«В своей первой оперной постановке Владимир Кехман представит собственную оригинальную трактовку знаменитой «Дамы с камелиями». Кстати. Дерзкая "Дама с камелиями" Владимира Кехмана будет соседствовать в репертуаре Михайловского театра с классической "Травиатой" Станислава Гаудасинского, поставленной 1995 году.
Балет «Дама с камелиями». Музыка Дж. Верди
Над разработкой заданий режиссера работала целая бригада художников. Отбирались изобразительные мотивы из произведений французских живописцев той поры, парижских модных журналов конца 1870-х. Сходство предметов, купленных для спектакля, было поразительным. Мебель, ковры, вазы, бокалы, зонты, веера, трости — все было подлинным в этом спектакле. Альфред Бассехес, искусствовед: «Актеры на сцене почти жонглируют предметами.
Как мне кажется, я придумываю новый театральный стиль под названием «драма-опера-балет».
Мало кто из режиссеров этим занимается. Но в нашей «Даме с камелиями» такое будет. Например, очень важные дивертисментные номера в исполнении известных балерин, приглашенных звезд. Каждый раз разных — в зависимости от их расписания. А мы здесь можем показывать спектакли любой сложности.
Это универсальный зал: можно нажать на кнопку — и оркестровая яма превратится в дополнительные ряды кресел, появится еще 100 мест. И кстати, наши декорации к «Даме с камелиями» в московском МХАТе смотрятся даже лучше, чем в петербургском Михайловском театре. Все будет очень симпатично, правда. Мы, знаете ли, строим главный номенклатурный театр нашей страны. Я бы хотел, чтобы люди приходили сюда общаться и просвещаться.
У нас же здесь рядом прекрасные соседи: Минкульт, мэрия Москвы и много других ведомств. Пусть приходят на наши завтраки с сырниками или на обеды. И вот мы возрождаем эту традицию, чтобы МХАТ стал местом встреч артистов, театральных, политических деятелей и московской публики.
Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром. Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра.
Пользователь несет персональную ответственность за сохранение конфиденциальности информации учётной записи, включая пароль, а также за всю без исключения деятельность, которая ведётся от имени Пользователя учётной записи. Пользователь должен незамедлительно уведомить Михайловский театр о несанкционированном использовании его учётной записи или пароля или любом другом нарушении системы безопасности. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Михайловским театром не возмещаются. Администрация сайта Михайловского театра не несет ответственности за: 6. Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой. Ненадлежащее функционирование Сайта, в случае, если Пользователь не имеет необходимых технических средств для его использования, а также не несет никаких обязательств по обеспечению пользователей такими средствами. Михайловский театр вправе без предварительного уведомления Пользователя прекратить и или заблокировать доступ к Сайту, если Пользователь нарушил настоящее Соглашение или содержащиеся в иных документах условия пользования Сайтом, а также в случае прекращения действия Сайта либо по причине технической неполадки или проблемы.
Михайловский театр не несет ответственности перед Пользователем или третьими лицами за прекращение доступа к Сайту в случае нарушения Пользователем любого положения настоящего 7. Соглашения или иного документа, содержащего условия пользования Сайтом.
Есть радиозапись «Пиковой дамы» Большого театра. Это, конечно, не Мейерхольд, исполняется без всяких купюр канонический текст музыки и либретто. Но за пультом Самуил Самосуд, тот самый Самосуд, который был музыкальным руководителем и дирижером мейерхольдовской постановки. Сам Мейерхольд считал его соавтором и даже сорежиссером. Согласие было полным. Даже в том, что касалось неизбежных и нежелательных купюр. Тем не менее все авторитетные специалисты посчитали, что именно Самосуд заново открыл запетую оперу, что музыка звучит грандиозно.
Притом что дирижерский принцип Самосуда решительно расходился с режиссерским принципом Мейерхольда, что вовсе не заводило в тупик, а приводило к желанному результату. Мейерхольд, по своему обыкновению, членил режиссерский текст на эпизоды, всего их было четырнадцать. А Самосуд стремился слить все музыкальное содержание оперы в один симфонический поток, он ставил оперу-симфонию или, иначе, вокальную симфонию, симфонию голосов, вливавшуюся в оркестровую симфонию, что создавало единый и нерасчленимый звуковой образ. И этот образ был захватывающе экспрессивен. С первых тактов интродукции музыка властно влекла за собой. Ее наполняла магнетическая и неостановимая сила. Это было явление Фатума, и это был музыкальный портрет Германа, фатального героя. Именно таким он был у Ковальского, Мейерхольда и Самосуда. Просвещенные зрители, которых привел в восторг Герман — Ковальский, пытались разъяснить впечатление с помощью популярных социологических схем и естественных литературных ассоциаций.
Вспоминали литературную серию тех лет: молодой человек XIX века, называли Стендаля и Достоевского, Жюльена Сореля из «Красного и черного», Родиона Раскольникова из «Преступления и наказания» — таким широким был ассоциативный диапазон и таким стойким стремление увидеть в роли Ковальского антидворянский мятеж, восстание гордого плебея. Об этом писал театровед Алексей Гвоздев, говорил музыковед Иван Соллертинский, вспоминая к тому же Печорина и Грушницкого. И все это справедливо, все это входило в спектакль и окрашивало роль, все рождало наплыв впечатлений, захватывающих, неординарных. Но кажется, что из внимания выдающегося театроведа и еще более выдающегося музыковеда ускользнула немаловажная вещь: певец строил свой образ из музыки, а не из литературы. Экзистенция Германа — Ковальского была музыкальной. И в высшей степени театральной. Потому что Мейерхольд, что бы он ни говорил а он много чего говорил , набрасывал сценический портрет Германа по классическим театральным лекалам. Рисовался романтический силуэт, ярко выделявшийся на фоне старинной петербургской архитектуры. Выстраивалась серия графически острых мизансцен с одним лишь мотивом: Германа постороннего, Германа чужого, всегда замкнутого, погруженного в себя и в свои думы, — разительный контраст с веселящейся, радующейся жизни золотой молодежью.
И, наконец, был в полной мере обыгран единственный реквизит, данный главному персонажу, — накинутый на плечи или развевающийся на ветру уличный плащ, но не простой уличный, повседневный, а взятый из благородной костюмерной, где хранятся шекспировские плащи, и таким простым способом Мейерхольд встраивал роль Германа в классический театральный миф, предлагая играть в этой роли одно из воплощений Гамлетова мифа. Герман — Ковальский, Герман в спектакле Мейерхольда — в Гамлетовом плаще. И соответственно, в согласии со старой театральной традицией, Герман Ковальского безумец. Это очень важный момент: великого рационалиста Мейерхольда не могли не волновать иррациональные стороны человеческой психики. Можно вспомнить Арбенина в «Маскараде», Бруно в «Великодушном рогоносце», даже гаринского Хлестакова. К этой и в самом деле важнейшей теме XX века, болезни века, Мейерхольд подступался давно. Как он давно подступался к постановке «Гамлета» и проблеме гамлетизма. Но сейчас, ставя «Пиковую даму», Мейерхольд решил пойти до конца. Все стадии безумия — от скрытого поначалу до экстатичного в кульминации и безучастного в конце — были прочерчены режиссером математически точно.
Математикой безумия Мейерхольд владел так же хорошо, как и математикой страсти. Такими же математиками были его лучшие актеры. Но тут ему нужен был другой актер, мочаловского типа. Мочаловских эпигонов, орущих на сцене, Мейерхольд не терпел, к самой мочаловской традиции — актеров нутра — относился враждебно, но то касалось драмы, а здесь музыкальный жанр, и в результате в спектакле у Мейерхольда появился Ковальский, актер и певец, по облику, темпераменту, внутреннему огню напоминавший мочаловского Гамлета, — каким его описал Белинский. И то был момент истины в музыкальном театре. Актер играл в предлагаемых обстоятельствах, а певец пел — пел то, что повелевала петь музыкальная драматургия. Пел он с необычайным напряжением, на пределе, а может быть, и за гранью человеческих сил. Пел не оперу, но мейерхольдовский миракль. И как это должно происходить в миракле, пел о чуде.
Вернемся все-таки к опере, потому что Мейерхольд и не забывает о ней. Партия Германа в первых картинах складывается из умоляющих интонаций, из монологов — или арий — мольбы. Герман молит Лизу, потом молит Графиню, молит отчаянно, безутешно, бесчеловечно, так что сцена мольбы превращается в сцену насилия, хотя с Лизой он всего лишь нетерпелив, зато с Графиней агрессивен, очень зол и беспощаден. Но это разные сцены в музыке и в либретто. У либреттиста мольба о любви, у композитора мольба о спасении. Рискнем предположить, что опера Чайковского — исповедь раненой души, пораженной гибельной и даже позорной страстью. Спасение — Лиза, Герман тянется к ней, тянется страстно, но другая — черная — страсть оказывается сильнее. В спектакле это показано с наглядностью даже не миракля, но моралите, другого старинного жанра. Интерьер в доме Графини огибает лестница, изогнутая в виде подковы.
По ней, с левой стороны, лихорадочно взбирается Герман, торопясь на первое свидание с Лизой. Но дойдя до самого верха, до двери в комнатку Лизы, он останавливается на миг и бросается вправо, туда, где спальня Графини. Роковая подкова тянет его за собой, подкова — сценографический образ Фатума, соответствующий музыкальному образу Фатума, который звучит уже в первых актах вступления, поразительное использование лестницы в качестве смыслообразующей метафоры и конструктивной основы. Мораль же метафоры и всей динамической мизансцены очень проста: мы видим, как Герман, этот безумец, этот фатальный герой, homme fatal, отказывается от реального чуда, о котором сам же молил, от чуда, которое являет собой способная на жертву обыкновенная любящая девушка Лиза. Миг колебаний — и он устремляется в бездну и в никуда, рвется к призрачному чуду и его призрачной носительнице Venus moscovite, в далеком прошлом femme fatale, чтобы узнать тайну трех карт и получить мимолетную власть над людьми, господствующими в Петербурге. Там, в призрачном мире, его место, там, в сумеречном мире, его мысль. Любопытная подробность: предложив поэту Стеничу переписать все, что под пером Модеста Чайковского получилось банальным и стало хитом, Мейерхольд сохранил в неприкосновенности текст арии в Игорном доме. Менять его было нельзя. Он точно передает и торжество, и ослепление, и отрезвление Германа, и саму философию homme fatal, сверхчеловека: «Пусть неудачник плачет… Сегодня ты, а завтра я».
Также вас может заинтересовать
- Спектакль "Дама с камелиями" (Театр им. А.С. Пушкина) в Москве – купить билеты, отзывы, афиша
- Отзывы о «Дама с камелиями»
- Афиша премьеры спектакля «Дама с камелиями». 1934
- «Дама с камелиями» в Доме культуры «Стимул» / События города / Сайт Москвы
- Афиша премьеры спектакля «Дама с камелиями». 1934
- Владимир Кехман ставит в Михайловском театре оперу об эмигрировавшей из России балерине
Воссоздание эпохи в спектакле «Дама с камелиями» (1934)
В аннотации спектакля говорится, что «Дама с камелиями» Михайловского театра — это «история жизни русской балерины, которая вынуждена выбирать между сценой, чувствами и деньгами». Билеты на спектакль «Дама с камелиями» продаются онлайн на сайте Дом культуры «Стимул» и музыкальный театр «Оперетта на Таганке» приглашают на спектакль «Дама с камелиями». Зрителей ждет опера «Дама с камелиями» на сцене Михайловского театра.
«Дама с камелиями» в Доме культуры «Стимул»
Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра.
Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4.
Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4.
Маргарита блистает в кругу поклонников, друзей и воздыхателей. Она — предмет увлечения мужчин всех возрастов.
Но ее сердце молчит. Как всякая девушка, она ждет единственного, предназначенного ей судьбой.
Действие спектакля разворачивается в первой половине ХХ века — в эпоху великих потрясений и великого искусства», — написал Борис Пиотровский. По сюжету «Дамы с камелиями», русская балерина вынуждена выбирать между сценой, чувствами и деньгами. Маргарита с детства живет балетом, но страшные события 1917 года вынуждают ее покинуть Петербург и начать карьеру заново — в эмиграции.
Мурашки захватывают зрителя от правдивого прочтения этой роли на сцене, он не кажется отрицательным персонажем, так как для личности всегда есть оправдание его поступков. Симпатии зрителей были завоёваны с первых минут начала оперного спектакля, такого романтичного и драматического, как сама жизнь… Все оперные артисты, задействованные в спектакле, а также артисты филармонического хора им. Сафонова создали реальную атмосферу Парижа времён Дюма: это светское общество, балы, приёмы.
Костюмы кавалеров, бальные платья дам, их украшения — всё усиливало это восприятие. Режиссёрские идеи спектакля на сцене были дополнены прекрасными танцами артистов балета, ими были Хранители времени и цыгане. Настоящим украшением оперы была сама божественная музыка и голоса актёров. Зрители в полной мере упивались от услышанного и увиденного на сцене действа, так как артисты высоко подняли планку служения Искусству. Успех оперы был грандиозен! Гром аплодисментов! Музыкальные фрагменты спектакля, представленные здесь, унесут вас, мои читатели, в страну грёз и мечтаний.
Худрук Михайловского театра Владимир Кехман дебютировал как оперный режиссер
На Исторической сцене Большого театра после двух лет и трех месяцев отсутствия вновь появилась «Дама с камелиями» — Джон Ноймайер продлил лицензию на показ своего спектакля. Сейчас в планах у театра много новых спектаклей, уже в работе «Дама с камелиями», «Свадьба Кречинского» и многие другие. По мнению Ярослава Морозова, спектакль «Дама с камелиями» является одним из лучших образцов мелодрамы. Московская премьера оперы «Дама с камелиями» состоится на сцене МХАТа имени Горького 26 и 27 марта 2024 года.
О спектакле
- Владимир Кехман ставит в Михайловском театре оперу об эмигрировавшей из России балерине
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Дама с камелиями. Михайловский театр
- «Мейерхольдовщине не место в советском искусстве»
Репетиция оперы "Дама с камелиями" в МХАТ им. Горького
Продажа билетов на спектакль «Дама с камелиями» проходит через нашу страницу, гарантируя удобство и безопасность приобретения. Спектакль «Дама с камелиями» выдающийся современный хореограф Джон Ноймайер впервые представил в 1978 году в Штутгарте. НОВОСТИ ЧАСА. Гурулев: РФ следует быть готовой к серьезной обороне в КрымуМЧС: площадь пожара на цветочном складе в центре Москвы увеличилась до 2,5 тыс. кв. мМЧС.
Премьера «Дамы с камелиями» Ноймайера в Большом театре
На Исторической сцене Большого театра после двух лет и трех месяцев отсутствия вновь появилась «Дама с камелиями» — Джон Ноймайер продлил лицензию на показ своего спектакля. 12 и 13 апреля на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТ) будет представлен спектакль Большого театра в постановке Джона Ноймайера «Дама с камелиями». 12 и 13 апреля на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТ) будет представлен спектакль Большого театра в постановке Джона Ноймайера «Дама с камелиями». «Дама с камелиями» вошла в Большой театр под эгидой спектакля большого стиля. «Дама с камелиями» — история жизни русской балерины, которая вынуждена выбирать между сценой и чувствами. Режиссером спектакля, художником по костюмам и художником-постановщиком выступила Анна Матисон, жена актера Сергея Безрукова.
Рассылка новостей
- Как купить билеты в театр?
- В Казани состоялась мировая премьера балета «Дама с камелиями»
- Комментарии
- Спектакль Большого театра "Дама с камелиями" впервые отправляется на гастроли - Ореанда-Новости
- Камелии для Травиаты
В Казани состоялась мировая премьера балета «Дама с камелиями»
Спектакль "Несносная Клара" ОТМЕНЁН! «Даму с Камелиями» Большой впервые вывез за пределы театральных стен. Это колоссальный труд и дорогое удовольствие, но теплый прием зрителей и успех спектакля вдохновил артистов и руководителя труппы еще не раз вернуться в Новосибирск. 12 и 13 апреля на сцене Новосибирского государственного академического театра оперы и балета (НОВАТ) будет представлен спектакль Большого театра в постановке Джона Ноймайера «Дама с камелиями».