Новости зарплата звукорежиссера

Кто такой звукорежиссер и чем он занимается Что входит в обязанности Место работы Востребованность и зарплата звукорежиссера Плюсы и минусы профессии Как научиться. Звукорежиссёр играет важную роль в процессе создания аудиовизуальных продуктов, обеспечивая высокое качество и профессионализм звукового сопровождения. Зарплата звукорежиссера Вычислить среднюю зарплату звукорежиссера проблематично: слишком мало вакансий от работодателей и слишком большой разброс по зарплатам.

Звукорежиссер Роман Козлов выиграл премию Правительства Коми «Признание»

Заработная плата звукорежиссера в зависимости от его опыта работы может выглядеть следующим образом: Начинающий: от 20 тыс. руб. до 45 тыс. руб. Поиск работы: найдены 236 вакансий по специальности Звукорежиссер, звукооператор с зарплатой до 100 000 руб. предлагает вам вакансии по запросу "Звукорежиссер" в России. чем он обычно занимается? По данным, средняя зарплата Звукорежиссера в России за 2023 год ‒ 36 259 рублей.

Работа звукорежиссером в Ростове-на-Дону

Средняя зарплата по вакансиям «Звукорежиссер» в России составляет 43 240. 4 вакансии Звукорежиссера с зарплатой до 58500 руб. Поиск работы: найдены 236 вакансий по специальности Звукорежиссер, звукооператор с зарплатой до 100 000 руб. чем он обычно занимается? В Москве и Санкт-Петербурге звукорежиссеры могут рассчитывать на более высокие зарплаты по сравнению с региональными городами. Найти работу звукорежиссером в Москве. Актуальные объявления о вакансиях звукорежиссера от прямых работодателей на сайте

Работа звукорежиссером — вакансии в России

Средняя зарплата звукорежиссера в Москве, Россия, составляет 50 432 доллара в год. 4 вакансии Звукорежиссера с зарплатой до 58500 руб. Зарплата и перспективы работы звукорежиссера Средняя зарплата звукорежиссера по стране составляет 41 226 долларов в год.

Звукорежиссер Роман Козлов выиграл премию Правительства Коми «Признание»

Самое популярное значение заработной платы по вакансии «звукорежиссер» – 30000 руб. Информация о заработной плате и советы для звукорежиссеров на сайте US News Best Jobs. Звукорежиссёр играет важную роль в процессе создания аудиовизуальных продуктов, обеспечивая высокое качество и профессионализм звукового сопровождения.

Работа звукорежиссёр в России - 29 вакансий

Кроме репертуарных спектаклей а их мы должны по муниципальному заданию отработать 360 штук в год всем театром иначе не получим полной зарплаты есть еще гастроли, арендные мероприятия в театре и текучка в виде репетиционных процессов новых спектаклей. В добавок к этому на нас, как на муниципалов, ложится еще проведение большинства значимых городских праздников. Аппетиты у всех растут, с каждым годом всё больше исполнителей, музыкантов и прочих перфомансев, а работаем практически за спасибо - ведь это мероприятия нашего учредителя управление культуры. Хотя нет, бывает так что платят около 500 рублей за мероприятие за подзвучку эстрадного оркестра или нескольких музыкальных коллективов. Что-то я начал погружаться в детали.. К слову о гастролях. Вот например кол-во оборудования которое приходится возить с собой со спектаклем с малой сцены в соседний город миллионник из-за не полной оснащенности их площадки. У одного сотрудника кроме вышки еще и аспирантура по звукорежиссуре - это наш начальник моя жена :. Эти пять звукорежиссеров распределены по нескольким площадкам большой зал на 700 мест, малый зал на 150 мест и фойе, а также два репетиционных помещения - малое и большое. Все 5 сотрудников трудоустроены по должности "Звукорежиссер", но как это часто бывает в бюджетных учреждениях, они выполняют еще и функции "Звукоинженера", "Звукооператора", "Звукотехника". Объяснять кому-то, что звукорежиссер и звукотехник это 2 разные профессии с разными должностными инструкциями - бесполезно, не поймут, а еще и озлобятся.

Второе — развитие студии на иностранных рынках: перевод и коммуникация с западными партнерами, разноплановые задачи по развитию, легкий СММ. Кого ищем: — умение хорошо структурировать сложную информацию; — дружелюбная и понятная коммуникация, умение писать понятные тексты; — внимательность и пунктуальность: важно как самому не опаздывать и следить за сроками, так и контролировать команду; — техническая подкованность: иметь хорошие отношения с компьютерами и не быть чистым гуманитарием; — свободный английский будет значительным преимуществом.

Подготовка и настройка звукового оборудования. Отстройка и сопровождение музыкальных групп, вокалистов. Формиров hh. Создайте свое резюме, чтобы работодатели смогли найти вас и пригласить на работу.

Открой вакансию и нажми на кнопку «Откликнуться» под заголовком выбранной вакансии — заполни форму быстрого отклика или выбери резюме из списка и отправь работодателю. Чтобы откликнуться с резюме — его сначала нужно создать на нашем сайте и выбрать режим видимости «Доступно всем» или «Доступно только зарегистрированным работодателям». Чтобы увидеть контакты работодателя — нажми кнопку «Показать телефон» под заголовком вакансии. Пожалуйста, обрати внимание на источник вакансии.

Наргиз поскандалила со звукорежиссером, отказавшись ему платить

Также для такого специалиста важно иметь хороший слух, разбираться в аппаратуре Плюсы и минусы профессии Творческая профессия, в которой мало рутины. Высокая заработная плата у опытных специалистов. Возможность познакомиться с яркими и необычными личностями. Большое количество смежных профессий, в которые звукорежиссер может перейти по желанию. Минусы работы звукорежиссером: Трудно найти работу, особенно в небольших городах. Особая сложность поджидает звукорежиссера в том случае, если действие происходит в прямом эфире, где важно быть особенно внимательным, следить за качеством звука, добавлять звуковые эффекты для поддержания настроения зрителей. Студии звукозаписи. Здесь для звукорежиссера важно работать не только с аппаратурой, но и взаимодействовать с артистом. Здесь звукорежиссер работает с большим количеством людей, к тому же творческим, с которыми надо уметь договариваться и взаимодействовать. На какие еще специальности стоит обратить внимание Если вам нравится работать со звуком, то для себя вы можете рассмотреть такие профессии, как диджей, звукооператор, звукоинженер, саундпродюсер.

Кого ищем: — умение хорошо структурировать сложную информацию; — дружелюбная и понятная коммуникация, умение писать понятные тексты; — внимательность и пунктуальность: важно как самому не опаздывать и следить за сроками, так и контролировать команду; — техническая подкованность: иметь хорошие отношения с компьютерами и не быть чистым гуманитарием; — свободный английский будет значительным преимуществом.

В период с по 2008 год я очень много проездил с группой «Мумий Тролль». Мы часто пересекались на гастролях с другими артистами, и у меня была возможность видеть, что происходит со звуком у гастролирующих групп.

Мне кажется, своеобразное солнечное сплетение проблемы концертного звука — это артист. Его отношение к мелочам, ключевым вопросам построения звука. Не так много артистов, которые могут сказать организаторам, что отменят концерт при невыполнении райдера.

Не так много артистов, которые могут позволить себе высокооплачиваемый технический персонал — это связано с экономикой туров. И в конце концов, не так много профессионалов высокого уровня, которые могут корректно внедриться в концертную схему звука, мягко корректируя процесс, лавируя между законным желанием артиста не менять привычек и не устраивать революционных нововведений, к которым на сцене никто не готов, и желаемым результатом. Кроме того, на сцене зачинается самое главное — и чтобы группа зазвучала, мало купить самое дорогое или принести из дома самое красивое.

Нужно уметь подобрать инструменты для данного тура и придумать, как это должно звучать, опираясь на возможности звукового проката. Естественно, у многих возникает мысль: зачем это делать, если и так все нормально?! Есть несколько достаточно неприятных вещей, которые желательно перерасти, чтобы не остаться на одном профессиональном уровне навсегда.

Для многих слушателей критерий хорошего концерта один — хорошо ли было слышно голос его любимого исполнителя? И если следовать этой логике, то остальные детали совершенно не важны. Тут возникает большой соблазн.

Эта проблема плавно переходит в область и студийного звука. Большинство записей, которые мы слышим на пластинках и по радио, — это много голоса, все остальное на заднем плане. Так можно было долгое время охарактеризовывать модель «русского звука».

Мне кажется, что люди, которые в этой стране более-менее занимаются звуком всерьез, уже переступили эти грабли: хороший, нехороший, правильный, неправильный. Лично меня главный аргумент перед самим собой и артистом — зрелищность звука. Я никогда не был фанатом чистого звука, хай-энда.

Мне совершенно безразличны масштабность или локальность технологий, какими я буду добиваться этой зрелищности. Мне импонирует театральность. Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению, нежели тем, кто готов свою жизнь положить на то, чтобы доказать, что в 1993 году уровень громкости на пластинке был во много раз ниже, чем сегодня, и это было лучше, потому что мы убили звук и добавили им седых волос.

Возможно, поэтому я нравлюсь скорее тем артистам и слушателям, которые к звуку относятся как к приключению» Я бы очень хотел рисовать, но я не умею. Линии не соединяются в веселые картинки. Но я слышу звуки и знаю, как мне их связать в одно целое, и это не техническое знание.

Наверное, если действуешь шаблонно, то можно в конце концов вывести закономерность. Но я не знаю, как создать такой шаблон. Я просто не помню, какие именно приборы, какие схемы звука использовал в прошлый раз.

Я забываю — и каждый раз пробую другие подходы. На Западе продюсера нанимает лейбл, этот продюсер гарантирует, что альбом получится таким, каким бы его хотел видеть не только артист, но и лейбл. Продюсер, помимо всего, буфер между заинтересованными сторонами.

Поэтому он обязан быть интегрирован в творчество. У нас вопрос интегрированности зависит только от доверия артиста к продюсеру. И доверия не на ровном месте, потому как риски велики.

Все наши продюсеры, которые публичны, — в основном из области поп-музыки, этого требует жанр. Жанр, в котором я работаю, не требует и не предполагает широкой известности среди слушателей. Да что говорить?

Много молодых артистов, с которыми мне пришлось работать, не знали, чем занимается продюсер записи! Им просто нравилось, что я делал на той или иной пластинке, и они совершенно не заморачивались — как это называется? В итоге и я не обращал на это внимания.

Ведь действительно, какая разница? Есть и обратные ситуации, когда людям кажется, что профессия продюсера и современные технологии почему-то могут сделать совершенно бездарный альбом очень талантливым. Но мне повезло, и сейчас я сталкиваюсь с такими людьми очень редко.

Я думаю, мой принцип избирательности позволяет мне такую роскошь. Я всегда очень переживаю, какой получится пластинка в итоге. Есть некий комплекс недооцененности.

Задача продюсера — раскрыть идею артиста, сделав хороший альбом. Я своего рода инструмент, которым нужно уметь воспользоваться. Ступень, которая, сделав свою работу, отваливается.

Если возникают амбиции, то, возможно, тебя в альбоме твоего клиента будет непозволительно много, и в конце концов это превратится в демонстрацию твоих возможностей. Мы иногда видим, что такая демонстрация граничит с безвкусием». Это все» Владимир Бузин Лидер группы «Весна на улице Карла Юхана», который уже два десятка лет профессионально занимается звуком.

Прежде делал аранжировки для самой разной музыки в том числе писал для рекламных роликов ; в последние годы в основном работает с независимыми музыкантами — с Галей Чикис, Павлом Додоновым, группой Zemskov and The Morons; более того — в прошлом году Бузин сделал мастеринг для выходившего на лейбле «Союз» сборника Padla Bear Outfit. По своей профессии я звукорежиссер, сейчас в первую очередь занимаюсь сведением. Я очень много работал за деньги, а потом понял, что больше никогда за деньги не буду работать, что это не главное.

Я занимаюсь только артистами, которые мне интересны. Специального образования у меня нет по одной простой причине — звукорежиссерского образования как такового нет. У нас звукорежиссерское образование есть в Петербурге, там шесть лет учат, есть еще курсы в Гнесинке.

К тому моменту, когда все это появилось, я уже профессионально работал. Тупо зарабатывал. Приходил какой-нибудь блатняк, треньканье на гитаре, я это писал.

Это было страшно, дико неинтересно. Школы звукорежиссуры у нас не было никогда. У нас не учат самому главному.

Самое главное — это не знать, как компрессор работает и эквалайзер, а режиссура. Не железки, не как ручки крутить. Нужно много разговаривать с людьми, которым сводишь записи, это элементарно.

Я знаю профессию как таковую, чисто механически. Я просто расспрашиваю человека, что он хочет услышать. У каждого музыканта есть целая история, которую он может часами рассказывать.

А я слушаю. Настроения, ощущения, как, что должно быть, где. И вот человек рассказывает историю, и ты ему помогаешь.

Сначала ты именно режиссер, а потом уже человек, который работает со звуком. Звук — это ремесло, это фигня. Как катание на велосипеде, это никому не интересно.

Никто же не хочет звучать хорошо на самом деле. Все хотят, чтобы идея, которую они доносят, дошла.

Плюсы и минусы профессии Профессия звукорежиссер имеет свои достоинства и недостатки, мы собрали их в таблице: Плюсы Творческая работа, отлично подходит для креативных личностей Ненормированный рабочий день, возможные переработки Можно работать звукооператором или в смежных отраслях Частые командировки, если вы работаете на концертах Возможность общаться с известными людьми Нужна базовая физическая подготовка многим специалистам приходится переносить тяжелое оборудование Достойный уровень заработной платы Небольшой заработок на начальных этапах Профессия подойдет людям, любящим музыку и творчество, с развитым слухом и звуковой памятью. Если вы креативный человек, который хочет создавать видеоклипы, участвовать в концертах и работать в кинематографе, вам будет интереснее должность звукооператора. К необходимым личным качествам относится терпение, стрессоустойчивость, творческие способности, умение и работать в команде. Как научиться звукорежиссуре с нуля Чтобы стать звукорежиссером с нуля, можно выбрать один из следующих способов: Обучение в вузе. Учиться придется до пяти лет, к тому же вы не сможете совмещать лекции с основной работой. Регулярные сессии, зачеты и огромное количество теории, оторванной от практики - вот лишь несколько недостатков.

Наргиз поскандалила со звукорежиссером, отказавшись ему платить

Пожалуйста, обрати внимание на источник вакансии. Если хочешь оставить отклик на объявление нашего партнёра например, hh. Чтобы разместить новую вакансию звукорежиссером — нажми кнопку «Разместить вакансию» на главной странице или перейди по ссылке. Это абсолютно бесплатно.

Личные качества: умение работать в команде, постоянное совершенствование профессиональных качеств, способность принимать решения и нести за них ответственность в рамках конкретных задач. Работа в ТТЦ "Останкино".

Пару лет назад нас с женой пригласили работать в муниципальный театр звукорежиссерами. Хочу отметить, что в этой профессии мы трудимся уже около 8 лет и представление о том, как живется звукорежиссерам в бюджетных учреждениях было только в теории. Когда мы пришли зачислятся в штат по рекомендации одного хорошего человека театр был на реконструкции и вот-вот должен был торжественно открыться. К слову сказать на реконструкцию была потрачена сумма с девятью нулями. Не хотелось бы много повествовать о специфике профессии, но одну вещь не могу опустить из виду. К слову сказать настоящие радиоцеха до сих пор существуют на подводных лодках, авиатранспорте и в военных структурах Но годы шли, театральное радиооборудование превратилось в звуковое оборудование, микшерные пульты превратились в цифровые микшерные консоли, "колоночки" в линейные массивы, а количество микрофонов увеличилось с 10 до 130 шт! Вот такие две акустические системы висели в правом портале и озвучивали половину 700 местного зала, как это звучало я думаю можете себе представить теперь висит немецкий линейный массив топ-класса. Вот на таком микшере трудились "радисты" последние 15 лет, справа - консоль на которой мы сейчас работаем, не самая простая машина для рядового звукорежиссера А вот название нашего подразделения всё равно не изменилось. Когда я задавал вопрос отделу кадров по поводу переименования подразделения - на меня смотрели как на идиота. У большинства людей профессия звукорежиссера зачастую вообще ассоциируется со свадебными "диджеями", ну и ладно. Конечно проблем в муниципальных театрах очень много, это и общая лень отражающаяся в работе, апатия к каким-либо "новшествам" и прогрессивным подходам к работе, ну и конечно безграмотность отдельных сотрудников.

Зачастую звукорежиссеру приходится работать сразу на нескольких работах, поэтому важно умело и быстро перестраиваться между ними. Стрессоустойчивым и быстрым. В случае неполадок в прямом эфире например, на радио такой специалист должен действовать незамедлительно. Важно делать свою работу вовремя. Звукорежиссер работает не с готовыми звуками и музыкой, а работает над созданием новой, поэтому звукорежиссер должен иметь хорошую фантазию, чтобы создавать интересные работы. Также для такого специалиста важно иметь хороший слух, разбираться в аппаратуре Плюсы и минусы профессии Творческая профессия, в которой мало рутины. Высокая заработная плата у опытных специалистов. Возможность познакомиться с яркими и необычными личностями. Большое количество смежных профессий, в которые звукорежиссер может перейти по желанию. Минусы работы звукорежиссером: Трудно найти работу, особенно в небольших городах.

Что входит в обязанности

  • Звукорежиссер – кто это и как им стать, описание профессии звукорежиссера, где учиться |
  • Получение звукорежиссером Романом Козловым премии "Признание" в Коми 11 октября 2023 года
  • "Как живется бюджетникам в сфере культуры" или "История одной реконструкции" | Пикабу
  • Особенности профессии
  • Наргиз поскандалила со звукорежиссером, отказавшись ему платить
  • Профессия звукорежиссер: описание, суть, какая зарплата

Наргиз поскандалила со звукорежиссером, отказавшись ему платить

Усредненный максимальный уровень дохода указанная «зарплата до» — 68 448. Нужно учитывать, что приведенные цифры это статистика. Реальная же зарплата при трудоустройстве может сильно отличаться в зависимости от многих факторов: Ваш предыдущий опыт работы, образование Тип занятости, график работы Размер компании, ее отрасль, бренд и др. Уровень зарплаты в зависимости от опыта работы соискателя Специалисты по подбору персонала рекомендуют прямо указывать в резюме желаемую зарплату. Ориентируйтесь на приведенные в диаграмме цифры.

Я приехал в Москву, с 2002 года плотно встал за пульт. Сначала с группой «Элизиум», потом Spitfire и прочее, параллельно совмещая работу на концертах и на всевозможных стационарах. Последнее, что я делал в студии, — последний альбом «Ленинграда», «Хна». Перед этим я писал «Рубль», ну и еще массу проектов, названия которых вряд ли кому-нибудь что-то скажут. Как я встретился с «Ленинградом»? Каким-то образом меня вынесло на питерскую тусовку, Tequilajazzz и так далее. Потом Spitfire как-то раз меня попросили один раз порулить концерт, потом второй, потом пригласили постоянно, и поскольку Spitfire так или иначе полностью входят в состав «Ленинграда», то сначала меня позвали, потому что «Ленинграду» понадобились услуги мониторного звукорежиссера, а потом я стал основным. Если говорить о концертной работе — у меня никогда не получалось никого выбирать. Группа выбирает меня, я никуда не дергаюсь, меня это более чем устраивает, я не ищу никаких других возможностей. На данный момент я еще руководитель звукового отдела большой прокатной компании — это административная история, возможность показать заграничным товарищам, что в России тоже могут прекрасно профессионально работать. В студии тоже — «Ленинграда» и «Рубля» вполне достаточно для того, чтобы не вылезать из студии месяцами. У меня не получается работать на таких условиях, что, если мне заплатят деньги, я сделаю что-то кому-то еще. Да и не зовут особо, я достаточно капризный человек, я делаю все так, как мне нужно. С моими артистами у меня полное взаимопонимание, у нас нет никаких склок, мы все делаем очень быстро. Надо понимать, что «Ленинград» и «Рубль» — это все-таки Сергей Владимирович Шнуров, с которым у нас образовалось некое понимание. Мы очень редко спорим. Мне доверяет артист, я доверяю ему, на доверии все сотрудничество и строится. Главное правило — хорошую песню никаким сведением не испортишь. В силу своей деятельности в прокатной компании я скорее слушаю больше хороших концертов, нежели плохих. Особенно если мы говорим про импортные коллективы. Всегда есть коммерческий момент: готов ли организатор заплатить за комплект, который мог бы позволить озвучить то или иное помещение. Реально практически никогда нет таких бюджетов, редки случаи, когда это получается. Это вопрос, что происходит на сцене, кто стоит за пультом. Больше проблем обычно у коллективов, чем у звукового оборудования. Вообще, это очень творческая профессия. Лекал нет. Нельзя сказать: «Поставь вот так ручки эквалайзера, и у тебя будет счастье». Ты должен понимать музыку, которую играет твой музыкант. Исходить из знания технической стороны вопроса, из знания творчества музыканта. Главное — звук должен быть узнаваем. Кто-нибудь обязательно скажет, что ему не нравится. Важно, чтобы узнавалось за версту. Все остальное — это эстетическое восприятие, как тебе самому нравится. Мне так называемая «русская школа», когда очень много голоса, а вокруг маленькие музыканты, совершенно не близка. В моем понимании рок-музыка — это когда инструменты слышно. Люди, которые оказали на меня очень большое влияние, — это Андрей Алякринский из Tequilajazzz, как антипод, с одной стороны, и Шнуров Сергей Владимирович — с другой стороны. Алякринский — сторонник сессионного качества, перепроверки каждой ноты, а Шнуров говорит, что самое главное — не потерять в музыке эмоцию. Я отталкиваюсь от полярных мнений и нахожу свой баланс. Из зарубежных музыкантов я по сей день восхищаюсь группой Motorhead. Столько лет продолжать делать то, что делают они... Я не думаю, что кто-нибудь еще в состоянии так играть. В моем понимании рок-музыка — это когда инструменты слышно» Когда я работал в «Апельсине», меня больше всего удивила группа Clutch. Они приехали и первый раз сделали то, что до них никто не мог сделать. Был сырой, ужасно грязный, но вызывающий немыслимые эмоции животный звук. Вот так должна звучать рок-музыка. Выглядели они причем чудовищно: барабанщик был похож на Шамиля Басаева, мы сначала вообще подумали, что это какая-то чеченская группа. Они меня повергли в щенячий восторг, хотя я был уже достаточно взрослый, слышал много всего. Я не понял, как группа весьма средней популярности может настолько убедительно и весомо звучать. Вот Animal Collective я не очень хорошо помню, но, по-моему, все было в том духе, в каком это должно было происходить. Со звуком был полный бардак, но это вполне в концепции ансамбля. Винить их за то, что это звучало не как Лев Лещенко, язык не повернулся бы. Основная проблема слушателя в том, что у него нет допущений. Слушатель идет слушать пластинку, он ее не слышит, разумеется, — и очень обламывается, что концерт не звучит как компакт-диск. Это психологический момент, а не момент качества исполнения или чего-то другого. Когда группы зовут к себе продюсеров, в этом есть некая доля лукавства. Если мы представим себе устоявшийся коллектив, большую группу а-ля Red Hot Chili Peppers, то продюсер скорее выполняет функцию некоей няньки, очень мягко следит за тем, чтобы ребята не увлеклись. Очень часто, когда у тебя развязаны руки с точки зрения времени, денег и так далее, ты можешь действительно хорошую песню превратить в нечто невообразимое. Именитые продюсеры не всегда что-то меняют. Все равно твой звук и твои песни — это твой звук и твои песни. Ни один продюсер не сможет тебе найти твою музыку, она будет уже не твоя. Я уверен, если бы группа Radiohead написала все свои песни с другим звуком, это было бы не менее гениально. Мне почему-то кажется, что нельзя до конца полагаться на постороннего человека. Даже меня все зовут продюсером «Ленинграда», но я отталкиваюсь от того, что я слышу, как это звучит. Есть какие-то моменты, которые обсуждаются и поправляются, но все равно самое главное — это группа. У нас все время присутствует оглядка «а давайте сделаем, как у... Это основная ошибка. Надо делать свое. Павло Шевчук, например, с «Мумий Троллем» делает свое — и это свое вполне себе уровня крепкой Европы или Англии, а зачастую и мирового уровня. Пусть это звучит странно, пусть это звучит как угодно дико, но именно странные и дикие вещи потом становятся дико популярными. Средним звучанием, звучанием «как у... Главное правило — никаких правил». Он же строит Лагутенко и его команде звук на концертах, он же числится в составе новейшего секретного проекта « Горностай », он же в основанной музыкантами МТ студии «Рок-гараж» записывает новичков вроде Нины Карлссон, «Аэронавтики» или «Встречи рыбы». В итоге случайно попал в фолк-джазовый коллектив, когда мне было тринадцать. Играть мне не разрешали, но посылали по всевозможным делам. Когда нужно было сделать первую запись, все были заняты инструментами, а я — совершенно свободен, и меня посадили за пульт — предварительно предупредив, что трогать ничего нельзя. Я стойко справился с задачей, почти ничего не трогая. Но в следующий раз хотел быть полезным — так все и началось. При выборе, с кем работать, у меня есть несколько важных параметров, которые меня почти не подводят: каждый следующий проект должен быть такой, каких я еще не делал, и он должен мне безусловно нравиться. Все остальное — это сделка со своей совестью.

На самом деле работы хватает, бывает работаем по 11-12 часов нормальная практика в профессии. Кроме репертуарных спектаклей а их мы должны по муниципальному заданию отработать 360 штук в год всем театром иначе не получим полной зарплаты есть еще гастроли, арендные мероприятия в театре и текучка в виде репетиционных процессов новых спектаклей. В добавок к этому на нас, как на муниципалов, ложится еще проведение большинства значимых городских праздников. Аппетиты у всех растут, с каждым годом всё больше исполнителей, музыкантов и прочих перфомансев, а работаем практически за спасибо - ведь это мероприятия нашего учредителя управление культуры. Хотя нет, бывает так что платят около 500 рублей за мероприятие за подзвучку эстрадного оркестра или нескольких музыкальных коллективов. Что-то я начал погружаться в детали.. К слову о гастролях. Вот например кол-во оборудования которое приходится возить с собой со спектаклем с малой сцены в соседний город миллионник из-за не полной оснащенности их площадки. У одного сотрудника кроме вышки еще и аспирантура по звукорежиссуре - это наш начальник моя жена :. Эти пять звукорежиссеров распределены по нескольким площадкам большой зал на 700 мест, малый зал на 150 мест и фойе, а также два репетиционных помещения - малое и большое. Все 5 сотрудников трудоустроены по должности "Звукорежиссер", но как это часто бывает в бюджетных учреждениях, они выполняют еще и функции "Звукоинженера", "Звукооператора", "Звукотехника".

Обязанности: -подбор музыкального репертуара, подходящего под формат заведения -работа со звуковым, световым оборудование hh. Подготовка и настройка звукового оборудования. Отстройка и сопровождение музыкальных групп, вокалистов. Формиров hh.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий