Оригинальный жанр признан публикой. Номера этого жанра выходят за границы всего привычного и приевшегося, вносят новизну, атмосферу праздника и всеобщего веселья. это особая форма художественного выражения, которая выходит за рамки установленных жанровых категорий и создает собственную неповторимую творческую реальность.
Оригинальный жанр: понятие, виды. Артисты оригинального жанра. Фаер-шоу"
Оригинальный жанр представляет собой особый вид художественного произведения, который не подпадает под стандартные категории и шаблоны уже существующих жанров. Оригинальный жанр. Поиск. Смотреть позже. Современные артисты этого вида оригинального жанра, как правило, не затрагивают животрепещущих тем.
Что такое оригинальный жанр. Оригинальный жанр: понятие, виды
Главная» Новости» Оригинальный жанр номер для выступления на конкурсе. У криэйтора может быть оригинальный жанр, даже если тема вам не близка. Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический.
Что такое оригинальный жанр
Работая руководителем студии оригинального жанра, сложно удержаться от ответа на вопрос, а что же это собственно такое? Новости. Видеоигры. Оригинальный жанр признан публикой. Номера этого жанра выходят за границы всего привычного и приевшегося, вносят новизну, атмосферу праздника и всеобщего веселья. Новости. Видеоигры. В подробностях расскажем Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический. Фестиваль оригинального жанра — это фестиваль, который соберет в себе артистов оригинального жанра — жонглеров, фокусников, световых фаерщиков, эквилибристов и других людей, работающих в необычном стиле.
Оригинальный жанр
У криэйтора может быть оригинальный жанр, даже если тема вам не близка. Вот это действительно оригинальный жанр! а не поедание жопой сосисок. Источник Оригинальный жанр на эстраде В эстрадных конкурсах последних лет прослеживается любопытная закономерность.
Значение словосочетания «оригинальный жанр»
Фестиваль оригинального жанра — это фестиваль, который соберет в себе артистов оригинального жанра — жонглеров, фокусников, световых фаерщиков, эквилибристов и других людей, работающих в необычном стиле. Теперь участникам «Оригинального жанра» остаётся лишь ждать оглашения результатов, которые мы узнаем 31 мая. Оригинальный жанр – один из самых древних видов искусства.
Что такое оригинальный жанр. Оригинальный жанр на празднике
Оригинальный жанр и уникальная концепция — это путь к инновациям и открытиям в мире искусства. Они вдохновляют нас мыслить нестандартно и создавать то, что еще никогда не было. Необычная форма представления Оригинальный жанр может проявиться не только в сюжете и стиле рассказа, но и в необычной форме его представления. В литературе существуют произведения, которые выходят за рамки традиционного рассказа или романа и используют необычную структуру или формат. Например, такой жанр, как поэма-игра, предлагает читателю поучаствовать в сюжете, решать головоломки и выполнить определенные действия. Поэма-игра может быть написана в виде квеста или интерактивного приключения, где читатель сам выбирает развитие сюжета и влияет на его конечный исход. Еще одной необычной формой представления может быть использование художественных средств, таких как графика, фотографии или комиксов, вместе с текстом. Это позволяет передать эмоции и идеи через визуальное восприятие, а не только через слова. Также можно встретить произведения, где текст представлен в виде чата, писем, записок или даже сообщений в социальных сетях. Это создает ощущение присутствия в реальной жизни персонажей и позволяет более глубоко погрузиться в их мир и отношения. Оригинальная форма представления необычного жанра позволяет привлечь внимание читателя, добавить элементы интерактивности и уникальности в произведение.
Оно позволяет не только передать сюжет и идеи, но и создать особую атмосферу чтения. Нарушение стандартов и схем Оригинальный жанр отличается от традиционных жанров тем, что он часто нарушает стандарты и схемы, принятые в литературе. Авторы оригинальных произведений стремятся к тому, чтобы их работы выделялись и привлекали внимание читателей своим новаторством и отходом от привычных рамок.
Шоу мыльных пузырей Украшение любого. В выступлении могут использоваться машина мыльных пузырей и гигантские ручные инструменты. Такие шоу вызывают радость, восторг. Зачастую артисты позволяют публике попробовать сделать большой пузырь самостоятельно. Кроме того, с пузырями получаются красивое фото.
Фаер-шоу Экстремальное представление, связанное с огнем и его эксплуатацией. Оригинальное, захватывающее, стихийное действо, основанное на опасности и завораживающей красоте огня. Виды и жанры номеров в сценарии театрализованного представления. Структура номера идентична структуре любого драматического действия. Здесь должен быть своеобразный экспозиционный момент, необходимая завязка действия. Номер не может существовать и без развития, напряженность которого зависит от конкретных задач постановщика. Кульминационный момент в номере выражается чаще всего как контрастный перелом, без которого не может быть необходимой полноты развития всего сценария. Заключается номер, как правило, разрешительным моментом, приводящим действие к относительной завершенности.
Номер должен быть относительно коротким по напряженности, но не куцым. Его продолжительность находится в прямой зависимости от его функции, назначения, задачи в общем решении темы театрализованного представления: не меньше и не больше того, что ему отведено художественной логикой. Следующим требованием для номера является высокая концентрация содержания: за предельно малое время нужно дать максимум информации, и не просто донести информацию до зрителя, а художественно организовать ее с целью эмоционально-эстетического воздействия. В отличие от эстрадного концертного номера, номер в сценарии театрализованного представления непременно должен, так или иначе, участвовать в решении общей темы. Поэтому от номера требуется четкая общая направленность, связь с другими номерами. Всякая классификация в искусстве неполна, и поэтому можно выделить здесь видовые и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера, часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений. К первой видовой группе следует отнести разговорные или речевые номера. Групп может быть и больше, названия их могут быть более точными, но сущность деления от этого не изменится.
А без видовых признаков невозможно установить и жанровых особенностей. Итак, какие жанры номеров встречаются в театрализованных представлениях? Довольно распространенным и драматургически полно разработанным номером в сценарии театрализованного представления является сценка. Во французском языке этому понятию соответствуют термины этюд, кроки, в английском — скетч. По жанровому делению, принятому в теории драмы, сценки могут быть драматическими, мелодраматическими, комическими, трагическими, фарсовыми и т. Интермедия — жанр из группы разговорных номеров. Интермедии — это небольшие комические сценки, исполняемые между действиями драматического произведения. На Руси с незапамятных времен разыгрывалась народная интермедия.
На эстраде и в театрализованных представлениях интермедия вторгается, как правило, между двумя эпизодами. Характер интермедии — противопоставление двух разных точек зрения, спор. Такое столкновение наилучшим образом способствует художественному раскрытию основной темы сценария театрализованного представления. Интермедия как форма конферанса находит самое большое распространение в агитационно-художественных программах. И именно здесь непонимание жанра и характера номера чаще всего приводит к просчетам. Это — парный конферанс, следующий из рассматриваемых жанров разговорных номеров. В отличие от эстрадного, парный конферанс в театрализованном представлении чаще всего имеет более сложные функции, и его вес в публицистическом выявлении идеи весьма значителен. Еще один жанр разговорного номера — монолог.
К этому же жанру можно подключить и лирическое стихотворение. Монологи и лирические стихотворения в сценарии театрализованного представления могут быть как отдельными завершенными номерами, так и своеобразными связками между ними. Но, разумеется, монолог как номер отличается от монолога-связки — номер имеет большую драматургическую завершенность, в нем обязателен кульминационный момент, а также разрешающая часть. Монолог может быть и в прозе, и в стихах, и сочетать в себе стихи и прозу. В коротком лирическом стихотворении трудно найти структурные элементы номера. Но часто лирические стихи, объединенные в циклы, имеют свою внутреннюю драматургию и воспринимаются как единое целое. В таких случаях они действительно обретают завершенность номера. Следующий из рассматриваемых жанров разговорного номера — буриме.
Это стихотворная игра, при которой исполнитель сочиняет стихи на заданные зрителями рифмы. Как номер в сценарии театрализованного представления буриме встречается сравнительно редко. Но этот вид эстрадного искусства не противопоказан ни агитационно-художественным, ни другим представлениям и может быть одним из удачных средств вовлечения публики в действие, активизации ее внимания. Кроме того, он таит в себе немалые публицистические возможности. К группе музыкальных номеров мы относим, прежде всего, концертный музыкальный номер. Завершенность его обусловлена самой музыкальной формой. Если же в качестве номера берется отрывок из большого произведения , то он должен быть относительно законченным, производящим целостное впечатление. Любимый народом жанр музыкального номера — частушка.
Ее особенности — злободневность, предельная краткость, выразительность формы и емкость содержания. Частушка, создаваемая на конкретном материале, является незаменимым по оперативности жанром. Речь в частушке всегда звучит индивидуализировано, художественно оправданно, как речь определенного человека или как говор, свойственный конкретному району, области, краю. Лаконично выраженному содержанию в частушке соответствует четкая композиция, определяемая формой, структурой четверостишья. Одна из характерных особенностей этой формы — органическое сочетание разговорной интонации с музыкальной структурой. А в целом частушечный номер строится как завершенный внутри себя действенный элемент программы. При пении четырехстрочечная частушечная строфа подразделяется на две полустрофы с глубокой паузой в середине. Как правило, первое двустишие играет роль зачина, в нем дается как бы завязка лирического повествования; второе двустишие — концовка: разработка темы и заключительный вывод.
Именно такое драматургическое строение частушки и делает ее чрезвычайно выразительным, действенным жанром, легко воспринимаемым слушателями. Например: Нынче женщины в почете: Дома все лежит на них, Да еще и на работе Вкалывают за двоих.
И рассказывает о своем разговоре с Белинским 21, 8.
Следующая глава «Старые люди» — о Герцене, но больше о Белинском. Так началась тема литературных и нелитературных воспоминаний: она продолжена воспоминаниями о Чернышевском IV глава «Нечто личное» и о петрашевцах в XVI главе «Одна из современных фальшей» 40. Герцен, Белинский, Чернышевский, он сам, «петрашевец» Достоевский, — оппоненты Достоевского-«гражданина» в тексте «Дневника» не раз обыгрывается каламбур: позиция автора и название «газеты-журнала».
В споре с ними он верен своей этической заповеди: оппоненты «тоже очень умны», во многих случаях они ставят его «к стене». Внешне это воспоминания, в главе «Нечто личное» это еще и опровержение Достоевским сплетни о себе в связи с «Крокодилом» — так выглядят эти главы порознь; в идеологической концепции «Дневника» это спор. О чем?
О социализме и атеизме, о Христе и революции. С Белинским — еще и о преступлении и наказании. И едет к Чернышевскому, уговаривая его выступить против прокламации «К молодому поколению», ибо подобные явления «всем и всему вредят».
В этом смысле это тип исторический» 21, 9. Для него мнение «Русского мира» — ложь, «одна из современных фальшей». Причина появления «нечаевцев», по Достоевскому, не «глупость» и «праздность», она в другом но об этом позже.
Одно из положений «страстно принятого» Достоевским «всего учения» Белинского звучало: «... Этому взгляду на преступление Достоевский противопоставляет народный взгляд на преступление и наказание: «Но тут было что-то другое, совсем не то, о чем говорил Белинский, и что слышится, например, теперь в иных приговорах наших присяжных. Четыре года каторги была длинная школа; я имел время убедиться...
Теперь именно об этом хотелось бы поговорить» 21, 12. Конец второй главы — переход к третьей, название которой — «Среда». Эта глава — трактат Достоевского о народном взгляде на преступление и наказание в связи с оправдательными приговорами по уголовным преступлениям.
Ведь все-таки тут должна быть черта... С другой стороны, вот и образованный человек, да сейчас повесит. В связи с возникшей полемикой о «среде» Достоевскому пришлось разъяснять эту мысль в конце следующей главы «Нечто личное».
Оказывается, кое-кто решил или мог подумать, что автор за отмену суда присяжных. Позиция Достоевского иная. Вот моя мысль.
Именно — довольно вмешательств!.. Опасаясь в конце главы еще раз натолкнуться на «аллего- 195 рию», автор в следующих главах создает две своих — «Влас» V гл. Некрасовский Влас «припомнился» в связи с нравственным состоянием народа — автор слышал «на днях» о двух других «Власах» — о Власе стрелявшем, но не выстрелившем в причастие, и о «Власе»-искусителе.
Развитие темы «воскрешения» продолжает сочетание глав, рассказывающих об «ужасном состоянии народа», и глав, рассказывающих о симптомах «воскрешения»: в VII главе «Смятенный вид», написанной «по поводу» литературных впечатлений, Достоевский тревожится о кризисе веры — о распространении сект в народе; в XI главе «Мечты и грезы» говорит о необходимости России «стать великой европейской державой» и роли народа в этом: «Не раз уже приходилось народу выручать себя! Он найдет в себе охранительную силу, которую всегда находил; найдет в себе начала, охраняющие и спасающие, — вот те самые, которых ни за что не находит в нем наша интеллигенция. Не захочет он сам кабака; захочет труда и порядка, захочет чести, а не кабака!..
И странное дело: мрачные нравственные стороны прежнего порядка: — эгоизм, цинизм, рабство, разъединение, продажничество — не только не отошли с уничтожением крепостного быта, но как бы усилились, развились и умножились; тогда как из хороших нравственных сторон прежнего быта, которые все же были, почти ничего не осталось. Все это отозвалось и в картине г-на Кишенского, по крайней мере как мы все понимаем. Тут-все переходное, все шатающееся и — увы — даже и не намекающее на лучшее будущее» 21, 96 — 97 ; в XIII главе «Маленькие картинки» автор рассказывает о «воскресном» провождении времени «чернорабочего петербургского люда» — о пьяных сквернословах и трезвых мужиках, мещанах, мастеровых, выведших на улицу своих детей; к одному из сюжетов «маленьких картинок» Достоевский возвратился в следующей XIV главе, «Учителю», в связи с полемикой о сквернословии с московским фельетонистом петербургской газеты «Голос», который решил поучить его нравственности; тезис Достоевского: в отличие от «эстетически и умственно развитых слоев нашего общества», «народ наш не развратен, а очень даже целомудрен, несмотря на то, что это бесспорно самый сквернословный народ в целом мире, — и об этой противоположности, право, 196 стоит хоть немножко подумать» 21, 116.
В полемике с этим «учителем» автор дал и такую обобщающую характеристику своим «маленьким картинкам»: «... Одним из лейтмотивов «Дневника писателя» за 1873 г. Для народа это следствие реформы 18 февраля 1861 г.
В жанровую структуру «Дневника писателя» органично вошел этот рассказ, да еще написанный «подставным» лицом — спившимся петербургским фельетонистом Иваном Ивановичем «Бобок. Записки одного лица» — его «записки». Вымышленный персонаж не исчезает из «Дневника», ему посвящена VIII глава «Полписьма одного лица», которая в такой необычной художественной форме возвращает читателя к этическим заповедям полемики с оппонентами, изложенными во «Вступлении» к «Дневнику».
Эта глава открывает и новую страницу содержания «Дневника», начиная «журналистскую» полемику, от которой Достоевский сначала удерживался продолжение полемики — главы «Ряженый», «Учителю», «Одна из современных фальшей». По мысли Достоевского, такое состояние интеллигенции — результат двухсотлетнего ее обособления от народа. Так он объясняет причину «поголовного вранья» среди интеллигенции: «Двухсотлетняя отвычка от малейшей самостоятельности характера и двухсотлетние плевки на свое русское лицо раздвинули русскую совесть до такой роковой безбрежности, от которой...
К этой же теме он возвращается и в главе «Одна из современных фальшей», следующей за трактатом «Нечто о вранье»: «... Убеждение Достоевского — «спасение в народе» ср. Так выглядит «главная идея» «Дневника писателя» 1873 г.
И это свойство не только «главной идеи»: отдельные главы «Дневника» связаны между собой гораздо теснее, чем это показано до сих пор. Например, из обзора выпала IX глава «По поводу выставки», в которой дан отчет о личных впечатлениях от выставки картин русских художников, отобранных для отправки на венскую всемирную выставку. Очень серьезная глава, в которой Достоевский поставил проблему восприятия русского искусства в Европе, высказал ряд глубоких эстетических идей о действительности в искусстве, правде искусства, эстетическом идеале.
И это опять же не все «точки соприкосновения» глав. Как жанр «Дневник писателя» 1873 г. Так, за пределами этой «рубрики» в «Гражданине» остались цикл статей «Пожар в селе Измайлове», «Стена на стену» и «История о.
Можно, 41 Ср. Композиция «Дневника писателя» 1873 г. Остались за пределами «Дневника» 1873 г.
В «Дневнике писателя» 1873 г. В 1876 г. Новая форма «Дневника писателя» усложнила композицию, сделала универсальной его жанровую структуру, которая вобрала в себя многие художественные и все публицистические жанры Достоевского.
Появились новые темы: «Восточный вопрос» политический аспект отношений России и Европы , спиритизм небольшой сюжет в январском, мартовском и апрельском выпусках за 1876 г. Но это были лишь «прибавления» к жанровому содержанию «Дневника» 1873 г. Все, о чем говорилось в «Дневнике писателя» за 1873 г.
Для «Дневника писателя» каждого года издания характерна преемственность в развитии их «главной мысли». В «Дневнике» 1873 г. По разъяснению 199 самого Достоевского, задача «Дневника писателя» за 1876 — 1877 гг.
Но эта общая идея двухлетнего издания «Дневника» в каждом годовом цикле получала определенную перестройку в 1876 г. Гражданская позиция автора «Дневника», как понимал ее Достоевский, — «стараться отыскать и указать, по возможности, нашу национальную и народную точку зрения и в текущих политических событиях» 24, 61. Но если в «Дневнике» 1876 г.
Примечательно, что сентябрьские выпуски «Дневника» и в 1876, и в 1877 гг. Произошло и определенное развитие ключевой темы «Дневника» — темы народа. Если в 1873 г.
Это было слово о народе, обращенное к русской интеллигенции. В то же время состояние интеллигенции обрисовано без прикрас: «обособленное» от народа, духовное «разложение», «случайное семейство» как социальная примета времени, взыскующий спрос «детей» с промотавших идейный капитал «отцов», заявление своих общественных прав русскими женщинами; это надежда и печаль Достоевского. В принципе все могло стать предметом разговора писателя с читателем в «Дневнике», но определенное жанровое значение личные и общественные «впечатления» приобретали в своеобразной художественной и идеологической трактовке их Достоевским.
Идеологический аспект раскрыт самим автором — «национальная и народная точка зрения». На художественном аспекте имеет смысл остановиться подробнее. Это определение жанровой природы 200 «Дневника» Т.
Захаровой: «... Действительно, публицистика присутствует в «Дневнике писателя» в специфическом качестве: вместо нее Достоевский мог дать художественное произведение «Фантастический рассказ» «Кроткая» занимает весь ноябрьский выпуск 1876 г. У Достоевского три степени индивидуализации жанра: это не только дневник писателя, это дневник «романиста», в конечном счете «общественный» дневник Достоевского.
О том, что он — романист, Достоевский постоянно напоминает читателю на страницах «Дневника». Вот, например, как написан трактат о новых судах «Среда». Начинается «трактат» публицистическим словом автора, которое вдруг перебивается «чужими голосами», — возникает воображаемый спор, его динамику достаточно полно передают ремарки автора: «слышится мне голос», «слышится мне другой голос», «рассуждаю я про себя», «слышится мне чей-то язвительный голос», «задумываюсь я», «хохочет язвительный голос», «язвительный голос хохочет еще громче, но как-то выделанно» 21, 14 — 16.
В результате — не то диалог, не то сцепка. Рассуждая об оправдательных приговорах присяжных, Достоевский напоминает факт: оправдательный приговор по одному делу: «История этой женщины, впрочем, известна, слишком недавняя. Ее читали во всех газетах и, может быть, еще помнят.
Просто-запросто жена от побоев мужа повесилась; мужа судили и нашли достойным снисхождения. Но мне долго еще мерещилась вся обстановка, мерещится и теперь» 21, 20. Казалось бы, факт ясен, но это лишь начало рассказа Достоевского об этой истории: «Я все воображал себе его фигуру: сказано, что он высокого роста, очень плотного сложения, силен, белокур.
Я прибавил бы еще — с жидкими волосами. Тело белое, пухлое, дви- 43 Захарова Т. К вопросу о жанровой природе «Дневника писателя» Ф.
И далее рассказана история этой женщины и суда над ее мучителем — рассказана «по воображению». Далее рассказан новый «анекдот»: сначала «фактик» о том, как мать нарочно обварила ручку годовалому ребенку, потому что плакал, потом автор обращается к читателю: «Это факт, я читал. Но вот представьте, что это случилось теперь и эту женщину вызвали в суд.
Достоевский предлагает «представить себе» этот суд, сочиняет речь адвокату, снова вводит «давешний язвительный голос»: «Ведь все это вздор и одна только ваша фантазия. Никогда не выносили такого приговора присяжные. Никогда не вертелся адвокат.
Все напредставили» 21,23. А разве самоубийство жены от побоев мужа, обваренная ручка ребенка, оправдательные приговоры тоже придуманы? В этой главе, как в капле воды, отразились характерные особенности поэтики «Дневника писателя».
В публицистику, делая ее «художественной», «сочиненной», Достоевский постоянно вводит «чужие голоса». Например: «Спешу, однако, оговориться: я единственно только с западнической точки зрения сужу, и вот с этой точки оно действительно так у меня выходит. Опуская бесчисленные «промежуточные» примеры, приведу еще один из последнего выпуска «Дневника» — подачу речи «остроумного бюрократа»: «Привожу возражения его не дословно, даже слишком в моей редакции.
Повторяю, привожу именно потому, что мысли его показались мне любопытными в своем роде и заключавшими в себе некоторую почти пикантную даже идею» 27, 28. Но «диалогизация слова» — это лишь один из аспектов поэтики «Дневника». Не меньшее значение имеет и такая особенность, как «романизация» впечатлений.
И тут такое же разнообразие. В персонажи «Дневника» превращаются «чужие» герои: Влас «Влас» Н. Как в жизни, ведут 202 себя герои картин русских художников, отобранных для отправки в Вену, на выставку: Достоевский оживил их сюжеты своим воображением картины заговорили в буквальном смысле.
Но не только литературные и художественные впечатления превращаются в «маленькие картинки» или воплощаются в художественные типы. Подчас поразивший воображение писателя факт становится рассказом. Это начало рассказа, а вот конец: «И зачем же я сочинил такую историю, так не идущую в обыкновенный разумный дневник, да еще писателя?
А еще обещал рассказы преимущественно о событиях действительных! Но вот в том-то и дело, мне все кажется и мерещится, что все это могло случиться действительно, — то есть то, что , происходило в подвале и за дровами, а там об елке у Христа — уж не знаю, как вам сказать, могло ли оно случиться или нет? На то я и романист, чтоб выдумывать» 22, 17.
Впечатление «одной дамы» от встречи со столетней становится рассказом «Столетняя», в котором сочетаются две части — «действительная» и вымышленная: автор «позабыл» об этом впечатлении и «поздно ночью» «вдруг вспомнил про эту старушку и почему-то мигом дорисовал себе продолжение о том, как она дошла к своим пообедать: вышла другая, может быть, очень правдоподобная маленькая картинка» 22, 77. Факт газетной хроники о самоубийстве швеи Марьи Борисовой развился в «фантастический рассказ» «Кроткая». По поводу одного «романизованного» факта Достоевский писал: «Я люблю, бродя по улицам, присматриваться к иным совсем незнакомым прохожим, изучать их лица и угадывать: кто они, как живут, чем занимаются и что особенно их в эту минуту интересует» 21, 111.
И таких эпизодов много в «Дневнике писателя». Приведу еще один пример — «Анекдот из детской жизни», рассказ матери о побеге девочки из дома с благополучным исходом происшествия. Ну а потом, наутро?
Или прорубь, или стыд признаться, а за стыдом признаться и грядущая способность, все затаив про себя, с воспоминанием ужиться, а потом об нем задуматься, уже с другой точки зрения, и все думать и думать, но уже с чрезвычайным разнообра- 203 зием представлений, и все это мало-помалу и само собой; ну а под конец, пожалуй, и желание повторить случай, а затем и. Достоевский «романизирует» судебные дела. Напомню различные жанровые версии «простого, но мудреного дела Корниловой», «Фантастическую речь председателя суда» в деле Джунковских; приведу пример из анализа причин самоубийства Гартунга: «Заметьте, я лично о Гартунге не говорю теперь ни слова, я совершенно не знаю его биографии; я только хочу отметить несколько штрихов всем известного характера нашего интеллигентного человека, говоря вообще, и с которым, при известных обстоятельствах, могло бы случиться точь-в-точь то же самое, что и с генералом Гартунгом» 26, 46 — 47.
И далее идет художественная версия сходного события — уже по поводу Гартунга, но не о нем. Все они, в том числе и получавшие определенный жанровый статус, в композиции «Дневника» приобретали новое значение — смысл целого как в романе. Слово в «Дневнике» диалогично, внутренне не завершено, отзывчиво к «чужому слову», оно является не только средством, но и «предметом изображения», то есть обладает признаками «романного» слова, по М.
Отсутствие «общей» фабулы в произведении сближало «дневник» с «фельетоном», но только сближало: «фельетонист» зачастую оказывался «романистом», посвящающим читателя в тайны творческого процесса, вовлекающим его в художественное познание действительности. Этому способствовали не только «романизация» самых разнообразных фактов, но и разъяснение замысла «будущего романа», «плана обличительной повести из современной жизни» — подробные, обстоятельные. По грандиозности содержания он сродни большим романам писателя.
В историко-литературном аспекте «Дневник писателя» был развитием жанрового содержания «Записок из Мертвого дома» и «Зимних заметок о летних впечатлениях». Справедливо замечено, что Достоевский не писал романов, повестей и рассказов о народе47. Эта «тема» раскрыта им в «За- 45 Из всех рассказов в составе «Дневника писателя» лишь три могут быть изданы отдельно «Бобок, «Кроткая», «Сон смешного человека» , остальные рассказы настолько тесно связаны с содержанием и формой «Дневника», что существуют в его составе только как своеобразные художественные эпизоды, но не самостоятельные произведения.
Вопросы литературы и эстетики, с. В мире Достоевского. Можно также указать на присутствие в «Дневнике писателя» воспоминаний Достоевского о каторге, на его интерес к судебным делам, к проблеме преступления и наказания, на тему заграничных «летних впечатлений», на рассуждения об исторических судьбах России.
Тематическое разнообразие «Записок из Мертвого дома», «Зимних заметок о летних впечатлениях» и «Дневника писателя» может быть обобщено четырьмя ключевыми темами: Россия, Европа, интеллигенция и народ.
Случалось другое: исполнителей, достойных, по мнению членов жюри, первой или, на худой конец, второй премии, оказывалось здесь зачастую больше, чем самих премий. Не будем касаться организационных и творческих причин, по которым оригинальный жанр нередко «забивает» на конкурсах другие жанры, — это тема особого разговора. Здесь же хочется поразмышлять о том, что характерно сегодня для лучших номеров оригинального и эстрадно-циркового жанра. И что помогает артистам создавать такие номера.
Вспоминается «разогретый», аплодирующий зал, который никак не хочет отпускать со сцены жонглера Анатолия Резниченко. Впрочем, жонглер ли он в привычном значении этого слова? Да, он манипулирует семью резиновыми мячиками, бросая их сверху вниз. Но ведь, кроме того, он еще эксцентрически музицирует: мячики ударяются о барабаны и тарелки в такой тональности и таком ритме, что прослушивается мелодия Дунаевского. Так, может быть, он музыкальный эксцентрик?
Или необычный ударник, поскольку использует при выступлении ударные инструменты? Нет, он, конечно же, жонглер. Но жонглер особенный, непохожий на других, предложивший свою вариацию, свою трактовку знакомого жанра. Затейливая игра с мячами существует у артиста не сама по себе, а служит основным средством, главным компонентом для создания оригинального номера музыкального жонглирования. Подобно живописцу, он выдавливает краски из разных тюбиков, причудливо смешивает их, и в итоге рождается единое художественное произведение.
Я употребил слово «игра» и, думается, сделал это с полным на то основанием. Впечатление такое, что Резниченко и в самом деле весело играет, увлекаясь сам и увлекая нас бесконечным каскадом падающих и взлетающих мячей. И только потом, когда номер уже закончен, мы начинаем задумываться над тем, чего стоила артисту на репетициях и стоит теперь, на каждом концерте, эта кажущаяся импровизационная легкость. Жонглирование — жонглированием, но ведь надо еще соразмерить силу ударов о барабаны и тарелки, проследить за тем, чтобы ритм «звучащих» резиновых шариков не опережал мелодию и не отставал от нее. Надо, короче говоря, быть предельно внимательным, уметь внутренне собрать себя, но собрать так, чтобы мы, зрители, не заметили и тени напряженности на лице и в движениях жонглера, чтобы ощущение непринужденной легкости сохранилось на протяжении всего выступления.
Резниченко это умеет. Он обладает тем высоким профессионализмом, который позволяет ему глубоко запрятать, скрыть от нас трудности, с которыми сопряжено исполнение номера. Мы видим конечный результат и можем только догадываться, каким долгим и сложным путем шел к нему артист. Отдавая должное мастерству Резниченко, его артистизму, следует вспомнить добрым словом и режиссера А. Сейчас, вероятно, трудно определить, кому из них принадлежит идея соединить в одном номере жонглера и музыканта, да это и не важно.
Важно, что сложилось такое содружество, что исполнитель и постановщик нашли друг друга и вместе сделали интересную работу. О том, сколь существенной и благотворной может быть помощь режиссера, убедительно свидетельствует и номер Нины и Александра Бальмонт. Так случилось, что за этой акробатической парой я слежу в течение нескольких лет, с того дня, когда они стали выступать вместе. Разными дорогами пришли молодые артисты на эстраду. Александр, выпускник института физкультуры, работал некоторое время в цирке.
Что такое оригинальный жанр
Раздел портала сайт посвященный информации от артистов работающих в оригинальном жанре. Что такое оригинальный жанр?. Под понятием оригинальный жанр может пониматься все что угодно. Например, если артист занимается метанием ножей или игре на горящей гитаре - это оригинальный жанр. Если артистка танцует со змеей на шее - это тоже оригинальный жанр. Любые таланты не подходящие под общее описание , под традиционные рамки или эти рамки расширяющие - оригинальный жанр. Артистами оригинального жанра могут быть: йоги, чревовещатели, экстрасенсы, шпагогрататели и многие другие. Если вы хотите принести на свой праздник экзотику, что-то невероятное и интересное, то как-раз на оригинальный жанр и артистов выступающих в нем вам прежде всего стоит обратить свое внимание. Оригинальный жанр на празднике Порой для того, чтобы сделать по-настоящему интересную шоу программу стандартных номеров не хватает.
Современные зрители уже все видели и скептически относятся даже к самым смелы номерам. Артисты оригинального жанра помогут расшевелить черствую публику. Веди только оригинальный жанр заставит самого скептически настроенного человека сказать «как же они это делают? Ваши гости на долго запомнят ваше мероприятие. В самом деле, одни только объявления от артистов оригинального жанра в этом разделе уже вызывают интерес. Вы артист оригинального жанра, или представляете творческий коллектив? Вы хотите работать, принимать участие в праздниках, шоу-программах?. Ваш потенциальный работодатель сможет без труда с вами связаться.
Артисты оригинального жанра на праздник, собранные на страницах сайт, готовы представить увлекательные и необычные номера для праздничных программ , чтобы наполнить их зрелищностью и красотой. Так, неоновое шоу способно порадовать самую избалованную на развлечения публику. Оно включает в себя пластические хореографические элементы, театрализованную постановку сюжета, яркие костюмы. Получается поистине магическое зрелище. Дополнительным преимуществом неона является его безопасность для малых помещений и детской аудитории. Заворожить и приковать всё внимание гостей к своей персоне сможет без труда и актёр оригинального жанра, устроивший сольное шоу трансформации костюмов. Восторг, удивление и очарование испытают зрители от мала до велика во время просмотра такого необыкновенного представления. Уникальное сочетание иллюзионного мастерства, хореографии, акробатических и комических элементов создадут тонкую атмосферу волшебства.
Живые скульптуры послужат отличным дополнением к декорациям праздничного помещения, развлекут публику на городском фестивале или на празднике в парке. Удивительное сочетание статики и пластики, образа, продуманного до мелочей, привлекут не только озорную и непоседливую детскую аудиторию, но и солидных мужчин и женщин.
Именно они заложили основу всех сценических видов искусства, в том числе театра, балета, оперы и др. Однако некоторые виды древних представлений дошли до нас практически в неизменном виде. Именно их и относят к оригинальному жанру, о котором рассказывает эта статья. Что это такое? Как уже было сказано, оригинальный жанр — это самый древний вид сценического искусства.
Он предполагает публичное, театрализованное представление с использованием реквизита, сюжета и интерактива. Артисты, которые выступают в оригинальном жанре, стремятся вызвать у зрителей удивление, смех, страх, радость и восторг от увиденного. Они выступают как на эстраде, так и в цирке. Кроме того, их нередко приглашают на различные корпоративные мероприятия , а также свадьбы, дни рождения и юбилеи. Без них не обходятся и массовые праздники, во время которых ареной для представлений становятся улицы, площади, а также городские парки и скверы. В последние годы даже начинающие, но талантливые представители оригинального жанра получили возможность показать свое искусство миллионам зрителей. Такую возможность им предоставляет телепроект «Минута славы».
Кто такие артисты оригинального жанра Те, кто в нем выступают, обычно демонстрируют какие-либо сверхвозможности человека. Именно поэтому к артистам оригинального жанра прежде всего относят акробатов, жонглеров и воздушных гимнастов. Кроме того, к нему причислено также искусство иллюзионистов и пародистов, а также клоунов и дрессировщиков, создающих номера, поражающие зрителя своей необычностью или сложностью. Есть множество династий артистов оригинального жанра, так как их дети имеют возможность с детства приобщаться к тайнам искусства родителей, и уже в подростковом возрасте они вполне готовы выступать на арене цирка или на эстраде самостоятельно. Фаер-шоу Огненными представлениями, которые особенно неотразимы в ночное время, развлекали зрителей еще в Древнем Вавилоне и Египте. Даже в средние века, когда церковь активно боролась с уличными артистами, то, что мы сегодня называем фаер-шоу, было обязательной частью предпасхальных карнавалов. Современные «укротители огня» устраивают великолепные представления, которые составляют достойную конкуренцию любому фейерверку.
Нередко в них участвуют несколько человек, включая красавиц-ассистенток. Есть даже коллективы, которые разыгрывают театральные представления с оригинальным сценарием, где танцы и другие манипуляции с огнем являются частью сюжета. Дрессура Такие номера оригинального жанра особенно любят малыши и младшие школьники. Поэтому неудивительно, что артистов, выступающих вместе с мохнатыми, хвостатыми и пернатыми питомцами чаще всего приглашают на детские дни рождения и другие праздники. Кроме того, без номеров с дрессированными животными не обходится ни одна цирковая программа. Однако если на корпоративах и праздниках обычно выступают артисты, работающие с голубями, собаками, кошками, обезьянами, то на арене можно увидеть также хищников, слонов и джигитовку на лошадях. Бармен-шоу Если дрессура и огненные представления имеют многотысячелетнюю историю, то мастера, способные удивить своим умением обращаться с бокалами и шейкером, стали считаться артистами оригинального жанра совсем недавно.
Тем не менее сегодня можно увидеть выступления барменов, которые являются настоящими виртуозами. Они не просто великолепно жонглируют, но и создают вкусные коктейли , которые преподносятся зрителям для дегустации. Нередко в шоу принимают участие сразу несколько барменов. Тогда представление превращается в своеобразный батл, победителю которого достаются овации зрителей. Фокусники и иллюзионисты Рассказывая про оригинальные шоу, нельзя не упомянуть об артистах, которые творят чудеса прямо на глазах у изумленной публики. В старину их считали волшебниками, но сегодня многие приходят на концерты иллюзионистов с одной лишь целью — разгадать, как им удается выполнять свои трюки. Тем не менее даже те, кто настроен скептически, часто уходят с таких шоу в полном восторге от увиденного, и признаются, что снимают шляпу перед талантом фокусника.
Самые сногсшибательные номера иллюзионистов нередко основаны на использовании сложных технических устройств и реализуются с помощью «невидимых» ассистентов. Такие шоу рассчитаны на взрослую аудиторию и могут вызывать чувство страха. Клоуны Шуты и скоморохи развлекали людей с незапамятных времен. Они жили при дворах монархов и могли говорить им правду в лицо. Нередко шутам удавалось добиться высокого положения при дворе и даже стать доверенным лицом своего господина. Позже клоуны, выступающие в цирке, стали высмеивать не только простые, обыденные вещи и явления, но и власти, и политиков. Современные артисты этого вида оригинального жанра, как правило, не затрагивают животрепещущих тем.
Однако есть мастера, которые в одиночку разыгрывают целые спектакли с глубоким философским смыслом , вызывая у зрителя смех сквозь слезы. Шоу мыльных пузырей Такие представления могут стать украшением любого праздника. Артисты оригинального жанра, овладевшие искусством создавать фантастически красивые мыльные пузыри, используют для этой цели специальные машины или гигантские ручные инструменты. Как правило, эти шоу имеют элементы интерактива, так как зрителей приглашают сделать огромный пузырь самостоятельно или попытаться устроить «фейерверк». Кроме того, во время корпоративов и других подобных мероприятий собравшимся предлагается сделать на память красивое фото с необычным фоном. Пародии Этот жанр продолжает оставаться популярным у нас в стране. Героями пародий, как правило, становятся артисты, голоса и манера поведения которых хорошо известны зрителям.
Некоторые артисты выступают в жанре музыкальных пародий, что предполагает наличие у них прекрасных вокальных данных, а также устраивают спектакли с переодеванием, изображая сразу нескольких известных персонажей. Теперь вы знаете, что представляет собой оригинальный жанр. Он постоянно развивается, однако неизменным остается одно — стремление вызвать у зрителя шквал положительных эмоций. Вашему вниманию представлен раздел портала Artist. Вы знаете, что такое оригинальный жанр? Вообще под этим понятием может подразумеваться практически все, что угодно. К примеру, артист оригинального жанра может заниматься метанием ножей, или игрой на горящей гитаре.
Любой талант, который не попадает под общепринятое определение и рамки, является артистом оригинального жанра. В эту категорию артистов могут попадать йоги и чревовещатели, экстрасенсы и шпагоглотатели и многие другие. Если вам нужны артисты оригинального жанра Москвы, то вы попали по адресу. Добавьте необычных и удивительных номеров в проводимую шоу-программу вашего праздника! Артисты оригинального жанра Если вы артистили даже театр оригинального жанра, хотите работать и принимать участие в праздничных мероприятиях , шоу-программах, — зарегистрируйтесь на сайте Artist. Ваш потенциальный работодатель сможет легко с вами связаться. Артисты оригинального жанра на праздник, собранные на страницах сайт, готовы представить увлекательные и необычные номера для праздничных программ , чтобы наполнить их зрелищностью и красотой.
Так, неоновое шоу способно порадовать самую избалованную на развлечения публику. Оно включает в себя пластические хореографические элементы, театрализованную постановку сюжета, яркие костюмы. Получается поистине магическое зрелище. Дополнительным преимуществом неона является его безопасность для малых помещений и детской аудитории. Заворожить и приковать всё внимание гостей к своей персоне сможет без труда и актёр оригинального жанра, устроивший сольное шоу трансформации костюмов. Восторг, удивление и очарование испытают зрители от мала до велика во время просмотра такого необыкновенного представления. Уникальное сочетание иллюзионного мастерства, хореографии, акробатических и комических элементов создадут тонкую атмосферу волшебства.
На занавесе изображают автобус, поезд или самолет, либо какую-нибудь группу персонажей, и исполнители просовывают головы в окна вагонов, иллюминаторы и т. Разновидностью лубка является тантамореска. Суть приема заключается в следующем: помимо лица, исполнители продевают через прорези занавеса руки, на которые надеты шаровары и сапоги. Иначе говоря, руки актера изображают ноги персонажа. Получается голова нормальных размеров , а ноги-маленькие. Таким образом, карлик получает возможность танцевать на скамье - в этом и состоит основной трюк. А если другой исполнитель незаметный зрителю сунет свои руки поверх плеч первого артиста в другие прорези, то у человека, видного публике, появятся еще и руки с огромными, непропорциональными его телу кистями. Чечетин А. Основы драмтургии театрализованных представлений: История и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры.
К номерам в театрализованных представлениях это имеет прямое отношение. Не случайно, создавая тот или иной номер, самодеятельные артисты или студенты часто затрудняются в определении его жанровой разновидности. В результате можно сделать следующие выводы: Слово театрализация может означать лишь органическое сочетание нетеатрального, жизненного, непосредственно связанного с производственной практикой и бытом людей материала и материала художественного, образного; это сочетание, этот сплав документального и художественного создается с целью определенного воздействия на публику. Под жанром подразумевается конкретная разновидность того или иного вида искусства. В отличие от рода и вида, жанровая категория оказывается наиболее конкретной и чрезвычайно изменчивой. Виды театрализованных представлений: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое театрализованное празднество. Агитационно-художественное представление как вид театрализованного представления имеет свою видовую специфику: это, прежде всего, агитация и пропаганда театрально-художественными средствами. Литературно-музыкальная композиция — это один из видов театрализованного представления, где органически сочетаются главным образом литературно-художественные и музыкальные элементы, с тем, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя. Тематический вечер — это сценическая композиция с предельно конкретизированным, документальным сюжетом, с реальными, а не вымышленными героями. Массовое театрализованное празднество отражает важные события в жизни большой общности людей, а иногда и в масштабах государства и в глобальных измерениях.
В сценарии театрализованного представления номер можно определить как отдельный отрезок действия, обладающий собственной внутренней структурой. Всякая классификация в искусстве неполна, и поэтому можно выделить здесь видовые и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений. Жанры видовой группы разговорных номеров: сценка, интермедия, парный конферанс, буриме. Жанры музыкальных номеров: концертный музыкальный номер, частушка, музыкальный фельетон, куплетный номер. Жанры пластико-хореографических номеров: пантомима и пластический этюд. Вовлечение зрителей в непосредственное действие театрализованного представления — одна из специфических особенностей этого рода искусства. Усложняясь в своем сюжетно-содержательном наполнении, отдельные клубные игры уходят из фойе и зала на сцену и принимают новую форму игрового представления. Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический. Он содержит номера, демонстрирующие возможности человеческого тела. Чаще всего оригинального жанра выступают в цирке или специализированных шоу.
Это акробаты, клоуны, жонглеры, пародисты, воздушные гимнасты, дрессировщики. Они способны вызвать у людей эмоции, такие как радость, удовольствие, восхищение, страх и т. Оригинальный жанр признан публикой. Номера этого жанра выходят за границы всего привычного и приевшегося, вносят новизну, атмосферу праздника и всеобщего веселья. На протяжении долгих лет артисты оригинального жанра пользуются спросом на всевозможных публичных и закрытых мероприятиях: корпоративах, свадьбах, детских праздниках, концертах, вечеринках на свежем воздухе и т. На сегодняшний день существуют агентства и , где заказчик может артиста на свой. Особенно востребованы номера с животными, фокусники и представители современного сценического искусства. Номера с животными Животные пользуются большой любовью публики. Дрессированные восхищают и умиляют зрителей. Поэтому номера с четвероногими входят в обязательную цирковую программу и широко востребованы на частных вечеринках.
Чаще всего в выступлениях участвуют обезьяны, змеи, птицы, кошки, собаки, крупные животные, хищники и т. Бармен-шоу Этот вид шоу уместен на корпоративах и ночных вечеринках. Бармены искусно демонстрируют ловкость рук, умело жонглируют бокалам и шейкером, угощают публику приготовленными коктейлями. По-сути, бармен показывает шоу и профессионально готовит вкусные напитки,а его мастерство оценивается сразу по двум параметрам. Фокусники и иллюзионисты Эти артисты удивляют и вызывают восторг у зрителей. Фокусы могут быть простыми, основанными на ловкости рук. Таких особенно любят дети. Номера иллюзионистов основаны на использовании сложных устройств, техники, реализуются с помощью помощников. Они рассчитаны на более взрослую аудиторию и нередко основаны на чувстве страха. Клоуны и скоморохи С давних времен они были призваны, чтобы веселить публику.
Они высмеивают простые, обыденные вещи и явления. Оно помогает неизвестным талантам из регионов заявить о себе на всю страну. Также имеют большую популярность у детей. Впрочем, истории известны виртуозные клоуны, мастерски совмещающие в номерах детский и взрослый юмор. Шоу мыльных пузырей Украшение любого. В выступлении могут использоваться машина мыльных пузырей и гигантские ручные инструменты. Такие шоу вызывают радость, восторг. Зачастую артисты позволяют публике попробовать сделать большой пузырь самостоятельно. Кроме того, с пузырями получаются красивое фото. Фаер-шоу Экстремальное представление, связанное с огнем и его эксплуатацией.
Оригинальное, захватывающее, стихийное действо, основанное на опасности и завораживающей красоте огня. Вашему вниманию представлен раздел портала Artist.
Трюк переосмысливается с точки зрения истории, ассоциативно связанной с этим героем. Но костюм также может быть условным,создавать не конкретный,а обощенный образ — романтический,эксцентрический,поэтический.
Понравилась статья?
Режиссура номера оригинальных жанров
| Сквозь лекции в звезды 🌟 | это самый удивительный и красочный спектр услуг, который вбирает в себя артистов эстрады, цирка и театра. |
| оригинальный — Викисловарь | Артистами оригинального жанра могут быть: йоги, чревовещатели, экстрасенсы, шпагогрататели и многие другие. |
| Кто такие артисты оригинального жанра? | Согласно тематическим справочникам жанр – это исторически сложившаяся разновидность литературных произведений, объединенных определенным набором содержательных и формальных признаков. |
| Оригинальные жанры | Источник Оригинальный жанр на эстраде В эстрадных конкурсах последних лет прослеживается любопытная закономерность. |
| Кто такие артисты оригинального жанра? - Общество. Культура. НИА Самара, 05.10.2021 | Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический. |
Чем удивляют участники Студвесны «Оригинального жанра»?
| Оригинальный жанр - YouTube | это самый удивительный и красочный спектр услуг, который вбирает в себя артистов эстрады, цирка и театра. |
| Виды и жанры номеров в сценарии. Оригинальный жанр Оригинальный жанр что входит | Оригинальный жанр. Подробности в этом материале на сайте |
| Кто такие артисты оригинального жанра? - Общество. Культура. НИА Самара, 05.10.2021 | В подробностях расскажем Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический. |
| Оригинальный жанр на эстраде | Что такое оригинальный жанр. |
| А что такое оригинальный жанр? Да кто ж его знает, хотя...🤔 | это особая форма художественного выражения, которая выходит за рамки установленных жанровых категорий и создает собственную неповторимую творческую реальность. |