Фрагмент "Портрета учёного" - одно из многих произведений художника. У Рембрандта было всего 7 братьев и сестер (2 умерли в младенчестве). Власти Нидерландов намерены купить автопортрет голландского художника Рембрандта.
Власти Нидерландов выкупят картину Рембрандта у семьи Ротшильд за 150 млн евро
Представляем 50 знаменитых картин великого живописца Рембрандта ван Рейна в хронологическом порядке (сначала в альбомной, затем в книжной ориентации). Впервые за 44 года найдена неизвестная ранее работа голландского художника Рембрандта ван Рейна. Рембрандт ван Рейн и правда гений портретной живописи, один из лучших художников.
Ученые обнаружили «секретный ингредиент» Рембрандта
Рембрандт умер в 1669 году, но в наше время художник смог вернуться, чтобы написать новые картины. В Великобритании обнаружили ранее неизвестные портреты кисти знаменитого голландского художника Рембрандта Харменс ван Рейна. Чтобы создать новую картину Рембрандта, в 2016 году команда исследователей тщательно проанализировала все 346 работ голландского художника, чтобы не только понять его стиль. Рембрандт ван Рейн был одним из наиболее выдающихся художников Нидерландов и одним из величайших живописцев всех времен. читайте, смотрите фотографии и видео о прошедших событиях в России и за рубежом!
ИИ помог восстановить картину Рембрандта
На экспозиции также можно увидеть работы Рафаэля, Рембрандта, Пуссена, Дюрера, Шагала, Дали и других художников. Как отмечают эксперты, Рембрандт добавил их в композицию, чтобы сделать акцент на центре картины. Сейчас «Предприятие Рембрандта» — классика современного искусствознания, в частности рембрандтоведения, открывшая новую область для изучения творчества художника. В начале 2023 года были обнаружены небольшие портреты, созданные известным художником Рембрандтом, и после подтверждения их подлинности экспертами.
Чтение на 15 минут: «Предприятие Рембрандта. Мастерская и рынок»
Заново открытая картина Рембрандта была продана на аукционе Sotheby’s 6 декабря 2023 года почти за 14 миллионов долларов, что является значительным скачком стоимости по сравнению. Как отмечают эксперты, Рембрандт добавил их в композицию, чтобы сделать акцент на центре картины. Огромный успех Рембрандта постепенно сменился его прижизненным забвением, и только в XIX веке интерес к творчеству гениального живописца возродился с небывалой силой. Он боготворил Веласкеса и Рембрандта и повторял многие картины своих кумиров во время учебы в Академии художеств.
Рембрандт и Репин. - События
Еврейский взгляд» в Еврейском музее и центре толерантности перенесены на 2023 год. Центральным проектом осени 2022 года станет выставка, посвящённая творчеству знаменитого голландского художника в контексте его взаимоотношений с еврейским окружением и традицией. Переехав в 1631 году в Амстердам, Рембрандт Харменс ван Рейн получил возможность наблюдать за обычаями и укладом жизни евреев, которые существовали в столице Соединённых Провинций Нидерландов в обстановке определённой толерантности и автономии — редкий случай для Европы тех лет.
Выбор именно щегла во многом понятен — в Голландии XVII века их часто держали в богатых домах в качестве питомцев. Картина принадлежит к так называемым обманкам — художник создал иллюзию объемного изображения. Современники Фабрициуса считали, что реализм связан с четкостью линий, но сам он избегал резких границ и растушевывал краски, добиваясь эффекта расфокуса. Спустя 200 лет подобным приемом будут пользоваться импрессионисты. Прошлое и настоящее картины Кадр из фильма «Щегол» Творческое наследие Фабрициуса не было широко популярно.
Он посчитал картину ценной, потому что на ней стояла подпись человека, связанного с Вермеером. В 1866 году Торе-Бюргер выставил произведение Фабрициуса вместе с работами Вермеера в «Ретроспективной экспозиции», а в 1896 году «Щегол» вернулся в Голландию, в гаагскую галерею Маурицхёйс.
Картина художника Рембрандта ван Рейна 1606-1669 "Ночной дозор" будет частично реставрирована, чтобы устранить похожий на рябь дефект в верхнем левом углу полотна. Об этом в среду сообщило агентство Associated Press AP.
Ожидается, что рябь уйдет, а картина станет более плоской и ровной", - приводит AP слова руководителя отдела консервации картин Государственного музея Нидерландов Петрии Ноубл. По данным агентства, полотно будет вынуто из деревянного подрамника в январе и вставлено в новый. Дефект возник после того, как картина была перевезена во временную галерею в доме Рембрандта во время капитального ремонта в Государственном музее Нидерландов 2003-2013.
Вероятно, позднее они планировали заказать у Рембрандта версии этих портретов в обычных размерах. После проведения исследований эти портреты были выставлены на аукционе в Лондоне летом 2023 года и проданы за 14 миллионов долларов. Покупателем стал коллекционер Генри Холтерман, который достиг соглашения с музеем относительно их аренды, сообщает CNN. Читать ещё.
ИИ помог восстановить картину Рембрандта
Детская мечта — живопись Сын мельника знал уже ребенком, что он хочет только одного: рисовать. Однако обеспеченные родители отправили его в школу, где говорили только на латыни, и которая должна была подготовить его к университету. В день своего 14-летия Рембрандт поступил в университет своего родного города Лейдена. Архивные документы свидетельствуют о том, что у них были деньги и потому возможность дать младшему сыну образование», — поясняет Кристиан Вогелаар, директор музея в городе Лейден, где родился Рембрандт. До начала сентября здесь открыта выставка редкие гравюры Рембрандта. В Лейдене собраны документы, иллюстрирующие путь Рембрандта из обеспеченной семьи мельника до статуса важнейшего барочного художника Северной Европы. Художник до сегодняшнего дня оказывает влияние на живопись своими портретами и натюрмортами.
Редкий талант обнаружен рано Автопортрет 1629 года С университетом Рембрандт скоро распрощался и убедил отца отдать его в обучение к одному известному историческому живописцу. Уже первые натюрморты, пейзажи и портреты доказывают редкий талант Рембрандта. Для важных заказных работ позировали его родители, сообщает Кристиан Вогелаар.
Кроме того, с появлением недостающих фрагментов изменилась композиция картины. For the first time in 300 years The Night Watch is complete again! Восстановленные части картины будут выставлены в Государственном музее в течение трех месяцев, их также можно увидеть на сайте учреждения.
Результат работы оставляет двоякое впечатление. С одной стороны — мы знаем, что это компьютер. С другой — если поставить рядом несколько картин Рембрандта, то мало кто сможет отличить именно этот портрет.
Сайт Art Daily напоминает, что последняя гравюра известна у коллекционеров как "Лист в сто гульденов". Торги гравюрами "старых мастеров" пройдут 2 декабря 2008 года в Лондоне. Аутентификацию подтвердили несколько ведущих экспертов, в том числе из Noortman Master Paintings и Rembrandt Research Project, сообщает агентство Associated Press.
Рембрандта – последние новости
Оба мастера словно протягивают тонкие психологические нити, сплетая ими своих героев и завораживая зрителя. Приглашаем вас погрузиться в мир психологических образов великих живописцев Рембрандта и Репина. Онлайн продажа билетов и абонементов: Билеты и абонементы можно приобрести в кассах Михайловского замка, Михайловского дворца и корпуса Бенуа. Разовый билет на лекцию - 400 руб. Льготный дошкольники, школьники, студенты, пенсионеры и др.
Чего стоит одна папка рисунков Леонардо да Винчи, которую он купил то ли в амстердамском порту, то ли на аукционе, то ли выменял за сто гульденов на собственный офорт у торговца картинами. И вот он лишен того, что ценил. Коллекцию, как стервятники растащили кредиторы. Осталось только удерживать в памяти виденное.
Смерть унесла его Хендрикье, верную служанку, ставшую ему женой и матерью сироте Титусу сыну от первого брака с Саскией , его Хендрикье, которая не отказалась от Рембрандта он не мог жениться на ней, так как лишил бы сына наследства его родной матери и за это была отлучена от церкви. Чахотка поразила любимого сына Титуса, единственного, кто духовно ему был по-настоящему близок. Маячившая слава увела последнего ученика Аарта де Гельдера, «оруженосца старого короля». Безумие и отчаяние убило молодую невестку, всего семь месяцев прожившую с мужем. От всех этих утрат Рембрандт как будто онемел. Несчастья обескуражили, ошеломили и ранили старика. Болезнь не позволяла держать кисть, и он привязывал ее к руке, или брал мастихин. Глаза отказывались видеть, и он вооружался лупой.
Продолжал творить, как будто живопись для него была живительным источником, из которого он никак не мог напиться. Рембрандт разыгрывает перед зрителем человеческую драму. Краски лежат на холсте густыми мазками. Они темные. Художнику неважны второстепенные персонажи, пусть их и не мало. Внимание вновь приковано к отцу и сыну. Старый, сгорбленный горем отец, обращен к зрителю лицом. В этом лице и боль, и усталые от выплаканных слез глаза, и счастье долгожданной встречи.
Сын повёрнут к нам спиной. Он уткнулся по младенчески в царское одеяние отца. Мы не знаем, что выражает его лицо. Но растрескавшиеся пятки, голый череп бродяги, бедное одеяние говорят достаточно.
Искусственный интеллект восстановил недостающие части картины Рембрандта На картине появились новые фигуры 6фотографий В Государственном художественном музее Рейксмузеум в Амстердаме представили отреставрированную и восстановленную картину Рембрандта «Ночной дозор», над которой потрудились не только реставраторы, но и искусственный интеллект. Читайте также На свалке в Германии нашли две картины мастеров XVII века Картина, написанная в 1642 году, в 1715 году была обрезана, так как не помещалась на стену между двумя дверьми в мэрии Амстердама. К счастью, до этого ее успел скопировать художник Геррит Лунденс, чья копия полного «Ночного дозора» сейчас хранится в Лондонском музее. Именно на этом полотне, а также на отсканированном оригинале Рембрандта ученые и обучали искусственный интеллект.
Но в картинах Рембрандта было движение. Однако не только движение выделяло его шедевры. Ребмбрандт известен своей техникой импасто: краски накладываются на холст густым слоем. После высыхания краска дает текстуру, создавая впечатление, будто определенные участки выступают из холста. Позднее такой же техникой пользовался и Ван Гог.
Ученые обнаружили «секретный ингредиент» Рембрандта
Это помогло Рембрандту быстро прославиться и разбогатеть. Заказов поступало все больше, а молодые художники становились в очередь, чтобы стать его учениками. К периоду успеха Рембрандта в Амстердаме относится картина «Жертвоприношение Авраама». В ее основе библейский сюжет: Авраам, чтобы доказать преданность Богу, должен был принести в жертву единственного сына Исаака, но Бог, увидев истинность веры Авраама, даровал Исааку жизнь. Небесный ангел отвел руку Авраама, и жертвоприношение не состоялось. Рембрандт изобразил момент падения ножа из руки Авраама.
Полотно еще молодого, 29-летнего художника отражает характерные черты его творчества: монументальность, драматизм, движение света и тени. Рембрандт постоянно экспериментировал. Даже этот популярный сюжет он трактовал иначе. В библейском рассказе произошла подмена жертвы: вместо Исаака в дар Богу принесли барана. Но Рембрандт полностью убрал мотив агнца.
Такие постоянные попытки изменить содержание и форму классических образов будут спутниками Рембрандта всю жизнь. Влюбился в девушку дворянского сословия Рембрандт. Девушка родилась в семье знатного адвоката, но в 12 лет осталась круглой сиротой. Несмотря на быстрорастущую популярность, Рембрандт оставался сыном владельца лейденской мельницы, и невеста дворянского происхождения не соответствовала его социальному статусу. Помолвка состоялась без благословения опекунов девушки.
Свадьба с Саскией принесла Рембрандту не только большое приданое, но и вдохновение на всю жизнь. Они прожили вместе восемь лет: в 1642 году Саския скончалась от болезни, предположительно от туберкулеза. Но даже после ее смерти на разных картинах Рембрандт изображал образ девушки, похожей на Саскию. В нём художник воплотил личные представления о женской красоте. Рембрандт часто изображал жену в образе Флоры — цветущей и веселой.
Даже на посмертном портрете она в наряде римской богини плодородия.
Рейксмузеум разместит восстановленные фрагменты рядом с оригиналом картины. Зрители смогут заметить три новые фигуры, которые оказались на вырезанном фрагменте. За счёт добавления деталей у картины сместилась композиция, а некоторые персонажи сменили своё местоположение. Чтобы придать изображению вид настоящей живописи, его распечатали на холсте, а затем покрыли лаком.
Для выставки отобрали самые разные работы - пейзажи, портреты, уличные сценки, библейские сюжеты… Какие-то из них были эскизами к будущим знаменитым живописным полотнам, как, например, "Возвращение блудного сына", но бывало и наоборот, когда Рембрандт сначала рисовал большую картину, потом повторял сюжет в графике. Здесь и его знаменитые автопортреты - их в калининградской коллекции всего два, хотя у художника это был один из излюбленных жанров. Парадный, известный как "Рембрандт, облокотившийся о барьер" - в бархате, с завитыми локонами, щегольской бородкой, это 1639 год, время его самого большого успеха. А тремя годами ранее он рисует себя совсем другим: морщины, неприбранные волосы, распахнутый ворот рубахи, естественная поза. Увидим и его возлюбленную - "Портрет Саскии в соломенной шляпе".
В результате для нового портрета были определены следующие черты — это должен быть смотрящий вправо белый мужчина 30-40 лет, с растительностью на лице, в шляпе и черной одежде с белым воротником. По словам участников проекта, новый портрет не стоит воспринимать как попытку «описать талант Рембрандта алгоритмом», это демонстрация того, что технологии обработки данных могут применяться не только для бизнеса, но и для создания новых произведений искусства. Текст: Дарья Кузьмина.
Искусственный интеллект восстановил картину Рембрандта
Ожидается, что рябь уйдет, а картина станет более плоской и ровной", - приводит AP слова руководителя отдела консервации картин Государственного музея Нидерландов Петрии Ноубл. По данным агентства, полотно будет вынуто из деревянного подрамника в январе и вставлено в новый. Дефект возник после того, как картина была перевезена во временную галерею в доме Рембрандта во время капитального ремонта в Государственном музее Нидерландов 2003-2013. В музее пояснили, что рябь, вероятно, была вызвана чрезмерными колебаниями микроклимата в галерее. Дефект был замечен в ходе детального изучения произведения с использованием таких методов обработки изображений, как сканирование.
NOS: холст, приобретенный век назад музеем в Гааге, оказался работой живописца Рембрандта 18:29 03. Сенсационное открытие произошло в мире искусства. К подлинникам великого голландского живописца добавилось еще одно полотно Как передает агентство РИА Новости со ссылкой на Нидерландскую телерадиовещательную корпорацию NOS , холст, который был приобретен Авраамом Бредуисом век назад и который считался копией, на самом деле подлинная работа известного живописца Рембрандта ван Рейна. В Музее Бредиуса в Гааге выяснили, что хранившийся в коллекции холст под названием "Воздвижение креста" принадлежит кисти Рембрандта.
Музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва Художественный гений Рембрандта развивался по восходящей [11]. Его последние работы представляют собой уникальное явление в истории живописи. Фигуры монументальны и нарочито приближены к передней плоскости холста. Согласно старым нидерландским традициям художник выискивал редкие, мало известные эпизоды ветхозаветных сюжетов, поиск соответствий которым в Библии до настоящего времени занимает исследователей его творчества. Рембрандта в зрелый и поздний периоды творчества привлекают такие моменты бытия, когда человеческие переживания проявляются с наибольшей силой [11]. Глубокое драматическое напряжение свойственно таким работам, как « Артаксеркс, Аман и Эсфирь » 1660 и « Отречение апостола Петра » 1660. Датировка всех этих произведений условна, обстоятельства их создания окружены тайной. Исследователи с трудом подбирают слова для описания их густых «переливающихся и тлеющих в золотистой мгле красок», нанесённых на холст шпателем, или мастихином [12]. Возвращение блудного сына. Между 1666 и 1669. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Активное действие отсутствует, статичные, внешне сдержанные персонажи, подчас окутанные сиянием парчовых одежд, выступают из окружающего их затенённого пространства. Господствующие темные золотисто-коричневые тона подчиняют себе все краски, среди которых особая роль принадлежит горящим изнутри, подобно тлеющим углям, оттенкам красного. Густые рельефные мазки, пронизанные движением светоносной красочной массы, сочетаются в затенённых зонах с написанными тонким слоем прозрачными лессировками. Фактура красочной поверхности произведений позднего Рембрандта кажется мерцающей драгоценностью. Волнующая человечность его образов отмечена печатью таинственной красоты [11]. Рембрандт в результате многолетних поисков и разнообразных влияний, в том числе искусства караваджистов и стиля барокко , нашёл собственный, ни на кого не похожий стиль , построенный на эффектах светотени и сближенных золотисто-охристых тонов. Этот стиль столь необычен, что творчество Рембрандта не вписывается в границы известных направлений, течений и стилей не только голландского, но и вообще мирового искусства [26]. По-видимому, и к тем, и к другим, но главное было то, что его мудрость и знания — всё это претворяется им в искусство. Всё, что он знал о человеке и мире, что он видел вокруг себя и в себе самом, что рисовало ему воображение, его сознание морального долга — всё это становилось в его картинах художественной реальностью, как подобие реальности его духовной жизни… Сияние света… это не рассчитанный художественный эффект, это выражение таинственной силы, перед которой художник благоговейно склоняет голову… Только одному Пуссену, но в рамках другого стиля, удавалось достигнуть такой же многозначительности в воссоздании простейших состояний человеческого существования и найти им ясное пластическое выражение» [27] Однако сложность стиля живописи Рембрандта как раз и заключается в том, что «ясное пластическое выражение соединяется в нём с неясностью содержания» [28]. Выдающийся знаток нидерландского искусства, художник и писатель Эжен Фромантен в своей знаменитой книге « Старые мастера » посвятил Рембрандту семьдесят страниц. Он, в частности, писал о Рембрандте, что в его «жизни, как и в его живописи, много теней и тёмных углов». Мастерская художника была известна тем, что напоминала лавку старьёвщика, коллекционера с полным хаосом внутри. Там были собраны старинные гравюры, произведения античной скульптуры, но не было ни одной книги. Все знали любовь Рембрандта к старым вещам, шлемам, шпагам, азиатским коврам — многие из них он использовал для своих картин… Художник был скрытен и работал «в тени», вдали от шума и суеты. Современники не видели в личности Рембрандта ничего, кроме странностей, маниакальных увлечений, недостатков и даже пороков. У него было много учеников, но ни один из них не стал знаменитым" [29]. В «ночном освещении» рембрандтовских картин искали влияние Геррита ван Хонтхорста , но «феномен Рембрандта нельзя объяснить никакими влияниями, также как и непонятны влияния самого Рембрандта на современную ему голландскую живопись.
В 1636 году Рембрандт создает офорт «Блудный сын». Рука мастера выстраивает пространство: намеком дает пейзаж, без лишних подробностей изображает второстепенных персонажей и все внимание сосредоточивает на двух главных героях — отце и сыне. В коленопреклоненной фигуре оборванца, прильнувшего щекой к отцовскому халату, в его лице, изможденном испытаниями и заросшем волосами, в его почти безвольных руках и судорожно скрюченных пальцах видно раскаяние. А в отце, спешащем к сыну так, что даже башмак слетает с его ноги и трость катится по ступеням, в его сдвинутых от горечи бровях, мы читаем только любовь. Настоящую и горячую любовь переданного сердца. Офорт «Возвращение блудного сына» Трагедия художника — «Несколько раз умереть» Гавань Амстердама кишмя кишела торговыми судами, над которыми реяли флаги самых разных государств. Рембрандт часто приходил сюда, ведь он был страстным коллекционером. Он скупал все: картины, рисунки, кружева, шелк, парчу, бархат, оружие, ракушки, вазы, музыкальные инструменты — все, что ему казалось красивым, невероятными, уникальным. Смотрел, вдыхал, запоминал и воплощал все это в своих картинах. Он не бывал никогда за границей, не видел мастеров Италии. Он считал, что все это ему ни к чему, ведь у него есть его собственные впечатления и коллекция. А коллекция Рембрандта была действительно великолепной. Чего стоит одна папка рисунков Леонардо да Винчи, которую он купил то ли в амстердамском порту, то ли на аукционе, то ли выменял за сто гульденов на собственный офорт у торговца картинами. И вот он лишен того, что ценил. Коллекцию, как стервятники растащили кредиторы. Осталось только удерживать в памяти виденное. Смерть унесла его Хендрикье, верную служанку, ставшую ему женой и матерью сироте Титусу сыну от первого брака с Саскией , его Хендрикье, которая не отказалась от Рембрандта он не мог жениться на ней, так как лишил бы сына наследства его родной матери и за это была отлучена от церкви. Чахотка поразила любимого сына Титуса, единственного, кто духовно ему был по-настоящему близок. Маячившая слава увела последнего ученика Аарта де Гельдера, «оруженосца старого короля». Безумие и отчаяние убило молодую невестку, всего семь месяцев прожившую с мужем. От всех этих утрат Рембрандт как будто онемел. Несчастья обескуражили, ошеломили и ранили старика. Болезнь не позволяла держать кисть, и он привязывал ее к руке, или брал мастихин. Глаза отказывались видеть, и он вооружался лупой.