Экскурсии в Академию Штиглица из Санкт-Петербурга – отзывы, цены и расписание на 2024 год. Карта метро Стоимость проезда в метро График разводки мостов Список музеев с ценами, расписанием и льготами Дни бесплатного посещения музеев Большой. Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге: цены и расписание 2024. Автобусная экскурсия по Санкт-Петербургу с посещением Академии Штиглица и Эрмитажа летом 2023 года. Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге: цены и расписание 2024.
Академия Штиглица
- Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге 2024
- Новогодняя ярмарка в Академии Штиглица
- Маргарита Штиглиц – академик РААСН!
- Новогодняя ярмарка в Академии Штиглица
Художественно-промышленная академия им. Штиглица
Аванзал Но сначала зайдём в комнаты временных выставок и заодно полюбуемся витражами и росписью потолков в проёмах. Два зала с временными выставками. Выставка работ художников Народные платья и ткани Малые Итальянские галереи Продолжить прогулку по Музею Академии Штиглица можно в четырёх Итальянских галереях, которые идут по правую и левую стороны от Аванзала. Малая Итальянская галерея 1 — предметы из металлов Основой композиции первой, куда мы зашли, Итальянской галереи стали бытовые предметы из металлов. Подвесные чернильницы, футляры, цепи, иконки-складни — в деталях каждого экспоната просматривается талант его создателя. Кроме экспонатов взгляд, конечно, привлекает красочные расписные своды. Экспозицию дополняют дверные и сундучные замки, накладки и даже измерительные инструменты мастеров. Малая Итальянская галерея 1 Малая Итальянская галерея 2 В следующей галерее расположены предметы мебели из разных исторических эпох — от позднеготического немецкого гарнитура до испанских стульев из тиснёной кожи.
Не менее интересную деталь интерьера представляют изумрудные изразцы немецких мастеров XVII столетия. Некоторые из них изображают видных деятелей — например, императора Леопольда I. Малые Итальянские галереи Пройдя до конца галереи, посетитель попадает к настольному кабинету. Этот оригинальный предмет мебели создали два века назад в Испании из орехового дерева и слоновой кости. Кабинет дополнительно украшен золоченой бронзой и детальной резьбой. Малая Итальянская галерея 3 Следующая галерея продолжает тему старинной мебели и предметов декора. Из металлических изделий привлекают внимание блюда с мифологическими мотивами и кубок с изображением св.
Христофора — копия из сокровищницы Люнебурга. Здесь тоже уникальные своды Во второй Малой Итальянской галерее находится единственное свидетельство ещё одного памятника искусства. Оригинал, воплощённый в 1470-х годах Франческо Лаурано был уничтожен в Берлине в конце Второй мировой войны. Малая Итальянская галерея 4 — керамика и фарфор Одно из сосредоточий керамики и фарфора из коллекции музея находится в заключительной галерее. Здесь можно рассмотреть немецкие произведения XVI-XVIII веков, в том числе удивительные пивные кружки, а также образцы посуды из других европейских стран. Рядом с испанскими образцами — редкие в масштабах мира предметы Мейсенской фарфоровой мануфактуры. Именно здесь впервые начали выпускать фарфор в далёком 1710 году.
Отдельная веха истории посуды связана с фаянсом. Не обошлось без неё и в Итальянской галерее: здесь можно рассмотреть изделия парижской фабрики Теодора Дека. На самом деле, как нам сказал экскурсовод, эта посуда тогда считалась «дешевкой» и особой ценности не имела. Пусть вас не сбивают с толку вазы и мебель с восточными мотивами. Всё это — произведения в стиле неорококо, которому было свойственно подражание китайским художественным элементам. Тем не менее, в галерее имеются и подлинные вазы из Японии. Одна из них была подарена делегацией самому Николаю II.
Как пошутил экскурсовод, здесь выставлено три вазы, символ того, как все копировали друг у друга. Оригинал сделан японцами, его скопировали французы, а с французов сделали копию русские мастера. Японская ваза Французская ваза Русская ваза На фоне сервизов и ваз особо выделяются старинные фигурки птиц и зверей, а также мифических персонажей, например, Сатира и Нимфы, выполненных в стилистике эротизма. Есть в галерее и более «современные» экспонаты, созданные студентами училища во второй половине прошлого столетия. Среди самых выразительных фарфоровых комплектов — «Летний сад» 1971 , «Транспорт наших предков» 1973 , «Дон Кихот» 1963. Пожалуй, самый нарядный из них — «Теремок», прообразом которого стал московский Теремной дворец. В 50-е годы прошлого столетия помещение сильно пострадало: его стены и своды были закрашены белой краской.
Усилиями реставраторов убранство было восстановлено в 1980-х годах. Русский зал «Теремок Русский зал «Теремок Русский зал «Теремок» Русский дух был воплощён и в пространстве зала: Месмахер специально уменьшил объём низким сводом с распалубками и приподнятым полом, чтобы у гостей сложилось впечатление уюта тесных русских интерьеров. Особое настроение создаёт сказочная узорчатая роспись и цветные настенные изразцы из керамики. Музей Академии Штиглица. Кованые ворота XVI века, зал «Теремок» Из музейной коллекции в «Теремке» представлены предметы старинной мебели, воссозданные русские костюмы и элементы одежды, народные куклы из разных уголков Российской Империи, в основном из Польши. В то время одежду для кукол девочки шили сами. Коллекция кукол Византийская комната Музей Академии Штиглица не перестаёт удивлять.
Джованни Баттиста Пиранези изготавливал свои крупные гравюры с видами Рима в качестве сувениров для богатых аристократов, которые активно путешествовали по Италии в XVIII веке. Мастер в офортах показывает порой фотографически точные изображения как римских вилл, построенных при его жизни, так и величественных античных руин. Вообще, основной темой гравюр Пиранези является восхищение древней цивилизацией Рима и понимание неизбежности её гибели, когда на остатках величественных зданий современные люди заняты своими скромными повседневными делами. Такое вот столкновение Вечности и сиюминутности. Наследие Джованни Баттиста Пиранези невероятно обширное. Его творчество сказалось на становление стиля классицизм в России.
В Готическом зале музея открылась выставка научных и исследовательских работ преподавателей и выпускников кафедры искусствоведения. Посетить выставки можно до 18 октября по временным слотам: 7 октября 2022 г. Вход в Академию Штиглица через учебный корпус Соляной пер.
Экскурсии будут проводить искусствоведы Академии Штиглица.
Здание Училища строилось с 1878 по 1881 год и было открыто 29 декабря 1881 года в присутствии в. Владимира Александровича.
В результате обширного учебного курса, включавшего общеобразовательные, художественные и технические дисциплины, учащиеся осваивали не только художественные ремесла, но и получали разностороннее образование. История Училища до революции История Училища до революции — это интенсивное становление Школы. В 1877 году был утвержден Устав, согласно которому Училище находилось в ведение Департамента Торговли и мануфактур Министерства финансов. ЦУТР существовало на проценты с капитала в один миллион рублей серебром, плату за обучение 12 рублей в год и пожертвования.
По усмотрению Совета предоставлялись бесплатные завтраки и стипендии. От поступающих в Училище требовались знания, соответствующие курсу первых четырех классов гимназии или реального училища и успешное выполнение экзаменационного задания по рисунку. Обязательные дисциплины: рисунок карандашом с гипсов и натуры, рисунок пером, отмывка тушью, акварель, живопись, черчение и съемка обмер предметов, рисунок орнаментов по стилям, лепка, рисование живых цветов, композиция проектирование художественно-промышленных предметов. Со второго года обучения параллельно с посещением общих рисовальных классов начинали осваивать выбранную специальностью.
Чему учат в Академии Штиглица? В Училище было 12 специальных классов: ксилография и офорт;.
Как добраться до Художественно-промышленной академии Штиглица? Академия А.Л. Штиглица
- Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге 2024
- Как попасть в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге?
- Музей Академии Штиглица 2024 | ВКонтакте
- Telegram: Contact @stieglitz_academy
Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица
Главная» Новости» Штиглица весенние экспресс курсы 2024. Специальности в Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица (СПГХПА им. А.Л. Штиглица): бюджетные и коммерческие места. Купить билеты в «Художественно-промышленная академия им. Штиглица» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки. В честь юбилея кафедр живописи и реставрации, станковой и книжной графики и искусствоведения пройдут мероприятия под девизом "30 лет вместе". Навигация по записям. 25 февраля Академия Штиглица отпразднует 140-летие открытием сразу пяти выставок и концертом хора петербургской Капеллы.
Экскурсии в Академию Штиглица в Санкт-Петербурге 2024
Участие во всех программах бесплатное. О движении транспорта: 25 мая с 9. Штиглица XXIII Международного фестиваля декоративно-прикладного искусства под открытым небом «Соляной городок — город мастеров» движение транспорта будет запрещено по Соляному пер. Также с 09.
Директором училища и архитектором здания музея, построенного в 1885-1896 годах, был известный петербургский зодчий М. Здание музея в Соляном городке — выдающийся памятник архитектуры Петербурга периода историзма. В убранстве тридцати двух залов музея нашли отражение почти все исторические эпохи и стили. После революции училище было закрыто, а музей перешел в ведение Эрмитажа, став его I Филиалом. Мухиной, был возрожден музей.
Современная экспозиция музея является уникальным для России опытом реконструкции экспозиции художественно-промышленного музея эпохи историзма, собравшей все «модные» тренды дизайна конца XIX века. В музее можно увидеть выставки работ студентов училища, русское и западноевропейское прикладное искусство. История Академии Штиглица Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Штиглица» — один из наиболее известных вузов России. История академии как художественной школы уходит корнями во вторую половину XIX века, в эпоху бурного развития российской промышленности, которая, стремясь сделать свою продукцию конкурентно-способной на мировом рынке, поставила перед обществом проблему подготовки художников для производства. Активное участие в организации этого учебного заведения принимали крупнейшие деятели государства, промышленности и культуры: секретарь Государственного Совета А. Половцов, председатель археологического общества граф А. Бобринский, скульптор М.
Преподаватели, выпускники, студенты, партнеры академии, представители творческих союзов и музейных институций собрались в Большом выставочном зале, чтобы поздравить юбиляров. Они заглянули в будущее на 30 лет вперед. Их прозорливость удивляет, а качество, на которое вышли кафедры за 30 лет, говорит само за себя».
Первая заведующая кафедрой искусствоведения, доктор философских наук, профессор, почетный академик РАХ Татьяна Васильевна Горбунова поделилась воспоминаниями о том, какие трудности были преодолены вместе с Владимиром Ивановичем Шистко и Вячеславом Михайловичем Мошковым в процессе создания кафедр, рассказала об успешном развитии научно- исследовательской деятельности кафедры искусствоведения, деятельности Диссертационного совета, подготовке целой плеяды кандидатов и докторов наук, востребованности выпускников академии лучшими музеями, галереями, учебными и научными учреждениями. Заведующая кафедрой станковой и книжной графики Ирина Сергеевна Голикова отметила, что и сегодня на кафедре продолжают трудиться соратники ее основателя В.
Директором училища и архитектором здания музея, построенного в 1885-1896 годах, был известный петербургский зодчий М. Здание музея в Соляном городке — выдающийся памятник архитектуры Петербурга периода историзма.
В убранстве тридцати двух залов музея нашли отражение почти все исторические эпохи и стили. После революции училище было закрыто, а музей перешел в ведение Эрмитажа, став его I Филиалом. Мухиной, был возрожден музей. Современная экспозиция музея является уникальным для России опытом реконструкции экспозиции художественно-промышленного музея эпохи историзма, собравшей все «модные» тренды дизайна конца XIX века.
В музее можно увидеть выставки работ студентов училища, русское и западноевропейское прикладное искусство. История Академии Штиглица Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Штиглица» — один из наиболее известных вузов России. История академии как художественной школы уходит корнями во вторую половину XIX века, в эпоху бурного развития российской промышленности, которая, стремясь сделать свою продукцию конкурентно-способной на мировом рынке, поставила перед обществом проблему подготовки художников для производства.
Активное участие в организации этого учебного заведения принимали крупнейшие деятели государства, промышленности и культуры: секретарь Государственного Совета А. Половцов, председатель археологического общества граф А. Бобринский, скульптор М.
Публикуем расписание на большие обзорные экскурсии по зданию музея Штиглица на февраль.
график работы Музей прикладного искусства академии Штиглица работает во вторник—субботу, экскурсии проводятся в промежутке 11:00-17:00. Специальности в Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица (СПГХПА им. А.Л. Штиглица): бюджетные и коммерческие места. Расписание выставок: Академия им. А.Л. Штиглица (Санкт-Петербург, Россия). одно из старейших российских высших учебных заведений было основано на средства, пожертвованные бароном Александром Штиглицем. Экскурсия по Академии Штиглица: расписание на февраль-март 2024 года, цена от 1800 ₽.
Специальности в СПГХПА им. А.Л. Штиглица
Организаторами выступили Академия Штиглица, Всемирный клуб петербуржцев и оргкомитет Международной премии «Золотой Трезини». ВКонтакте – универсальное средство для общения и поиска друзей и одноклассников, которым ежедневно пользуются десятки миллионов человек. Мы хотим, чтобы друзья, однокурсники. ВКонтакте – универсальное средство для общения и поиска друзей и одноклассников, которым ежедневно пользуются десятки миллионов человек. Мы хотим, чтобы друзья, однокурсники.
«Графика академии Штиглица сегодня»
Ведущие профессионалы выступили на конференции с докладами об уже реализованных проектах редевелопмента, многие из которых стали знаковыми. Заслуженный архитектор РФ, руководитель архитектурной мастерской «Евгений Герасимов и партнеры» Евгений Герасимов прочитал доклад на тему «Жилой комплекс Futurist и приспособление под многофункциональный центр объекта культурного наследия «Левашовский хлебозавод». Мария Титаренко, руководитель проекта холдинга Setl Group, познакомила слушателей с осуществленным проектом реставрации и приспособления под современное использование Канатного цеха с водонапорной башней завода «Красный гвоздильщик». Марина Федорова, заместитель директора по развитию компании «Спектрум» в регионе СЗФО, поделилась взглядом инжиниринговой компании на редевелопмент объектов культурного наследия. Выступление Никиты Улыбина, генерального директора пространства Vokzal 1853, было названо «Редевелопмент памятника архитектуры XIX века с целью создания точки притяжения для горожан и туристов на примере пространства Vokzal 1853». Председатель Совета Союза реставраторов Санкт-Петербурга, доктор технических наук, профессор Нина Шангина представила доклад о цифровых моделях как способе сохранения исторических материалов в объектах реставрации и редевелопмента. Александр Демин, кандидат экономических наук, генеральный директор ООО «Лендевелопмент», первый заместитель генерального директора ООО «Специализированный застройщик «Гатчинская гольф-деревня», рассказал об охранных зонах и сложностях девелопмента.
И, наконец, Елена Золотарева, основатель и генеральный директор компании VDC, поделилась опытом редевелопмента со стороны заказчика. С итоговым сообщением об историко-культурном потенциале наследия промышленной архитектуры и проблемах его реализации выступила Маргарита Штиглиц, профессор СПГХПА им.
В 1994 году его переименовали в Санкт-Петербургскую государственную академию декоративно-прикладного искусства и дизайна. В 2007 году Академия получила имя основателя. Залы и экспонаты музея Как и в вестибюле, сводчатый потолок аванзала поддерживают мраморные колонны Сегодня музей размещается в залах первого этажа. Каждый из них представляет определённую эпоху. Посетителям доступна лишь часть экспонатов, однако здесь есть, что посмотреть. Советуем обращать внимание на детали. Например, подмечать узор плитки и росписи потолков, искать витражи и сюжетные изразцы — а мы подскажем, в каких залах искать необычные элементы внутреннего убранства. Вестибюль и аванзал Встречает посетителей парадный вестибюль, который уже выглядит как музей: потолки расписаны в стиле итальянского Возрождения, своды поддерживают арочные колонны из натурального мрамора.
Здесь находится гардероб и шоурум, где продаются работы студентов, изделия из фарфора, стекла и керамики, небольшие картины и статуэтки. В итальянском стиле оформлено и следующее помещение — аванзал. Его украшают сдвоенные арочные окна. Здесь можно увидеть образцы старинной деревянной мебели: стулья, комод и диван, бюсты — точные копии античной скульптуры, и вазоны. В витринах стоят статуэтки и фарфоровая посуда. Итальянские галереи По правую и левую стороны от аванзала расположились итальянские галереи. В них выставлены предметы быта и мебели, иллюстрирующие различные периоды и ремёсла, например, коллекция сундучных ключей и замков, посуда и вазы. Своды одних галерей покрыты яркими росписями, других — украшены золочеными элементами, а пол — метлахской плиткой. При этом в каждом зале орнамент плитки повторяет архитектуру сводов. Галерея находятся по разные стороны от Большого зала.
Музей создан по подобию ренессансных дворцов, в которых гости по кругу обходили атриум — внутренний световой двор, откуда можно было пройти во все остальные помещения. В таком «дворе» и находится самый просторный, и красивый зал музея. Итальянский палаццо Как и в XIX веке, когда он был одним из самых крупных выставочных залов Петербурга, сегодня Большой зал используется для выставок, в том числе, работ студентов и педагогов Академии. Самое важное условия для этого — большое количество света, поэтому его накрывает огромный купол, состоящий из двух слоёв стекла с пространством между ними. Изначально внутренний купол был украшен витражами, выполненными на фабрике Цеттлера в Мюнхене. Из-за них достаточное количество света поступало в помещение исключительно в ясную погоду, поэтому музей работал только в солнечные дни. В 1941 году по касательной к куполу пролетел снаряд, который пробил всю его левую часть. Витражи вылетели из-за ударной волны, и сейчас о том, как выглядело остекление раньше, напоминает лишь небольшой цветной фрагмент. Витражи были утрачены, однако света стало больше. По подобию итальянских палаццо по периметру зал окружён аркадой — двумя рядами одинаковых по форме и размеру арок, опирающихся на колонны.
Она служит одновременно опорой для двойного стеклянного перекрытия и галереей. Аркаду украшают эклектичные люстры и фриз, на котором расположились барельефные портреты художников, а также имена и фамилии известных живописцев и скульпторов: изначально, в основном, итальянских, но затем к ним добавили русских мастеров: Мухину, Репина, Щусева, Сурикова и других. Кстати, здесь, в коридорах, которые образуют арки Большого зала, до 60-70-х годов проходила физкультура. Затем Академия получила в распоряжение доходный дом на улице Чайковского. Сегодня в коридорах пишут картины художники. На ними, сидя в кресле, наблюдает сам барон Штиглиц — его статую в мраморе изготовил М.
Потрясающей красоты место с великолепной историей осталось для нас не доступным в виду некачественной экскурсионной работы гида. Тот случай, когда экскурсовод, он же хранитель- так влюблен в своё дело, что с трудом может поместить эту любовь в стройный логичный рассказ. И слушателям достается лишь поток нескончаемых и ненужных деталей, не способный передать крупную картинку истории Институции.
Турфирма имеет право изменить программу экскурсии или отменить экскурсию полностью в связи с неблагоприятными погодными условиями: снегопадами, ливнями, наводнениями, низкими или высокими температурами и прочими форс-мажорными обстоятельствами; а также, если экскурсионная программа отменяется по инициативе экскурсионного объекта. В случае отмены экскурсии все денежные средства возвращаются клиенту в полном объеме. На ряд экскурсий туроператор предоставляет в аренду аудиооборудование. Ответственность за сохранность оборудования во время проведения экскурсионной программы возлагается на экскурсанта. В случае утери или порчи оборудования экскурсант обязан возместить полную стоимость комплекта в размере 5500 руб. В составе экскурсионного маршрута возможны изменения, так как некоторые интерьеры могут быть недоступны по решению руководства объекта.
Сроки оплаты экскурсии Если до начала экскурсии 21 день и более — 7 дней. Если до начала экскурсии от 7 до 20 дней — 72 часа. Если до начала экскурсии 6 дней, либо это последние свободные места — 24 часа. Полезная информация.
Штиглица весенние экспресс курсы 2024
Полный список творческих курсов и мастер-классов, а также их продолжительность и цены можно найти на сайте Академии Штиглица. Как добраться до Художественно-промышленной академии Штиглица? Академия А. Штиглица В 1953-94 годах Академия Штиглица была известна как Художественно-промышленная академия Штиглица. Академия Штиглица была известна как Ленинградская художественно-промышленная академия, названная в честь известного советского скульптора-монументалиста и народного художника СССР Веры Игнатьевны Мухиной. Сегодня в коллекции Музея прикладного искусства насчитывается около 35 000 экспонатов.
Здесь представлены интересные коллекции изразцовых горшков, уникальной антикварной мебели, кукол, костюмов, мозаики, керамики и т. Здесь представлены работы великих мастеров, а также талантливых учеников и выпускников школы. В фойе часто проводятся временные выставки.
Здесь было все для этого: на деньги Штиглица на аукционах покупались образцы различных стилей и эпох гобелены, мебель, бронза, фарфор. Музей существует и по сей день, правда масштаб коллекции меньший, так как многие элементы искусства находятся в Эрмитаже. Экскурсия по зданиям академии Штиглица А вы знаете, что существует возможность отправиться в уникальный тур по помещениям самого красивого учебного заведения России? Пройдя через галереи, опоясанными копиями рельефов Пергамского алтаря, к парадной лестнице к главному выставочному залу, спроектированному как копия флорентийского двора под стеклянной крышей, Вы поразитесь размаху и величию. Экспозиция музея академии Штиглица Неизгладимое впечатление на Вас произведут и экспозиция музея: гротески, колонны, резные стулья, витражи, китайские вазы, кованые решетки, драгоценная шкатулка — русский зал «Теремок» и целая комната изразцовых печей — то ли безразмерная антикварная лавка, то ли заброшенное палаццо. Вы сможете поблуждать по коридорам и комнатам, своды которых расписаны яркими красками в уникальной потрясающей технике, ощутить и увидеть величие русской и европейской изобразительной школы.
Хотим обратить внимание, что посетить академию Штиглица возможно только по предварительной договоренности, забронировав экскурсию заранее. Сам тур занимает около полутора часов. Также художественная академия имени Штиглица организует регулярные тематические мероприятия и выставки, билеты на которые можно купить он-лайн или которые проходят бесплатно. История Музея прикладного искусства Музея Академии Штиглийца История Музея прикладного искусства началась с открытием в Петербурге в январе 1876 года на средства российского мецената А. Штиглица передового для России конца XIX века училища технического рисования. Директором училища и архитектором здания музея, построенного в 1885-1896 годах, был известный петербургский зодчий М. Здание музея в Соляном городке — выдающийся памятник архитектуры Петербурга периода историзма.
Здание музея было пристроено к училищу в 1885—1896 гг. Над его проектом работал первый директор училища М. Месмахер — петербургский архитектор, который также выступил автором, например, дворца князя Алексея Александровича на Мойке и Мало-Михайловского дворца на Адмиралтейской набережной. Над поразительным художественным оформлением Музея Штиглица старались педагоги, ученики и выпускники училища. При открытии музея в 1896 г. Как и само училище, после революции музей был закрыт, а его коллекции отошли Эрмитажу. После войны был восстановлен вместе с открытием училища. Правда, часть пострадавших от снарядов залов решили не восстанавливать. Соляной, 15. Здание музея является памятником архитектуры, представляющим одно из направлений эклектики — историзм. Особенно ярко в нем прослеживаются итальянские черты. Фасад содержит множество интересных деталей. Например, медальоны с портретами и мозаики с фамилиями выдающихся деятелей европейского художественного искусства. На тимпане фронтона изображен художник, имеющий явное портретное сходство с Месмахером, а около него — аллегории живописи, скульптуры, архитектуры и других.
Для этого мы пригласили в партнеры Академию им. В рамках дней печатной графики в нашем коворкинге пройдут мастер-классы выходного дня, которые проведут ее преподаватели мастер печатного коворкинга Зося Леутина. Эти мастер классы будут рассчитаны как на начальный, так и на более продвинутый уровень. В программе: 19 апреля в 18:00.
Навигация по записям
- Тут были – 5
- Публикуем расписание на большие обзорные экскурсии по зданию музея Штиглица на февраль.
- Редевелопмент как вызов: диалог поколений на конференции в Академии Штиглица
- Академия Штиглица в Санкт-Петербурге: вуз и музей
- Онлайн трансляции лекций
Расписание занятий
ВКонтакте – универсальное средство для общения и поиска друзей и одноклассников, которым ежедневно пользуются десятки миллионов человек. Мы хотим, чтобы друзья, однокурсники. Сегодня, 6 октября, в атриуме Государственной художественно-промышленной академии имени А.Л. Штиглица будет представлена хореографическая постановка «Единство материала». Джованни Баттиста Пиранези (1720 – 1778), известный венецианский зодчий, гравер, археолог, является яркой фигурой в истории развития как архитектурной графики. Описание экскурсии Неочевидные сокровища Академии Штиглица, цены, расписание, отзывы, фото, билеты на сайте Афиша. график работы. Узнаем историю учебного заведения и заглянем в мастерские художников по металлу, чтобы представить, как создаются произведения искусства. Экскурсия по Академии им. Штиглица.
Едете в Петербург? Включите в маршрут Академию Штиглица. Это настоящее чудо!
В избранное Поделиться Сегодня, 6 октября, в атриуме Государственной художественно-промышленной академии имени А. Штиглица будет представлена хореографическая постановка «Единство материала». Постановка продемонстрирует синтез танца и разных направлений художественного творчества, представленных скульптурой, металлом и стеклом. Данные элементы отсылают к деятельности трех кафедр вуза: монументально-декоративной скульптуры, художественной обработки металла, художественной керамики и стекла.
Во время строительства Месмахер спал по четыре часа в сутки. Он возвел эклектичное здание, в котором угадывались элементы итальянской городской архитектуры XVI века, образы эпохи Возрождения. В здании было обустроено 32 зала, среди них — Русский, Венецианский, Елизаветинский, Фламандский, Папская галерея. Самый большой зал имел стеклянный купол, благодаря которому помещение имело великолепное освещение. Экспозиция представляла собой коллекцию прикладного искусства — драгоценный фарфор и фаянс, стекло, майолика, ткани, мебель, ювелирные украшения и многое другое, всего более 35 000 экземпляров. В основном эти предметы покупались на аукционах.
Музей произвел на современников неизгладимое впечатление не только экспозицией, но и интерьерами. Журнал «Строитель» писал в 1898 году: «Вступая через главный вход в просторный вестибюль, посетитель, привыкший к казарменной архитектуре большинства наших музеев, сразу чувствует себя здесь в непривычной обстановке: полированный гранит, мраморы, бронза, живопись — все это богатство в художественных сочетаниях поражает и ослепляет». После революции большую часть музейной экспозиции забрал Эрмитаж, а училище Штиглица было переименовано в Государственные художественно-промышленные мастерские.
По центру обустроен вход в Большую выставочную галерею. Большой выставочный зал Помещение, стилистически напоминающее итальянское палаццо, являлось во времена Штиглица крупнейшей выставочной площадкой СПб.
Месмахер сделал галерею двухъярусной, установив лестницу в аванзале. Восхищенные взгляды современных посетителей привлекает двойной стеклянный купол, визуально увеличивающий пространство. Оригинальное хрупкое перекрытие в военное время утрачено, фрески, украшавшие стены, также пострадали. Парадный марш на второй этаж академии Штиглица Двухмаршевая лестница, охраняемая мраморной фигурой барона Штиглица, увлекает гостей на второй этаж. Далее вдоль стен простирается галерея греческих скульптур - богов, титанов античной мифологии.
Композиция является барельефной копией алтаря Зевса — выдающегося произведения монументальной архитектуры эллинистического периода. Напольная поверхность выложена прочной метлахской плиткой. Шаблоны, указатели музея позволяют выбрать идеальный обзор. Рафаэлевская галерея Папская галерея академии Штиглица подобна лоджии Папского дворца, созданного итальянским художником Рафаэлем. Взору посетителей открывается удивительное многообразие растительных, цветочных мотивов, героев древнегреческой мифологии, старинных легенд.
Золоченными фигурными кантами обрамлены евангельские сюжеты. Аналогичные узоры прослеживаются в сводах музейных галерей. Винтовая лестница Рафаэлевского зала, ведущая на первый этаж, обустроена вблизи главной палаты академии. Стены, сопровождающие лестничный марш, декорированы М. На глазах туристов студенты академии Штиглица возрождают нарушенный в советское время настенный декор.
Итальянские галереи Продолжают экскурсию по музею академии Штиглица четыре Итальянские галереи с красивейшими сводами. Первая галерея представляет металлические предметы быта - подвесные чернильницы, цепочки, футляры, иконы-складни. Любопытна витрина с ключами, демонстрирующая ремесло российских, европейских специалистов XV-XIX веков. Коллекция дополнена замками дверей, сундуков, широко представлены накладки, измерительные приспособления мастеров. Малая Итальянская галерея академии Штиглица хранит единственное подобие мраморного бюста герцогини Марии Сфорца.
Оригинал 15 века, выполненный итальянским скульптором Франческо де ла Врана, уничтожен в Германии. Следуя в конец галереи, посетители запечатлеют настольный кабинет, созданный испанским мастером 19 века из ореха, золоченой бронзы, слоновой кости. Внимания заслуживают металлические изделия - блюда мифологической тематики, кубки, иллюстрирующие св. Христофора — копия сокровища из Люнебурга.
Студенты кафедры интерьера и оборудования также сами представили свои проекты по редевелопменту. Варвара Бавыкина рассказала о производственной научно-исследовательской практике в Санкт-Петербургском Союзе художников здание Общества поощрения художеств на Большой Морской улице, 38. Ева Либерман познакомила слушателей с проектом реновации интерьеров кардиологического санатория «Черная речка» Санкт-Петербург, пос. Темой доклада Яны Лазаренко стала проектная концепция общего решения галерей первого и второго этажей ТЦ «Царское депо». О научно-исследовательской работе по приспособлению под современное использование усадьбы «Заветное» в Окуловском районе Новгородской области рассказала Софья Зайцева.
А Александра Забалуева презентовала проект реставрации и благоустройства территории церкви в деревне Каменка Лужского района Ленинградской области. Ведущие профессионалы выступили на конференции с докладами об уже реализованных проектах редевелопмента, многие из которых стали знаковыми. Мария Титаренко , руководитель проекта холдинга Setl Group, познакомила слушателей с осуществленным проектом реставрации и приспособления под современное использование Канатного цеха с водонапорной башней завода «Красный гвоздильщик».