Худрук рассказал, что к предложению режиссера поставить "Дубровского" он отнесся с интересом, большой симпатией и волнением. 15 сентября 2023 ер – Ирина ндация по возрасту: от 16 лет и Спектакль "Дубровский" – второе обращение Ирины Пахомовой к русской классике в "Театре Терезы Дуровой".
Новый спектакль «Дубровский» по роману Александра Пушкина в стиле нуар поставили в ТЮЗе
14 октября в 18-00 Центр культуры и творчества «Нега» представляет спектакль «Дубровский» по повести Александра Сергеевича Пушкина. Не упустите возможности составить о спектакле «Дубровский» собственное мнение! Итог – спектакль, который смотрится на одном дыхании, искрящиеся слёзы, несмолкающие аплодисменты и крики «Браво!». Не упустите возможности составить о спектакле «Дубровский» собственное мнение! Худрук рассказал, что к предложению режиссера поставить "Дубровского" он отнесся с интересом, большой симпатией и волнением. Впечатлило как режиссёр развил фигуру старшего Дубровского (Денис Суханов).
Поздравляем с блестящим вводом в спектакль «А.С.Пушкин Дубровский»
Спектакль поставлен накануне 225 – летнего юбилея со дня рождения а по произведению, входящему в школьную программу по литературе — роману «Дубровский». Спектакль о силе сердца и спасении души по повести Александра Пушкина „Дубровский“ был интересен зрителям всех возрастов, в том числе ученикам», — говорится в сообщении. Режиссер Ирина Пахомова использовала не только авторский язык и визуальные эффекты, но и музыку в стиле этно-фьюжн. Дубровский – спектакль в московском детском музыкально-драматическом театре, 9 ноября 2023 года. Музыкально-драматический спектакль "Дубровский" поставила Ирина Пахомова. Музыкальный спектакль-ревю "Дубровский" В праздничный день 4 ноября учащиеся старших классов школы Звонница вместе со своими классными руководителями посетили Московский.
Спектакль "Дубровский" в театре Сатирикон
Одно из самых необычных решений — пожар, показанный средствами хореографии. Здесь и костёр бунта, и пламя страсти, и огонь противостояния, и жар отчаяния — кажется, что человеческая энергетика, стихия и природа слились воедино, сконцентрировались в пластике артистов. Актёрские работы драматически выверены. Владимир Николай Теряев и Маша Анна Чумак составляют гармоничный дуэт — нежный и робкий, как первое чувство, но в самых важных вопросах молодые герои проявляют недетскую мудрость и уверенность. Попадая в оппозицию друг к другу, они не столько компрометируют ценность дружбы, сколько иллюстрируют чёрный юмор судьбы. Инцидент с приказчиком в её описании становится остросюжетным детективом. К слову, это не единственный «спектакль в спектакле». Рассказ Троекурова о визите к князю Верейскому также весьма изобретателен столовая посуда, как оказалось, обладает большим потенциалом перевоплощения. Гнетущее впечатление производит эпизод с помешательством и смертью Андрея Гавриловича: Павел Никитченко держит напряжение до самого конца, а похороны шинели — одна из самых эмоциональных задумок постановки и она зарифмуется в финале. Мини-спектаклем становится и сцена с ночёвкой Спицына, идущая под задорный хохот в зале: Сергей Батов умеет рассмешить и умилить публику, замечено не раз.
Оно отражено и в декорациях. К примеру, зимний горелый лес — образ самого Дубровского. Ирина Пахомова, режиссер спектакля «Дубровский»: «Мы когда придумывали с Марией Рыбасовой сценографию, и я набрасывала ей всякие идеи, мы говорили такими поэтическими смыслами, и Маше очень понравилось, что я сказала, что ассоциация моя с Дубровским — это такой горелый зимний лес, вечная зима. И вот эти горелые деревья, и Маша попробовала воспроизвести это в художественной форме, а не в бытовой». Тереза Дурова, художественный руководитель «Театра Терезы Дуровой»: «У меня впечатление, что этот спектакль моего театра, именно того направления, которое я, как худрук, стратегически выстраиваю для нашей творческой жизни».
Автор: Ревизор. Режиссер Ирина Пахомова представит на большой сцене театра постановку по мотивам одноименного романа А. Даты дальнейших показов: 6, 20 октября, 10, 24 ноября, 15 декабря. Начало всех представлений — 19:00. Спектакль идет два часа с антрактом. В интерпретации Ирины Пахомовой разбойничий роман превращается в музыкальную драму, пропитанную авантюрным духом. Известные всем события раскручиваются по спирали, и каждое оказывается роковым. Красочные картины русского помещичьего быта с его особенностями и изъянами, калейдоскоп неоднозначных личностей, каскад запоминающихся мелодий — всё это увлекает и приковывает внимание. Как и два века назад, сегодня актуально звучат затронутые в пушкинском романе темы: защита человеческого достоинства, болезненная социальная несправедливость, духовное насилие, конфликт отцов и детей и, конечно же, любовь, жертвенность и прощение.
Следующая работа, которая начнется в ноябре и выпустится в марте, — работа Якова Сергеевича Ломкина "Дубровский" по повести Пушкина, на Большой сцене», — сказал Константин Райкин. По его словам, в этом сезоне также планируется привлечь новых режиссеров. Также есть серьезные разговоры с Сергеем Тонышевым.
Театр Терезы Дуровой открывает сезон премьерой спектакля "Дубровский" по Пушкину
захватывающая романтическая история о любви и ненависти, о дружбе и предательстве, о справедливости и несправедливости. Владимир Дубровский – Владислав Бурцев. Андрей Дубровский, его отец – Иван Архипов, Игорь Будник. Музыкально-драматический спектакль "Дубровский" поставила Ирина Пахомова.
В кировском драмтеатре поставили иммерсивный спектакль «Дубровский»
Уверена, что у зрителей это вызовет дополнительный интерес, так как повороты событий в сценической версии могут быть самыми неожиданными, а развязка - непредсказуемой... Напомним, в рамках проекта «Культура малой родины» партией «Единая Россия» было инициировано выделение финансирования для театров малых городов. В этом году — это почти 68 млн рублей из бюджетов всех уровней. В проекте участвуют восемь муниципальных театров из Ачинска, Канска, Норильска, Шарыпово, Лесосибирска, Минусинска и два театра из Железногорска. В этом году к ним присоединился и Мотыгинский драматический театр — единственный в России сельский театр.
Брейтбург Автор либретто и стихов — К. Кавалерян Режиссёр-постановщик и хореограф — з. России Н. Андросов Действующие лица и исполнители: Владимир Дубровский - лауреат межд. Константин Скрипалёв, лауреат межд. Дарья Воробьёва, лауреат межд. Елена Иванова Троекуров - лауреат межд.
Великолепная хореография и сценическое действие, в котором занята практически вся труппа Театра — всё это делает постановку поистине уникальной!
Мюзикл «Дубровский» написали знаменитые российские авторы, создатели многих популярных песен и мюзиклов: композитор и продюсер, заслуженный деятель искусств России Ким Брейтбург и драматург, автор поэтических текстов Карен Кавалерян.
Есть еще целая коллекция несообразностей, которая не позволяет ставить знак равенства между спектаклем и повестью. Премьеру зрители восприняли с восторгом. Ким Брейтбург, который не смог приехать на премьеру, прислал видеопоздравление и пообещал все-таки заглянуть при случае в театр. Как рассказала директор учреждения Наталья Терешина, кроме постановки новых спектаклей, благодаря федеральному проекту, оперетта укрепила свою материально-техническую часть - приобрела дорогостоящую звукозаписывающую аппаратуру для музыкальной студии и поворотный круг для сцены, который расширит постановочные возможности.
В Алтайском музыкальном театре поставили шаловливый спектакль-ревю по школьной классике Пушкина
Сразу после премьеры спектакля «Дубровский», которая открывает 31-й сезон, театральную труппу ждут гастроли в Санкт-Петербурге. Там актеры представят зрителям три постановки — «Приключение Тима, или Проданный смех», «Принц и нищий», «Волшебная лампа Аладдина». К работе над другими произведениями Пушкина труппа вернется в марте. На малой сцене покажут спектакль по пьесе «Моцарт и Сальери». Пушкин на стыке драмы, музыки, цирка и пластики.
Пушкина Мюзикл «Дубровский» — это захватывающая романтическая история о любви и вражде, о дружбе и предательстве, о людских страстях и судьбах. Великолепная хореография и сценическое действие, в котором занята практически вся труппа Театра — всё это делает постановку поистине уникальной!
Худрук рассказал, что к предложению режиссера поставить "Дубровского" он отнесся с интересом, большой симпатией и волнением.
Там есть Пушкин по сути. Это очень важно", - добавил Райкин.
Премьера спектакля — 20 июня 2017 года. Продолжительность спектакля — 2 часа 20 мин.
Портал правительства Москвы
Так что, можно смело сказать: по тем временам пьесы Александра Островского шли везде. Что продолжается и сейчас. Думаю, что не ошибусь, если скажу, что в каждом крупном российском городе идут его произведения. Можно сказать, что Александр Островский повсеместен. В Малом театре есть спектакли по пьесам Островского, которые идут с успехом по двадцать, тридцать лет. В конце девяностых зрители на спектаклях по ним реагировали в одних местах, в начале двухтысячных — в других, в десятых — в третьих, а в двадцатых — в четвертых. Александр Островский созвучен любому времени. В его текстах скрыты ответы на те вопросы, которыми мы до поры до времени даже не задаемся. Занимает ли он в истории русского театра то место, которое ему следует занимать? Он занимает то место, которое заслуживает. Можно говорить только о недооцененности некоторых из написанных им пьес.
Их 48. Каким-то уделяется больше внимания, каким-то меньше. Сейчас мы проводим в театре лабораторию «Постигая Островского» для режиссеров, которым еще не исполнилось 35 лет. Из тридцати кандидатов мы отобрали трех. Только один из них взял общеизвестную пьесу — «Бесприданница». Другие два взяли менее популярные — «В чужом пиру похмелье» и «Не от мира сего». Возможно, что смысл каких-то его пьес еще раскроется.
Александра, по мнению многих зрителей, просто затмила все остальные женские роли, хотя они очень и очень достойные.
Взять ту же няню с её тяжёлой судьбой и русскими грустными запевами! У Архипа и Егоровны — самые заводные и яркие номера, на фоне которых классические партии главных героев просто меркнут! Как они на пару с балетом призывали к бунту — не передать, это нужно видеть и подпевать! Эти песни можно практически на застольях петь или во время митингов, кому как нравится! К тому же по воле постановщика именно из-за Архипа и Егоровны, которым так понравилась вольная разбойничья жизнь, не сложилось счастье Владимира Дубровского и Маши. И вот тут главное, чтобы школьники, на которых во многом рассчитан этот спектакль, не приняли всё за чистую монету! А то ведь у нас сейчас как учат литературу современные дети — литературные произведения не читал, но с кратким содержанием знаком… Почти старые песни о главном То, что классический, известный всеми со школы сюжет смешивается с современной музыкой, зрителя не должно шокировать, считает режиссёр-постановщик Константин Яковлев. Возможно, кому-то из зрителей это не покажется таким уж новаторством.
Всё это уже неоднократно опробовано, например в новогодних проектах Первого канала «Старые песни о главном» или в новогодних мюзиклах канала «Россия», где сказочные истории как раз рассказывают, перепевая известные хиты. Но на барнаульской сцене мы увидели подобное впервые, это точно! Они провели потрясающую работу — танцевальные номера в спектакле очень интересные, сценическое движение является полноценным участником действия спектакля. Танцовщики находятся в великолепной форме и по исполнению могут дать фору «Тодесу» и другим профессиональным танцевальным коллективам.
В центре внимания творческой команды: неземная любовь и правовой беспредел. И пусть нас не смущает зрелищность события — она поставлена на службу духовным задачам и выражению пушкинской литературной основы. Пушкин писал «Дубровского» в 1832-1833 годах с подачи друга «Войныча» — чудака графа Павла Нащокина. Последний рассказал литератору сюжет о том, как у разорившегося в войне 1812 года небогатого помещика неправедным судом «отжал» землю богатый сосед, а его сын подался в разбойники, сделавшись местным Робин Гудом. Звали молодого разбойника Павлом Островским, он грабил богатых и помогал беднякам. А в vis-a-vis благородного грабителя — алчном сладострастном рэкетире, можно найти черты многих представителей зарвавшегося высшего сословия, хотя чаще их видят в конкретных образах — генерале Льве Измайлове или подполковнике Семёне Крюкове. Великий русский писатель тотчас увидел, что перед ним — яркий сюжет, в основе которого настоящий герой своего времени, оказавшийся в эпицентре борьбы развращённых вельмож и обнищавших аристократических родов, в первой половине XIX века переживавшим массовое разорение. Пушкин создал ярчайшие собирательные образы двух типов господ.
Но насколько же она передаёт характер своей героини: в каждом взгляде, в каждом движении, в каждом жесте. Какая тонкая игра в объяснении Дубровского в любви к ней. Как она пальчиками чуть касается его лица, с какой нежностью. И какова она в ярости в сцене, когда отец заставляет её выйти замуж за Князя Верейского. Это дебют Анны на сцене Театра Терезы Дуровой. И этот дебют оказался блестящим. Сцена сделана с тонким юмором. Причём вся она идёт на французском языке и зритель без перевода понимает о чём речь. Но, надо сказать, что некоторые части спектакля идут на французском. И в переводе, это не нуждается. Давайте вспомним, что во времена Пушкина в высоком обществе было модно говорить именно на этом языке, а не на русском, что точно передано режиссёром.
Пушкин современен
- Автор отзыва:
- Крестьяне-музыканты
- Официальный сайт Малого театра
- Пресс-показ спектакля "Дубровский" в театре "Сатирикон"
- В Рязанском музыкальном театре начали работу над мюзиклом «Дубровский»
В кировском драмтеатре поставили иммерсивный спектакль «Дубровский»
А вот известной фразы «Спокойно, Маша, я - Дубровский! А известна она по фильму «Большое космическое путешествие». Этот спектакль создавался на малой сцене. И когда решили исполнить его в ТЮЗе, группа столкнулась с проблемой: такая задумка на большую сцену поначалу «не ложилась». Я говорю: «А это возможно? Он говорит: «Нет, у нас очень талантливый художник Анастасия Плохих, и она обязательно что-нибудь придумает». И она придумала, мне кажется, очень интересные декорации».
Ирина Пахомова, режиссёр: «Текст «Дубровского» очень сжат, страстен, стремителен, с невероятным количеством событий, мгновенно развивающимся действием. Покровское с псарней на 500 собак, охота, медвежья травля, бунт, при котором сгорает Кистенёвка, зимние поля, обгорелый лес, храм, станция, где меняют лошадей… Такие масштабы, казалось бы, способно показать только кино. То, что Пушкин с его лаконизмом умещает буквально в 3-4 строки, требует напряжения всех сил и возможностей театра. Это большой вызов для нас — но мы его приняли. И нашли способ визуализации, который делает язык произведения современным. В то же время мы старались придать пушкинской прозе звучание поэзии. Поэтому на протяжении спектакля текст будет растворяться в музыке, исполняемой оркестром вживую на этнических и современных инструментах». Тереза Дурова, художественный руководитель театра: «В наш театр приходит подрастающее поколение, и мы хотим, чтобы в репертуаре появлялись русские авторы, важно знакомить наших зрителей с красотой русской литературы, глубиной и философией русской культуры. Пушкин в этом смысле, действительно, наше всё.
Уже в самом начале мы видим мужичка, раскручивающего колесо по сцене. Можно сказать, что это Колесо судьбы, которое давит персонажей. И с самого начала оно проходит по Маше. И вот тут я хочу сказать про невероятную Анну Чумак в роли Маши. Роль почти без слов. Но насколько же она передаёт характер своей героини: в каждом взгляде, в каждом движении, в каждом жесте. Какая тонкая игра в объяснении Дубровского в любви к ней. Как она пальчиками чуть касается его лица, с какой нежностью. И какова она в ярости в сцене, когда отец заставляет её выйти замуж за Князя Верейского. Это дебют Анны на сцене Театра Терезы Дуровой. И этот дебют оказался блестящим.
Андросов Музыкальный руководитель и супервайзер проекта — В. Брейтбург Художник-постановщик — лауреат премии «Золотая Маска» В. Шилькрот Художник по костюмам — Я.