Опера «Ночь перед Рождеством» Полусценическое исполнение Дирижёр – Валерий Полянский. В рамках фестиваля «Зимние вечера» в Йошкар-Оле состоялась премьера оперы го-Корсакова «Ночь перед Рождеством». В рамках фестиваля «Зимние вечера» в Йошкар-Оле состоялась премьера оперы го-Корсакова «Ночь перед Рождеством».
Новогодняя и рождественская музыка
Зрители смогли насладиться легендарной оперой Римского-Корсакова «Ночь перед Рождеством»! Воронежский государственный театр оперы и балета. РУВИКИ: Интернет-энциклопедия — «Ночь перед Рождеством» — опера в четырёх действиях и девяти картинах Николая Римского-Корсакова. Событие Опера «Ночь перед Рождеством», читать подробнее на сайте Афиша Лондон. В Северной столице пройдет первый концерт оперы "Ночь перед Рождеством". Воронежский государственный театр оперы и балета.
Сказочная опера "Ночь перед Рождеством" – теперь на большом экране
Были и разочарования. Увы, сопрано в партии Оксаны пела с бешеной тремоляцией и часто вообще не попадала в нужные звуки. Солистов было хорошо слышно только с авансцены; из глубины сцены было не разобрать не только слов, но и звуков - еле слышно, да ещё оркестр заглушал. Та же штука - с хором: порой приходилось угадывать, звучит ли он или мне это только кажется. Хорошо, что весь текст можно было прочитать с табло над сценой - на русском и английском. А в целом - нам очень понравилось. Настоящий праздник. Ну, только не по сезону.
Мировая премьера оперы «Ночь перед рождеством» впервые состоялась в 1895-м году. В той постановке принимали участие легенды русской императорской оперы — Евгения Мравина, Иван Ершов, Федор Стравинский. В одном из спектаклей выступил молодой Федор Шаляпин.
А у каждого из двенадцати месяцев свой неповторимый стиль и собственная приветственная ария. И все это — в сопровождении музыки Иоганна Штрауса, которую отличает атмосфера радости и предвкушения новых впечатлений. Впервые «Летучую мышь» поставили в 1874 году в венском театре «Ан дер Вин». Директор театра искал сюжет для нового спектакля и раздумывал над водевилем «Новогодний вечер», который ему предложили либреттисты Анри Мельяк и Людовик Галеви. Но это была переделка фарса «Тюремное заключение», который уже ранее шел в театре. Директор отдал черновик либретто молодому композитору Иоганну Штраусу, и он пришел в восторг от этой истории. Штраус дорабатывает либретто и быстро, за полтора месяца, пишет музыку к оперетте. Зрители встретили «Летучую мышь» благосклонно, театры включили ее в свой репертуар, и с течением лет она только увеличивала свою славу. Атмосфера бала и веселых танцев, волшебство феи-крестной и финальное торжество добра и справедливости только усиливают праздничное настроение и делают этот балет идеальным выбором в преддверии торжеств. Музыку для балета «Золушка» создал Сергей Прокофьев: он работал над ней с 1940 по 1944 годы. Композитор развивал здесь сказочные театральные традиции, но также хотел добавить в спектакль реальную жизнь. Он стремился показать «живое лицо с человеческими переживаниями».
В основе пьесы лежит одноименная повесть Николая Васильевича Гоголя, входящая в цикл рассказов «Вечера на хуторе близ Диканьки». История начинается с того, что на помеле из хаты вылетает Солоха мать Вакулы. На крыше соседней хаты сидит сам Черт. Он страшно зол на кузнеца: тот так обрисовал его фигуру в церкви, что даже в аду черти хохотали. Черт задумал месть — украсть месяц с неба и раздуть метель. Тогда Чуб, отец Оксаны — возлюбленной кузнеца, останется дома, а Вакуле не удастся повидать любимую. Месяц пропадает с небосвода, начинается вьюга. Сквозь нее пробираются кумы, Чуб и Панас. Они направляются к Дьяку в гости. Но метель так разгулялась, что каждый из них уже и вовсе не понимает, где он. Чуб решает вернуться домой. Запутавшись в потемках, вместо собственной хаты он попадает к Солохе. Вакула тем временем пробирается в хату Оксаны. Его грызут сомнения: сможет ли он добиться расположения девушки? Кузнецу открывается удивительная картина — Оксана собирается на колядки, ждет подруг, крутится перед зеркалом. Воображает встречу с подругами и славными парубками. А вот они и пришли! Одна девушка похвасталась красивыми новыми сапожками. Оксана тоже пожелала такой подарок. Вакула вызвался исполнить желание девушки. Но, смеясь ему в лицо, девица дерзко потребовала те черевички, что носит сама царица.
Форма обратной связи
- Н. А. Римский-Корсаков. Опера «Ночь перед Рождеством» - musicseasons
- Оперу «Ночь перед рождеством» покажут в кино
- Газета «Суть времени»
- «Ночь перед Рождеством»: казанцы по достоинству оценили оперу-сказку
- Опера Римского-Корсакова «Ночь перед Рождеством» (Christmas Eve) |
- Ночь перед Рождеством
Комментарии
- Опера «НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ»
- Опера «Ночь перед Рождеством» - Агентство городских новостей «Москва» - информационное агентство
- Ночь перед Рождеством, отзывы на Оперу – Афиша-Театры
- Новогодняя и рождественская музыка
- Мариинский театр представил премьеру новой трактовки оперы «Ночь перед Рождеством»
Газета «Суть времени»
- Последние события
- Ночь перед Рождеством - Воронежский театр оперы и балета - спектакли - Кино-Театр.Ру
- Прошлые выпуски
- Оперу Римского-Корсакова "Ночь перед Рождеством" показали в московской библиотеке
- Форма обратной связи
- Действие первое
Новую постановку оперы «Ночь перед Рождеством» покажут в Мариинском театре
Уже в фойе царила новогодняя атмосфера, в центре красовалась шестиметровая ёлка, а маленьких зрителей встречали сказочные персонажи. Волшебство началось ещё до открытия занавеса,который помогали поднять маленькие ангелочки. Спектакль прошёл на одном дыхании, открытая перемена декораций всех шести картин поддерживала динамичность всего происходящего на сцене. Зрители окунулись в волшебный и увлекательный мир Н.
Оксана не верит их словам. Бабы уходят. Теперь Оксана уверяет, что вряд ли есть другой такой парубок, чтобы был пригож, как Вакула.
Только теперь она поняла, кого она потеряла. Вдруг у калитки показывается сам кузнец Вакула. На нем зеленый запорожский кафтан, в руках черевички, шапка, цветной пояс и нагайка. Оксана не может скрыть своей радости. Он не верит своим глазам: «Кузнец!.. А говорят, что без вести пропал!
А он целехонек». Вакула просит Чуба отдать ему Оксану и дарит Чубу пояс, шапку. Оксане он привез черевички, какие носит сама царица. Теперь Оксана готова пойти за Вакулу и без черевичек. Звучит их любовный дуэт, проникнутый радостным чувством «Чудная Оксана, нету тебя краше, в целом свете нет». Чуб доволен.
Он зазывает к себе парубков и дивчат. С ними приходят голова, дьяк и Панас. Все рады возвращению Вакулы. Молодежь пристает к Вакуле с вопросом: «Где ты был? Вакула обещает рассказать свою историю пасечнику Панько, «чудо рассказчику». Хор радостно поет: «А мы сказку ту подхватим, к сказке голос подберем, музыкантов соберем».
Музыка этого финала напоминает русские величальные песни. Майкапар История создания Сюжет повести Гоголя, опубликованной в 1832 году в сборнике «Вечера на хуторе близ Диканьки», давно волновал Римского-Корсакова. Но он считал себя не в праве взяться за разработку этого сюжета, коль скоро он был уже использован в опере Чайковского «Черевички» «Кузнец Вакула» в первоначальной редакции. Но в 1893 году Чайковский умер, и Римский-Корсаков не считал себя более связанным какими-либо моральными обязательствами. Он задумал свою оперу иначе, чем Чайковский — не в лирико-бытовом плане, а в сказочном, с привлечением фантастического элемента. Хотелось ему также связать этот сюжет со старинными языческими поверьями, которые получили отражение в обрядовой стороне русского крестьянского быта.
Римский-Корсаков пояснял: «Купала и Ярило справлялись преимущественно около времени летнего солнцеворота, а Коляда и Овсень около зимнего. Обрядовые песни с именами Коляды и Овсеня поются на святках, начиная с рождества. Рожденье солнца в старину праздновалось на Коляду, когда оно поворачивает на лето; но этот поворот совпадает с самыми сильными морозами, вьюгами и метелями и с самым неистовым гульбищем нечистых духов и ведьм». Намеки на такие обряды имелись в гоголевской повести. Римский-Корсаков широко развил их в своем либретто; усилил он и черты фантастики, связанной с изображением сил природы. Опера была начата весной 1894 года в следующем году закончена.
Представленная в дирекцию Мариинского театра в Петербурге, она была задержана цензурой, так как среди действующих лиц находилась царица в повести Гоголя Екатерина II , а представителей дома Романовых тогда запрещалось показывать на оперной сцене. Все же композитору удалось преодолеть сопротивление цензуры, и опера была исполнена в Мариинском театре 28 ноября 10 декабря 1895 года. Музыка «Былью-колядкой» назвал Римский-Корсаков свою оперу «Ночь перед рождеством». Снабдил он ее и эпиграфом: «Сказка-складка, песня-быль». Тем самым композитор как бы подчеркнул, что его произведение носит сказочно-фантастический характер, а музыка его пронизана песенностью, связанной со старинными украинскими и русскими обрядами. С этой целью Римский-Корсаков тщательно изучил подлинные напевы колядок то есть песен, исполняемых под рождество — при колядовании , которые послужили основой для мелодики оперы.
В целом же он сочетал фантастические моменты с тонкой лирикой и сочным изображением быта украинского села. Оркестровое вступление к первому акту дает поэтичную зарисовку морозного вечера с его словно застывшей прозрачной атмосферой. Начальные аккорды этого вступления часто звучат в музыке оперы. В первой картине напев колядки выразительно передан в дуэте Солохи с Чертом «Украдем мы месяц с неба», а веселая украинская песня — в дуэте подгулявших кумов Чуба и Панаса «Нет, пойдем мы ко Дьяку на кутью». Светлым лирическим чувством с оттенком грусти проникнуто ариозо Вакулы «Чудесная дивчина». Вторая картина начинается арией Оксаны «Что людям вздумалось расславить, что хороша я?
В центре картины протяжная колядка подруг Оксаны «На лугу красна калина стоит». Акт заканчивается веселым хором молодежи, подсмеивающейся над Вакулой. Первая картина второго акта содержит ряд колоритных портретов поклонников Солохи. Сначала идет задорная ее песня-пляска с Чертом «Ой, коляда, колядица моя». Степенно приветствие Головы «Здравствуй, милая Солоха». Разукрашенная, цветистая речь обличает Дьяка.
Напориста, энергична песня Чуба и Солохи «Гей, чумаче, чумаче». В заключение картины звучит песня-жалоба Вакулы «Где ты, сила моя молодецкая? Она открывается широко развитой сценой колядования — это один из лучших хоров оперы. После прощания Вакулы с Оксаной чувство недоумения озадаченной молодежи выражено в хоре «Он повредился, его оставьте». Однако вскоре вновь восстанавливается веселье. Картину завершает большой квинтет с хором.
Третий акт состоит из четырех кратких картин. В музыке первой картины главенствует зарисовка комично-важного облика знахаря Пацюка. Сказочный полет Вакулы служит содержанием второй картины. Вначале возникают феерические балетные сцены игр и плясок звезд; их сменяет хоровая бесовская колядка, характер которой делается все более угрожающим. В третьей картине торжественный полонез с хором призван обрисовать придворный быт. Этот хор образует яркий контраст к фантастическим сценам.
Четвертая картина вновь показывает Вакулу в сказочном полете, но сейчас небосклон озарен иными красками — более мягкими и нежными. Этими чертами отмечена музыка театрального действия с хором «Поезд Овсеня и Коляды». Развернутым оркестровым заключением, живописующим рассвет, завершается этот акт, богатый разнообразной сменой эпизодов. В последнем акте бытовые сцены чередуются с лирическими. Комический оттенок имеет дуэт баб-сплетниц «Что ж, разве лгунья я какая? Радостным чувством проникнут дуэт Оксаны и Вакулы «Чудная Оксана, нет тебя краше».
Чуб созывает гостей. Хор поет: «Кузнец вернулся жив и здрав». Опера завершается эпическим хоровым финалом, названным композитором «В память Гоголя». Музыка финала напоминает русские народные величальные песни. Друскин «Ночь перед Рождеством», первое послекризисное произведение Римского-Корсакова, сочинялась очень быстро, с большим подъемом: в апреле 1894 года появились наброски сценария сценарий и либретто композитор делал сам и первые фрагменты музыки, а к началу сентября полный клавир был уже готов, и в течение зимы завершена инструментовка. При всей стремительности возникновения оперы, ее замысел не сразу принял конечную форму: кульминация «Ночи» — восьмая картина, обратный полет Вакулы в Диканьку и поезд Коляды и Овсеня — возникла позже основного сценария, в середине лета.
С ее появлением прояснилась, логически выстроилась концепция оперы, гораздо смелее, чем в «Майской ночи», отходящая от гоголевского сюжета по крайней мере, от «буквы» этого сюжета. Речь идет о разработке мифологической линии музыкального действия: «Уцепясь за отрывочные мотивы, имеющиеся у Гоголя, как колядование, игра звезд в жмурки, полет ухватов и помела, встреча с ведьмою и т. В самый разгар работы композитор пытался объяснить свою идею Стасову и Глазунову, предвидя возражения, могущие возникнуть как у них, так и у публики. Теперь у меня будет выполнен весь солнечный круг. У меня так и сделано. Коляда же и Овсень справляются у меня в фантастической сцене полета Кузнеца на черте...
В чуть более позднем письме Глазунову Римский-Корсаков добавляет: «... Введение [в сюжет оперы] мифических образов Овсеня и Коляды отнюдь его не искажает, ибо они введены только в фантастические сцены, на которые у Гоголя только намеки». Возможно, эти объяснения отчасти являлись самоубеждениями. Цели они не достигли. Ни Глазунову, ни Стасову новое произведение как целое не понравилось. Первому — со стороны стилистической: Глазунов оценил «Ночь» как повторение прежнего; в его отзыве отмечены краткость мелодических оборотов, недостаточность контрапункта и «внешняя» манера письма.
Второму — с драматургической: «Я сожалею, что она написана и будет поставлена на сцену. Дадут два-три раза и заговеются. Хоров особенно замечательных, в самом деле важных, почти и в помине нет». Оценки большинства рецензентов при постановке «Ночи» на Мариинской сцене осенью 1895 года тоже были прохладными: даже в самых доброжелательных отзывах сравнение новой оперы с «Майской ночью» и «Снегурочкой» оказывалось не в ее пользу. В конце концов и сам Римский-Корсаков в «Летописи» признал соединение мифов с рассказом Гоголя ошибкой и вынужден был констатировать непонимание такого соединения публикой. В отличие от «Майской ночи», всегда имевшей успех, и от «Снегурочки», которая к этому времени уже завоевала своего слушателя, новая гоголевская опера в репертуаре не приживалась.
Между тем мудрая, по выражению Асафьева, концепция «Ночи» является органичным развитием идей как «Майской ночи», так и «Снегурочки» и «Млады». Сам замысел оперы родился в тот день, когда в доме Молас состоялось представление «Майской ночи». Среди первых сочиненных фрагментов были музыка оркестрового вступления «Святая ночь» — лейтобраз произведения и лирическая музыка Оксаны, словно продолжающая лирику Ганны и Левко в «Майской ночи». По структуре же эта опера тесно соотносится со своей предшественницей «Младой». Подобно тому как в «Младе» купальское коло людей дает отражения в других мирах — коло теней и адское коло, так и в «Ночи» колядуют люди, колядуют звезды, светлые божества, колядует нечистая сила.
Любое использование текстовых, фото-, аудио- и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК. Для детей старше 16 лет.
Панас, несколько подгулявший, выходит из шинка и направляется к хате Чуба, решив продолжить рождественскую ночь у него. Но Чуб и сам выходит из хаты и зовет Панаса с собой на кутью к Дьяку. Там будет славная варенуха на шафране. Метель становится сильнее, и Панас с Чубом сбиваются с дороги.
Оперу "Ночь перед Рождеством" перенесли на историческую сцену Мариинки
"Ночь перед Рождеством" была написана 22-летним Николаем Гоголем, когда он только приехал в Петербург из Малороссии. «Ночь перед Рождеством» хотели показать на сцене тихвинского Дома культуры, но из-за пандемии все массовые мероприятия в Тихвине отменили. "Ночь перед Рождеством" не самая репертуарная опера, и здорово, что это происходит действительно перед Рождеством", – призналась пианистка, заслуженная артистка России Екатерина Мечетина. Юлия отлично передала трансформацию от вздорной избалованной девицы, решившей поглумиться над парнем перед подружками, до тонко чувствующей девушки, чья совесть пробудилось от осознания дурного поступка. «Ночь перед Рождеством» – ГАСК п/у Валерия Полянского в ММДМ, 11 марта 2014.
Новогодняя и рождественская музыка
слушал бы их и слушал! #ночьпередрождеством #гоголь #солоха #чёрт #ГодТеатра #театр #театрэтокруто #пойдёмвтеатр #театрэтомодно #люблюмузкомедию. Прекрасный дуэт Солохи и Чёрта в фолк-опере «НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ» вы вновь увидите в пятницу, 8 февраля. Оперная труппа Мариинского театра в преддверии Нового года перенесла на историческую сцену спектакль "Ночь перед Рождеством" Николая Римского-Корсакова. купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге.
Н. Римский-Корсаков. Ночь перед Рождеством
Услышав "Ночь перед Рождеством", я поняла, что Римский-Корсаков, во-первых, оркестровый композитор, а, во-вторых, хоровой. Теперь по порядку. Спектакль прекрасен и даже великолепен. Великолепен и оркестр, роскошная партитура, а певцы - всего лишь голоса в оркестре. В опере нет ярких сольных партий, как, например, в "Снегурочке", "Садко" или "Царской невесте"; нет и запоминающихся сольных номеров, кроме, пожалуй, ариозо Вакулы в сцене с Оксаной и небольшой арии Оксаны из 4-го действия. Опера-колядка недаром получила своё название: роскошные хоровые сцены в народном стиле столь же прекрасны, как и оркестровые эпизоды - слушал бы их и слушал! Композитор бережно отнесся к гоголевскому тексту, но при этом увлёкся фольклором настолько, что сочинил сцены, которых нет у Гоголя - колдуны с ведьмами, Коляда и Овсень, народные полуязыческие обряды. Впрочем, всё сие не мешает зрителю и вполне органично вписывается в концепцию спектакля.
Музыкальным руководителем постановки выступил молодой дирижер Владимир Яцкевич. Молодой, но уже ярко заявивший о себе молодой дирижер Владимир Яцкевич сумел передать народный колорит музыки Римского-Корсакого, помог создать яркие образы солистам. То нежная, то дерзкая искристая Оксана — Дарья Сальникова, красавец Вакула с сильным и ярким голосом — Григорий Голицын, и другие актеры получили заслуженные бурные и длительные аплодисменты благодарных зрителей.
На петербургском балу в окружении придворных появляется Царица. Перед ней падает ниц Вакула. Его прямая, смелая речь ей понравилась. Царица дарит кузнецу свои самые дорогие черевички. Обратно мчится Вакула с драгоценной ношей. Светлые духи сопровождают его. На небе зажигается ярким светом Утренница; мимо проплывают Коляда и Овсень со своей свитой. Наступает рассвет. Вдали виднеется Диканька, озаренная первыми лучами солнца. Слышится колокольный звон, пение. Внезапное исчезновение Вакулы породило различные толки: одни говорят, что он повесился, другие — что утопился. Грустно Оксане: только сейчас она поняла, кого потеряла. Вдруг, откуда ни возьмись, перед ней предстает Вакула с царскими черевичками в руках. Но не нужны они сейчас Оксане: и без черевичков она готова выйти замуж за кузнеца. Согласен на это и Чуб, прежде не любивший Вакулу, — не может он простить Солохе коварства. Прибывает молодежь. Входят Голова, Дьяк и Панас. Все рады возвращению Вакулы. Свадьба будет веселой. Снабдил он ее и эпиграфом: «Сказка-складка, песня-быль». Тем самым композитор как бы подчеркнул, что его произведение носит сказочно-фантастический характер, а музыка его пронизана песенностью, связанной со старинными украинскими и русскими обрядами. С этой целью Римский-Корсаков тщательно изучил подлинные напевы колядок то есть песен, исполняемых под рождество — при колядовании , которые послужили основой для мелодики оперы. В целом же он сочетал фантастические моменты с тонкой лирикой и сочным изображением быта украинского села. Оркестровое вступление к первому акту дает поэтичную зарисовку морозного вечера с его словно застывшей прозрачной атмосферой. Начальные аккорды этого вступления часто звучат в музыке оперы. В первой картине напев колядки выразительно передан в дуэте Солохи с Чертом «Украдем мы месяц с неба», а веселая украинская песня — в дуэте подгулявших кумов Чуба и Панаса «Нет, пойдем мы ко Дьяку на кутью». Светлым лирическим чувством с оттенком грусти проникнуто ариозо Вакулы «Чудесная дивчина». Вторая картина начинается арией Оксаны «Что людям вздумалось расславить, что хороша я? В центре картины протяжная колядка подруг Оксаны «На лугу красна калина стоит». Акт заканчивается веселым хором молодежи, подсмеивающейся над Вакулой. Первая картина второго акта содержит ряд колоритных портретов поклонников Солохи. Сначала идет задорная ее песня-пляска с Чертом «Ой, коляда, колядица моя». Степенно приветствие Головы «Здравствуй, милая Солоха». Разукрашенная, цветистая речь обличает Дьяка. Напориста, энергична песня Чуба и Солохи «Гей, чумаче, чумаче». В заключение картины звучит песня-жалоба Вакулы «Где ты, сила моя молодецкая? Она открывается широко развитой сценой колядования — это один из лучших хоров оперы.
Спектакль будет более красочным, более сказочным». Мировая премьера оперы «Ночь перед рождеством» впервые состоялась в 1895-м году. В той постановке принимали участие легенды русской императорской оперы — Евгения Мравина, Иван Ершов, Федор Стравинский.
Мариинский театр представил премьеру новой трактовки оперы «Ночь перед Рождеством»
Тем самым Н. Римский-Корсаков подчеркнул, что его произведение носит сказочно-фантастический характер, а музыка пронизана песенностью, связанной со старинными обрядами. Премьера оперы состоялась 28 ноября 1895 года на сцене Мариинского театра. О спектакле Постановка 2007 года. Режиссёр-постановщик Ольга Маликова в своём художественном решении объединила все сцены оперы одним местом действия — украинской хатой, где жители села Диканька рассказывают красивую историю о рождении любви. Ведь благодатная сила любви способна преодолеть тёмные силы зла и творить чудеса. Краткое содержание «Сказка — складка, песня — быль» Поздним вечером собрались парубки и дивчины на «вечерицу», где столько будет рассказано «всякой всячины». Жители села Диканька с радостью покажут зрителям историю, что случилась в канун прошлого Рождества. В последнюю ночь перед Рождеством Солоха по древнему обычаю начинает творить коляду.
Тут появляется Чёрт. Он страшно зол на Вакулу, сына Солохи, который «намедни на смех намалевал в притворе, будто Чёрта поленьями и прутьями гоняют». Решив насолить ему, Чёрт уговаривает Солоху украсть месяц со звёздами и поднять метель. Тогда Чуб не слезет с печи, останется дома, и Вакула не сможет навестить его дочку Оксану. Солоха согласна. Чуб ей милее всех Диканьских казаков — он вдов и богат, она не прочь прибрать к рукам его добро. Чёрт с Солохой, сговорившись, поднимают метель. Из шинка вываливается подгулявший Панас и направляется к хате Чуба.
Выходит и сам Чуб и зовёт Панаса с собой на кутью к Дьяку. Ведь там их ждёт на шафране настоянная горилка. И Вакуле не спится, в сомнении бродит он вокруг Чубовой хаты — любит ли его Оксана, первая красавица на селе? Проплутав в темноте, не найдя хаты Дьяка, Чуб возвращается домой. Но и своей хаты ему не найти. Тогда Чуб решает навестить Солоху. Отбросив все сомнения, Вакула решает объясниться с Оксаной. Метель прекращается, опять становится светло.
Прихорашиваясь перед зеркалом, Оксана любуется собой.
На премьере в Мариинском театре Николай Римский-Корсаков в знак протеста не присутствовал. По свидетельству биографа композитора, Василия Ястребцева, опера прошла с большим успехом.
После первого акта публика шумно вызывала автора. Однако «Ночь перед Рождеством» не удержалась в репертуаре. Последующие спектакли с заменой некоторых артистов оказались неровными.
Публика принимала оперу хорошо, но в рецензиях — даже самых доброжелательных — она сравнивалась не в её пользу с другими произведениями Николая Римского-Корсакова.
Сочи ул. Театральная 2 18 декабря 19:00 от 800 руб Мероприятие завершено Заключительный вечер фестиваля «Оперная классика в Сочи» состоится 18 декабря в Зимнем театре Сочи.
В канун новогодних праздников Сочинский симфонический оркестр под управлением Алексея Асланова совместно со звёздами мировой оперной сцены представит сказочную оперу Римского-Корсакова «Ночь перед Рождеством». Сюжет Гоголя в опере Римского-Корсакова органично соединился с элементами фантастического и языческого, и, как писал сам композитор, «это соединение дало возможность написать много интересной музыки».
В данном случае — в чудесную рождественскую сказку Гоголя-Римского-Корсакова. Написанная на сюжет Гоголя в 90-х годах позапрошлого века.
Она несет в себе все черты «большой имперской оперы» с развернутыми фольклорными сценами, ансамблями, балетными дивертисментами. Обратившись к ней, мы почувствовали необходимость динамизировать действие, приблизить его к сегодняшнему молодому зрителю, - рассказывает музыкальный руководитель постановки дирижер Евгений Бражник.
«Ночь перед Рождеством»: казанцы по достоинству оценили оперу-сказку
Постановка «Ночи перед Рождеством» в Мариинском театре и раньше отличалась зрелищностью, а в обновленной версии заиграла еще более яркими красками. Поэтому опера «Ночь перед Рождеством» в высшем и лучшем смысле театральная: озорная и насыщенная, она — настоящая при всей своей условности и гротеске. слушал бы их и слушал! В последнюю ночь перед Рождеством Солоха по древнему обычаю начинает творить коляду. Детский музыкальный театр имени Сац и телеканал «Россия — Культура» создали киноверсию спектакля «Ночь перед рождеством». Это новая премьера проекта "Театр в кино", инициированного телеканалом "Россия – Культура" и компанией