Эрмитажу удалось вернуть последние "картины – заложники" из Европы. Картины эпохи Возрождения, единственная в России скульптура Микеланджело и ожившая мумия Шедевры Эрмитажа.
Материалы рубрики
- Судьбу картин из Эрмитажа и Третьяковки решат в Брюсселе - Парламентская газета
- Что такое NFT и с чем его едят
- МИД Финляндии разрешил вернуть картины из Эрмитажа и Третьяковской галереи в РФ
- В Эрмитаж вернули 65 картин из коллекции братьев Морозовых
- Эрмитаж – краса России
- Приехали раз в Казань Рубенс, Ван Дейк, Йорданс… Обзор фламандских шалостей из Эрмитажа
Эрмитаж попросил вернуть 25 картин до конца марта
Лишайник или вата: ботаники СПбГУ помогли идентифицировать топливо жаровни на картине Класа для «Сада Эрмитажа». Предлагаем коллекцию живописи музея Эрмитаж, который восхитительным образом открывает перед ценителями высокого искусства благородство и элегантность. Директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский стал гостем «Открытой студии» на Телеканале 78 НОВОСТИ. Картина поступила в Эрмитаж в 1850 году.
Откройте свой Мир!
Американский миллиардер, предприниматель, международный инвестор и коллекционер Томас Каплан приехал в наш город на открытие выставки, был общителен, доброжелателен, подробно отвечал на вопросы журналистов. Он говорил, что Эрмитаж, возможно, лучшее место, где принимают его коллекцию, называл Амстердам и Петербург «Меккой и Мединой» голландского искусства. Рассказывал, что картины великих голландцев не живут в его доме. Для семьи особое удовольствие, выкупая, освобождать их из частного владения. Не обошлось без закономерного вопроса: не отразилась ли скорость создания коллекции на подлинности входящих в нее произведений? Коллекционер убежден, что старых мастеров подделывают редко. Строгое сообщество дилеров, кураторов, собирателей способно безошибочно определить авторов. Он также убежден, что искусство способно объединять людей, картины Рембрандта служат оружием, когда в мире сжигают мосты и возводят стены. Каплан нередко произносит слово «мост». О своей миссии говорит так: «Мы, американские евреи, привезли в Россию выставку, совершившую турне из Франции в Китай, которая затем отправится на Ближний Восток в Абу-Даби».
Турне начиналось в Лувре с шестидесяти работ из Лейденской коллекции.
Однако, как рассказала заведующая сектором декоративно-прикладного искусства отдела западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа Татьяна Косоурова, трактовка цветов в кружеве была разной — в зависимости от общих стилевых направлений в прикладном искусстве. В начале XVII века основным героем кружевных орнаментов становится тюльпан, а в эпоху барокко мастера отдают предпочтение узору из крупных завитков и листьев аканта с пышными стилизованными цветами. Заведующая сектором декоративно-прикладного искусства отдела западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа Татьяна Косоурова «В кружеве англетер использовали измельченные формы цветочного декора, который плотно заполнял поверхность, почти не оставляя свободного пространства на изделии, а в кружеве бенш нежный узор из веток с крупными цветами или букетами из тюльпанов дополнялся одиночными цветами.
Все это говорит о разном подходе к изображению растений на разных типах кружева, о связи культуры и техники производства с тем, что мастера выбирали главным объектом своего узора», — рассказала заведующая сектором декоративно-прикладного искусства отдела западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа. Лидером среди них стала «королева цветов» — роза, изображенная на 76 картинах. Именно поэтому недавно в Реставрационно-хранительском центре Эрмитажа «Старая деревня» заложили свой сад роз — реальное воплощение проекта «Сад Эрмитажа». Сад будет состоять как из старинных сортов роз, так и из современных, популярных сегодня видов.
Так, к семейству розовых Rosaceae относятся шиповники — обычно так именуются розы, у которых пять лепестков, — и сортовые махровые розы — крупные многослойные цветы разных оттенков, которые входят в группу исторических, или старых, роз. К старинным розам относятся все сорта, созданные до 1867 года — официальной даты появления первого гибрида чайных роз сорта La France. Вероятно, они относятся к группе роз "альба" — старинному гибриду между дамасской розой и шиповником, который выращивали в Средневековье в лечебных целях. Помимо белых роз, на таких картинках в качестве цветка чистоты и невинности также встречаются белоснежные лилии Lilium candidum L.
Вторым по популярности декоративным растением оказался тюльпан Tulipa sp. Почти все из изображенных растений — это сортовые пестролепестные тюльпаны, которые появились в 1610—1620-е годы и сразу завоевали популярность, на это время пришелся так называемый тюльпанный бум, закончившийся к 1637 году. Больше всего людей привлекали пестрые красно-желтые тюльпаны, но тогда никто не догадывался, что такой окрас лепестков говорит о болезни цветов — вирусной пестролистности, которая легко передается и приводит к гибели растения. Кроме роз и тюльпанов разных цветов и форм, на картинах и предметах быта встречались ирисы, нарциссы, розовые, белые и красные маки, лилии и другие, менее популярные цветы.
Проект «Флора», стартовавший в Государственном Эрмитаже накануне, призван познакомить гостей главного музея страны с известными произведениями, рассказав о них по-новому, языком литературной мистерии. Герои Рембрандта, Франческо Мельци, Антонио Кановы и других великих живописцев оживут, благодаря музыкантам, литераторам, актерам из России и стран зарубежья. Задача масштабного проекта — объединить разные виды искусства, преследующие общую цель: сделать людей счастливее. Авторов у литературно-музыкальных мистерий несколько, режиссер — один.
Именно такой краской пользовались иконописцы в XI веке. По легенде, в 1965 году в газете «Правда» опубликовали письмо испанского художника, в котором он просил советских геологов найти ему качественный и яркий волконскоит, чтобы сделать насыщенную зеленую краску. Затея удалась и несколько ящиков с минералом через несколько недель оказались во Франции.
Эрмитаж открыл новую галерею живописи на третьем этаже Зимнего дворца
Галерея переезжает С 5 ноября 2023 года Пермская художественная галерея в здании Спасо-Преображенского собора закрыта в связи с переездом. Новая выставка, посвященная теме Древнего Египта, откроется 21 марта 2024 года на "Телте" Окулова, 75, к.
В периоды, когда создавались холсты, основными темами испанского искусства являлись преимущественно евангельские сюжеты и жизнеописания святых. Бытовой жанр, пейзаж, натюрморт в то время играли второстепенную, нежели главную роль.
Единственным светским жанром, получившим широкое развитие в ту пору, был портрет. Фото: Ирина Иванова.
Игорь Акимов, "Metro" Фото: Проекторы транслируют на стене фигуру живописца, а в другой части зала с помощью VR-очков можно погрузиться в процесс исследования главных экспонатов выставки "Новые загадки картин Леонардо да Винчи". К этим трем полотнам, как предполагают эксперты, приложил руку легендарный живописец. Новейшие технологии, возможности более тщательно изучить технику, краски, документы позволяют детально посмотреть на работы, которые относятся к кругу Да Винчи, и определить, насколько рука Леонардо в них присутствует", — рассказывает генеральный директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский. VR-технологии позволяют посетителям узнать, как исследовали картины. За эту картину Да Винчи взялся в 1503 году, но из-за штукатурки, которая отвергала краски, закончить ее не удалось.
Есть несколько вариантов битвы, но та, что в Петербурге, вызывает особый интерес специалистов. Наклон штрихов выдает, что картину написал левша, кем и был Да Винчи. Еще одно доказательство авторства итальянского гения — свободная манера наброска. Ее создатели предполагают, что в этом всем участвовал Леонардо", — говорит Михаил Пиотровский. Игорь Акимов, "Metro" Фото: Вторая картина из Музея христианской культуры, "Мадонна на скалах", отличается художественной мягкостью и плавными переходами света и тени, что также характерно для Леонардо Да Винчи.
Теперь он занимает постоянное место в зале Снейдерса. Этот зал называется залом Снейдерса, но история фламандского искусства не заканчивается на Снейдерсе, — поделился Михаил Дединкин, заведующий отделом западноевропейского изобразительного искусства в Эрмитаже. Картина попала в коллекцию Эрмитажа незадолго до Великой Отечественной войны, но после её окончания более 80 лет оставалась на валу, недоступная ни специалистам, ни зрителям.
25 главных шедевров Эрмитажа (ФОТО)
Обладателем одной из этих мистических, окруженных загадками картин стал и Эрмитаж. В Государственном Эрмитаже прямо сейчас можно увидеть около миллиона картин и предметов прикладного искусства. Картина Тициана Вечеллио «Несение креста» вернулась в Эрмитаж после реставрационных работ. Картина попала в коллекцию Эрмитажа незадолго до Великой Отечественной войны, но после её окончания более 80 лет оставалась на валу, недоступная ни специалистам, ни зрителям. В 1940-х, во время эвакуации Эрмитажа, картину накатали на вал, чтобы спасти от гибели.
Самое-самое в Эрмитаже
«При оценке учитывалось, что, с одной стороны, картина имеет исключительное значение в истории искусства, а с другой — картина, приобретенная Эрмитажем. Картина Тициана Вечеллио «Несение креста» вернулась в Эрмитаж после реставрационных работ. Картину в коллекцию Эрмитажа приобрела Екатерина II в 1772 году.
Ренуар в здании! В Омске открылась выставка импрессионистов из Эрмитажа
Такие вещи происходят в музее при реставрации», — отметил директор Эрмитажа Михаил Пиотровский. Всего было выпущено 60 токенов. Стартовая цена — 135 тыс. Владелец может перепродавать свое собрание или обмениваться с другими коллекционерами.
На омской выставке представлен его натюрморт, и это не просто красивые цветы в вазе — его ирисы, камелии и другие бутоны проживают свое недолгое цветение в горшках. Правда, у последнего представлен не пейзаж, а «Женщина, сидящая в саду». Его искусство представлено пейзажем, натюрмортом и портретами мужчины и женщины на лестнице. Ну и, конечно, Дега. Государственный Эрмитаж привез одну его балерину. Последний раздел экспозиции — постимпрессионисты.
Виктории, утро» Поля Сезанна.
Средства с продажи токенов направят на реставрацию картин. Гендиректор компании «Цифровые активы» Максим Трофимов выразил уверенность, что токены «откроют новые возможности и новые рынки как для авторов произведений, так и для истинных ценителей этих произведений». В этом плане технология блокчейна незаменима», — подчеркнул он. По словам главы «Атомайза» Екатерины Фроловичевой, была выстроена «четкая связь между эмитентом и инвестором для того, чтобы последний мог гарантированно прослеживать состав прав, которые ему передаются, а также управлять тем цифровым активом, который облечен в формат токена».
До 1934 года картина находилась в Троицком соборе лавры и была известна лишь по немногочисленным описаниям. Интересно, что картина эта не была дописана до конца. По мнению историков и реставраторов Эрмитажа, можно предположить, что картина была заказана Рубенсу для старого главного алтаря Доминиканской церкви в Антверпене ныне церковь Св. Павла приором монастыря Михаэлем Офовиусом, но во время написания Рубенсом «Воскресения Христа» заказчика направили на службу в другой город.
Эрмитаж вернул последние картины с выставок в Европе
Задача масштабного проекта — объединить разные виды искусства, преследующие общую цель: сделать людей счастливее. Авторов у литературно-музыкальных мистерий несколько, режиссер — один. Воплощением задуманного занимался режиссер Жаклин Корнмюллер, собравший коллектив из 14 исполнителей. Двенадцать перфомансов покажут несколько раз за вечер.
По поводу задержания картин на границе дала разъяснение министр культуры РФ Ольга Любимова. Ожидается, что работы вернутся в Российскую Федерацию в ближайшие выходные. Мы благодарим коллег из МИД, посольства России в Финляндии и ФТС за совместную оперативную работу и оказанное содействие в коммуникации с финскими властями». Задержку связали с логистикой и санкциями.
Председатель Государственной думы Вячеслав Володин дал поручение разобраться в ситуации. Власти Финляндии не только должны вернуть картины, но и выплатить неустойку.
Поражает разнообразие имен авторов и не в последнюю очередь безупречное состояние сохранности картин. Много портретов, жанровые композиции, сюжеты религиозные и нравоучительные... Перед публикой предстали и два рисунка — «Отдыхающий молодой лев» Рембрандта и «Голова медведя» Леонардо да Винчи. Разумеется, особое место в зале занимает жемчужина коллекции — «Минерва» Рембрандта. Ранний лейденский период художника демонстрируют три картины серии аллегорий чувств. В их числе недавняя находка — «Пациент, упавший в обморок». Картина продавалась без указания имени автора. После покупки выяснилось, что это самая ранняя из работ, подписанных художником.
В российских музеях их нет. Он оставил миру всего шестнадцать произведений, погиб молодым при взрыве порохового склада в Делфте, уничтожившем и его мастерскую. Особого внимания заслуживают картины лейденской школы тонкой живописи.
Она и в самом деле особый случай в новейшей истории коллекционирования. За последние пятнадцать лет, когда, казалось, рынок старых мастеров себя исчерпал, американская чета Томас и Дафна Каплан с нуля сумела собрать почти две с половиной сотни работ художников золотого века голландской живописи. Основа коллекции, названной в честь города Лейден, в котором родился Рембрандт, — картины великого мастера и художников его круга. Долгое время супруги Каплан анонимно «одалживали» картины музеям для временных выставок и постоянных экспозиций. В прошлом году в Лувре коллекция впервые была представлена миру, откуда затем отправилась в Пекин и Шанхай. В этом году ее принимал ГМИИ им. Пушкина, теперь почти до середины января она будет гостить в Эрмитаже.
Американский миллиардер, предприниматель, международный инвестор и коллекционер Томас Каплан приехал в наш город на открытие выставки, был общителен, доброжелателен, подробно отвечал на вопросы журналистов. Он говорил, что Эрмитаж, возможно, лучшее место, где принимают его коллекцию, называл Амстердам и Петербург «Меккой и Мединой» голландского искусства. Рассказывал, что картины великих голландцев не живут в его доме. Для семьи особое удовольствие, выкупая, освобождать их из частного владения.