Крупнейший российский музей фотографии и мультимедийного искусства МАММ возобновил работу с 13 апреля 2024 года.
Сара Мун «Однажды где-то, но не здесь…»
Что за выставки он приготовил своим посетителям и какие произошли изменения в его структуре — в нашем новом материале. Капитальный ремонт не был внезапной прихотью организаторов — здание изнутри уже довольно давно нуждалось в реорганизации. Но зато теперь мы наконец-то обновили покрытия на полу и переделали крышу. Поэтому как только наступит лето, мы будем на крыше делать прекрасные ивенты, у нас там все-таки самый лучший вид!
Помимо более активного использования обновленной крыши музей теперь открыл и долгожданный собственный сувенирный магазин, совмещенный с поп-ап по сути выставочным пространством. В нем будут продаваться выпущенные музеем каталоги к выставкам, тематическая одежда, аксессуары и ювелирные украшения, а также популярные издания об искусстве, в том числе и современном. На данный момент к открывшимся выставкам уже поступили в продажу каталог работ Эрика Булатова , спортивные фотографии Александра Родченко и мерч, а в поп-ап пространстве можно увидеть два уникальных плаката московского международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии — 2003» на серебряной бумаге, которые подписал Хельмут Ньютон.
С 13 апреля до 15 июля 2024 года в музее открыты 6 выставок и два дополнительных проекта. На первом этаже напротив входа находится выставка итальянских фотографов Эдоардо Делилле и Джулии Пьермартири « Атлас нового мира ». Это проект, который в фантасмагорической форме показывает, что потенциально произойдет с ландшафтом, если человечество продолжит загрязнять окружающую среду.
Фото: Эдоардо Делилле, Джулия Пьермартири. Остров Иньяка, 2022. Предоставлено авторами Фотографы поехали в апокалиптичные путешествия по Мальдивам, которые медленно исчезают с повышающимся уровнем Мирового океана; по Китаю, который в последние годы постоянно затапливается; по Калифорнии с ее экстремальной засухой и по Мозамбику с африканской нестабильностью погодных условий.
Шедевры мировой фотографии моды», приуроченную к пятилетию Фонда, основанного в 2018 году Еленой и... Экспозиция из более 100... Жизнь как праздник 31 июля 2023 С момента создания в 1899 году «Огонёк» заявил о себе как об издании иллюстрированном: он был телевизором дотелевизионной эпохи, вокруг которого собирались всей семьей.... Мультимедиа Арт Музей, Москва приглашает на лекции и авторскую экскурсию в августе 1 августа 2022 2 августа в 19:00 - Лекция Анастасии Хозиковой «Всеволод Тарасевич: ностальгия по настоящему». Лекция строится на основе фонда МАММ, в котором насчитывается более 14...
Есть книжный магазин с книгами по искусству, сувенирами и кафе, для того, чтобы восстановить силы после культурного досуга. Крыша с уютной террасой, с видом на Храм Христа Спасителя, оборудованная гамаками, столиками и баром, известна как самая модная площадка для отдыха и фотосессий. Сюда можно попасть только по билету и стоит захватить с собой бинокль, чтобы насладиться городскими пейзажами. В лекционном зале для кинопоказов демонстрируют мультимедийные работы, документальные фильмы о фотографах и проводят лекции с погружением в виртуальную реальность. Обучение занимает три года. Последний год дается на выполнение дипломного проекта. С мастер-классами и лекциями в Школе выступают приглашенные профессора, известные отечественные и зарубежные фотографы и художники. На многие из этих мероприятий открытый вход для всех желающих. В вечерней программе есть курсы для взрослых и подростков по фотографии, видеомонтажу, иллюстрации и ручной печати. Работа музея МАММ Работает музей ежедневно, кроме понедельника, с 12:00 до 21:00 А это значит, что работающие люди смогут попасть в него не только в выходные дни. На сайте МАММ можно найти актуальное расписание выставок и лекций. Купить билеты и экскурсии можно в кассах или онлайн. Бесплатный проход каждый третий вторник месяца, Ночь музеев или в зимние каникулы. По ней все выставки в течение года бесплатны и без очереди, можно посещать закрытые мероприятия и превью выставок, а также прилагаются 2 бесплатных билета на каждое посещение.
В здании будут менять систему вентиляции. В каждом музее существует определенная система климат-контроля для хранения экспонатов. Модернизация вентиляции позволит МАММ обеспечить нужный температурный режим, чтобы сохранить архивные фотографии. Перепады этих показателей негативно влияют на фотобумагу, — рассказала главный хранитель Мультимедиа Арт Музея Елена Мисаланди. Вентиляцию в этом учреждении устанавливали 10 лет назад.
Выставки и экспозиция
- «Новый выставочный сезон в МАММ» – билеты на выставку в Москве – расписание на Яндекс Афише
- Информация о месте
- Мультимедиа Арт Музей, Москва — Прямой эфир |
- «Москва — Париж — Вена»
- Мультимедиа Арт Музей открывается после полуторагодового ремонта
- Сообщество
МАММ возобновил работу: 5 новых выставок, которые не стоит пропускать
Они вместе собраны в пространстве, и выставка построена, как дефиле. Мы рассказываем о том, как развивается искусство вообще и искусство фотографии моды и стиля, без которой нашей жизни просто нет. Вот посмотрите: Хорст П. Вот он цветной, вот чёрный-белый. Вот милейшая девочка в купальной шапочке и на ножках шар — это обложка «Vogue» в мае 1941 года. Идёт Вторая мировая война, она уже началась. Через месяц начнётся Великая Отечественная. А Хорст задаёт эстетику, которая будет эстетикой и всего мира, и нашей, и в шестидесятых, и почти до конца семидесятых. И искусства, и искусства фотографии, и моды, и стиля. В Москве пройдет выставка фотографий дикой природы Nature Photo Team Искусство всегда ведет диалог с историей искусства, которое было до.
Так что из всех выставок МАММ эта, пожалуй, самая долгожданная. Посетители смогут увидеть более 130 живописных и графических работ Булатова, включая новые, созданные специально для выставки. От Родченко до наших дней». Ретроспектива спортивной фотографии от Александра Родченко до наших современников из «Спорт-экспресса».
Конструктивистские портреты атлетов 20-х, грандиозные физкультурные парады 30-х, психологизм и эмоциональная напряженность олимпийцев 60-х — на выставке покажут, как жанр спортивной фотографии проявляет культурные особенности каждой эпохи.
Русские путешественники сравнивали процессы, происходившие в это время на островах, с Петровскими реформами в России. Расцвет искусства фотографии в Японии пришелся на последнюю четверть XIX века. Его определили такие западные мастера, как англичанин итальянского происхождения Феликс Беато 1832—1909 , австриец барон Раймунд фон Штилльфрид-Ратениц 1839—1911 и итальянец Адольфо Фарсари 1841—1898. Японские ученики и последователи, такие как Кусакабэ Кимбэй 1841—1934 , Тамамура Кодзабуро 1856—1923? В работах 1880-х — 1890-х годов можно увидеть следование фотографическим схемам композиции и жанрам XIX века: виды, типы, постановочные сценки и портреты, а также обращение к национальным традициям и мотивам. Сюжеты, мотивы, реалии, традиционные символы — все это напоминает другие виды искусства, в особенности цветную гравюру на дереве ксилографию укиё-э, которая также переживала расцвет в XIX веке.
По подсчетам исследователей, за вторую половину XIX века было создано более 200 тысяч снимков Японии, складывающихся в своего рода энциклопедию образов.
Живу дальше. Бумага, цветной карандаш. Лаборатория художника»: В фокусе нашего внимания оказались прежде всего рисунки, в которых Эрик Булатов работает со словом. В начале ХХ века русский авангард начинает использовать слово как сюжет художественного произведения. Эти слоганы не предполагали проблематизации, нескольких прочтений, они должны были воздействовать на зрителя с огромной суггестивной силой. В стране, где произошла Октябрьская революция, где более половины населения было неграмотным или малограмотным, лозунги новой советской власти должны были легко считываться и с директивной ясностью воздействовать на сознание людей. Шрифты и перспективные решения русского авангарда решали эти задачи. Их работы обладали абсолютной visual power. Позже приемы русского авангарда стали использоваться в советских плакатах, а также повлияли и влияют до сих пор на мировой графический дизайн.
В современном искусстве текст становится важнейшей частью произведения у московских концептуалистов Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова и др. Эрик Булатов, которого с кругом московских концептуалистов несколько десятилетий связывала тесная дружба, работает со словом принципиально по-другому. Тучи растут.
Живу дальше: Мультимедиа Арт Музей снова открыт
На выставке представлены знаковые работы автора, демонстрирующие всё многообразие её творчества: портреты, фотографии моды, серия "Цирк", снимки животных, несколько проектов по классическим сказкам Андерсена, натюрморты, пейзажи, индустриальные съёмки последних лет и др. Стратегический партнёр: Mastercard. Сара Мун, "Крик", 2003 Выставка с метафорическим названием "Первоцвет" Primrose демонстрирует появление и развитие цвета в русской фотографии в 1860—1970-е годы и одновременно является историей России в фотографии. На примерах работ как классиков российской фотографии — П.
Павлова, К. Бергамаско, А. Эйхенвальда, А.
Родченко, В. Микоши, Г. Петрусова, Д.
Бальтерманца, Б.
В экспликации нет описания — только название объекта, поэтому строить догадки о работе каждому зрителю приходится самостоятельно. По словам Анны в одном из интервью, большинство предложенных ею для биеннале работ были связаны с нейросетью. Например, она предлагала видео про мать, которая превращается в нейросеть. Еще на выбор была компьютерная игра про тюрьму с джойстиком. Но все это было «недостаточно спектакулярно». Тогда она отправила в качестве шутки файл, который ранее был отвергнут всюду — как раз проект надувной розовой тюрьмы. Его тут же приняли.
Nonotak Studio. Своими световыми инсталляциями и перформансами они создают завораживающие пространства, каждый из которых дополнен своим оригинальным звуковым сопровождением.
Лаборатория художника». В отличие от большой ретроспективы «Живу — Вижу», прошедшей 10 лет назад в Манеже см. У булатовской лаборатории два вектора: один направлен от ранних опытов, включая живописный «Разрез» 1960-х из собрания Третьяковки, который напоминает свечение картин электроорганистов 1920-х, к рисункам 2020-х.
Другой вектор через серии эскизов демонстрирует методичные разработки композиций, где пейзаж или конструкция сопряжены со словами, утопающими в пространстве, вырывающимися из пространства, словом — ищущими выхода на свободу. Булатов, никогда не жаловавший ярлык соц-артиста, а настаивающий на интересе к пространству картины, всегда диалогичен. Почему и насколько образ воспринимается директивно, когда это вышедшие из лозунгов или имитирующие характер лозунгов слова, когда это — клетка, «сдавившая» пространство бумажного листа? Может ли идеологический символ, ставший в графической версии «Горизонта, одной из самых известных булатовских картин, и впрямь стать горизонтом во всех возможных смыслах?
Поэтому монтаж будет осуществляться поэтапно. Предполагается, что ремонт продлится до сентября.
Мы работаем с фотографией, а это очень тонкие произведения искусства. Они должны храниться в определенных условиях. Перерыв в работе музея станет для сотрудников отличной возможностью подготовиться к новому сезону.
Московский Мультимедиа Арт Музей закрывается на капитальный ремонт
Лаборатория художника". Для юбилейного проект в МАММ может показаться камерным. Но живописные работы мастера, которые находятся в России, были показаны осенью 2023 года на выставке Булатова в Нижнем Новгороде. И МАММ принял вызов - показать живописца в основном через его графику. В экспозиции - семь картин и более ста рисунков, которые складываются в отдельные серии. Серии - дорога к картине, путь, который может длиться годы.
Путь - ключевое слово для выставки "Живу дальше. Прежде всего потому, что для мастера, который в 1975 году создает огромное полотно, распахнутое в почти барочные облака, и отправляет туда, в высь, единственное слово - "Иду", задающее перспективу ренессансной картины, путь - ключевое понятие. Лаконичное "Иду" покидает плоскость, устремляется в бесконечность, за горизонт, обретает многозначность. Логика выставки "Живу дальше... Путь, о котором идет речь, - это путь художника к картине.
Это путь художника длиною в жизнь. И путь любого из нас по обычной дороге. Картина Булатова "Странник", встречающая нас в первом зале, как раз и рисует такую обычную дорогу. Это классический Булатов, который сталкивает в клинче пространство русской пейзажной живописи с шершавым языком плаката. С одной стороны - даль полей, весенняя распутица, первая зелень перелеска, бледный свет неба.
С другой - плоскость гербов СССР, будто приклеенных к холсту.
Переосмыслить роль и возможности новейших технологий Индустрии 4. Мультимедийные разработки Panasonic — проекторы, видеостены и дисплеи — использовались при этом для создания важнейших и самых масштабных арт-объектов этого культурного проекта. По словам Ольги Свибловой, директора МАММ, искусство всегда зависит от уровня технологического прогресса - с одной стороны, всесторонне используя результаты научных и технических достижений, и в то же время анализирует то, как прогресс меняет жизнь людей и их взаимоотношения. Фотография, кино, видео появились благодаря развитию технологий, и сегодня это уже не просто медиа, а средства, которыми пользуется искусство. Это новые Музы, которые возникли в два последних столетия. Мультимедиа Panasonic давно и прочно удерживают звание «золотого стандарта» музейных экспозиций и входят в райдеры самых известных художников мира, поскольку именно они гарантирующего высочайшее качество и возможность наиболее точного раскрытия креативных идей.
Символично, что этот знаковый проект, открывшийся в Год науки и технологии, задействовал их в столь широком масштабе.
Основными темами масштабной выставки, официальным партнёром которой является МТС, стали научно-технические инновации в творчестве и влияние процессов диджитализации на современного человека. Билеты на биеннале Мероприятие пройдёт как в офлайн-формате, так и онлайн. Специально для этого был запущен цифровой портал artforthefuture.
В программе биеннале «Искусство будущего» заявлено 60 проектов от отечественных и зарубежных художников. Посетители выставки смогут увидеть произведения как состоявшихся звёзд мирового современного искусства, так и интересных молодых артистов. Чьи работы можно увидеть на биеннале «Искусство будущего»: Михаль Ровнер — художница-минималистка, создающая мрачные, крупномасштабные видеоинсталляции. Аудиовизуальные полотна артистки состоят преимущественно из чёрно-белых или цветных линий, которые напоминают группы людей, снятых с высоты птичьего полёта.
Многие из работ, вошедших в выставку, показываются в Москве впервые. Уверена, дальше наш совместный творческий путь c музеем станет еще более многогранным и продуктивным». Выставка проходит в рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2024» в МАММ и будет работать до 15 июля 2024 г.
Москва, динозавры, таблетки и луна: что смотреть на фотобиеннале в МАММ
По подсчетам исследователей, за вторую половину XIX века было создано более 200 тысяч снимков Японии, складывающихся в своего рода энциклопедию образов. Этот факт говорит о том, что спрос на раскрашенную фотографию был настолько высок, что он породил целую развитую индустрию и серьезный бизнес. Фотографии часто объединялись в альбомы и служили сувенирами, навевавшими воспоминания о совершенной поездке или удовлетворявшими интерес к далекой загадочной стране. В то же время и европейские мастера, и наследовавшие им японские фотографы не могли не считаться с местной традицией — японская визуальная культура явно или неявно проступала на снимках.
Сюжеты, мотивы, реалии, традиционные символы — все это очевидно напоминает другие виды искусства, в особенности цветную гравюру на дереве ксилографию укиё-э, которая также переживала расцвет в XIX веке. Название жанра переводится с японского как «картины преходящего мира». Искусство гравюры конца периода Эдо и периода Мэйдзи поразительно созвучно фотографии — оба искусства тиражные, в них так или иначе присутствует цвет, они рассчитаны на широкую публику в это время японскую гравюру начинают коллекционировать и за пределами Японии.
Вдохновение для сюжетов авторы искали в многообразии городской жизни, пытаясь запечатлеть ускользающую действительность, и превращая ее в эфемерное изображение на хрупкой бумажной основе. Фотографии, представленные на выставке, сделаны в технике альбуминовой печати, которая неумолимо угасает от соприкосновения с солнечным светом.
Random International «Фрагменты», 2016 Как это сделано: кинетическая скульптура из 200 маленьких подвижных зеркал, которые поворачиваются, реагируя на человека, — и скульптура, которую они образуют, оттого постоянно меняется. Кто автор: еще один большой коллектив, который в 2005 году начался с тандема двух немецких художников, Ханнеса Коха и Флориана Орткрасса, тогда студентов Королевского колледжа искусств в Лондоне. Сегодня с ними работают ученые и художники со всех концов мира.
Одна из их самых известных работ — дождь, под которым можно ходить за счет того, что инсталляция считывает очертания человека и выключает потоки воды ровно над ним. О чем работа: художникам интересно размышлять о том моменте, когда человек сталкивается с искусственным интеллектом.
В настоящее время музей открыт для посещения. Но уже 29 июня специалисты приступят к демонтажу экспонатов, а с 1 июля строители начнут устанавливать новую аппаратуру. Сложность работ в том, что убрать всю вентиляционную систему за один раз нельзя. Это может нарушить климатические условия и нанести вред экспонатам. Поэтому монтаж будет осуществляться поэтапно.
На выставке демонстрировались произведения международного художественного движения ZERO. Были представлены произведения итальянского искусства второй половины XX в. Персональная выставка знаменитого американского фотохудожника. Экспозиция была посвящена истории планеты Земля и ее обитателям. Экспозиция рассказывала о непростых отношениях человека и неодушевленных предметов. В музейных фондах на хранении находится около 100 тыс. В постоянной коллекции Московского дома фотографии присутствуют работы профессиональных русских фотохудожников И. Шагина, А. Гринберга, В.
Мультимедиа Арт музей, Москва (МАММ)
Первая международная биеннале «Искусство будущего» в Мультимедиа Арт музее (МАММ) продлена до 15 мая, сообщили организаторы. Московский Мультимедиа Арт Музей появился на волне интереса к современному искусству и стал одним из самых посещаемых в Москве. Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ) закрывается на капитальный ремонт 14 сентября. Ориентировочно он продлится три месяца. Мультимедиа Арт Музей, Москва: просмотрите отзывы (271 шт.), статьи и 785 фотографий Мультимедиа Арт Музей, с рейтингом 83 на сайте Tripadvisor среди 4 939. Мультимедиа Арт Музей (МАММ) открылся после реконструкции, которая велась с осени 2022 года, и приглашает на экспозиции в рамках Московской музейной недели. Музей, музей изобразительных искусств, Комсомольск-на-Амуре, искусство, живопись, о музее, посетителям, услуги, выставки, новости, музей онлайн, коллекции, арт лавка, экспозиции.
Мультимедиа Арт Музей, Москва
В прошлом году Московский Мультимедиа Арт музей вошел в тройку самых посещаемых в мире, по версии журнала The Art Newspaper. В Москве после ремонта наконец открылся Мультимедиа Арт Музей, мы уже побывали там, посмотрели первые выставки и поговорили с директором музея Ольгой Свибловой. Обновленный Мультимедиа Арт Музей (МАММ) откроет свои двери для посетителей 13 апреля после капитального ремонта, сообщает Телеграм-канал Департамента культуры Москвы. Мультимедиа Арт Музей — первый российский музей фотографии и современного искусства, ведущий свою историю с 1996 года. Мультимедиа Арт Музей в Москве (МАММ) / Московский дом фотографии.
Выставки и экспозиция
- Мультимедиа Арт Музей
- Музей МАММ снова открыт для посетителей, но с осторожностью
- Московский Мультимедиа Арт Музей открывается после реконструкции
- Расписание
- Сообщество
- Анонс событий в МАММ
В МАММ пять новых выставок. Можно посмотреть на советские киноплакаты, кошек и школу джентльменов
Мультимедиа Арт Музей, Москва,Multimedia Art Museum Moscow MAMM. Столичный Мультимедиа Арт Музей (МАММ) закрывается на ремонт, рассказала РИА Новости основательница и директор музея, доктор искусствоведения Ольга Свиблова. Мультимедиа Арт музей в Москве открылся после ремонта Мультимедиа Арт музей. Мультимедиа Арт Музей, Москва (МАММ) открылся после капитального ремонта, который шел с осени 2022 года.