18 мая 21:00 сб Российский национальный музей музыки Подробнее. Российский национальный музей музыки располагается по адресу: р-н Тверской, улица Фадеева, 4, рядом с метро Маяковская. Полная и актуальная афиша мероприятий Московского Международного Дома Музыки, заказ билетов с доставкой по Москве и всей России! Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры РФ.
Музей музыки впервые создал афиши с помощью нейросети
Музей космонавтики, один из самых посещаемых музеев Москвы, не привык к тишине, которая установилась сейчас в его залах. В Российском национальном музее музыки впервые представили афишу с использованием искусственного интеллекта. 16 февраля в Российском национальном музее музыки, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, открылся новый выставочный проект «Музыкальная эволюция: от камней до нейросети».
Музей музыки
В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. Российский национальный музей музыки располагается по адресу: р-н Тверской, улица Фадеева, 4, рядом с метро Маяковская. В столичном Национальном музее музыки собрана золотая коллекция уникальных музыкальных инструментов. В 2023 году планируется создать первый в Москве музей Сергея Рахманинова (1873-1943). Здание Российского национального музея музыки, Москва Фотография.
Музыка в необычных декорациях: куда сходить в Москве на концерт
лекции-концерты, творческие встречи с исполнителями и исследователями музыки Сергея Рахманинова, режиссёрами, публицистами. Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская — купить билет, +7 495 605 65 15. Мероприятия и последние новости. В Российском национальном музее музыки в рамках проекта "Коллекция особого назначения" выставлена раритетная скрипка работы Антонио Страдивари.
В Музее музыки в Москве открылась выставка о китайской традиционной культуре
Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская — купить билет, +7 495 605 65 15. Действительно, раньше музей был ориентирован в основном на профессионалов в музыке. Компания «AP Production» запускает новый проект «Музыка в музее» — цикл различных концертных программ, выставок, лекций и мастер-классов в музеях и галереях Москвы. МОСКВА, 3 окт – РИА Новости. Трехсотлетнюю "Скрипку Венявского" можно увидеть в октябре в рамках экскурсии "Коллекция особого назначения" в Российском национальном музее музыки, сообщили РИА Новости в пресс-службе музея. В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. Программа юбилейного года стартует 24 марта в Новом Манеже в Москве. В столичном Национальном музее музыки собрана золотая коллекция уникальных музыкальных инструментов.
В Москве открылся первый в мире аудиомузей
Работы Дмитрия Цветкова включены в фонды ведущих музеев, таких как Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный музей изобразительных искусств имени А. Вход на концерт и на выставку свободный по регистрации. Место проведения: Музей Москвы Зубовский бульвар, д.
Российское военно-историческое общество наряду с Российским национальным музеем музыки работает над сохранением памяти о великих отечественных композиторах. Памятник автору марша «Прощание славянки» Василию Агапкину и автору вальса «На сопках Манчжурии» Илье Шатрову открыт в Тамбове, где в разные годы жили композиторы. Коллектив Российского военно-исторического общества поздравляет Российский национальный музей музыки с юбилеем.
С течением времени связь между изящными искусствами и фестивальной программой проявилась еще отчетливее. Так, выставку Михаила Ларионова в 2018 году предварял показ его работ на фестивальных концертах, в программу которых включены были и те произведения, в постановке которых художник участвовал. А он многократно ставил музыкальные спектакли. Достаточно вспомнить, что несколько лет именно Ларионов был главным художником антрепризы Сергея Дягилева. Год спустя в Лаврушинском переулке экспонировались работы Эдварда Мунка, а на фестивале Vivarte звучала музыка скандинавских композиторов, в исполнении скандинавских музыкантов в том числе. В этом году фестиваль предварял выставку «Дягилев. Генеральная репетиция». Хотелось бы пожелать организаторам большего совпадения музейных и музыкальных событий во времени и пространстве. Уильям Майкл Харнетт. В циклопических помещениях «ГЭС-2» звучат как музыкальные инсталляции с сочинениями наших современников, так и действующие старинные инструменты. В этом году фонд Леонида Михельсона реализует многочастный синтетический проект «Настройки» кураторы — Дмитрий Ренанский и другие. В специально подготовленных пространствах Дома культуры, реконструированного архитектурным гением Ренцо Пьяно, звучала музыка современных отечественных композиторов Эдуарда Артемьева, Олега Гудачева, Владимира Раннева... Дмитрий Власик написал оперу, посвященную ГЭС-2 и ее новой жизни, которую исполняли еще во время ремонтных работ, а потом фрагменты записи стали одной из инсталляций. Специально для проекта написали сочинения Юрий Красавин, Антон Светличный, Борис Филановский и молодые композиторы, их исполнение стало частью концертной программы «Настроек». Одновременно в каждом павильоне звучит музыка не только всемирно известных и постоянно исполняемых композиторов, но и такой раритет, как сочинение средневекового композитора Хильдегарды Бингенской. Начало «историческим реконструкциям» в музыкально-выставочной деятельности «ГЭС-2» положил апрельский концерт-событие. Не приходится сомневаться, что концертная деятельность в «ГЭС-2» будет продолжаться, подходя все ближе к формату тематических и параллельных фестивалей и выставок. Фонд V—A—C располагает пространством Дзаттере в Венеции, сейчас временно закрытом, и в своих попытках подружить изобразительное искусство с музыкой он, пожалуй, следует в фарватере Венецианской биеннале или Рурской триеннале.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Музыка зазвучит в музеях Москвы
Так, Юрию Гагарину перед самым стартом по его просьбе включили в наушники советские шлягеры, а инженеры НАСА передавали своим астронавтам по спутниковой связи песни из популярных мюзиклов. Иногда заявки на конкретные композиции оставляют сами космонавты и астронавты, но чаще всего такие плейлисты создаются по опросам их родных и близких и становятся для участников космических экспедиций полным сюрпризом. По словам самих героев космоса, любимые песни, звучащие на орбите по утрам, повышают на борту чувство товарищества и взаимовыручки! Песня «Нежность», неофициальный гимн советских космонавтов, звучала из Хьюстона летом 1975 года — так американский ЦУП приветствовал Алексея Леонова и Валерия Кубасова, участников легендарной стыковки «Союз»-«Аполлон». Позже эта традиция пришла и в научные миссии.
Автор: Анастасия Денисенко Музей музыки впервые создал афиши с помощью нейросети В Российском национальном музее музыки впервые представили афишу с использованием искусственного интеллекта. Сотрудники взяли за основу дизайна идею, предложенную нейросетью. Поделиться: О нововведении сообщает пресс-служба Музея музыки.
Вот как вспоминает это ученик Шостаковича, композитор Моисей Вайнберг: «Десятую симфонию мы поехали играть в Ленинград Е. Два раза проиграли её в квартире на Бородинской улице, где жил дирижёр. В четыре руки исполняли её для ленинградских композиторов.
Серия концертов призвана познакомить с самыми разными музыкальными проявлениями столицы и представить аудитории разнообразную музыкальную палитру — не в концертном зале, а в музее с его более камерной обстановкой и уютной атмосферой, где зритель может спокойно прогуляться по залам и до концерта, и в антракте. Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям. View fullsize В репертуаре проекта «Музыка в музее» — выставка работ Асмик Чахмахчян The art of Hasmik Chakhmakhchyan в галерее «Нико», которая расположена в особняке художника и скульптора Николая Никогосяна. Проходить будет выставка с 8 по 21 февраля. Асмик Чахмахчян — дизайнер, художник, продюсер, автор-разработчик более 100 дизайн-проектов, участник международных выставок, а также автор и создатель арт-проектов и музыкальных постановок.
В Музее музыки в Москве показали 300-летнюю скрипку Страдивари
Выставка состоит из четырех интерактивных зон: «Зарождение музыки», «Концертный зал», «От граммофона до смартфона», «Музыка будущего», в рамках которых представлено 33 интерактивных экспоната со встроенными мультимедиа-системами. Также на выставке представлены материалы из фондов музея. Это копии музыкальных инструментов, предметы изобразительного искусства и аудиозаписи. При помощи искусственного интеллекта посетители смогут создать свой фрагмент музыкального произведения. При посещении выставки посетителю предлагается аудиогид, озвученный заслуженным артистом России Александром Олешко.
Это мемориальная квартира композитора-символиста эпохи Серебряного века Александра Скрябина, открывшего путь русскому авангарду. В ней он жил с 1912 по 1915 год, причем обстановка сохранилась в неизменном виде.
Один из главных экспонатов Музея Скрябина - цветосветовой аппарат, который удивляет гостей и сегодня. Почти весь мебельный гарнитур в комнатах в стиле модерн Скрябин привез с собой из Бельгии, а в столовой - гонг, ударом в которого глава семьи приглашал всех к обеду. Расположились в квартире и два рояля, один из них знаменитый Bechstein, подаренный самой фирмой. Кстати, этот инструмент композитора звучит в наше время, но всего два раза в год: в день рождения композитора - 6 января, и в день памяти - 27 апреля. Пока сам Скрябин играл на рояле, его жена играла на цветосветовом аппарате Цветосветовой аппарат Это один из главных экспонатов музея, изготовленный по эскизам Скрябина его другом профессором Мозером для сопровождения поэмы "Прометей" - первого цветосветомузыкального произведения. Аппарат представляет собой деревянный круг с двенадцатью лампочками и кнопочной приставкой.
Одаренный синестезией способностью видеть звуки определенными цветами , композитор присвоил каждой ноте один цвет. Во время домашних концертов, пока сам Александр Николаевич играл на рояле, его жена Татьяна Федоровна Шлецер-Скрябина играла на цветосветовом аппарате.
Выставки, приуроченные к 150-летним юбилеям со дня рождения Сергея Рахманинова и Федора Шаляпина, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщает министерство культуры. Экспозиция, посвященная композитору готовится совместно с Третьяковской галереей и будет называться "Сергей Рахманинов: Я русский композитор…".
Гараняна и Л. В конце января 2024 года откроется выставка, аналогов которой нет в мире.
Это — выставка-аттракцион «Музыкальная эволюция: от камней до нейросети». Она представит историю и эволюцию взаимоотношений человека и музыки. Посетители узнают, как столетиями эволюционировали музыкальные инструменты, как изменилось человечество с изобретением звукозаписи, о том, куда движется и какой может быть музыка будущего и на что способен искусственный интеллект. Проект позволит посетителю погрузиться в атмосферу разных эпох и самому создать творческий продукт. В новых регионах Российской Федерации музей представит выставку «Песнь Героям Отечества», рассказывающую об эпохальных исторических событиях и людях, самоотверженно и мужественно защищавших Родину. Еще статьи из категории Новости.
Музей музыки организует выставки о Рахманинове и Шаляпине
Московский музей С. Рахманинова находится в центральной части Москвы, в Замоскворечье. От дома Третьяковых его путь лежал через 2-й Кадашёвский переулок на Софийскую набережную, где помещалось Мариинское музыкальное училище, в котором Сергей Рахманинов долгие годы преподавал.
Римского-Корсакова откроется выставка «Царь сказки». Название выбрано не случайно. Царем сказок современники называли самого композитора — автора девяти опер-сказок и симфонической сюиты «Шехеразада». Выдающиеся театральные художники — М.
Врубель, К. Коровин, В. Васнецов, И. Билибин — создали уникальные декорации и эскизы костюмов к произведениям композитора, дали новую жизнь его сочинениям, вписав их в контекст ярких явлений Серебряного века.
Чайковского, стартует 24 марта, в день рождения музея. Программа 110-летия «Музей музыки. Взгляд в будущее! День рождения — это всегда важное событие, которое хочется провести в кругу друзей. Именно поэтому 24 и 26 марта мы пригласили интересных музыкантов и блогеров, которые в формате MusicTalk и расскажут о значении музыки в нашей жизни», — рассказал генеральный директор Российского национального музея музыки, заслуженный деятель искусств РФ Михаил Брызгалов. Старт юбилейной программе будет дан 24 марта, в день рождения Российского национального музея музыки: в этот день пройдут экскурсии и творческие встречи в формате MusicTalk — дискуссии, посвященные значению музыки в нашей жизни. В 19:00 в Музее музыки состоится эксклюзивная экскурсия по выставочным проектам «110 лет. Главное», «Все самое интересное о Звуке» и «Музыка в кадре» с Александром Островским, видео-блогером и создателем проекта о классической музыке Stradivaly. В 20:00 состоится творческая встреча с Александром Зилковым, музыкальным блогером, автором музыкально-образовательного канала «Нескучный Саунд», который расскажет о том, что такое процесс сочинения музыки — передача эмоций или подчинение правилам? В это же время пианист, писатель, ведущий Алексей Сканави и композитор, приглашенный преподаватель НИУ ВШЭ Евгений Евпак в яркой и импровизационной манере расскажут о влиянии и развитии академической музыки, о том, как менялось представление о красоте и гармонии в музыке, а также представят технологические инновации в музыкальной индустрии. В Музее П. В это время, в 19:00, в Музее С. Прокофьева запланирована экскурсия по выставке «Быть композитором» и творческие встречи с композиторами Владимиром Кобекиным и Татьяной Камышевой.
Всего представлено 5 залов с тематическими экспозициями. Музыкальные инструменты народов РФ. Здесь можно увидеть традиционные русские инструменты, упоминаемые в сказках и сформировавшие ряд стереотипов о нашей стране. Это гусли, гудки, сопели и, конечно, балалайка. Часть предметов была найдена на раскопках в древнем Новгороде. На выставке представлена уникальная балалайка известного музыканта В. Андреева, созданная С. Среди инструментов есть и семиструнные гитары, принадлежавшие когда-то прославленным певцам и музыкантам — Ф.
Музей музыки
Выставки откроются в музее-усадьбе Шаляпина в Москве и в литературно-музыкальном музее «Дача Шаляпина» в Кисловодске», - говорится в сообщении. Кроме того, Музей музыки планирует представить выставку «Музыка Армении в лицах», посвященную таким известным композиторам республики, как Арам Хачатурян, Арно Бабаджанян, Макаэл Таривердиев и другим.
Здесь же можно купить аудиогид, заказать экскурсию , познакомиться с репертуаром музейных занятий для детей или инклюзивными программами. На втором этаже здания находятся Камерный и Прокофьевский залы: в них проходят концерты, лекции, кинопоказы и творческие вечера. В Камерном зале можно послушать старинную музыку. На этом же этаже располагается постоянная экспозиция «Музыкальные инструменты народов мира». Она заняла целых четыре зала, осматривать их лучше по порядку. Первый зал: инструменты народов России Первый зал: инструменты народов России В первом зале вы увидите как традиционные русские гусли , балалайки , свирели, рожки , так и осетинский дала-фандыр, адыгский шичепшин , чувашскую волынку — шыбр , разнообразные бубны народов Севера. Гусли Гусли.
Мастер Михаил Северский. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Гусли прима оркестровые. Мастер Николай Фомин. Ленинград Российский национальный музей музыки, Москва Гусли крыловидные девятиструнные. Неизвестный мастер. XIII век. Эти инструменты обнаружили археологи во время раскопок на территории Великого Новгорода в 1950—60-х годах. В экспозиции музея также находятся шлемовидные гусли известного музыканта Михаила Северского и клавишный вариант инструмента, который сконструировал мастер Николай Фомин специально для Великорусского оркестра Василия Андреева. Дудки, свирели, рожки Свирель большая.
Мастер Григорий Любимов. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Дудка двойчатка. Смоленская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Рожок пастуший. Мастер Ф. Деревня Ивановская, Владимирская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Всевозможные свирели, рожки, жалейки были очень популярны у русских крестьян. Различались они количеством отверстий, материалом, длиной и формой корпуса. Например, жалейки имели широкий и изогнутый конец, который обеспечивал громкое и резкое звучание. А многоствольную флейту кугиклы собирали из нескольких трубочек разной длины — полых стеблей тростника или других растений. С их помощью музыканты издавали нежные свистящие звуки разной высоты.
Играли на кугиклах обычно женщины — как сольно, так и небольшими ансамблями из трех-четырех человек. Дудками и рожками пользовались пастухи. Громкий звук такого инструмента помогал собрать стадо или отпугнуть диких зверей, а в свободное время пастух развлекался, наигрывая плясовые мелодии или песни. В конце XIX — начале XX века появились профессиональные коллективы рожечников, свирельщиков, дудочников. Они стали популярны и в России , и за рубежом. Хор владимирских рожечников под управлением Николая Кондратьева выступал перед членами императорской семьи и даже ездил на гастроли в Париж. Эта команда русских крестьян, которая дебютировала на последнем бале в Опере, состоит из музыкантов, разнообразный репертуар которых действительно привлекателен, и эффект усиливается из-за странности инструмента, на котором они исполняют мелодии своей страны». Балалайка Балалайка прима. Мастер Семен Налимов.
За границей она даже стала символом русской культуры. Балалайка — струнный щипковый инструмент с круглым или треугольным корпусом. Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов. За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки.
Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России. Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков. Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева.
От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар. Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов. Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое.
Фадеева, д.
Юбилейная выставка» — своеобразная ретроспектива, охватывающая 60 лет творчества выдающегося мастера, показывающая неповторимый образ театра, создаваемый его декорациями, и «театр жизни» самого художника, работающего в различных жанрах — живописи, графике, скульптуре, сценографии. Имя художника, в разные годы представленное на афишах многих театров, привлекает внимание театралов и любителей искусства не меньше, чем имена знаменитых артистов и режиссёров. Его декорации использованы более чем в 100 спектаклях, в том числе в постановках ведущих театров страны — Современника, МХАТа, театров Моссовета, Сатиры и, конечно, Большого.
В концертных залах музея регулярно проходят выступления ведущих российских и зарубежных исполнителей. Лекции и абонементные тематические концертные циклы для детей и взрослых знакомят всех желающих с тонкостями музыкальной культуры, её стилями и направлениями, популярными и редкими музыкальными инструментами. При музее работает Московский оперный клуб, на мероприятиях которого можно познакомиться с творчеством выдающихся вокалистов мира.
В состав Российского национального музея музыки входят Музей музыки ул. Фадеева, д. Кудринская, д.