О «Дяде Ване» и о многом другом шла речь в беседе с художественным руководителем Театра «Около дома Станиславского», режиссером Юрием Погребничко. О «Дяде Ване» и о многом другом шла речь в беседе с художественным руководителем Театра «Около дома Станиславского», режиссером Юрием Погребничко.
В Петербурге пройдут гастроли театра Погребничко «Около дома Станиславского»
Ознакомьтесь с нашей афишей на Около дома Станиславского театр, мы для вас собрали самые интересные спектакли. Театр «Около дома Станиславского» — российский театр, расположенный рядом с домом-музеем Станиславского. О театре «Около дома Станиславского» не многие знают, билеты туда не купить в привычных театральных кассах, а в сети почти нет отзывов на их постановки.
Театральный фестиваль LOFT открылся в Петербурге
Смотрите онлайн видео ««Бег» в Театре «Около дома Станиславского»» на канале «Йога для повышения уровня счастья» в хорошем качестве, опубликованное 10 ноября 2023 г. 16:06 длительностью 00:01:53 на видеохостинге RUTUBE. Служит актером театра «ОКОЛО дома Станиславского» с 1977 года. Актёры театра «Около» не играют циркачей, а обращаются к представлениям о них со всеми вытекающими культурными и психологическими ассоциациями. Впервые посетили с сыном (9 лет) театр Около дома Станиславского 17.05.2029 г. По рекомендации друзей выбрали спектакль «Приключение Незнайки и его друзей на воздушном шаре». Новости театра. свежие новости дня в Москве, России и мире.
В театре «Около дома Станиславского» покажут «Предпоследний концерт Алисы в Стране чудес»
И очень хорошо, что у нас есть возможность видеть не только классический театр, но и режиссерские эксперименты. Я от всей души желаю театру процветания и творческих успехов. До этого был "Сторож", воспоминание о котором время от времени накатывает с особым послевкусием. На мой взгляд "Около" и Пинтер очень подходят друг для друга: у них все содержание между строк, все в подтексте. Вот и в пьесе "Легкая боль" текста мало, но содержание, которое в нем заложено, безгранично.
В спектакле всего три действующих лица, один из которых безмолвен. Режиссер - Юрий Погребничко - поставил вроде бы очень простой спектакль, но он безжалостно анализирует потаенные уголки человеческих душ. Мы подглядываем за унылой повседневной жизнью супругов, для которых залетевшая в комнату оса становится заметным событием. Исполнители главных ролей Ольга Бешуля Флора и Евгений Цыганов Эдвард обладают редким качеством при минимуме изобразительных средств, наполнять роли сакральным смыслом.
Появление молчаливого продавца спичек неожиданно переворачивает жизнь супругов. Действие сворачивает с обыденной колеи, события становятся непредсказуемыми, а их толкования могут быть бесконечными. Молчание гостя действует на супругов как катализатор. Оказывается так просто выговорить продавцу спичек, то что назревало многие годы, но пряталось в глубинах душ.
Сексуальная неудовлетворенность, неудавшаяся жизнь, одиночество выплескиваются на молчаливого гостя. Нобелевский комитет, награждая Пинтера премией, обосновал свой выбор так: "в своих пьесах драматург раскрывает пропасть между обыденностью и входом в закрытые пространства подсознания" и еще: "Пинтер показывает пропасть между ежедневным обыденным общением и силой стесненного подсознания". Вот это вырвавшееся на свободу подсознание и меняет в корне жизнь супругов. Простая, добрая и покорная Флора, полностью порабощенная мужем и казалось бы с этим смирившаяся, благодаря молчаливому катализатору выставляет Эдварда из дома, заменяя его бродягой.
А Интеллектуал Эдвард по его словам всю жизнь занимающийся исследованием структуры пространства и времени, щедро расцвечивающий свои монологи цитатами из Шекспира, беспрекословно принимает ящик продавца спичек - Шекспир и Пинтер это два полюса драматургии: у первого весь смысл в словах, у второго в несказанном. Минималистичное оформление спектакля гармонично сочетается с минимализмом текста и преднамеренной скупостью выразительных средств, занятых в спектакле актеров. На громадном экране высвечиваются слова: "Бытие есть а не не есть", а в начале и в конце спектакля на экране знак вопроса. Это довольно необычный спектакль, который несмотря на довольно вялотекущий сюжет, держит в напряжении.
Лауреат Нобелевской премии «Между реальным и нереальным нет жёстких различий, как нет их между истинным и ложным. Совсем необязательно нечто является либо истинным, либо ложным — оно может оказаться и истинным и ложным одновременно» Гарольд Пинтер. Искусство, правда и политика. Нобелевская лекция.
Спектакль Юрия Погребничко тому полное подтверждение. То, что мы видим и слышим не всегда истина, но и не ложь. Зависит от многих факторов, порой необъяснимых. Так благополучный горожанин, имея умницу жену и добротный дом с садом, может вести себя непредсказуемо.
Вещь эта довольно странная, требующая работы мысли даже,скорее, освобождения от предвзятости и условностей. Поскольку время и пространство смещаются, довольно неожиданные повороты действия часто сбивают с толку. Эффект необычный. Могу сказать, что на "Легкую боль" надо идти искушенному зрителю, так как это штучный, авторский "товар".
В своих спектаклях он совмещает разные произведения, заставляя зрителя увидеть в знакомом тексте новую философскую логику. Тогда в Воронеж привозили одноименный телеспектакль режиссера Льва Додина в исполнении артистов Малого драматического театра — Театра Европы. Совсем другую интерпретацию знаменитого романа Платонова показал воронежцам театр «Около дома Станиславского». Зрители, ожидавшие увидеть на сцене платоновский «Чевенгур», были несколько разочарованы — режиссер Юрий Погребничко вовсе не следовал сюжету произведения, а создал своего рода микс из «Чевенгура» и рассказа Эрнеста Хемингуэя «Убийцы». Туда же он добавил диалоги Счастливцева и Несчастливцева из «Леса» Островского, которые странным образом смешиваются с диалогами платоновских красноармейцев. Фото: 1 из 16 prev next Действие «Чевенгура» происходит на вокзале с разбитыми окнами, среди рельсов и шпал. На сцене сами собой открываются решетчатые двери и ездят колеса. Соня Элен Касьяник бродит по рельсам, держа огромные, в человеческий рост, тряпичные куклы, вызывающие ассоциацию с мертвыми телами. В спектакле именно Соня, а не Роза Люксембург - символ Мадонны революции и проводника в мир мертвых.
Но в работах Юрия Погребничко сюжеты о Винни-Пухе, Алисе или мушкетерах всегда становились поводом для серьезного философского высказывания, смягченного грустной легкой иронией режиссера. Режиссер Илья Окс позиционирует свой дебют на профессиональной сцене как спектакль для семейного просмотра, передаёт Радио "Культура". В этом спектакле герои далеки от тех стереотипов, которые складывались в нашем сознании в детстве, благодаря, в первую очередь, мультфильму.
Карлсон в исполнении актёра Алексея Сидорова совсем не похож на весёлого толстяка с пропеллером, говорящего неподражаемым голосом Василия Ливанова. В спектакле Ильи Окса Карлсон - обаятельный молодой мужчина в пальто и шляпе, наделённый чертами настоящего героя.
Театр «Около дома Станиславского» ожидает капитальный ремонт
"Вечером 24 сентября в полицию поступило заявление от работника театра "Около дома Станиславского" в Вознесенском переулке. Впервые посетили с сыном (9 лет) театр Около дома Станиславского 17.05.2029 г. По рекомендации друзей выбрали спектакль «Приключение Незнайки и его друзей на воздушном шаре». Исследованию того, что мы называем жизнью, бытиём,посвящен спектакль "Пинтер для всех/Легкая боль" (а) в театре "ОКОЛО дома Станиславского". Впервые посетили с сыном (9 лет) театр Около дома Станиславского 17.05.2029 г. По рекомендации друзей выбрали спектакль «Приключение Незнайки и его друзей на воздушном шаре».
Московский театр «Около дома Станиславского»
Сегодня московский театр «Около дома Станиславского» играет на новокуйбышевской сцене Сегодня московский театр «Около дома Станиславского» играет на новокуйбышевской сцене 18 сентября 2018 в 00:28 1043 Для просмотра видео включите поддержку javascript в браузере, или используйте браузер, который поддерживает HTML5 видео Сегодня московский театр «Около дома Станиславского» играет на новокуйбышевской сцене. Двухдневные показы — часть большого проекта — фестиваля национальной театральной премии, который почти месяц гостит в Новокуйбышевске. Событие из разряда знаковых.
В центре действия — обмен короткими репликами. Спектакль выстроен почти без отстуалений от текста.
В постановке нашлось место для снегопада, деликатных танцев и даже для настоящего лифта. Продолжительность 1 час 5 минут.
Зрители, ожидавшие увидеть на сцене платоновский «Чевенгур», были несколько разочарованы — режиссер Юрий Погребничко вовсе не следовал сюжету произведения, а создал своего рода микс из «Чевенгура» и рассказа Эрнеста Хемингуэя «Убийцы». Туда же он добавил диалоги Счастливцева и Несчастливцева из «Леса» Островского, которые странным образом смешиваются с диалогами платоновских красноармейцев. Фото: 1 из 16 prev next Действие «Чевенгура» происходит на вокзале с разбитыми окнами, среди рельсов и шпал. На сцене сами собой открываются решетчатые двери и ездят колеса. Соня Элен Касьяник бродит по рельсам, держа огромные, в человеческий рост, тряпичные куклы, вызывающие ассоциацию с мертвыми телами. В спектакле именно Соня, а не Роза Люксембург - символ Мадонны революции и проводника в мир мертвых. Кстати, имя Розы, которым в тексте Платонова так превозносил Копенкин, ни разу не упоминается.
Соня говорит с Сашей Двановым неестественными рублеными интонациями, под стать «корявому» языку Андрея Платонова: «Если б ты умер, я бы долго плакала. Пускай бы ты уехал далеко, но я думала бы зато, что ты живешь целый».
Кабаре и Ля Эстрада театр стал любой владельцем Золотой маски. Сейчас ремонтные работы оконченным. Театр приобрел новую сцену на 114 мест с верхней и нижней механизацией, трюмом, современным комплексом светового и звукового оборудования, четыре репетиционных зала, два зрительских фойе, буфет, гримерные для артистов, пошивочный и бутафорский цеха, а также портняжную и другие технические помещения. Уже сейчас на Новой сцене Погребничко репетирует новый спектакль по знаменитой юмореске Антона Чехова Вишневый сад и музыкальную постановку ретроспективу Вернись в Сорренто, премьера какого назначена на 26 апреля.
Около дома Станиславского
Закончив школу, поступила в Харьковское музыкальное училище по классу скрипки в Харькове в то время служил ее отец. После, два года преподавала в музыкальной школе. В 1975 году поступила в Киевское Эстрадно-цирковое училище, по окончании которого, работала в только что созданном Киевском театре эстрады. С 1983 года солистка Киевского Государственного Мюзик-холла. В 1983 году на 7 всесоюзном конкурсе артистов эстрады завоевала первую премию в жанре вокала.
В семье военнослужащего. Закончив школу, поступила в Харьковское музыкальное училище по классу скрипки в Харькове в то время служил ее отец. После, два года преподавала в музыкальной школе. В 1975 году поступила в Киевское Эстрадно-цирковое училище, по окончании которого, работала в только что созданном Киевском театре эстрады. С 1983 года солистка Киевского Государственного Мюзик-холла.
По словам создателей спектакля, Греция, Бунин, Набоков, Пастернак связаны этим ощущением "большого времени" и одиночества. Люди чувствуют себя разделенными, а соединяются через любовь. Иногда буквально на несколько мгновений. В этом спектакле сквозь разные сюжеты проходит один женский образ. Есть какая-то линия у персонажей, линия Вечности, что ли... Не знаю, как выразить", — поделилась актриса Элен Касьяник. Артисты признают: то, что создают в театре "Около", на язык слов не переводится. Считают, на многие вопросы зритель должен ответить сам. Если есть каждый, потому что мы можем сказать: каждого нет в каком-то смысле", — поясняет Юрий Погребничко.
Современный, с легким оттенком иронии и грусти. Билеты и цены Цена билетов на спектакль «Забыть или больше не жить», который пройдет 14 апреля 2024 года в театре «Около дома Станиславского» в Москве: от 1500 до 3000 рублей. Читайте рецензии на лучшие спектакли На сайте КП-Афиши собраны рецензии на лучшие постановки театров Москвы. Наши авторы расскажут о плюсах и минусах, актерском составе и многом другом.
ЗАБЫТЬ ИЛИ БОЛЬШЕ НЕ ЖИТЬ
А с начала сезона театр выпустил две премьеры в рамках Лаборатории молодой режиссуры: Приключения Незнайки и его друзей на воздушном шаре и Соната. В новом сезоне 2018-19 театр торжественно отметит свой 30-летний юбилей. Редактор рубрики.
РГ А мне казалось, что ваш спектакль именно об этом: ведь из века в век разрушаются какие-то общечеловеческие ценности. Вот и у вас: люди сначала боятся даже ступить на татами, разуваются, а потом топают в башмаках. Это ли не символ того, что распадается связь времен? Погребничко Так всегда в жизни бывает: одни разуваются, а другие идут в грязных сапогах в любое место. Такова жизнь.
Я не знаю, может быть, люди куда-то двигаются, эволюционируют или должны эволюционировать? Мы не владеем надежной информацией, и поэтому у нас нет возможности сделать окончательные выводы. РГ В вашем спектакле находили что-то общее между японскими хокку и чеховским текстом. Вы это учитывали, работая над спектаклем? Погребничко Не то чтобы я это специально учитывал.
Но это действительно есть. И, по-моему, давно замечено. Недаром же японцы так любят Чехова. Потому что это такой поэтический театр, который чуть-чуть проявляет пустоту… РГ Мне в этом спектакле показалась очень необычной ваша трактовка образа Серебрякова. И у Чехова он, по-моему, не вызывал сочувствия, и зрители привыкли относиться к нему как к фигуре трагикомической.
У вас расставлены совершенно иные акценты… Погребничко Я нигде не читал, чтобы Чехов высказывался отрицательно по поводу своих персонажей. Хотя мог относиться к ним снисходительно, например к Тригорину, который ходит в клетчатых штанах. Он мог относиться к персонажу критично и жестоко, но как к самому себе! Он не мог не любить своих персонажей. А рядовой читатель с позиций собственного жизненного опыта делает выводы: это — старый муж, добился степеней, а сам — никто, в искусстве ничего не понимает.
И читатель находит какие-то аналогии из своих жизненных впечатлений. А потом вырабатывается некое общее мнение. И все последующие читают не произведение, а лишь это мнение. Так что наша реакция на того или иного персонажа — это не абсолютная истина, а субъективный опыт. Для меня Серебряков вовсе не плох.
РГ Это для вас было очевидно всегда? Погребничко Да, всегда, как только я прочел у Пушкина, что он не знал, что Татьяна выйдет замуж. Он мне сразу разъяснил, что такое творчество.
Именно здесь они учились внутренней свободе, новым способам игры актеров и выходу за рамки привычного. Юрий Погребничко продолжает и развивает идеи Константина Станиславского и Георгия Гурджиева, использует в качестве источника биомеханику Мейерхольда. Здесь занимаются исследованием «жизни человеческого духа». Можно увидеть в идеях театра и отсылки к дзен-буддизму.
По мнению Ю. Погребничко, театр является средством самопознания, а происходящее в театре сродни медитации, в которой участвуют как актеры, так и зрители, здесь можно увидеть то, что обычно невидимо. Многие замечают, что худрук театра «Около дома Станиславского» тонко чувствует провинцию, по которой еще в студенческие годы ездил с концертами.
Сейчас ремонтные работы завершены. Театр приобрел новую сцену на 114 мест с верхней и нижней механизацией, трюмом, современным комплексом светового и звукового оборудования, четыре репетиционных зала, два зрительских фойе, буфет, гримерные для артистов, пошивочный и бутафорский цеха, а также костюмерную и другие технические помещения. Уже сейчас на Новой сцене Погребничко репетирует новый спектакль по знаменитой пьесе Антона Чехова «Вишневый сад» и музыкальную постановку —ретроспективу «Вернись в Сорренто», премьера которого назначена на 26 апреля. А с начала сезона театр выпустил две премьеры в рамках Лаборатории молодой режиссуры: «Приключения Незнайки и его друзей на воздушном шаре» и «Соната». В новом сезоне 2018-19 театр торжественно отметит свой 30-летний юбилей.
Театр «Около дома Станиславского» ожидает капитальный ремонт
| Театр "Около дома Станиславского": год после пожара - Российская газета | Почтовая рассылка Подпишитесь на нашу рассылку и получайте новости о премьерах и важных событиях театра «Около дома Станиславского» первыми. |
| Московский театр «Около дома Станиславского» будет отремонтирован впервые за 100 лет | Около дома Станиславского, касса: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать. |
Московский театр «Около дома Станиславского»
| Цирк – как попытка выжить. Спектакль «Клоуны» в театре «Около дома Станиславского» | Театр To Go | © Фото: Виктор ПушкинСцена из спектакля Эпоха протеста (Легкий поцелуй) в театре Около дома Станиславского. |
| Сирано де Бержерак. Театр «ОКОЛО дома Станиславского». 02.03.2024. Фоторепортаж | Musecube | Власти Москвы объявили открытый конкурс на выполнение первой очереди комплексного капитального ремонта зданий московского театра «Около дома Станиславского», сообщает РИА «Новости». |