Все на той же выставке во Франции еще 85 лет назад парижская пресса писала, что «Рабочий и колхозница» – это высшее достижение скульптуры XX века. Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена. Одна женщина выразила уверенность, что впереди ее ждет выставка регионов России. Завершилась реставрация четырёх скульптур рабочего и колхозницы, расположенных на втором ярусе Центрального павильона на ВДНХ. Скульптура «Рабочий и колхозница» на Парижской выставке.
Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
В павильоне «Рабочий и колхозница» развернулась выставка, посвященная красоте и многообразию иранской культуры и искусства. Выставка повествует о неразрывной связи между социальными, экономическими, технологическими переменами, которые переживала Европа в XIX веке, и модной индустрией той эпохи. В рамках проекта «Обменные культурные мероприятия России и Ирана» в музейном комплексе «Рабочий и колхозница» открылась выставка современного иранского искусства. На новом постаменте "Рабочий и колхозница" оказались еще в прошлую субботу.
ВДНХ Главный вход, Рабочий и Колхозница
По сравнению с "Рабочим и колхозницей" усилия немцев выглядели жалкими и неоригинальными, а орел казался крошечным на фоне возвышающегося здания. Экспозицию подготовили в павильоне "Рабочий и колхозница". Главная Новости Дирекция выставки поделилась интересными фактами о скульптуре «Рабочий и колхозница». Вход на выставку располагался с северной стороны арка сохранилась до наших дней, перед ним была установлена скульптура Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», впоследствии перенесённая. "Тракториста и колхозницу" как эмблему выставки над входом на ВСХВ поставили в 1939 году. Накануне 8 марта в павильоне "Рабочий и колхозница" открылась тематическая выставка.
«Рабочий и колхозница» поменяли национальность
Скульптурная группа «Рабочий и колхозница», выполненная Мухиной из нержавеющей стали, символизировала победу союза рабочих и крестьян и достижения социалистической индустриализации начала XX века. Пьедесталом для «Рабочего и колхозницы» теперь станет внешне точная копия павильона СССР на Парижской выставке 1937 года. В павильоне «Рабочий и колхозница» сегодня открылась выставка, посвященная иранской культуре и искусству. В помещении архитектурного комплекса "Рабочий и колхозница" на ВДНХ в Москве до 20 апреля 2024 проходит выставка "Век 19-й. Интерфакс: Отреставрированные скульптуры рабочего и колхозницы вернули на фасад павильона №61 "Центросоюз" на территории ВДНХ, сообщили в пресс-службе выставки. На проект статуи «Рабочий и колхозница» был объявлен конкурс, в котором участвовали скульпторы Андреев, Манизер, Шадр и Вера Мухина.
Памятник «Рабочий и колхозница»
Выставка приурочена к возвращению скульптурной группы «Рабочий и колхозница» на прежнее место у ВВЦ, где она стояла после своего громкого успеха в Париже. В рамках проекта «Обменные культурные мероприятия России и Ирана» в музейном комплексе «Рабочий и колхозница» открылась выставка современного иранского искусства. МОСКВА, 4 июл — РИА Новости. В павильоне "Рабочий и колхозница" открылась выставка иранского искусства, сообщают пресс-службы ВДНХ и РОСИЗО. Выставка откроется на ВДНХ в павильоне «Рабочий и колхозница» 30 апреля в 12 часов. «Скульптуры «Рабочий и колхозница», олицетворяющие изобилие, всегда привлекали внимание гостей ВДНХ.
ВДНХ Главный вход, Рабочий и Колхозница
Из собрания семьи скульптора. Этажом ниже вас ждут чёрно-белые фотографии, из собрания коллекционера Анатолия Злобовского. Они созданы разными фотографами, начиная от авангардиста Эля Лисицкого — по проекту которого, между прочим, в 1932 году было построено здание типографии «Огонька» 1-й Самотёчный переулок, д. Экскурсия на завод «Шарикоподшипник», 1937. И, наконец, завершив путешествие на первом этаже, вы увидите впечатляющую подборку произведений советских художников, писавших труд советских людей. Кстати, вся экспозиция сверху донизу посвящена именно мирному, созидательному труду; тема Великой Отечественной не затрагивается. История, как известно, не терпит сослагательного наклонения, но позитивный, жизнеутверждающий пафос экспозиции поневоле заставляет задуматься над тем, каким бы стал Советский Союз, «если б не было войны». Спасибо кураторам выставки — Марине Лошак и Екатерине Усовой.
С отреставрированных фигур сняли леса, теперь увидеть их может любой желающий. Уже сегодня посетители ВДНХ могут оценить итог многодневного кропотливого труда реставраторов», — приводит пресс-служба мэрии Москвы слова руководителя Мосгорнаследия Алексей Емельянов. Реставрация скульптур началась летом 2017 года. В ходе работ была осуществлена сухая расчистка фигур, с них удалены чёрные корки, рыхлая патина и подтёки. Также реставраторы укрепили бетонную часть под фигурами, а затем покрыли их воском для дополнительной защиты.
Темы сельского хозяйства в живописи соцреализма встречаются реже: городским живописцам это фактура была знакома меньше. Его «рабочие и колхозницы», снятые средним и крупным планом, практически не выставлялись и потому остались неизвестны широкой публике. Авторские отпечатки, предоставленные одним из московских частных собраний, раскрывают репортажные темы в неожиданном живописном ключе. Отдельным блоком выставочного проекта станут фотоснимки из архива журнала «Огонёк», главного иллюстрированного издания СССР, предоставленные ИД «Коммерсантъ». Оригинальные журнальные обложки и отпечатки со слайдов и негативов развивают сюжеты главного жанра эпохи: производственного портрета.
В 1922—1923 годах Олтаржевский работал заместителем Алексея Щусева — главного архитектора первой Всероссийской сельскохозяйственной выставки в Москве, которая располагалась на территории современного ЦПКиО имени Горького. А в 1924 году уехал в Америку. Там он выучил язык, экстерном окончил Нью-Йоркский университет хотя ему было под пятьдесят! Фирма специализировалась на строительстве небоскребов, и Олтаржевский стал едва ли не первым российским архитектором, освоившим проектирование высотных зданий. Он был весьма успешен: стал членом Американского института архитекторов, получил американское гражданство, преподавал в Колумбийском университете, построил несколько запоминающихся зданий, например многоэтажный отель-курорт «Королевские сосны» в Нью-Джерси. Участвовал в нескольких конкурсах в Париже, где брал первые премии. Возвращаться он не собирался, но связи с коллегами в СССР не терял. Фото: commons. Официально эта миссия именовалась комиссией Дворца Советов, а цель поездки заключалась в ознакомлении с опытом высотного строительства, поскольку Америка считалась мировым лидером в этом вопросе. Но была и вторая негласная цель — попытаться уговорить специалистов из эмигрантской среды к возвращению на родину. Одним из первых кандидатов был Олтаржевский. Коллеги встретились, поговорили. Из-за Великой депрессии заказов было мало, а на родине Вячеславу Константиновичу предложили грандиозные возможности и участие в амбициозных стройках первых пятилеток. И, видимо, гарантии безопасности. Поразмыслив и посоветовавшись со старшим братом, который тоже был архитектором и эмигрантом, но к этому времени уже вернулся в Москву, Вячеслав Константинович согласился. Тем более что опыт участия в подобных проектах у него был. Получилось даже логично: поскольку сам Щусев главный архитектор выставки 1922—1923 годов был в это время занят на строительстве гостиницы «Москва», место главного занял его заместитель по тому проекту, хорошо знакомый с передовым мировым опытом. Ни один из них комиссия Выставочного комитета не утвердила без доработок, поэтому Олтаржевскому было поручено обобщить результаты, взять лучшее и создать единый план. Что он и сделал. В апреле 1936 план был утвержден, а открытие выставки намечено на лето 1937 года. Выставка первоначально предполагалась разовой, на три месяца, поэтому все павильоны строили из дерева. Количество и назначение павильонов постоянно менялось — участвовать хотели все. Естественно, в план приходилось вносить изменения. Впрочем, Вячеслав Константинович изначально создавал пространственный план с учетом перспективы роста, поэтому сделать это было несложно. Проектировщики отставали от графика. Не хватало рабочих рук и материалов, зачастую они были недопустимого качества. Трудовая дисциплина была на ужасающем уровне. Для привыкшего к американским условиям Олтаржевского это был сплошной кошмар, особенно бесконечные собрания и митинги. Открытие отложили, а временные павильоны пришлось перестраивать из расчета, что они простоят минимум пять лет. Хотя строители были не виноваты, за срыв сроков кто-то должен был ответить — не наказывать же высшее руководство партии. Начались поиски врагов и вредителей. Летом 1937 года вышло секретное постановление Бюро Ростокинского РК ВКП б «О ликвидации последствий вредительства на строительстве сельскохозяйственной выставки», после чего начались аресты сотрудников Наркомзема, среди которых были и члены выставочного комитета — Арон Гайстер, Яков Збарский, Моисей Калманович. В октябре 1937 года был снят с поста наркома и арестован Михаил Чернов проходил по третьему московскому процессу , в январе 1938 года — начальник строительства и заместитель председателя Выставочного комитета по строительству Исаак Коросташевский.
«Рабочий и колхозница» поменяли национальность
В экспозиции представлены живописные и графические работы разных периодов его творчества. Творения Кирилла Ведерникова украшают стены домов многих городов России. Их можно повстречать на старых улицах Владимира, Нижнего Новгорода, Астрахани, в индустриальных кварталах Екатеринбурга, Омска, Новокузнецка, а также на улицах южной Италии в Стильяно, в Нюрнберге и Эрлангене в Германии. Теперь они станут доступны и гостям ВДНХ.
Выставка «Век 19-й. Изменчивая мода. От ампира до модерна» Выставка «Век 19-й. От ампира до модерна» Экспозиция открылась 26 октября 2023 года, на ней будет показано более 400 подлинных предметов XIX века — платья, обувь, нижнее белье, аксессуары, гравюры. Выставка повествует о неразрывной связи между социальными, экономическими, технологическими переменами, которые переживала Европа в XIX веке, и модной индустрией той эпохи. Представленные экспонаты охватывают период ампира 1800-1830 гг.
Большинство экспонатов будет демонстрироваться широкой публике впервые, а главной особенностью выставки станет большая коллекция нижнего белья и обуви XIX века — эти предметы гардероба почти не сохранились до наших дней и плохо представлены в музеях. Экспозиция задумана как «выставка-книга»: ее можно не только смотреть, но и читать.
Кучеренко на реставрацию Монумент «Рабочий и колхозница». Естественно, время берет свое, если наружной части монумента ничего не грозит, то металлический каркас к 2000 годам совсем уж проржавел и требовал капитального ремонта. Поэтому в 2003 году монумент разобрали и отправили в производственную лабораторию при Центральном научно-исследовательском институте стальных конструкций им. Кучеренко, где целых шесть лет его восстанавливали, хотя, по словам рабочих, пришлось заменить только 500 деталей из 5000. Шесть лет понадобилось на полное восстановление памятника Монумент «Рабочий и колхозница». К официальному открытию специально создали точно такой же выставочный павильон, который был представлен в Париже и высота его достигает 34,5 метра, как изначально было запланировано Верой Мухиной высота постамента, находящегося на ВДНХ составляла только 10 метров. Также, на передней части символа социализма и непрерывного движения вперед установили герб СССР довольно таки внушительных размеров 3,5 м на 3,5 м , который несколько десятилетий хранился в запасниках.
Теперь весь комплекс окружен оригинальными статуями атлетов, полностью повторяя облик «Рабочего и колхозницы», представленного в далеком 1937 году. Монумент «Рабочий и колхозница» установили на 34 метровый постамент, как и было задумано Верой Мухиной Москва. Фото: ideaguide. Мало кто знает, что в постаменте этого монумента находится музейно-выставочный центр. Фойе музейно-выставочного комплекса «Рабочий и колхозница» Москва. Естественно, музей оформили в лучших традициях социалистической эпохи, но уже в современном прочтении. Каждого входящего в этот комплекс встречает огромных размеров фойе с мраморными стенами, полом и великолепными колоннами, помпезными кожаными диванами, бронзовыми бра, фотографиями советской эпохи и макетом самого выставочного центра. Центром постоянно действующей экспозиции является макет павильона «Рабочий и колхозница». Фото: venividi.
Всего же в этом необычном комплексе четыре этажа, на любой из которых можно попасть как на лифте, так и по пандусу, который исполняет роль выставочных площадей. В музее собрана уникальная коллекция скульптур и фотографий, отражающих жизнь советского народа Монумент «Рабочий и колхозница». В выставочном комплексе создали небольшой кинозал и организовали парижское кафе Монумент «Рабочий и колхозница». Здесь есть небольшой кинозал, где можно посмотреть документальный фильм о создании центра. На выставочных площадях можно увидеть фотографии, как создателей этого грандиозного памятника, так и этапы его строительства и монтажа в Париже, а потом в Москве. На первом этаже выставлены предметы и вещи создателей советского павильона в Париже Монумент «Рабочий и колхозница». Также выставлены рабочие записи, эскизы, зарисовки, расчеты и личные вещи главного архитектора Иофана и скульптора Мухиной, и многое другое.
Что нового о них можно узнать? У нее хронологическая структура: девять разделов, в центре каждого — образ столичной жительницы. Тут многочисленные портреты, пейзажи, показывающие, в каком антураже обитали женщины той эпохи, заводские плакаты, фото, какие-то личные вещи, образцы тканей.
Некоторые картины — словно кинокадры. Через все это рассказываются истории: что женщин той эпохи вдохновляло, мотивировало, огорчало. И не только москвичек — всех жительниц СССР.
ВДНХ пригласила на бал-маскарад «Гений в юбке и ее эпоха»
Большинство экспонатов демонстрируются широкой публике впервые. Главной особенностью выставки стала большая коллекция нижнего белья и обуви XIX века — эти предметы гардероба почти не сохранились до наших дней и плохо представлены в музеях. Вся история моды XIX века представлена как хронологическая шкала, проиллюстрированная текстом, изображениями костюмов, подлинными гравюрами и раритетными предметами». От ампира до модерна» На трех этажах павильона размещены экспонаты из частных коллекций. В основе экспозиции — платья, обувь, аксессуары и гравюры из личного собрания Назима и Елены Мустафаевых и обширная коллекция Антона Приймака, которая включает в себя характерные для XIX века элементы нижнего белья, в частности корсетные изделия, кринолины и турнюры. Павел Карташев и Вадим Полубоярцев предоставили для выставки часть своей коллекции сумочек, принадлежащих к «долгому XIX веку». Великолепие аксессуаров XIX века представлено редкими веерами из коллекции Евгении Доремидовой, собранием пуговиц Натальи Пристанковой, кружевных изделий Галы Гунем и швейных наборов и несессеров Дарьи Березкиной и Александра Лисицына. В детской зоне можно увидеть уникальный игрушечный домик в виде обувного магазина из частной коллекции Бориса Сумарокова и игры из собрания Татьяны Макеевой.
В ходе работ была осуществлена сухая расчистка фигур, с них удалены чёрные корки, рыхлая патина и подтёки.
Также реставраторы укрепили бетонную часть под фигурами, а затем покрыли их воском для дополнительной защиты. Ранее строительные леса были сняты с золотой звезды на шпиле Центрального павильона. До этого её не обновляли более 60 лет. С 2014 года на ВДНХ начались масштабные работы по благоустройству и реставрации.
Михайлов с мастер-классом по плетению цветного численного михайловского кружева; Риффель Ирина из г. Рязань с мастер-классом по вышивке в рязанской традиции; Ромашкина Татьяна и Минаева Надежда из г. Рязань с мастер-классами по лоскутному шитью и созданию традиционной лоскутной куклы. Рязань и мастер-класс по плетению михайловского кружева от Пресновой Татьяны из г. Михайлов и Клопковой Наталии из г. В этот день Рязанскую экспозицию на ВДНХ посетил губернатор Рязанской области Павел Викторович Малков, который отметил высочайший уровень мастеров народных художественных промыслов и особенно выделил творчество рязанского резчика по дереву Шашкина Романа Александровича и его филигранную геометрическую резьбу.
Обзорную экскурсию по экспозиции Рязанских народных художественных промыслов и ремесел провела зав. Далее в программе «Дней Рязанской области» на ВДНХ пройдут творческие выступления коллективов Рязанской области и продолжат свою работу мастер-классы «Рязань мастеровая»: 9 сентября — мастер-классы по лоскутному шитью, плетению текстильных поясов и бисероплетению проводят Секач Наталья и Кабанова Юлия Рязанский район Рязанской области ; - концертную программу «Рязань моя, краса моя» представит «Народный любительский художественный коллектив Рязанской области» - песенный ансамбль «Плетеница» Рязанского района Рязанской области рук.
На лучший проект советского павильона объявили конкурс, победителем которого стал Борис Иофан. К этому моменту он уже прославился как создатель Дома на набережной и автор грандиозного проекта Дворца Советов. И вот теперь — новый амбициозный проект. Сначала об успехе. Перед Иофаном стояла задача создать триумфальный образ советской страны. Учитывая тогдашнюю полити ческую обстановку, на выставку собирались, как на идеологическую битву.
Наш павильон должен был утвердить безусловное первенство советской системы. Тем более что по части достижений хвастаться особо было нечем. Статуя Сталина, несколько стендов — и все», — рассказывает Лихачева. На этом участке архитектор расположил вытянутое на 150 м, будто берущее разбег, вырастающее уступами здание, которое венчала гигантская скульптур- ная группа рабочего и колхозницы. Именно Иофану принадлежит архитектурно-скульптурная концепция павильона. За тем, как развивалась его идея, можно проследить, разглядывая эскизы в музее. Прообразом «Рабочего и колхозницы» послужила античная статуя «Тираноборцы» — двое стоящих бок о бок юношей с мечами в руках. Но бородатый мужик с серпом смотрелся бы как-то не очень красиво.
В конечном итоге Иофан пришел к идее рабочего и колхозницы, а Мухина гениально ее воплотила», — говорит гид. Причем Вере Мухиной удалось убедить Иофана в том, что скульптура должна выражать собой не столько триумф, сколько безудержный порыв, устремленность в будущее. В результате перед парижской публикой предстал образ свободного, открытого, динамично развивающегося государства. Страны счастливых людей.
«Рабочие и колхозницы»
Все это великолепие будет представлено на обширной экспозиции, расположенной на трех этажах павильона «Рабочий и колхозница». Выставка будет открыта для посетителей с 26 октября 2023 года по 20 апреля 2024 года. Где приобрести билеты? В ближайшее время билеты будут доступны для покупки в кассе павильона «Рабочий и колхозница» и на сайте ВДНХ. Следите за новостями выставки.
Статуя изготовлена из нержавеющей стали и состоит из 6 тысяч отдельных элементов. Её высота — 24,5 метра, а вес — 185 тонн. Кстати, фигура колхозницы тяжелее и выше рабочего. Кроме того, знаменитый памятник стал символом «Мосфильма».
Из собрания Марии Салиной и Сергея Кривошеева. Справа: Георгий Мотовилов.
Металлург, 1936. Из собрания семьи скульптора. Этажом ниже вас ждут чёрно-белые фотографии, из собрания коллекционера Анатолия Злобовского. Они созданы разными фотографами, начиная от авангардиста Эля Лисицкого — по проекту которого, между прочим, в 1932 году было построено здание типографии «Огонька» 1-й Самотёчный переулок, д. Экскурсия на завод «Шарикоподшипник», 1937. И, наконец, завершив путешествие на первом этаже, вы увидите впечатляющую подборку произведений советских художников, писавших труд советских людей.
Изменчивая мода. От ампира до модерна» откроется на ВДНХ. Подробности об экспозиции раскрыл «Мосленте» куратор мероприятия, коллекционер Назим Мустафаев. Экспозиция задумана как "выставка-книга": ее можно не только смотреть, но и читать. Вся история моды XIX века представлена как хронологическая шкала, проиллюстрированная текстом, изображениями костюмов, подлинными гравюрами и раритетными предметами», — рассказал Мустафаев.
На ВДНХ откроется выставка «Трудовые династии»
Не случайно Виктор Гюго называл всемирные выставки «великим мирным договором», и пусть от войн и внутренних конфликтов они не защищали, но все же граждане и подданные разных стран могли взаимодействовать и договариваться - в окружении всего лучшего, что было создано на тот момент человечеством. А сама традиция демонстрировать достижения искусства и промышленности перед широкой аудиторией возникла в Париже, который потом неоднократно становился столицей таких выставок и городом, впервые открывшим миру множество изобретений и произведений искусства. Она была посвящена достижениям промышленности, сельского хозяйства, а также изящным искусствам. На выставке можно было увидеть газонокосилку, швейную машину Зингера, говорящую куклу. Сенсацией стало «серебро из глины" - алюминиевые слитки. Для проведения этого мероприятия был возведен Дворец индустрии — по образцу лондонского Хрустального дворца, выстроенного к предыдущей всемирной выставке.
Оба сооружения до настоящего времени не сохранились. Дворец индустрии В следующий раз Всемирную выставку Париж принимал в 1867 году. Тогда приехало много царствующих особ — короли и принцы, султан, эмир, сёгун, а еще — русский император Александр II кстати, именно тогда, во время визита на ипподром Лоншан на него было совершено второе покушение. Париж в период с апреля по ноябрь стал, по выражению Эмиля Золя, «всемирной гостиницей». Другие великие французские литераторы — Виктор Гюго, Александр Дюма-сын, Теофиль Готье — принимали участие в создании путеводителя для выставки Paris-Guide.
Огромный овальный павильон, построенный к мероприятию, был разделен на множество небольших. А кроме него, гости могли посетить восточный минарет, китайский театр, тирольскую деревню, английский колледж, русскую избу. Один из павильонов выставки 1867 года Телеграфный аппарат, пушка Круппа, шарикоподшипники, гидравлический лифт — вот немногие из тех экспонатов, что были выставлены на суд гостей экспозиции. Все ехали на знаменитую Парижскую выставку — я тоже ехал на знаменитую Парижскую выставку».
Кроме того, знаменитый памятник стал символом «Мосфильма». Но на официальной эмблеме «Мосфильма» изображены не настоящие «Рабочий и колхозница», а копия из глины. Напомним, что с 4 ноября «Рабочий и колхозница» будут встречать гостей Международной выставки-форума "Россия", которая пройдёт на ВДНХ.
Дореволюционная Россия на всех всемирных и международных выставках выступала в формах древнерусского зодчества. Подготовка к участию к парижской выставке началась в мае 1935 года, когда были проведены конкурсы на архитектурное решение павильона и затем в 1936 году — на его художественное оформление.
В программе конкурса отмечалось, что «павильон Союза ССР должен сам служить как бы экспонатом выставки, демонстрирующим расцвет социалистической культуры, искусства, техники, творчества масс благодаря социалистической системе. Архитектура павильона должна в жизнерадостных и ясных формах выразить творчество этой системы, несущей с собой небывалый подъем массовой культуры и раскрепощение всех творческих способностей человека». Иофана и скульптора В. Мухиной, пользовался большим успехом у посетителей выставки. Он был понятен каждому, он волновал всех. Но то, что навеки запечатлеется в памяти парижан, венчая этот праздничный город, достигая высоты небес, — это гигантская статуя павильона Советов, в которой молодость прорывается в великолепной радостной легкости, как большая надежда, шагающая к небу». Президенту национального синдиката журналистов Жоржу Бурдону скульптурная группа советского павильона напоминала Самофракийскую Победу — великий эллинский символ, обновленный в камне и металле. А между тем напротив советского павильона размещался павильон Германии, украшенный фигурой орла со свастикой. По замыслу главного архитектора рейха Альберта Шпеера, павильон Германии должен был стать «куском священной немецкой земли», выполненным из немецкого железа и камня. Все материалы для него везли из Германии.
Цель: воплотить идеологию средствами искусства — в полном соответствии с множество раз повторявшимися словами Гитлера, назвавшего архитектуру «миром в камне».
Место было выбрано, прямо скажем, неудачное. Размеры пьедестала тоже не соответствовали масштабам скульптуры. Пятьдесят лет Б. Иофан, а затем его ученики и последователи добивались переноса великого произведения искусства на более достойную площадку и основание. Такое решение было принято лишь в 1987 году, и даже объявили творческий конкурс, но — поздно. Обследование монумента показало, что стальной каркас разъеден коррозией и практически полностью нуждается в замене.
А потом начались «лихие девяностые», не до статуй было, если только вопрос не стоял об их низвержении. В 2003 году скульптуру разделили на 40 фрагментов и отправили на реставрацию а как оказалось — на длительное хранение в цех Центрального научно-исследовательского института стальных конструкций им. Собственно, слово «борьба» тут не вполне подходит. Скорее, рутинное составление писем и хождение по многочисленным инстанциям. Тоскливое ожидание в приёмных высоких кабинетов. Никто и не возражал — все были согласны, только денег не давали. Снова было не до того.
Но деньги наконец нашлись. Заслуга в том московских властей и лично мэра Ю. Лужкова не подлежит никакому сомнению, хотя по законам российского свободного рынка конкурс-тендер на право реконструкции скульптуры выиграла фирма, до того занимавшаяся лишь проектированием канализационных коллекторов. Да и бог с ней, чем бы она там не занималась. Главное — воссоздание монумента началось. Руководителем коллектива реставраторов стал скульптор Вадим Церковников, шесть лет боровшийся за возрождение шедевра. Ведущим научным учреждением проекта — Всероссийский научно-исследовательский институт авиационных материалов ВИАМ.
Нимало не желая умалить роль других предприятий — участников восстановления — стройка-то идёт, как прежде, почти всенародная, — констатируем лишь, что без ВИАМа было не обойтись, потому что речь шла о материалах высокой коррозионной стойкости, которые должны продержаться как минимум ближайшие сто лет, и потому что внутренняя конструкция монумента невероятно напоминает строение летательного аппарата. Те же каркасные рёбра, стрингеры, нервюры, призванные обеспечить лёгкость и прочность изделия, как и у самолётных фюзеляжей. Столь же высокая коррозионная устойчивость. К тому же эта работа для института была не первой. Памятник Ю. Каблов считает восстановление монумента своим долгом. Кстати, без малейшей патетики.
Просто долгом, который непременно существует у каждого нормального человека и гражданина России. Его сотрудники с ним согласны. Не потому, что Каблов их начальник. Они все — единомышленники. Когда сидели за большим столом и они рассказывали, как работали, что у ветеранов института Веры Яковлевны Белоус и Светланы Алексеевны Каримовой они занимались разработкой технологии очистки поверхности и удаления продуктов коррозии , что у Дмитрия Сивакова возраста моего сына придумал, как оценивать степень износа фрагментов глаза светились совершенно одинаково — светом увлечённых своим делом творцов. Итак, вот каким станет возрождённый монумент снаружи и изнутри. Каркас восстанавливается по образу и подобию существовавшего.
Однако из-за того, что изменились материалы каркаса, несколько изменилась и его конструкция. Снаружи-то этого не видно. Нижняя часть, доступная для осмотра и профилактики, — из углеродистых сталей. Эти балки металлизируются цинком, а потом покрываются лакокрасочной защитой. А верхняя, куда и ползком не добраться, — руки, пятитонный развевающийся шарф — из нержавеющей стали, которой надлежит стоять сто лет.