Людмила Зыкина. //?feature=player_detailpage&wmode=opaque.
Channel videos
- Зыкина Тонкая Рябина Скачать mp3
- Сейчас ищут:
- Тонкая рябина - советская песня за столом
- Похожие композиции
- 🎵 людмила зыкина тонкая рябина - скачать mp3, слушать музыку онлайн
- Зыкина Людмила Георгиевна — биография певца, личная жизнь, фото, музыка
Тонкая рябина
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на hotpleer mail.
Певица очень болезненно перенесла предательство. Людмила Зыкина и Владлен Позднов Вторым супругом певицы стал фотокорреспондент журнала «Советский воин» Евгений Свалов, с которым она случайно познакомилась в трамвае. Через несколько месяцев после первой встречи влюбленные поженились. Однако семейная жизнь не сложилась. Третий супруг - преподаватель иностранных языков, переводчик и журналист Владимир Петрович Котёлкин. Развелись из-за измены мужа. С четвертым мужем - Виктором Фёдоровичем Гридиным - прожила 17 лет.
После многих лет гражданского брака Гридин завел роман с хористкой Надеждой Крыгиной. Сама певица на этот счёт говорила, что хотела иметь детей, но всегда считала, что ребёнок - это личность, требующая огромного внимания, которое она из-за постоянных гастролей дать не могла. Незадолго до смерти Зыкина на своей пресс-конференции признала, что состоит в отношениях с певцом Михаилом Кизиным , который был на 40 лет младше ее. Людмила Зыкина и Михаил Кизин Еще одним возлюбленным Зыкиной считался Виктор Константинов, психотерапевт и экстрасенс, также в два раза моложе певицы. По словам подруги Зыкиной Татьяны Гавриловой, звезда собиралась за него замуж и обещала помочь открыть клинику. Но после внезапной смерти Зыкиной он тоже скоропостижно скончался. Коллекция украшений Людмилы Зыкиной: 3 марта 2012 года наследник певицы племянник Сергей Зыкин выставил на торги через аукционный дом «Гелос» ювелирные изделия, принадлежащие Людмиле Зыкиной. Нижний эстимейт представленных 25 украшений составил 11 миллионов рублей, а итоговые суммы продаж превысили 31 миллион рублей.
Известно о некоторых украшениях из коллекции Зыкиной, которые ранее выставлялись на аукцион: 1. Золотая брошь "Корзинка", украшенная 115 природными бриллиантами и семью синими сапфирами огранки "багет" в виде дорожки. Предположительно, Западная Европа, вторая треть XX века. Цена - 10 тыс. Гарнитур: подвеска и серьги с природными изумрудами, бриллиантами и алмазами огранки "роза". Изделие из золота и серебра. В украшении имеются уникальные по величине изумруды огранки "кабошон". Предположительно, Индия, третья четверть XX века.
Цена - 200 тыс. Гарнитур с бриллиантами и гранатами демантоидами. Изделие из золота. Браслет и серьги с горячей эмалью. Изделие сделано на заказ, в нем схематично представлены васильки - любимые цветы Зыкиной. Предположительно, Россия, вторая половина XX века. Цена: от 20 тыс. Брошь-трансформер из золота с живописной вставкой, украшенная горячей эмалью.
Вставка с изображением императрицы Сиси Елизаветы Австрийской , инкрустирована ограненными вставками. Цена - 20 тыс. Старинная золотая брошь-трансформер с ажурным орнаментом в виде цветка с 56 природными бриллиантами старинной огранки "роза". Россия, 1871 год. Брошь никогда не реставрировалась, имеет первозданный вид, что повышает ее ценность. Цена - 25 тыс. Серьги к предыдущему гарнитуру с брошью. Уникальный образец ювелирного искусства конца XIX века.
Ища забвения от жизненных испытаний, Суриков пристрастился к водке; был близок к самоубийству. О своих переживаниях этого времени он говорит в стихотворениях: «На мосту», «На могиле матери», «Шум и гам в кабаке». После примирения с отцом Суриков вновь стал помогать ему в торговле. В 1871 вышел из печати первый сборник стихов Сурикова, и с этого года его стихи начали появляться не только в мелких журнальчиках, но и в журнале «Дело», а затем в «Вестнике Европы», где печатались его поэмы на исторические и легендарные сюжеты «Садко», «Богатырская жена» и др. Стремясь объединить поэтов-самоучек, Суриков совместно с ними выпустил в 1872 коллективный сборник «Рассвет». В 1875 меценат Солдатенков напечатал второе дополненное издание стихов Сурикова. В 1875 Суриков был избран в члены Общества любителей российской словесности. В эти же годы Суриков организует литературно-музыкальный кружок, цель которого — помогать писателям и поэтам из народа, прежде всего крестьянам. К этому времени здоровье поэта расшаталось окончательно; тяжёлые материальные условия и крайне неблагоприятные условия работы привели Сурикова к туберкулёзу.
Поэт умер в Москве от туберкулеза 24 апреля 6 мая 1880 года, в бедности. Похоронен на Пятницком кладбище. Песню Суриков переделывал дважды.
В 1862 Суриков познакомился с поэтом А. Плещеевым; поэт одобрил его стихотворные опыты, и в 1863 в журнале «Развлечение» появилось первое стихотворение Сурикова. В 1864 Суриков после ссоры с отцом покинул его и, не имея ни средств к существованию, ни профессии, впал в отчаяние. Ища забвения от жизненных испытаний, Суриков пристрастился к водке; был близок к самоубийству. О своих переживаниях этого времени он говорит в стихотворениях: «На мосту», «На могиле матери», «Шум и гам в кабаке».
После примирения с отцом Суриков вновь стал помогать ему в торговле. В 1871 вышел из печати первый сборник стихов Сурикова, и с этого года его стихи начали появляться не только в мелких журнальчиках, но и в журнале «Дело», а затем в «Вестнике Европы», где печатались его поэмы на исторические и легендарные сюжеты «Садко», «Богатырская жена» и др. Стремясь объединить поэтов-самоучек, Суриков совместно с ними выпустил в 1872 коллективный сборник «Рассвет». В 1875 меценат Солдатенков напечатал второе дополненное издание стихов Сурикова. В 1875 Суриков был избран в члены Общества любителей российской словесности. В эти же годы Суриков организует литературно-музыкальный кружок, цель которого — помогать писателям и поэтам из народа, прежде всего крестьянам. К этому времени здоровье поэта расшаталось окончательно; тяжёлые материальные условия и крайне неблагоприятные условия работы привели Сурикова к туберкулёзу.
Следите за нами:
- Людмила Зыкина - Тонкая рябина Текст песни
- «Не можешь купить бриллианты, стекло не надевай», — говорила Людмила Зыкина стр.10 - 7Дней.ру
- Людмила Зыкина - Тонкая рябина - текст песни, авторский смысл, полная версия
- Текст Людмила Зыкина — Тонкая рябина
- Channel videos
Людмила Зыкина "Тонкая рябина" 1970 год
Тонкая Рябина бесплатно в формате mp3. Людмила Зыкина. Тонкая рябина. Людмила Зыкина, Виктор Дубровский, Государственный русский народный оркестр имени Николая Осипова. Главная» Новости» Последнее выступление зыкиной. музыкальный подарок Елене Романовой, женщине с нелегкой судьбой, но сумевшей сберечь душевное тепло и любовь к людям. Тонкая рябина в mp3 на телефон или пк.
Людмила Зыкина - биография, новости, личная жизнь
| Текст песни Тонкая рябина - Людмила Зыкина | Тонкая рябина в MP3, 3GP, WebM, MP4 в HD 720, Full HD 1080, Ultra HD 4K и даже Ultra HD 8К качестве со звуком с YouTube бесплатно по прямой ссылке на компьютер. |
| тонкая рябина зыкина | Зарегистрируйтесь в Deezer и слушайте Тонкая рябина от Людмила Зыкина и еще 120 миллионов треков. |
Текст песни Тонкая рябина - Людмила Зыкина
Тонкая рябина, а также перевод песни и видео или клип. Людмила Зыкина. Listen to Тонкая рябина by Людмила Зыкина, see lyrics, music video & more! Студийный концерт Центрального телевидения СССР "Поёт заслуженная артистка РСФСР Людмила Зыкина. Людмила Зыкина (2016) Слушайте в HiFi качестве с сервисом Звук.
Л Зыкина Рябина Песня
Поэт умер в Москве от туберкулеза 24 апреля 6 мая 1880 года, в бедности. Похоронен на Пятницком кладбище. Песню Суриков переделывал дважды. Первый раз он написал ее в 28 лет, в 36 - ее отредактировал. Кто знает, может быть, он говорил и о своей смерти, последовавшей всего через три года. Она является парафразом песни А. Мерзлякова, рассказывающей об одиноком дубе, о несчастной любви, о тоске по родине и о безнадежности. Позднее на мотив песни Мерзлякова Среди долины ровныя И.
Шишкин написал одноименную картину в память о рано умершей молодой жене, с которой прожил всего один год. Когда Суриков написал эту песню, ему было всего двадцать три года. Жизнь складывалась тяжело, хотя с поэзией обстояло всё неплохо: он встретил покровителя Алексея Плещеева, который помог с публикацией стихов поэта-самоучки. Она сделала начинающего поэта известным, но жизнь его не поменялась: бедность, смерть матери, разлад с отцом, тяжелая работа, запои, попытка самоубийства, болезнь...
Приди,и я снова от тебя уйду, потому что я жду и люблю в тебе то, чего у тебя нет. Заразился этой русской мелодикой и джазовый маг Луи Армстронг. Понял он или нет, что эта музыка с Волги, не знаю , но интересен тот факт, что в свою оранжировку «I Will Wait for You» он включил женский хор, чего более у него я никогда не слышал. В детстве, одно время, Луи воспитывался в эмигрантской музыкальной еврейской семье из Литвы. Возможно там и запала ему в душу русская культура. Во любом случае, его исполнение «I Will Wait for You» всегда желанно любым слушателям. Выступала певица вместе с пианисткой Медеей Гонглиашвили. Дуэт дополняющих друг друга прекрасных музыкантов пресса именовала «театром Брегвадзе — Гонглиашвили». Нана вспоминала: « У нас была программа романсов и грузинских песен. До этого я пела в замечательном ансамбле «Орэра» — прекрасные ребята, с ними я начала свою творческую жизнь, так сказать. Был мой творческий вечер. Медея сказала: «Нани, спой первое отделение с мальчиками, а второе давай вместе попробуем, как получится». Я была смущена: «Так хорошо себя чувствую с«Орэра», всегда с ними выступая, а сейчас для меня экзамен будет, а не концерт — Как бы ты ни спела, это твой вечер. Я согласилась. Идёт концерт, принимали очень хорошо, и под конец подумала: «Какое счастье, что один романс остался. Наконец-то всё позади! Что делать? Хожу по сцене, улыбаюсь, зрители думают: какой серьёзный романс, длинное вступление. А она играет. Я подошла, спросила по - грузински: «Медея, как начало? Я мелодию забыла». Подобное дается свыше. Это когда человек, помимо голоса, музыкального таланта, желания что-то выразить, высказать, вдобавок наделен каким-то неуловимым, плохо поддающимся анализу и познанию даром. Особой энергетикой, управлять которой он не может, которая его пожирает и буквально выталкивает на сцену…» - ответила певица. Каждый раз творит на сцене заново, не повторяясь, не копируя других и даже себя, и получая от этого, как признает Нани, огромное наслаждение. Возможно, именно в таком подходе кроется секрет ее творческого долголетия и невообразимой популярности. Григорий Пономаренко «поймал заветную Жар-птицу! Все в этой песне, в этом исполнении сверкает внутренними искрами бриллианта. В чем секрет этого эмоционального действия песни, ищу я. Может в том, что композитор Г. Пономаренко три года проработал аккордеонистом в киевском джазе, певица Нани Брегвадзе записала эту песню, когда уже была профессором кафедры эстрадно- джазового вокала института музыки в Москве, а слушатель — я, вырос ежедневно слыша классическую джазовую музыку. Брегвадзе тембром голоса в исполнение отдельных строк вкладывает так много волнений своей души, что эти несколько секунд воспринимаются вершиной всех эмоций души исполнительницы песни. Так в припеве : «Ивушка зеленая, над рекой склонённая, Ты скажи, скажи, не тая, где любовь моя. Кажется, что при этих слов душа у певицы немеет. Немеет душа и у слушателя, сопереживающего с певицей. Шаг с обрыва сделан! Совершенно не представляю, как это можно повторить на бис, как певице удавалось продолжать концерт, после такой нагрузки души. Закончить эссе хочу словами Маргариты Агашиной к другой популярной песне Г. Пономаренко: А где мне взять такую песню — И о любви, и о судьбе, И чтоб никто не догадался, Что эта песня— о тебе? Чтоб песня по свету летела, Кого-то за сердце брала, Кого-то в поле увела.
Там, за тыном, в поле, Над рекой глубокой, На просторе, в воле, Дуб растет высокой. Как бы я желала К дубу перебраться; Я б тогда не стала Гнуться да качаться. Близко бы ветвями Я к нему прижалась И с его листами День и ночь шепталась. Нет, нельзя рябинке К дубу перебраться! Знать, мне, сиротинке, Век одной качаться».
Когда-то называли её "песней вдов", потому что во время войны и после войны женщины, в основном оставшиеся без мужей, пели всегда эту песню, когда собирались за одним столом. Его отец был крепостным графа Шереметьева и служил в Москве «по торговой части», пока не сделался самостоятельным торговцем. Восьми лет Суриков был взят отцом из деревни в Москву, а десяти лет его отдали для обучения грамоте к двум купеческим вдовам. Суриков помогал в торговле, но его тянуло к книге. Урывками, не зная правил стихосложения, Суриков начал писать стихи. В 1862 Суриков познакомился с поэтом А. Плещеевым; поэт одобрил его стихотворные опыты, и в 1863 в журнале «Развлечение» появилось первое стихотворение Сурикова. Вскоре после ссоры с отцом Суриков покинул его и, не имея ни средств к существованию, ни профессии, впал в отчаяние.
Людмила зыкина рябина
| Людмила Георгиевна Зыкина | Зарегистрируйтесь в Deezer и слушайте Тонкая рябина от Людмила Зыкина и еще 120 миллионов треков. |
| Людмила Зыкина - Тонкая рябина Текст песни | Тонкая рябина. Людмила Зыкина. 05:16. Слушать. |
| Людмила Зыкина - биография и личная жизнь певицы | На сайте вы сможете скачать песню тонкая рябина зыкина на ваш телефон, планшет или пк. |
| Людмила Зыкина - Тонкая рябина | Людмила Зыкина "Тонкая рябина". Людмила Георгиевна Зыкина родилась 10 июня 1929 года в Москве. |
| Videos Людмила Зыкина - Тонкая рябина | | Тонкая рябина размером 7.39 MB. |
Зыкина Людмила Тонкая Рябина
Песня "Тонкая рябина" была написана Суриковым в 1864 году. И сегодня эту песню поют во время застолий. Когда-то называла её "песней вдов", потому что во время войны и после войны женщины, в основном оставшиеся без мужей, пели всегда эту песню, когда собирались за одним столом. Здесь к месту будет вспомнить добрые слова, сказанные А. Горьким в статье «О писателях-самоучках», в которой приводит высказывание американца Вильяма Джемса, философа и человека, знавшего русскую литературу. Но он с удивлением спрашивает: «Правда ли, что в России есть поэты, вышедшие непосредственно из народа, сложившиеся вне влияния школы? Это явление непонятно мне. Как может возникнуть стремление писать стихи у человека столь низкой культурной среды, живущего под давлением таких невыносимых социальных и политических условий? Я понимаю в России анархиста, даже разбойника, но — лирический поэт-крестьянин — это для меня загадка».
Ныне бытует много юмористических в том числе похабных продолжений песни. Например, еще два куплета о том, как "треск в ночи раздался" - это дуб через дорогу к рябине перебирался, а следом "треск опять раздался" - это у дуба "сук сухой сломался". Или такой куплет: Ой, пришел Мичурин,.
Вместе с баянистами-виртуозами Зыкина потом много ездила по стране и миру с гастролями [21]. В начале 1958 года в составе концертной бригады, организованной Центральным домом работников искусств, Всесоюзным гастрольно-концертным объединением и Всесоюзным радио, Зыкина совершила вояж в города Крайнего Севера и на полярные станции Северного Ледовитого океана. За участие в экстремальной поездке Зыкина получила первую серьёзную награду — Почётную грамоту ЦК профсоюза работников культуры «За патриотический поступок и большую работу по культурному обслуживанию полярников в Арктике и на Северном полюсе в 1958 году». В марте 1958 года быстро набирающая популярность певица стала лауреатом конкурса на лучшее исполнение произведений о Советской Армии и Военно-Морском Флоте [8]. С 1960 года Людмила Зыкина — солистка Москонцерта [7].
В 1963 году Зыкина впервые исполнила одну из самых известных своих песен, прошедшую через весь её последующий творческий путь — « Течёт река Волга ». Распространено мнение, что эта песня на музыку Марка Фрадкина и слова Льва Ошанина в то время стала песенным символом России. Поначалу песня прозвучала в мужском исполнении Владимира Трошина и Марка Бернеса , и лишь затем её начала петь Зыкина. По оценке автора стихов поэта Ошанина, «оказалось, что все три такие разные редакции песни имеют право на существование… Но, пожалуй, наибольшее количество поклонников у Зыкиной, которая поёт эту песню так, как будто она сама её создала. Поёт её, как сама Волга, как сама Россия». В 1968 году Зыкина, завоевавшая авторитет как в народе, так и в советском правительстве, была удостоена звания «Народная артистка РСФСР». К этому времени её творческая деятельность уже широко освещалась в прессе, как в СССР, так и за границей публиковались её интервью и обзорные статьи о ней [22]. В Германии за 250 тысяч проданных пластинок Зыкиной вручили золотую пластинку от фирмы «Ариола-Евродиск».
В 1969 году Зыкина окончила Московское музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова ныне Государственный музыкально-педагогический институт имени М. Ипполитова-Иванова класс Е. Гедевановой , а в 1977 году — Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных ныне Российская академия музыки имени Гнесиных [23]. Своим учителем также считает Н. Мешко [24]. Осенью 1969 года композитор Родион Щедрин впервые предложил Зыкиной исполнить новаторское произведение — ораторию , предназначенное для оперного голоса — «Поэторию». Певица долго отказывалась, мотивируя тем, что не обладает необходимым для оперного пения голосовым диапазоном.
Тем не менее композитор был уверен, что Зыкина справится с партией, предназначенной для оперной сцены, при этом сохраняя свежесть и убедительность концертного исполнения, характерную зыкинскую искренность и естественность звучания фольклорного плача. По этим причинам Щедрин считал Зыкину единственно возможной исполнительницей оратории. Историческая новизна «Поэтории» состояла в том, что впервые в советской музыкальной композиции автор ввёл в концертную ораторию церковные колокола, хоры, духовные песнопения о Богоматери. По идеологическим причинам сложное произведение исполнялось в СССР всего несколько раз и с большими организационными проблемами, а пресса практически не давала рецензий о «Поэтории», несмотря на то, что либретто написал поэт Андрей Вознесенский , а за дирижёрским пультом Большого симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио стоял Геннадий Рождественский. Европейский успех «Поэтории» во многом предопределили вокальные возможности Зыкиной [8]. В 1977 году Зыкина создала Государственный академический русский народный ансамбль «Россия» , где была его солисткой и художественным руководителем до конца жизни [25] [26]. Зыкина вела педагогическую деятельность — преподавала в Московском государственном институте культуры доцент с 1989 и профессор кафедры «Народный хор» , в Российской академии музыки имени Гнесиных. Многие из её учеников стали лауреатами международных и российских конкурсов, заслуженными артистами и педагогами.
Сама же она часто приглашалась в жюри фестивалей и конкурсов различных уровней как внутри страны, так и за рубежом[ источник не указан 41 день ]. Голос, стиль, творческая манера[ править править код ] Голос певицы — полнозвучное, мягкое и тембристое меццо-сопрано. Голос Зыкиной отличал широкий диапазон, мягкий, объёмный, приятный тембр. Красивый низкий грудной регистр сочетался с крепкими верхними нотами. Звучность её голоса богата и разнообразна, при этом пению не были свойственны выкрики и форсировка [8]. На протяжении всей жизни Зыкина придерживалась народного русского стиля пения, сначала хорового, затем сольного, в сочетании с эстрадной и академической манерой [8].
Тонкими ветвями я б к нему прижалась И с его листвою день и ночь шепталась. Но нельзя рябине к дубу перебраться. Знать, ей, сиротине, век одной качаться, Знать, ей, сиротине, век одной качаться.
Ее голос отличался неповторимой силой и экспрессией, а исполнение народных и авторских песен привлекало внимание слушателей. Она стала популярной не только в России, но и за рубежом. Людмила Зыкина регулярно выезжала на гастроли, где ее голос завоевывал сердца зрителей во многих странах мира. Особенно ценятся исполнения Людмилы Зыкиной народных песен. Ее трактовка русских народных мелодий поднимает дух и вызывает мощные эмоции. В ее репертуаре есть такие известные песни, как «Ветер перемен», «Рябина», «Есть только миг», «Червона рута» и многие другие. Людмила Зыкина остается символом красивого, сильного и душевного русского голоса. Ее выступления продолжают радовать слушателей по всему миру, а ее музыка остается классикой русской эстрады. Тонкая рябина и заслуженная артистка Более пятидесяти лет на сцене, Людмила Зыкина стала настоящей легендой российской эстрады. Она придавала особую глубину и эмоциональность каждой исполненной песне, ее голос звучал как мелодия, способная тронуть самые глубинные струны души слушателя.
За свои выдающиеся музыкальные достижения она была награждена званием заслуженной артистки России. За свою карьеру Людмила Зыкина записала множество песен, которые стали настоящими хитами и стали частью российской музыкальной культуры. Ее неповторимый голос и умение передать эмоции позволили ей стать одной из самых ярких и популярных исполнительниц своего времени. Людмила Зыкина продолжает радовать своих поклонников своим творчеством и поражать своим уникальным голосом. Ее музыка способна поднять настроение и доставить настоящее удовольствие от прослушивания. Тонкая рябина — ее голос — будет звучать в сердцах поклонников долгие годы. Золотой голос, который завораживает Ее голос — это сила, которая проникает в самое сердце и оставляет незабываемые впечатления. Она волшебно передает эмоции и чувства через свой голос, заставляя нас погрузиться в мир музыки и забыть о повседневных проблемах. Каждая нота, которую Людмила Зыкина исполняет, звучит искренне и проникновенно. Она умеет донести до нас глубину каждого слова, позволяя нам ощутить все тонкости и нюансы композиции.
Ее голос — это настоящее искусство, которое завораживает и оставляет незабываемое впечатление.
Людмила Зыкина "Тонкая рябина" 1970 год
| 🎸 Скачать и слушать Людмила Зыкина - Тонкая Рябина бесплатно в хорошем качестве онлайн на | музыкальный подарок Елене Романовой, женщине с нелегкой судьбой, но сумевшей сберечь душевное тепло и любовь к людям. |
| Рябина (Людмила Зыкина) - скачать песню Mp3 2024 бесплатно | Певица Людмила Зыкина родилась 1 июня 1929 года в Москве. |
Людмила Зыкина — Тонкая рябина
Что стоишь, качаясь, тонкая рябина,Головой склоняясь до самого тына,Головой склоняясь до самого тына?А через дорогу, за рекой широкой,Так же одиноко дуб стоит высокий.А-а-а-а-а-а-а! Что стоишь качаясь тонкая рябина. Людмила Зыкина. Текст Людмила Зыкина — Тонкая рябина. Что стоишь, качаясь, тонкая рябина, Головой склоняясь до самого тына, Головой склоняясь до самого тына? Текст Людмила Зыкина — Тонкая рябина. Что стоишь, качаясь, тонкая рябина, Головой склоняясь до самого тына, Головой склоняясь до самого тына?
тонкая рябина зыкина
Поэт умер в Москве от туберкулеза 24 апреля 6 мая 1880 года, в бедности. Похоронен на Пятницком кладбище. Песню Суриков переделывал дважды. Первый раз он написал ее в 28 лет, в 36 - ее отредактировал. Кто знает, может быть, он говорил и о своей смерти, последовавшей всего через три года. Она является парафразом песни А. Мерзлякова, рассказывающей об одиноком дубе, о несчастной любви, о тоске по родине и о безнадежности. Позднее на мотив песни Мерзлякова Среди долины ровныя И. Шишкин написал одноименную картину в память о рано умершей молодой жене, с которой прожил всего один год. Когда Суриков написал эту песню, ему было всего двадцать три года.
Жизнь складывалась тяжело, хотя с поэзией обстояло всё неплохо: он встретил покровителя Алексея Плещеева, который помог с публикацией стихов поэта-самоучки. Она сделала начинающего поэта известным, но жизнь его не поменялась: бедность, смерть матери, разлад с отцом, тяжелая работа, запои, попытка самоубийства, болезнь...
Развелись из-за измены мужа. С четвертым мужем - Виктором Фёдоровичем Гридиным - прожила 17 лет. После многих лет гражданского брака Гридин завел роман с хористкой Надеждой Крыгиной. Сама певица на этот счёт говорила, что хотела иметь детей, но всегда считала, что ребёнок - это личность, требующая огромного внимания, которое она из-за постоянных гастролей дать не могла. Незадолго до смерти Зыкина на своей пресс-конференции признала, что состоит в отношениях с певцом Михаилом Кизиным , который был на 40 лет младше ее. Людмила Зыкина и Михаил Кизин Еще одним возлюбленным Зыкиной считался Виктор Константинов, психотерапевт и экстрасенс, также в два раза моложе певицы. По словам подруги Зыкиной Татьяны Гавриловой, звезда собиралась за него замуж и обещала помочь открыть клинику.
Но после внезапной смерти Зыкиной он тоже скоропостижно скончался. Коллекция украшений Людмилы Зыкиной: 3 марта 2012 года наследник певицы племянник Сергей Зыкин выставил на торги через аукционный дом «Гелос» ювелирные изделия, принадлежащие Людмиле Зыкиной. Нижний эстимейт представленных 25 украшений составил 11 миллионов рублей, а итоговые суммы продаж превысили 31 миллион рублей. Известно о некоторых украшениях из коллекции Зыкиной, которые ранее выставлялись на аукцион: 1. Золотая брошь "Корзинка", украшенная 115 природными бриллиантами и семью синими сапфирами огранки "багет" в виде дорожки. Предположительно, Западная Европа, вторая треть XX века. Цена - 10 тыс. Гарнитур: подвеска и серьги с природными изумрудами, бриллиантами и алмазами огранки "роза". Изделие из золота и серебра.
В украшении имеются уникальные по величине изумруды огранки "кабошон". Предположительно, Индия, третья четверть XX века. Цена - 200 тыс. Гарнитур с бриллиантами и гранатами демантоидами. Изделие из золота. Браслет и серьги с горячей эмалью. Изделие сделано на заказ, в нем схематично представлены васильки - любимые цветы Зыкиной. Предположительно, Россия, вторая половина XX века. Цена: от 20 тыс.
Брошь-трансформер из золота с живописной вставкой, украшенная горячей эмалью. Вставка с изображением императрицы Сиси Елизаветы Австрийской , инкрустирована ограненными вставками. Цена - 20 тыс. Старинная золотая брошь-трансформер с ажурным орнаментом в виде цветка с 56 природными бриллиантами старинной огранки "роза". Россия, 1871 год. Брошь никогда не реставрировалась, имеет первозданный вид, что повышает ее ценность. Цена - 25 тыс. Серьги к предыдущему гарнитуру с брошью. Уникальный образец ювелирного искусства конца XIX века.
Цена - 15 тыс. Колье, выполненное в белом и желтом золоте, из 127 природных бриллиантов. Преподнесено в дар певице президентом Азербайджана Гейдаром Алиевым. Цена - 400 тыс. Оригинальные золотые серьги с природными бриллиантами.
Горбачёв и многие другие музыканты [17]. Судьбоносные в жизни певицы события и знакомства в творческой среде произошли в 1957 году. Зыкина участвовала во всех конкурсах песни, состоявшихся в честь IV Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве. Певица стала лауреатом фестивалей молодёжи Московской области, Москвы, Всесоюзного фестиваля молодёжи. В этом же году у Зыкиной появилась первая специально для неё написанная песня. Начинающий композитор Александр Аверкин сочинил музыку на флотские стихи Виктора Бокова «На побывку едет молодой моряк» [18]. Благодаря мастерскому исполнению Зыкиной песня сразу стала популярной, была подхвачена в народе. Вскоре появились ещё две песни Аверкина на слова И. Лашкова: «Отрастил солдат усы» и «Милая мама»; обе они надолго вошли в репертуар Зыкиной [19]. В том же году молодая солистка познакомилась с популярным дуэтом баянистов А. Шалаевым и Н. Крыловым [20] Вместе они записали «Кубеноозёрские частушки» в обработке А. Вместе с баянистами-виртуозами Зыкина потом много ездила по стране и миру с гастролями [21]. В начале 1958 года в составе концертной бригады, организованной Центральным домом работников искусств, Всесоюзным гастрольно-концертным объединением и Всесоюзным радио, Зыкина совершила вояж в города Крайнего Севера и на полярные станции Северного Ледовитого океана. За участие в экстремальной поездке Зыкина получила первую серьёзную награду — Почётную грамоту ЦК профсоюза работников культуры «За патриотический поступок и большую работу по культурному обслуживанию полярников в Арктике и на Северном полюсе в 1958 году». В марте 1958 года быстро набирающая популярность певица стала лауреатом конкурса на лучшее исполнение произведений о Советской Армии и Военно-Морском Флоте [8]. С 1960 года Людмила Зыкина — солистка Москонцерта [7]. В 1963 году Зыкина впервые исполнила одну из самых известных своих песен, прошедшую через весь её последующий творческий путь — « Течёт река Волга ». Распространено мнение, что эта песня на музыку Марка Фрадкина и слова Льва Ошанина в то время стала песенным символом России. Поначалу песня прозвучала в мужском исполнении Владимира Трошина и Марка Бернеса , и лишь затем её начала петь Зыкина. По оценке автора стихов поэта Ошанина, «оказалось, что все три такие разные редакции песни имеют право на существование… Но, пожалуй, наибольшее количество поклонников у Зыкиной, которая поёт эту песню так, как будто она сама её создала. Поёт её, как сама Волга, как сама Россия». В 1968 году Зыкина, завоевавшая авторитет как в народе, так и в советском правительстве, была удостоена звания «Народная артистка РСФСР». К этому времени её творческая деятельность уже широко освещалась в прессе, как в СССР, так и за границей публиковались её интервью и обзорные статьи о ней [22]. В Германии за 250 тысяч проданных пластинок Зыкиной вручили золотую пластинку от фирмы «Ариола-Евродиск». В 1969 году Зыкина окончила Московское музыкальное училище им. Ипполитова-Иванова ныне Государственный музыкально-педагогический институт имени М. Ипполитова-Иванова класс Е. Гедевановой , а в 1977 году — Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных ныне Российская академия музыки имени Гнесиных [23]. Своим учителем также считает Н. Мешко [24]. Осенью 1969 года композитор Родион Щедрин впервые предложил Зыкиной исполнить новаторское произведение — ораторию , предназначенное для оперного голоса — «Поэторию». Певица долго отказывалась, мотивируя тем, что не обладает необходимым для оперного пения голосовым диапазоном. Тем не менее композитор был уверен, что Зыкина справится с партией, предназначенной для оперной сцены, при этом сохраняя свежесть и убедительность концертного исполнения, характерную зыкинскую искренность и естественность звучания фольклорного плача. По этим причинам Щедрин считал Зыкину единственно возможной исполнительницей оратории.
В эти же годы Суриков организует литературно-музыкальный кружок, цель которого — помогать писателям и поэтам из народа, прежде всего крестьянам. К этому времени здоровье поэта расшаталось окончательно; тяжёлые материальные условия и крайне неблагоприятные условия работы привели Сурикова к туберкулёзу. Поэт умер в Москве от туберкулеза 24 апреля 6 мая 1880 года, в бедности. Похоронен на Пятницком кладбище. Песню Суриков переделывал дважды. Первый раз он написал ее в 28 лет, в 36 - ее отредактировал. Кто знает, может быть, он говорил и о своей смерти, последовавшей всего через три года. Она является парафразом песни А. Мерзлякова, рассказывающей об одиноком дубе, о несчастной любви, о тоске по родине и о безнадежности. Позднее на мотив песни Мерзлякова Среди долины ровныя И. Шишкин написал одноименную картину в память о рано умершей молодой жене, с которой прожил всего один год. Когда Суриков написал эту песню, ему было всего двадцать три года.