Новые российские фильмы для детей и подростков вряд ли будут хорошими, потому что детского кинематографа в принципе не существует, рассказал киновед Александр Шпагин. Насколько безопасно ребенку смотреть взрослое кино, если никаких видимых последствий нет?». Насколько безопасно ребенку смотреть взрослое кино, если никаких видимых последствий нет?». Новости о детском кино и кинотворчестве. И если ставится задача снять кино для детей, а фильм оказывается интересен и взрослым — это большая удача режиссера.
12+: кино не по возрасту
Найдутся смешные до слёз комедии, невероятные фантастические приключения, а также душещипательные драмы. Персонажи, попадая в опасные ситуации, учатся помогать друзьям и преодолевать преграды, не обращая внимания на собственные страхи, и подают пример стойкости взрослым и детям.
Это была экранизация одноименной повести Павла Бляхина о героических юных разведчиках Мише, Дуняши и чернокожего акробата Тома, которые захватили в плен самого батьку Махно! Перестиани Ремейк «Красных дьяволят» — фильм « Неуловимые мстители » — спустя много лет дети уже другого поколения тоже будут засматривать до дыр. Увлечение взрослыми фильмами очень беспокоило педагогов и в попытках понять, почему дети не смотрят кино для детей, в конце 20-х годов проводились масштабные опросы. Оказалось, что и мальчики, и девочки больше всего любят западные приключенческие фильмы, потому что там много драк, трюков и юмора, а вот наши революционные фильмы казались им однообразными. Вообще долгое время у детей в кино не было непосредственно детства, а тот, кто позволял себе просто играть, хулиганить, фантазировать и носить в кармане бутерброд, чаще считался отрицательным персонажем, которого перевоспитывали сознательные пионеры. Барская Быстро перестроиться советское кино не могло. Первый детский звуковой фильм «Рваные башмаки» больше часа рассказывал о детях Германии, помогающих взрослым в классовой борьбе с капиталистами, и явно не был рассчитан на детскую аудиторию.
Дети и не особо спешили его посмотреть… Ситуация начала меняться с середины 30-х. В 1936 году появилась первая детская киностудия «Союздетфильм» — будущая киностудия им. Она занялась производством всего детского кино, в котором стало меньше пафоса, появились отличные экранизации романов Жюля Верна, полнометражные сказки, ну, и без приключенческих историй о ловле детьми шпионов и наказании хулиганов не обходилось. При этом, один из самых популярных фильмов у детей был « Чапаев », а комедию « Подкидыш », которая была детской по сути, обожали взрослые. Лукашевич Правда, в силу идеологии экранизации были далеки от первоисточника. Например, в «Острове сокровищ» 1937 года главными героями стали ирландские повстанцы, а искатель сокровищ Джим Хокинс стал революционеркой Дженни. Вайншток В конце 30-х сняли свои первые сказки Александр Роу и Александр Птушко — будущие классики советского детского кино. В годы войны сказки, где добро неизменно побеждало зло, очень поддерживали зрителей всех возрастов.
Количество детских фильмов резко сократилось, а те, которые выходили, чаще всего были посвящены детям-партизанам, сынам полка и труженика тыла. Большинство этих фильмов после войны было забыто, так как выполняло исключительно патриотическую функцию.
Как отмечали авторы инициативы, возможность полного госфинансирования производства таких кинолент позволит увеличить их количество и упростить их выпуск в широкий кинопрокат. Закон вступает в силу через 10 дней после его официального опубликования.
Бывший супруг которой, аферист международного масштаба, задумал украсть дорогую картину. Трейлер изобилует шутками про рыбалку в неположенных местах, «картошеринг» и прочим народным юмором. Кадр из трейлера к фильму «Номер один» Режиссёр Михаил Расходников. Сценарий: Тихон Корнев.
В ролях: Дмитрий Власкин, Рина Гришина и др. Если за дело берётся звезда «Ривердейла» милашка Кей Джей Апа. Его герой вооружён полным набором романтика — гитарой, музыкой и звёздным небом. Его задача — помочь любимой девушке справиться со страшным диагнозом, не паникуя и не впадая в депрессию. Возможно, самое актуальное кино в нынешней ситуации, когда люди начинают забывать о том, что в этом мире главное не запасы гречки и туалетной бумаги.
Уважаемые юные посетители нашего сайта!
- Кот в сапогах 2: последнее желание
- Российский рынок детско-юношеских фильмов: есть ли перспективы?
- Читать последние новости кино на Кинопоиске
- Премьеры в кинотеатрах: на любой вкус и цвет для взрослых и детей
- Лучшие премьеры для семейного просмотра и комедии для взролых на Wink
- Путин подписал закон о полном госфинансировании фильмов для детей и подростков
«Петербургский дневник» представил новый документальный фильм
Волгоградцам назвали фильмы, которые можно посмотреть в День детского кино Автор: Влада Николаева. Фото: администрация Волжского. Первый стационарный «Электрический театр» открылся в Москве в 1897 году. А всего через год 8 января здесь прошел первый показ фильмов для детей.
В честь праздника дарим вам сразу несколько подарков. Рекомендуем её для проведения познавательных семейных киносеансов и уроков в школах, космические эмоции гарантируем.
Была отмечена важность создания фильмов, которые бы обучали девочек целомудрию, женственности. Коллеги отметили, что мы не должны делать детское кино делать для каких-то существ, отличных от нас, потому что внутренний ребенок остается в человеке любого возраста и это то существо которое внутри нас мечтает, фантазирует, верит, хочет невероятного, расширяет свои познавательные способности, хулиганит, нарушает границы, совершает ошибки и учится. Режиссер и продюсер Алла Витальевна Третьякова отметила, что прежде всего нужна концепция для детского кино. Но после таких фильмов у детей не возникает желания расти, развиваться. Есть только желание нацепить на себя маску супермена и бегать по двору…» Она обратила внимание собравшихся на то, что у проживающих жизнь в социальных сетях современных подростков нет общения, нет переписки на литературном языке».
По мнению эксперта, это безусловно негативно сказывается на культуре нового поколения, в будущем будет иметь последствия для культуры общества в целом. Проректор ВГИК Ольга Константинована Клейменова в своем выступлении проанализировала идейную направленность современных фильмов для детей, фильмов для семейного просмотра и поделилась универсальным рецептом востребованного на современном этапе детского кино. По ее мнению, это должна быть сказка, адаптированная под современный материал. Это наша культура, самобытность. У нас бесконечен мифологический материал народов, проживающих в России». Продюсер и режиссер Илья Александрович Шерстобитов, выступивший о связи смысловых норративов детско-юношеского кино и поиском для них бюджетов, призвал подумать не только о квотировании детского кино в кинотеатрах, но и но подходить к проблеме комплексно — попробовать сделать прокатчика партнером продюсера, так как прокат оборачивается лицом к продюсеру, если видит, что есть хороший материал. Эксперт также посетовал, что в области детского кино не существует инструмента исполнения «государевых пожеланий» в области детского кино, не хватает инструментария реализации установок и целей государственной политики в области производства и трансляции детского контента. Председатель профсоюза правоохранительных органов России, международный комиссар Алексей Юрьевич Лобарев отметил, что многие современные фильмы приводят подростков в тюрьму: «Молодые ребята, как взрослые, ждали смерти, на вопрос, почему они эти преступления совершили, говорили мне: «Я думал, что я как в том фильме убегу от полиции», а мальчишка говорил: «А я вот думал что как в том фильме себе алиби придумаю», а другой говорит: «А я думал, что адвоката найду, как в том фильме», «А я думал за деньги откуплюсь».
То есть, сегодня кинематограф очень влияет на нас, на детей и подростков. Я это анализировал, когда был ещё президентом Федерации компьютерного спорта России. Я видел, как влияют американские очень глубоко продуманные американские игрушки на наших детей. После них наши мальчишки, идя к метро, говорили: «Как я там звезды вышибал, победил русских! У нас великая страна, друзья. Сегодня мы должны знать и воспитывать как ребята друг друга спасают, как не обижают девочек и как уважают и как уважают старших. Как за экологией смотрят и за животными. И так далее.
Поэтому это — огромная проблема, я хотел бы тоже в ней поучаствовать, помочь. У меня много наработок своих есть, я давно занимаюсь этими вопросами. Как юрист, как политолог, как методолог. То есть я вижу все это, ко мне приходят с бедами. Не хватает нам патриотических чувств. Я разговаривал с нашими зарубежными коллегами, полицейскими, вы знаете у них такая беда. Там они из детей делают не пойми кого. Влияние семьи, детей, такая проблема… Они хвалят нас: «Вы то-хоть продержитесь!!!
За эту поднятую очень важную тему! Выступление Степана Андреевича Зотова, члена президиума Русского Космического Общества, было достаточно сильным: «В мае 2018 года мы направили письмо на имя Министра Культуры, в котором мы задали два вопроса и внесли одно предложение. Первый вопрос: Почему государственные средства поддержки отечественного кинематографа расходуются на поддержку явно вредительских, дегенеративных форм киноискусства? Мне стыдно, что подобное вообще выходит на священном русском языке. Тем более, за государственные деньги! И это только явно вредительские картины. Мы не берем лежащие рядом просто бездарные, глупые и провалившиеся в прокате. Кто несет ответственность за такой провал?
За такую поддержку и такое расходование денег? Второй наш вопрос касался отсутствия новых детских фильмов о космосе, фильмов, создающих здоровые, вдохновляющие образы будущего. Наше предложение заключалось в следующем: ввести в состав экспертного совета поддержки фильмов для молодежи представителей самой молодежи. Конкретно — «Союза Добровольцев России», пусть даже с правом совещательного голоса. Ответ превзошел все ожидания. Наши вопросы были проигнорированы, будто их и не задавали. А на предложение поступил отказ, потому что, «согласно закону», в экспертные советы входят только представители творческих профессий. Мнение зрителей, мнение самой молодежи вообще никого не волнует.
Остается только вспомнить Аршавина с его коронным «Ваши ожидания — это Ваши проблемы! Изначально лишена ответственности и обратной связи. Кроме кассовых сборов. Большой вопрос. Далее, проблема детского кино не существует отдельно от проблем страны и взрослого кино в частности. Ведь детей мы куда-то зовем. Но куда? В какое будущее?
Без идеологии, без ценностей, без пути — каким может быть детское кино? Если главным лозунгом, исходящим от взрослых является «Что продается — то и хорошо! Задумаемся: что для ребенка является символом взросления? Без исключения на разврате, алкоголе, сигаретах, насилии. Это — яркий символ «мира взрослых». В то время как мы должны быть примером мужества, добра, справедливости, истины!
Мы обычно отбираем режиссера, художника и драматурга, заранее выбирается площадка, на которой они работают с местными актерами. По итогам недельной лаборатории они предлагают эскиз к спектаклю, которой чаще всего потом уже театр берет себе в репертуар. Зачастую бывает так, что уже до окончания питчингов некоторые руководители театров принимают решение, какую команду они приглашают к себе на постановку. Мы начали проводить эти защиты со второго фестиваля, и на сегодняшний день так родилось порядка 13 спектаклей по всей стране.
Так, в прошлом году появились номинации для инклюзивных спектаклей и постановок, связанных с культурой народов Севера. Что будет в этом году? И важно то, что, наконец, интерес зрителей обусловлен не соучастием, а именно тем, что они приходят смотреть настоящие произведения искусства. Что касается номинации "Моя родина — Север", то мы ее расширили и назвали "Мой любимый край". Мы будем рассматривать не только постановки по эпосам народов Крайнего Севера, но спектакли, созданные на основе сказок, притч разных народностей нашей страны. Наш соратник и друг, координатор федерального проекта "Культура малой Родины", председатель комитета Государственной Думы по просвещению Ольга Казакова предложила в прошлом году ввести номинацию "Театр — школе", которая останется и в этом году. Как сложился и развивается этот проект? Мы отталкивались от того, что у многих спектаклей очень короткая жизнь, особенно это касается театров в небольших городах. Спектакли быстро устаревают: все дети определенного возраста в городе уже посмотрели пьесу и второй раз на нее не идут. А спектакль может быть прекрасный.
И у руководителей театров болит душа, что постановки нет, а отснять ее в достойном качестве тоже не всегда возможно. Так что мы начали прорабатывать эту идею с нашими партнерами, решать вопрос с авторскими правами. К счастью, очень многие театры идут нам навстречу, дают возможность снимать постановки и выкладывать видео. Мы постепенно собираем архив лучшего из того, что ставится на сцене для детей и подростков в последние годы. Что касается фильмов, то мы понимаем, что со времен СССР с детским семейным кино у нас были проблемы. Есть проблема проката, есть проблема конкуренции с зарубежными компаниями, которые выпускают дорогие блокбастеры для детей. А у нас долгое время деньги на детское кино не выделялись. Но в последние два-три года мы видим, что детские фильмы стали появляться, и они становятся успешными. В первые годы фестиваля куратором детской программы был кинодраматург, художник и актер Александр Адабашьян, тогда детская программа собиралась с трудом.
Петербургскому хоспису для детей и взрослых посвятили документальный фильм
Факт В промежутке между работой над знаменитой видеоигрой «God of War» и экранизацией «Семейки Аддамс» режиссер компьютерной анимации Грег Тирнан трудился над мультсериалом для малышей «Томас и его друзья». Зачем смотреть: чтобы вернуться в безумный мир похождений Аддамсов 48. Активисты считали, что по ТВ идет слишком много жестоких мультфильмов вроде шоу о супергероях, и комедийно-детективный мультсериал о юных сыщиках был выпущен в 1969 году как ответ на эти претензии. Благодаря талантам его создателей из студии Hanna-Barbera Фред, Дафна, Велма, Шэгги и их пес Скуби быстро стали любимцами западной детворы, и сериалы о них выходят до сих пор.
Также с конца 1990-х выпускаются полнометражные мультфильмы о похождениях сыщиков, и приключение пятерки при дворе короля Артура — 35-я лента из этого цикла. По меркам эпопеи она не предлагает ничего радикально нового или оригинального, но гарантирует очередную порцию странных происшествий, комичных расследований и финальных разоблачений. Факт Фильм стал последней частью эпопеи «Скуби Ду!
Придумавшие сериал 1969 года сценаристы Джо Руби и Кен Спирс скончались в 2020 году. Зачем смотреть: чтобы провести расследование среди рыцарей Круглого Стола 47. Эта лента не стала столь же успешной, как «Шрэк», и DWA на время забыла о ее существовании.
Однако в 2017 году студия начала выпускать мультсериал «Спирит: Дух свободы», где главным четвероногим героем был сын мустанга из фильма, а в прошедшем году DWA предложила публику полнометражный мультфильм, основанный на персонажах сериала и рассказывающий альтернативную историю их знакомства, дружбы и приключений. Как и «Дух Свободы», «Спирит Непокорный» — это ориентированная на прекрасный пол сага о девичьей дружбе и любви к лошадям. Но так как действие развивается на Диком Западе, и в мультфильме есть погони и экшен, новый «Спирит» может увлечь и мальчишек.
Факт Мустанга по кличке Спирит и его похождения придумал Джон Фаско, сценарист вестерна «Молодые стрелки» и истерна «Идальго». Зачем смотреть: чтобы проникнуться любовью к мустангам Дикого Запада 46. Нужно сделать фильм достаточно пугающим, чтобы он воспринимался как хоррор, но не настолько страшным, чтобы юные зрители не смогли его смотреть.
В прошлом Дэвид Яровески такого кино не снимал его специальностью были хорроры для взрослых вроде «Гори, гори ясно» 2019 года , но под руководством мэтра Сэма Рэйми, выступившего в качестве продюсера, постановщик достойно справился с задачей и создал интригующий и завораживающий мистический хоррор для младших школьников. В картине всего три ключевых персонажа, но зато роскошный дизайн, и она эффектно смотрится — в том числе благодаря харизматичной взрослой звезде Кристен Риттер, поднаторевшей за последние годы в изображении колоритных и неоднозначных особ. Факт Несмотря на юный возраст исполнителя главной роли Уинслоу Фегли, это уже его вторая роль в хорроре.
В прошлом году вы могли видеть его в роли второго плана в фильме «Приходи поиграть». Зачем смотреть: чтобы насладиться страшной сказкой о страшных сказках 45. Что будет, если эту традицию перенести в современную жизнь и позволить шкодливым детям управлять жизнью семьи?
Будет веселая малобюджетная комедия с обаятельными взрослыми и юными актерами, а также с не слишком опасными, но занятными приключениями, в которые герои встрянут из-за изобретательности отпрысков. Не забыта и мудрая мораль — важно не то, чем семья занимается, а то, что она делает это вместе. Факт Во флешбэках фильма главная героиня носит такое же жемчужное ожерелье, какое было у героини Дженнифер Гарнер в комедии «Из 13 в 30».
Зачем смотреть: чтобы задуматься, что можно позволить своим детям 44. Конечно, мы никогда не увидим ленту, созданную подлинными аборигенами Амазонии, но зато теперь у нас есть перуанский мультфильм «Айнбо», нарисованный теми, кто считает себя наследниками древних цивилизаций Латинской Америки и культуры местных племен. Эта картина смотрит на Амазонию глазами ее жителей, а не иностранных туристов, и она отражает на экране причудливый фольклор региона, его традиции и представления о мире.
Также «Айнбо» опирается на диснеевскую школу семейной анимации и использует ее уроки и приемы, чтобы сделать мультфильм веселым и увлекательным. Факт Режиссер фильма Хосе Селада вырос на реке Укаяли, правом притоке Амазонки, и он с детства слышал от старших родственников легенды, которые легли в основу сценария «Айнбо». Зачем смотреть: чтобы увидеть джунгли Амазонии глазами тех, кто видел их с детства 43.
Мосли Продолжительность — 87 минут О чем: магия волшебных орешков помогает Золушке попасть на королевский бал и поближе познакомиться с принцем В Норвегии так любят чешскую киносказку 1973 года «Три орешка для Золушки», что смотрят ее на каждый Новый Год. Тем не менее, им понадобилось почти полвека, чтобы решиться снять собственную экранизацию «Золушки» в переложении чешской писательницы Божены Немцовой. Новая картина получилась неоднозначной и удостоенных полярных оценок как в самой Норвегии, так и в Чехии, где картину ждали с неменьшим энтузиазмом.
Но «Золушка» и в Скандинавии «Золушка», и спорные постановочные ходы и решения в плане кастинга не могут лишить классическую сказку ее волшебства, которое нам знакомо с детства. Факт Исполнительница главной роли Астрид Смепласс она же Astrid S прославилась благодаря норвежской версии музыкального шоу «Idol» «Народный артист» в России. В 2013 году она заняла пятое место в этом конкурсе и вскоре подписала контракт с Sony Music.
Зачем смотреть: чтобы оценить норвежскую интерпретацию чешской сказки 42. Отталкиваясь от этой идеи, «Лига монстров» выстраивает эксцентричную спортивную комедию о гиганте-лодыре и девочке, которая в него верит, потому что никто другой не в силах спасти ее город от разорения. Картина не отходит далеко от штампов подобных лент, однако предлагает обаятельное, неплохо нарисованное и вдохновляющее повествование о том, как можно добиться успеха, приложив смекалку и должные усилия.
Кроме того, показанные в мультфильме монстры причудливы и разнообразны, в самый раз для поклонников жанра. Факт Фильм стал режиссерским дебютом художника и сценариста Хамиша Грива, который в прошлом работал над такими лентами, как «Шрэк 2», «Хранители снов» и «Монстры против пришельцев». Зачем смотреть: чтобы поверить, что даже монстр может стать Рокки 41.
За пределами Японии преимущественно известны его ленты для взрослых, а в самой Стране восходящего солнца Миике знают еще и как детского режиссера. Приключенческая фэнтези-лента «Великая война ёкаев: Хранители» относится к этому направлению его творчества и формально считается сиквелом ленты 2005 года «Великая война гоблинов». Однако эти картины связаны лишь тем, что в обоих повествованиях маленький протагонист вступает в контакт с миром ёкаев — японских сверхъестественных существ.
Так что вы сможете насладиться размахом, пафосом, юмором и сюрным визуальным рядом «Хранителей», не знакомясь с предыдущим фильмом цикла. Факт Японское слово «ёкай» буквально переводится как «привидение», но фактически используется как общее название самых разных потусторонних существ, от ночных призраков до лис-оборотней. Зачем смотреть: чтобы погрузиться в море японской мифологии 40.
Создатели ленты верили в ее успех, и начали работать над продолжением, как только узнали, что фильм, основанный на книгах Марлы Фразе, отлично прошел в прокате и увлек публику своим экстравагантным и гротескным юмором. Вторая серия приключений Теда и Тима была нарисована в том же стиле, что и ее предшественница — яркое изображение, бурный поток приколов и экшен-сцен на тему малышей, ведущих себя как взрослые, и ненавязчивое морализаторство на тему семейных ценностей. Ведь это история о двух очень разных братьях, которые действуют заодно с другими членами своей семьи.
Факт У главной героини есть домашняя рыбка. Режиссер Том Макграт вписал ее в сценарий, чтобы почтить память своей любимой рыбки, которая умерла во время работы над первым «Боссом-молокососом». Зачем смотреть: чтобы получить вторую дозу абсурдных приключений взрослых малышей 39.
Шмидт Продолжительность — 104 минуты О чем: герои эпопеи «Истории Аркадии» объединяют усилия, чтобы сразиться с тайным орденом, который пытается уничтожить человечество Созданный Гильермо дель Торо мультсериал «Охотники на троллей» был очень успешным и удачным городским фэнтези, и мексиканский творец придумал еще два сюжетно связанных мультсериала под общим названием «Истории Аркадии» — фантастическое шоу «Трое с небес» и фэнтези «Волшебники». Хотя эти проекты были не столь вдохновенными, как «Охотники на троллей», они нашли своих зрителей и позволили дель Торо завершить сагу на манер «Мстителей», собрав всех ключевых персонажей «Историй» и отправив их на войну с «финальным боссом». Заодно режиссер отразил в «Восстании» свою любовь к гигантским боевым роботам, о которой мы уже знали благодаря «Тихоокеанскому рубежу».
Полнометражный мультфильм у команды дель Торо получился пафосным и грандиозным, но, к сожалению, не столь изобретательным, как лучшие серии цикла. Также впечатление от картины подпортил спорный финал, который многие поклонники не приняли. Тем не менее, приятно, что эпический проект получил эпическую концовку.
Факт Изначально Гильермо дель Торо представлял себе «Охотников на троллей» как игровой телесериал, но вскоре понял, что его замысел слишком масштабен для доступных на ТВ спецэффектов. Поэтому он сперва написал книгу, а затем превратил ее в мультсериал. Зачем смотреть: чтобы узнать, как закончилась эпопея «Истории Аркадии» 38.
Прежде мы видели Тома и Джерри лишь в мультфильмах, но в 2021 году мы получили игровую комедию, где актеры во главе с Хлоей Грейс Морец и Майклом Пеньей комиковали вместе с рисованными животными — не только с Томом и Джерри, но и, например, со слонами действие разворачивается в отеле, где готовится роскошная индийская свадьба. Новый «Кто подставил кролика Роджера» у режиссера «Фантастической Четверки» Тима Стори не получился, но заглавные герои все такие же обаятельные и прикольные, как восемь десятилетий назад, а голливудские звезды смешат по-своему, хоть и не столь успешно, как нарисованные зверушки. Факт Как и в классических мультфильмах студии MGM, Том и Джерри в фильме не говорят, но издают всевозможные звуки крики, визги и так далее.
Почти все эти звуки позаимствованы из старых мультфильмов, где обоих героев озвучивал их создатель, аниматор Уильям Ханна. Зачем смотреть: чтобы вспомнить, как весело следить за приключениями Тома и Джерри 37. Эти причудливые и шебутные монстрики обожают все грязное и питаются мусором, а то, что полезно для нас, для них порой опасно, а то и смертельно.
Немецкий полнометражный мультфильм «Огрики» — первая попытка перенести мир книг Дитля на большой экран, и режиссер Тоби Генкель, который уже давно создает европейские мультфильмы для международного рынка, испек не слишком амбициозный, но вкусный и не комковатый блин, который использует популярных персонажей, чтобы научить детей правилам добрососедства и уважению к тем, кто не похож на них. Факт Создатель «Огриков» Эрхард Дитль долгое время иллюстрировал чужие книги, пока в начале 1990-х не начал сам сочинять детские книжки с картинками. Зачем смотреть: чтобы поверить, что странные соседи могут быть полезными 36.
Ли Продолжительность — 115 минут О чем: знаменитый баскетболист Леброн Джеймс и его сын попадают в мир фильмов и мультфильмов студии Warner Громкий успех «Кто подставил кролика Роджера» в конце 1980-х вызвал к жизни целый ряд причудливых проектов на стыке кино и анимации. Одним из них был «Космический джем» — фантастическая спортивная комедия 1996 года, в которой классические мультгерои Warner вроде Багза Банни и Даффи Дака играли в баскетбол с легендарным Майклом Джорданом. Трудно было придумать более нелепую идею, но именно поэтому картина запомнилась и понравилась многим тогдашним детям — особенно тем, кто боготворил Джордана.
Для того чтобы как-то вытянуть ситуацию, режиссёр изменил 6-й класс, в котором учились дети у Кира Булычёва, на максимально возможный 11-й, но даже для 11-го класса герои выглядят так, будто в нескольких классах просидели по несколько лет. В результате совершенно непонятно, на кого фильм рассчитан. Детям он вряд ли будет интересен, поскольку в нём нет детей. Подросткам он тоже, вряд ли будет интересен, поскольку там нет и подростков, а все навороченные спецэффекты они уже много раз видели в голливудских фильмах. Подозреваю, что пойдут на него большей частью те же взрослые, которые когда-то были влюблены в Наташу Гусеву. Тот же Николай Бурляев, продолжая отвечать про фильм «Чебурашка», сказал: «Мы должны прививать нашему народу и нашим детям положительные примеры наших героев, которым дети захотят подражать. А тут кому подражать? Наш кинематограф находится в кризисном состоянии не потому, что нас покинул Голливуд. Слава богу, что он нас покинул.
Мы должны вспомнить о своей культуре и традициях, о том, какое поколение и на чём мы будем воспитывать». Самое обидное, что как раз в покинувшем нас Голливуде полноценное детское кино с детьми в главных ролях есть и процветает. Там дети не просто снимаются, но и становятся настоящими звёздами. Достаточно вспомнить старые добрые «Один дома», «Назад в будущее», «Дети шпионов» и так далее. Но почему этого нет у нас? Почему надо было так масштабно «взрослить» классических советских героев? Ведь если бы героям в ленте было от 12 до 14, картина получилась бы, безусловно, значительно более зрелищной и имела бы все шансы стать культовой уже у нынешних детей.
Тот же Николай Бурляев, продолжая отвечать про фильм «Чебурашка», сказал: «Мы должны прививать нашему народу и нашим детям положительные примеры наших героев, которым дети захотят подражать. А тут кому подражать? Наш кинематограф находится в кризисном состоянии не потому, что нас покинул Голливуд. Слава богу, что он нас покинул. Мы должны вспомнить о своей культуре и традициях, о том, какое поколение и на чём мы будем воспитывать». Самое обидное, что как раз в покинувшем нас Голливуде полноценное детское кино с детьми в главных ролях есть и процветает. Там дети не просто снимаются, но и становятся настоящими звёздами. Достаточно вспомнить старые добрые «Один дома», «Назад в будущее», «Дети шпионов» и так далее. Но почему этого нет у нас? Почему надо было так масштабно «взрослить» классических советских героев? Ведь если бы героям в ленте было от 12 до 14, картина получилась бы, безусловно, значительно более зрелищной и имела бы все шансы стать культовой уже у нынешних детей. Подозреваю, что ответ прост до банальности. С актёрами-детьми значительно сложнее работать. Актёры-профессионалы легче слушаются режиссёра, их не надо учить, как подавать эмоции, они знают приёмы сценического боя, владеют сценическим движением и сценической речью. Им можно сказать, и они сделают. Ребёнка же надо научить, к нему надо подстроиться, с ним, прежде чем снять эпизод, надо изрядно поработать.
И в итоге из восьми человек нашего детского жюри, которые посмотрели спектакль, свой отзыв смог сформулировать лишь один ребенок, с которым родители активно занимаются и который ходит в художественную школу. И этот опыт мы берем, что называется, в наш багаж. Или же ситуация с детской оперой, совершенно незаслуженно забытым жанром. Мы все понимаем, что опера — это отдельный вид искусства, к его восприятию нужно готовиться, а ребенку нужно объяснить, почему все герои на сцене поют. У нас реакции детей на первый оперный спектакль были примерно такие же, хотя дети начитанные и, что называется, насмотренные. Но, как оказалось, они не видели ни одного оперного спектакля. Так что потом мы отдельно проводили встречу детского жюри с авторами, обсуждали все вопросы, объясняли, что нужно обязательно перед просмотром прочитать либретто. Иногда то, что очевидно для нас, непонятно детям. И если бы однажды у нас в программе не появилась опера, то мы бы и не подозревали об этой проблеме. Как в него проходит отбор, и как дети работают? Мы сформулировали несколько требований: ребенок должен написать рецензию на один из просмотренных спектаклей, фильмов или книгу. Мы должны понимать, что он умеет анализировать, мыслить, разбирать и может дать обратную связь. Дальше он должен записать видео-визитку, чтобы мы оценили, как он ведет себя перед камерой, и был уверены в том, что рецензия написана самостоятельно. Видеозапись помогает нам принять решение. Также важно, ходит ли ребенок в художественную школу или театральную студию. Например, в этом году у нас было много заявок от подростков, которые занимаются в школах журналистики. Работа в нашем жюри ответственная, ведь дети принимают судьбоносные для авторов решения. Например, спектакли-победители в дальнейшем включаются в программу "Большие гастроли", это главная награда. И работа в жюри тяжелая, ее нужно совмещать с учебой. Но чаще всего наши дети — хорошисты и отличники, которые успевают и отсмотреть программу, и хорошо учиться, и посещать свои дополнительные занятия. Возраст членов жюри у нас заявлен от шести до 16 лет, в этом году самому младшему — восемь. По вашему фестивалю вы видите какие-то исключения? Театральная карта меняется?
Новинки октября в Wink: комедии, триллер, драма и кино для взрослых
Самые актуальные новости зарубежного и российского кинематографа, которые позволяют посетителям сайта следить за главными и значимыми событиями в мире кино. 24 апреля газета «Петербургский дневник» представила в кинотеатре «Аврора» свой седьмой документальный фильм «Умножающие время», посвященный 20-летию Санкт-Петербургского хосписа для детей и взрослых. Сегодня в Донской библиотеке стартует IX фестиваль детских фильмов «Магия кино».
Новинки октября в Wink: комедии, триллер, драма и кино для взрослых
У нас уже такое было — "Ночной дозор", он собрал в два раза больше, чем голливудские кассовые фильмы. Там было 16 миллионов долларов, потом у нас был поток фильмов типа "Девятой роты", когда российских фильмов стали набирать помногу. И потом самым кассовым российским фильмом с большим отрывом от конкурентов и на много лет до "Аватара" стала "Ирония судьбы. Такие вещи предсказуемы. Нельзя сказать, какой из фильмов рванёт, но такое было. И поэтому сейчас можно предположить, что следующий условный "Чебурашка" случится не скоро, хорошо, если лет через пять.
О ренессансе семейного кино и стримингах И вообще, все говорили в прошлом году про ренессанс семейного кино — это восстановленная репутация семейного кино. Российское семейное кино вдруг стало собирать аудиторию, никто не рассчитывал на это долго, ставку не делал. Были только запланированные хиты вроде "Последнего богатыря", это сказка, переделка старых сюжетов на новый лад, но это было запланировано. А тут начала собирать в течение года и собирала ещё и летом. Семейное кино собирает.
И прекрасный старт "Баба Яга спасает мир" и "За Палыча" — тому подтверждение. Это в разной мере семейное кино, одно немножко патриотическое и про ВДВ, но всё равно про семью, а втрое фэнтези. И отзывы хорошие, и держится в прокате, даже несмотря на то, что вышел сейчас французский фильм "Леди Баг и супер-кот. Пробуждение силы", сильного падения у наших фильмов нет. Но есть подозрение, что народ переедает семейного кино уже, просто потому что нет у нас в прокате каких-то романтических комедий, нету кино, которое ушло на стриминги, а все комедии у нас ушли на стриминг, потому что проще посмотреть стенд-ап, нежели идти в кинотеатр на комедию.
Могу сказать, каким он не должен быть. Там речь идет о мальчике, беспризорнике, который любит собачку, но при этом считает злым весь окружающий мир, и так и остается с этим мнением. Зло может быть воплощено в конкретном лице, которое противопоставляется главному герою, но серьезно ошибается тот художник и тем более детский , если для его персонажа весь окружающий мир — зло». К счастью, советский кинематограф оставил нам большое наследство, среди которого немало настоящих шедевров. Достаточно вспомнить хотя бы черно-белую «Золушку» Н. Кошеверовой и Е. Шварца, снятую на послевоенном «Мосфильме». Пусть декорации там рисованные — «Золушка» и сегодня не постарела. Большинство детей — и об этом говорят многие из родителей — гораздо больше ценят сюжет, а не компьютерную графику.
Диакон Дионисий Гудзь, преподаватель Свято-Димитриевского училища сестер милосердия, вспоминает фильм «Гостья из будущего»: «Технически он снят жутко примитивно. Но зритель это легко прощает ради героев и идеи — это удивительно нравственный, оптимистичный фильм. А если детям очень захочется спецэффектов, то они увидят их даже в старых советских фильмах: режиссер Наталья Калашникова рассказывала, как недавно дала знакомому пятикласснику, который никогда не видел фильмов Александра Роу, посмотреть «Морозко» с Георгием Милляром в роли Бабы Яги. Мальчик вернул кассету со словами: «Компьютерная графика здесь классная! Особенно Баба Яга»… Так что традиция у нас есть, да и таланты, наверное, не перевелись. По крайней мере, есть у кого учиться. Если вспомнить, в каком состоянии пребывал «взрослый» кинематограф в 90-е годы, когда главным героем очень часто был какой-нибудь бандит, а сейчас потихоньку стали рождаться другие фильмы, недавно вот появился « Остров », то появляется надежда, что и детский кинематограф начнет возрождаться. Наверное, нужно потерпеть, пережить этот период переоценки ценностей. Для выздоровления необходимо какое-то время.
А там, глядишь, появятся новые серьезные не значит — не веселые и не радостные детские фильмы. И режиссеры созреют. И новый герой найдется. Только очень хочется, чтобы это произошло поскорее. Ведь дети-то быстро вырастают. Оно может быть опасно: жизнь в кино яркая, но ненастоящая. Поэтому некоторые стараются кино вообще не смотреть. Но радикальный метод не всем по силам. Для того чтобы кино не становилось искушением, можно попробовать установить с ним правильные отношения.
И определить долю его присутствия в собственной жизни. Читать дальше.
С одной стороны — резкое падение технологического уровня, фильмы снимаются в экстренные сроки, и в тематике преобладает война, детское кино исчезает почти целиком. С другой стороны — фильмы действительно снимаются в кратчайшие сроки, причём такими, что современный зритель вряд ли отличит их от картин, на съёмки которых был потрачен год. И, на фоне всеобщей милитаризации появляется одна из ярчайших сказок Александра Роу — «Кощей Бессмертный». Он поднимает на уровень национального эпоса проблему войны и противостояния захватчику с нечеловеческим лицом. Бытует версия — не обоснованная, впрочем, научно — что «Кащей Бессмертный» стал прототипом «Звёздных войн» Дж. Лукаса — сюжеты двух фильмов довольно схожи. Это, безусловно, патриотическое преувеличение, потому как Лукас снимая свою эпопею основывался на культурологических изысканиях Дж. Кемпбела, выявившего универсальные сюжетные элементы героического эпоса всех народов. Однако не будет преувеличением сказать, что А. Роу - сознательно или интуитивно — выявил и воплотил их на 30 лет раньше. Последующие 20 лет сохраняли тенденцию — русские киносказки в большинстве своём основаны на проверенных веками мифологических сюжетах, они понятны детям и близки взрослым, но технически они всё более отстают от Голливудского кино. Возможно, именно это в определённый момент привело к зарождению запроса на западные фильмы — не столько потребность в технических новшествах, сколько сам факт осознания такого отставания. Тем не менее, уже в 60 гг.
Петербургский хоспис для детей и взрослых отмечает свое 20-летие. За эти годы было сделано многое: открытие стационаров, десятки тысяч выездов на дом, организация тысячи досуговых мероприятий. Начиналось всё с инициативы одного человека — отца Александра Ткаченко. Священнослужитель сначала помогал адресно: привозил памперсы, еду, находил специалистов. Тогда в России детской паллиативной помощи вообще не существовало.
35 лучших мультфильмов 2023 года
От спектаклей, кино, концертов и лекций до соревнований, квестов и даже дня бумажных корабликов — в «Афише» собраны анонсы всех событий столицы. Дети вдоволь посмеются, а взрослые найдут в каждой серии простые и важные истины. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Свежие новости: статьи об актерах и режиссерах, новинки кино, кассовые сборы. газеты, сайта, радио.
Станет ли российский детский кинематограф "Страной хороших деточек"?
В кино с детьми – выгодно! Книги для детей про загадочные места на Земле. Российское семейное кино вдруг стало собирать аудиторию, никто не рассчитывал на это долго, ставку не делал. Дети вдоволь посмеются, а взрослые найдут в каждой серии простые и важные истины.
О новых возможностях
- Почему мультфильмы можно (и нужно!) смотреть не только детям
- 10 лучших семейных фильмов 2023 года
- Наши новости
- Комсомольская правда в соцсетях
- Новости кино на Tvigle — последние новости российского и зарубежного кино
- Коты Эрмитажа
Александр Галибин снимает кино для детей: «Хочу понять маленького человека»
Сегодня в Донской библиотеке стартует IX фестиваль детских фильмов «Магия кино». 8 детских фильмов 2023 для детей разных возрастов. На горизонте появился еще один фильм, по которому, кажется, все будут помнить 2023 год.