинолента воспоминаний, и вот она происходит как будто бы с моим героем.

Последнее лето. Театр Наций

Сцена из спектакля Расстановка сил в «Последнем лете» понятна практически сразу, да и сам Чащин не пытается усложнить или как-то углубить сценарий — все понятно, финал предсказуем, судьбы ясны. Персонажи тоже не вызывают вопросов — никто из них не таит в себе особых глубин. Но за простотой вторичного по своей сути материала и одномерностью персонажей отчетливо проступает глубокая и тонкая грусть. На протяжении всего действия за сценой раздается неумолчный и тихий шум моря. Оно накатывается на берег неумолимо и неотвратимо, как время и судьба, перед которой бессильны любые боги и заклинания. Даже если это стихи. И в шорохе волн послышится фраза, что люди, в сущности, не изменились, их просто сильно испортил квартирный вопрос. И когда все герои удалятся со сцены, шум воды станет еще громче. Словно море подошло совсем близко, чтобы захлестнуть берег, смыть дом и усмирить восставшую землю. А затем милосердно накрыть все собой, положив конец упрямому стремлению рода человеческого наступать на одни и те же грабли.

Фото Ирины Полярной.

У мальчика Ники открывается дар видения будущего — он предсказывает страшные события ХХ века, но маленькому прорицателю никто не верит, в том числе его мать. Про свою героиню Юлия Пересильд говорит: это трудная задача — сыграть легкость. То, что она совершенно не человек, у неё полностью отсутствует выживаемость.

И от этого нам её жалко и вроде бы мы её любим и она прекрасная. Мне так хотелось сказать: дура, решай скорее, как-нибудь принимай решения, что делать. Но этого не происходит", — поделилась заслуженная артистка России Юлия Пересильд. Для режиссёра одним из источников вдохновения был фильм Ларса фон Триера "Меланхолия" — обычный конец света, когда рушится семья и не остается дома. Данил Чащин, режиссёр: "Ещё один из референсов лично для меня был фильм Тарковского "Зеркало".

И там в меня лично попадает момент, когда звучат стихи отца Тарковского и музыка.

Главные герои — жена офицера, ее сын-подросток, сосед-доктор и внезапно вернувшийся с фронта муж. А еще про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется. В Театре Антона Чехова премьера — спектакль «Не понравится — уйду! Пьеса классика отечественного юмора Семена Альтова в постановке режиссера Андрея Максимкова. Он уже не Ромео. Пылкость и безрассудство остались в прошлом.

Но что делать, если мама требует: «Женись! А с другой стороны, где найти ту единственную? И главный вопрос: она умеет готовить драники?

Чтобы глубже понять атмосферу дачной жизни начала XX века, актеры и режиссер спектакля посетили село Репино. Такие творческие командировки стали традицией для Театра Наций. Режиссер: Данил Чащин.

Юлия Пересильд, Евгений Миронов, Алексей Учитель и другие на премьере спектакля «Последнее лето»

На Малой сцене Театра Наций режиссер Данил Чащин выпустил спектакль «Последнее лето». это финское название поселка Репино под Петербургом. Практически одновременно с богомоловскими "Дачниками" по мотивам Горького в Театре на Бронной Театр Наций представил свою премьеру "Последнее лето". В основу спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина был положен сценарий «Куоккала» от Анны Козловой – популярной писательницы и автора таких известных сериалов, как «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола».

Театр Наций дал спектакль в Екатеринбурге, чтобы поддержать фестиваль в Каменске-Уральском

«Последнее лето». Государственный Театр Наций является одним из самобытных новаторских театров, который имеет свою удивительную историю. Билеты на Последнее лето. Театр. «Последнее лето» с 25 сентября 2023 по 26 марта 2024, Государственный Театр наций в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий