Наклеим мы что-то новое, не наклеим, будет там что-то, не будет – под вопросом», – отметил режиссер спектакля «Сирано де Бержерак» Егор Перегудов.
Радостная провокация: о новой постановке Театра кукол
Мире, который наполнен страхом эпидемии, ежеминутного проявления несправедливости или агрессии. В пьесе огромное количество персонажей, у нас же их осталось только семь. Впрочем, кого-то мы и добавили: у нас есть музыканты и поэты, и даже внутренний мир Сирано — его мысли, фантазии. В спектакле задействованы студенты Школы-студии МХАТ — и мы все вместе сочиняем стихи, музыку, и спектакль прорастает зонгами — наивными, яростными и очень талантливыми. Мы надеемся, что ребята привнесут в спектакль энергию, с одной стороны, собственного понимания мира, а с другой — протеста против этого мира.
И это даёт нам право, пользуясь теми правилами игры, что заложены драматургом, тоже сочинять свой мир, заново перепридумывать его.
Спектакль «Сирано де Бержерак» по пьесе французского драматурга Эдмона Ростана 1989 года идет в театре с 2018 года. Постановка несколько раз номинировалась на национальную театральную премию «Золотая маска». Недавно стало известно, что Государственный академический Большой театр России снял с репертуара спектакль о жизни советского, британского и французского артиста балета Рудольфа Нуреева.
Пьеса приобрела мировую популярность, ставилась на сценах многих театров, неоднократно экранизировалась. Принципиально важная для нас тема — разговор о поэтическом восприятии реальности в сегодняшнем, таком циничном мире.
Мире, который наполнен страхом эпидемии, ежеминутного проявления несправедливости или агрессии. В пьесе огромное количество персонажей, у нас же их осталось только семь. Впрочем, кого-то мы и добавили: у нас есть музыканты и поэты, и даже внутренний мир Сирано — его мысли, фантазии. В спектакле задействованы студенты Школы-студии МХАТ — и мы все вместе сочиняем стихи, музыку, и спектакль прорастает зонгами — наивными, яростными и очень талантливыми.
На протяжении спектакля она исполняет несколько музыкальных номеров. Я видел прогон и видел премьеру — и это, как говорят в Одессе, две большие разницы». Актеру удалось передать многогранность Сирано, его смелость, страстность, чуткость, честность. Важной составляющей постановки стали музыкальные номера. Лирические песни под гитару, хип-хоп и классическая музыка сменяют друг друга. Перед сражением гвардейцы танцуют брейк-данс, а Роксана в красном пышном платье делает колесо. Хореография и музыка наполняют постановку энергией и молодостью. Постановка наполнена тонкой иронией над классическим театром. Сирано поднимается на сцену из партера, сокращая дистанцию между зрителем и актером. Одной из декораций является гиперболизированная кисточка занавеса. Она превращается то в спальное место, то в штору.
Сирано де Бержерак получил от главрежа Александринки автомат Калашникова
Это действительно что-то невероятное! К сожалению, была в вашем театре впервые и пока еще не знаю Артистов, но КАЖДЫЙ зацепил так, что уже смотрю афишу и понимаю, что вернусь сюда не раз. Ну а Илья Жирнов, несмотря на то, что уже столько лет знаем и любим, вчера так ударил в самое сердце!!!! И слезы катились ручьем, и волна восторга от его игры и голоса накатывает до сих пор! Смотрю второй его спектакль в качестве режиссера и понимаю точность поговорки: талантливый человек талантлив во всем!!! У меня нет никаких сомнений, что каждый спектакль от режиссера Игоря Ладейщикова будет именно таким: красивым, веселым, фееричным, бросающим зрителя из огня в воду и главное - наполненным глубоким смыслом, чувствами и эмоциями!!!! Спасибо всем участникам этого чуда!
Номинация «Лучшая режиссерская работа» по мнению СМИ Пьеса Эдмона Ростана уже не одно столетие не сходит со сцен ведущих театров мира, и каждая премьера — вызов, истинное испытание и проверка на прочность для театра. По нашему мнению, пьеса «Сирано де Бержерак» актуальна вне эпох, отражаясь во времени, она все более насыщает и раскрывает свой глубокий смысл. Часы истории идут своим чередом, приходит новый день, который требует своего героя. Героя, который станет примером для нынешнего и, главное, подрастающего поколения детей, которым предстоит перенять и, развивая, продлить то хорошее, что нажито нами, сегодняшними. Именно таким героем и является заглавный герой пьесы Эдмона Ростана.
В главной роли - Александр Аладышев. Александр Аладышев, актёр: Для меня это очень интересная задача - сыграть Сирано де Бержерака, потому что очень интересный человек. Он, с одной стороны, воин и боец. Есть такая брутальная сторона. А с другой стороны - это поэт. Причем, поэт не слабый, скажем прямо! Сила воли. Это - и про роль, и про самого актера. В день премьеры Александр играет после болезни. Почти месяц лечился от сильного воспаления. До последнего момента не знал - выйдет ли на сцену. В итоге - три часа эмоций, вдохновения и оваций. Так что "Сирано" в определенном смысле - новая грань его репертуара. Я думаю это во многом из-за перевода, который очень "грибоедовский", из-за чего текст очень лег на наш язык, в наши головы, и он очень как-то совпадает с нами. Особенность этой постановки - в деталях.
В МХТ им. Чехова и Александринском театре прошли обменные гастроли по федеральной программе « Большие гастроли ». С 25 марта по 1 апреля в Москве и Петербурге театральные труппы представили по три премьерных спектакля. Изначально третьей гастрольной постановкой была «Звезда вашего периода» Ренаты Литвиной. Отмена произошла в последний момент. Премьерный показ спектакля «Сирано де Бержерак» прошел в столице 19 марта. В Петербурге его сыграли в третий раз. Автор постановки — театральный режиссер и переводчик Егор Перегудов. Французский поэт-неормантик Эдмон Ростан написал драму «Сирано де Бержерак» в 1897 году. Перегудов оставил всего семь персонажей пьесы, но дополнил постановку музыкой и поэзией разных десятилетий. Режиссер отмечает , что Ростан написал пьесу о поэте, жившем за 200 лет до него.
Владимирский театр драмы представил зрителям своего «Сирано де Бержерака»
Вчера, 20 марта, состоялся показ спектакля «Сирано де Бержерак» с тифлокомментированием. Постановщик выбрал самый, пожалуй, известный перевод «Сирано де Бержерака» — тот, что в 1982 году сделал Владимир Соловьёв. Публикуем два мнения о спектакле «Сирано де Бержерак» — Бориса Гущина и Виктории Никитиной. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
Владимирский театр драмы представил зрителям своего «Сирано де Бержерака»
Комментарии пользователей сайта публикуются без предварительной модерации. Использование материалов сайта возможно с разрешения редакции. Правила перепечатки.
Сетевое издание «МК в Питере» spb. Санкт-Петербург, ул.
Как сообщил портал 78. Известно, что в середине апреля зритель обратился в правоохранительные органы с жалобой на постановку. В органы обратилась жительница Новосибирска Татьяна.
Сетевое издание «МК в Питере» spb.
Санкт-Петербург, ул.
Жалобы на дискредитацию вынудили Александринский театр снять с показа драму «Сирано де Бержерак»
Смыслов, которые доверены прекрасной пьесе «Сирано де Бержерак», авторам спектакля показалось недостаточно. Постановку «Сирано де Бержерак» также должны были показать 23 апреля и 24 мая, однако накануне на сайте театра появилось объявление, что их заменяют на спектакли «Ворон» и «Женитьба». В Петербурге Александринский театр отменил показы спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае. Александринский театр в Санкт-Петербурге отменил показ спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае, говорится на сайте театра. «Сирано де Бержерак» в постановке Николая Рощина – история современника с убеждениями, принципами, идеалами не подберешь не ошельмованного слова.
СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК
Объявление о замене постановки появилось на сайте культурного учреждения. Так, вместо драматического произведения Эдмона Ростана 23 апреля на сцене покажут спектакль «Ворон» по пьесе Карло Гоцци, а 24 мая — «Женитьбу» по комедии Николая Гоголя. В Александринском театре причины переноса постановки под авторством главного режиссёра Николая Рощина объяснять не стали.
Понятно, что путеводную звезду участники видели в легенде Театра на Таганке тех лет, когда поэтические вечера собирали стадионы, а песни-зонги спектаклей стремительно теряли авторство и отправлялись в свободный полет. Сегодняшние мелодии запоминаются плохо, новые смысловые коды обнаружить не удается, но благая попытка понятна. За нее — спасибо. Дело не в том, что зонги не добавляют спектаклю куража и волнения, — они рассыпают сценическое действие на мозаичные фрагменты. Кстати, пьеса прививке XXI столетия не сопротивлялась — автор ведь тоже смешал времена: реальный Сирано, ставший прототипом героя Ростана, жил в первой половине XVII века, драматург перекинул мостик через полтора столетия.
Жаль иного: звонких строк первоисточника, которые оказались купированы. Впрочем, нас предупредили о минимизации — в начале спектакля элегантный юноша с ядреного цвета мандолиной в руках ввел публику в курс дела и даже скороговоркой выпалил имена действующих лиц, которые не появятся на сцене. Потом раздался выстрел и на подмостки приземлилась зловещая гигантская кисть занавеса, из бахромы которой будут появляться персонажи. Основа сценографии Владимира Арефьева — длинная, сумрачная, неряшливая стена-трансформер, под углом уходящая вглубь сцены. На стене — старые облупившиеся афиши, объявления, фотографии. Она не мешает перемещениям актеров, но ставит умышленный искусственный барьер, преодолеть который не так-то просто. Пьеса Ростана — произведение бенефисное, в заглавной роли — Юрий Чурсин, чей облик далек от сложившегося канона романтического героя.
Средний рост, телосложение явно не гвардейца, накладного носа нет. В спектакле вообще отсутствует бутафорская фальшь. Актер убедительно доказывает, что он герой романтической драмы: в нем бушуют мужская харизма, безоглядная отчаянность, тонкая нежность и поэтический нерв. Свой путь безответно влюбленного поэта он выбрал сам — «не надо нежности, я буду одинок». Он запрограммировал себя на высокую любовь, что не выдержит банальных отношений мужчины и женщины. В нем, дерзком дуэлянте, блестящем остряке, рефлексирующем философе, живет отважный воин с обостренной гордостью и непререкаемым кодексом чести.
Действие спектакля происходит в театре - зрителю показана работа труппы над постановкой пьесы "Сирано де Бержерак". С юмором преподносится работа режиссера, пробы актеров на роли, обыгрывается профессиональный юмор. История о талантливом чудаке Сирано де Бержераке переплетается с жизнью труппы, музыкальные номера, хореография позволяют актерам и зрителям переключаться между миром персонажей Ростана и хитросплетениями отношений в театральном закулисье. Это в большей степени "Театральный роман" Михаила Булгакова, поклон автору", - отметил Чернышев.
Драки, танцы и супер не побоимся этого слова актёрский ансамбль!!! Хотели бы особенно отметить Повара Рагно М. Шилов и Ле-Бре Е. Остальные актёры тоже молодцы, но та степень мужества, дружбы и храбрости, какую показали эти артисты, сложно не оценить! Спасибо еще раз Губернскому!!!! Ирина Валентиновна 28 марта 2019 Год назад смотрела спектакль "Сирано" в театре, а вчера 27 марта посмотрела в кинотеатре. Полный восторг. Какие молодцы ,что сохранили этот спектакль.
Спектакль «Сирано де Бержерак» Московского театра «Около дома Станиславского»
Великолепный костюмный романтический спектакль «Сирано де Бержерак», поставленный по известной пьесе Эдмона Ростана, перенесет вас во времена, когда доблестные мужчины защищали свою честь при помощи шпаги. Александринский театр в Санкт-Петербурге отменил показ спектакля «Сирано де Бержерак» в апреле и мае, говорится на сайте театра. Театр имени Моссовета (Россия, Москва), и впомнил, я же там был! Формально «Сирано де Бержерак» — первая премьера при новом художественном руководителе Константине Хабенском, но готовить спектакль начали еще при Сергее Женоваче. Наклеим мы что-то новое, не наклеим, будет там что-то, не будет – под вопросом», – отметил режиссер спектакля «Сирано де Бержерак» Егор Перегудов. Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2018-2019 года в номинации «Драма/ Мужская роль» — Иван Волков за роль Сирано де Бержерака.
В Волковском театре Ярославля состоялась премьера спектакля «Сирано де Бержерак»
"Сирано де Бержерак" – пьеса, в которой люди решают свои проблемы при помощи шпаги, поэтому актерам пришлось фехтовать. Блестящий гвардейский офицер, знаменитый дуэлянт, поэт и острослов Сирано де Бержерак влюблен в красавицу Роксану, о чем она даже не подозревает. 5 июля в ТЮЗе им. Ю. П. Киселева состоялась премьера спектакля по мотивам пьесы Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак». Сумасшедший храбрец Сирано де Бержерак из далекого прошлого сегодня гораздо ближе к нам, людям двадцать первого столетия, чем кажется на первый взгляд. В пятницу, 21 апреля, стало известно, что в Александринском театре в Петербурге отменили показы «Сирано де Бержерака» после жалоб горожанина на дискредитацию ВС РФ. На постановку пожаловался один из зрителей, который увидел в ней признаки дискредитации армии, писал | Вступай в группу Новости РБК в Одноклассниках.
МХТ имени Чехова завершил петербургские гастроли спектаклем "Сирано де Бержерак"
В Петербурге отменили спектакль «Сирано де Бержерак» после жалобы на дискредитацию Александринский театр Петербурга отменил показы «Сирано де Бержерак» после жалобы на дискредитацию 21 апреля, 2023, 22:08 На официальном сайте Александринского театра в Петербурге сообщили об отмене показов спектакля «Сирано де Бержерак», которые должны были пройти в апреле и мае. Вместо этой постановки зрителям покажут две другие. Причины такого решения официально не раскрыты.
Журнал 16. Но ведь было и что-то хорошее? За без малого три часа спектакль совершает несколько лихих кульбитов: начинается как мюзикл на грани с капустником, завершается как реквием опальным поэтам. Ее сценическая судьба сложилась счастливо. Театр беззаветно полюбил главного героя — гасконского дворянина, поэта, насмешника, бретера, храбреца. Средний рост, телосложение явно не гвардейца, накладного носа нет. В спектакле вообще отсутствует бутафорская фальшь.
Часы истории идут своим чередом, приходит новый день, который требует своего героя. Героя, который станет примером для нынешнего и, главное, подрастающего поколения детей, которым предстоит перенять и, развивая, продлить то хорошее, что нажито нами, сегодняшними. Именно таким героем и является заглавный герой пьесы Эдмона Ростана. Он ничего не имеет, но никогда и не будет просить милостыни. Он нелюбим, но никогда не станет клянчить любовного пожертвования.
Мы надеемся, что ребята привнесут в спектакль энергию, с одной стороны, собственного понимания мира, а с другой — протеста против этого мира. Он оформил много оперных и балетных постановок в Музыкальном театре имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, Московском театре оперетты, театре «Современник» и Театре им. Чехова с равным вниманием и к комедии, и к героике. За без малого три часа спектакль совершает несколько лихих кульбитов: начинается как мюзикл на грани с капустником, завершается как реквием опальным поэтам.
СИРАНО ДЕ БЕРЖЕРАК
«Сирано де Бержерак» в авторском театре режиссера Юрия Погребничко «Около дома Станиславского» — любовный, чувственный, очень нежный и весь в слезах. На спектакль «Сирано де Бержерак», отмененный в Александринском театре, действительно поступила жалоба. 5 июля в ТЮЗе им. Ю. П. Киселева состоялась премьера спектакля по мотивам пьесы Эдмона Ростана «Сирано де Бержерак». О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Блестящий гвардейский офицер, знаменитый дуэлянт, поэт и острослов Сирано де Бержерак влюблен в красавицу Роксану, о чем она даже не подозревает.