Драматический театр «Вернадского, 13» в 2013-2014 начал свой 14-й театральный сезон.
Актер из Новомосковска снялся в сериале «Универ. 13 лет спустя»
25 апреля в театре "Вернадского, 13" состоялся показ спектакля "Помни", посвященного Дню Победы. афиша спектаклей и билеты онлайн на MTC Live без наценки. В театре Вернадского, 13 вчера прошел открытый урок по вокалу и хореографии.
13 марта в театре "Вернадского, 13"
Среди них спектакли по произведениям Е. Шварца, Р. Брэдбери, Шекспира, С. Маршака, А.
Оказывается, традиции постановки таких новогодних представлений в этом небольшом уютном театре 19 лет. Среди зрителей были как новички, вроде нас, так и те, кто встречал здесь Новый год еще со старшими детьми. Очень порадовало, что в фойе продаются игрушки, сделанные руками актеров — вязаные, из дерева, с подсветкой - милые и очень настоящие. Всегда пробегаю мимо продавцов с китайскими штуками, а тут хотелось разглядывать и разглядывать. Вообще весь театр — такое штучное, не массовое явление. Само новогоднее представление состоит из 3 блоков — 1 в фойе театра до начала спектакля в течение часа проходят игры, конкурсы, развлечения, и что особенно приятно — проводят их сами артисты правда поняла я это, разглядывая свои фотографии после спектакля. Всем желающим делают абсолютно бесплатно аквагрим, у меня дочь не любитель, но те, что видела, были очень красивые. А на сцене в это время Пьеро, Коламбина и Арлекин играют с детьми в забавные игры с небольшими призами.
Игры на сцене также идут и в течение антракта с Привидением. Дочь любитель именно этой части представления, да и мне был интересен новый театр, поэтому о спектакле немного подробнее. Поставлен спектакль, как я уже сказала, по мотивам Голубой Стрелы, сценарий Е. Войцеховской, режиссер Е. Добавлены новые персонажи, хорошие шутки, добрые и легкие решения ситуаций, в которые попадают герои. История из грустной превратилась в рождественскую о чудесах. Очень необычное решение с куклами — они постоянно превращаются из кукол в людей, с точным повторением костюма и пропорций. Актеры все замечательные, чудесно перевоплощается Паяц Марчелло, дети в восторге от вора Лео Кампьоне, нельзя не полюбить верного Щенка, и весь спектакль сочувствуешь главному герою Франческо и смеешься над шутками дуэта Полицейского комиссара и Синьоры Бефаны.
Есть два серьезных персонажа — Вождь серебряное перо и Полубородый капитан, под песню которого можно расплакаться. Из необычного — сцена театра очень маленькая, и как на этом небольшом пространстве сделали поворотный круг, для меня загадка… правда, на поклоны вышел вспотевший молодой человек с плакатом «Двигаю паровоз» Добрый, уютный, маленький театр, спасибо. И закрыли мы их чудесным новогодним представлением в любимом театре Вернадского, 13 "Рождество Франческо Монти". В театре "Вернадского, 13" есть добрая традиция все новогодние спектакли превращать в уютный праздник. За час до спектакля в фойе он же буфет, театр маленький актеры играют с детьми в настольные игры, делают аквагрим все бесплатно. Даже мои стесняшки расшевелились. В зале детей тоже развлекают разными конкурсами, и за игры, и за конкурсы детки получают маленькие сувениры и конфеты. Праздник получается очень тёплым, даже домашним.
Непосредственно перед спектаклем детей поздравили Дед Мороз и Снегурочка, правда им пыталось помешать маленькое привидение, но ему это не удалось. Сам спектакль поставлен по мотивам книги Джанни Родари "Путешествие Голубой стрелы". Пронзительная история о бедном мальчике Франческо, родители которого не могут даже позволить себе купить ему подарок на Рождество. Игрушки, узнавшие об этом, отправляются на поиски Франческо, чтобы быть его подарками, ведь никто на Рождество не должен грустить. Актеры сыграли, как всегда, великолепно! Спектакль получился живым и красочным, очень понравились вставки с теневым театром, придавали спектаклю сказочности и даже немного загадочности. Дорогой театр "Вернадского,13", спасибо за созданный вами праздник, за ваш труд, с Новым годом и Рождеством вас. Творческих успехов вам в Новом году!
Полезно Андрей Травин 30 декабря 2019, 02:57 В театре «Вернадского, 13» есть традиция с конца декабря по конец января переставать показывать текущий репертуар и полностью переключаться на Новогоднее представление. Цены билетов при этом поднимаются — в соответствии с рынком. Новогодняя программа включает интермедию, парад карнавальных костюмов и спектакль, который не входит в базовую афишу года. Но если спектакль всякий год другой, то зритель, бывает, заходит тот же самый, видимо, это верные почитатели и любители театра. Это я понял по тому, что некоторые персонажи на параде костюмов были теми же самыми, что и год тому назад: Красная Шапочка, Божья Коровка и еще несколько. Наглость объявить свой обыкновенный прикид карнавальным костюмом регулярно случается, и формы ее различные. В прошлом году было «просто красивое платье», в этом году «костюм ученика». Но считаю важным отметить, что я насчитал три королевы, а счет принцессам вообще потерял, потому что их было столько, что немудрено было сбиться со счета.
При этом не было ни одного принца, султана или короля. Я могу сравнивать этот спектакль только с версией Театра Российской Армии, но сцена ограбления решена на Вернадского как нигде просто и удачно. И декорация «Голубой Стрелы» тоже превосходит ранее виданное. Сейчас все в России ставят эту пьесу по мотивам. В нынешнем спектакле отличия от оригинала довольно существенные. Даже Кукле дали другое имя. И тут не Пилот привел к компанию к памятнику, а Капитан привел своих соратников к большой новогодней елке, спутав ее издалека с башней маяка. При этом смотрится спектакль отлично.
Надо только хорошо взвесить свои силы и запасы перекусов, поскольку в театре придется провести примерно три часа. Пускают с четырех лет, рекомендуют на 7-10, однако десятилетнюю девочку мы оставили дома и взяли пятилетнюю. Всё-таки это Елка в каком-то смысле. И распечатав подарки, некоторые дети сходу заявляли, что полученной плюшевой собаке дадут имя Кнопка. Полезно Андрей Травин 30 декабря 2019, 02:54 Несмотря на то, что мы часто бываем на новогодних представлениях, на действе, известном в народе как елка в мэрии оказались впервые. Но был про него наслышан, конечно. В подготовке традиционно участвуют известные профи: композитор Максим Дунаевский и сценаристы Эдуард Успенский и Максим Усачев. Что до музыки Дунаевского, то тут не мюзикл, так что песен сравнительно немного, и во время звучания каждой из них мой ум автоматически пытался угадать, какой шлягер 70-х она мне напоминает.
Ежегодно этот проект стартует 24 декабря и длится до конца январских каникул. Представления проходят порою по 3 спектакля в день. При этом все актеры движутся, как заведенные, ни минуты не находясь в покое. Остальное же сценическое пространство просто ходит ходуном, и делая фотографии смартфоном вместо сломавшегося «Никона», жалел, что у смартфона нет такого скоростного режима как «Дети и домашние животные». Особенность, которую я ценю в детских представлениях, это то, что они рассчитаны на разный возраст. Вот и тут есть что-то и для малышей, и для более старших детей, и для взрослых. За себя скажу, что путешествие на Чукотку мне было просто никак — ненавижу шаманизм, а вот хождение по льду Байкала напомнило, как я сам так делал во время оно, возвращаясь из лыжного похода в Восточном Саяне. Хозяйка Медной горы тоже была рассчитана на младших детей, хотя книжка вовсе нет.
А остальное — гэги, шутки, крики, танцы, мыльные пузыри — в целом зачетные. Отдельно порадовало, что весь сценарий основан на российском материале — и географически, и изобретательски, и с точки зрения производителя оборудования. Среди изобретений, кстати, обратил внимание на генерацию снегопада в подземных помещениях. Нам по нынешней погоде и над землей такое бы пригодилось. Детские желания действительно сбываются, потому что достигаются довольно легко. Так что общий посыл не надуман. Выходишь с представления: уже темно, но звезду на небе не ищешь. А просто всюду огни фар, светофоров и новогодней иллюминации...
На шоу стоит сходить, но вокруг пробки: будьте осторожны. И любим его не за то, что он близко к дому, а за прекрасные спектакли, а главное за то, что в нем любят детей и понимают, что детям нужно. Вот и новогоднее представление - спектакль "Рождество Франческо Монти" по сказке Джани Родари "Путешествие Голубой Стрелы", оказалось очень праздничным, веселым и интересным. Это настоящий праздник для детей: праздник начинается уже в крохотном фойе, где настоящие актеры, которые позже выйдут на сцену, играют с детьми в настольные игры. Праздник продолжается и в зале, где игры продолжаются, где проходит конкурс карнавальных костюмов, и каждый ребенок получает приз. Игры не прекращаются и в антракте, когда можно поиграть с веселым привидением в летающий шарик. Ну и конечно же новогодний праздник не может обойтись без Деда Мороза и Снегурочки - они перед спектаклем устраивают для детей веселые конкурсы и прямо в зале дети скачут, поют и танцуют. Так что к началу спектакля зритель уже достаточно разогрет, и спектакль идет на ура.
Тем более, что это очень добрый, веселый и праздничный спектакль. В очередной раз я поражаюсь, как на такой крохотной сцене можно создать и итальянский город, и магазин игрушек, и полицейский участок, и маршрут Голубой стрелы. Причем декорации меняются молниеносно и абсолютно естественно. Художники Театра "Вернадского, 13" настоящие волшебники и фантазеры. Да и сам спектакль, это просто торжество театрального искусства, он должен стать пособием для начинающих режиссеров детских театров: это не только драматический спектакль, но и театр теней, и театр марионеток, в котором игрушки оживают и выходят на сцену, а потом опять превращаются в кукол, и замирают на елке. Боюсь только того, что после этого спектакля Театра "Вернадского, 13" все остальные новогодние представления покажутся пресными, официозными и скучными. Многие произведения этого автора хотя и для детей, но совсем не детские. Режиссёр спектакля Евгения Войцеховская максимально сгладила жёсткие моменты и постановка стала душевной.
Не буду пересказывать сюжет, в нём сохранена основная мысль автора, хотя добавлены эпизоды, некоторые герои отсутствуют, но появились новые персонажи. В этой постановке соединены несколько театров: драматический, теневой и кукольный. Мне очень понравились куклы, а когда они «ожили», то на самом деле хотелось в это поверить, ведь образы актёров в точности повторяли костюмы кукол. Особенно я не могла оторвать взгляд от Надежды Карпухиной марионетка Паяц Марчелло : играть мужского персонажа, в «подвешенном» состоянии вначале, и на протяжении всей сказки показать множество эмоциональных состояний — это впечатляет. Светлана Егорова Синьора Бефана запомнилась, честно говоря не видела её ранее в главной роли, здесь особенно раскрылась её артистичность. У моей дочки в фаворитах Павел Симонов Полицейский и его фраза про бублик, а так же персонаж Данилы Алексеева вор Лео Кампьоне — многие дети в зрительном зале очень бурно реагировали на его появление. Неожиданностью стал поворотный круг в технической части сцены, снова я удивлена как в небольшом театре на маленькой сцене удаётся реализовывать такие сложные задумки. В период новогодних показов в фойе театра, на сцене перед спектаклем и в антракте проходит программа с играми и конкурс костюмов, дети получают небольшие презенты, конфеты, но больше восторга от общения с артистами театра.
А ещё перед спектаклем показывают интермедию о том, как незадачливое привидение хотело научиться пугать и тренировалось на Дедушке Морозе и Снегурочке. Нам очень понравился спектакль, по окончании дочь попросила ещё раз придти посмотреть его. Полезно Виктория 25 декабря 2019, 03:08 Последние два года у меня как-то так получается, что перед Новым годом мы с друзьями ходим в баню ох, нет это совсем другая история! И каждый раз я очень-очень хочу это увидеть, каждый раз надеюсь, что в душе что-то отзовется, каждый раз жду встречи с любимой сказкой, но... Почему-то сценаристы в один голос стараются сделать из пронзительно-грустной и мудрой сказки Родари веселый карнавал, из рождественской истории - новогодний утренник : От последней переработки я вообще осталась не в восторге - в принципе, в спектакле от книги остались только герои, да и то не все, и самый-самый слабый намек на сюжет. Просто не ожидала от одного из любимых детских театров такой подставы, особенно после прекрасных "Щелкунчика" и "Волшебника Изумрудного города"! Получилась простая-препростая история с натянуто-поучительной моралью и слащаво-счастливым концом. В принципе, детям от 4 до 7, незнакомым с литературным источником, сказка понравилась, даже несмотря на ощутимую продолжительность представления.
Детям старше было, как мне показалось, откровенно скучно. Некоторые места для меня вообще остались совершенно непонятными: скажем, появляется совершенно чудная рождественская елка. Играет милая рождественская музычка, а у сбежавших из лавки игрушек начинается что-то вроде передозировки амфетаминами пополам с ЛСД - в общем, они впадают в состояние неадекватности и пребывают в нем, пока бравый индеец не выдирает штепсель из розетки. И вот объясните мне, что это было и к чему?! Чем вдруг символ праздника и музыка провинились? Или почему вдруг злобная продавщица игрушек становится белой и пушистой? Господа сценаристы, даже маленькие дети не дураки, и они прекрасно понимают, где плохие, а где хорошие. Если вы хотите трансформации героя, дайте хоть минимальную мотивацию!
А то выглядит так, как будто она тоже... А почему все игрушки скопом достались одному-единственному полицаю? Ну где еще хоть какие-то дети, кроме ГГ? Есть же в театре детская студия, можно было хотя бы несколько детей в эпизодах вывести, если не хватает основной труппы, - ведь из этого-то и состояла история путешествия Голубой стрелы в оригинале! Из рассказов о судьбах детей и обретения ими хрупкого счастья, а не из буффонады под лозунгом "Закон есть закон! Ну Павел Симонов не может быть плох! Он просто сделал наш день : И фраза про то, что "Закон есть закон, а не бублик с маком" достойна стать крылатой : Прекрасна любимая всеми зрителями Театра на Вернадского 13 Наталья Небалуева Франческо Монти - замечательная актриса, которой по силам и щеночки, и девочки, и мальчики. Шикарнейший индеец Мирослав Бестаев - его хоть в фильмах про Чингачгука снимай!
И есть замечательный персонаж - паяц-марионетка Марчелло, которого играет - та-дам! Очень, очень классная вышла кукла - умная, временами слегка циничная, временами смешная. Без нее было бы совсем скучно. Отличная, кстати, находка - использование элементов кукольного театра. Шикарная декорация с объявлениями - когда начинаешь скучать, можно почитать о продаже авто "Альфа-ромео" : Отдельное спасибо за возможность надеть карнавальный костюм И за интермедию перед представлением - ну шикарная же возможность поиграть на сцене! Полезно Анастасия Анастасия 23 декабря 2019, 11:54 На днях мы с дочерью Любашей посетили новогоднюю елку в Вернадского,13. По традиции юных зрителей ожидало весьма масштабное торжество. С играми в фойе, бесплатным аквагримом, активностями на сцене и, конечно, призами.
Так что приходите за час, а не как мы, за 30 минут. Игры в этом году отличались от прошлогодних. Любаша выиграла во все. Вообще, отличный формат мероприятия. Мы бы не отказались от получаса игротеки перед каждым спектаклем. Замечательно переданы характеры игрушек - несуразного паяца, хорошенькой и такой бестолковой куклы, отважного маленького плюшевого щенка. Паяц в моих фаворитах - нескладный, но умный и острый на язык. Актера за ним не видно, образ создан совершенно.
Спектакль очень добрый. Самое страшное, что здесь можно увидеть - стыд и отчаяние капитана за свой неподходящий внешний вид. Самый большой грешник - избалованный богатый мальчишка, не умеющий любить и радоваться вниманию своего дедушки. Литературную часть режиссер смягчила, полностью опустив тему смерти, характерную для произведения Джанни Родари. В этом спектакле не над чем плакать, заливая слезами подушку. Но зато это позволяет донести ощущение грядущего праздника до детей, мысль о торжестве справедливости. И о том, что настоящее чудо - не превращение плюшевого песика в настоящего. А о том, что черствое сердце может быть полно доброты.
Возраст заявлен 7-10 лет. Возможно, из-за общей продолжительности спектакля. В зале были дети и более младшего возраста, с удовольствием смотрели и принимали участие в активностях. Полезно Галина 22 декабря 2019, 11:20 Мы недавно с сыном посмотрели спектакль «Золушка» в театре «Вернадского 13». Открыли для себя этот небольшой камерный театр на юго-западе Москвы. Зал небольшой, уютный. Ребёнку дают большую подушку, чтобы хорошо было видно. Задают вопросы.
И Золушка, и король говорили с залом. А мы чувствовали себя участниками происходящего. Полный зал, детей много. Все с интересом смотрели спектакль. У Золушки замечательный костюм: и в лесу, и на балу. Какое чудесное превращение её обычного платья в бальное за несколько секунд! Ради одного этого волшебного момента стоит посмотреть спектакль. А ещё сына интересовало, из чего сделана корона Короля.
Она выглядит очень по-королевски, натурально! Создаётся образ любящего отца, который волнуется за своего сына и стремится всегда помочь. Актёры пели под фонограмму, но меня это не напрягало, я бы и не заметила, если бы заранее не знала. Режиссёр — Елена Громова, она же художественный руководитель театра. Если хотите посмотреть вместе с детьми эту сказку - это то, что нужно. В фойе ещё проводятся выставки художников и ярмарка. Мы попали на Рождественскую и купили «волшебную палочку». Смотрите в карусели наши впечатления.
И хотя мы довольно далеко живём от него, спектакли того стоят. Билеты совсем не дорогие 400-800 рублей , что тоже важно. Сейчас в театре идёт особенное новогоднее представление! Полезно Анна Анна 1 декабря 2019, 07:38 Неделю назад ходили с дочкой на спектакль "По щучьему велению", хотелось нам чего-то сказочного, доброго, такого, чтобы в конце "стали они жить поживать и добра наживать"! Выспались, нарядились ииии поехали на метро, прошли еще немножко от метро минут 10 по морозцу! Жаль нет у нас такой чудо-печки как у Емели да-да, в спектакле она была и по сцене ездила! Спектакль пролетел на одном дыхании — яркий, громкий, звонкий. Настоящий русский балаган!
В зале часто слышится смех детей. Я как взрослый человек и довольно искушенный, местами домысливала, как можно было обыграть иначе. А им все нравится — они живут там, на сцене, ловят все, все впитывают! Добрая, знакомая с детства сказка, простой знакомый сюжет, но с небольшими неожиданностями, шутки, песни- все это так нравится юным зрителям! Театр сам мне тоже понравился — уютный, небольшой, домашний и близкий, обязательно придем сюда еще! Полезно Виктория 29 ноября 2019, 02:14 В этом году этот маленький театр на юго-западе Москвы однозначно попал в число наших фаворитов. Хоть и ехать далеко, зато каждое его посещение дарит нам грандиозное удовольствие, а еще в нем есть уникальные спектакли, каких больше нигде не найдешь. Вот и сейчас побывали мы на балете "Щелкунчик", и Ксюша 5 лет изъявила желание: "Хочу теперь посмотреть нормальный спектакль, чтобы в нем люди разговаривали".
Ну вот и где можно отыскать такого "Щелкунчика", чтобы люди разговаривали? Вся афиша полна балетами в самом разнообразном исполнении, а еще в наличии имеется кукольная версия но я кукольные театры не очень люблю, если не считать "Волшебную лампу". А вот чтобы "люди разговаривали", такое нашлось только на Вернадского 13. Спектакль, как и всегда на Вернадского получился очень интересный и полный своеобразия, как и все другие постановки этого чрезвычайно творческого коллектива. Чаще всего "Щелкунчика" мы воспринимаем именно как балет, и балет - возможно, в силу специфики жанра - уносит нас далеко-далеко в мир фантазии. Ведь все, что происходит на сцене под музыку Чайковского, становится не работой воображения Мари как бы нам это не пытались доказать сценами в начале и конце : , а в действительности происходящим с девочкой. В театре на Вернадского спектакль приобрел новое, более реалистичное звучание: это рождественская история, происшедшая с двумя детьми и имевшая место в их воображении. Но от этого сказка не становится менее замечательной, а, напротив, приобретает новые краски.
И, конечно, в ней есть чудные персонажи, которых для нас воплотили в жизнь великолепные актеры. В истории появились новые персонажи - прежде всего замечательная тетушка Галина Цыганкова , с которой временно проживают дети. Вот вроде бы и расхождение с литературным источником, но Ребенок сказал, что тетя ей понравилась больше всего. Особенно, когда мыши изгрызли ей книжку, и она цитирую юного зрителя "кричала, всё стукала и разбрасывала, а дети [в зрительном зале] смеялись очень громко" Новая встреча с замечательной Натальей Небалуевой - Мари. Потрясающая и очень многоплановая актриса, мы уже видели ее и в роли Маленькой колдуньи, и в роли Тотошки, а теперь она девочка, победившая мышиного короля. Сценография тоже выше всяких похвал - даже и не скажешь, что дело происходит на маленькой сцене! В целом, это очень и очень достойный взгляд на сказку, которую мы, в основном, знаем по балету. Очень приятный и новый.
И Мари в кои-то веки не улетает с принцем в волшебный мир, а заводит дружбу с племянником крестного, как это и было в оригинальной сказке : В общем, однозначно рекомендация к просмотру: Полезно bagirra84 22 ноября 2019, 03:39 Особую любовь я питаю к театрам небольшим - там и видимость хорошая даже с последнего ряда, и как правило в зале тишина во время спектакля, и душевная атмосфера в общем чувствуется прям с порога. Театр "Вернадского 13" - именно такой: камерный и уютный. Постановки здесь замечательные, ни к одной придраться не могу, вот например в эти выходные мы с дочкой 6 лет посмотрели "Маленькую колдунью", и остались очень довольны. Дочке почти что уже 7 и ей было нормально, иногда я правда брала ее за руку заранее предугадывая такие пугающие моменты. Сама сказка очень добрая, с хорошей моралью и мыслями. Сюжет крутится вокруг юной ведьмочки, которая в начале сказки представляется некой взбалмошной неумехой, но по ходу сюжета раскрывается с самых лучших сторон, прекрасно овладевает магией, помогает людям и становится отличной колдуньей. Я кстати долго думала перед спектаклем,почему он называется "маленькая колдунья", когда он должен быть про юную ведьмочку. Ан нет, смысл в этом все же есть - в конце своих приключений главной героине предстоит сделать ох какой непростой выбор - между светлой и темной стороной магии, стать ведьмой или колдуньей?!
Еще очень мне понравилась раскрытие в спектакле мысли,что вещи порой совсем не такие,как кажется на первый взгляд. У главной героини есть верный друг - черный ворон, и вот ей понадобилось для заклинания именно "перо черного ворона", но друг отказывается его давать. Обидно ли это? Происходит даже ссора между лучшими друзьями... А в итоге то выясняется,что черный ворон не хотел давать свое перо не из вредности, а потому что он на самом деле ворон альбинос, просто красился и притворялся черным. И конечно же теплые отношения между главными героями можно назвать настоящей дружбой, когда даже после ссоры один готов прийти на помощь другому. Актеры играют прекрасно. Именно таким должен быть детский театр - когда приходишь в зал, гаснет свет и ты погружаешься в сказку.
Маленькая колдунья очаровательна, добра и мила. И конечно же отдельно очень хочу отметь Ворона - ну такой он харизматичный! Полезно Елизавета Ефремова 21 ноября 2019, 04:10 "Маленькая колдунья" в театре "Вернадского, 13" В очередной раз мы с Ромкой побывали в нашем любимом театре "Вернадского, 13". Почему этот театр нравится детям, мне абсолютно понятно: дружественная атмосфера, чудесные спектакли, поставленные с пониманием детской психологии, волшебные превращения, прекрасные декорации, создающие на крошечной сцене сказочный мир, ну и конечно талантливые актеры. Собственно практически все это присутствует и в других детских театрах, или на детских спектаклях "взрослых" театров - так почему же мы прикипели именно к "Вернадского, 13" и пересмотрели там практически все спектакли - наверное скоро по дублям пойдем. И вот почему все-таки этот театр так нравится и мне, посетившей сотни театров и пересмотревшей тысячи спектаклей? Ведь в других театрах на детских спектаклях я обычно просто отбываю повинность и заставляю себя внимательно смотреть лишь для того, чтобы потом была возможность обсудить спектакль с ребенком, иначе бы точно спала. Так в чем же разница?
Видимо в той тончайшей вуали, которая отделяет талант от посредственности, которую даже и пощупать невозможно - только почувствовать. В прошедшую субботу мы были в театре "Вернадского, 13" на спектакле "Маленькая колдунья". Как-то так получилось, что книжка Отфрида Пройслера прошла мимо нас - наверное потому, что в семье одни мальчишки и "девчачье" название не привлекало. Думаю что прежде всего в этом "виновата" основательница театра, главный режиссер, автор спектакля и художник-постановщик Елена Громова - именно ее талант заставляет сказочных героев оживать. Громадная часть "вины" лежит и на художниках по костюмам Анне Соловьевой и Надежде Карпухиной - буквально из ничего они сотворили выразительные и сказочные костюмы. А уж "вина" актеров очевидна! Наталья Небалуева настолько естественна в роли Юты, маленькой колдуньи, что образ Юты оживает, выходит из условных рамок сцены и начинает жить вместе со зрителями, которые уже совсем и не зрители, а полноценные участники спектакля. Павел Симонов в роли верного спутника Юты, Абрахаса, говорящего ворона был невероятно обаятелен и, как сообщил потом Ромка, понравился ему больше всех!
А до чего замечательны остальные актеры труппы, исполняющие в спектакле множество ролей: они и нечисть, они и мирные городские жители - хотите поколдуют, хотите станцуют и споют. Спектакли театра "Вернадского, 13" всегда музыкальны и танцевальны, а потому в успехе постановки очень важны роли композитора - Варвары Калгановой и хореографа - Тамилы Булгаковой.
Возраст до 27 лет». Интересно, что обычно артистические вакансии в сфере культуры не публикуются в общем списке с техническими работниками, но в этом театре все устроено демократично: будущему исполнителю ролей героя-любовника просто требуется прислать резюме на общий адрес электронной почты. В репертуаре «Вернадского, 13» сейчас значатся преимущественно детские спектакли — «Волшебная лампа Аладдина», «Белоснежка и семь гномов», «Все мыши любят сыр».
Театр предлагает также свои помещения для проведения праздников, детских дней рождения, мастер-классов и других событий.
Зал — небольшой, состоит из 11 рядов. В фойе драматического театра «Вернадского 13» выставляются работы художников и фотографов, детские рисунки, декоративно-прикладное творчество. В первую очередь, показаны постановки для детей, далее — для взрослых. Судя по афише театра «Вернадского 13», спектакли проходят по выходным дням, по 1—2 постановки в день. Так как учреждение ориентировано на детскую аудиторию, здесь можно найти постановку, подходящую для любого возраста: старше 3, 4 или 5 лет. Спектакли в театре на проспекте Вернадского, 13 для детей начинаются в 12:00, 14:00, 16:00 часов, для взрослой аудитории — в 19:00.
Длительность спектаклей для самых маленьких — около часа, без антракта, для детей постарше — около 2 часов. Здесь можно увидеть любимые сказки и повести, есть музыкальные постановки.
Театр "Вернадского 13": отзывы и репертуар
| 25 апреля в театре "Вернадского, 13" состоялся показ спектакля "Помни", посвященного Дню Победы. | Об этом сообщается в соцсетях театра. 13 мая в 12:00 и в 16:00 состоится показ спектакля «Алиса в Зазеркалье» (6+). |
| Репортаж о спектакле «Старший сын». Театр «Вернадского 13» | В репертуаре Драматического театра "Вернадского,13" спектакли и для взрослой, и для детской аудитории. |
| Отзывы о "Вернадского, 13" | Драматический театр «Вернадского, 13» — один из немногих, если не единственный профессиональный репертуарный частный театр в городе Москве. |
| Закрытие сезона в театре Вернадского, 13 | Главная» Новости» Вернадского 13 афиша. |
| Вернадского, 13 (театр) — Википедия | В драматическом театре «Вернадского 13» нам хотелось посмотреть спектакль «Снежная королева», дочери нравится эта сказка, а мне было любопытно увидеть Евгению Войцеховскую в роли Снежной Королевы. |
Театр Вернадского, 13 приглашает на Новогоднее представление
Любопытно какое впечатление производит Вернадского, 13 театр не на расцвеченных фотографиях и видео, а по-настоящему и без спецэффектов? История будущего театра «Вернадского 13» началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой молодежи «Гистрион», который со временем получил статус театра-студии. Крайне неприятная ситуация произошла с ребенком 4-х лет в театре Вернадского 13. История будущего театра Вернадского 13 началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой молодежи Гистрион, который со временем получил статус театра-студии.
Творческий молодежный центр «Вернадского, 13»
Драматический театр «Вернадского, 13» работает под руководством художественного руководителя и режиссера Елены Громовой. Главная» Новости» Вернадского 13 афиша. Главная • Театры • Драматический театр «Вернадского, 13» • На календаре. Работал в Орловском театре «Свободное пространство» (1997-2000), театре «Вернадского, 13» (2000-2001), Театральной компании И. Апексимовой (2004-2005), Московском театре юного зрителя (2005). по адресу, чтоб не перепутали.
Творческий молодежный центр «Вернадского, 13»
Хуб, а также такие совместные проекты с драматическим театром «Вернадского, 13», как трогательная история о молодой учительнице — «Вверх по лестнице, ведущей вниз» по Б. Кауфман, и спектакль-игра «Превращение» по Ф. Данила Алексеев Художественный руководитель Образование: театрально-режиссерский факультет МГУКИ, курс под руководством заслуженного деятеля культуры, доцента кафедры актерского мастерства Шаевой Л. Член союза театральных деятелей РФ. Заведующий театрально-постановочной частью фестиваля «Сила слова».
В 2000 году окончил факультет художественного творчества кафедра режиссуры и мастерства актёра Орловского государственного института искусств и культуры. Работал в Орловском театре «Свободное пространство» 1997-2000 , театре «Вернадского, 13» 2000-2001 , Театральной компании И. Апексимовой 2004-2005 , Московском театре юного зрителя 2005. В 2005—2016 гг. Актер сыграл более чем в 40 картинах.
Как сообщает пресс-служба телеканала, в новом сериале каждого из героев «Универа» ждёт эмоциональная встряска. Только-только оправившийся после потери Кристины Антон Станислав Ярушин окончательно теряет веру в любовь и романтику и живёт в своё удовольствие: управляет пабом и заводит лёгкие романы на одну ночь.
Описать увиденное затруднительно, это надо видеть!
Третья причина, почему стоит сходить на этот спектакль, это Офелия Дина Запорникова — абсолютно волшебная, нежная, трагичная. У меня на глазах были слезы, когда Гамлет прощался с ней на кладбище. Давненько меня так не трогало увиденное в театре.
Единственный минус в спектакле — это визуальное воплощение принца датского. Александр Юшин — прекрасный актер, но если в роли Чичикова он смотрелся абсолютно гармонично, то тут у меня был диссонанс между тем, что воображалось по тексту, и тем что я видела на сцене... Возможно сказалось ещё и то, что мы сидели в первом ряду, слишком близко к сцене...
В целом же спектакль смотрится на одном дыхании, он захватывает ваше внимание с первых минут и не отпускает ни на мгновение... Здесь есть где посмеяться и где поплакать, а ведь это главное в театре! Полезно Надежда 28 января 2019, 10:43 Шли мы с дочкой на спектакль «Алиса в Зазеркалье» в театр «Вернадского 13» и вспоминали героев из фильма Тима Бёртона, который посмотрели накануне.
И только увидев шахматную доску на сцене, я вспомнила, что смотрели то мы «Алиса в Стране Чудес». Ну можно сказать увидели в театре продолжение приключений. Автор сценической версии книги Льюиса Керрола — Евгения Войцеховская — написала так, что сюжет понятен даже дошкольникам, динамичен и с юмором.
А песенку на стихотворение С. Маршака «Кораблик», мы напеваем теперь часто. В спектале почти всё как в книге: Алиса пройдёт через зеркало и окажется в Зазеркалье, где мир представляет собой шахматную доску.
Теперь чтобы попасть домой, девочке нужно дойти до восьмой линии в роли Белой Пешки и стать Королевой. Алиса проедет на поезде на третью клетку, встретится с Белой Королевой и белым Королём, познакомится с Шалтаем-Болтаем, стананет свидетельницей поединка Льва и Единорога, её возьмёт в плен Чёрный Рыцарь, но в конце девочка дойдет до конца шахматной доски и станет Королевой, а после окажется что всё это был сон. Хочется отметить костюмы, глядя на них не остаётся сомнения что перед нами черные и белые шахматные фигуры.
Лошади у рыцарей здорово придуманы, костюм яйца, табуретка у короля, кастрюля, ковш и скалки с крышками у близнецов — всё это понравилось и запомнилось. Хотя само произведение и не для малышей, но спектакль дочка смотрела с интересом, а после антракта спешила в зал за продолжением. Мальчишкам тоже должно понравиться, ведь они могут увидеть четыре захватывающих сражения.
Полезно Агапитова Анастасия 10 января 2019, 10:56 Если ваша душа просит волшебства, рекомендую сходить с детьми в Вернадского, 13 на "Маленькую колдунью". У девчонок в этом году было несколько елок, и эта оказалась самой атмосферной и полной сюрпризов. Мы прибыли, как было задумано, за час до спектакля.
В фойе театра были устроены настольные игры для детей. По результатам каждый ребенок получал приз, поэтому мы и я тоже играли много раз. Дети смогли побывать и на сцене.
Мои участвовали в подвижной игре "Пугало" в антракте, а еще выходили на парад новогодних костюмов. Немного занудную, на мой взгляд, но весьма поучительную. Так что в театре провели более трех часов.
Немного о спектакле. В Вернадского, 13 плохого не покажут. Отличная детская сказка по Отфриду Пройслеру с красивыми декорациями и интересными с учетом маленькой сцены решениями.
Сцены Вальпургиевой ночи были даже для меня несколько жутковатыми. Необычный конец истории - в книге Маленькая баба Яга лишает злых ведьм колдовской силы. Здесь же зло остается существовать, но маленькая колдунья принимает решение и переходит на сторону добра, становясь доброй волшебницей.
Более всего мне понравился образ Главной ведьмы. Мудрость ее настолько велика, что она как бы стоит вне эмоций, позволяя маленькой колдунье сделать свой выбор и принимая его. Ну и ворон Абрахас вне конкуренции.
Фото со спектакля можно посмотреть у меня в жж Asgert yandex. Дочка очень желала пойти и её желание сбылось. Перед спектаклем в фойе у наряженной ёлки деткам рисовали аквагримом рисунки, и развлекали настольными играми для различных возрастов, за участие давали сувенирчики или конфетки.
Очень приятно было узнать, что играли с детьми любимые артисты театра: Евгения Войцеховская в костюме индейца, Наталья Небалуева в красной шляпе ведьмочки, Павел Симонов в костюме шамана и др. Для непосед на сцене восточные мудрецы проводили активные игры, и здесь мы узнали Александра Юшина. Далее на сцене началась 20 минутная новогодняя интермедия: у Бяки-Закорюки Лохматой есть волшебное зеркало, если посмотришься в него одновременно с кем-либо, то поменяешься внешностью.
Не нравилось Бяке-Закорюке её имя, вот она и поменялась внешностью с Дедом Морозом, потом со Снегурочкой и всё так забавно запуталось, но в конце встало на свои места: Бяке-Закорюке Лохматой юные зрители предложили новое имя — Марина, она счасливая согласилась и забрала своё зеркало. Потом на сцену пригласили детей, которые пришли в новогодних костюмах, Дедушка Мороз и Снегурочка каждому участнику подарили ёлочный шарик. Через 5 мин парад новогодних костюмов окончился и все уже были готовы смотреть спектакль.
Постановка по мотивам сказочной повести о шаловливой, но доброй и справедливой ведьмочке. По мотивам, а значит не слово в слово как в сказке, но получилось очень интересно и ново. Ютта — главная героиня не хочет учиться колдовству, а хочет танцевать вместе со взрослыми ведьмами, хотя это и запрещено.
У неё есть тётка ветряная ведьма Румпумпель, которая жаждет заполучить книгу заклинаний племянницы, поэтому точит на волшебницу зуб. В Вальпургиеву ночь Ютта тайком пробирается на шабаш, но оказывается замеченной и ведьмы наказывают её, отнимая метлу и отправляя домой пешком, хотя обещают принять в следующем году, если она научится варить ведьмин кисель. Целый год Ютта учит заклинания и готовится сдать экзамен, а тётка следит за племянницей и строит ей козни.
За год маленькая колдунья знакомится с Томасом и его сестрой Вероникой, и неоднократно помогает им и другим людям, нарушая ведьминские законы. Только чёрный ворон Абрахас поддерживает Ютту и помогает ей. Экзамен на горе Блоксберг юная волшебница выдерживает, но вредная тётка докладывает Верховной ведьме обо всех добрых делах Ютты за прошедший год.
Тогда главная ведьма даёт маленькой ведьмочке добрую волшебную палочку и предлагает сделать выбор: книга тёмной магии или палочка светлой магии. Девочка выбирает волшебную палочку и отправляется дальше помогать людям, к тому же её дорогой Абрахас оказывается совсем даже не чёрным, а белым вороном. Нам очень понравился спектакль, хотя он и разнится с книгой и с мультфильмом героиня которого на афише , но он всё так же о доброте, о том что нужно учиться, что иногда приходится делать выбор, и необходимо стараться не допустить ошибку.
Наталья Небалуева в роли Ютты и Павел Симонов в роли Абрахаса особенно запомнились, теперь перечитывая книгу будем представлять героев именно такими : Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут с антрактом. Во время антракта на сцене Пуголо играло с детьми в подвижные игры. После спектакля в фойе дедушка Мороз вручал подарки.
Прекрасный праздник получился! Полезно Милана 3 января 2019, 09:42 Ёлку в Театре на Вернадке teatr13 мы ждали целый год, ещё с прошлогодних Мумми-Тролей. Есть такие елки, на которые идёшь смотреть Шоу, громкие, распиаренные, броские, не столько Елки, сколько некие событийные мероприятия, приуроченные к Новому году.
А есть Елки для души, на которых отдыхаешь, расслабляешься и получаешь удовольствие «домашнего уюта». Вот в Театре на Вернадке она именно такая: добрая, тёплая, камерная и зовущая вернуться. Театр на Вернадке, в принципе, наш с Ки самый любимый из детских театров.
Но по порядку. Перед представление ещё до входа в зал у детей есть возможность поиграть в настольные игры и выиграть маленькие призы, что не оставляет равнодушными никого. И шикарный бесплатный!
Далее начинается интермедия и игра с детьми на сцене. И опять призы! Ни один ребёнок не останется равнодушным, когда выходит на сцену участвовать в конкурсах; И первая часть Новогоднего представления с невероятно харизматичной Бякой Закозюкой Лохматой.
Далее, сама сказка про Маленькую Волшебницу. Добрая сказка про выбор своего пути, про дружбу и зависть, про добро и вредность. Честно говоря, в этот раз я очень волновалась, что Ки уже актеров узнает в лицо, вспомнит их предыдущие роли, соответсвенно, пропадёт у него ощущение чуда.
Но ничего подобного, узнал Наталью Небалуеву в роли Маленькой волшебницы и очень обрадовался, вспоминая Тотошку и Крошку Ру. Про Наталью я уже писала, она сказочная и милая, запоминающаяся, каждый раз совсем другая, сохраняя все тот же шарм. Вывод прост: Если вы хотите добрую сказку в уютной домашней атмосфере- вам в Театр на Вернадке.
Полезно Надежда 13 декабря 2018, 05:48 На сцене Зеркало, Королева и её сын, вернувшийся после длительного обучения домой. Появляется падчерица в детской одежде и просит у мачехи разрешить ей завтра одеть красивое платье, так как у нее день Рождения. Платье её преображает и она уже не ребёнок, а юная девушка.
Принц влюбляется в именинницу, но Королева просит своего сына убить её. Так начинается постановка «Белоснежка и семь гномов» в Театре «Вернадского 13». Опущен момент с появлением на свет Белоснежки, отца и матери девочки тоже уже нет, только мачеха.
По сказке Белоснежке было 7 лет, когда Королева приказала её убить, в спектакле же — 18 лет. Вместо егеря охотника убить Белоснежку должен принц. В сказке Белоснежка набрела на домик гномов, когда в нем никого не было, в спектакле же гномы были дома и забавно показан момент, когда они решали разрешить принцессе остаться или нет, потому как скрывают ото всех свои сокровища в сказке они сразу предложили девочке остаться.
В спектакле Королева пришла к убежищу Белоснежки лишь однажды и сразу принесла яблоко, в сказке же она приходила трижды сначала со шнурком, потом с гребнем и под конец с яблоком. По-иному показан момент «пробуждения» Белоснежки. И, к счастью, нет сцены расправы над Королевой.
Почти весь спектакль дети смеялись, интересно как режиссёры-постановщики делают так, чтобы маленьким зрителям было забавно? Тестируют на своих детях? Правда один мальчик перед нами плакал, просил маму чтобы они вышли и пропустили момент, когда покушались на Белоснежку, ему было очень страшно за неё.
Однажды я и сама вздрогнула, когда Королева разбила Зеркало. Но в целом прекрасная постановка! Моей дочке понравились декорации, она сразу поняла, что перед нами Зеркало, небольшие спецэффекты тоже оценила.
А мне понравилась Королева, шикарная! По окончании дочь попросила: мама, давай посмотрим все спектакли в этом тетаре, здесь интересно : Полезно Елизавета Ефремова 11 декабря 2018, 03:53 Белоснежка и семь гномов В прошедшую субботу мы с Ромой в очередной раз побывали в театре «Вернадского 13». В первый раз мы побывали в этом театре год назад и с тех пор пересмотрели практически весь детский репертуар.
И что же мы будем делать, когда пересмотрим все… не идти же по второму кругу! Хотя этот театр заслуживает и повторных походов - в маленьком тесном подвальчике невероятно уютно, здесь все дружественно к детям: и удобный подъем рядов, и громадные подушки для тех, кому плохо видно, и сцена, очень близкая даже к последнему ряду, и интересные, веселые спектакли. Актеров в театре тоже немного, а потому каждый из них может сыграть сразу несколько ролей в очередной сказке, а декорации так талантливо придуманы, что маленькая сцена становиться огромным миром.
На этот раз мы смотрели «Белоснежку и семь гномов». Нам было и немножко страшно, когда злая королева решила извести Белоснежку, и смешно, когда забавные гномы спорили и ссорились. Мы переживали за Тилли, самого маленького из гномов, но оказавшегося самым храбрым, когда он отправился во дворец чтобы у волшебного зеркала узнать, как спасти Белоснежку.
А само зеркало было действительно волшебным! Просто невозможно было поверить, что зеркала как раз и нет, а есть только рама и актриса в ней, но в этом театре при помощи фантазии творятся чудеса. Спасибо театру «Вернадского 13» за то, что он есть, спасибо его актерам, художникам, осветителям и музыкантам.
Спасибо всем, кто придумывает и показывает такие замечательные спектакли. Спасибо Елене Громовой, создателю, вдохновителю и режиссеру театра «Вернадского 13» Полезно Анастасия Анастасия 11 декабря 2018, 11:02 В прошлое воскресенье мы с девчонками посмотрели "Щелкунчика" в Театре "Вернадского, 13". Спектакль своеобразный.
Здесь историю о том, как красивый и веселый юноша превратился в большезубого и лупоглазого уродца, рассказывают куклы. История печальна. Но девчонки хохотали, как сумасшедшие.
Уж очень смешные куклы. Что касается актеров - людей, то мне приглянулся Щелкунчик. И его деревянные движения, и печальные повороты корпуса, и стыдливые попытки закрыться от внимательного взгляда Мари.
Маска Щелкунчика выполнена великолепно. Щелкунчик здесь - такой классический образец мужского начала. Когда мужчина раскрывается и духовно преображается благодаря служению женщине.
Очень хорошо передана языком тела сцена битвы с Мышиным королем, отдельная благодарность хореографу. По итогам, дети просят снова прийти в этот театр на другие спектакли. Лично у меня это Щелкунчик.
И какое же было счастье, когда мы попали на спектакль "Щелкунчик" в театре Вернадского, 13. Спасибо вам огромное за этот праздник! Два часа на одном дыхании.
Два часа в сказке. И даже совсем не хотелось уходить на антракт. Задорный, весёлый мальчишка.
Ну а мне понравились все. История об орехе Кракатук, например, рассказывалась с помощью кукольного театра. Очень насыщенный спектакль!
Если верите в чудеса и любите сказку про Щелкунчика, то вам в Вернадского, 13 на "Щелкунчика". Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста. Лично меня более всего впечатлил образ короля.
Такой беззаветно любящий отец. Который за беспокойством, "выпил ли принц молочко, съел ли булочку", не сразу замечает, что мальчик вырос. Но и взрослому уже юноше готов помочь найти счастье.
И видит не богатый наряд, а доброту и душевную красоту невесты. Дети были несколько удивлены, ожидая диснеевского варианта. Но с интересом познакомились с классической версией.
Еще отметили игру актрисы, исполняющей роль юного волшебника. Они думали, что это талантливый мальчик, пока не увидели ее через неделю в роли Мари в "Щелкунчике". Выражения лиц у дочек мачехи необыкновенные - и грубость, и глупость...
И принц хорош - не избалованный папенькин сынок, но воплощение нежности, робкой надежды, любви и юности. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно tabk 30 ноября 2018, 04:11 «Гамлеt» в театре «Вернадского, 13» - это не классическая постановка, нет.
Но это — «Гамлет», настоящий, великий, вечный , гениальный «Гамлет» Шекспира. Музыкальное переосмысление, Dram-опера. Очень необычная подача, да, первые минуты меня не покидало чувство недоумения.
Но — услышав «Гул затих, он вышел на подмостки…» - я поняла, что не разочаруюсь. Сложно пересказать впечатления от постановки, ее надо увидеть, услышать, прочувствовать, прожить. Варваре Калгановой и Елене Громовой удалось создать удивительный по своей пронзительности и накалу спектакль, который держит тебя все время действия и еще долго после.
Просто феноменальный актерский состав, сыгранный безупречно. Гамлет — Александр Юшин — настоящий мятущийся Гамлет, играющий в лучших традициях «на разрыв аорты». Офелия — Дина Запоринкова с волшебным, тонким, звенящим голосом и нежнейшим лицом, Офелия, которой веришь и жалеешь до слез.
Гертруда — Надежда Карпухина — и женщина во власти страстей, и беспокоящаяся мать. Мудрый и спокойный Лаэрт - Илья Жильцов- преданный друг. Трудно выделить и отметить кого-то одного хотя голос Офелии до сих пор звучит в душе , здесь нет второстепенных ролей, ни одной, абсолютно все актеры играют так, что трудно отвести глаза.
Отдельно хочется все же отметить «спекткаль в спектакле» - представление актеров — «Гамлет в Гамлете» - это было настолько ярко и сильно, взрыв эмоций и смеха сквозь слезы, что, мне кажется, можно выпускать отдельным представлением. Я шла на спектакль со своей дочерью-подростком и невольно терзалась — стоит ли начинать знакомство со столь великим произведением с неклассической постановки —у читывая, какие бывают современные трактовки классики. Когда в самом начале зазвучал рэп, абсолютно нелюбимый дочерью — сомнение усилилось.
Но когда мы вышли из театра, дочь наконец-то выдохнула и сказала — это было круто! Мы говорили обо всем — о Шекспире и театре, о Серебряном веке и диссидентстве, о Библии и семье, о королях и капусте… И это было прекрасно. Да, вердикт дочери по актерам — Гораций я подозреваю, ее покорила последняя брутальная сцена , Офелия, Полоний.
Спасибо театру «Вернадского, 13» за такой потрясающий спектакль, который не сможет оставить равнодушным абсолютно никого. Полезно Надежда 25 ноября 2018, 11:55 «А скоморохи-пересмешники раешники-потешники играют, пляшут, дуют дуду» — неделю эта песенка в моей голове, после того как посмотрели музыкально-театрализованное баловство по мотивам сказки «По щучьему велению... Вот если бы вы поймали щуку говорящую, что бы у неё попросили?
Емеля не оробел и запросил чтобы царская дочка в него влюбилась! А что там дальше получилось всем известно, но только в театре это обыграли смешно и задорно. Дети и взрослые смеялись весь спектакль, ноги готовы были пуститься в пляс со скоморохами и заморскими плясунами под русские народные песни, ламбаду и канкан.
Особо забавные шутки хотелось записать. В спектакле нет спецэффектов и замысловатых декораций, но печка ездит — это факт! А ещё они ввели новые действующие лица: чудаковатых докторов и щуку очеловечили.
Добавили юмор на современную тему, например царь просит «сфоткай меня, а потом в Инстаграм». Правда царская дочка визжала-кричала громко и много, это слегка утомляло. В исполнениии Максима Максимова Емеля так хорош, что я подумала: как идёт ему эта роль, а потом вспомнила, ведь накануне подумала то же самое про его роль Фрица из Щелкунчика.
В общем тут всё понятно — талантливые актёры в театре служат. Места у нас были далековато — 9 и 10 ряд, на последнем 11 ряду сидели иностранцы, думаю им тоже понравилось такое баловство : Полезно Вера 25 ноября 2018, 09:05 "По щучьему велению, по моему хотению, хочу чтобы.... Мы с сыном воображаем живую фольклорную историю с яркими народными костюмами и весёлым балаганом.
А ещё эта сказка должна быть очень простой и понятной нам, зрителям! Не люблю, когда сказки усложняют. Всё это мы нашли в музыкальном спектакле-скоморошине "По щучьему велению", который можно посмотреть в драматическом театре "Вернадского 13".
История получилась действительно балоганной, яркой и лёгкой, с изюминкой - сказка местами "на современный лад". Сказка на наших глазах превращается в настоящий праздник юмора и громкого веселья. Настроение сразу прыгает вверх.
Ну кто не знает ленивого Емелю, которому так улыбнулась удача, и он поймал волшебную щуку!? Театру удалось "рассказать" эту сказку понятным и задористым языком, и здесь опять радует отличная игра актёров! Как-то легко удалось им передать дух и настроение народной сказки - и топор сам рубит,и вёдра сами ходят, и летающая дубинка, и щука оживает, и печка по сцене передвигается, скоморохи, ярмарка и тд.
В этом спектакле - одни и те же актёры играют разные роли. Путаницы удалось избежать, благодаря смене костюмов, добавлении каких-то акцентов и смене характеров. Мой почти пятилетка всё уловил, не запутался.
Есть новые персонажи - доктора и заморские плясуны. Простак на первый взгляд, но именно этой простотой и подкупает. А когда он на печке перемещается по сцене, улыбаются все!
И очень понравилась ему Щука Евгения Войцеховская , сказал "какая она удивительная"! А главное, интересно всем - и детям, и родителям. Будьте готовы к шуткам про Инстаграм и селфи - прямо в тему.
Полезно Надежда 24 ноября 2018, 11:37 Уж не знаю откуда моя дочь узнала про Щелкунчика, а только она мне все уши им прожужжала. Мы прочитали сказку, посмотрели мультфильм, сделали поделку Щелкунчика, а дочь всё не унималась. А тут как раз приглашение в театр «Вернадского 13» и мы пошли.
В этом театре мы побывали впервые, он расположен в жилом доме на цокольном этаже, но здесь есть всё как в большом театре: гардероб, буфет кстати, цены приемлемые , для детей есть подушки на кресла, можно купить раскраски или книги чтобы скоротать ожидание спектакля, есть буккроссинг. С другого торца дома есть небольшое кафе, где после спектакля можно посидеть за чаем с десертами и обменяться впечатлениями. А ещё оказалось, что здесь служат талантливые актёры: Наталья Небалуева в роли Мари передала образ девочки именно так, как я себе представляла — маленькая, нежная и храбрая; а Максимов Максим сделал Фрица более мягким и сердечным, чем в сказке Гофмана.
Вообще в спектакле почти всё как в книге с некоторыми отличиями: дети живут с няней, а не с родителями; Мышиный Король не с семью головами, хотя еще двое мышей создавали впечатление, что Король трёхголовый; и ещё несколько незначительных моментов. Не ожидала, что спектакль будет легко смотреть детям, но нотки юмора удерживали внимание маленьких зрителей. Иногда щутили дети, случайно назвав госпожу Штальбаум «госпожа Шлагбаум» : Хотя были и пугающие моменты, когда для смены действия или декораций зал погружали в полную тьму, или когда мыши появлялись на сцене, или во время «великого побоища».
Но спектакль рассчитан на возраст от 5-ти лет, и это надо учитывать. Например сзади нас сидела бабушка с внуком и он всякий раз пугался и плакал, когда выходили на сцену мыши. Рекомендую пойти на спектакль в новогодне-рождественский период, ведь на сцене ёлочка украшена, под ней подарки лежат, сверху свисают шары на ветках, а на окнах гостиной узоры от мороза — праздничное настроение вам обеспечено.
Полезно Ольга 24 ноября 2018, 03:14 Были с мальчиком 10 лет на спектакле "Щелкунчик" Сейчас самое время сводить детей. Новогодний спектакль, создающий атмосферу конца года. На сцене елка, под потолком висят шары.
Все разговаривают о подарках. Спектакль более серьезный, чем белоснежка или принцесса на горошине. Тут экшен и боевик.
Жуткая история о том, как мелкое воровство еды перерастает в вендетту длинной в целую жизнь! Когда-то давно жили-были король с королевой и миловидной дочкой. Король любил колбасу с жиром, а королева самолично готовила ему ее.
Но в стране была напряженка с жиром и поэтому когда Мышиная королева слопала часть жира, заготовленного для производства колбасы, то король разгневался и переловил мышеловками близких и родственников воровки. Мышиная королева расстроилась и заколдовала королевскую дочку в уродца. И расколдовать ее мог лишь орех крокотук и племянник королевского часовщика.
Племянник с миссией справился, Мышиная королева, такая мстительная истеричная особо. Тут он каким-то непостижимым образом из родственника часовщика стал принцем мы не сумели отследить этот сюжетный поворот , которого за уродство выгнала из королевства милая королевская семейка. Ох уж эти короли!
Такие коварные! И этого племянника стал преследовать сын Мышиной королевы. Годы жизни на это преследование положил!
Не жалел ни сил, ни времени! И собственно в спектакле мы увидим кульминацию и развязку этой трагической истории - битву между Мышиным принцем и Щелкунчиком.
Театр «Вернадского 13» сообщил о закрытии театрального сезона 00:00, 22 июня 2021 г. Театралы сообщили, что этот сезон был очень сложным.
И поблагодарили всех, кто помог им «выжить», всех зрителей.