Постскриптум» в эти дни проходит в Петербурге. В его рамках в Шереметьевском дворце открывается выставка «Любовь к трем апельсинам.
На премьеру жителей СВАО приглашает театр-студия «Постскриптум»
25 и 26 мая на Новой сцене ГАБТа Большой театр и компания «MuzArts» представят вечер современной хореографии «Постскриптум» / «Postscript». Театр «Постскриптум» организует благотворительный спектакль и направит средства в Кожуховский приют для собак. Официальное открытие прошло в понедельник в Пушкинском музыкально‑драматическом театре. От округа в фестивале участвовали ивантеевский драматический театр «Бархат» с постановкой «Щелкунчик», красноармейский театр «Синяя птица» со спектаклем «Не покидай свою.
В Камерном театре Малыщицкого исследуют «суицидальные игры» в соцсетях
Занятия в театральном коллективе сегодня - важная составляющая гармоничного развития подрастающего поколения. Объясняется это тем, что на занятиях актёрским мастерством участники коллектива могут проявить свою творческую индивидуальность в театральных тренингах и спектаклях, раскрепощаясь и избавляясь от социальных границ, которые зачастую представляют собой непреодолимые барьеры между взрослыми и детьми. Игра на сцене - это развитие памяти, воображения, фантазии, координации, умения слушать и слышать собеседников и многое другое. Важной составляющей занятий является живое общение участников, которое развивает коммуникативные навыки, умение вести себя свободно в коллективе, строить диалог с собеседниками. Ведь в наш век гаджетов просто необходимо, чтобы люди не теряли навык общения, а наоборот, стремились развить свой словарный запас, с чем прекрасно справляются пьесы классиков и современных авторов, над которыми мы работаем в процессе постановок.
До сих пор в труппе театра состоят и играют актеры, которые закончили студию в 70-80 годах ХХ века. Показать ещё.
Усиливает эмоции и расставляет акценты внезапно гаснущий и зажигающийся свет, а также точная музыка. Актёры играют душевно и с любовью. Зрители веселятся и переживают за героев. Этот спектакль точно придётся вам по душе, если идёте в театр отдохнуть после сложной трудовой недели. Также здесь можно расслабиться после многочисленных философских и концептуальных постановок, идущих на современной русской сцене. Тут со вкусом можно провести театральный вечер. Режиссёр-постановщик: Ярослава Дубинина.
Важно и то, что завтра в учреждении состоится первое выступление возрожденного народного театра, которым был славен Чекалин до революции. Наверное, это главный итог проводимой нами работой - Дом культуры живет, развивается», - отметил секретарь регионального отделения партии «Единая Россия», первый заместитель председателя Тульской областной Думы Николай Воробьев. Он добавил, что в рамках проекта «Год театра.
В Театре музыкальной комедии показали балетную программу Postscript
| Драматический театр «Постскриптум» открывает 62-й сезон спектаклем «Сиротливый запад» | 11 июня в 19.00 впервые на импровизационном ринге встретятся наши актеры и актеры театра «Постскриптум». |
| Постскриптум Belarus Open: «Т.О.К.» повторит спектакли «ТЕАРТа» в октябре | WORLD PODIUM | Театр «Постскриптум», совместно с талантливым дизайнером и ученицей нашей театральной студии Полиной Дьяконовой, создали и выпустили на свет новую коллекцию футболок. |
| театр постскриптум | Дзен | Московский драматический театр «Постскриптум» был образован в 1946 году как Театральный коллектив Дома культуры Метростроя. |
| Театръ • В Камерном театре Малыщицкого исследуют «суицидальные игры» в соцсетях | Московский драматический театр «Постскриптум» основан в 1974 году с приходом на пост главного режиссёра и художественного руководителя – Заслуженного. |
Театр "Постскриптум" закрывает сезон
| Театр "Постскриптум" закрывает сезон - Культура, отдых, спорт - Новости - | Учебный спектакль студии актёрского мастерства при театре Постскриптум, (16+) режиссёр-педагог Юлиана Зверева. |
| Постскриптум (театр) — Википедия | Над постановкой «Тень»работает режиссер московского драматического театра «Постскриптум» Марина Кикеева. |
| «Постскриптум» в КТМ: губительное равнодушие | Работа в компании Театр Постскриптум. Информация о компании и все открытые вакансии. |
Сбежавшая в Латвию Чулпан Хаматова сыграет спектакле о «совести России»
Горький — курс режиссуры и мастерства актёра. Герни — курс режиссуры и мастерства актёра [3]. Берлин, Гран при фестиваля Черноморский олимп автор и режиссёр Ярослава Дубинина 2015 г. Пристли , режиссёр Ярослава Дубинина 2015 г.
Гуркин , режиссёр Сергей Алексеевич Афанасьев 2015 г. Чехов , режиссёр Ярослава Дубинина 2015 г. Чехова , режиссёр Юлия Костенко 2016 г.
Хуб , режиссёр Сергей Пешехонов 2016 г. Розов , режиссёр Елена Никишина 2016 г. Розов , режиссёр Юлия Уразбаева 2017 г.
Пристли , режиссёр Ярослава Дубинина 2017 г. Ануй , режиссёр Юлия Костенко 2017 г. Лабиш , режиссёр Елена Никишина 2017 г.
Киплинг , режиссёр Ярослава Дубинина 2017 г.
Искусство дано для того, чтобы сделать мир лучше, и нужно об этом помнить. Один из старейших театров Москвы предлагает нам поддержать акцию в социальных сетях и вдохновимся тем, как это делают другие. Из спектакля «Сильвия» Кстати, акция имеет особенное значение в этом году, ведь нам обещают очень затяжную и холодную зиму.
Продолжительность спектакля: уточняется Фото с репетиций В центре нашего спектакля документальные истории и переписки реальных детей, которые стали жертвами деструктивных сообществ в социальных сетях и так называемых «суицидальных игр», целью которых является совершение самоубийства. Столкнувшись с проблемами в реальном мире, герои истории не нашли поддержки в окружении и начали искать понимания в сети, но за маской дружелюбных незнакомцев, обещавших протянуть руку помощи, они встретили маньяков и психически больных преступников, которые посредством насилия, шантажа и изощренных манипуляций пытались реализовать свое искаженное и античеловечное восприятие мира.
Если говорить о каких-то проблемах этого спектакля, дело в том, что Блынская мыслит скорее кинематографическими категориями, поэтому она написана, я бы сказал, несколько сценарно. То есть монтаж эпизодов очень, с одной стороны, динамичный, что хорошо, но с другой стороны, не очень учитывает сложности постановки в театре. Поэтому мне приходилось искать, как пять мест действия загнать в наше достаточно ограниченное сценическое пространство. По Шекспиру, все должно, в общем, возникать в воображении зрителя, и действительно как-то так зрителю совершенно не мешает то, что вот, скажем, ситуации, которые происходят на берегу моря, сзади виднеется интерьер гостиничного номера, с другой стороны вход в один дом, с другой вход в другой дом.
Зритель все лишнее замечательно выбрасывает из поля своего зрения, так что, в общем, мне кажется, что получилось.
В Канском драмтеатре готовят пластическую интерпретацию Гоголя
В честь этого события мы взяли интервью у Петра Глебовича, чтобы вы, наши дорогие зрители, чуть лучше поняли эту пьесу. Я хотел продолжить работать с этой группой артистов. Я спросил свою ученицу Катю Блынскую, замечательного поэта, писателя, члена союза писателей, нет ли у неё что-нибудь на этот состав. Она сказала: как раз есть, и дала мне свою пьесу, которая, в общем, является инсценировкой её прозаической повести «Вьюн над водой». В результате появилась пьеса, которую мы назвали «Миллионщик».
И тихие незаметные герои, пытающиеся предотвратить беду, спасти хоть кого-то из тех, кто угодил в западню, снять с крючка зависимости, протянуть руку помощи, одним словом. Из переписок этих трех взаимодействующих сторон и складывается спектакль, представляя проблему не однобоко, а в комплексе. Важно, что слово дается всем, вне зависимости от местонахождения в данном треугольнике. Выскажется и невинная жертва, и ее жестокий преследователь, и третье заинтересованное лицо. Из этих составных частей и сложится единая картина произошедшего, а дальше рассуждать и рефлексировать на тему увиденного будут уже сами зрители.
Одиночество неокрепших юных душ, родительская нелюбовь, тотальное равнодушие к ближнему и при этом все же упорное неравнодушие к подобного рода трагедиям со стороны некоторых людей — вот лишь несколько тем, которые так или иначе затрагивает режиссер в своей работе. Обсуждая во второй части спектакля увиденное, публика пришла к однозначному выводу, что с подростками первостепенно важно выстраивать доверительный диалог, взрослым следует позиционировать себя как друга, помощника и наставника, готового помочь в любой ситуации.
Из спектакля «Сильвия» Кстати, акция имеет особенное значение в этом году, ведь нам обещают очень затяжную и холодную зиму. Текст: Соня Акриллян.
Зато практически во всех театрах есть нераскрытые, непонятые, непрочувствованные режиссером артисты. Проблему я вижу в другом. Новые экономические отношения, отсутствие жилья для иногородних специалистов вынудили некоторые театры в последние 10—15 лет открывать собственные актерские школы. Вроде бы благое дело: растить таланты рядом с домом, но, как показала практика, это оправдано только в том случае, если есть хорошая школа с педагогами и мастерами, есть материальная база. А поскольку всего этого во многих городах нет, то вчерашним выпускникам актерских факультетов остается уповать на режиссера. Во время репетиций он дает актеру то, что тот недополучил в период учебы. Мне тоже не раз приходилось ставить спектакли в условиях, когда репетиция превращалась в двухчасовое занятие актерским мастерством, из которого получались... Я просмотрел видео всех афишных спектаклей ОГАТ, увидел и сильные стороны актеров, и то, над чем придется поработать. Поэтому в первые месяцы наши отношения с коллективом похожи на семейные после свадьбы: присматриваемся друг к другу, притираемся, приспосабливаемся. Надеюсь, что работа над новыми спектаклями значительно ускорит период этой притирки. Хочу, чтобы в театр приходили не только созерцать и развлекаться, но и сочувствовать, сострадать, сопереживать. Хочу искренних слез и смеха. Поэтому и афиша будет самая разно образная: и острая социальная драма, и умная комедия, и детская сказка, и музыкальный спектакль, тем более, что в труппе есть поющие актеры.
Драматический театр «Постскриптум»
билеты на все события на МТС Live без наценки. На сегодняшний день самой большой её работой остаётся дипломный спектакль «Мой дедушка был вишней», выпущенный в прошлом году в Омском театре драмы. Художественный руководитель театра Сергей Афанасьев. #постскриптум #центркупина #культурамо. «Постскриптум» – из тех спектаклей, в которых в силу жанра становится отчетливо ясно, что жизнь куда страшнее вымысла и что она, эта самая жизнь, – лучший драматург.
«Постскриптум» в КТМ: губительное равнодушие
10 апреля в Камерном театре Малыщицкого в Петербурге пройдёт премьера спектакля Александра Худякова «Постскриптум» по пьесе Виктории Ясенович. Московский драматический театр «Постскриптум» основан в 1974 году с приходом на пост главного режиссёра и художественного руководителя – Заслуженного. «Постскриптум» 31 мая 2023 год., Детская театральная студия при московском театре Постскриптум, Студия актёрского мастерства при. Новости театра. «Бухта Тайдзи» — лучший спектакль фестиваля «Московская обочина» в 2022 году.
В Канском драмтеатре готовят пластическую интерпретацию Гоголя
«Искусство Театра начинается там, где ему передаёт эстафету Драматургия», — считают в московском театре «Постскриптум». Московский драматический театр «Постскриптум» Художественный руководитель Сергей Афанасьев. Премьеру спектакля «Ловушка» по пьесе Робера Тома сыграл драматический театр «Постскриптум». На сегодняшний день самой большой её работой остаётся дипломный спектакль «Мой дедушка был вишней», выпущенный в прошлом году в Омском театре драмы. Театр «Постскриптум» завершал сезон 2020 спектаклем «Дон Жуан» 4 октября.
Отзывы о "Постскриптум"
Именно поэтому ни одна постановка не похожа на другую. Главным эстетическим и творческим достижением коллектива театра можно считать воплотившийся на его подмостках особый доверительный и искренний язык, словно сметающий все границы между зрителями и сценой, при котором невозможно сфальшивить и спрятаться за равнодушием формы. Ставка же, в любом жанре, неизменно делается на правду и жизнь возникающих действий и чувств. Решающей оценкой творчества всегда остается взыскательный экзамен зрительским доверием и соучастием. Подборки мест, куда попадает «Постскриптум».
Текст спектакля — фрагменты романа Достоевского «Идиот»; его смысл: попытка двух мужчин, находящихся на пороге безумия и в преддверии конца, понять тайну той, что бездыханная лежит в соседней комнате. Понять природу её неслыханной власти над ними, над их дружбой-соперничеством-враждой-ненавистью, над тем, как они живут и как дышат. Спектакль всегда происходит по-разному и отнюдь не только «по тексту» ; я, к сожалению, посмотрел всего дважды, видел обоих исполнителей роли князя Мышкина сразу скажу, что сравнивать не стану, поскольку обоих актеров, чудесных и очень разных, давно и нежно люблю. На самом-то деле, его необходимо посмотреть много раз: и чтобы уловить разные актерские «версии», и чтобы точнее понять его соотнесенность с романом. Он заслуживает внимания и именно такого: глубокого и подробного. Увы, кто ж ныне будет это делать? Оттого все «отписались» примерно в одном ключе: немножко про Вайду, автора точнее — первоисточника замысла, от которого, впрочем, Долгачев далеко ушел; немножко про артистов, по определению поверхностно, непременно и подробно про то, сколь отдален Новый драматический и как туда трудно доехать… Между тем, «отдаленный и труднодоступный» Долгачев тихо, настойчиво и талантливо! Видимо, вследствие своего повышенного интереса к Чехову «взял на вооружение» слова профессора Серебрякова: «Надо, господа, дело делать!
Автор — Антон Чехов. Подзаголовок — «анатомия отношений». Отчего я полагаю название лукавым? Ну, хотя бы оттого, сколь «сочетаемо» слово «любовь» со словом «анатомия»… Сочетаемо и абсолютно по-чеховски. Поэт, с «еретической гениальностью» воссоздающий бездонность чувств и филигранную импульсивность движений души, он же доктор, которому положено профессией резать трупы, знать, как что называется, а главное — знать наверняка и доподлинно, что никаких «чувствилищ» в человеческом организме — нет. И в этой невозможной, контрапунктной двойственности спектакль Долгачева — особенно чеховский. Начинается — «параллельностью» двух сюжетов: «Полинька», где дело происходит в галантерейной лавке и где юная модистка Ирина Бондарева , по-женски капризно копаясь в бесконечных коробках «по части дамского туалетцу», ведет весьма для себя драматичный диалог с продавцом, одновременно своим любовником, собирающимся её бросить Никита Алферов, с точностью и подробностью играющий «классического приказчика»! И «Мститель», где место действия уже оружейная лавка и где герой выбирает оружие для отмщения неверной жене в жанре: «убью его, потом её, потом себя»… Органично режиссер соединяет эти два параллельно происходящих сюжета — в целостную канву, где неверная жена из «Мстителя» оказывается… той самой Полинькой.
Пародийный, гротескный, невероятно комичный торг, бездна юмора, обаятельная отсебятина чего стоит один Антон Морозов, в образе продавца читающий журнал «Смена». Но именно этой «параллельностью» задан не меньший драматизм, чем, скажем, восклицаниями Симеонова-Пищика, у которого деньги завалились за проделку в пиджачной подкладке, — рядом с той лихорадкой, в каковой пребывает ожидающая приговора всей своей будущей жизни Раневская.
Эта интеллектуально-подвижная игра станет частью мероприятий Всероссийского оперного фестиваля «Словцов. Участникам автоквеста нужно будет проехать по местам, связанным с именем выдающегося тенора Петра Словцова, создателя первой оперной труппы в Красноярске. Таких мест в городе несколько: театр, где выступали и работали Петр Словцов и его супруга Маргарита Риоли-Словцова; учебное заведение, где учился юный Петр; места, близкие его сердцу. Главная задача — прибыть на локацию раньше остальных команд, выполнить задание и перейти к следующему.
Мы договорились с ним о спектакле «Костюмер» по известной пьесе британца Харвурда. Часть спектаклей из текущего репертуара и премьеры будем ставить на основной сцене «Свободного пространства», для камерных работ нам выделяют малый зал театра. Собираемся много гастролировать по области и за ее пределами. О первых гастролях уже есть договоренность: это будет Смоленск, куда повезем спектакли «Европа подождет! Словом, афиша нового сезона рассчитана на все вкусы и возрасты, поэтому учиться и переучиваться будем на ходу. Для театра это нормально. Главное, чтобы зритель нам поверил, а наше дело — не обмануть их доверие... Личное дело Черкашин Игорь Анатольевич, 49 лет Выпускник Днепропетровского государственного театрального училища 1988 г. Щукина отделение режиссуры, 2000 г. Актер Орловского областного театра кукол 1988—1991 гг. Автор стихов, песен, инсценировок и оригинальных пьес. Дипломант десяти театральных конкурсов, лауреат Чеховской премии губернатора Ростовской области за спектакль «Поминальная молитва». Женат, воспитывает сына и дочь.
Рецензия на спектакль «Ловушка», театр «Постскриптум». Волк в овечьей шкуре
Московский Детский Камерный Театр Кукол. Московский драматический театр Постскриптум. В театре «Постскриптум» видел лишь спектакль «Дон Жуан» и не пожалел. С 15 по 19 июня в Новом Рижском театре состоятся премьерные показы моноспектакля «Постскриптум» в постановке Алвиса Херманиса.