В то же время Машков сыграл Городничего в спектакле Сергея Газарова «Ревизор». Актриса Мария Машкова, не разделившая политические взгляды отца и уехавшая в Америку, решила вернуться с театральной постановкой мемуаров своей прабабушки по фамилии.
Владимир Машков вышел на сцену в роли Городничего
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя CT news. Персональные данные ФЗ 152. При полном или частичном использовании материалов CT news.
Четыре его личности рассуждали о том, что теперь делать.
Однако Владимир Машков предложил немного изменить сюжет и перенести место действия на арену. Спустя почти 30 лет пьеса почти не претерпела изменений — создатели постановки сделали только легкую сценическую редакцию. Как это ни парадоксально, молодые артисты разделили переживания героев, для них все оказалось ясно и понятно. Никто не подумал, что это какая-то архаичная пьеса».
Старый спектакль, новый вызов В 1994 году премьера произвела ошеломляющий эффект — билетов на спектакль было не достать, постановку полюбили и публика, и критики. Интересно, что Олег Табаков сначала с сомнением отнесся к тому, чтобы поставить эту пьесу, но все же доверился начинающему режиссеру Машкову. Постановка Табакову понравилась. Это был одновременно вызов и подарок учителю, он был рад и горд.
Сейчас этот спектакль уже вызов нам самим», — отметил Владимир Машков. Среди тех, кто видел первый спектакль, был и легендарный Юрий Никулин. Он очень вдумчиво наблюдал за тем, что происходит на сцене, а после показа подошел к артистам, исполняющим главные роли, и сказал им: «Ребята, если вас выгонят из театра, я возьму вас к себе в цирк». Роль главного клоуна, с которого началась история, сыграл Сергей Угрюмов — сегодня вместе с Виталием Егоровым он стал ассистентом режиссера.
Четыре души Во время работы над новым спектаклем молодые артисты не только учились цирковым трюкам под руководством опытных иллюзионистов — по сравнению с первым «Смертельным номером» фокусы стали сложнее, но и смотрели видеозапись постановки 1994 года.
До этого обязанности главы премии исполнял Александр Калягин. В конце августа Союз театральных деятелей разорвал отношения с АНО «Премия и фестиваль "Золотая маска"», которая занималась организацией мероприятий. Тогда была создана собственная исполнительная дирекция премии, а обязанности президента стал исполнять Александр Калягин. По словам Машкова, одной из задач объединения является возвращение доверия к премии «Золотая маска». Он предложил «переосмыслить и перезагрузить некоторые действующие проекты Союза театральных деятелей», которые «утратили доверие» со стороны профессионального сообщества, государства и спонсоров. Секретариат также поддержал предложение Машкова приступить к подготовке программы и плана мероприятий по празднованию в 2026 году 150-летия СТД РФ.
Добро пожаловать в реальный мир. Об этом актер рассказал в разговоре с «Пятым каналом». Художественный руководитель театра имени Олега Табакова принял участие в акции «Общая сцена», которая направлена на поддержку культурных учреждений в новых регионах России.
АиФ: Машков объяснил, почему Запад не смог отменить русскую культуру
| Сбежавшая из России дочь Машкова возвращается из США, чтобы ставить спектакль про Зеленского | На своей странице в соцсети Мария Машкова опубликовала анонс грядущей постановки Артура Смольянинова (признан иноагентом). |
| Новые спектакли Владимира Машкова в Театре Олега Табакова - Новости - Театр - РЕВИЗОР.РУ | Решив вернуть спектакль в репертуар театра, Владимир Машков сам взялся за новую постановку вместе с режиссером Александром Мариным и посвятив ее своему учителю. |
| Кузбасский актер Владимир Машков может выступить в Донецке и Луганске | Художественный руководитель театра и режиссер спектакля Владимир Машков подчеркивает, что главный герой постановки — это творчество, а не какая-либо из ипостасей клоуна. |
| Telegram: Contact @meduzalive | Владимир Машков отметил, что Союз театральных деятелей не смог привезти региональные театры в Москву. |
Машков Владимир Львович
Культура - 2 июля 2023 - Новости Кузбасса. Худрук Театра Олега Табакова Владимир Машков в интервью заявил, что спектакли и кино о спецоперации, когда они появятся, принесут боль. Владимир Машков поделился своим впечатлением от недавних гастролей театра на фестивале «Таврида» в Херсонесе.
Машков рассказал о перезапуске спектакля 90-х «Страсти по Бумбарашу»
По данным фонда, проект организации выступлений труппы театра со спектаклем «Матросская тишина» в Донецке и Луганске стал победителем конкурса на предоставление президентского гранта в размере 55,2 миллиона рублей. Еще три миллиона будет выделено в качестве софинансирования из другого источника. В обосновании необходимости выделения средств на проект на сайте фонда отмечается, что «гастроли театра Олега Табакова станут прецедентом и фактом формирования общекультурного пространства на освобожденных территориях». Сроком начала реализации проекта указано 1 августа 2023 года, окончания — 1 декабря 2024-го. По сюжету действие спектакля «Матросская тишина» начинается в 1929 году в небольшом городке Тульчине, где живет Абрам Шварц со своим 12-летним сыном Давидом. Отец мечтает вырастить из сына великого скрипача, тот считает, что родитель зачастую поступает с ним неправильно.
Причем выпустим в самую, повторюсь, социально незащищенную профессию. И человек будет несчастен. Наша задача и в театре, и в школе, чтобы все были успешны.
Это очень важно. Но ранний успех — самое важное. Конечно, и из тех, кого мы отберем, кто-то отсеется, как в любом творческом коллективе. Человек может оказаться необучаемым. А порой бывает так: приходит человек вроде бы талантливый, а потом с ним случается, как это называл Олег Павлович, паралич воли. Человек не ценит свои способности, не работает над ними. А одаренный человек, напротив, должен в два раза дольше заниматься, потому что талант — это ответственность. Машков: Всякое бывает.
Но я вам сейчас говорю о том, что проверил на себе. Меня именно это сформировало, дало понимание, насколько сложной бывает наша профессия. В ней нельзя прожить прошлыми заслугами. Нужно каждый день доказывать, что ты на своем месте. Это постоянный, каждодневный поиск. Ты настолько хорош, насколько хороша твоя последняя работа. Быть неуспешным артистом — тяжело, невыносимо. Все величайшие старики МХАТа, когда начинали какую-нибудь постановку, спрашивали друг друга: «А успех будет?
Машков: Главный судья, конечно, зритель. Свет зажегся после спектакля. Стоят артисты, зрители. Мы можем посмотреть друг другу в глаза. И в эту же минуту вы понимаете по глазам, хотят ли они еще здесь с вами побыть, когда закончилось действие, или нет. При этом в одном из интервью, рассказывая о Школе Табакова, отдельно отметили высокий уровень наставников, тот факт, что с ребятами занимаются артисты театра. Чем их это привлекает или как-то мотивируете? Машков: Предлагаю нашим артистам, действующим, востребованным, брать на себя дополнительную ответственность.
Мы же для себя кадры выращиваем. Вот мы с вами говорили о преемственности. Если мы сами не станем педагогами, то не сможем ее обеспечить. В нашей школе в спектаклях «Билокси-блюз», «Ложь» актеры играют вместе со своими студентами. Это та самая «школа на ходу», прямая передача знаний. Плюс никто не отменял важности существования театра рядом со школой. Как для школы, так и для театра. Станиславский не зря говорил, что каждые три-четыре года артист обязан возвращаться в школу.
Это необходимо. Потому что организм артиста не становится лучше, актер, как все, стареет, и нужно найти свое новое воплощение в соответствии с изменившимися обстоятельствами. Вот я был молодой человек, а теперь уже не очень. Что я буду делать? Что у меня впереди? Хочу я дальше этим заниматься или нет? Эти вопросы все время возникают. Поэтому полезно снять с себя шелуху, снова заняться речью, сцендвижением.
Чтобы не терять форму. Как говорил наш учитель, дело надо делать. Вот мы этим и занимаемся. Насколько успешно, судить опять-таки зрителю. Машков: Конечно, отсматриваю их работы, мы разбираем учебные программы. Какое количество времени я могу им регулярно уделять — другой вопрос, потому что у меня большой коллектив, театр, две сцены. Я бы с удовольствием клонировался, но пока нет такой возможности. Жду, когда ученые что-нибудь придумают.
Они должны быть перегружены, они должны знать, как остановить кровь, сделать искусственное дыхание». А зачем так много всего? Машков: Артист — это всегда стремительная эволюция. То есть ты получаешь образ, который кем-то когда-то написан, и должен быстро, за несколько месяцев, стать этим человеком.
Главную роль в спектакле исполняет сам художественный руководитель театра, народный артист РФ Владимир Машков. Он же со своей командой проведет в столице Урала кастинг для будущих актеров. Корреспонденту ЕАН Екатерине Землянской удалось поговорить с актером о его отношении к столице Урала и воспитании молодых талантов.
Также артист ответил на вопрос о мироощущении в театре во время спецоперации на Украине и патриотизме. Как вам город? Что вас с ним связывает? Здесь у меня много друзей - таких, которые идут через всю жизнь. Это место определенной силы! Это центр России, здесь удивительным образом сталкиваются интересы нашей западной и восточной частей страны. Уральский хребет дает вам какие-то дополнительные основания для жизни.
Поэтому мы всегда с большим волнением едем к вам. Вы согласны с этим? Это такая штука — мы стараемся. Мы понимаем, что в театр приходят либо раз и навсегда, либо раз и никогда больше. Мы стараемся не допускать последнего. Вообще наш русский зритель, как и я, в частности - я же тоже зритель, — он очень недоверчивый изначально. В Америке, например, сразу дают авансы, какое бы шоу ни было.
У нас же человек недоверчив и внимателен. Поэтому сложно и важно одновременно заслужить доверие: чтобы тебя слушали, понимали, сопереживали… Чтобы зал начал дышать! Наша задача — сосуществовать и воспроизводить разное поведение людей. Нарезание нас на регионы в этом смысле в принципе неправильно. Мы - одна огромная многонациональная страна с дополнительными деталями каждой культуры. Сегодня говорил, что у екатеринбуржцев, например, есть дополнительные сложности — уральский говор, с которым очень трудно справиться.
Компьютерная графика на заднике, световое шоу, оперные арии, вальсы, рок-н-ролл, акробатика без пауз сменяли друг друга. На заднике высвечивались названия составляющих театрального действа. Но главным был, конечно, "Талант", который и искал в театральных пространствах Зеркальный человек. В фильме "Гори, гори, моя звезда" Табаков в роли артиста Искремаса танцует, показывая сложные па, почти не умея, по его словам, танцевать.
Искусство показа в том, говорил Табаков, что тебя в этот момент "несет", и ты делаешь все так профессионально и естественно, что возникает полная иллюзия отточенного мастерства. Актеры "Табакерки" все делали без иллюзий, как их и учили и учат в Московской театральной школе Олега Табакова и других вузах: танцевали, прыгали двойным сальто, фехтовали, пели, играли на бонгах и гитарах - ведь у каждого из нас свой талант! Из них трое выходили на сцену... Им оказался мальчик-суворовец.
Владимир Машков поставит новый спектакль в Театре Олега Табакова
Народный артист РФ, художественный руководитель Театра Олега Табакова Владимир Машков Владимир Машков избран новым председателем Союза театральных деятелей РФ (СТД). Режиссёр отметил, что работа над спектаклем шла очень долго, поскольку её нужно было осмыслить уже в ХХI веке. Режиссёр Владимир Машков поставил "Смертельный номер" спустя. Машков: Мы не всегда знаем, зачем рождается тот или иной спектакль. Председатель Союза театральных деятелей Владимир Машков заявил на пресс-конференции перед церемонией, что Национальная театральная премия "Золотая маска" нуждается в.
Владимир Машков объяснил, почему Максим Матвеев покинул «Табакерку»
Мы стараемся не допускать последнего. Вообще наш русский зритель, как и я, в частности - я же тоже зритель, — он очень недоверчивый изначально. В Америке, например, сразу дают авансы, какое бы шоу ни было. У нас же человек недоверчив и внимателен. Поэтому сложно и важно одновременно заслужить доверие: чтобы тебя слушали, понимали, сопереживали… Чтобы зал начал дышать! Наша задача — сосуществовать и воспроизводить разное поведение людей. Нарезание нас на регионы в этом смысле в принципе неправильно. Мы - одна огромная многонациональная страна с дополнительными деталями каждой культуры. Сегодня говорил, что у екатеринбуржцев, например, есть дополнительные сложности — уральский говор, с которым очень трудно справиться.
Для некоторых это может стать препятствием в профессии. На эту профессию не учат, это какая-то странная данность. Но на тебе лежит большая ответственность, толстенная книга, и ты должен соответствовать. Ты можешь художественно руководить, но при этом не ставить спектакли и не играть. Но я не понимаю, как это возможно. Вообще у нас в театре нет ограничения: режиссер или актер. Мы все так или иначе являемся режиссерами. Смелость человека и его талант позволят ему поставить спектакль.
Все, что есть в театре, — все наше. Ты можешь быть и осветителем, и уборщиком, и режиссером, и худруком, несмотря на место в труппе. Я думаю, что это прекрасно! Провинциальным театрам не хватает масштаба и грандиозности. Так ли это? Дело в финансировании или в том, что лучшие кадры утекают в Москву?
Из постановочного цеха 44 человека, из актерского — 65, в зрительном зале — 400. И в заключение пообещал, что такого спектакля в Москве точно нет — только у него. Ну что ж, посмотрим. То, что начинает происходить дальше, удивляет с первой минуты. По заднику бегут строки философского содержания, озвученные голосом Машкова с ударением на ключевые слова: «Что такое Вселенная? В чем смысл жизни? Что такое атом солнца? Это искра таланта, который дается каждому человеку от рождения. Вот зачем вы здесь. Итак, мы начинаем! Как будто только что он отделился от зеркальных стен фойе, в которых давно жил, и в костюме из осколков шагнул на сцену — человек-невидимка стал видимым. Зеркальный оказался пластичным, подвижным, вертким Александр Лимин.
На всех не хватит внутреннего ресурса. Вот и люди подзакрылись. Привыкли слегка отстраненно относиться к происходящему. Берегут себя. Поэтому разбудоражить человека со сцены очень сложно. Машков: Сомнения — часть нашей жизни, часть нормального человеческого существования. С одной стороны, сомнения очень мешают, но, с другой, без них невозможна эволюция духа. Что касается профессии, то если актер, выходя на сцену, не испытывает волнения, а волнение в том числе и от сомнения, ему просто не нужно этим заниматься. Так что, конечно, сомнение и волнение у меня есть, надеюсь, будут и дальше. Но в то же время нельзя забывать и о том, что очень точно сформулировал Михаил Александрович Чехов: деятельностью актерской нужно заниматься с веселой сосредоточенностью. Ну и мне, конечно, везет. Я работаю с хорошими артистами. Я вернулся к своим товарищам. Меня не было в театре двадцать лет, но мы быстро нашли общий язык. Важно понимать, что ты можешь добиться результата, взаимопонимания и сосуществования. У нас в театре главное — актер. Не режиссерский изыск и форма, а существование живого артиста здесь и сейчас. Мы все на равных. Нас интересуют в театре не отдельные личности, а гармоничное развитие всего коллектива. Собственно, в какой-то степени этому же был посвящен фрагмент «Атома солнца», показанный на открытии новой сцены «Табакерки». Мне кажется, для Вас очень важна тема преемственности. Машков: Абсолютно правы. Мы — третье рукопожатие от Константина Сергеевича Станиславского. Это и есть преемственность. Мы суть одна ветвь русского психологического театра. У Станиславского в его книгах все было очень точно изложено. Главное — расшифровать. Система должна становиться легче, а не сложнее. Проще в использовании. И поэтому наша задача — продолжить их деятельность. Не мы начали, не нам и заканчивать. Конечно, театр — это всегда открытие. Но если не будет усвоен опыт предшественников, то ничего не получится. Как сказал Толстой, «усвой то, что сделали твои предшественники, и иди дальше». В нашей деятельности многое передается практическим путем. Когда Табакова спрашивали: «Как вы работаете с артистами», он отвечал: «С показа». Есть еще такое понятие, как «режиссерский показ», когда задается начало действия, направление, энергия, темп. То есть позыв к действию для артиста. Когда мы репетировали с Олегом Павловичем «Матросскую тишину», он вместе со мной шел по нити эмоциональной жизни Абрама Шварца. Он, как и я, был в поиске. Но у него был опыт, знания, он видел, как меня можно подстегнуть, направить. Мы вдвоем шли к этой роли. Он через меня наполнял жизнью этого персонажа. Это совместное существование. В одном интервью Вы сказали: «Олег Павлович Табаков мог сам исполнить эту роль, но доверил ее мне, своему студенту». Нет ли у Вас в планах передать эту роль кому-то? Машков: У меня всегда была такая мысль. Но, чтобы передать кому-то роль, должен появиться человек, который сможет ее потянуть. И если это случится — большое счастье. Понятно, будет другой Шварц. Главное, чтобы он был убедителен по-своему. Как прошло? Машков: В Школе Олега Табакова самое раннее театральное образование. Мы набираем ребят, которые оканчивают девятый класс. Выбрать какую-либо профессию сознательно в этом возрасте трудно, а может быть, даже невозможно.
Владимир Машков стал президентом фестиваля «Золотая маска» 27 декабря 2023, 15:33 23 комментария Народный артист России Владимир Машков, избранный председателем Союза театральных деятелей РФ, стал президентом российской национальной театральной премии и фестиваля «Золотая маска», сообщается на сайте СТД. До этого обязанности главы премии исполнял Александр Калягин. В конце августа Союз театральных деятелей разорвал отношения с АНО «Премия и фестиваль "Золотая маска"», которая занималась организацией мероприятий. Тогда была создана собственная исполнительная дирекция премии, а обязанности президента стал исполнять Александр Калягин. По словам Машкова, одной из задач объединения является возвращение доверия к премии «Золотая маска». Он предложил «переосмыслить и перезагрузить некоторые действующие проекты Союза театральных деятелей», которые «утратили доверие» со стороны профессионального сообщества, государства и спонсоров.
“Театр XXII века”: Владимир Машков отметил свой юбилей уникальным спектаклем
Режиссер Машков вернулся в МХТ со старым спектаклем на новый лад, видеосюжет телеканала «Россия 24» («Вести»), 21.01.2014. Ее гостем стал народный артист России, художественный руководитель Московской театральной школы Олега Табакова Владимир Машков. Художественный руководитель Театра Олега Табакова Владимир Машков собрал труппу на открытии 35-го сезона. На своей странице в соцсети Мария Машкова опубликовала анонс грядущей постановки Артура Смольянинова (признан иноагентом). «Спектакль впервые появился в афише театра Олега Табакова в 1993 году и не сходил со сцены 18 лет, вместе с ним мы проехали с гастролями полмира. Владимир Машков поделился своим впечатлением от недавних гастролей театра на фестивале «Таврида» в Херсонесе.
Владимир Машков
Владимир Машков, который является председателем Союза театральных деятелей Российской Федерации и президентом национальной театральной премии «Золотая маска» сообщил о. «Спектакль не сможет остановить пулю, но спектакль может остановить стреляющего» — заявил на пресс-конференции, посвящённой постановке, художественный руководитель театра. Машков призвал общественность не «множить ненависть», а помогать нуждающимся. 38-летняя Мария Машкова покинула Россию до начала СВО – в США она занималась творческой деятельностью и воспитанием двоих детей. К своему 60-летию Владимир Машков показал класс — класс своего театра, выпустив премьерный спектакль с интригующим названием «Атом солнца». Машков призвал общественность не «множить ненависть», а помогать нуждающимся.
Владимир Машков
Ведь главное, чтобы театр развивался. Олег Павлович всегда считал, что главный талант Машкова — это режиссура, помимо его актерских дарований. И он так мечтал, чтобы Володя вернулся в театр. Я успел застать несколько спектаклей с ним. В памяти остались его прекрасные работы. Уверен, что это отличный профессионал, актер и режиссер.
Человек он энергообильный, харизматичный.
Это второе воплощение Машковым на сцене пьесы Олега Антонова. Первую версию этого спектакля режиссер выпустил в 1994 году. Тот спектакль был удостоен премии "Хрустальная Турандот" в двух номинациях: "За лучший спектакль" и "За лучшее художественное оформление". Александр Боровский, работавший над художественным оформлением прежнего спектакля, является художником и нового "Смертельного номера". Что увидят зрители сейчас, мы будем узнавать каждый спектакль.
Это другие люди, другой мир, другая страна. Но желания человека, его метания, его смертельный номер так и остаются на всю жизнь", - отметил худрук. Автор пьесы Олег Антонов сообщил журналистам, что пьеса спустя 30 лет претерпела мало изменений, но была сделана сценическая редакция. По его словам, молодые артисты разделили смыслы, заложенные в это произведение изначально.
Спектакль называется «Лицей». Это современная пьеса про то, как лицеисты там, где Пушкин учился, но уже позже хотят поехать на похороны Пушкина, а их не пускают. Это невероятная история. Как они отстаивают свое право, как их выгоняют, как их посылают на войну. А потом — приходите и узнаете», — рассказал о спектакле Золотовицкий.
Мастер-классы и лекции Юбилейный проект подразумевает также образовательный блок и деловую программу: мастер-классы, лекции, дискуссии, научно-практические конференции. Так, 15 октября пройдет мастер-класс Марины Брусникиной по сценической речи, 20 октября — Владимира Сажина по сценическому движению, 21 октября — Виктора Рыжакова и его студентов по актерскому мастерству. На лекциях, круглых столах и конференциях обсудят вопросы финансирования исполнительских искусств, продюсерства как профессии нового времени, образование в сфере театральных технологий, секреты сценического костюма, расскажут, сколько нужно художников для создания одного спектакля. Кино и инсталляция Российское общество «Знание» выступило партнером проекта. Организация включится в реализацию образовательного и творческого блоков программы, в том числе проведет мастер-класс, показы фильмов об актерской профессии. Также 22 октября зрителям представят мини-сериал «Ген танца», ставший лауреатом конкурса «Знание. Кино» в 2022 году. Как ожидается, до конца октября в Камергерском переулке перед зданием МХТ им. Чехова можно будет увидеть праздничную инсталляцию с театральными порталами, афишными тумбами и подиумом.
Над головами прохожих будут парить 125 чаек со светодиодами — по числу лет, прошедших со дня основания театра. Особенно красиво инсталляция смотрится, когда зажигаются вечерние огни.
Спустя почти 30 лет пьеса почти не претерпела изменений — создатели постановки сделали только легкую сценическую редакцию. Как это ни парадоксально, молодые артисты разделили переживания героев, для них все оказалось ясно и понятно. Никто не подумал, что это какая-то архаичная пьеса». Старый спектакль, новый вызов В 1994 году премьера произвела ошеломляющий эффект — билетов на спектакль было не достать, постановку полюбили и публика, и критики. Интересно, что Олег Табаков сначала с сомнением отнесся к тому, чтобы поставить эту пьесу, но все же доверился начинающему режиссеру Машкову. Постановка Табакову понравилась.
Это был одновременно вызов и подарок учителю, он был рад и горд. Сейчас этот спектакль уже вызов нам самим», — отметил Владимир Машков. Среди тех, кто видел первый спектакль, был и легендарный Юрий Никулин. Он очень вдумчиво наблюдал за тем, что происходит на сцене, а после показа подошел к артистам, исполняющим главные роли, и сказал им: «Ребята, если вас выгонят из театра, я возьму вас к себе в цирк». Роль главного клоуна, с которого началась история, сыграл Сергей Угрюмов — сегодня вместе с Виталием Егоровым он стал ассистентом режиссера. Четыре души Во время работы над новым спектаклем молодые артисты не только учились цирковым трюкам под руководством опытных иллюзионистов — по сравнению с первым «Смертельным номером» фокусы стали сложнее, но и смотрели видеозапись постановки 1994 года. Впервые я увидел запись еще студентом, — говорит Владислав Миллер. Символично, что и дни рождения у нас в один день — 28 мая.
Владимир Машков: «Человек приходит в театр за впечатлениями»
Об этом худрук Владимир Машков рассказал актерам на сборе труппы перед началом нового сезона. В то же время Машков сыграл Городничего в спектакле Сергея Газарова «Ревизор». Студенты РГИСИ из Мариуполя на мастер-классе Народного артиста РФ Владимира Машкова. Народный артист России Владимир Машков передал академическому музыкально-драматическому театру в Донецке оборудование и реквизит. Лично Машков собирается работать над спектаклем "Амадей" Питера Шеффера и над проектом "Настоящий" по произведениям братьев Тур. комедийный спектакль, поставленный Владимиром Машковым на сцене театра МХТ Чехова в Москве.