Альфред Хичкок называл немое кино «самой чистой формой кинематографа». Архив новостей по тегу `немое кино`: все новости о мире кино и жизни актеров. 5 немых советских фильмов, признанных шедеврами мирового кино. Мем «Неверный парень» появился 96 лет назад, и в нем есть Чарли Чаплин! вошли в историю японского кино, включая Масахиро Макино, продолжателя дела отца, добившегося известности в качестве одного из мастеров жанра «дзидайгэки». По такому случаю на одном из федеральных каналов был показан легендарный немой фильм «Броненосец «Потемкин».
В Барнауле снимают черно-белое немое кино
cоветский немой фильм 1928 года, комедия | Немое кино с тапером. Новое немое кино (New Silent Cinema) – немое кино или фильмы, использующие возможности и ограничения немого кино, снятые после прихода в кинематограф звука. Эпоха немого кино больше всего запомнилась своими гэгами и атлетичными комиками, которые одновременно смешили и сами выполняли трюки. Фильм основан на реальной истории актера немого кино, который сводил с ума миллионы женщин одним только взглядом.
Немое кино
В России 30 ноября состоялась премьера фильма «Немая ярость» режиссера Джона Ву. Фильм «Немая жизнь: История женщины в чёрном» русского американца Влада Козлова рассказывает о звезде немого кино, секс-символе Голливуда 1920-х Рудольфо Валентино. Главный тезис, который был предложен гостем, оказался довольно оригинальным: немое кино объединяет кинематографистов и киноманов разных стран. Показ лучших немых комедий в сопровождении аутентичного джазового ансамбля. С момента изобретения кинотехнологии и вплоть до появления звукового кино немые фильмы были единственной разновидностью кинофильмов. Смотрите фильмы, сериалы, и мультфильмы из списка "Лучшие фильмы эпохи немого кино" в нашем онлайн-кинотеатре.
В кинотеатре «Украина» открылась выставка «Великий Немой в России: из Петербурга в Крым»
| НЕМОЕ КИНО- первые шаги кинематографа | Дореволюционных немых фильмов сохранилось всего-ничего — меньше 15%. |
| Премьера документального фильма Бориса Дворкина "Дневник "белой вороны" | Великий комик немого кино Бастер Китон снял один из самых сложных фильмов эпохи и, как обычно, сыграл в нём главную роль. |
Немое кино
Герой картины работает киномехаником, а в свободное время зачитывается рассказами о Шерлоке Холмсе. Основное действие происходит во сне героя: по сюжету он видит сон о том, как вступает на киноэкран и блистательно расследует дело о краже драгоценного ожерелья.
Сам он в России не был много лет. Именно отец заронил в сыне любовь к кинематографу, познакомил его с творчеством Рудольфо Валентино, подарив коллекцию немых фильмов. Он же первым обратил внимание на портретное сходство Влада и Валентино. Еще ребенком Козлов повязывал голову полотенцем, примерно так, как это было в фильмах о Шейхе с участием Валентино. Он мечтал поехать в Голливуд, стать звездой, что веселило одноклассников. Как можно было поверить в то, что заикающийся мальчик способен стать актером… А Влад дошел до специалиста Института мозга, чтобы вылечить нестандартными методами свой недуг.
В 25-летнем возрасте он поехал в Голливуд, не имея денег и связей, без знания английского языка. Он мыл посуду, работал сантехником, снимался в массовке и каким-то образом убедил Роберта Де Ниро дать ему маленькую роль в фильме «Хороший пастух». Де Ниро, по словам Влада, тоже заметил его сходство с Валентино, посоветовал не ждать чуда и самому снять фильм. Все это выглядит невероятно. Кадр из фильма «Немая жизнь: История женщины в черном». Фото предоставлено съемочной группой Франко Неро в нашем интервью рассказывал, как познакомился с Владом в 2013 году, когда представлял в Голливуде картину «Джанго Освобождённый» Квентина Тарантино. Влад показал ему материалы своего фильма, предложил сыграть дух Валентино.
Связано это было с тем, что Неро в 1975 году сыграл Рудольфо в итальянском телефильме. С самого начала работы стали происходить мистические вещи. Помимо портретного сходства со своим героем Владу было важно, что оба они эмигранты и отправились покорять Голливуд. Невзрачный парень, каким был будущий Валентино, прибыл из Италии. Именно таким мы его видим в «Немой жизни». Он заявляет, что ему тесно на родине. Еще одно совпадение — имя возлюбленной: у того и другого это была Наташа.
Когда Влад сыграл болезнь Валентино, он сам тяжело заболел, оказался на пороге жизни и смерти. Мое выздоровление заняло почти пять лет. Из-за двух операций я сильно набрал вес и уже не мог играть Валентино.
Вы услышите музыку, специально написанную нашими музыкантами для каждого фильма». Первая онлайн-трансляция состоится уже 1 мая в 19:00. Яков Протазанов, 1924 год.
Макино был первым профессиональным режиссёром в Японии, значительно обновившем национальный кинематограф применением новых кинематографических средств выразительности[1], он также стоял у истоков основания жанра дзидайгэки костюмно-исторических самурайских драм, действие которых обычно происходило в период Эдо — 1603—1868 [2].
Сёдзо Макино был не только пионером национальной кинематографии, но и основателем первой в стране кинодинастии — все четверо его сыновей и две дочери вошли в историю японского кино, включая Масахиро Макино, продолжателя дела отца, добившегося известности в качестве одного из мастеров жанра «дзидайгэки».
Профессию тапера и немые фильмы возродили в Новосибирске
Пионер немого кино 26 апреля 2024 Пионеру немого кино, приумножившему свой успех в эру звукового кинематографа, великому Чарли Чаплину, был посвящен вечер «Маленький человек в большом кинематографе». Мероприятие состоялось 25 апреля в отделе литературы по искусству библиотеки им. Горького в рамках клуба «Воспоминания».
Чтобы зрители могли поближе познакомиться с эпохой немого кино, «Иллюзион» запустил проект «Забытый немой». Лента впервые вышла в апреле 1925 года и сразу же завоевала значительный успех, который команда фильма под руководством Эпштейна и продюсерской компании «Альбатрос» попыталась воспроизвести в следующем проекте «Двойная любовь». Оба фильма представляют собой ключевые работы дореволюционной эпохи.
Фото: пресс-служба Свердловской киностудии Свердловская киностудия приглашает всех желающих принять участие в съемках короткометражного немого фильма. Главной площадкой съемок станет Аллея Маяковского. Съемочная группа будет работать по заранее написанному сценарию, а вот актеров выберут из числа желающих.
Сколько вокруг нас людей, которые в техногенный век совершенно не в силах адаптироваться к компьютерному и виртуальному миру.
Они подобны маленькому бродяге, провалившемуся словно в пропасть в монументальный механизм из огромных шестеренок. Сюрреалистическая картина общества: живой человек — Чаплин — лишь винтик в чреве гигантского индустриального монстра. Так было 85 лет назад, немногим суть отличается от сегодня. Зубцы шестеренок заменили неосязаемые байты информации. Не более... Любые технологии изначально несовершенны, вызывают недоверие и страх. Первые звуковые фильмы стали заложниками сложностей синхронизации картинки и фонограммы. Модная тенденция привела к заметному снижению художественности лент. Это отмечали ведущие советские кинематографисты.
Всеволод Пудовкин, Сергей Эйзенштейн и Григорий Александров выступили со «Звуковой заявкой», предостерегая от злоупотребления звуком. Новые идеи и времена не нравились Чаплину. Он болезненно ощущал их наступление, но не хотел к ним приспосабливаться. Не признавал цвет и не любил звук. Не принимал отрешенную механику конвейерного типа. Еще в 1929 году Чаплин резко выступил против звукового кино: «Разговорный фильм хоронит пантомимную традицию, которую мы с превеликим трудом дали кинематографии и по которой следует судить о киноискусстве. Когда судьба многолетнего творчества оказалась заложником обстоятельств, Чаплин упрямо доказывал своим талантом широкие возможности кинопантомимы, словно умелый жонглер или фокусник, искусно держал зрителя в постоянном напряжении. Это не современные сериалы, где правит бал диалог, звучащий с телеэкрана словно радиоспектакль. В немом кино глаз не отвести.
Своим последним немым фильмом режиссер бунтовал против безжалостных буржуазных порядков, замешанных на торжестве денег. Как вписать маленького бродягу в звуковое кино? Образ одинокого странника с добрым сердцем. Закоренелого неудачника и неисправимого оптимиста, который неуклюже шагает по жизни и справляется со всеми невзгодами. Это боль большого мастера, осознающего, что его персонаж, знания и опыт морально устаревают. Чаплин не смиренно принимает поражение. Достаточно взглянуть на «Новые времена» с другой стороны. Звуковое кино теснило немое на фоне последствий Великой депрессии в США, затронувшей население практически всей планеты, и легендарный артист языком жеста, понятным всем без перевода, предлагает свои рецепты спасения.
Может ли немое кино, снятое девять десятков лет назад, быть актуальным?
Как вписать маленького бродягу в звуковое кино? Образ одинокого странника с добрым сердцем. Закоренелого неудачника и неисправимого оптимиста, который неуклюже шагает по жизни и справляется со всеми невзгодами. Это боль большого мастера, осознающего, что его персонаж, знания и опыт морально устаревают. Чаплин не смиренно принимает поражение. Достаточно взглянуть на «Новые времена» с другой стороны. Звуковое кино теснило немое на фоне последствий Великой депрессии в США, затронувшей население практически всей планеты, и легендарный артист языком жеста, понятным всем без перевода, предлагает свои рецепты спасения. Когда настигают волны очередного кризиса, растет непонимание между людьми, а общество находится в состоянии глубокого психоза под гнетом нестабильности, что остается простому человеку? Светлые мечты и надежда на лучшее будущее. Ведь как бы ни менялись времена, мода и технологии — лишь декорации, люди остаются людьми.
Верный художественному чутью Молодому поколению советских людей одержимых энтузиастов, строителей и ударников первых пятилеток глубина социального подтекста идей Чаплина была не до конца понятна. Человеческие взаимоотношения, раскрытые в этих фильмах, эмоции их героев незнакомы советским зрителям. Незнаком им весь комплекс переживаний забитого обездоленного человека: горечь от ощущения своей социальной неполноценности, боль, вызываемая постоянными унижениями, сознание безвыходности своего положения». Он недоволен действительностью и метко, остро бичует специфическими, ему одному известными киноспособами» — читаем на пожелтевших страницах журнала «Искусство кино». Чаплин легко вписывался в советские идеологические временные рамки. С одной стороны, критиковал буржуазное общество, с другой — оставался типичным его представителем. В итоге являл собой удобную мишень для острых стрел советских кинокритиков: «Мы же принимаем творчество этого художника с оговорками. Будущее давно наступило Мы меряем эпохи своими категориями, при этом опускаем важные детали прошлого. Наш скептицизм к ушедшим временам легко понять.
На дворе 1936 год. Звуковое кино заполонило кинотеатры, стало обыденностью, а в новом фильме Чаплина говорит лишь техника: машины, заводское радио, экран начальника, которому докладывают подчиненные с мест... Прямо видеоконференция! Оказывается, подобное общение — не находка ХХI века, ставшая остро актуальной в пандемию, а футуристическое порождение еще начала прошлого столетия. И на десерт — гениальный ход. Завершая свой немой фильм, Чаплин не заговорил — запел. Чаплин под популярную мелодию, на экране изобразив забывчивость предписанных куплетов, нес перед солидной ресторанной публикой полную абракадабру... Лишний раз подчеркивая своим творчеством, что важен сюжет и игра актеров, а звук приложится.
Может быть первый кинотеатр и был открыт в Санкт-Петербурге, но вот эта система «Иллюзиона» возникла при Советском Союзе и замечательно, что усилиями сотрудников музея прекрасная идея создания кинотеатра в Севастополе — киноиллюзиона была воплощена в жизнь», — отметила в своей речи режиссер-документалист, президент фестиваля «Святой Владимир» Елена Иваниченко. Среди представленных на выставке произведений — афиши к кинофильмам «Дочь Анны Карениной», «Хануся», «Мечта и жизнь», а также программы синематографа Люмиер и синема-театра «Parisiana» с рекламой торговых фирм Петербурга. Глядя на эти работы, можно почувствовать восторженность и бешенный ритм той короткой, но колоритной и незаурядной эпохи. Полуостров Крым тоже оставил свой яркий след в киноиндустрии. В 1911 году там появилась первая в России полнометражная художественная лента «Оборона Севастополя» режиссера Александра Ханжонкова. Сегодня в рамках открытия выставки гостям показали знаменитую киноленту в сопровождении научного комментария сотрудника Музея обороны Севастополя Зои Дудниковой. В 1917 году режиссер, сценарист, один из пионеров русского кинематографа Александр Ханжонков основал в Ялте легендарную киностудию. Здесь же, на крымском побережье, закончилась история дореволюционного российского кинематографа.
Но ведь им хватает мимики, жестов и съемки, чтобы мы поняли сюжет. Они законченные, и в этот период это стало понятно всем. Кино стало очень распространенной средой человеческой жизни: образовались киностудии, профессии режиссера и актера», — считает он. Последний всплеск французского кинематографа— киноавангард. Интересно, что авангард в изобразительном искусстве застал зарождение кино. Но не сразу увидел в кинокамере инструмент для реализации своих идей — для этого понадобилось примерно десять лет. Потом художники задались мыслью — а почему кино должно следовать классическим нарративам, как литература? Почему обязательно должен быть сюжет, актеры? Почему бы не попробовать отказаться от всего и посмотреть, что возникает при эффекте застывших картинок? Только ритм, который можно подчеркнуть музыкально, так называемое чистое кино», — рассказал лектор. По его словам, большая часть происходившего под движения на экране — экспромт: «Трудно в двух словах объяснить, что вы услышали. Была идея попробовать поиграть с помощью системы дирижерских жестов, позволяющих управлять импровизацией музыкантов. Мы решили разнообразить саундтрек, играли разное. В «Железных зубах» сделали электронный саундтрек и присоединялись к нему. Пятый номер — «Механический балет» — был чистой импровизацией.
Ну, хорошо... Поезжайте в мое имение, в Черниговскую губернию... Я вам дарю это имение... Оно маленькое, но хорошее... Читать дальше...
Премьера документального фильма Бориса Дворкина "Дневник "белой вороны"
5 немых советских фильмов, признанных шедеврами мирового кино. Мем «Неверный парень» появился 96 лет назад, и в нем есть Чарли Чаплин! Все самое интересное и лучшее по теме немое кино на развлекательном портале 75% немых фильмов навсегда утеряны. После проката они уничтожались, так как до наступления эпохи телевидения фильмы, уже показанные в кинотеатрах. Кинокритик "" Павел Воронков рассказывает про две немые (!) ленты из программы смотра.