Аниме-культ является одним из способов манипуляции детьми в сети. Через мультфильмы и общение в тематических сообществах несовершеннолетним навязывают мысли о самоубийстве и гомосексуализме, сообщает РИА «Новости». Детей подсаживают на аниме и склоняют к суициду». Автор материала использовал в качестве основы интервью сотрудников Центра защиты детей от интернет-угроз. Именно для них и предназначена наша подборка аниме для детей.
Аниме и его последствия. Статья для родителей
| Аниме для детей смотреть онлайн | Сегодня, 3 сентября, на сайте РИА Новости вышел материал Александра Чернышева, в котором аниме называется способом манипуляции детьми, а заодно обвиняется в подготовке детей к суициду и навязывании им ЛГБТ-предпочтений. |
| Аниме - последние новости, свежие обзоры, видео, интервью, статьи | Именно для них и предназначена наша подборка аниме для детей. |
| ФЕНОМЕН АНИМЕ | Детская награда «ДЕТИ ДАЛИ ПРЕМИЮ». |
Плохо ли смотреть аниме детям? - Разрушая мифы!
Касьянов согласился, что после просмотра аниме-сериала «Тетрадь смерти» некоторые слишком впечатлительные дети начинали вести свою «тетрадь смерти». Детский омбудсмен Московской области Ксения Мишонова назвала опасным тот факт, что в России детям доступны те аниме, которые в Японии имеют маркировку 18+. Об этом сообщает РИА «Новости». 10 самых кровавых и жестоких аниме по версии Кинопоиска. Большинство родителей уверены, что аниме негативно влияет на психику детей и даже способствует развитию суицидальных наклонностей. Просмотр аниме не вреден и не опасен для детей, если смотреть его в умеренных количествах. Новое аниме 2024: История Бывший герой, которого прозвали неудачником и выгнанный из дома, решил жить самостоятельно.
Что еще почитать
- ФЕНОМЕН АНИМЕ
- Развенчиваем популярные мифы
- Вышел ролик к новому эпизоду игрового сериала «Так говорил Рохан Кищибе» по манге Хирохико Араки
- Лучшие аниме для детей
- Анимация или среда?
- Самые ожидаемые аниме 2024 года: Клинок, рассекающий демонов, Киберслав, Ванпанчмен и другие
АНИМЕ НОВОСТИ
Точно не скажу, но, наверное, в советские времена увлеченность Японией была характерна скорее для Москвы, Санкт-Петербурга и Дальнего Востока, потому что в провинции книги и журналы было довольно сложно приобрести. И все-таки это представление о Японии как о стране с очень интересной, изысканной традиционной культурой было распространено. Современная культура - аниме и манга В постсоветскую эпоху у нас начал набирать популярность уже другой аспект японской культуры - культура современная, массовая, развлекательная. В первую очередь, речь, конечно, об аниме, манге, музыке джей-рок, джей-поп, вижуал кей. Как мне представляется, это опять-таки совпало с так называемым "японским бумом" на Западе, когда во многих странах - и, в первую очередь, в США - возникла мода на все "азиатское", и в первую очередь - японское. Японская кухня, японские дизайнеры, такие, как Ёдзи Ямамото или Иссэй Миякэ, японская уличная мода, манга, аниме… У нас в стране сначала что-то начали транслировать по телевидению, например, во времена моего детства многие очень любили аниме-сериалы "Сэйлор-Мун" и "Покемоны". Потом, с распространением интернета, постепенно рос и интерес к аниме. Вначале были какие-то недопонимания, особенно среди взрослых.
Были даже какие-то медийные скандалы, с этим связанные. Но в наше время, конечно, уже давно все во всем разобрались, и теперь, например, даже на конференциях по преподаванию японского языка часто обсуждается, как можно использовать что-то, связанное с аниме, в учебном процессе. Многие ребята начинают изучать японский язык из-за аниме, и даже если это на любительском уровне происходит, все равно, как мне кажется, это очень полезно для общего развития. Аниме согревает в холодную зиму? Есть несколько причин, в силу которых, как мне представляется, аниме стало столь популярным в России. Во-первых, у нас все-таки северный климат, где-то вообще небо серое по восемь-девять месяцев в году, солнечных дней мало. И вот эти "серые будни" очень хорошо "разбавляются" яркостью аниме, где много сочных, насыщенных цветов, красивых линий, а также - глубоких эмоций, переживаний.
Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское кодомо аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения [37]. Рисунок «Реалистичный» рисунок в аниме « Monster » Одна из основных особенностей рисунка аниме — неестественно большие глаза персонажей [38] [39]. Существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации — Осаму Тэдзука, считающийся основоположником данного стиля, был вдохновлён персонажами американских мультипликационных фильмов, такими как Бетти Буп , Микки Маус и Бэмби [10] [40].
Аниме-персонажи выделяются не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит [41]. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью [42] , например, в аниме-фильме 1998 года « Оборотни » «Jin Roh: The Wolf Brigade». Персонажи аниме « Hitohira », характер каждого персонажа, в буквальном смысле, написан на его лице При рисовании глаз обычно одновременно применяются светлые и тёмные оттенки [43]. По глазам часто можно сделать вывод о персонаже в целом. Они обычно отражают возраст, степень открытости персонажа, а также его эмоциональное состояние [8] [44].
Положительные, весёлые, дружелюбные главные герои часто изображаются с большими, блестящими, полными жизни глазами; замкнутые, мрачные или отрицательные имеют глаза суженные, иногда полузакрытые или оттенённые чёлкой — часто их рисуют похожими на глаза какой-нибудь зоркой хищной птицы или змеи; хитрые или подчёркнуто-вежливые персонажи имеют глаза лисицы — как бы всё время закрытые, будто персонаж постоянно улыбается, однако примерно такие же по форме могут иметь и обыкновенные сони; если персонаж не является романтическим, но при этом не злой, хитрый или замкнутый, художники могут снабдить его достаточно большими глазами, но с маленькими зрачками-точками; кроме того, если персонажа вдруг лишают магическим способом воли или даже души, его глаза теряют блеск и становятся безжизненными — из них исчезают все блики. У детей глаза обычно изображены очень большими, старики же за крайне редким исключением имеют глаза маленькие, с маленьким зрачком. Очки являются дополнительным средством выразительности, являясь непременным атрибутом эрудитов в противовес эксцентричным гениям , различных скромниц или парней- отаку. Очки чёрные, цветные или нарочито-блестящие, всевозможных форм и размеров, украшают лица, пожалуй, одной четверти всех известных аниме-персонажей, являясь их самой изюминкой. О характере персонажа обычно свидетельствуют и другие атрибуты внешности, например, одежда и волосы [45]. Волосы в аниме обычно состоят из прядей.
Причёски персонажей могут иметь самые разные, порой диковинные формы и цвета. Волосы, а также детали одежды персонажей, зачастую подчиняют ветру или инерции, заставляя их несинхронно двигаться при перемещениях персонажа. Волосы различных цветов изначально были способом «персонифицировать» героев, сделать их заметно различными. Сегодня, когда образы персонажей прорабатываются вплоть до мельчайших деталей лица и манер поведения, разноцветные волосы не являются необходимостью, скорее — традицией. Кроме того, цвет волос часто отражает характер персонажа [44]. К примеру, рыжие волосы являются характерным индикатором вспыльчивости Аска из сериала « Евангелион », Лина Инверс из сериала « Рубаки ».
Светлые волосы также указывают на иностранное происхождение героя, поскольку большинство японцев имеют тёмные волосы [46]. Отдельно стоит упомянуть осветлённые волосы, как часть стереотипа хулигана или эксцентрика — выше уже упоминалось, что абсолютное большинство японцев имеет тёмные волосы, и осветление — это наиболее эффективный способ для кого-то выделиться из общей массы в школе и на улице. Обычно при создании аниме применяется не более 250 основных цветов [47]. Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста , режиссёра , дизайнера и нескольких десятков аниматоров. Кроме того, чтобы укладываться в график выхода, по возможности, без потери качества, используются так называемые « приёмы ограниченной анимации ». Таблица эмоций Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора.
Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней. Помимо «серьёзного» рисунка существует также популярный стиль « тиби » или «super-deformed» SD , в котором персонажи изображаются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно стиль SD применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере; здесь подобный стиль используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям.
Отаку и анимешники иногда красят волосы в яркие цвета и носят одежду с принтом аниме-героев. Но чаще всего в повседневной жизни их внешне почти не отличить от обычных людей ни по одежде, ни по прическе, ни по поведению. RU Образ анимешника с яркими волосами, кукольным образом — скорее стереотип. Косплей персонажей аниме можно увидеть лишь на тематических фестивалях. Аниме меняет жизнь, иногда радикально, иногда — нет. Чаще всего просмотр мультфильмов или чтение манги занимает у анимешника 2—3 часа в день. Крайность в образе жизни — полное погружение в мир аниме. Школьники или студенты начинают смотреть его круглосуточно, жертвуя учебой, другими увлечениями и сном. Часто такие фанаты становятся интровертами, общаясь только с онлайн-друзьями в Сети. Возможны и другие психологические проблемы.
Они вживаются в роль героя. Им так комфортней. Есть каноничные образы. Например, дед инсайдеры. Мальчики с длинными волосами, они ходят в маске, щупленькие, внутренне опустошенные. Или другая крайность — образ антагониста. Подростки, посмотрев аниме с боями, начинают много о себе думать, обижать других, становятся жестокими и грубыми», — рассказывает 19-летняя Динара. RU Многих анимешников вдохновляет нарисованный мир аниме, герои, музыка, японская мифология, родной язык персонажей. Поэтому фанаты часто стремятся прикоснуться к японской культуре и хотя бы однажды прилететь в Японию, чтобы своими глазами увидеть хотя бы часть того, что видел когда-то на экране. В основном самостоятельно, а так, репетитор немного помогает.
В будущем, возможно, перееду в Японию. Такое желание появилось после просмотра одного тайтла, в котором было очень много японской культуры, именно в тот момент я загорелся идеей выучить японский и переехать в Токио», — говорит Михаил. Родители и аниме Отношения в семье анимешника чаще зависят от родителей. Кто-то из них запрещает детям смотреть японскую мультипликацию, так как считает, что она уводит ребенка из реального мира, а кто-то доверяет выбору сына или дочери. Потом начали запрещать, затем абстрагировались от этого, когда я стала старше. Запрещали, потому что считали аниме нежелательным для меня, так как попадались взрослые тайтлы.
C третьим сезоном Lerche планировала справиться гораздо быстрее, чтобы перерыв оказался не таким удручающе большим.
Но дату выхода пришлось передвинуть на полгода — с июля 2023-го на январь 2024 года. Первые 12 серий второго сезона вышли летом, остальная половина запланирована на апрель 2024 года. Она начнется с ярких романтических перемен в жизни Рудеуса. Напомним, с чего всё начиналось. Обычный 34-летний лоботряс погибает, спасая детей, и перед смертью сожалеет только о том, что никогда не вступал в сексуальные отношения с девушками. Кажется, жизнь прошла зря, но тут парень неожиданно получает второй шанс: он рождается в другом мире младенцем, помнящим прошлую жизнь. Он понимает, что должен измениться и жить более осмысленно, тем более что в этом мире гораздо интереснее — здесь всем правит магия.
Рудеус быстро осваивает сложнейшие магические приемы и, повзрослев, уже не чувствует себя таким неудачником, как в прежней жизни. Фэнтези, исэкай истории о попаданцах , этти эротика и лирика — всё это густо намешано в сериале и приправлено легкими набегами в область психологической драмы. Это ассорти следует сюжету первоисточника — одноименного иллюстрированного романа Рифудзин-на Магонотэ. После электронной публикации в 2012 году он стал настолько популярным, что был издан на бумаге, потом дважды в формате манги, затем перевоплотился в аниме, потом еще и в мобильную игру. На нее засматриваются все парни в школе, а Юте приходится жить с ней в одной квартире. Новоявленные родственники чувствуют себя некомфортно, не зная, как найти общий язык и какими должны быть правила их взаимоотношений. Поэтому они приходят к решению держать вежливую дистанцию.
Поначалу это работает прекрасно, но со временем юноша и девушка проникаются друг к другу всё большей симпатией, так что на горизонте начинает маячить нечто большее, чем просто дружба. Новый романтический аниме-сериал начинался с канала на YouTube, где автор Гоуст Микава выкладывал короткие, минимально анимированные ролики о повседневной жизни сводных брата и сестры. После история переросла в ранобэ, и на сегодняшний день серия насчитывает девять томов. Вскоре подтянулось издательство Kadokawa с предложением выпустить мангу, а за ними — Studio Deen. У студии нет своего выраженного стиля, зато есть пара заметных аниме вроде «Бродяги Кэнсина» и «Дзюндзи Ито».
Драпеко заявила о необходимости оградить детей от воздействия аниме
Однако, отметила специалист, воспитывающиеся в нормальной семейной обстановке дети могут отличить добро от зла. Психолог подчеркнула, что ребенок может присоединиться к агрессору, тогда возможно взращивание теневой части. Однако, сказала Сирма, в реальной жизни ребенка окружают другие люди, поэтому проблема может быть не в детях. Специалист рекомендовала в этих случаях не применять излишнюю строгость, так как это может привести к потере эмоционального контакта с ребенком. Насколько он высокий? Это способность вообще видеть чувства ребенка.
Возможен и другой вариант, когда ребенок будет присоединяться к агрессору, какому-то злому герою, который всех побеждает. Тогда в этом случае возможно такое взращивание теневой, агрессивной части. Но все-таки в реальной жизни ребенка окружают соседи, наши друзья, родители, и проблема, скорее, в родителях, а не в детях, — сказала психолог. По мнению специалиста, не имеет смысла запрещать ребенку смотреть аниме, иначе это лишь подстегнет его любопытство. Она также призвала не бояться того, что такие мультфильмы нередко являются ужастиками.
В России с начала года введены судебные запреты на распространение аниме «Тетрадь смерти» и «Инуяшики», а также «Аки и Сора», аниме-сериалы «Князь тьмы и герой», «Князь тьмы с задней парты», «Клинок маню» и «Натюрморт в серых тонах». В числе запрещенных на территории РФ также «Зомбиленд. Сага», «Кошачий рай», «Любимчик принцесс», «Этот замечательный мир» и «О моем перерождении в слизь», напоминает Газета.
Во многих библиотеках открываются отдельные залы с комиксами и графическими романами, потому что такой формат с каждым годом всё больше пользуется спросом у подрастающего поколения. Максим Смердин работает библиотекарем и знает всё о предпочтениях юных читателей, потому что как раз работает в отделе молодёжного чтения. Все достаточно просто, главный герой — подросток, а детям интересно смотреть аниме про себя же, подростков. Такой принцип работает с фильмами, мультфильмами, художественной литературой и музыкой, — высказывает свою точку зрения Максим. Для меня это произведение в первую очередь про любовь и дружбу, а потом уже всё остальное. Оно является очень качественным и увлекает своего зрителя именно этим. Манга не является агрессивной литературой. Запрещать не имеет смысла, это не приведёт ни к чему хорошему, наоборот, повысится спрос и интерес к данной литературе». У многих молодых людей есть свои вопросы по поводу этих тем, которые они не могут обсудить с родителями, поэтому они находят свои ответы там, — рассуждает ведущий психолог Кузбасского центра образования Мария Мясникова, — Подростки сами по себе очень мечтательны в силу малого опыта взаимодействия с окружающим миром, а жанр аниме включает множество опасных ситуаций и внутриигровых взаимодействий, в которых персонажи главного героя должны выжить. Этот жанр позволяет детям погрузиться в мир, где они могут жить своими мечтами и фантазиями». Она заметила, что девочка год назад серьёзно увлеклась аниме-картинками и изменила имидж, кстати, очень похожий на стиль участников «ЧВК Рёдан» — это балахонистые брюки, кофты и куртки, обязательно черного цвета. Потом она стала заказывать карточки с комиксом «Токийский гуль» и обклеила ими стену в своей комнате, — рассказывает Татьяна. Мы сходили в библиотеку и взяли таких парочку. Честно, их читать она не стала. На мой вопрос, почему все картинки такие, она ответила, что это просто модно. Странно, конечно, эстетики в этом явно нет. Буду наблюдать за её поведением дальше». С помощью этого бота вы узнаете, какие комиксы уже запретили суды и по какой причине. Аниме может повлиять как положительно, так и отрицательно в зависимости от содержания и возраста ребёнка, — считает ведущий психолог Кузбасского центра образования Мария Мясникова. Для детей это может быть сильным стрессом и вызывать тревогу.
Аниме и его последствия. Статья для родителей
| Детский омбудсмен Подмосковья рассказала про опасные для детей аниме | все серии и сезоны подряд без остановки. |
| Подводные камни аниме | В российских школах необходимо отправлять к психологу учеников, которые выкладывают аниме в своих соцсетях, считает глава комитета по образованию в Санкт-Петербурге Наталия Путилковская. |
| Аниме и его последствия. Статья для родителей | «В 12 лет и далее аниме позволяет наладить общение со сверстниками, подростки и юноши начинают смотреть аниме, чтобы не быть хуже ровесников», — рассказывает психолог. |
| Драпеко заявила о необходимости оградить детей от воздействия аниме | Ребёнок начнёт смотреть аниме, а закончит дегенеративной порнографией, и этот процесс протекает незаметно, причём для него же самого. |
♣Аниме новости,аниме жизнь наша♣
Аниме не может стать причиной самоубийства детей — страх общественности к японским мультфильмам сильно преувеличен и не оправдан. Мы выяснили у специалистов, чем опасны аниме для психики детей и подростков и почему их просмотр подталкивает ребят к смерти. Рассказываем, как на самом деле аниме влияет на детей, и на что родителям стоит обратить внимание.
Тизер и подробности аниме «Детская Делико»
Аниме не несет вреда для детской психики, опасность японских мультфильмов сильно преувеличена. Психолог Ирена Сирма рассказала, может ли просмотр ребенком аниме привести к необратимым последствия и объяснила тягу детей к чему-то пугающему. Именно для них и предназначена наша подборка аниме для детей.
Всё зло от... мультиков. Опасна ли японская анимация для подростков
Бывают сериалы для детей жанр кодомо , сёнэн аниме для юношей , сёдзё аниме для девушек и полноценное взрослое аниме сэйнэн и дзёсэй. В отдельное направление выделились хентай — аниме порнографической направленности. Жанры яой, юри и хентай — это откровенное растление и ориентирование молодежи на гомосексуальные отношения как норму. В такие жанры аниме, как этти, сёнен-ай, людям со слабой психикой лучше не углубляться. Они созданы специально для тех, кто воспринимает как норму гомосексуальное влечение к детям. И это только «официальные» жанры!
При этом темы насилия и садизма присутствуют в разной мере практически во всех направлениях. А еще даже в самых «нейтральных» сериалах полно мотивов ЛГБТ, инцеста, педофилии, суицида, садизма, сатанизма и даже каннибализма. Например, 18-й эпизод популярных «Покемонов» пропагандирует гомосексуализм и трансвестизм. Но все эти жанры у нас называют одним словом — «аниме», и, не разобравшись, вы не сможете понять, какой из них в данный момент смотрит ваш ребенок, да он и сам не знает. Визуально они не отличаются, не маркируются и все находятся в свободном доступе.
Из-за своей неокрепшей, только начавшей формироваться психики подростки поневоле попадают в группу риска при просмотре большого количества аниме. Накопление в ментальном плане ребенка подобных «перевертышей» приводит к полному непониманию и неприятию традиционных ценностей и установок. Так намечается трещина в представлениях старшего и младшего поколений, которая со временем может разрастись в непреодолимую смысловую пропасть. С эстетической точки зрения действительно все очень ярко, четко, все не так, как в жизни. И это касается и положительных, и отрицательных персонажей — абсолютно всех.
Новые способности делают Сон Джина уникальным охотником, который может прокачиваться и становиться сильнее с каждым пройденным подземельем. При этом ставки в сериале постоянно растут: главному герою приходится сталкиваться не только с гоблинами, пауками и гигантскими ядовитыми змеями, но и с алчностью, жестокостью и беспринципностью обычных людей. Оригинальная манхва поражала не столько замысловатой историей, сколько детализированным и стильным рисунком. В аниме повторить такой уровень почти невозможно, но студия A-1 Pictures старается максимально приблизиться к оригиналу. Впрочем, такой подход ведет к переработкам и переносам.
Я считаю, что мы должны приложить все усилия, чтобы защитить детей от тех ужастиков, которые транслируются через интернет», — заявила Драпеко. По её словам, в Госдуме приняли целый ряд законов, которые защищают детей от вредоносного влияния.
В случаях запрета аниме или иного контента суды будут руководствоваться экспертными мнениями психологов, деятелей культуры, педагогов, которые в итоге должны вынести заключение, вреден ли данный фильм.
Максим Смердин работает библиотекарем и знает всё о предпочтениях юных читателей, потому что как раз работает в отделе молодёжного чтения. Все достаточно просто, главный герой — подросток, а детям интересно смотреть аниме про себя же, подростков.
Такой принцип работает с фильмами, мультфильмами, художественной литературой и музыкой, — высказывает свою точку зрения Максим. Для меня это произведение в первую очередь про любовь и дружбу, а потом уже всё остальное. Оно является очень качественным и увлекает своего зрителя именно этим.
Манга не является агрессивной литературой. Запрещать не имеет смысла, это не приведёт ни к чему хорошему, наоборот, повысится спрос и интерес к данной литературе». У многих молодых людей есть свои вопросы по поводу этих тем, которые они не могут обсудить с родителями, поэтому они находят свои ответы там, — рассуждает ведущий психолог Кузбасского центра образования Мария Мясникова, — Подростки сами по себе очень мечтательны в силу малого опыта взаимодействия с окружающим миром, а жанр аниме включает множество опасных ситуаций и внутриигровых взаимодействий, в которых персонажи главного героя должны выжить.
Этот жанр позволяет детям погрузиться в мир, где они могут жить своими мечтами и фантазиями». Она заметила, что девочка год назад серьёзно увлеклась аниме-картинками и изменила имидж, кстати, очень похожий на стиль участников «ЧВК Рёдан» — это балахонистые брюки, кофты и куртки, обязательно черного цвета. Потом она стала заказывать карточки с комиксом «Токийский гуль» и обклеила ими стену в своей комнате, — рассказывает Татьяна.
Мы сходили в библиотеку и взяли таких парочку. Честно, их читать она не стала. На мой вопрос, почему все картинки такие, она ответила, что это просто модно.
Странно, конечно, эстетики в этом явно нет. Буду наблюдать за её поведением дальше». С помощью этого бота вы узнаете, какие комиксы уже запретили суды и по какой причине.
Аниме может повлиять как положительно, так и отрицательно в зависимости от содержания и возраста ребёнка, — считает ведущий психолог Кузбасского центра образования Мария Мясникова. Для детей это может быть сильным стрессом и вызывать тревогу. При анализе того, почему подросток смотрит или читает про жестокость, следует учитывать их индивидуальные особенности.
Всё зло от... мультиков. Опасна ли японская анимация для подростков
Девушка так возненавидела отца-инвалида, что долгое время хранила под подушкой нож и однажды бросилась на него. По счастливой случайности никто не пострадал. После этого ее отправили на лечение », — вспомнил Бирюков один из случаев из своей практики. Хотя, как отметил «Лентач», в одной из своих статей Бирюков пишет , что не имеет опыта работы с детьми. Также специалисты Центра защиты детей уверены, что производством таких фильмов занимаются китайские и американские подпольные студии. В пресс-службе «ВКонтакте» «Афише Daily» прислали комментарий по поводу данной ситуации: «ВКонтакте» на регулярной основе блокирует сообщества, посвященные описанию способов суицида или оправданию этой темы — в том числе те, которые могут быть связаны с аниме. Мы внимательно анализируем контекст.
Сама по себе картинка в стиле японской анимации не может быть причиной для блокировки, но если такое изображение содержит призыв к суициду — такой контент оперативно блокируется при обнаружении. Наша система мониторинга использует нейронные сети для автоматического поиска и блокировки опасного контента.
Ранее суды в Петербурге запретили ряд других аниме, в частности, популярную "Тетрадь смерти", которая была размещена на сайте jut. Также под запрет попал мультфильм "Ложные выводы" с сайта Animepik и "Игра Дарвина" с dark-libra. В прокуратуре Северной столицы ранее сообщали, что претензии ведомства касались исключительно указанных сайтов и были связаны с тем, что на порталах не было возрастных ограничений по просмотру этого контента.
Многие представители жанра пересказывают японские легенды в современной интерпретации, а это лучший способ узнать немного больше о чужой культуре. В основном это связано с желанием самих японцев выглядеть идеально, но может отразиться на детях по всему миру. Слишком длинные сериалы «Сказания Весперии. И если сюжет завлекает а это случается сплошь и рядом , ребёнок может провести целый день перед экраном. В таком случае важно договариваться — не больше трёх-пяти серий в день, чтобы продлить удовольствие и не навредить здоровью, учёбе и тайм-менеджменту в целом. Что делать, если ребёнок смотрит много аниме? В аниме, как правило, нет ничего плохого, но важно обсуждать с ребёнком, какие именно произведения он смотрит. Родителей часто пугает неизведанное — попросите детей показать вам их любимые аниме-сериалы. Совместный просмотр не только поможет понять, чем увлекается ребёнок, но и сблизит. Как минимум, на одну тему для разговоров станет больше. При этом сюжеты большинства сериалов настолько многослойно сделаны и лихо закручены, что скучать будет некогда. Главное — принять, что это анимация, и она не «только для детей» распространённая ошибка, не делайте её. Основа формирования здоровой среды развития ребёнка — доверительные разговоры и искренний интерес к его увлечениям. Даже если вам совсем не нравится «Наруто» или вы не понимаете, что такого в «Моей геройской академии», важно выслушать ребёнка — он наверняка расскажет вам много интересного и точно оценит ваше внимание к его хобби. Что не надо думать об аниме?
Так, в январе 2021 года Колпинский районный суд Санкт-Петербурга запретил к распространению в России нескольких популярных японских аниме - «Тетрадь смерти», «Эльфийская песнь», «Токийский гуль». Объясняется это тем, что в мультсериалах есть сцены, способные навредить детской психике. Японские «мультики» яростно ругают и столь же яростно защищают. Портал 2x2. Специалисты бьют тревогу Не секрет, что аниме - это продукт, созданный в иной культуре, где свои представления о добре, зле, жизни и смерти. И если задуматься, что мы знаем о японской мультипликации, станет понятно - не так уж много. Считается, что главные потребители аниме - дети и подростки. В этом причина тревоги старшего поколения, а также некоторых педагогов и психологов. Японская анимация в большинстве своём рассчитана на подростковую и взрослую, что важно, аудиторию, - рассказывает директор благовещенского центра психологической помощи, клинический психолог Ирина Дзюба. Неслучайно в европейских странах и США аниме проходит предварительную оценку с определением возрастной аудитории: иногда, с целью уменьшить возрастную планку, издатель вырезает из произведения слишком откровенные или жестокие кадры. Думаю, не стоит говорить, что у нас ничего подобного не делается. При этом эксперт признаёт, что аниме неоднородно и имеет большое количество жанров и поджанров. Какие-то из них действительно рассчитаны на детей, однако есть направления взрослые, включающие в себя излишне откровенные и шокирующие сцены. Что не так? Первая причина, которую упоминают противники аниме, - вульгарность и излишняя откровенность: короткие юбки у героинь, специфическая озвучка каждого вздоха. К тому же есть жанры, в которых незавуалированно демонстрируются половые акты не только между людьми, но и с различными монстрами. В Японии юридический возраст согласия для вступления в половую связь - 13 лет, их возрастная категория для просмотра таких мультфильмов может сильно отличаться от нашей, - объясняет разницу культур Ирина Дзюба. Смущает специалистов и агрессия отдельных персонажей.
Евангелие от аниме
- Что еще почитать
- Новости, слухи, детали, трейлеры
- Монстры и романтика: Самые ожидаемые аниме 2024 года
- Лучшие аниме для детей - подборки фильмов на Фильм Про
Запрет аниме в России
- Психолог объяснил, для каких детей опасно аниме
- Топ 20 лучших аниме для детей
- ФЕНОМЕН АНИМЕ
- Лучшие аниме для детей в 2022 году
- ЕВА-578: Большая круглая невинность
Психолог рассказала, опасно ли аниме для детей
Истории фантастических миров могут серьёзно отличаться от привычной нам: так, в аниме « Fullmetal Alchemist » вместо физики развито искусство алхимии, в Аниме « Trigun » действие происходит в далёком будущем, на пустынной планете, среди останков потерянных технологий. Сериал « Волчий дождь » рисует постапокалиптический мир, в котором люди однажды проиграли сами себе и оставили огромные поля сражений, усеянные скелетами боевых механизмов. Большая часть аниме-сериалов обладает ярко выраженным эмоциональным и идейным подтекстом и служит не просто для развлечения [35]. Режиссёр образами создаёт подходящий эмоциональный фон для передачи своих мыслей.
Популярными идеями являются: идея стойкости, нежелания сдаваться сколь угодно могущественным людям или обстоятельствам, идеи самоопределения и выбора жизненного пути, мораль человека. Различный возраст целевой аудитории зачастую влияет на идейный подтекст произведения: shounen-adventure, обычно адресуемые юношам старше двенадцати лет, чаще содержат «простой» эмоциональный ряд не сдаваться, защищать друзей, и т. В более серьёзных сериалах рассматриваются вопросы смысла жизни, морали, проблемы эскапизма , одиночества и разделённости людей, религии.
Часто сюжет и стилистика аниме заимствуются из экранизируемого произведения, обычно — манги или « лёгкой новеллы ». Иногда при этом сюжет аниме может достаточно сильно отличаться от сюжета экранизируемой манги: так, в аниме могут быть добавлены герои, отсутствующие в манге, изменена концовка и тому подобное. Музыка и звук В разделе не хватает ссылок на источники см.
Аудиодиски с музыкальным сопровождением после выхода сериала издаются отдельно, и зачастую могут конкурировать по популярности с обычными альбомами певцов. Поэтому исполнением песен и созданием музыки для аниме обычно занимаются известнейшие и талантливейшие певцы, группы и композиторы. Активнее всего в аниме используется так называемая «атмосферная музыка» — тематические композиции, используемые для задания тона сцены.
Например, в сериале « Евангелион » композиция «Decisive Battle» «Решающее сражение» , звучащая во время подготовки персонажей к битве, представляет собой активную, пафосную, с глухим узорным ритмом барабанного боя, мелодию, подготавливающую зрителя к предстоящей схватке. Открывающая и закрывающая песни обычно исполняются известными поп-звёздами или музыкальными группами и являются неотъемлемой частью аниме-сериала. Открывающая композиция создаёт у зрителя нужное настроение для просмотра сериала, восстанавливает в памяти его общий настрой.
Закрывающая композиция может подчёркивать ключевые моменты аниме, его идеи в целом, и обычно заметно спокойней, чем открывающая. Обе композиции являются в некотором роде «визитной карточкой» аниме: первая знакомит зрителя с сериалом, а вторая подводит итоги серии. Актёры , озвучивающие роли в аниме, называются японским словом « сэйю ».
Профессия сэйю популярна и развита в Японии, благодаря чему озвучка аниме-сериалов выгодно отличается от аналогичных работ других стран. Многие сэйю по совместительству также являются эстрадными исполнителями — например, сэйю Мэгуми Хаясибара , участвовавшая в создании более чем полусотни сериалов, невероятно популярна и как певица. Она же и записывала тематические песни для некоторых из снятых при её участии аниме.
Кроме обычных альбомов «OST», англ. Original Soundtrack с музыкой из сериала, сэйю иногда издают коллекционные наборы дисков, посвящённых конкретным персонажам, так называемые «альбомы персонажей». В них включаются композиции, посвящённые в аниме этим персонажам, песни этого исполнителя и аудиовставки — благодаря которым у зрителя складывается впечатление, что песни исполняет сам персонаж.
Также издаются «диски с аудиопостановками», содержащие небольшие аудио-дополнения к сериалу, обычно не связанные с главной сюжетной линией или пародийной направленности. Производство аниме Аниме обычно создаётся на небольших анимационных студиях, а его производство финансируется за счёт более крупных компаний. На создание телесериалов обычно отводятся небольшие сроки, поэтому мелкие ошибки аниматорами не учитываются.
При создании полнометражной анимации имеет место более серьёзный контроль качества, но сроки на производство при этом более свободны [42]. Заказ на определённое аниме формируют продюсеры [49]. Режиссёр аниме обычно отвечает за художественное оформление мультфильма, в его обязанности также входят подбор актёров озвучивания и создание режиссёрской раскадровки, графически описывающей ключевые моменты.
В проектах обычно участвует режиссёр-аниматор, который координирует работу групп аниматоров. Образом персонажей аниме занимается дизайнер персонажей, часто являющийся одновременно главным аниматором [50]. Частота кадров японских мультсериалов обычно составляет от 8 до 12 кадров в секунду, но более совершенные анимационные фильмы могут сниматься с частотой 24 кадра в секунду [51].
При работе с графикой студиями активно используются компьютерные технологии [52]. Как только завершается работа над анимационным рядом, начинают работу актёры озвучивания [51].
В субкультуре аниме царят свои правила и транслируются свои ценности. Так, почти во всех аниме-сериалах продвигаются антисемейные взгляды: герои находятся в конфликте с родителями, а сами родители часто выступают отрицательными персонажами, которые вредят своим детям. Так происходит программирование ребенка против родителей и семьи. Дети, попавшие в эту «ловушку», начинают относиться к собственным родителям как к врагам, могут сбегать из дома, бунтовать против традиций и норм, принятых в семье и обществе. Через подобные мультфильмы детям активно внедряется идея однополых браков. Существуют даже отдельные поджанры, где сюжет построен исключительно вокруг этой темы. Продвигая тему однополых отношений, авторы представляют их максимально романтизированно — так, чтобы зритель сочувствовал героям и незаметно для себя проникся идеей.
Подросток, не умея правильно анализировать увиденное, принимает его как норму и на основе этого строит свою систему ценностей. Также в аниме идет активная пропаганда насилия. В подобных мультиках очень много жестоких сцен. Сначала они шокируют, но потом воспринимаются детьми как обыденность. В результате у ребенка развивается равнодушие к чужому страданию, не происходит формирования эмпатии, милосердия, сострадания. Но самое страшное, что через аниме-мультфильмы и комиксы тонко и почти незаметно закладывается в головы нашим детям идея суицида.
Благодаря технологическому прогрессу и искусственному интеллекту путешествия в космос стали привычным делом.
На одной из станций происходит авария, в эпицентр которой попадают дети. Находясь без поддержки взрослых, но в окружении Интернета, смартфонов и роботов, они пытаются ликвидировать последствия катастрофы. Команда не только преодолевает страхи и постепенно взрослеет, но также и берет на себя ответственность за будущее, в том числе и некогда покинутой ими Земли. Кадр из аниме «Дети на орбите» Выступая в качестве дистрибьютора, Netflix Original Anime продолжает выводить японскую анимацию в свет и поддерживать их многочисленные проекты. Будущее и уверенная космическая экспансия — очевидный повод поразмышлять о взаимодействии с технологиями и о том, как новые девайсы предопределяют и среду, и самого человека. В этом смысле «Дети на орбите» исследует знакомые вопросы, которыми задавался ещё Стэнли Кубрик в «Космической одиссее»: искусственный интеллект как незаменимый навигатор и слуга человечества, но в то же время субъект полноправный, обретший самость и самостоятельность и, кажется, не обделённый неконтролируемой волей к власти. Кадр из аниме «Дети на орбите» Почтение авторов к «Космической одиссее» от дизайнерских решений в интерьерах станции до самой проблематики ожидаемо вписано в структуру мини-сериала.
Еще очень важный момент, особенно для детей, это чрезмерное мигание, мерцание в подходящих и не подходящих моментах. Очень резкая и постоянная смена картинок, действует это гипнотически, тот же эффект используют рекламщики, там тоже быстрая смена кадров. Это вредно для глаз и мозга, иногда просто невозможно смотреть! Нет плавности движений, особенно в батальных сценах, все рывками. Альтернативная реальность.
Это виртуальный мир, или фэнтези, мир магии, мир зомби, мир демонов, постапокалиптический мир, все что угодно, но только не реальный мир. Анимешники тут точно со мной спорить не будут. В итоге ребенок сотни часов проводит за просмотром альтернативной реальности со своими жестокими законами и правилами, которой на самом деле нет, но которая теперь есть в его голове. Отсюда оторванность многих анимешников от реального мира, и тут чем зритель младше, тем воздействие сильнее. Вред психике Начнем с того, что эта субкультура вызывает зависимость.
Выражение «подсесть на аниме» то же самое, что «подсесть на наркотик». Аниме может вовлечь человека настолько, что и отпустить потом не захочет. Чрезмерное увлечение чревато печальными последствиями. Чтобы понять какой вред может нанести психике ребенка регулярный просмотр аниме сейчас имеются ввиду классические жанры, без извращений , приведу некоторые мысли из следующих статей: « Вселенная аниме. Откровения бывшей фанатки » и « Психолог об аниме », авторы которых кажутся мне компетентными в данном вопросе.
Яркие, захватывающие необычные образы, все чрезмерно: цвет, эффекты, фантастические сюжеты. Вследствие этого ребенок уже не удовлетворяется тем реальным миром, который существует вокруг него. Это как ребенок, которого постоянно кормят конфетами и чипсами, он их просит все больше и больше, и «почему-то» не хочет есть простую кашу. Она для него теперь просто безвкусная. Такие эксперименты над психикой утомляют ее, но аниме имеет такую притягательную силу воздействия, с которой ребенок и подросток не может справиться.
Есть прекрасные аниме, с очень глубоким, мудрым содержанием, но есть и другие, после просмотров которых он чувствует апатию, безразличие ко всему, которые выхолащивает ценность реального мира, реальной жизни в нем». Еще один фактор, это длительность. Хоть эпизоды и короткие, где-то по 20 минут, но оторваться от их просмотра, как от семечек просто невозможно. Обычно анимэ сериал длиться в более чем 100 серий. Ежедневно в аниме-сериале показывают одно и то же действие, с одними и теми же установками, одну и ту же серию, в которой совершенно ничего нового не происходит!
Для подрастающего ребёнка постоянные повторы, зацикленность, шаблонность, безусловно, действует на психику, таким образом не только все больше созывая глаз к очередному просмотру аниме, но и заставляет голову работать в заданном направлении. Пример: В одном из самых популярных аниме-сериалов «класс убийц», сюжет строится на том, что инопланетное существо уничтожает половину луны, и устраивается в 4 класс обычной школы учителем, при этом заявляя правительству, что если школьники в течение полгода не смогут его убить, то он уничтожит землю. Все ученики ходят на уроки с оружием, и каждую серию пытаются убить своего. При этом каждую серию как заклинание ученики по несколько раз повторяют «убить учителя», «мы должны убить учителя», «мы класс убийц». И так детей программируют по десять раз за серию, на протяжении 50 серий!
Жестокость в аниме Во всех аниме-мультфильмах герои ведут себя агрессивно, жестоко. В аниме постоянно показывают драки, схватки с морем крови, расчлененными телами. Если в старых анимэ мультфильмах, где еще не присутствовала компьютерная анимация можно было рассмотреть хоть какую — то игру разума, смысловые качества, то в современных это напрочь отсутствует! Здесь главным девизом является следующее: «Бей! Потом разберемся!
Ролик состоит из отрывков самых культовых серий мультфильмов с самым высоким рейтингом Жестокость у детей вызывает непонимание и дополнительную дозу страха. У подростков пропадает не только способность сопереживать чужому страданию, но и интерес к жизни, в которой нет таких «спецэффектов». Подобные вещи в молодежной среде уже не воспринимаются как шок, и это проблема. С каждым годом планка того что может в принципе шокировать поднимается все выше и выше. Это как если все время тыкать булавкой по одному и тому же месту, то человек перестает чувствовать боль, и тут так же.
Дело в том, что негативные события, связанные со смертью и убийствами, ярче, чем что-либо позитивное, а поэтому — интереснее. Чужая смерть стала обыденностью. Дети в силу своего возраста не понимают, что такое смерть, видят ее по-своему, без ужаса, не относятся к ней серьезно. Проведенные на данный момент исследования показали, что тот, кто на протяжении какого-то времени просматривает подобный контент ежедневно, не находясь на поле боя способен заработать себе то, что психологи и психиатры называют «афганский» или «чеченский» синдром. У них нивелируются жизненные ценности, а ценность жизни, как таковой, сводится к нулю.
Насилия и убийства становятся «нормальным» фоном повседневности. Вот что я прочитал в обзоре на один из самых кровавых и популярных в аниме среде фильмов «Токийский гуль». Подчеркиваю, это пишут сами анимешники: «Зачем развивать персонажей и писать адекватный сюжет, когда можно добавить в аниме побольше кровушки, простейшей драмы, обнаженки и безумия, повесить на него высокий возрастной ценз, чтобы у юной зрительской аудитории возникло ощущение «запретного плода» — и вуаля, повышенное внимание к произведению обеспечено, толпа аплодирует и рукоплещет». Про «Токийский гуль» отрывок из статьи « Вселенная аниме. Откровения бывшей фанатки »: «Все главные положительные герои каннибалы.
Они живут тем, что едят других людей. А те, кто их ловят, показаны злыми и бессердечными. Дело заканчивается тем, что Канеки становится самым сильным гулем, лучшим из лучших, отринув нравственность и всё человеческое. Смерть обычных людей в этом аниме показана обыденно — погиб человек и погиб, какая разница, а вот смерть каннибала возводится в трагедию. Смерть человека, который перебил тысячу гулей, показана радостно, долгожданно, хотя, во всяком случае, живьём он никого в жизни своей не ел и не пытался, просто выполнял долг полицейского».
Дети неосознанно подражают персонажам популярных аниме, ведь смерть у них вызывает не чувство ужаса, страха, отторжения, а скорее радость, смех, улыбку, служит поводом для циничного чёрного юмора. Смерть любого персонажа всегда смакуется, обязательно покажут в замедленной сьемке, с разных ракурсов, и обязательно зальют экран кровью. И это правило актуально даже для совсем детского аниме. Посмотрите в ролике , как в одном из самых культовых аниме «битва титанов» в самом начале погибает мать главного героя, это обязательно надо было так показывать?