Перед зрителями выступят представители традиционной китайской культуры, профессора Тяньцзиньской консерватории (Китай), супруги Ли Фэнъюнь и Ван Цзяньсинь. В Китае все более популярной становится русская школа исполнения классической музыки.
Китайская музыка без слов
Борьба кит. В Китай проникают русские революционные песни. Доступные по муз. Началось изучение совр. После движения "4 мая" 1919 мн.
В 1919 комп. Сяо Ю-мэй создал в Пекинском ун-те муз. Студентами исполнялись месса Генделя, "Немецкий реквием" Брамса. В 1927 Цай Юань-пэем и Сяо Ю-мэем основана консерватория, организован симф.
Сяо Ю-мэя, введена новая система нотации вместо употреблявшейся ещё с периода Тан. С ростом коммунистич. В 1932 комп. Не Эр и Люй Цзи сформировали революц.
Один из первых среди революционно настроенных композиторов, обратившихся к европ. Появляются проф. Важнейшая особенность совр. Развернулась работа по собиранию муз.
Хэ Лу-тин и Ma Кэ. Выдвигается ряд значит. В первые годы после образования КНР 1949 развитию К. Люй Цзи.
Имеются 3 консерватории - в Пекине, Шанхае и Тяньцзине; 4 муз. С кон. В 1-й пол. В период "культурной революции" было запрещено исполнение заруб.
Были разрешены к пост. Эти произв. На основе "образцовой" пьесы "Шацзябан" создана одноим. В конц.
Если во 2-й пол. Использование фп. В 1970 создан концерт для фп. Си Син-хая.
Это произв. Исполняются 10 революц. В 1972 репертуар пополнился возобновлённой пост. В период "культурной революции" исполнение нар.
В 1970-е гг. В 1972 издан сб. Орлова, Л. Авторизованный пер.
Алендера, М.
Сегодня мало кто вспомнит, а много кто услышит впервые, шидайку — джазовое достояние Шанхая. На шанхайскую киноиндустрию западные фильмы произвели неизгладимое впечатление, не говоря уже о музыке. Первые шанхайские киноленты имитировали западные образ и подобие, а китайские музыканты не могли игнорировать диво дивное — джаз. Так появился шидайку Shidaiqu — стиль, который соединил традиционные народные китайские мотивы и элементы западного джаза, блюза и академической европейской музыки того периода. Китайцы добавили к своей пентатонической интервальной системе инструменты, которые никогда прежде не использовались при создании китайской музыки, но активно звучали в джазовых композициях — маракасы, духовые и кастаньеты. Шидайку отличался особенным женским вокалом — он имитировал детское пение и был в ультравысоких тонах. По ритму эта песня близка к фокстроту. Шидайку стал настоящим подарком для композиторов шанхайского кинематографа 20-30-ых годов: популярность этой музыки набирала обороты и стала самой востребованной в кино.
Пик шидайку приходится на 1940 год.
Вечерний пейзаж внушал композитору волнение и трепет, и Ван Шэнь постарался выразить свои чувства и эмоции с помощью музыки. Эта песня была выпущена в 1964 году, слова принадлежат У Цзуцяну кит. После образования Китайской Народной Республики в стране наблюдался культурный подъем. Композиторы тех лет прославляли социализм и трудовой народ, воспевали в своих произведениях мужество и отвагу солдат. Песня «Воды Ваньцюань чисты и прозрачны» написана к знаменитому балету «Красный женский отряд» кит.
Этот спектакль был поставлен по мотивам одноименного фильма, в котором рассказывается история одной бедной крестьянской девушки. Долгие годы она терпит от своего жестокого хозяина унижения и побои и, волею судьбы, оказывается в рядах Красной Армии. Мелодия «Воды Ваньцюань чисты и прозрачны» прекрасно отражает культуру и традиции жителей острова Хайнань. В китайской музыке существует множество различных направлений, у каждой провинции свой, уникальный стиль. Многих жителей России привлекает Хайнань, поэтому мы решили включить эту песню в наш список. Мы размещаем отрывок из современной пекинской оперы «Взятие горы Вэйхушань» кит.
Впервые она прозвучала 5 мая 1967 года.
Вы, наверное, слышали имя пианиста Ланг Ланг. Мы давали мастер-классы в колледже в Пекине, где он учился. На наших уроках сидел его педагог и аккуратно всё записывал в тетрадку. Это была удивительная ситуация. Китайские учебные заведения в большом количестве выпускают музыкантов очень хорошего класса. Их уровень растёт колоссально. Приезд педагога-иностранца с мастер-классом для российских школ ситуация не совсем типичная, а в Китае — обычное явление. В каждом таком классе стоит камера, всё занятие записывается. Потом записи систематизируются и выкладываются в общую сетку.
Виртуозное направление китайцы развивают и поддерживают, поскольку это нация высоких достижений. Для китайца надо быть первым любой ценой, поэтому они и побеждают на всех конкурсах. Но в отличие от европейцев и от русских, у них нет внутреннего снобизма. Они слышат со всех сторон: китайцы играют, как автоматы, но ничего в музыке не понимают. Тогда они приглашают нас, других педагогов и просят: научите нас понимать. Они не говорят: мы первые места занимаем и пошли все вон! Когда Валерий Шкарупа играл здесь сольный концерт, в зале сидел декан фортепианного отделения, учитель Ланг Ланга. Он подошел и сказал: это лучший концерт года! После этого к Валерию повалили ученики. А в России была бы такая реакция: вот, еще, приехали портить наших учеников!
Если мы выступаем с мастер-классами в Европе или России, часто педагог смотрит на тебя волком.
Концерт китайской классической музыки
классика, Классическая китайская музыка - Вечность, Китайская классическая - Oceнь, Китайская классическая музыка - Музыка Поднебесной и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно. это портал для любителей китайской классической музыки. — В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России.
Китайская экспансия в культуре - миф или реальность?
Среди язычковых духовых - шэн, очень древнего происхождения. С шэном связано много легенд и магич. Среди ударных - яогу род тамбурина , баньгу односторонний малый барабан , бочжун род колокола, подвешенного на перекладине , бяньчжун набор чжунов - колоколов, образующих определённый ладовый звукоряд. Точка справа обозначает конец муз.
Партии ударных инструментов записываются в 12-ступенной системе люй-люй. Для партии струнных начиная с 13 в. Монгольская музыка , приспособленная к диапазону каждого инструмента.
Ритм иногда обозначается особыми знаками, однако, согласно традиц. Одно из первых записанных нотами произв. В период Хань 206 до н.
Когда южнокит. Юэфу шигэ. Особенность К.
Юэфу шигэ становятся со временем лит. Органичная связь музыки со словом предопределила и большую по сравнению с инструментальными значимость вок. Деятели Юэфу Сыма Сян-жу, 2 в.
Манера исполнения отличается фальцетной, горловой окраской звука. В инстр. Развивается муз.
Крупнейший кит. Сыма Цянь стремился темперировать строй, но предложенная им темперация была ещё неравномерной. В царстве Северное Ци 551-577 появились песни и пляски с определёнными персонажами и сюжетом "Та яо нян" - "Поющая и притопывающая в такт женщина", "Ланьлин ван жу чжэнь цюй" - "Песня о битвах князя Ланьлинского".
В 3-6 вв. В сочинении Цзи Кана 3 в. По его концепции, музыка - это наивысшее выражение дао сути бытия ; она приобщает человека к вечному и великому, благодаря ей он освобождается от чувства своего ничтожества.
В 5-10 вв. Цю Мину. В буддийском храме "Тысяча будд" близ Дуньхуана обнаружена рукопись 7 в.
В сер. В связи с общим подъёмом культуры в период Тан 7-10 вв. Получило высокое развитие и муз.
В 714 открылось 5 спец. Были созданы первые актёрские придв. Совершенствуется простейшее нотное письмо.
Господствуют выразительные поэтич. Эта сложная по своему муз. Песенное творчество оказалось ограниченным строгими нормами стихосложения строка должна была состоять из 5 или 7 иероглифов, т.
В конце танского периода 9 в. Танскую философию и эстетику музыки и её восприятие выразил поэт Ван Юй-чэн 10 в. В период Сун 10-13 вв.
Певец и поэт Кун Сань-чжуань середина сунского периода был одним из создателей новой формы сказа-песни - чжугундяо многочастная песня-баллада , исполнявшейся в разл. Эти песни сопровождались игрой на струн.
Недавно увидела ваши зарисовки о Турции и о Вашей семье. Очень всё нравится как Вы повествуете свои ролики. Вы молодец во всем. На плохие комментарии не обращайте внимания, это банальная зависть. Вы и Ваш супруг очень милая пара и детки Ваши чудо! О Турции у меня самые наилучшие воспоминания, мы много раз там отдыхали.
У музыкантов Харбинского оркестра довольно богатая практика совместного музыцирования с русскими, в том числе и московскими коллективами, но тандем с красноярцами оказался одним из самых удачных. Китайские и сибирские музыканты очень хорошо сумели сыграться. Смешанный оркестр исполнял русские и китайские произведения. Дирижёр отметил, что красноярские музыканты хорошо справились с музыкой китайских авторов. По большому счёту оркестранты всему учились у русских, поэтому стиль харбинских и русских музыкантов практически идентичен. Мы испытали на себе большое влияние русской музыкальной школы.
Европейскую музыку также играем, но в меньшей степени. Так же, как и в России, учиться играть на музыкальных инструментах дети у нас начинают в раннем возрасте, ещё в начальной школе. Наряду с музыкой в школах большое внимание уделяется балету. После детской школы следуют среднее профессиональное заведение и высшее университет или консерватория. В детстве можно учиться музыке бесплатно, в вот за обучение в университете необходимо платить. Плата довольно высокая.
Если у человека действительно есть талант, он сможет получить стипендию, которая покроет стоимость обучения в вузе. Хорошее материальное поощрение получают и победители разных музыкальных конкурсов.
Китайцы были убеждены, что ее нарушение могло иметь катастрофические космологические и социально-политические последствия. Структура лада тяо определялась тем, какой из 12 тонов был выбран в композиции в качестве опорного.
Теоретически количество ладов составило 84, на практике применялось значительно меньше. Сформированная в древности китайская музыкальная нотная система, созданная на основе иероглифов, существует и поныне в нескольких разновидностях люй-люй, 5- и 7-тоновая, гунчепу, и другие. От древности до династии Суй. Лакированная подставка с набором колоколов.
Из гробницы маркиза И. Каждому этапу церемонии соответствовали установленные последовательности вокальных и инструментальных композиций. Во время правления династии Цинь 221-207 гг. Начиная с эпохи Хань до периода Северных и Южных царств 206 до н.
Важнейшими видами придворного искусства становятся я-юэ — музыка официальных конфуцианских церемоний, и су-юэ — музыка светских увеселений, простонародная музыка, которая представлена многими локальными разновидностями. Чиновники специальной музыкальной палаты Юэфу, в том числе видные музыканты Сыма Сянжу и Цай Юн, занимались собиранием традиционных песен различных областей Китая. В этот период развивается традиция оркестров большого состава - от 300 до 800 исполнителей, инструменты в которых делились на 8 групп по материалу изготовления. Подобные оркестры сохраняли важную роль на протяжении всей дальнейшей эволюции китайской музыки.
В это же время складывается традиция сольного исполнительства на струнных инструментах — цине особо в кругах учёной элиты и пипе, в искусстве игры на которой сложилось несколько исполнительских школ школы Су Чжипо, Цзи Ли, Ли Яньняня и др. Династии Суй и Тан. Так называемый «танский стиль» в искусстве, в том числе в музыке получил распространение также в Корее, Японии, Вьетнаме. В это время в Китае действуют специальные канцелярии — Даюэшу, курировавшая канонические и простонародные виды музыки, и Кучуйшу — отвечавшая за придворные оркестры.
Придворная музыка была поделена на две основные разновидности — ли-пучи музыка на открытом воздухе и цо-пучи исполняемая в помещении. Эти две разновидности включали в себя разные жанры: я-юэ, су-юэ, музыку банкетов янь-юэ , инструментальную музыку ху-юэ , военную музыку кучуй , театральную музыку сан-юэ , музыку для циня цинь-юэ. Янь-юэ исполнялась оркестрами, имеющими в составе, помимо китайских, инструменты Индии, Кореи, стран Индокитая, государств и городов Центральной Азии. В репертуаре таких оркестров кроме китайских произведений была музыка всех этих стран так наз.
К VII веку придворные оркестры еще более расширяют свой состав до 1500 исполнителей. В начале VIII века открылось пять специальных учебных заведений, в том числе при императорском дворе «придворная школа» «Цзяофан» , и «Грушевый сад» «Лиюань». В домах образованных людей распространяется традиция камерного музицирования на струнных и духовых инструментах флейте ди, арфе кунхоу, цине, пипе и др. Поэтическая форма ши четверостишие использовалась видными поэтами Бо Цзюйи , Ли Бо и их коллегами для создания песен, исполняемых певицами в сопровождении лютни.
В IX — X веках в городах получают распространение песенные сказы и эпизоды из буддийских канонических книг в форме бяньвэнь, которые исполнялись профессиональными сказителями. Император Хуэйцзун музицирует на цине.
Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
два альбома из книги Сон в красном тереме Цао Сюэциня: Можно играть на гуцине: 1. Встретив кого-то кто понимает музыку 2. Встретив подходящего человека 3. Для даосского отшельника 4. В зале с высоким потолком 5. tags: музыкальные инструменты Китая, гуцинь, цисяньцинь, цинь, классическая китайская музыка, музыка древнего Китая. with a definition and samples of traditional, classical and contemporary music of China. Bamboo Flute - Relaxing Music for Studying and 3 download.
Оркестр Мариинки исполнил произведения классической музыки у Великой Китайской стены
Главная» Новости» Концерт китайской музыки. Познакомьтесь с нашей коллекцией музыки без лицензионных платежей в жанре «Китайская». классика, Классическая китайская музыка - Вечность, Китайская классическая - Oceнь, Китайская классическая музыка - Музыка Поднебесной и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно. Симфонический оркестр Мариинского театра под руководством маэстро Валерия Гергиева исполнил произведения академической музыки, в том числе русскую классику, у Великой Китайской стены. Гала-концерт русской и китайской классической музыки с молодыми солистами обеих стран и. Chinese Music of Yunnan Hulusi.
Классическая китайская музыка listen online
Нина Старостина: гуцинь. Китайские учёные выяснили, что классическая музыка обладает лечебными свойствами. Классическая Китайская Музыка» в сравнении с последними загруженными видео. Chinese vocal music has traditionally been sung in a thin, non resonant voice or in falsetto and is usually solo rather than choral.
Китайская музыка (中国音乐)
К сожалению российским зрителям эти инструменты малознакомы. Но в последнее время к ним растет интерес.
В результате звукозаписывающие компании часто принимают решение сначала выпустить новые китайские музыкальные альбомы на Тайване или в Гонконге; обычно есть задержка перед выпуском продукции на материк, за редкими исключениями, такими как работа Цуй Цзянь, которая была выпущена одновременно на Тайване, Гонконге и на материке. Задержка с выпуском новой музыки также является важным фактором разжигания пиратства, поскольку люди предпочитают пиратскую музыку из-за пределов материкового Китая. Современному рынку музыки в Китае препятствуют не только вопросы прав собственности, но и другие факторы, такие как размер прибыли, индивидуальный доход и другие экономические ограничения.
Ежегодные мероприятия, такие как фестиваль современной музыки Midi в Пекине, поддерживают музыкальную культуру. В 2002 году в провинции Юньнань прошел музыкальный фестиваль «Снежные горы». Оба мероприятия собирают немалую толпу на открытом воздухе. Сегодня китайская рок-музыка сосредоточена почти исключительно в Пекине и Шанхае и имеет очень ограниченное влияние на китайское общество. Ухань и Сычуань также иногда считаются очагами рок-музыки.
Ситуация с китайским роком подчеркивает значительные культурные, политические и социальные различия между Китаем и Западом, и даже между разными регионами внутри Китая. Хотя рок существует в Китае уже несколько десятилетий, он впервые привлек международное внимание, когда Цуй Цзянь играл с The Rolling Stones в 2003 году в возрасте 42 лет. Традиционная музыка Китайская традиционная музыка относится к жанрам, которые развивались до 1911 года н. Инструментал и вокал Традиционная музыка в Китае исполняется на сольных инструментах или в небольших ансамблях щипковых и смычковых струнных инструментов, флейт и различных тарелок, гонгов и барабанов. Инструменты дизи, шэн, пайгу, гонг, пайсяо, гуань, колокольчики, тарелки Смычковые струны эрху, чжунху, даху, банху, цзинху, гаоху, геху, йеху, цичжунху, дийингеху, лейцинь Сорвал и ударил по струнам Гуцинь, Саньсянь, Янцинь, Гучжэн, Жуань, Конго, Люцинь, Пипа, Чжу Китайская вокальная музыка традиционно исполняется тонким, нерезонансным голосом или фальцетом и обычно соло, а не хоровод.
Инструментальные пьесы, исполняемые на эрху или дизи, популярны и часто доступны за пределами Китая, но музыка пипа и чжэн, которые являются более традиционными, более популярны в самом Китае. Цинь, пожалуй, самый почитаемый инструмент в Китае, хотя очень немногие люди знают, что это такое, или видели и слышали, как на нем играют. Чжэн, разновидность цитры, наиболее популярна в провинциях Хэнань, Чаочжоу, Хакка и Шаньдун. Пипа, разновидность лютни, которая, как считается, была завезена на Аравийском полуострове в шестом веке и усовершенствована, наиболее популярна в Шанхае и его окрестностях. Этническая ханьская музыка Китайцы хань составляют около 92 процентов населения Китая.
Этническая ханьская музыка состоит из гетерофонической музыки, в которой музыканты исполняют версии одной мелодической линии. Перкуссия сопровождает большую часть музыки, танцев и оперы. Китайская опера Китайская опера была популярна на протяжении веков. Первоначально исполнявшееся только при дворе и для развлечения аристократии, эта форма искусства постепенно была преобразована в общественное развлечение, и Пекинская опера стала широко популярной. Музыка часто гортанная, с высоким вокалом, обычно в сопровождении суоны, цзинху, других струнных инструментов и ударных.
Другие типы оперы включают в себя оперу с хлопушкой, Пинджу, Кантонскую оперу, кукольную оперу, Кунцю, Сычуаньскую оперу, Циньцян, ритуальную оперу в маске и Хуангмэй си. Фолк-музыка Народная музыка хань процветает на свадьбах и похоронах и обычно включает форму гобоя, называемую сона, и ударные ансамбли, называемые чуйгушоу. Музыка разнообразная, иногда веселая, иногда грустная, часто основанная на западной поп-музыке и телесериалах. В северных деревнях популярны ансамбли, состоящие из органов рта шэн , шаумов суона , флейт дизи и ударных инструментов особенно юнлуо гонгов ; их музыка происходит от императорской храмовой музыки Пекина, Сиань, Утай-шань и Тяньцзиня. Сианьская барабанная музыка, исполняемая с использованием духовых и ударных инструментов, популярна в Сиане и получила некоторую популярность за пределами Китая в высоко коммерциализированной форме.
Другой важный инструмент - это шэн, дудки, древний инструмент, который является предком всех западных свободных язычковых инструментов, таких как аккордеон. В южной провинции Фуцзянь и Тайвань Nanyin или Nanguan - это жанр традиционных баллад. Их поет женщина в сопровождении сяо, пипа и других традиционных инструментов. Музыка, как правило, грустная и траурная и обычно посвящена влюбленным женщинам. Южнее, в Шаньтоу, Хакка и Чаочжоу, популярны ансамбли эрсянь и чжэн.
Ансамбли сичжу используют флейты, смычковые или щипковые струнные инструменты для создания гармоничной и мелодичной музыки, которая стала популярной на Западе среди некоторых слушателей. Они популярны в Нанкине и Ханчжоу, а также в других местах южной части Янцзы. Сичжу был секуляризован в городах, но остается духовным в сельской местности. Jiangnan Sizhu музыка из шелка и бамбука из Jiangnan - это стиль инструментальной музыки, который часто играют музыканты-любители в чайных в Шанхае, который стал широко известен за пределами своего места происхождения. Гуандунская музыка или кантонская музыка - это инструментальная музыка из Гуанчжоу и его окрестностей.
Он основан на музыке юэджу кантонская опера , а также на новых сочинениях 1920-х годов. Многие произведения созданы под влиянием джаза и западной музыки с использованием синкопии и тройного тайма. Современная музыка В Китае «современная музыка» относится к жанрам, которые возникли после 1912 года и совпали с Новым Китаем. Поп-музыка «C-pop» китайская популярная музыка возникла с Shidaiqu жанр, основанный Ли Цзиньхуэем 1891—1967 в материковом Китае, с западным джазовым влиянием таких музыкантов, как Бак Клейтон, с которым он сотрудничал в течение двух лет. Материк оставался в стороне в течение десятилетий с минимальной степенью участия, а молодежь материкового Китая стала потребителями тайваньского мандопопа лишь недавно.
Китай еще не считается крупным центром производства китайской музыки, несмотря на то, что в нем проживает самое большое население.
Большинство населения имеет слабое представление о традиционной музыкальной культуре и не осведомлено о ее передаче, что не способствует продвижению и распространению традиционной музыкальной культуры и затрудняет эффективную реализацию ее ценности. В определенной степени традиционная музыкальная культура Китая все еще находится под влиянием идей Конфуция и Менсиуса, которые сильно отличаются от модных идей современной культуры, что делает все более трудным для наследников традиционной музыкальной культуры продолжать всестороннее и глубокое наследование традиционной музыки. В каком-то смысле это говорит о том, что как бы ни менялась традиционная музыка, она всегда будет оптимизирована в соответствии со своими особенностями, сохраняя суть традиционной музыки и придавая ей свой неповторимый музыкальный шарм. Поэтому в процессе передачи традиционной музыки важно всегда следовать регулярности традиционной музыки, несмотря на изменения в музыкальных формах, не терять корни традиционной музыки, чтобы мы могли полностью уважать историю и позволить современным людям по-прежнему находиться под влиянием традиционной музыки.
Поэтому важно обратить внимание на наследников традиционной музыки, особенно на тех, кто находится в упадке и вымирает, мобилизовать признание любителей музыки и включить их в преподавание традиционной музыки, чтобы учащиеся могли развить сильный интерес к ним, улучшить их музыкальную оценку и повысить их способность сочинять музыку, чтобы традиционная музыкальная культура Китая могла быть лучше защищена. Поскольку люди подвержены все более и более разнообразным формам музыки, очень немногие в наше время проявляют инициативу, чтобы подойти и обратить внимание на народные песни. Поэтому мы должны попытаться объединить традиционные народные песни с современной поп-музыкой и на этой основе добиться разумного и эффективного новаторства. Например, масштабная музыкально-культурная программа CCTV "Классика в воздухе" представляет собой современную адаптацию и интерпретацию оригинальной традиционной музыки, что не только позволяет молодым людям почувствовать и ощутить суть и очарование традиционной культуры, но и способствует более широкому распространению некоторых классических музыкальных произведений [5]. Для этого школам необходимо усовершенствовать традиционную систему преподавания музыки, оптимизировать содержание обучения музыке и улучшить методы преподавания.
Например, в Индии система образования всегда отдавала приоритет традиционной музыке, но в то же время преподавание дополняется разнообразным иностранным музыкальным содержанием, что не только разнообразит формы преподавания музыки, но и стимулирует интерес учащихся, заставляет их старательно и с удовольствием учиться, помогает им развивать музыкальное мышление и реализует цель передачи и развития традиционной музыки. Преподаватели музыки должны организовывать больше туров народной музыки, чтобы помочь студентам познакомиться с различными стилями народной музыки и уникальным очарованием музыки разных регионов; во-вторых, студенты могут самостоятельно собирать элементы традиционной музыки, самостоятельно изучать и исследовать традиционную музыку, постигать творческие навыки традиционной музыки, а затем оптимизировать и улучшать свое понимание для достижения современной интерпретации традиционной музыки. Выводы: В заключение следует отметить, что китайская традиционная музыка обладает глубоким культурным наследием и наследственной ценностью, а наследование и развитие традиционной музыкальной культуры является потребностью современного социального и культурного строительства Китая. Автор надеется, что благодаря всестороннему анализу особенностей китайской традиционной музыкальной культуры, значения наследования, текущей ситуации и пути наследования, наследование и развитие традиционной музыкальной культуры может быть продвинуто дальше. Список литературы: Дай Цзоцзя.
Размышления о статус-кво традиционной музыкальной культуры и пути наследования [J]. Голос Желтой реки, 2019, 02 : 89. Гу Хайянь. Текущая ситуация традиционной музыкальной культуры и исследование пути наследования [J].
Засада с десяти сторон Ши мянь майфу : 6. Лунная ночь на весенней реке Чуньцзян хуа юэ-е : 7. Беседа рыбака и дровосека Юй цзяо вэньда : 8. Восемнадцать напевов хуцзя Хуцзя шиба пай : 9.
Musica China: Классическая китайская музыка для медитации
Многие классические произведения народной музыки в традиционной музыке Китая не были сочинены профессиональными музыкантами, а возникли из реальной жизни и трудовых процессов народа. Китайская классическая музыка занимает чрезвычайно важное положение в китайской культуре. SmyslPesni, Китайская классика - Си цзы ху пань цай ча ман, Chines traditional music - Chines traditional music, Китайская классическая - Трек 6. Классическая Китайская Музыка» в сравнении с последними загруженными видео. Статья автора «Сабина из Пекина» в Дзене: Я люблю китайскую музыку, особенно классическую, поэтому сегодня хочу рассказать вам про известных китайских музыкантов.