Спектакль-история об одиноком человеке, встречающем любовь, перевернувшую всю его жизнь.
Островский #любовь. Премьера!
“Школа драматического искусства” откроет сезон премьерой спектакля “Поздняя любовь” ИТАР-ТАСС,11 сентября. Спектакль «Поздняя любовь» поставлен по пьесе Валерия Мухарьямова «В тени виноградника», созданной по рассказу лауреата Нобелевской премии Исаака Башевиса-Зингер. Остальные актёры, занятые в "Поздней любви" играют замечательно! Хороший спектакль мог бы быть, если бы были другие актрисы, вместо Эмилии Спивак и Ирины Полянской. Спектакль «Поздняя любовь». Дата проведения: 21 апреля 2024г.
Рецензия на спектакль «О-й. Поздняя любовь», ШДИ. Инструкция по утилизации нафталиновой классики
Николай предлагает продать ей бриллианты. Лебедкина смеется и отказывается расставаться со своими вещами. Она просит героя доказать его любовней к ней и вынудить Людмилу выкрасть бумагу у отца. А взамен Лебедкина даст Николаю денег откупиться от кредиторов и избежать долговой ямы. Вдова уезжает. Людмила выспрашивает Николая о его долгах. В это время входит Дормедонт, он передает девушке письмо от отца и уходит. Николай говорит Людмиле, что единственное его спасение от долгов — совершить преступление, ему нужно выкрасть бумагу у ее отца. Он обещает, если только будет спасен, начать новую жизнь, трудиться и забыть о разгульной жизни. Людмила в слезах отдает ему послание, которое ей передал Дормедонт, - это оказывается бумага Лебедкиной.
Действие четвертое. Развязка Подходит к концу краткое содержание «Поздняя любовь». Островский доводит свою пьесу до логического, хотя и неожиданного, завершения. На следующий день приезжает Лебедкина встретиться с Николаем. Мужчина отдает ей украденную бумагу. Лебедкина сжигает ее в печи и отказывается выплатить Николаю обещанную награду — она сама нуждается в деньгах. Маргаритов не находит письма Лебедкиной и обвиняет в пропаже Дормедонта. Но тот говорит, что отдал письмо Людмиле. Отец просит позвать дочь.
Людмила признается, что отдала бумагу Николаю. Маргаритов в отчаянии, дочь его утешает. Но тут появляется Николай и отдает стряпчему пропавший документ Лебедкиной, не рассказывая зачем он ему был нужен.
Долгие годы Николай был в плену суетного и ложного чувства, но подвиг Людмилы, её деятельное участие в его судьбе разбудило в нём самоуважение, позволило иначе взглянуть на жизнь, понять, кто есть ему истинный друг, а от кого нужно держаться подальше… Островский пишет своих героев с бесконечной любовью к ним и с бесконечной верой в их талант, скрытую внутреннюю силу, способную исправить человеческую натуру, переменить мировой порядок, вынуть из первобытного хаоса то, без чего невозможна жизнь созидательная — милосердие и любовь.
Заслуженная артистка Московской области Марианна Лукина очень тонко и точно воплотила образ уже далеко не юной бедной девушки, впервые полюбившей и готовой ради этой любви на любые жертвы. В сцене, где Людмила разрывается между отцом и Николаем, многие не могли сдержать слезы.
Роковая соблазнительница Варвара Харитоновна Лебедкина Заслуженная артистка МО Татьяна Иванцова появляется на сцене в пышном платье цвета увядающей розы, и сама она, как этот цветок, — уже не первой молодости, но пьяняще роскошная и опасная. Безусловно хорош Николай в исполнении Игоря Бондаренко. Такой вполне мог не только влюбить в себя бесхитростною наивную Людмилу, но и привлечь внимание хищницы Лебедкиной. Актер прекрасно передал метания героя между легкой блестящей жизнью и честным, но тяжелым трудом. А интермедии в виде мечтаний Дормедонта в блестящем исполнении Данила Музипова придают действию ноту гротесковости, при этом органически вписываясь в полотно классической пьесы. Создатели спектакля перенесли на сцену уголок захолустного быта середины 19-го века с бедами и радостями простых людей, сумев затронуть сердца современных зрителей. В этом и есть великая сила искусства!
После спектакля в фойе состоялось его обсуждение, посвященное как раз тому, насколько сейчас актуальны пьесы А. Островского и сильно ли отличается человек века 19-го и 21-го. Насколько мы разные в понимании любви, честности, порядочности? Все отметили, что две основные темы творчества драматурга — любовь и деньги — по-прежнему важны и сегодня, спустя полтора века.
Эта роль для неё! Выглядит шикарно! Получила удовольствие! Спасибо ВСЕМ!
Трагикомедия "Поздняя любовь"
| Спектакль Поздняя любовь в СПб | 39-й сезон театр «Буфф» закрыл премьерой спектакля «Островский #Любовь». |
| В театре «Буфф» прошла премьера спектакля по пьесе Островского «Поздняя любовь» | В Московском областном театре в связи с этим возобновили спектакль по пьесе Островского «Поздняя любовь» в постановке заслуженного артиста Карелии режиссера Андрея Тупикова. |
| «Поздняя любовь» в Израиле | Madan | прекрасная чистая исторя Островского. |
Поздняя любовь: отзывы
| Спектакль "Поздняя любовь" | великолепная возможность погрузиться в мир всепоглощающей любви, которая способна менять людей, их характеры и вносить в жизнь новые краски. |
| Спектакль «Поздняя любовь» в Молодёжном театре на Фонтанке | Вчера, 17 ноября 2021 года, на основной сцене Хабаровского краевого академического музыкального театра прошёл показ спектакля «Поздняя любовь» Московского. |
| «Поздняя любовь» в Израиле | Madan | Спектакль «Поздняя любовь» 23 октября в Культурно-просветительском центре «Дубровицы» состоялся спектакль «Поздняя любовь», который поставлен по пьесе. |
| Спектакль «О-й. Поздняя любовь»: злые клоуны в российской глубинке | Ведь была же у создателей спектакля «Поздняя любовь» идея перевести неправдоподобные перипетии сюжета пьесы в эстетический регистр и сыграть саму эту «игру» — вполне перспективный путь, обещавший свежие смыслы. |
Трагикомедия "Поздняя любовь"
Башевиса-Зингера «В тени виноградника». Это трогательная и поразительная история об одиноком человеке Гарри Бендинере, который прожил непростую жизнь. Эмигрировав из Польши в Америку, он разбогател, но деньги не приносят ему радости. Его поддерживает верный друг и помощник Марк, ежедневные пикировки с которым являются единственным развлечением в этой жизни и скрашивают его одиночество.
Могу отметить, только некоторую затянутость действия, но даже не смотря на это, спектакль был бы неплох...
Если бы ни игра отдельных актёров, точнее актрис. Для матери материально бедствующего семейства, она слишком вульгарна, да и не выглядит недовольной жизнью. Сомневаюсь, что Островский видел её такой. Но это ещё не самое страшное!
Самое страшное - это абсолютно бездарная игра Эмилии Спивак.
И, разумеется, в спектакле есть хеппи-энд. Безответная любовь героини Эмили Спивак получает желаемое. Игрок, задолжавший немалые деньги, пьяница, выносящий из дома последние деньги, становится честным и отвечает ей взаимностью. Спектакль произвел на меня самое положительное действие, за исключением одного: Эмилия достаточно тихо говорит, если сравнивать с другими артистами. Акустика в зале средняя, но мне не приходилось напрягать слух, чтобы расслышать то, что говорили артисты.
А ведь я женщина, любовь для меня все, любовь мое право. Разве легко побороть себя, побороть свою природу? И вот на съемной квартире она видит хозяйского сына, игрока, пьяницу и мота, но не лишенного привлекательности и моральных устоев.
Однажды он прикоснулся губами к руке девушки и сказал ничего не значащие для него слова о том, что он умер бы от счастья, если б его полюбила такая женщина. И все — ожидание любви реализовалось в любовь, настойчивую и страстную. И отчаянную, потому что любовь поздняя. Николай еще пытается объяснить, что это всего лишь «фразы, это та же шутка». Но поздно: девушка включилась в борьбу за любовь. А у кого учиться искусству любви? Красива, стройна? Людмила Анна Дулебова тоже не дурнушка. Героиня Ильиной откровенно флиртует, заигрывает, соблазняет.
Почему не использовать эти методы Людмиле? Пока получается не так изящно? Не беда, главное начать. Нельзя сказать, что Николай так уж недоступен Николай Авдеев.
СПЕКТАКЛЬ «ПОЗДНЯЯ ЛЮБОВЬ»
Здесь состоялась премьера спектакля по пьесе Александра Островского. Сюжет рассказывает историю семьи известного московского адвоката, который стал жертвой мошенника. События разворачиваются в конце 19 века и показывают, какой нелегкой была судьба его и близких. Спектр эмоций — от глубочайшей тоски и разочарования до безграничного счастья и умиротворения.
Как рассказал нашему телеканалу один из исполнителей ролей, ему пришлось нелегко.
Так случилось, что ему пришлось пережить потерю всех близких ему людей. Он перестал верить в жизнь, которая, в свою очередь, обернулась чередой беспросветных, вялотекущих дней. Герой попытался скрыться от потерь за океаном и эмигрировал в Америку.
На сцене творят всего три человека, но зато какие! Леонид Каневский, которого я знала в детстве как бандита из «Бриллиантовой руки», Клара Новикова, хорошо знакомая мне по различным юмористическим шоу, которые при ограниченном советском репертуаре смотрели все в обязательном порядке, и Даниил Спиваковский, которого видела неоднократно на киноэкране, но ничем особенным не запомнившийся, а зря! Сюжет достаточно прост, обычная бытовая пьеса, число актеров невелико, казалось бы, должно быть скучно, но нет, мы не заметили, как летит время!
Хотелось воплотить ее не догматично и не скучно, как обычно бывает с Островским на сцене. К тому же зацепила героиня.
Людмилу обычно играют ангелом. Герои пьесы ее так называют. Мне было интересно разрушить этот стереотип. Ведь в человеке, который старается быть ангелом, многое спрятано. Это своего рода маска, способ приспособиться к жизни, когда нет ничего другого — денег, нормальной одежды, общения с мужчинами Людмила росла с отцом, и ее никто не учил быть женщиной.
Она даже немного стыдится своего пола. А человек должен на что-то опираться. И Людмила стала опираться на собственную выдумку. На то, что она спасительница, жизнь на отца положила. На самом деле Людмила — полукруглая дура».
Константин Муханов, исполнитель роли Варвары Харитоновны Лебядкиной: «Мы старались поставить Островского, актуального сегодня. Поэтому Дмитрий Анатольевич, разбирая ту или иную сцену, рассказывал что-то из своей биографии, делился опытом. И мы обнаружили, что за 100 лет в России ничего не изменилось. В нашей стране и ее жителях всего чересчур. Мы ударяемся из крайности в крайность.
И вся жизнь наша доведена до крайности. Вот это мы и играем». Вот в чем суть «театра Островского»: он ввел в круг действующих лиц купцов, крупных и мелких чиновников, а затем и помещиков; изображал в пьесах не экстремальные, а обычные ситуации с обычными людьми; особое внимание уделил психологии человека; построил театр на условностях есть четвертая стена, отделяющая зрителей от актеров ; сделал язык героев их главной характеристикой; сделал ставку на нескольких актеров, а не на одного. Творчество Островского вызывало ожесточенные споры критиков. О нем с противоположных позиций писали Николай Добролюбов статьи «Темное царство» и «Луч света в темном царстве» и Аполлон Григорьев.
Чтение манифеста освобождение крестьян. В стране же в это время происходит следующее. Россия переживает последствия отмены крепостного права. Интересы государства и помещиков в реформе учитываются больше, чем крестьянские: крестьяне, не выкупившие землю, становятся временнообязанными и вынуждены вносить выкупные платежи. Прошли реформы: земская в уездах и губерниях создали выборные земства , городская назначили городские думы и городских голов и судебная появился бессословный суд.
Создали представительные местные органы, ведавшие культурно-хозяйственными вопросами, но лишенные политических функций. Отменили предварительную цензуру для книг и столичной прессы. Теперь наказывают за уже опубликованные материалы — это карательная цензура. Переживает подъем общественное движение. Часть радикально настроенной интеллигенции недовольна сохранением помещичьего землевладения, обременительными для крестьян условиями выкупа земельного надела и введением временнообязанного состояния.
Появляется новое политического течение — народничество. Его представители рассчитывают поднять крестьян на революцию, которая дала бы России установить новый строй, основанный на принципах равенства и социальной справедливости. Начинается массовое «хождение в народ». Нарастают противоречия между крупными державами. Усиливается борьба за передел сфер влияния в мировой политике.
Работа на стыке драмы и живописи, жанровый микс, пародийность. Склонность к трагикомедии и литературным шарадам. Ошеломляющая, порой избыточная визуальная метафоричность. Его спектакли принято называть «театр художника». Я тогда расстроился, но позже понял, что Березкин имел в виду.
С его точки зрения, это авторское искусство. Художник — человек, мыслящий образами». Евгений Старцев, исполнитель роли Фелицаты Антоновны Шабловой: «Крымов никогда не останавливается в саморазвитии. Состоявшийся режиссер, которого знают во всем мире, постоянно ставит перед собой новую задачу-стену, перелезает через нее, оглядывается и ставит новую. Многие режиссеры выезжают на одном и том же.
А он — как большой ребенок: открывает что-то для себя и бежит с нами делиться.
Поздняя любовь: отзывы
Спектакль «Поздняя любовь». Дворец культуры железнодорожников в городе Челябинске. просмотрите отзывы путешественников (105 шт.), реальные фотографии (155 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Ведь была же у создателей спектакля «Поздняя любовь» идея перевести неправдоподобные перипетии сюжета пьесы в эстетический регистр и сыграть саму эту «игру» — вполне перспективный путь, обещавший свежие смыслы. спектакль о любви и круговороте жизни, замыкает еще один гастрольный круг [.].
Отзывы о спектакле «Поздняя любовь»
великолепная возможность погрузиться в мир всепоглощающей любви, которая способна менять людей, их характеры и вносить в жизнь новые краски. Впрочем, наполненный драмой, но при этом искрометными шутками в стиле "тети Сони" от Клары Новиковой, танцами, живым исполнением, спектакль "Поздняя любовь" продолжает оставаться одним из самых ярких театральных событий. постановка Театра на Малой Бронной «Поздняя любовь». Поздняя любовь. О спектакле. Автор. Поздняя любовь» — первый в истории «Лаборатории Крымова» спектакль, в котором текст автора остался неизменным и дан почти без купюр. Она зажигает в его сердце огонь всепоглощающей и примиряющей любви – жизнь Гарри наполняется смыслом и верой.
Спектакль «Поздняя любовь» в Молодёжном театре на Фонтанке
В Московском областном театре в связи с этим возобновили спектакль по пьесе Островского «Поздняя любовь» в постановке заслуженного артиста Карелии режиссера Андрея Тупикова. Молодежный Театр на Фонтанке (Россия, Санкт-Петербург) на Отзывы на Закажите билеты на спектакль «Поздняя любовь» в Театриуме на Серпуховке уже сегодня.
Спектакль Поздняя любовь в СПб
Классик тонко чувствует тайные и явные повороты человеческих судеб, он знаток душевных движений и все его персонажи ярко выписаны. Чтобы сохранить этот авторский взгляд, создатели спектакля намеренно уходят от внешней, бытовой атрибутики мира Островского, стараются проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь всю глубину отношений. Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури.
Спивак, А,Кузнецов, Е. Титов,С,Строгова, И, Полянская, з.
Замечательный спектакль!!! Классика в классической постановке. Актуальность темы в любое время. Спектакль лауреат премии "Золотой Софит" в нескольких номинациях. Минимум декораций.
Весь акцент делается на диалоги героев, их характеры. Костюмы тоже соответствуют концепции режиссера, они меняются в зависимости от состояния персонажа. Всё впечатление от спектакля портила невнятная речь актеров. И если бы я не знала пьесу, то мало, что было бы понятно. Островского "Поздняя любовь" сцены из жизни захолустья , скромная дочь бедного адвоката влюбляется в разгульного игрока, и чтобы спасти прохиндея готова пойти на предательство и воровство...
По своей природе русские женщины ради любви и своего возлюбленного готовы пойти на все - это вечный вопрос русской литературы! Художественный руководитель народный артист России Семен Яковлевич Спивак старается репертуар театра как можно лучше соотнести с сегодняшнем днем, найти новые неожиданные решения в хрестоматийных сюжетах и наиболее полно отобразить ситуацию современного героя. Сейчас Молодежный театр по праву можно считать одним из самых востребованных и популярных в городе. Прекрасная, профессиональная работа режиссера и великолепная актерская игра! Постановка о жертвенной любви, очень сентиментальна и в то же время мила, как рождественская сказка.
Спектакль понравился, браво! И, конечно, музыкальное сопровождение и костюмы. Отличный спектакль. В отзывах есть негативные оценки игры Эмилии Спивак, не соглашусь: Эмилия тонко и гармонично передала первую влюбленность молодой девушки, которая впервые столкнулась с таким глубоким чувством. Что видела Ее героиня до своего первого чувства: бедность, отца-неудачника, крайне скромные условия жизни, возможно романы о любви, по страницам которого она и передаёт свои чувства: жеманно, с надрывом, переигрывая именно это и пытается передать Эмилия Спивак, а некоторые зрители на это реагируют негативно.
Постановка достаточно классическая, минимум декораций и искренняя игра актёров приятно было увидеть "живых актёров" из "зомби ящика" , которые подарили нам замечательный вечер. Пьеса не является программным школьным произведением, поэтому финал приятно удивил своей позитивностью. Большое спасибо!! Классика всегда хороша во все времена. Эмилия Спивак мне показалась какой-то странной.
Каким-то голосом говорила и тоном по-моему не соответствующим совершенно героине. Но это единственное, что немного смутило. Единственное, что его портит это Спивак, со свои грубым басом на роль главной героини не вписывается совершенно. Прекрасный спектакль!
Хочу искренне и от души поблагодарить всех участников театра!
Я смотрела пьесу Дневник Аватюриста. Благодарю актёров за чудесный вечер. Я искренне смеялась и сохранила это приподнятое настроение надолго. Хотя в спектакле освещаются совсем не смешные темы. Не искренность, лицемерие и откровенная ложь.
Актёрам удалось все эти темы раскрыть с какой-то лёгкостью что ли. Буду рекомендовать друзьям посмотреть этот спектакль. Безумно приятная и комфортная обстановка в зале, обслуживание до начала мероприятия. Сам спектакль был очень необычный , погружает в атмосферу легкости, игривости и непосредственности. Актеры безумно талантливые.
Хотим выразить благодарность, за такую возможность попасть и почувствовать атмосферу тех прекрасных годов. Смотрели весь спектакль с огромнейшим удовольствием! Чуткая и талантливая Маргарита Таничева в образе обольстительной злодейки, от которой буквально бросает в холодную дрожь. А на другом полюсе Екатерина Портнягина в роли Людмилы Герасимовны, девушки-ангела, потерянной в безответной любви. Декорации в виде огромной двери-гильотины будоражили с первых минут действа!
Казалось, что такие декорации здесь для трагического конца, но оказалось иначе. Неожиданный конец спектакля восхитил и оставил легкое и приятное ощущение романтики, которое я унесла домой. Благодарю восхитительных актеров, режиссера и всех, кто создал подобную красоту! Перед спектаклем впечатлило выступление режиссера М. Смирнова,от которого веет позитивная энергия,юмор, добро, и любовь к своему театру к актерам!
От спектакля в восторге, на сцене музыка, кураж, страдание,переживание,но главное Любовь, которая вразумила безумца. Спасибо за классику! Спасибо создателю спектакля,всему актёрскому составу за мастерство,талант. Не очень люблю Островского, но в постановках Буффа смотреть одно удовольствие. В пьесе нет однозначных персонажей и нет таких, кто вызывает симпатию, но игра актеров завораживает и восхищает - и сюжет и действующие лица отходят на второй план.
Особенно хочу отметить игру любимых артистов Мурада Султаниязова, Андрея Подберезского, Михаила Трясорукова, также очень понравилась игра Маргариты Таничевой. В спектакле исполнялось несколько романсов в современной интерпретации - они звучали очень уместно и идеально дополняли действие - отдельное спасибо постановщикам. Было интересно, как здесь его покажут. Жанр музыкального спектакля очень точно подошел к произведению «Поздняя любовь». Музыка, игра актеров, свет, танцы балета — все по ниточкам связано между собой и проникает в самое сердце.
Спектакль вдохновляет любить и быть любимой. Два с половиной часа пролетели как один миг. А после еще долго оставалось приятное послевкусие и строчки романсов, которые исполняли артисты. Очень здорово, что есть режиссеры, которые умеют работать с классикой. Одновременно сохранить посыл автора, его самобытность, но сделать пьесу доступной для современного человека — это талант.
Однозначно, рекомендую спектакль «Островский Любовь» в обязательные культурные списки петербуржцев и гостей города! От Островского ожидал немного скучной классики, но был приятно поражен. Это было небанально, ярко и в точку. Много смешных моментов, актеры делают свое дело на все 100! Мне как музыканту очень понравилась современная аранжировка старых русских романсов в талантливом исполнении актеров театра.
Нечасто театры радуют нас хорошим вокалом, но в Буффе с этим проблем нет. Отдельно хотелось отметить художника по свету. Работа очень эффектная. От спектакля остались самые позитивные впечатления, когда классика обыграна актуально и динамично, но при этом отсутствует всякая пошлость, хочется возвращаться в театр вновь и вновь. Мое почтение режиссеру и всей труппе!
Любовь» и до сих пор нахожусь под впечатлением. Хочется отметить великолепную работу всех, кто трудился над спектаклем. Музыка пробирает до глубины души, а за слаженными танцевальными движениями балета можно следить как завороженные. Игра света, особенно в финальной сцене вообще до мурашек. Это так современно в хорошем смысле слова.
На сцене творят всего три человека, но зато какие! Леонид Каневский, которого я знала в детстве как бандита из «Бриллиантовой руки», Клара Новикова, хорошо знакомая мне по различным юмористическим шоу, которые при ограниченном советском репертуаре смотрели все в обязательном порядке, и Даниил Спиваковский, которого видела неоднократно на киноэкране, но ничем особенным не запомнившийся, а зря! Сюжет достаточно прост, обычная бытовая пьеса, число актеров невелико, казалось бы, должно быть скучно, но нет, мы не заметили, как летит время!
«Поздняя любовь» в Израиле
Спектакль «Поздняя любовь» в своё время стал и продолжает оставаться одним из самых ярких театральных событий, на которое неизменно собираются аншлаги. Ивановский музыкальный театр приглашает зрителей на спектакль "Поздняя любовь" 12+. Спектакль «Поздняя любовь» оценило 134 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля. Поздняя Любовь16+. прекрасная чистая исторя Островского. Продолжительность спектакля 2 часа 20 мин, антракт 20 минут.