Подобно тому, как Пушкин открыл своим творчеством классическую эпоху русской литературы, Глинка стал основоположником русской классической музыки. «Глинка имеет в русской музыке такое же значение, как Пушкин в русской поэзии, — писал музыкальный критик Владимир Стасов, — оба создали новый русский язык — один в поэзии, другой в музыке». Слово Пушкина по особому открывается через сочинения композиторов, которые писали музыкальные произведения на его стихи. А в этом сезоне в театре возник цикл "Пушкин в музыке", и открылся он самой, пожалуй, любимой и популярной во всем мире оперой – "Евгением Онегиным".
Пушкин звучит в музыке от классики до рока
В Государственном музее-заповеднике А. С. Пушкина «Михайловское» на Поэтической поляне близ центральной усадьбы Пушкиных и Ганнибалов будут даны три концерта классической музыки. Пушкин и Даргомыжский Пушкинские тексты в музыкальном творчестве Даргомыжского занимают особо важное место. «Глинка имеет в русской музыке такое же значение, как Пушкин в русской поэзии, — писал музыкальный критик Владимир Стасов, — оба создали новый русский язык — один в поэзии, другой в музыке». В Пушкинских Горах состоялся литературно-музыкальный фестиваль «Пушкин. Пушкин в музыке Музыкальный вечер «Петербург-концерта» посвящен дню рождения великого русского писателя и поэта.
«Пушкин по Пушкинской»: в ГДК представили современное прочтение биографии великого поэта
Пушкин в музыке Музыкальный вечер «Петербург-концерта» посвящен дню рождения великого русского писателя и поэта. «Пушкин в музыке» — так называется лекция, которая состоялась 10 февраля для учащихся нашей школы. Одно из самых удачных воплощений поэзии Пушкина в русской музыке 20 века у Георгия Свиридова. Пушкин в музыке Любовь и тяготение композиторов к творчеству Пушкина объясняется тем, что мысли и чувства поэта близки всем людям, все его произведения ярки и эмоциональны. 6 июня в ДК Ленсовета состоялся наш долгожданный концерт в рамках проекта "Музыка Радости", приуроченный к 220-летию со Дня рождения а. Георгий Василевич: Я думаю, что даже тем, кто не владеет русским языком, если они любят музыку, известно, что по мотивам произведений Александра Сергеевича Пушкина написано, как минимум, шестнадцать опер.
Добавить комментарий
- Поиск по сайту
- Хорошие новости
- Версия для слабовидящих
- Статьи и публикации
Статьи и публикации
- Пушкин и музыка
- Фестиваль «Пушкин. Музыка. Михайловское»
- Форма поиска
- В исполнении столичных певцов. В Пушкинских Горах прошёл фестиваль «Пушкин. Музыка. Михайловское»
Стихи Пушкина стали песнями
И с тех пор этот процесс не прекращается… Мы предлагаем вашему вниманию новый формат знакомства с жизнью и творчеством нашего любимого поэта — лекция — концерт. Во время рассказа будут звучать романсы на стихи Пушкина и арии из оперы «Евгений Онегин» в исполнении студентов и преподавателей Нижегородской государственной консерватории имени М. Ждем вас 26 апреля в 15. Длительность лекции- концерта — 1 час.
Как переплетаются, обогащая друг друга, произведения гениев, и на стыке их творчества возникает новое художественное явление, которому уготована своя, отдельная, часто великая творческая судьба, как это произошло с оперой «Евгений Онегин», — рассказывает художественный руководитель театра Георгий Исаакян. С другой стороны, всем поклонникам Пушкина, которые смогут снова или впервые услышать, как преломляется его поэзия в звуках музыки». Комментарии запрещены. На главную Во время посещения вами данного сайта Минкультуры России может использовать общеотраслевую технологию, называемую cookie.
И огромная любовь постановщика к материалу чувствуется здесь в той нежности и аккуратности, с которой он режиссирует: уважительно и живо, в русле традиции и с изрядной долей юмора. Мизансцены разведены согласно академической традиции музыкальных театров, где главное — интересы певцов и музыки, а не режиссерских идей. Оба состава автору этих строк посчастливилось услышать их все на генеральной репетиции и потом на премьере показали себя очень достойно.
Было видно, какая огромная работа проделана солистами, артистами хора хормейстер Дмитрий Брашовян и оркестром под руководством музыкального руководителя и дирижера Константина Хватынца, как все отрепетировано, выучено и исполнено чисто, с вдохновением. Театр проделал огромную работу над грандиозной партитурой. Театр пока не объявил дат следующих показов, но очень хочется надеяться, что они будут, и зритель снова увидит плоды совместного труда всей команды.
Никто не решился переложить на музыку «Я помню чудное мгновенье» после Глинки, но два «Ночных зефира» — Глинки и Даргомыжского — возникли почти одновременно, а элегия «Я вас любил» насчитывает более семидесяти!!! Трудно себе представить, какой бы была без Пушкина русская опера. Пушкин вдохновлял и столетие спустя — в тяжелые послереволюционные годы обращался к его стихам Метнер; четыре пушкинских романса написал Шостакович; шестьдесят лет назад музыка к фильму «Метель» принесла всенародную известность Свиридову. Песен: 25, 1 ч.
«Пушкин и музыка»
- Moscow Show рекомендует
- Новости по теме
- Стихи Пушкина стали песнями
- Также рекомендуем
- Пушкин в музыке - YouTube
Гала-концерт «Пушкин в русской и европейской музыке» завершит праздник поэзии
«Пушкинские образы в музыке» | Сайт Невской централизованной библиотечной системы. |
«А. С. Пушкин и музыка»: в Белоруссии продолжается проект, посвящённый классику | Петербургский мюзикл дает новое осмысление жизни и творчества поэта Яркие страницы биографии Александра Сергеевича Пушкина современные артисты отобразили в музыке. |
Стихи Пушкина исполнили в стиле гангста-рэп — 07.06.2023 — В мире на РЕН ТВ | Георгий Василевич: Я думаю, что даже тем, кто не владеет русским языком, если они любят музыку, известно, что по мотивам произведений Александра Сергеевича Пушкина написано, как минимум, шестнадцать опер. |
Оркестр Капеллы примет участие в фестивале «Пушкин. Музыка. Михайловское» в Пушкинских Горах | По произведениям Александра Сергеевича Пушкина создано более 20 опер и более 10 балетов. |
«Пушкинские образы в музыке»
Так вот, в отношении стихотворения Александра Сергеевича Пушкина можно сказать «просто песня», как в этом метафорическом смысле, так и в буквальном. Едва ли можно назвать поэта, стихи которого так часто бы превращались в песни и об этом мы сегодня хотим поговорить с нашим большим другом, кандидатом искусствоведения, лауреатом международных фортепианных конкурсов, автором уникальных музыкально-просветительских циклов, Юлией Казанцевой. Здравствуйте, Юлия. Казанцева - Добрый вечер. Ананьев - Сначала мы с Аллой Сергеевной хотим задать вам вопрос общий, про любовь к музыке, смотрите, спросить сегодня любого: «Любите ли вы музыку? Но тут важно понять одну очень важную штуку: любить сегодня музыку и любить музыку в XIX веке — это, как говорят в Одессе, две большие разницы. Сегодня сел в машину, включил радио и сиди себе спокойно, люби музыку, а тогда, в XIX веке это же была целая культура: концерты, большие, камерные, они же были событиями и относились к ним совсем иначе. Вот в этом смысле Александр Сергеевич любил музыку или нет? Насколько он был интегрирован вот в эту сферу культурной жизни великолепного Санкт-Петербурга? Казанцева - Мне кажется, он был полностью интегрирован, другое дело, что у него особенно и выбора не было, потому что для человека начала XIX века, если вам повезло родиться в дворянской семье, как Александр Сергеевич, то музыка сопровождала бы вас с утра до вечера и с вечера до утра.
Другой вопрос, что это музыка разная, то есть у нее были разные назначения. Во-первых, сложно сказать, что во-первых, что во-вторых, но просто если перечислять: балы, это не вопрос, нравится тебе или не нравится, это обязательный пункт светской жизни — посещение балов. Ананьев - Это как сегодня «Фейсбук деятельность организации запрещена в Российской Федерации »: если тебя нет на «Фейсбуке деятельность организации запрещена в Российской Федерации » — тебя нет в жизни, правильно? Казанцева - Абсолютно, да. Митрофанова - Ну, или какая-то другая социальная сеть, не все в «Фейсбуке деятельность организации запрещена в Российской Федерации » присутствуют, но какие-то другие социальные сети, они вполне себе да, тоже площадка для общения и взаимодействия. Ананьев - Поиск работы и увлечений, да, да. Казанцева - Да, балы, ведь там тоже и карьеру делали, и я уже молчу о том, что и мужей себе находили, и балы были разные, были светские, были более провинциальные, и музыка в них звучала тоже разная, номер один — это балы. Номер два — это обязательное посещение оперного театра, если ты живешь в городе, и Пушкин всегда, когда и в Петербурге или в Одессе, он обязательно посещал оперу, он слушал все, что в то время ставили. Мне кажется, сложно найти человека, которому Россини бы не понравился.
Значит, пункт два — это опера. Три — это музыкальные салоны и тут тоже такая специфика жизни начала XIX века: не было еще больших концертных залов, а были музыкальные салоны с очень уютной атмосферой, где люди и общались, и музыку слушали, они в карты не играли, не танцевали, то есть это другой вид светской жизни, вот такой утонченной, духовной. И Пушкин был частым гостем во многих самых-самых престижных музыкальных салонах, мы о них еще поговорим сегодня, и самое главное — это домашнее музицирование, это то, что нам, наверное, сложнее всего представить, потому что, например, практически все знакомые барышни Пушкина, они все играли на фортепиано, а барышень знакомых у него же было великое множество, и вот они все услаждали его слух романсами, фортепианной музыкой, поэтому, как видите, музыки было в его жизни много. Митрофанова - Юлия, наверное, не все барышни одинаково виртуозно владели этим музыкальным инструментом, но прежде чем об этом поговорить, может быть, вы нам небольшой экскурс бы сделали, хочу вас об этом попросить, а фортепиано вообще когда и как входит в повседневную жизнь российского дворянства, как это случилось? Ананьев - Да, когда на смену балалайке пришло пианино? Казанцева - Случилось, конечно, не в один день, то есть уже с середины XVIII века появляется у нас клавесин и клавикорды и возникает мода на домашнее музицирование, но в начале XIX века - это вот уже пышный расцвет, и в начале XIX века появляется уже именно фортепиано, которое выселяет на чердаки несчастные клавесины, и Пушкин скорее всего в детстве слышал еще клавесинную игру, а вот потом уже скорее всего это было исключительно фортепиано. Митрофанова - Так, хорошо, разобрались, значит, фортепиано появляется все-таки чуть позже и для Пушкина, который светский лев и завсегдатай музыкальных салонов, и часто ездит в гости к разным своим знакомым, он оказывается в ситуациях, когда слышит разного качества исполнение известной музыки, например, Моцарта. У нас сейчас, пожалуйста, что там в арсенале у человека, который закончил музыкальную школу, там обязательно будет Шопен, будет Чайковский, будет, наверное, может даже что-то из Баха… А. Ананьев - Ты переоцениваешь тех, кто закончил музыкальную школу, я закончил музыкальную школу и могу сыграть начало «Лунной сонаты», пожалуй, что все.
Митрофанова - Бетховена, да, но тут с чем мы сталкиваемся, пожалуйста: Чайковский - к тому моменту еще пока нет, Бах — наверное, уже нет, ведь это как раз тот период забвения Баха. Казанцева - Вы знаете, Бах - очень интересно, потому что Пушкину повезло в этом смысле, потому что Баха, скорее всего, он слышал в исполнении своего друга и большого чудака, он так сам себя называл - князя Владимира Федоровича Одоевского. Александр Сергеевич был частым гостем в салоне у Одоевского, у Одоевского литературно-музыкальный салон и сам князь играл гостям именно Баха, он просто мучил своих гостей фугами бесконечными, никто не хотел слушать, но он играл, потому что Одоевский был как раз таким энтузиастом, и написал вообще первый русскоязычный труд о Бахе — это небольшая новелла, которая называется «Себастьян Бах», там нет практически ни слова правды, это все выдумка, но так талантливо сделанная и главное, что читаешь и цепляет, хочется послушать эту музыку. То есть Одоевский сделал великое дело — он положил начало русскому баховедению, то есть скорее всего можно предположить, что Пушкин Баха слышал. Конечно, Джона Фильда, вот сейчас, не знаю, насколько мы представляем Джона Фильда, но весь XIX век в России проходит под музыку Джона Фильда, даже Лев Николаевич Толстой в детстве описывает, что «маменька играет ноктюрны Джона Фильда» и Пушкин, конечно, слышал ноктюрны, это знаете, как — маст-хэв, обязательно барышня будет играть ноктюрны Фильда. Ананьев - Ну, пришла пора и нам уже отдаться на милость чарующих звуков музыки, а вот начать хочется с композитора, который питал особые чувства к пушкинским текстам. Представьте себе, почти четверть всех романсов и песен композитора написано на слова Пушкина и из четырех опер — три на пушкинские сюжеты, скажу больше: даже звали его так же, как Пушкина — Александр Сергеевич. Александр Сергеевич Даргомыжский, вот с него мы и начнем. Они же были знакомы, скажите, пожалуйста?
Казанцева - Я тут боюсь ошибиться, потому что теоретически могли, но нигде никаких упоминаний я не нашла, но действительно, Даргомыжский преклонялся перед Пушкиным, не случайно, как вы сказали, у него есть прекрасная опера «Русалка», опера «Каменный гость» и, конечно, прекрасные романсы. Митрофанова - А насколько я помню, «Русалку-то» саму Пушкин и не услышал, она появилась после того, как он погиб? Казанцева - Нет, не услышал, к сожалению, Пушкин вообще ни одной оперы не услышал на свои тексты, то есть и «Руслан и Людмила» Глинки появляется тоже после его смерти и две оперы Даргомыжского тоже после его смерти, я уж не говорю о Мусоргском. Он при жизни слышал романсы, то есть при жизни Пушкина было написано около 80 романсов, это очень много, и он их слышал, конечно. То, что мы сейчас послушаем, я предлагаю, выбрала один из своих любимых романсов Даргомыжского «Я вас любил», стихотворение Пушкин посвятил Анне Алексеевне Олениной, которой делал предложение, а вот Даргомыжский положил на музыку. Ананьев - Давайте тогда и послушаем. Звучит романс. Ананьев - Мы продолжаем «Светлый вечер», сегодня мы слушаем песни и романсы на стихи Александра Сергеевича Пушкина абсолютно разных композиторов, вот только что послушали романс на музыку Александра Сергеевича Даргомыжского. А вот наш следующий композитор, на котором остановился выбор кандидата искусствоведения, лауреата международных фортепианных конкурсов Юлии Казанцевой, с которой мы сегодня разговариваем о Пушкине, его зовут тоже Александр Сергеевич, Александр Сергеевич Грибоедов, и вот здесь Алла Сергеевна Митрофанова делает круглые глаза — да, да, Алла Сергеевна, Александр Сергеевич не только «наше всё» в мировой литературе и русской, но и замечательный композитор.
Школьникам и студентам, которые попали на концерт благодаря федеральному проекту «Пушкинская карта» такая подача материала классической литературы очень «зашла». Многие зрители выходили из зала с твердым намерением вспомнить, прочесть произведения Александра Сергеевича. Ждём заявки от образовательных учреждений столицы! Следующий показ запланирован на 16 февраля. Режиссер театрализованного концерта — Вера Прыжанкова.
Фотографии Альберта Еникеева. Основной задачей нашего управления является проведение политики в сфере культуры и искусства на территории городского округа Уфа и обеспечение сохранности национального культурного достояния, охрана памятников истории и культуры, парков, находящихся в муниципальной собственности.
В своем драматическом произведении «Каменный гость» Александр Сергеевич Пушкин восклицает: «Из наслаждений жизни одной любви музыка уступает, но и любовь — мелодия! В романе «Евгений Онегин» — «энциклопедии русской жизни» — музыка звучит на столичных и деревенских балах, в деревенской гостиной, в театре, в избушке, над Невой и на берегу безымянной речки... Отголоском музыка проносится вдоль петербуржских набережных в «Пиковой даме».
В этот вечер нам дарили радость музыкальные произведения Глинки, Чайковского, Свиридова и Глиэра, со сцены звучали строки Даниила Гранина и Александра Сергеевича Пушкина, а на большом экране рождались удивительные образы в песочно-акварельной технике. Собрать все таланты в единое целое и объединить различные эпохи в одной постановке прекрасно удалось нашему режиссеру Алле Масловской.
Стихи Пушкина стали песнями
Дни Пушкинской поэзии и русской культуры проводятся при поддержке министерства культуры РФ, правительства Псковской области, комитета по культуре Псковской области. Организаторы праздника Федеральное учреждение культуры «Росконцерт», Театрально-концертная дирекция Псковской области и музей-заповедник А. Пушкина «Михайловское».
Наиболее ярко принципы «Могучей кучки» выразились в вокальных сочинениях М. Мусоргского 1839-1881. Композитор стал реформатором жанра песни. Еще в большей степени, чем у А. Даргомыжского, у Мусоргского выражается стремление к музыкальной декламации и «оправданной мелодии». Мусоргский глубоко драматичен он искренне старался изменить жизнь «искусством, любящим человека». Виардо-Гарсиа 1821-1910 была известна не только как выдающаяся оперная и камерная певица, но и как автор романсов и оперетт. Француженка по рождению, она называла Россию «вторым отечеством». Отдавая дань культуре и публике, к которым она испытывала «вечную признательность», в качестве поэтической основы для романсов Виардо часто брала стихи русских поэтов. В программу вошли романсы на стихи Пушкина с музыкой М.
Балакирева 1836-1910.
Звучал мне долго голос нежный И снились милые черты. Шли годы. Бурь порыв мятежный Рассеял прежние мечты, И я забыл твой голос нежный, Твои небесные черты. В глуши, во мраке заточенья Тянулись тихо дни мои Без слез, без жизни, без любви. Душе настало пробужденье: И вот опять явилась ты, Как мимолетное виденье, И сердце бьется в упоенье, И для него воскресли вновь И божество, и вдохновенье, И жизнь, и слезы, и любовь. Даргомыжский чаще всего в качестве литературной основы для своих произведений обращался к сочинениям великого русского поэта. Лучшие романсы Даргомыжского на стихи Пушкина обогатили жанр вокальной лирики и ещё при жизни автора стали сокровищами мировой музыкальной пушкинианы.
Общеизвестны романсы: «Ночной зефир», «Я Вас любил», «Юноша и дева». По сравнению с Глинкой, музыка Даргомыжского отличается большей драматичностью. Например, «Ночной зефир» — поэтическая сцена; «Я Вас любил» — романс-раздумье. Романсам Цезаря Антоновича Кюи на стихи А. Пушкина «Сожжённое письмо» и «Царско-сельская статуя» присущи искренность лирического чувства, душевная открытость, простота выражения, глубокие связи с русской народной песней.
Национальный Филармонический Оркестр России, основанный в 2003 году выдающимся дирижёром, народным артистом СССР Владимиром Спиваковым, в наступившем сезоне отмечает 20-летие творческой деятельности. За прошедшие годы НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. Юбилейный сезон Владимир Спиваков и его коллектив решили посвятить русской классике и, в частности вписать в него мультимедийный проект — концерт «Пушкин в музыке». Александр Сергеевич Пушкин — величайший русский поэт, еще при жизни его стали именовать гением. Пушкин — неисчерпаемый родник для русской музыки.
Концерт «Пушкин в музыке»
На концерте вы узнаете о самых известных музыкальных драмах, в которых наиболее ярко передан дух Пушкина. 10.04.24 Для всех любителей настоящей поэзии и ее воплощения в музыке музыкально-поэтический вечер «Мой Пушкин». 10.04.24 Для всех любителей настоящей поэзии и ее воплощения в музыке музыкально-поэтический вечер «Мой Пушкин». Пушкин в музыке». 7 февраля 2023 г. на сцене Городского Дворца культуры состоялась премьера театрализованного концерта «Пушкин по Пушкинской». А в этом сезоне в театре возник цикл "Пушкин в музыке", и открылся он самой, пожалуй, любимой и популярной во всем мире оперой – "Евгением Онегиным".
Разделы сайта
Дорогие друзья! В рамках онлайн-программы Пушкинского праздника поэзии музей-усадьба "Остафьево" приглашает вас погрузиться в атмосферу XIX века, время высо. В этом году она была посвящена теме "Пушкин в музыке". Педагоги-теоретики нашей школы (Герасимова А.Л., Дятлова Л.К., Потапова М.В.) вместе со своими ученицами приняли в конференции активное участие. 10.04.24 Для всех любителей настоящей поэзии и ее воплощения в музыке музыкально-поэтический вечер «Мой Пушкин». Пушкин раскрыл в своих стихах музыкальное начало русской речи: ее напевность, ее ритмическое богатство. Воплощением единства двух величайших гениев русской культуры стали романсы М. Глинки на стихи А. Пушкина, которые стали совершенным претворением в музыке жизненных впечатлений и поэта и композитора.
Концерт «Пушкин в музыке»
В исполнении столичных певцов. В Пушкинских Горах прошёл фестиваль «Пушкин. Музыка. Михайловское» | Для самого Пушкина музыка была искусством не только прекрасным, но и высоким, исполненным огромного этического содержания. |
Выберите страну или регион | А.С. Пушкин интересовался самыми различными явлениям музыкальной жизни – итальянской оперой, музыкой Моцарта, Глинки, других композиторов его эпохи. |
Плейлист «Поэзия Пушкина в музыке» (Мелодия) — Apple Music | Поэт Александр Пушкин в 2023 году снова проявился в истории одного из популярных музыкальных жанров. |
Концерт «Пушкин в музыке»
Публикация «Список музыкальных произведений „А, С, Пушкин в музыке“» размещена в разделах. А.С. Пушкин интересовался самыми различными явлениям музыкальной жизни – итальянской оперой, музыкой Моцарта, Глинки, других композиторов его эпохи. Главная» Новости» Пушкин а.с и музыка. Купить Предложить статью Музыкальная академия Издается с 1933 года. Поэт Александр Пушкин в 2023 году снова проявился в истории одного из популярных музыкальных жанров. Одно из самых удачных воплощений поэзии Пушкина в русской музыке 20 века у Георгия Свиридова.
Разделы сайта
В них присутствуют максимально контрастные музыкальные образы, отражающие эмоциональные метания героя. Бородина 1833-1887 называют самым ярким глинкианцем из всей " Могучей кучки". Музыкальный критик В. Стасов ставил его вокальное творчество в один ряд с оперным - " в романсах и песнях Бородина являлись из-под могучей кисти уже те самые формы и очертания, который должны были с чудной поэзией и силой нарисоваться однажды в опере «Князь Игорь»". Рубинштейн 1829-1894 называл русские песню и романс «национальным способом выражения настроения». Творчество композитора часто рассматривается как результат перенесения западноевропейских традиций на русскую почву.
Наиболее ярко принципы «Могучей кучки» выразились в вокальных сочинениях М. Мусоргского 1839-1881. Композитор стал реформатором жанра песни. Еще в большей степени, чем у А. Даргомыжского, у Мусоргского выражается стремление к музыкальной декламации и «оправданной мелодии».
Кюи опера «Капитанская дочка» 14. Кюи опера «Кавказский пленник» 15. Глиэр балет «Медный всадник» 17. Минкус балет «Барышня — крестьянка» 18. Свиридов музыкальные иллюстрации к повести «Метель» 19.
Глинка опера «Руслан и Людмила» 20. Асафьев опера «Бахчисарайский фонтан» 21. Асафьев опера «Граф Нулин» 22. Асафьев опера «Скупой рыцарь» 23.
Национальный Филармонический Оркестр России, основанный в 2003 году выдающимся дирижёром, народным артистом СССР Владимиром Спиваковым, в наступившем сезоне отмечает 20-летие творческой деятельности.
За прошедшие годы НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом. Юбилейный сезон Владимир Спиваков и его коллектив решили посвятить русской классике и, в частности вписать в него мультимедийный проект — концерт «Пушкин в музыке». Александр Сергеевич Пушкин — величайший русский поэт, еще при жизни его стали именовать гением. Пушкин — неисчерпаемый родник для русской музыки.
Учащиеся музыкальной школы исполнили произведения. Все присутствующие насладились замечательной музыкой, провели незабываемое время, наполнились культурными ценностями.
А. С. Пушкин и музыка ч. 1
В Саратове открылся «Пушкин в музыке» | Новости. Пушкин и музыка. |
Библиотечный чат | В концерте «Пушкин в музыке» прозвучат самые яркие произведения музыкальной Пушкинианы! |