На сцене Государственного Кремлёвского дворца – «Щелкунчик» в редакции хореографа Василия Вайнонена и оригинальных мультимедийных декорациях.
Билеты на балет «Щелкунчик», спектакль театра «Кремлёвский балет» в Кремле
Билеты на балет «Щелкунчик», спектакль театра «Кремлёвский балет» 11 февраля 2024 в Кремлевском дворце уже в продаже! Дети остались под большим впечатлением, которое произвел не только балет, но и сам дворец! В субботу 9 декабря побывала на балете "Щелкунчик" в Кремлевском Дворце съездов. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Исполняющий обязанности ректора Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой, народный артист России Николай Цискаридзе впервые представит в Москве балет "Щелкунчик" П. И. Чайковского в исполнении учеников академии, спектакль в. 9 июля театр «Кремлёвский балет» представит на сцене Государственного Кремлёвского Дворца спектакль «Щелкунчик» — гордость труппы и одну из самых первых постановок художественного руководителя театра, народного артиста России Андрея Петрова.
«Щелкунчиков» хватит на всех! Балет идет не только в Москве и Питере
Закрылся занавес, но шеститысячный зал Кремлевского дворца благодарными аплодисментами еще долго не отпускал юных артистов и их педагогов со сцены. На сегодняшний день «Щелкунчик» «Кремлёвского балета» выдержал свыше 300 представлений. Народный артист РФ Николай Цискаридзе, ректор Академии русского балета имени Вагановой рассказал о работе над постановкой «Щелкунчик», которую юные танцовщики представят в Государственном Кремлевском дворце 20 и 21 декабря 2022-го года. «Кремлёвский балет» покажет в Государственном Кремлёвском Дворце «Щелкунчика».
«ЩЕЛКУНЧИК» В КРЕМЛЕ: К 130-ЛЕТИЮ ВЕЛИКОГО БАЛЕТА
Пожаловаться 30 лет назад, в июне 1993 года, у театра «Кремлёвский балет» появился свой «Щелкунчик» Созданный главным балетмейстером — художественным руководителем коллектива Андреем Петровым, он открыл совершенно новую страницу в истории этого спектакля, который теперь стал гораздо более соответствовать именно повести Гофмана В кремлёвской версии немало своих эксклюзивных находок — это касается и хореографии как таковой, и режиссуры, и сценографии. Найти оригинальное сценическое решение, передающее атмосферу чудес, Андрею Петрову помог приглашенный им для участия в постановке знаменитый иллюзионист, народный артист РФ Игорь Кио — он придумал трюки с огромными подарочными коробками, из которых по воле Дроссельмейера появляются то куклы, то огромная мышь.
Что касается либретто, то о соответствии литературному первоисточнику в XIX веке вообще особо никто не задумывался — задача заключалась в создании ряда хореографических сцен, отвечающих определенным общепринятым критериям и каким-то образом перекликающихся с обозначенным поверхностно сюжетом, не более того. Основной акцент в первом спектакле был сделан на танцы сладостей в сказочном городе Конфитюренбурге. Здесь танцевали фея Драже и принц Коклюш Любимчик , а также всевозможные драже, карамельки, марципаны, галеты, фисташки, миндаль, мятные лепешки и прочие петербургские кондитерские изыски — всего их изображали 56 артистов! Выглядело означенное великолепие, надо полагать, впечатляюще ярко, но перебор таки случился. И спектакль, премьера которого состоялась 6 19 декабря, восторженных отзывов не получил. Предпочтение аудитории было отдано «Иоланте», «Щелкунчик» же критики называли постановкой преимущественно для детей, отмечали, что в нём мало танца как такового, что глаза устают от роскоши, но при этом смысла во всём этом довольно мало. Сам Чайковский тоже сообщал в письмах родным и друзьям, что постановка получилась аляповатой и безвкусной, и ему сложно было смотреть на сцену. Музыка к новому балету, впрочем, отмечалась положительно, в частности, полный восторг у зрителей вызвало использование П. Чайковским нового музыкального инструмента челесты клавишного металлофона.
Впервые изобретение французского мастера Огюста Мюстеля было представлено на Всемирной выставке в Париже в 1889 году, за три года до премьеры «Щелкунчика», и Пётр Ильич, влюбившийся в звучание челесты, фактически открыл её для российских слушателей. В первой постановке под сказочную мелодию, ассоциирующуюся, по мнению автора либретто М. Петипа, со звуком падающих капель, исполняла свой знаменитый танец фея Драже. Сегодня этот музыкальный фрагмент известен как вариация Мари или Маши из финального па-де-де главных героев. Как бы то ни было, балет продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. Каким оказалось детище Льва Иванова изначально планировалось, что ставить «Щелкунчика» будет Мариус Петипа, но в последний момент он отказался от этого предложения , мы сегодня сказать не можем. Единственное напоминание о ней — «Вальс снежных хлопьев», признанный критиками в начале прошлого века шедевром. И сохранился этот вальс до наших дней благодаря тому, что в 1934 году его, хоть и в откорректированном виде, использовал в своей постановке Василий Вайнонен, который был знаком со спектаклем Льва Иванова. Сцена из спектакля театра «Кремлёвский балет». Версия Вайнонена признана сегодня классической.
Её можно увидеть в разных театрах, включая Мариинский и Московский академический музыкальный театр имени К.
Таким образом, в 2022 году «Щелкунчик» отпразднует свое 130-летие. Однако, как и любая классика, «Щелкунчик» нередко подвергается современной обработке. Так, в ноябре 2021 года Государственный балет Берлина принял решение переработать классическую постановку и убрать из нее « проблемные места » в виде «блэкфейса» и стереотипных китайских и восточных танцев. Андрей Петров в курсе этой ситуации, однако придерживается в отношении нее своей позиции : «К счастью, мы от этого далеки. Эта тенденция уже не новая, взять классику и вывернуть ее как-то по-своему. Классика от этого пострадать не может, она выше. А зрители могут пострадать».
Очень понравились декорации в виде огромной новогодней ёлки с огоньками, камин который добавляет уюта и тепла, такие огромные и яркие подарки, часы. И это всё подаётся с прекрасным светом. На сцене мы увидели: радость ожидания подарков, праздничный бал, заводных кукол, Вальс Снежинок и Вальс Цветов. Танец Китайских болванчиков просто изумительный! Какая интересная грация у очаровательного мышиного войско. Зрителям в зале больше всего понравилось сражение мышей с куклами. В зале был аншлаг детей было много. Поразило как войдя в подарочную коробку, герои сразу же исчезают и возникают уже на другой стороне сцены. По сюжету Крестный Дроссельмейер приносит детям подарки в волшебных коробках.
МЯГКИЕ ДЕКОРАЦИИ И МАСТЕРСТВО ИЛЛЮЗИИ: КАК ПРОХОДИТ 28 СЕЗОН «ЩЕЛКУНЧИКА» В КРЕМЛЕВСКОМ ДВОРЦЕ
В Кремль прийти гораздо легче, чем в любой другой театр. Театры с ума сходят, поднимают цены, я за то, чтобы искусство было доступным», — отметил ректор Академии русского балета имени Вагановой Никола й Цискаридзе. Классический «Щелкунчик» в хореографии Василия Вайнонена на исто рической сцене Мариинки обойдется зрителям в сумму от пяти до 12 тысяч рублей. Цены стартуют от 4500 рублей.
Когда-то, в начале ХХ века, критики называли его шедевром. Кстати, только в постановке Василия Вайнонена вместо финального свадебного па-де-де Маши и Принца можно увидеть вариации главных героев, дополняющие адажио с участием четырех кавалеров — дань старинной балетной традиции. Спектакли пройдут в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей» под руководством художественного руководителя и главного дирижёра заслуженного артиста России Сергея Кондрашева. Художественный руководитель Академии — народная артистка России Жанна Аюпова. Балет «Щелкунчик» в оригинальных мультимедийных декорациях адресован детям и взрослым. Продолжительность - 2 часа спектакль идет с одним антрактом. Билеты доступны на официальном сайте. Официальное PR-агентство — InterMedia Сообщение не является рекламой мероприятия и носит исключительно информационный характер. Фото: Дмитрий Коробейников.
Мероприятие пройдет в Кремлевском дворце, известном своей великолепной акустикой и комфортными условиями для зрителей. Купить билеты на спектакль «Щелкунчик» в Кремлевском дворце можно на нашем сайте, где гарантируется удобство и безопасность покупки. Поспешите приобрести билеты и окунуться в мир волшебства и красоты балета «Щелкунчик». Ближайшие мероприятия.
Речь идет об эпизоде, когда крестный Дроссельмейер приносит детям подарки в волшебных коробках. Войдя в коробку, герои исчезают бесследно и возникают уже на другой стороне сцены. Или вместо одного персонажа появляется другой, и зрители немеют от изумления.
«Щелкунчиков» хватит на всех! Балет идет не только в Москве и Питере
Выглядело означенное великолепие, надо полагать, впечатляюще ярко, но перебор таки случился. И спектакль, премьера которого состоялась 6 19 декабря, восторженных отзывов не получил. Предпочтение аудитории было отдано «Иоланте», «Щелкунчик» же критики называли постановкой преимущественно для детей, отмечали, что в нём мало танца как такового, что глаза устают от роскоши, но при этом смысла во всём этом довольно мало. Сам Чайковский тоже сообщал в письмах родным и друзьям, что постановка получилась аляповатой и безвкусной, и ему сложно было смотреть на сцену. Музыка к новому балету, впрочем, отмечалась положительно, в частности, полный восторг у зрителей вызвало использование П. Чайковским нового музыкального инструмента челесты клавишного металлофона.
Впервые изобретение французского мастера Огюста Мюстеля было представлено на Всемирной выставке в Париже в 1889 году, за три года до премьеры «Щелкунчика», и Пётр Ильич, влюбившийся в звучание челесты, фактически открыл её для российских слушателей. В первой постановке под сказочную мелодию, ассоциирующуюся, по мнению автора либретто М. Петипа, со звуком падающих капель, исполняла свой знаменитый танец фея Драже. Сегодня этот музыкальный фрагмент известен как вариация Мари или Маши из финального па-де-де главных героев. Как бы то ни было, балет продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет.
Каким оказалось детище Льва Иванова изначально планировалось, что ставить «Щелкунчика» будет Мариус Петипа, но в последний момент он отказался от этого предложения , мы сегодня сказать не можем. Единственное напоминание о ней — «Вальс снежных хлопьев», признанный критиками в начале прошлого века шедевром. И сохранился этот вальс до наших дней благодаря тому, что в 1934 году его, хоть и в откорректированном виде, использовал в своей постановке Василий Вайнонен, который был знаком со спектаклем Льва Иванова. Сцена из спектакля театра «Кремлёвский балет». Версия Вайнонена признана сегодня классической.
Её можно увидеть в разных театрах, включая Мариинский и Московский академический музыкальный театр имени К. Станиславского и Вл. И, кстати, в декабре на сцене Государственного Кремлёвского дворца спектакль представят учащиеся Русской Академии балета имени А. Вагановой — у Василия Ивановича Вайнонена, кстати, с самого начала в «Щелкунчике» были задействованы дети.
Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Спектакль, основанный на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана, был поставлен в 1993 году народным артистом Российской Федерации, лауреатом премии Москвы Андреем Петровым. Художник-сценограф Анатолий Нежный и художник по костюмам Ольга Полянская создали волшебные образы и декорации, которые помогут зрителям погрузиться в атмосферу сказки.
Принять участие Программа За годы постановки «Щелкунчика» в Кремле увидели уже миллионы зрителей, и всегда этот балет идет с неизменным аншлагом. При этом перед каждым сезоном в постановку добавляют что-то новое, чтобы придать ей свежее звучание. А выходят на сцену в главных партиях всегда только лучшие из лучших артистов. Балет «Щелкунчик». Фото из архива театра «Кремлевский балет» — Сам я не знал постановки лучше Григоровича, — рассказывает худрук театра народный артист РФ Андрей Петров, который осенью 2021 года был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством». Но вот в 1993 году наш импресарио попросил «Щелкунчика» для гастролей.
Над хореографией постановок работал народный артист России, художественный руководитель театра Андрей Петров. Зрители увидят сложные декорации и фантазийные костюмы. Знаменитые «Вальс снежинок» и «Вальс цветов» исполнит Симфонический оркестр радио «Орфей», а во время танца Феи Драже прозвучит челеста — редкий инструмент. Иллюзионист и цирковой артист Игорь Кио придумал для постановки необычные трюки с подарочными коробками: когда герои входят в волшебную коробку, они исчезают и появляются на другой стороне сцены.
Балет-сказка «Щелкунчик» в Кремле
В декабре 1982 года, когда балет впервые предстал перед публикой Мариинского театра, критики уничижительно писали: «Вообще «Щелкунчик» поставлен преимущественно для детей: для танцовщиц в нем весьма мало, для искусства — ровно ничего» «Биржевая газета» ; «Трудно представить себе что-нибудь скучнее и бессмысленнее «Щелкунчика» «Петербургской газете». Впрочем, несмотря на оглушительный провал, «Щелкунчик» продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. Были и другие постановки: Александра Горского в Москве 1919 , Федора Лопухова в Петрограде 1923 … А в 1934 году «Щелкунчик» вновь предстал на сцене Мариинки, но теперь уже в постановке молодого хореографа Василия Вайнонена. В целом спектакль был похож на первоначальную версию Петипа — Иванова, но появилось и много нового. Критика высоко оценила балет Чайковского — Вайнонена, а зрители полюбили его, кажется, навсегда.
На родной сцене этот спектакль идет до сих пор — вот уже 89 лет. Аюповой внесли необходимые поправки с учетом времени, обстоятельств и состава исполнителей. Спектакль начался танцами детей и их родителей. Дети беззаботно резвятся: танцуют, маршируют, играют в догонялки… Особенно запомнился озорник Франц Тимур Кыштымов.
Взрослые движутся мелкими шажками, которые ритмизованны так, словно гости приветствуют друг друга, рассыпаясь в любезностях и комплиментах. Перед нами пестрое общество, центром которого являются дочь Штальбаумов девочка Маша Александра Поз , а душой — кукольных дел мастер Дроссельмейер в исполнении педагога Вадима Сиротина. Сочиненная Вайноненом и исполненная Сиротиным пластика точно отражает особенности музыкальной темы Дроссельмейера, которой свойственны ритмы порывистого жеста, вкрадчивого движения и волшебных превращений. Кукольных дел мастер приносит заводные игрушки, их движения механистичны и однообразны.
Но виртуозные танцовщики Хорхе Николас Паяц , Константин Лаврентьев Арап и Дарья Панькова Куколка вместе с педагогами смогли создать незабываемые образы своих персонажей. Механистичность кукол в «Щелкунчике» по замыслу Вайнонена, противопоставлялась естественной непринужденности детей. По воле постановщика, Дроссельмейер соединяет два мира — детей и кукол. Развлекая гостей, в первую очередь детей, Дроссельмейер показывает фокусы, устраивает кукольный театр с представлением о Щелкунчике, который влюблен в Принцессу, но ее преследует Крысиный Король.
Идея театра в театре не нова, но сделана и исполнена «вагановцами» изящно и с выдумкой. Маша — единственное живое существо в придуманном ею кукольном мире, где она подружилась с подаренной ей игрушкой — щелкунчиком, которому поверяет отныне все свои тайны. Но вот зала пустеет. Гости расходятся.
Спикером выступил ректор Академии, народный артист России Николай Цискаридзе. Николай Максимович рассказал, что в 1934 году специально для Ленинградского хореографического училища был поставлен балет Вайнонона, и каждый год в зимнее время учащиеся его исполняли. Первой исполнительницей главной роли была Галина Уланова. В Большом театре много лет главную роль танцевала Марина Семенова, но в Кремль «Щелкунчика» училище не привозило никогда.
В этом году школа вошла в государственную программу «Приоритет 2030», которая позволяет проводить просветительскую деятельность не только с помощью проведения конференций, но и с помощью показов спектаклей в разных городах. Николай Максимович отметил, что часто сказку Гофмана путают с либретто, написанным Мариусом Петипа. Они существенно различаются. Не смотря на то, что Гофмана нельзя назвать полностью оптимистичным писателем, в его финале героиня встречается с принцем из своего сна наяву утром.
В либретто же девочка просыпается с игрушкой в руках, сон остаётся сном. Также во время пресс-конференции обсуждались версии «Щелкунчика» Вайнонона и Григоровича.
И, кстати, в декабре на сцене Государственного Кремлёвского дворца спектакль представят учащиеся Русской Академии балета имени А. Вагановой — у Василия Ивановича Вайнонена, кстати, с самого начала в «Щелкунчике» были задействованы дети. И в первом акте Машу танцевала девочка, ученица балетной школы, которую в сценах сна заменяла взрослая исполнительница. Еще одной знаменитой постановкой на все времена стал «Щелкунчик» Юрия Григоровича. Спектакль, премьера которого состоялась в 1966 году и который признан одной из лучших в мире трактовок этого произведения, по-прежнему в репертуаре Большого театра, и из года в год восторженно принимается публикой. Именно в этой версии балета, построенной на философских размышлениях хореографа о принципах мироустройства, о добре и зле, выходили на сцену такие выдающиеся танцовщики, как Екатерина Максимова, Наталья Бессмертнова, Надежда Павлова, Людмила Семеняка, Владимир Васильев, Михаил Лавровский, Вячеслав Гордеев, Андрис Лиепа, Николай Цискаридзе. Ну а без малого 30 лет назад, в июне 1993 года, свой «Щелкунчик» появился и у театра «Кремлёвский балет». Созданный главным балетмейстером — художественным руководителем коллектива Андреем Петровым, он открыл совершенно новую страницу в истории этого спектакля, который теперь стал гораздо более соответствовать именно повести Гофмана.
Сцена из первого акта. Праздник в доме Штальбаумов. На самом деле, если вдуматься, «Щелкунчик» в большинстве трактовок — балет отнюдь не такой уж и позитивный, его главный посыл сводится к тому, что мечты в реальности не сбываются, и сон, сказка всегда противостоит прагматичной реальности. Трагические мотивы ощущаются и в музыке Чайковского. Но ведь у Гофмана всё совсем иначе! Его повесть — не о разбитых мечтах и утраченных иллюзиях, она о волнительном моменте взросления и предвкушении новой, неведомой жизни. И в конце у писателя крёстный Дроссельмейер приводит в дом к Штальбаумам своего племянника, в котором Мари узнает Принца-Щелкунчика из своего сна и соглашается стать его невестой. Согласитесь, такой поворот гораздо более оптимистичен и действительно настраивает на предощущение волшебства. И именно в таком ключе разворачиваются события в спектакле «Кремлёвского балета». Новогодняя ночь — это последняя ночь детства Мари, и она закончится не разочарованием, а надеждой на счастье.
В кремлёвской версии немало своих эксклюзивных находок — это касается и хореографии как таковой, и режиссуры, и сценографии. Найти оригинальное сценическое решение, передающее атмосферу чудес, Андрею Петрову помог приглашенный им для участия в постановке знаменитый иллюзионист, народный артист РФ Игорь Кио — он придумал трюки с огромными подарочными коробками, из которых по воле Дроссельмейера появляются то куклы, то огромная мышь.
В его произведении классический балет проникнут гротескными мотивами, что помогает лучше транслировать эмоции и пробуждать сопереживание героям. Музыку Чайковского исполняет Симфонический оркестр радио "Орфей" под управлением заслуженного артиста России Сергея Кондрашева, являющийся постоянным партнёром труппы "Кремлёвского балета". Напоминаем, что все записи Симфонического оркестра доступны в эфире радио "Орфей", а также на канале "Классика джаза".
Щелкунчик. Театр «Кремлёвский балет»
«Кремлёвский балет» покажет в Государственном Кремлёвском Дворце «Щелкунчика». Главная» Новости» Щелкунчик 9 января кремлевский дворец. чем он отличается от вашей постановки в Театре Якобсона (это ведь тоже версия Вайнонена)? Кремлевский дворец «Щелкунчик» в исполнении Кремлевского балета состоится 9 декабря, а также 9, 10 и 11 января. 130 лет балету «Щелкунчик» — и 130 человек приехали из Петербурга вместе с Николаем Цискаридзе представить свою версию сказки в Кремлевском дворце.