16 ноября во Дворце конгрессов состоится спектакль режиссера Павла Сафонова “Старший сын”, роль отца в котором сыграет Виктор Сухоруков. СТАРШИЙ СЫН. Спектакль для зрителей старше 16 лет Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом.
Курский драмтеатр закрыл сезон спектаклем «Старший сын»
Купить билеты онлайн на спектакль Старший сын в Конгресс-холле ДГТУ города Ростова-на-Дону вы можете на сайте Туминас, и в спектакле театральной компании «Свободная сцена» «Старший сын» Сарафанов, реж. «Старший сын» – одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Народный артист России Виктор Сухоруков, заслуженная артистка РФ Евгения Крегжде, Ольга Ломоносова, Дмитрий Ендальцев, Виктор Добронравов, Алёна Хмельницкая в спектакле по пьесе Вампилова. Классика советской драматургии сыграна современными звёздами сцены. Так у отставного музыканта Сарафанова появляется старший сын, а у его детей — старший брат. Спектакль "Старший сын" с Виктором Сухоруковым в главной роли.
Розыгрыш билетов на спектакль «Старший сын» с Виктором Сухоруковым в главной роли
С тех пор "Старший сын" – визитная карточка и во многом программный спектакль коллектива. Рассказывая историю о важности семьи в жизни человека, "козлята", как называют выпускников Григория Козлова, и сами стали большой творческой семьей. Спектакль «Старший сын» с Виктором Сухоруковым в ДК ета. ₽. Посмотрели "Старший Сын" с Виктором Ивановичев Сухоруковым. Великолепно, блистательно. Всё честно и по правде, в отличие большинства антреприз. Поневоле сравнивал с фильмом, хотя и понятно что кино и спектакль это разные жанры. Посмотрели "Старший Сын" с Виктором Ивановичев Сухоруковым. Великолепно, блистательно. Всё честно и по правде, в отличие большинства антреприз. Поневоле сравнивал с фильмом, хотя и понятно что кино и спектакль это разные жанры.
"Большие гастроли" со звездами театра и кино: в Самаре и Тольятти показали спектакль "Старший сын"
Сухоруков и неизвестный состав молодых актеров. Это возмутило очень сильно. Если состав сменился - заявляйте новый состав заранее, чтобы зритель смог решить хочет ли он идти на этот состав. Например, я бы подумала хочу ли я за большие деньги покупать билеты в партер на неизвестную молодежь.
А получается обман - идешь на Е.
Сценографией занимался Мариус Яцовскис, который уже работал с Шульевым — оформлял его «Бешеные деньги» и «Донжуана» здесь же, в Театре Маяковского. Народный артист России не сразу согласился на эту роль. Конечно, он боялся сравнений с Евгением Павловичем. Но в конечном итоге он согласился. Я считаю, что Леонова и Костолевского сложно сравнивать, у них получились абсолютно разные герои», — рассказывает Анатолий Шульев.
Евгений Леонов говорил, что роль — любимую в своей карьере — он посвятил сыну Андрею, которому не мог уделять много времени из-за своих частых гастролей. Оба очень расстраивались по этому поводу, начали отдаляться друг от друга. Сарафанов у Леонова — раскаивающийся отец, который многое недодал своему ребенку и готов исправиться. Устами своего героя актер высказал все, что накопилось у него на душе. Игорь Костолевский подошел к этому персонажу с другой стороны. Помимо отцовских чувств у Сарафанова есть и нереализованные творческие амбиции — он тайно сочиняет ораторию.
А работает на танцах и похоронах. Этим он не гордится — предпочитает не обсуждать ее даже с детьми. Сарафанов Костолевского вызывает сочувствие — то ли непризнанный гений, то ли правда неудачник. Роль блудного сына — студента Бусыгина — в спектакле досталась артисту труппы Алексею Дякину.
Как показать конфликт, не опуская его до уровня современных ток-шоу? Режиссер признался, что эти сцены давались с большим трудом, но выход был найден. Зритель сможет сам оценить, насколько удалось вписать режиссеру и актерам эту историю в сегодняшний день, остались ли актуальными духовные поиски героев.
Находкой стало участие в спектакле выпускницы санкт-петербургского театрального института Софьи Степановой — она сыграла 15-летнего Васеньку.
Потому, что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые «поностальгируют» по потерянным в обществе ценностям. Молодежь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они не были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей. Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез... Мастерски решенная режиссером Сафоновым, лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Время, наверное, сейчас такое: торопливое, прагматичное, слишком материальное.
"Большие гастроли" со звездами театра и кино: в Самаре и Тольятти показали спектакль "Старший сын"
Хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд… В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит… к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни!
Делимся эмоциями зрителей, которые спектакль уже посмотрели, и говорим: не пропустите спектакль "Старший сын", это хороший спектакль, это надо смотреть!
А если вы уже видели спектакль "Старший сын" в Таллинне лет пять назад, то расскажите о своих впечатлениях в комментариях, пожалуйста. Так и случилось с большинством авторов, но только не с Вампиловым. Одна из его лучших пьес, «Старший сын», продолжает свою сценическую жизнь. Ушли многие приметы быта, поменялись профессии, да и страны вампиловских пьес уже не существует, но как актуальны, многогранны проблемы, характеры, ситуации…...
Зритель сможет сам оценить, насколько удалось вписать режиссеру и актерам эту историю в сегодняшний день, остались ли актуальными духовные поиски героев. Находкой стало участие в спектакле выпускницы санкт-петербургского театрального института Софьи Степановой — она сыграла 15-летнего Васеньку. Но на прогонах создается единое поле между сценой и зрительным залом, — уверен худрук.
С этого опоздания начнется авантюра, которая изменит жизнь всех участников этой истории. Истории родства не формального, а по душе. Высокий, с красивой сединой, черной бабочкой на белой рубашке — то ли поэт, а может быть, чтец. Но брюки, точнее, длина штанин, едва доходящая до щиколоток и широкие при этом , вносит сомнение в успешность данного художественного объекта. И в поведении его нет ничего резкого, контрастного внешности, что свидетельствовало бы о неуспешности — актер мягко, я бы сказала, бережно ведет своего героя. Однако что-то неуловимо-трогательное, ранимое, как ожог, но не страшной степени, читается в его движениях, слышится в его интонациях. Наивность Сарафанова-старшего подлинная, не вызывающая сомнений, как и его боль за детей, толкающая на поступки, на какие решится не каждый родитель по причине их неразумности. И внешне он не похож на того «блаженного», каким его считала жена и по этой же причине оставившая супруга, — просто он такой и есть. Игоря Костолевского, безусловно, можно поздравить с такой работой, и с этой точки зрения название спектакля Анатолия Шульева со «Старшего сына» смело можно менять на «Сарафанова» — будет справедливо. Надо сказать, что первач театра им. Маяковского ни в коей мере не тянет одеяло на себя, замечательно существует с партнерами.
ТЕАТРАЛЬНАЯ КОМПАНИЯ
Постановки Сорокина всегда отличаются душевностью, чуткостью и «Старший сын» тому яркое подтверждение. Сложно выделить игру конкретных актеров, потому что в этой истории нет второстепенных, каждый герой — яркая личность, прекрасно дополняющая повествование. Герои — как будто знакомые, за которыми мы наблюдаем из окна. Такое ощущение создается благодаря прекрасным декорациям в виде окон и дверей обычного дома недалеко от железнодорожного вокзала. Двери и окна символизируют тайны семьи Сарафановых, какие-то открываются нараспашку, а какие-то — закрыты всегда и о них зрителю остается только догадываться.
В результате извечная гоголевская тема маленького человека зазвучала иначе. Его герой — не неудачник, как в основной массе инсценировок, но талантливый человек, которого унизили, а потом не дали подняться. Неподдельная затравленность и полузабытая сегодня ранимость Сухоруковым воспроизводится с ювелирной точностью.
Это спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни. Начало в 19. Длительность — 1 час 40 минут.
Его так легко обмануть и вызвать в нем доверие. Эта история и начинается с обмана, когда двое молодых людей, провожая девушек в пригород, опаздывают на последнюю электричку. В поисках тепла и ночлега, незадачливые ухажеры попадают в дом чудаковатого музыканта. Потому, что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые «поностальгируют» по потерянным в обществе ценностям.
В Театре Маяковского представили премьеру с Игорем Костолевским
У события нет актуальной программы, смотреть архив. Стоимость билетов: 2000-6000 руб. Старший сын - одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Она о нелепом и смешном человеке, которого переполняют любовь, нежность и сострадание ко всем людям. Его так легко обмануть и вызвать в нем доверие. Эта история и начинается с обмана, когда двое молодых людей, провожая девушек в пригород, опаздывают на последнюю электричку.
И я задумываюсь: почему главный редактор платит деньги за вранье, потому что за вранье платить не надо. Я много удовольствия получаю от телевизора. А информации получаю меньше, потому что она скучна и однотипна. И потом, мы на нее влиять не можем. Нам сказали — и что с этой информацией делать, я не знаю. О поведении на сцене и в жизни Харизму сыграть нельзя. Это характер. Я так живу, я такой. И хочу вести себя по-другому, да меня хватает на две минуты. Я думаю: сейчас сяду, буду такой солидный, степенный, важный. И ни фига у меня не получается. Другое дело, подыгрываю ли я улыбкам и отношениям людей ко мне — конечно, подыгрываю. Как я говорю: немножко культурным быть нельзя, а немножко хамом можно. О внимании критиков и публики А если я не захочу, меня не заметят. Я же в метро езжу, я в общественных местах бываю.
Оба очень расстраивались по этому поводу, начали отдаляться друг от друга. Сарафанов у Леонова — раскаивающийся отец, который многое недодал своему ребенку и готов исправиться. Устами своего героя актер высказал все, что накопилось у него на душе. Игорь Костолевский подошел к этому персонажу с другой стороны. Помимо отцовских чувств у Сарафанова есть и нереализованные творческие амбиции — он тайно сочиняет ораторию. А работает на танцах и похоронах. Этим он не гордится — предпочитает не обсуждать ее даже с детьми. Сарафанов Костолевского вызывает сочувствие — то ли непризнанный гений, то ли правда неудачник. Роль блудного сына — студента Бусыгина — в спектакле досталась артисту труппы Алексею Дякину. В отличие от Бусыгина в исполнении Караченцова он не мучается угрызениями совести из-за обмана, а деятельно спасает от распада семью, в которой были проблемы и до его появления. Его главная задача — помочь всем героям посмотреть на себя под другим углом. Что-то оттуда я для себя подсмотрел, с чем-то был не согласен. Но кино есть кино, там своя природа взаимоотношений со зрителем, а у нас все-таки театр», — говорит актер. Своим появлением герой Алексея Дякина спасет дочь Сарафанова Нину ее играет Полина Лазарева от необдуманного замужества. Ее младшему брату Васе студент ГИТИСа Станислав Кардашев он помогает пережить личную драму: парень безответно влюблен во взрослую соседку Юлия Соломатина , которая смеется над его чувством.
История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни! Cпектакль рекомендован для семейного просмотра. Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям.
Спектакль "СТАРШИЙ СЫН"
Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд. Однако с необыкновенным Виктором СУХОРУКОВЫМ я решил поговорить о его роли в спектакле «Старший сын» – решении дерзком + интригующем. «Старший сын» – одна из самых знаменитых пьес Вампилова. Вчера звездный состав актеров представил ставропольской публике знаменитую пьесу Александра Вампилова «Старший сын», режиссер Павел Сафонов. Пьеса Вампилова, написанная еще в 1967 году, пережила массу постановок. Вчера побывала на спектакле "Старший сын" с Виктором Сухоруковым в главной роли (думаю, актер в представлении не нуждается), расскажу немного о спектакле, а заодно и о театре. Театр расположен по адресу: Олимпийский проспект, 14. «Старший сын» – одна из самых знаменитых пьес Вампилова.