Сегодня мы говорим с художественным руководителем Сергеем Малиховым, он гость нашей студии. А наш разговор с художественным руководителем театра Сергеем Малиховым состоялся до премьеры – сразу после генеральной репетиции, когда ещё можно было только гадать, как куряне примут постановку. Главная» Новости» Зд театр курск молодежный афиша. Мурашко: Высокий риск угрозы жизни и здоровью после ковида сохраняется Качество которое должно быть у каждого человека Человек Сергей Малихов о молодежного театра ЗД ГТРК Курск Новости В ООН назвали главные человечества ferra ru pin on ЗДОРОВЬЕ Психолог. Одним из них стал выпускник Курского колледжа культуры Сергей Малихов.
В Курске готовится премьера пластического спектакля «А зори здесь тихие…»
Но именно в этот раз случилось то, чего всегда хотел. Мне действительно приснилось название будущего спектакля. Во сне увидел, как с ребятами переезжаем: переносим коробки, а в одной из них книга «Куда приводят мечты». У меня привычка, если приснился интересный сон, то его содержание обязательно надо записать, чтобы не забыть.
И вот я сделал пометку на листке и обратно лег спать. Утром про него забыл, весь день был в делах, а потом меня как «переключило», в голове всплыла фраза «Куда приводят мечты». Одноименный фильм смотрел в студенческие годы, но произведение не читал.
Решил купить книгу, которая осталась в магазине крупной сети в единственном экземпляре. Подумал: о, еще один знак. Самое интересное, что это произошло в тот период, когда готовился озвучить труппе, что будем ставить «Адвоката дьявола».
Пришел с текстами и сказал: «Есть два варианта. Сначала делаем одно, потом — другое». Это был первый случай за восемь спектаклей, когда заранее знали, что будем воплощать в будущем.
Почему решился ставить по этой книге? Меня она впечатлила. Произведение исследует тему смерти, а точнее то, что происходит после нее.
Убежден, что каждый человек на земле очень бы не хотел, чтобы все заканчивалось. И чем старше он становится, тем это желание усиливается. Я вдруг понял, что тема смерти объединяет нас всех.
Рано или поздно этот спектакль откликнется в каждой душе, ведь настанет время, когда начнем задумываться: что же дальше? Постановка дает шанс не только попытаться поверить в то, что все не заканчивается, но и переосмыслить время, которое проводим здесь. Это наша главная цель.
Получится или нет, решат зрители. В этом году раньше приступили к работе над спектаклем, поэтому очень надеюсь, что уже в феврале куряне смогут его оценить. Думаю, в конце декабря запустим продажу билетов.
Музыка начинает звучать с 9 утра, с этого времени актеры занимаются самостоятельно по графику. Три аудитории забиты людьми, они работают без меня до 18 часов. Когда прихожу, начинается общая репетиция, которая длится до 22.
Выходные есть, но не всегда. Четкого графика у нас нет, отталкиваемся от того, какая ситуация у меня в драмтеатре Сергей Малихов — актер Курского драматического театра. Всегда занимаем всю труппу, но так как с годами она пополняется, то, например, в спектакле семилетней давности играет 21человек, в новом — практически 40.
Произошли ли изменения за сезон: кто-то покинул или наоборот влился в театральную семью? Приходят и уходят каждый сезон. Происходит это по разным причинам: одни уехали из города, у других — семейные обстоятельства.
Перед постановкой 100 молодых людей прошли «Актерскую мастерскую» — три месяца они обучались мастерству на тренингах и мастер-классах. Опытные мастера помогали им избавиться от боязни сцены, учили сценической речи, помогали развить внимание и стать более пластичными. Последнее особенно важно, ведь все спектакли театра — без слов. В одном из тренингов использовалась методика «Драма. Дилемма» ДИД. Она помогала ребятам познакомиться друг с другом и со своей ролью, а главное — разобраться с личными проблемами. Сверхзадача проекта — хоть ненадолго увести молодежь от компьютеров и соцсетей, блоггеров и бесконечных роликов на YouTebe. Показать им альтернативу — креативное театральное пространство пластической драмы, а также возможность активно почувствовать себя не скромным наблюдателем за другими, а настоящим творцом. Дать возможность научиться выражать на сцене мысли и дарить зрителям эмоции.
От фильма к фильму сюжет становился насыщеннее, сценарий — длиннее, операторская работа и монтаж — изобретательнее. Росли и требования к актёрам. В последнем фильме «Мила» главные роли сыграли преподаватели актёрского мастерства Курского колледжа культуры Ольга Никитенко и Алексей Воронцов. Кстати, они стали первыми настоящими критиками для молодого дарования. В колледже Сергей встретил Ольгу Удот, которая тоже любила кино и писала сценарии. Сюжет «Милы» она подарила Сергею в день своего выпуска.
А моя история добрая и романтическая, — рассказывает Оля. Но я не знала, будет ли это интересно Сергею. Но парню идея понравилась. Женя — оператор, а Мария — незаменимый человек, который участвует во всём процессе съёмок как сценарист и как актриса. Причём оператор живёт в Обояни, но ради съёмок приезжал в Курск. Спонсоров у «СерёжKino» нет, зарплату актёрам платить нечем.
Съёмки проходят в тёплое время года — имеющаяся техника может не выдержать морозов. Да и вообще, кино приходится снимать «партизанскими» методами — не спрашивая разрешений и всегда находясь начеку.
В этом году покинули труппу четыре артиста, а пришли семь. Мы предполагали, что может скопиться какое-то число людей, но то, что желающие приобрести билеты будут занимать место от КГУ театр «3Д» находится в здании Курского института менеджмента, экономики и бизнеса. Я начал понимать, что это судьбообразующее для нашего театра событие.
Посыпались сообщения от знакомых: «Сережа, мы тебя поздравляем. Это такой успех». А мне хотелось пить успокоительное, очень переживал. Во-первых, очередь с точки зрения спроса, хорошо, но вот как оказание услуги — нет. Во-вторых, понимал, что теперь все должно быть еще лучше, требования к себе возросли.
Мы могли бы сказать друг другу, что можно расслабиться и спокойно играть, но такого не будет. У нас наоборот возрастает количество репетиций, уменьшаются выходные. Всегда хочу постараться превзойти пределы наших возможностей. Понимаю, что где-то есть точка невозврата. Когда-то достигнем плато и дальше пойдет либо прямая, либо наоборот вниз.
Невозможно идти все время в гору. Наша работа — всегда синусоида. Со многими ли прощались из-за опозданий? Можете дать человеку второй шанс, если видите в нем талант? И тогда подумал: ничего себе, значит, и выпускников будет много.
Сейчас заканчивается третий месяц обучения из четырех, за это время остались 11 учеников. Представляете, сколько людей было отчислено по одной причине? К сожалению, многие не могут себя организовать, прийти в назначенное время. В таком случае из проекта человек отчисляется сразу и без разговоров. Что касается таланта, то для меня это не нечто врожденное.
Это труд. Мне, безусловно, жаль расставаться с трудолюбивыми людьми, если у них проблемы с дисциплиной. Кстати, так бывает достаточно часто, но никаких поблажек нет. В театре никто не опаздывает. Мне незадолго до нашего разговора позвонила девушка, представилась сестрой актрисы «3Д» и сказала: «Пожалуйста, отпустите ее, ведь у меня сегодня свадьба».
Как человек прекрасно понимаю, что такое свадьба, родственники, но как художественный руководитель вынужден сказать — нет. У меня не существует причин, чтобы не прийти к ним, соответственно, их нет и у актеров. Все поздравления и прочее — до репетиции. На самом деле это несложно, мы так уже 10 лет живем. В связи с этим вам часто советуют сменить площадку несмотря на то, что «3Д»— театр Курского института менеджмента, экономики и бизнеса.
Как к этому относитесь?
Новости ЮЗГУ
Ожидаема ли была такая популярность, как строится работа в коллективе, и о чем будет новый спектакль, корреспонденту «ГИ» рассказал художественный руководитель театра Сергей Малихов. Сергей Малихов отмечает, что главной целью для него является соединение системы Станиславского с пластикой и современной хореографией. Корреспондент «Стола» поговорила с художественным руководителем и режиссёром театра Сергеем Малиховым о том, почему жест иногда важнее слова.
В Курске вручили премию «Человек года»
Судя по тому, что блогер сам рассказывает о себе в соцсетях, его дни расписаны буквально по минутам - посещает свадьбы, корпоративы, вечеринки, открытие магазинов, баров, ресторанов, кафе. Читает рэп, пишет песни и стихи, посещает тренинги и семинары, интенсивы и конференции. А главное, все делает задорно и с юмором. Но не нужно считать блогера с ником «Ветер» ветреным. У курянина диплом по направлению финансы и кредит, а также дополнительное образование психолога. Если вам не хватает праздника, смело его организуйте и зовите Анатолия!
Иван Подушкин Известный курский танцовщик, выступающий в эротическом жанре на корпоративах, девичниках, клубах и ресторанах. Кроме того, Иван и сам преподает Pole dance - танец на пилоне. При этом, путь в этом направлении для Ивана был непростым. Как признавался сам молодой человек в одном из интервью, заниматься на пилоне он начал на спор. Иван говорит, что оказался «тяжелым случаем».
Почти полгода у него мало что получалось. А потом начались концерты в школе танцев, приглашения на корпоративы и другие мероприятия. Целеустремленности парню точно не занимать! Сегодня Иван один из самых узнаваемых танцоров города. В соцсетях у него есть группа, посвященная мужскому стриптизу, где и можно познакомится с молодым человеком.
Ну или непосредственно во время его выступления! Ну а место десятого претендента на звание самого завидного холостяка города мы оставляем вакантным! Пусть каждая из наших читательниц представит на этом месте милый сердцу образ, а еще лучше поздравит в этот день мужчин, которые находятся рядом с ней. И даже, если у вас пока нет второй половинки, вокруг наверняка есть мужчины, которым будет приятно ваше внимание - родные, знакомые, друзья, коллеги по работе! Фото из открытых источников.
Чем больше народу о нас будет знать - тем быстрее пойдет наше дальнейшее развитие. Например, совсем неожиданно у студии появился спонсор - ульяновский предприниматель Андрей Фрейлин. Он оказал нам материальную поддержку в размере 125 тысяч рублей, благодаря которым удалось купить компьютер для монтажа. Сейчас ребята думают над тем, как повторно запустить в прокат фильм «На тысячу лет», но уже с хорошей рекламой. Ведут переговоры с курским областным видеофондом. Можно сказать, что вопрос уже решен и дело осталось за малым - подготовить необходимые документы. Нет финансирования - нет фильма. Помощь «подросшим» киношникам начал оказывать Евгений Попов, организатор областного конкурса красоты «Мисс Курск». Не так давно он начал продюсировать дальнейшие съемки молодой курской киностудии.
И вот работа закипела. Сначала нужно было определиться с новым сценарием. Сергей хотел снять неформатное кино, которое будет цеплять, разбередит душу, заставит задуматься. С первого взгляда наш сценарий картины «Босоногий ветер» может показаться банальным, но сюжет так лихо закручивается - невозможно оторваться! Главный герой - беззаботный тусовщик, постоянно проводит время в клубах, казино. Живет так называемой искусственной жизнью. И вдруг судьба сводит его с девушкой - полной противоположностью ему. Тихой, спокойной «серой мышкой». Им приходится провести совместно в деревне три дня.
После чего жизнь главного героя меняется - парня больше не привлекают тусовки и развлечения. Финал обещает быть непредсказуемым, но пока авторы держат его в секрете… На это раз к составу съемочной бригады подошли «по-взрослому» - организовали кастинг.
Судья приговорил Сибилёва к 19 годам лишения свободы в колонии особого режима и выплате 1,8 млн. В сентябре 2018 года исполнителем убийства Сергея Делюкина был признан Дмитрий Лифинский. Суд установил, что преступник действовал по заказу Дмитрия Волобуева , который считал Делюкина причастным к покушению на свою жизнь. По версии следствия, Лифинскому помогали ещё двое приятелей: Евгений Кожейкин с рацией стоял в подъезде, Максим Пахомов ждал в машине.
Это была уже вторая попытка убить Делюкина. Мужчина вышел из дома тёщи и собрался ехать к матери. В этот момент Лифинский вышел из-за мусорной площадки и выпустил в него весь магазин из пистолета, но не все пули попали. После этого исполнитель побежал за дом, где его ждал Пахомов на серебристой «девятке». После совершённого преступления Волобуев заплатил Лифинскому и Кожейкину по 2 тыс. Водителю подарили иномарку.
Лифинский признался, что по просьбе Дмитрия Волобуева поджёг иномарку стоимостью 2 млн. А 20 апреля 2015 года Лифинский был нанят Волобуевым для убийства Вячеслава Ходыревского. Он выстрелил Ходыревскому в спину из двуствольного ружья. Жертву доставили в больницу, где он чуть позже скончался. Причиной заказа стало оскорбление Ходыревским Дмитрия Волобуева в ссоре. Лифинскому тоже грозил пожизненный срок, но он пошёл на сделку со следствием.
За все эти преступления ему дали 15 лет лишения свободы в колонии строгого режима с выплатой пострадавшим 4 млн. Следователям он сообщил, что вошёл в компанию Дмитрия Волобуева в 2004 году и «числился» там до 2013 года. За это время он передавал, хранил и носил огнестрельное оружие, незаконно приобретал и носил боеприпасы, поджигал чужое имущество и вымогал материальные ценности. Пахомова лишили свободы на 12 лет в колонии строгого режима. Кроме того, с него будет взыскано 2 млн. Оказалось, что в правоохранительные органы обратился руководитель одного ООО, который построил 240 гаражей на проспекте Победы г.
Мужчина сообщил, что Дмитрий Волобуев и другие угрожали ему и вымогали у него 20 гаражей. Предполагалось, что идею с вымогательством гаражей Волобуеву предложил Зайцев. Курска и его сына Владимира заключили под стражу. По версии следствия, именно на Зайцева-младшего были оформлены спорные гаражи. Сам процесс начался в мае 2019 года. К тому моменту на скамье подсудимых оказались уже все 8 фигурантов.
Обвиняемые 41-летний Дмитрий Волобуев обвиняется в организации и руководстве преступным сообществом, мошенничестве в особо крупном размере, уклонении от уплаты налогов в крупном размере группой лиц по предварительному сговору, вымогательстве организованной группой, уничтожении чужого имущества, поджоге и убийстве двух лиц. Шестеро первых в списке с начала процесса находились в СИЗО, а двое последних ходили в суд из дома, подписав документ о невыезде за пределы региона. Убийство Делюкина По мнению прокурора Дмитрия Шиханова, группа Дмитрия Волобуева состояла из двух структурных подразделений: экономического которое занималось финансовыми преступлениями и насильственного которое обеспечивало безопасность, усиливало влияние и применяло насилие к тем, кто не хотел отдавать ценности добровольно. Гособвинение придерживалось версии, что мотивом заказного убийства Сергея Делюкина стали подозрения Дмитрия Волобуева в том, что тот покушался на его жизнь. История началась с того, что Руслан Сибилёв отправился на «разборки» в свинокомплекс в Цветово. Сам Сибилёв говорил, что пошёл туда по просьбе Дмитрия Волобуева.
На территории предприятия выясняли отношения две команды каждая отстаивала интересы разных владельцев комплекса. Сибилёву нанесли удар по голове и прострелили ноги. Эту ситуацию на свинокомплексе обещал решить Виктор Панюшин по прозвищу Пан. Однако позже никто так и не предпринял никак мер. Сибилёв после удара по голове стал инвалидом, но так и не написал заявление в полицию, а решил вопрос по-своему. Он убил Афанасьева и Украинцева.
А вот Делюкина он случайно встретил в автосалоне и дважды ударил его.
Первая работа «Скрытая угроза» — мини-триллер продолжительностью 15 минут. Съемки тоже «скрытые». Смонтировали и показали, что получилось». Подростки были в восторге. Эксперименты продолжились, друг за другом появились «Иллюзия возврата», «Игра времени», «Сделка на предательстве», « Симптом » и « На обратной стороне ». Каждая новая «короткометражка» по замыслу создателей должна была быть лучше предыдущей. Но одному из Сергеев наскучило заниматься бездоходным делом. Конечно, это был не энтузиаст Малихов. Он пошел дальше: отыскал оператора, сценариста, чтобы снять, и самому же сняться в главной роли 50-минутной мелодрамы « Мила ».
Эта линия продолжена и в новой картине «На тысячу лет», премьера состоялась 15 февраля в киноцентре духовной культуры имени Щепкина. Без прощения нет будущего «Хотелось найти сюжет, близкий всем людям, — рассказывает Сергей. Но такого не должно происходить, они — самое дорогое, что у нас есть. Идея фильма «На тысячу лет» — без прощения нет будущего. Вернуть доверие очень сложно, но если первый не пойдешь навстречу, независимо от того, прав ты или нет, будущего с тем человеком не жди. Мой герой осознал ошибку слишком поздно». В основе сценария лежит история брата и сестры. Их дружба началась с разбитой вазы. Дима и Даша всегда вместе. Но повзрослев, брат не смог принять тот факт, что его сестра тоже изменилась, имеет право на личную жизнь и свою семью.
Курск стал маленьким Голливудом
Может, это будет фильм про одного человека, который заперт в подвале», - поясняет режиссер. Поэтому на занятия в «Актерскую мастерскую» попали, в основном, те идейные молодые люди, которые жаждут развития и мечтают в полной мере разобраться в том, что же на самом деле представляет из себя это самое «актерское мастерство». Правда, в возможности обучения на курсах есть еще один нюанс — возраст. Желающие стать слушателями лекций должны быть старше 13-ти лет. Я когда-то работал клоуном.
Проработал день и сразу уволился, потому что их нельзя успокоить и ударить. Поэтому к детям я, в общем, не готов.
Я вспоминаю эпизод из одной киноленты. Идёт война и медсестра выносит с поля боя раненых и в какой-то момент понимает, что она выбилась из сил и больше не может спасать, и она встала и побежала на танки. А бойцы в окопах так вдохновились её поступком, что воспряли духом и пошли в бой. На войне не было выбора должен, не должен. Наши прадеды и прабабушки просто шли воевать. И этим мы им обязаны. Как погружались в тему?
Алина Балакина: — Почему шли? Идём к ним до сих пор. Сергей Игоревич изначально для нас определил, что актёр — это десять процентов сценической работы и девяносто — домашней. Главный режиссёр давал нам различные обстоятельства, мы очень долго слушали военную музыку, пробовали какие-то вещи в пластике. К примеру, он мне сказал, что я двигаюсь резко, а в те времена люди, женщины в частности, были скромнее. Дома мы просматривали фильмы, читали книги, потому что мы всё же далеки от этой темы. Посмотрите, как мы рассуждаем: «Я пойду на войну из-за моей мамы, моего ребенка». Все равно наши побуждения эгоистические. А тогда люди вообще об этом не думали.
Меня вдохновляют российские киноленты. Например, «Батальон», где играет Мария Аронова. Её героиня Наталья Бочкарёва командует женским батальоном смертниц. Я до мурашек вспоминаю сцену, когда она приезжает и выходит к толпе мужчин — пропитых, сонных и произносит: «Мужики, вы что? Бабы за вас идут воевать! Когда видишь такие эпизоды, понимаешь, что были такие люди и их надо постараться как-то постичь. Валерия Ледешкова: — Я пошла от себя. Я очень много чего боюсь. Раньше я заикалась — это было откликом на стрессовые ситуации и происходило от неуверенности в себе.
Я вспомнила себя прошлую. В Четвертак, на мой взгляд, главное то, что, несмотря на страх, она его преодолевает. Кстати, я жутко боялась сцены и пришла в театр «3Д» с этой проблемой. Мне потребовалось около трёх лет, чтобы комфортно почувствовать себя на сцене. На самом деле мне повезло — через персонаж я доработала те моменты, которые были в моей жизни не завершены. И сейчас любая ситуация, та же смена работы, например, мне уже не так страшна. Я учусь иметь внутри этот страх и одновременно бороться с ним, а не уходить в истерику. Людмила Силакова: — Мы много разбирали само произведение — повесть Бориса Васильева, а также инсценировку другого автора. К тому же определяли прототипы наших персонажей.
У меня дедушка, по рассказам папы, был таким: смельчаком и правдорубом. Он воевал и погиб, когда ему был всего лишь 41 год. Мой персонаж будоражит меня внутренне и те качества, которые я иногда пыталась затоптать в себе, приходилось будить, и когда мы работаем над ролью, это бывает небезопасно, потому что у каждого открываются такие воспоминания, о которых мы уже давно забыли.
Каждый день Сергея Малихова расписан по минутам. Сначала встреча с учителем - художественным руководителем драматического театра - Юрием Бурэ.
Сейчас они разбирают сценарий новой пьесы - «Милый друг» по роману Ги де Мопассана. В свои 28 Сергей Малихов «дорос» до ассистента режиссера. Этому предшествовали 4 года обучения в курском колледже культуры и 5 лет работы актером в Драматическом театре. Сергей Малихов, художественный руководитель молодежного театра «3D: «Как абитуриент в 2010 я приехал поступать в колледж культуры. Там был и Юрий Бурэ.
Тогда я не знал, что это худрук Драмтеатра. И только со временем я понял, кто это и у кого я имею честь обучаться. Когда я узнал, что Юрий Валерьевич - ученик Марии Кнебель, а она - прямая ученица Станиславского, у меня не было сомнений относительно места, которое я выбрал, чтобы получать профессию». За пять лет Сергей Малихов сыграл в 13-ти спектаклях. В этом сезоне сразу в нескольких исполняет ведущие роли.
Юрий Бурэ, художественный руководитель Курского драматического театра им. Пушкина: «Хороший актер, способный, хорошо работающий, с большой фантазией. Вот его прекрасная роль в «Примадоннах». Очень хорошо играет грузина в «Чужом ребенке». Мне кажется, что пока судьба актера Сергея Малихова в нашем театре складывается очень успешно».
После - встреча с учениками. Азы актерского мастерства Сергей Малихов преподает школьникам и студентам.
Они были неразлучны с детства и как-то поссорились из-за пустяка.
Получилось так, что они не общались целый год. А когда Сергей ему позвонил и они встретились, начали разговаривать, то он понял - все уже не так, и отношения больше не будут прежними. В процессе работы над фильмом Сергей и его коллеги решили сделать небольшой социологический опрос и узнать, а у многих ли людей происходило в жизни нечто подобное.
Резонанс после показа фильма "На тысячу лет" был просто потрясающим. Приятно было читать сообщения, вроде: "Я помирился с сестрой, с которой не разговаривал более десяти лет", - говорит Сергей, - получилось, что мы смогли фильмом что-то показать и доказать. Безусловно, дело, пусть даже и очень хорошее, долго существовать на одном энтузиазме просто не может.
И Сергей Малихов решил - "На тысячу лет" будет последним фильмом. Его команда даже заявила об этом в трейлере к киноленте. Но не тут-то было!
Андрей писал, что его очень тронул наш фильм "Мила" и он прислал нам 125 тысяч рублей на съемки новой картины со словами о том, что мы не должны бросать это хорошее дело. Но это еще не все. Евгений Васильевич помог сделать ребятам вторую премьеру, а чуть позже даже устроил встречу с самим Никитой Михалковым.
И тогда я сказал Оле: "Пора писать третий сценарий". По словам Сергея Малихова, у Оли была задумка создать фильм о том, как человек приходит к Богу. Встретившись с Ольгой, они переделали сценарий, обратив внимание на другую проблему.
Безусловно, мы не будем подробно рассказывать, о чем новая кинолента "СережKINO", раскроем лишь ее слоган: "Мы разучились жить по-настоящему".
О слепоте греха
Театру «3Д» Сергей Малихов уделяет практически все свое время. фотографии пользователя, интересные факты, друзья. фотографии пользователя, интересные факты, друзья. Видео: СТС-Курск. Частности. Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна".
Курские студенты снимают полнометражные фильмы
Мурашко: Высокий риск угрозы жизни и здоровью после ковида сохраняется Качество которое должно быть у каждого человека Человек Сергей Малихов о молодежного театра ЗД ГТРК Курск Новости В ООН назвали главные человечества ferra ru pin on ЗДОРОВЬЕ Психолог. Главная» Новости» Репертуар курского драмтеатра на январь 2024 года. Видео: СТС-Курск. Частности. Спектакль "Дорогая Елена Сергеевна". До этого начальник Главного управления боевых ударных систем Генштаба ВСУ бригадный генерал Сергей Баранов заявил, что Украина готовится к нанесению масштабных ударов по регионам России. Художественный руководитель театра Сергей Малихов отметил в интервью Радио Курск России, что формат 3Д подразумевает создание чего-то объемного, поэтому в каждой постановке театра отводится время на общение со зрителем.
Курянин снял полнометражный фильм
Россия 2014: Итоги года 21 августа 2014 22:00 В Курске местная молодёжная киностудия снимает новый фильм «Сережкино» делает ленты, которые заставляют задуматься Поделиться У главного режиссера Сергея Малихова все под контролем! В Курске они уже настоящие звезды. После выхода в свет последней ленты студии «Сережкино» ребят узнают на улице. А уж в интернете письмами закидывают ежедневно! В копилке начинающей курской киностудии уже 8 фильмов: «Скрытая угроза», «Иллюзия возврата», «Игра времени», «Сделка на предательство», «Симптом», «На обратной стороне», «Мила» и «На тысячу лет». Сейчас ребята работают над следующей лентой - «Босоногий ветер». Сначала на телефон, потом на фотоаппарат записывали первые кадры. С камерой они начали работать только в 2008-м.
И до сих пор их энтузиазм не исчерпал себя. Ведь снимают кино не ради славы или денег, а для своего самосовершенствования. Кстати, в начале славных дел ребята дали друг другу слово - прервать проект, если случится провал или что-то пойдет не так. Но судьбу сложно предугадать. Спустя несколько лет Сергей Трофимов уехал работать в Москву, а Сергей Малихов продолжил начатое дело. Сейчас друзья опять работают вместе. Только Трофимов - на расстоянии, теперь он дизайнер, придумывает афиши премьер и занимается оформлением.
Первый показ фильма «На тысячу лет» состоялся в феврале этого года в кинотеатре имени М. В основе этой душещипательной истории - конфликт двух родных людей, которые поругались и никак не могут сделать первый шаг к примирению. Герои, брат и сестра, с детства были не разлей вода, их дружбе мог позавидовать любой. Но, повзрослев, брат не смог понять, что сестра уже выросла и имеет право на личную жизнь. Ревность привела к серьезной ссоре...
В этот раз шеф-редактору журнала ОК! Евгении Белецкой в эфире помогала профессиональный журналист и наставник блогеров Ангелина Некрасова.
Среди гостей студии вас ждут местные музыканты, тиктокеры, фитнес-тренер, общественный инспектор в области обращения с животными, основатель Курской «футбольной медийной лиги».
Если мы поставили спектакль о борьбе с собственным страхом, следующий на эту же тему быть не может. Что касается пьес, то они в большинстве своём построены на диалогах. Поэтому в основном мы берём романы или повести. Там преимущественно идёт описание чего-то, а описание выстроить без слов гораздо проще. Хотя, наверное, если посмотреть на наш репертуар, кажется, что мы стремимся взять суперпопулярное узнаваемое произведение и его поставить. У нас, например, есть спектакль «Лавина».
Это единственная у нас пьеса турецкого драматурга Тунджера Джюдженоглу , которую мало кто знает. Мы её взяли потому, что предлагаемые обстоятельства там идеально подходят для нашего театра. Там люди живут в Восточной Анатолии, и если кто-то издаст звук, сойдёт лавина. Поэтому они не могут разговаривать. Мы еще всё это перевели на язык жестов и работаем на нём в этом спектакле. И последний принцип — чтобы сюжет был очень захватывающим и ни секунды не было скучно. Поэтому наши спектакли длятся не дольше часа двадцати.
Это один акт без антракта.
Стараемся не решать сцену в русле монолога или диалога. Но в последнее время стали приезжать и из других городов, даже из столицы, что меня очень сильно удивило. Мы как-то пытались выяснить нашу целевую аудиторию, но это абсолютно разные люди от 14 до 80 лет. Работаете ли вы с драматургией и, в частности, с современной? Во-первых, у нас один спектакль ставится год. В драматическом театре, где я артист, — два месяца, а у нас такой возможности нет.
И вообще я считаю, что за два месяца невозможно спектакль поставить, я так не умею работать. Во-вторых, мы делаем спектакль сразу в трёх составах. Мне нужно занять всю труппу, чтобы все были вовлечены, чтобы никто не сидел годами на стуле. Поэтому мы очень-очень тщательно выбираем произведение и отталкиваемся от ряда моментов. Первый — это то, что история должна быть понятна без слов. Не много произведений так можно сделать. Оно должно быть понятно без слов по сюжету.
Примитивно говоря, чтобы я понял, что вот этот влюбился в эту и так далее.
На территории Украины в ходе спецоперации погибли куряне Сергей Алябьев и Андрей Машошин
А тогда всё было серьёзно. Первый фильм ребята выложили в Интернет, где он собрал массу положительных откликов. А Сергей понял, что хочет снять что-то более сложное. От фильма к фильму сюжет становился насыщеннее, сценарий — длиннее, операторская работа и монтаж — изобретательнее.
Росли и требования к актёрам. В последнем фильме «Мила» главные роли сыграли преподаватели актёрского мастерства Курского колледжа культуры Ольга Никитенко и Алексей Воронцов. Кстати, они стали первыми настоящими критиками для молодого дарования.
В колледже Сергей встретил Ольгу Удот, которая тоже любила кино и писала сценарии. Сюжет «Милы» она подарила Сергею в день своего выпуска. А моя история добрая и романтическая, — рассказывает Оля.
Но я не знала, будет ли это интересно Сергею. Но парню идея понравилась. Женя — оператор, а Мария — незаменимый человек, который участвует во всём процессе съёмок как сценарист и как актриса.
Причём оператор живёт в Обояни, но ради съёмок приезжал в Курск.
Один из друзей погибшего рассказал его матери, что отдал Айказу Габреляну 40 тысяч рублей. Затем оказалось, что и другие знакомые Шумакова давали тренеру деньги — всего примерно полмиллиона рублей. После этого мать десантника позвонила Габреляну, чтобы тот объяснился, но он лишь отправил ей 37 тысяч рублей и перестал выходить на связь.
Оно должно быть понятно без слов по сюжету.
Примитивно говоря, чтобы я понял, что вот этот влюбился в эту и так далее. Второе — мы ищем в каждом произведении сверхзадачу, основную мысль, которая бы из спектакля в спектакль не повторялась. Если мы поставили спектакль о борьбе с собственным страхом, следующий на эту же тему быть не может. Что касается пьес, то они в большинстве своём построены на диалогах. Поэтому в основном мы берём романы или повести.
Там преимущественно идёт описание чего-то, а описание выстроить без слов гораздо проще. Хотя, наверное, если посмотреть на наш репертуар, кажется, что мы стремимся взять суперпопулярное узнаваемое произведение и его поставить. У нас, например, есть спектакль «Лавина». Это единственная у нас пьеса турецкого драматурга Тунджера Джюдженоглу , которую мало кто знает. Мы её взяли потому, что предлагаемые обстоятельства там идеально подходят для нашего театра.
Там люди живут в Восточной Анатолии, и если кто-то издаст звук, сойдёт лавина. Поэтому они не могут разговаривать. Мы еще всё это перевели на язык жестов и работаем на нём в этом спектакле.
Надо сказать, география съемок очень большая: это не только Курск, но и Белгород, Москва... Дело в том, что когда я только поступил на первый курс колледжа культуры, Юрий Валерьевич нам сразу сказал: «Талант — это предрасположенность к труду». Это выражение нашего классика Александра Пушкина.
Эти слова настолько глубоко вошли в мое сознание, настолько смотивировали меня на работу, что я стал трудиться не покладая рук. Мне было мало колледжа, я начал искать сам. Я перечитал учебники Станиславского, Мейерхольда, Новицкой... Я помешался, в хорошем смысле этого слова, на всем этом. И однажды меня пригласили в детский лагерь. Во время проводимых мной тренингов меня заметила преподаватель Курского института менеджмента, экономики и бизнеса и пригласила преподавать в ее театральной студии.
Таким образом, я уже второй год как руковожу театральной студией под названием «3D». Однако их душа просит сцену, искусства, и они с удовольствием занимаются в театральной студии. Расскажите и о ней. Естественно, большинство отсеивали. Видно было, что они не готовы для съемок — несколько зажаты, хромает речь, боязнь перед камерой... Все это объясняется тем, что они просто-напросто не могут преодолеть волнение.
И я тогда подумал, а почему бы не создать отдельную студию, в которую могут прийти все желающие в возрасте от 14 лет и попробовать себя в качестве актера, добиться мастерства в общении любого рода. И знаете, люди пришли, и им очень нравится это дело. Я стал замечать, как от занятия к занятию они раскрепощаются, чувствуют себя намного увереннее, чем раньше. Учу я их так, как меня в свое время учил Юрий Бурэ, плюс то, что я сам вычитал, чему сам научился. В каких постановках сегодня можно увидеть Вас? Кроме того, состоялся ввод в две постановки на большой сцене — «Сирано де Бержерак» и «Ромео и Джульетту».
Мне несказанно повезло — первый ввод в спектакль у меня состоялся на сцене Малого театра России во время гастролей, которые проходили в сентябре этого года в Москве. Я играл роль Линьера в постановке «Сирано де Бержерак». Когда я узнал о том, что мне впервые предстоит выйти на большую сцену именно в Малом театре, я и радовался, и боялся одновременно.