Главная» Новости» Театр сатиры спектакль с буруновым.
Спектакль Где мы в театре Сатиры
Художественный руководитель Театра Сатиры Сергей Газаров сообщил, что зрители больше не увидят спектакль «Где мы?!», в котором играл народный артист РФ Александр Ширвиндт. В Театре сатиры больше никогда не поставят спектакль "Где мы?! ", в котором играл президент театра Александр Ширвиндт. Спектакль «Где мы? oo!.» оценило 284 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля.
Спектакль Где мы?!
К слову, такая формулировка обычно даёт создателям шанс выйти за пределы принятых канонов комедий, драм, трагедий и пофантазировать более широко, применив многочисленные художественно-изобразительные, драматургические и актёрские приёмы. Герои спектакля волею судьбы оказались в сумасшедшем доме. Популярный телеведущий Олег Порох Олешко , которого, надо сказать, не совсем задушила гонка рейтингов и «лавина пошлости и цинизма», бесконечным потоком транслирующаяся по всем каналам. Легендарный, некогда всеми любимый, а сейчас полностью забытый клоун Зарайский Ширвиндт , вынужденный доживать свой век в полном одиночестве. На месте психиатрической лечебницы раньше был дом ветеранов сцены, который сгорел. Пожар уничтожил его паспорт, Зарайский не только не хочет никуда уезжать, но, собственно, и ехать ему некуда. Третий пациент —типичный русский мужик, самородок-гармонист, мастер —золотые руки, отец 8-ых детей, безжалостно топящий неуёмную энергию в бутылке Добронравов. Но это далеко не все герои насыщенной постановки. Рефреном в невероятных событиях появляется режиссёр —жандарм в юбке Наталья Карпунина, которая за годы работы на телевидении съела ни один пуд соли и сахара, а сейчас искренне сожалеет о былых чистых помыслах, свежих идеях, сокрушаясь, что всё телевидение погрязло в гонке «рейтингов» и «трафиков», забыв о душевности, трепетности и доброте. Чем дальше заходит повествование, тем больше зрители понимают, что, в целом, наши герои отнюдь не душевно больны, а скорее напротив — такой диагноз впору ставить окружающему обществу, утопающему в собственных пороках.
В канву спектакля чутко вплетены мамы главных героев, которые приходят в снах и воспоминаниях. Материнская забота, нежность, ласка противопоставляется ненормальным ценностям, которые многими воспринимаются как жизненное кредо и стимул для существования. Где фантазия, а где реальность, и что скрыто за героями и обстоятельствами? О чём нам говорит оргия в психбольнице или дуэль, в которой соблюдены все традиции и правила кодекса чести? Ответ очевиден — за витиеватым словом фантасмагория и затейливым сценическим действием, словно зеркальная проекция, отражается суровая действительность, тонко и изящна завуалированная с помощью метафор и олицетворений, сравнений, гротеска и конечно же, оригинальных актёрско - режиссёрских находок, технических и световых эффектов.
Но чтобы не увязнуть окончательно в философии, автор строит действие на традиционных сюжетных узлах, чаще всего пародийно поданных: здесь есть и свадьба, и дуэль, и похороны, и встреча повзрослевших героев с их матерями… Как заявил нынешний художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров, спектакль этот по праву одним из первых возвращается в обновленный формат театра. Потому что он — эмблематичен для Сатиры.
Здесь есть и свадьба, и дуэль, и похороны, и встреча повзрослевших героев с их матерями… Кстати, "сатира" и ставшее популярным в ковидное время слово "сатурация" имеют в своей основе один латинский корень. Он означает насыщение. В античном Риме массовые комические действа обозначали этим словом, потому что они включали в себя самую пеструю смесь из высокого и низкого, острого и соленого, пафосного и пародийного. Короче, насыщали кровь зрителей кислородом. Чего сегодня, часто кажется, как раз и не хватает театру.
Постановка Валентина Плучека «Женитьба Фигаро» 1969 год стала настоящим хитом, визитной карточкой театра. Спектакль не уходил со сцены почти 20 лет. После смерти Андрея Миронова показы прекратили — вводить в спектакль нового Фигаро сочли неуместным.
В 1980-е на сцене появляются «Вишневый сад», «Родненькие мои», «Гнездо глухаря» в постановке Валентина Плучека, «Концерт для театра с оркестром» Александра Ширвиндта. Режиссер Евгений Каменькович ставит «Восемнадцатого верблюда» — это его дебют в Театре сатиры и третий созданный им спектакль. Звание «Академический» театру присвоили в 1985 году. В 1994-м Плучек ставит «Укрощение строптивой». Режиссер не стал переносить действие шекспировской комедии в современность и придумывать новые концепции, но история страстного противостояния упрямого Петруччо и строптивой Катарины оказалась близка и понятна современным зрителям. Эту постановку Плучек называл завещанием молодому поколению. Новая эпоха В 2000 году Театр сатиры возглавил режиссер, актер и педагог Александр Ширвиндт. Среди поставленных им спектаклей театра — «Кошмар на улице Лурсин», «Швейк, или Гимн идиотизму», «Женщины без границ».
Сегодня визитной карточкой театра, наряду с «Укрощением строптивой», считается спектакль «Где мы? Герои — деревенский мудрец и пьяница, известный телеведущий и столетний обитатель Дома ветеранов сцены — оказываются в сумасшедшем доме, главврач которого не торопится их лечить. Еще один любимый зрителями спектакль в постановке Ширвиндта — комедия положений «Слишком женатый таксист». Таксист Джон Смит — очень ловкий человек. У него два дома и две жены, которые не подозревают о существовании друг друга: Смит отлично продумал график посещений обеих возлюбленных. Привычный ход жизни нарушает авария — двоеженца вот-вот выведут на чистую воду. В постановке, жанр которой в театре определяют как «ироническое баловство», использовали музыку Владимира Дашкевича и стихи Юлия Кима. В главной роли — Федор Добронравов.
Кроме основной сцены, в театре есть еще одна — «Чердак сатиры». Это почти абсолютная копия основной, но в несколько раз меньше. Если в большом зале могут разместиться 1206 зрителей, то в малом — 150.
Неслучайно после этого веселого спектакля журналистов так и тянуло задавать авторам постановки философические вопросы типа «кто виноват» и «что делать». Примечательно, что помимо главврача дурдома его замечательно играет Юрий Нифонтов , персонажи то и дело встречаются с культурными героями прошлого — тут есть Гоголь и Мольер, Жанна д Арк и Свифт. И все они в том числе и медперсонал недалеко ушли по части психического здоровья от своих пациентов. Словом, режиссер с удовольствием погружает нас в коллективное подсознательное, включая мифологемы и стереотипы, плотно поселившиеся в наших умах. Но чтобы не увязнуть окончательно в философии, автор строит действие на традиционных сюжетных узлах, чаще всего пародийно поданных: здесь есть и свадьба, и дуэль, и похороны, и встреча повзрослевших героев с их матерями… Как заявил нынешний художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров, спектакль этот по праву одним из первых возвращается в обновленный формат театра. Потому что он — эмблематичен для Сатиры. Кстати, «сатира» и ставшее популярным в ковидное время слово «сатурация» имеют в своей основе один латинский корень.
Он означает насыщение.
Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Спектакль "Где мы?!" (Театр сатиры) в Москве – купить билеты, отзывы, афиша
- Спектакль «Где мы?..» 2022, Москва — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Билеты на спектакль "Где мы?" в Москве
- В печатном номере
- Театр сатиры уберет из репертуара спектакль, в котором играл Ширвиндт
- Билеты на Где мы
Театр сатиры исполнил последнюю волю Александра Ширвиндта
на сцене Театра сатиры. Театр сатиры больше не будет показывать спектакль «Где мы?!.», в котором играл народный артист РСФСР Александр Ширвиндт. В главных ролях – Александр Ширвиндт, Александр Олешко и Фёдор Добронравов.
Театр сатиры уберет из репертуара спектакль, в котором играл Ширвиндт
Театр сатиры, где Федор Добронравов играет в качестве приглашенного артиста, пока не отменяет запланированный на 3 апреля спектакль "Где мы?! " с его участием, сообщили ТАСС в пресс-службе театра. После спектакля с глубоко философским названием Где мы?! на все эти знаки вопросов смотришь, как на повествовательные формы, с которыми уже давно всем всё понятно, даже зрителям современного телевидения, что ежедневно, ежевечерно дают себя обманывать. Пресс-служба Московского Академического Театра Сатиры объявила о возвращении в репертуар Театра легендарный спектакль «ГДЕ МЫ?», в котором главные роли занимают: Александр Ширвиндт, Александр Олешко, Фёдор Добронравов, Юрий Нифонтов. Противоречия между актерским коллективом и администрацией Театра сатиры возникли из-за отмены спектакля «Где мы?!», единственного представления, в котором принимал участие Александр Ширвиндт в качестве актера. Спектакль «Где мы?!», в котором играл президент Театра сатиры Александр Ширвиндт, закрыт, так как никто другой не сможет взять на себя роль артиста в постановке. Примерно так можно пересказать сюжет спектакля-фантасмагории "Где мы?", поставленного московским театром Сатиры.
Спектакль Где мы?!
О внутренних проблемах учреждения стало известно после церемонии прощания с актером Александром Ширвиндтом. Легенда театра, напомним, скончалась 15 марта. На днях актер Александр Олешко в соцсетях выразил сожаление из-за отмены спектакля «Где мы?... Олешко хотел, чтобы спектакль состоялся 3 апреля, как планировалось ранее.
Александр рассчитывал сделать для зрителей своеобразное прощание и со спектаклем, и с Ширвиндтом. Сели и рассказали бы как играли, репетировали, как создавался спектакль, как много было интересного, смешного и грустного», — написал актер. Олешко планировал вынести к зрителям вешалки со сценическими костюмами Ширвиндта, показать на экране его монологи, прокомментировать их.
Там напомнили, что в свое время после кончины Миронова отказались от "Фигаро", а после ухода Веры Васильевой — от постановки "Вера". Ранее стало известно, что близкие до сих пор не захоронили прах Александра Ширвиндта после церемонии прощания.
Деревенский уникум, мудрец и пьяница, чей жизненный путь заканчивается в психушке; сходящий с ума известный телеведущий и всеми забытый, а когда-то кумир и любимец публики. Во главе этого «дома», где рядом грустное и смешное, - врач, вместо лекарств раздающий своим пациентам успокоительные обещания. Впрочем, и без этих обещаний жизнь их полна приключений.
Федор Добронравов родился 11 сентября 1961 года в Таганроге. Окончил Воронежский государственный институт искусств, после чего работал в Молодежном театре в Воронеже. С 1990 по 2003 год - актер театра "Сатирикон". С 2003 по 2020 год служил в Театре сатиры. В 2016 году основал Продюсерский центр "Федор Добронравов".